Catalogo Photofestival Milano 2015 Edizione autunnale

FESTIVALDIREFAREMANGIARE

MILANO. CAPITALE DELLA FOTOGRAFIA15 SETTEMBRE / 1 NOVEMBRE2015

Un eventoCon il patrocinio di Con il patrocinio di

www.photofestival.itwww.milanophotofestival.it

3

DIECI VOLTE PHOTOFESTIVAL

È con grande orgoglio che vi presentiamo questa edizione di Photofestival che taglia un traguardo davvero importante, quello delle dieci edizioni. Un obiettivo raggiunto da condividere con la Camera di Commercio di Milano, l’Unione Confcommercio e l’AIF-Associazione Italiana Foto & Digital Imaging per il loro sostegno attivo, con Photographer’s e AFIP/CNA con cui collaboriamo, con Comune e Regione del cui patrocinio ci pregiamo. Quest’anno, così fondamentale per una Milano su cui grazie a Expo si sono puntati gli occhi di un pubblico internazionale, è stato importante anche per la fotografia, che ancora una volta ha mostrato tutta la sua vitalità. Noi per un verso l’abbiamo assecondata accogliendo quanto le gallerie private e istituzionali hanno programmato e per l’altro l’abbiamo incoraggiata, lo dimostrano le numerose mostre prodotte per questa occasione e segnalate in questo catalogo. Un ruolo di stimolo per realizzare proposte capaci di rivolgersi a quel pubblico sempre più ampio che sa accogliere ugualmente le opere degli autori affermati e quelle di coloro che tentano di seguirne le tracce. In questo 2015 abbiamo proposto due edizioni facendo seguire a quella primaverile, ormai classica, questa autunnale: se i numeri parlano del grande seguito che Photofestival ha ottenuto con le oltre duecento esposizioni complessivamente proposte, è la collaborazione con Photoshow che ha segnato un’ulteriore conferma di fiducia nei nostri confronti, visto che siamo stati incaricati di realizzare le mostre d’autore che caratterizzeranno questa edizione della manifestazione.Accanto a queste novità altri elementi restano a ribadire il nostro rinnovato impegno in un periodo in cui le difficoltà non mancano: l’originale formula che non prevede un unico luogo espositivo ma una diffusione capillare nei più diversi spazi della città che si allarga anche a quelli dell’hinterland, il ruolo centrale giocato dai nostri Palazzi della Fotografia, l’ampiezza di iniziative (incontri, dibattiti, presentazioni di libri) che verranno segnalate sul nostro sito www.photofestival.it che per tutto l’anno ha ospitato anche le iniziative che si sono svolte nel periodo compreso fra le due edizioni di Photofestival. Infine, nonostante le difficoltà economiche che comporta, continuiamo a credere in questo ricco catalogo – lo potete trovare gratuitamente nei luoghi delle esposizioni – che con le sue 8.000 copie costituisce un importante strumento di divulgazione che sappiamo molto apprezzato dagli addetti ai lavori e dal pubblico.

Photofestival. Direzione artistica: Roberto MuttiComitato organizzatore: Dario Bossi, Cristina Comelli, Pierluigi Mutti

50&Più è il grande Sistema Associativo e di Servizi(nato e cresciuto all’interno diConfcommercio - Imprese per

l’Italia) per rispondere allerichieste di consulenza,

assistenza e benessere socialedelle persone, attraverso

l’opera di 2.200 professionisti epiù di 1.000 punti operativi in

Italia, tutti al tuo servizio.

• vita associativa• eventi• patronato• assistenza fiscale• turismo• editoria• università• assicurazioni www.50epiu.it/milano

50&Più MilanoCorso Venezia, 47 Tel. 0276013399 mail: [email protected]

160x160_sistema_MI_Layout 1 25/03/15 15:01 Pagina 1

YOUR LIFE IS A SHOW

La tua è una fantastica storia da raccontare.Crediamo che ogni giorno nasconda un momento straordinario e che per trovarlo basti guardare il mondo da un altro punto di vista: così scoprirai che la tua vita è una storia fantastica da raccontare, insieme a PhotoSì.

Fotolibri, calendari, oggetti di design e regalistica. Scopri di più su: www.photosi.com

4

“Per fare grandi fotografie, devi dare loro grande energia”. Questa energia, di cui parlava il fotografo Robert Mapplethorpe, è presente oggi più che mai a Milano e spinge a raccontare ai milioni di persone che quest’anno visiteranno la nostra città storie di personaggi comuni e straordinari, di luoghi esotici o vicini, di attimi che possono durare in eterno. Photofestival si nutre di quest’energia e raddoppia l’appuntamento con un programma ricchissimo che entra di diritto nel palinsesto di Expo in città. Infatti, dopo la consueta edizione primaverile con 125 mostre organizzate tra le principali gallerie d’arte milanesi ed edifici storici della città come Palazzo Castiglioni e Palazzo Bovara, nell’anno di Expo la kermesse celebra la fotografia italiana e internazionale con un inedito programma autunnale, dal 15 settembre fino al 1 novembre, che coinvolge Palazzo Turati e Palazzo Giureconsulti, sedi della Camera di commercio. Ecco che la fotografia di Photofestival diventa anche un’occasione per fare imprenditoria a Milano, per dare nuova linfa, nuove energie appunto, all’economia della città. Sono 4mila le imprese lombarde che si dedicano a questa arte, oltre 12mila gli addetti ai lavori che permettono a Milano di confermare il suo ruolo come capitale italiana della fotografia. La fotografia torna quindi a essere la protagonista della vita culturale di Milano grazie a Photofestival e ai suoi organizzatori, in particolare all’AIF. La città si mostra al pubblico accogliendo giovani fotografi emergenti ma anche autori affermati, con mostre che abbracciano ogni angolo della città, che dal cuore di questa dilagano in tutto l’hinterland milanese, ribadendo l’importanza del fare fotografia come forma d’arte ma anche come attività che può creare benessere economico.

FOTOGRAFARE LA NUOVA ENERGIA DI MILANO

La Camera di Commercio di Milano sostiene dunque Photofestival per le possibilità che quest’evento dà alla città e ai milanesi: l’occasione di scoprire una Milano attraversata da questa nuova energia, un’energia innanzitutto culturale e artistica che la plasma nei modi di percepire la vita cittadina, ma anche una forza che ne trasforma l’aspetto, facendola svettare con i grattacieli del suo nuovo skyline.Questa è la fotografia della nostra città oggi, questa è la fotografia che vorremmo sempre ammirare: una Milano bella come non mai, coinvolgente, Milano a place to be.

Carlo Sangalli, presidente Camera di commercio, industria, artigianato, agricoltura di Milano

5

Puoi acquistare la rivista in tutti i punti vendita Photop oppure puoi abbonarticon ritiro in negozio o con spedizione postale direttamente a domicilio.

Se preferisci puoi abbonarti o acquistare la rivista su www.imagemag.itSu www.imagemag.it è possibile acquistare anche i numeri arretrati.

42,00 eurocon ritiro rivista in negozio!

Ritira la tua copia di IMAGE MAG presso il tuo

negozio Photop di fiducia e risparmi 30,00 euro!

62,00 eurocon spedizione postale!

Risparmi 32,00 euro sul prezzo di copertina!

(spese postali 22,00 euro incluse)

ABBONATI!

Image Mag è la prestigiosa rivista bimestrale interamente dedicata alla fotografia e ai suoi interpreti. È l’espressione del desiderio di parlare ad appassionati di fotografia usando la lingua degli appassionati di fotografia. Una rivista che presenta immagini stupefacenti realizzate da celebri professionisti e lavori di appassionati che compongono gli epici portfolio, cuore e anima di questo straordinario magazine.

Seguici su Facebookfacebook.com/ImageMagWeb LA CATENA ITALIANA DI

FOTOGRAFIA & IMAGING

Image Mag è una pubblicazione

ORGANIZZAZIONE MEDIA PARTNERUN EVENTO IN COLLABORAZIONE CON

FESTIVAL

CON LA PARTECIPAZIONE DI Un Evento

WE ARE IMAGEFASHION, FOOD, DESIGN, ART & LANDSCAPENEGLI OBIETTIVI DEL NUOVO PHOTOSHOW

SUPERSTUDIO PIU’, VIA TORTONA 27, MILANOWWW.PHOTOSHOW.IT

23-25 Ottobre 2015 dalle 10 alle 22

PH. V

ANIA

BRO

CCOL

I

Photoshow, promossa da AIF - Associazione Italiana Fotografia e Digital Imaging, è la più importante rassegna italiana del mondo dell’Imaging.

La 15a edizione della manifestazione si terrà a Milano dal 23 al 25 Ottobre presso il Superstudio Più con una formula completamente rinnovata che prevede la diffusione del progetto in tutta la zona di Via Tortona e Via Savona, per una grande festa dedicata al mondo delle immagini che coinvolgerà l’intera città.

Photoshow 2015 sarà un appuntamento dedicato alla straordinaria evoluzione del digital imaging e alle innovazioni tecnologiche, ma avrà anche un ricco palinsesto di eventi, mostre, workshop e seminari che metteranno in luce la valenza culturale e la forza emozionale delle immagini.

UNO SGUARDO A 360° SULL’IMAGING3 GIORNI DI MANIFESTAZIONE

12 ORE AL GIORNO4 AREE TEMATICHE: FASHION, FOOD, DESIGN, ART & LANDSCAPE

8 MOSTRE DI FOTOGRAFI ITALIANI150 ORE DI EVENTI

PALAzzo BovARA

Arnaldo ChierichettiLa città che cambia

5/16 ottobreinaugurazione: 5 ottobre h 18

Palazzo BovaraCorso venezia 51 – 02.771501lunedì-venerdì 8.30-18

www.unionemilano.it/[email protected]

Come arrivare:MM1 Palestro – Tram 9, 23

Arnaldo Chierichetti a Milano è una storica insegna: quella di un negozio di ottica e fotografia di Porta Romana, vetrina di storia decennale della città. Un’onorata carriera legata alla fotografia ha prodotto una raccolta fotografica che testimonia come Milano nel secolo scorso abbia cominciato quel processo che l’ha modellata e plasmata a ritmo dello scorrere degli anni. Degne di nota sono le serie che immortalano angoli di Milano ormai scomparsi, come il quartiere del Bottonuto, ieri centralissimo e oggi sconosciuto ai più, o il Naviglio Interno, nascosto alla vista negli anni ’30 oggi vicino alla riapertura. Un viaggio nel passato di una città che permette di prendere una consapevolezza nuova e di camminare per le vie con occhi diversi.

8

I PA

LAZ

ZI D

ELL

A F

OTO

GR

AF

IA

PALAzzo CASTIGLIoNI

Fabio ZontaAtomismoa cura di Antonia Jannone

6/21 ottobre inaugurazione: 6 ottobre h 18

Palazzo CastiglioniCorso venezia 47 - 02.77501 lunedì-venerdì 8.30-18

Come arrivare:MM1 Palestro

Spesso osservando una fotografia non l’as-sociamo a un’esperienza materiale, ma a una sensazione indefinibile e impalpabile. La sen-sazione che ci colpisce guardando le fotogra-fie di Fabio zonta è di trovarci circondati da un silenzio innaturale, etereo. L'avventura creativa da cui nascono le immagini pure e iconiche del-le piante “ritratte” da zonta è il risultato di un trascorso silenzioso e poetico. […] Cactus, fiori, semi diventano testimonianza visiva di un mo-derno memento mori. Ancestrale ricordo del transitorio che ne fa dimenticare l’idea negativa per proiettarsi in una maniera nuova, definitiva, fissata dall’abile occhio di Fabio, per traspor-tarci verso un universo candido e puro, dove il temporaneo viene dimenticato per far posto a eteree opere d’arte.

vincenzo Circosta, Museo Nazionale Alinari per la Fotografia,

Firenze.9

PALAzzo CASTIGLIoNI

Corrado PastoreFuori dall’ombra e nel tempo




Non più alla ricerca di un flash o della luce giusta, qui la storia va a ritroso. È l’oggetto che non c’è il protagonista assoluto. Un oggetto che vive altrove in una dimensione fantastica, in un fraseggio della mente, in una stringa fra tempo e spazio. E da prim’attore si concede, si cela e si svela. È stato un viaggio in una dimensione “altra” aspettarne pazientemente la costruzione ad opera di luce e spazio, di sfumature cromatiche come pennellate, a volte, di polveri galattiche. […] Tra simbolico e astratto capita di perdersi in neri di bellezza arcana dalla quale sembra potrebbe svelarsi ancora qualcos’altro. Una serie di scatti che costituiscono un unicum di sommessa bellezza che, dopo avere giocato a raccontarsi e reinventarsi, aspettano che sia l’osservatore a mettersi in gioco in un dialogo di una fragilità imperiosa.

Alessandra zottoli

10

Trittico

11

PALAzzo CASTIGLIoNI

AA.VV.“Chiuso per crisi-Save the bees”Panorami contemporanei 2015a cura di R. Tomasin G. Salvati D. viganò

6/21 ottobreinaugurazione: 6 ottobre h 18.30



Pensieri visivi sul tema “Chiuso per crisi-Save the bees”. L’idea è sviluppare il concetto dell’alveare... struttura sociale ecosostenibile dove tutto è correlato. Se il sistema non è in equilibrio rischia di collassare tutta la struttura... così come le api sono inserite in un ecosistema più ampio (in Cina, vista la moria di api, si sono creati gli “uomini api” che manualmente impollinano i fiori da frutta...), ogni volta che un esercizio commerciale chiude compromette il tessuto sociale, la qualità delle relazioni e il benessere della cittadinanza. Le immagini che presentiamo sono la testimonianza di tessuti urbani che si stanno impoverendo, il filo narrativo che lega ogni immagine è la percezione di ripetute interruzioni di connessione che portano a una progressiva perdita di vitalità degli spazi deputati alla vita collettiva.

Dario viganò, Interruzioni

12

PALAzzo CASTIGLIoNI

Giuseppe PisacaneIl sapore delle immagini 6/21 ottobreinaugurazione: 6 ottobre h 18.30


Come arrivare: MM1 Palestro

La fotografia di food ha sperimentato quasi tutto e per essere originali servono idee davvero nuove. È lo spunto di questo lavoro di Giuseppe Pisacane che, forte di una pluridecennale attività nel dare vita fotografica ai piatti più disparati, ha creato un connubio tra cucina e cinema. Si parte da un film, si crea un piatto che lo rappresenti e gli si costruisce intorno un’ambientazione che renda perfettamente l’atmosfera. Nasce così “Il sapore delle immagini”, un progetto – che è anche un libro – che raccoglie 14 situazioni create attorno a film famosi: da Arancia meccanica a Guerre stellari, da Blade runner a Chi ha incastrato Roger Rabbit. Un equilibrio così riuscito da non capire quasi più chi è il protagonista: il film, il piatto o la serie di curiosi oggetti che popolano le immagini.

Pirati dei Caraibi

13

PALAzzo CASTIGLIoNI

AA.VV.Donne Elettriche - luce nutrimento energia



Come arrivare: MM1 Palestro

"Donne Elettriche - luce nutrimento energia" è il titolo della terza edizione del 2015 del premio fotografico bandito dall'associazione Gi.U.Li.A., rete nazionale che raccoglie oltre ottocento giornaliste nata nel 2012 attorno alla condivisione di un Manifesto e a importanti impegni come quelli di promuovere l’eguaglianza di generi e difendere l’immagine della donna costruendo una sua rappresentazione mediatica aderente alla realtà. Il premio è dedicato alla forza e ai talenti delle donne, che producono e sono nutrimento anche per le generazioni future. In questa fotografia di Liliana Barchiesi, "Donne, ieri oggi" , è rappresentato il passaggio di testimone di una signora in abiti seicenteschi a una contemporanea ragazza in jeans.

Liliana Barchiesi, Donne, ieri oggi ©GiuliaGiornaliste

14

PALAzzo GIURECoNSULTI

AA.VV.Il Diaframma 1967-1996: una storia italianaa cura di Roberto Mutti

21 settembre/5 ottobreinaugurazione 21 settembre h 18

Palazzo GiureconsultiPiazza Mercanti 2 – 02.85155873lunedì-venerdì 8.30-18

[email protected]

Come arrivare: MM1 e MM3 Duomo – Tram 2, 3, 12, 14, 19, 24, 27 Bus 50, 58

Il 13 aprile 1967 a Milano in via Brera 10 nasce, dalla volontà e dalla passione di Lanfranco Colombo, la prima galleria europea dedicata alla fotografia: Il Diaframma, che in trent’anni di storia ha rappresentato un fondamentale punto di riferimento. Questa mostra rende omaggio all’attività di Colombo attraverso le opere di alcuni fra i moltissimi fotografi che hanno esposto al Diaframma. L’accostamento fra generi e stili diversi, propri di autori lontani fra di loro per formazione, origine, nazionalità ripropone lo spirito con cui la galleria è stata gestita. Se oggi esiste in Italia tanto fermento attorno alla fotografia è anche merito di questa strada tracciata con determinazione e spirito pionieristico: questa mostra prodotta dall’Archivio fotografico della Fondazione 3M è anche l’espressione di una gratitudine.

Lanfranco Colombo fotografato da Giuliana Traverso

15

PALAzzo TURATI

Giuliano FerrariGrand Tour

22 settembre/5 ottobre inaugurazione: 22 settembre h 18

Palazzo Turativia Meravigli 9B – 02.85155873lunedì-venerdì 8.30-18

[email protected]

Come arrivare:MM1/MM3 Duomo, Mm1 Cairoli – Tram 2, 3, 12, 14, 19, 24, 27 – Bus 50, 58

Punto di partenza: il Grand Tour di italica ispirazione effettuato dai principali studiosi e intellettuali rinascimentali, un viaggio di formazione e conoscenza ma anche di narrazione e illustrazione. Meta: restituire la bellezza di quel viaggio di conoscenza avendo sulle spalle il bagaglio del reportage e del concetto di durata. Mezzo di trasporto: la fotocamera di un cellulare. Giuliano Ferrari adotta un mezzo tecnologico fotografico “a bassa postproduzione” per beneficiare della tecnologia ma anche dell’immediatezza che l’eliminazione di un processo di postproduzione comporta. Un viaggio sentimentale nel già visto, osservato con occhi interiori, narrato con la mente e con il cuore.

16

PALAzzo TURATI

Gianluigi Di NapoliNel cuore di Saltimbanco

22 settembre/5 ottobreinaugurazione: 22 settembre h 18


[email protected]

Come arrivare:MM1/MM3 Duomo, MM1 Cairoli – Tram 2, 3, 12, 14, 19, 24, 27 – Bus 50, 58

Gianluigi DI Napoli, fotografo il cui nome è legato a riviste come vanity Fair, ma anche vogue Gioiello, Le Monde e Corriere della Sera, è famoso per il suo rapporto con la scena, musicale ma soprattutto circense. Nello spazio magico del circo, davanti agli occhi di un clown o in una realtà mascherata, Di Napoli ha saputo catturare e restituire momenti dove il circo si tinge di realtà e vita vissuta. In questa mostra, a dieci anni dal debutto del Cirque du Soleil a Milano e in occasione dello spettacolo che il complesso canadese ha in scena a Expo, Di Napoli espone un reportage dedicato ai saltimbanchi più famosi al mondo, rappresentando il più grande spettacolo del mondo nel quotidiano dietro le quinte.

Lietta

17

PALAzzo TURATI

Vania BroccoliHic Sunt Leonesa cura di Roberto Mutti

22 settembre/5 ottobre inaugurazione: 22 settembre h 18


[email protected]

Come arrivare:MM1/MM3 Duomo, MM1 Cairoli – Tram 2, 3, 12, 14, 19, 24, 27 – Bus 50, 58

Che cosa rimane di una persona quando lascia questa terra? Il rischio è l’oblio per tutti gli individui soli ed emarginati. Hic Sunt Leones erano quei luoghi di antiche mappe ritenuti pericolosi perché inesplorati. In un punto di questa mappa vania Broccoli ha trovato l’oblio, una casa di riposo per donne con disagi psichici e fisici. Avventurandosi senza paura, con curiosità e umanità, vania Broccoli si è trasformata nella persistenza della memoria di queste persone, ritraendo le donne nella loro individualità e intimità, fotografandole circondate dagli oggetti per loro cari, indispensabili finanche ossessionanti. Tutto per far sì che di loro non rimanesse una sterile rappresentazione, ma un vero e proprio racconto fedele di chi davvero sono e sono state.

18

Ex

PO

E L

A F

OTO

GR

AF

IA

ExPo 2015

Gianni Berengo GardinPaesaggi di Risoa cura di Magnum Photos e Contrasto

fino al 31 ottobre

Cluster RisoSito espositivo Expo 2015

Come arrivare: MM 1 Rho Fiera – Passante ferroviario S5, S6, S14 – Treno stazione Rho Fiera Milano

Nella classicità dei suoi scatti in bianconero, Gianni Berengo Gardin trasmette sempre un fascino particolare. Lo si ritrova inevitabilmente in Terre di riso, la mostra che raccoglie le fotografie realizzate in luoghi lontanissimi fra di loro – la Pianura Padana, la Cina, la Francia – eppure accomunati da quella che viene definita come cultura del riso perché comprende conoscenze, abilità, testimonianze storiche. Il lavoro antico delle mondine il cui ricordo è mantenuto dalla ricostruzione delle loro stanze da letto e il panorama dei campi coltivati, l’acqua stagnante che riflette il cielo come uno specchio e i trattori che cercano di delimitarla nella geometria dei canali: tutto questo ci parla dello stretto legame che accomuna quanti al riso hanno dedicato tempo, passione e competenza.

Risaia ©Contrasto

19

ExPo 2015

Irene KungIl giardino delle meravigliea cura di Magnum Photos e Contrasto

fino al 31 ottobre

Cluster Frutta e Legumi Sito espositivo Expo 2015


Dopo le sue sorprendenti immagini in bianconero che avevano come soggetto architetture che sembravano emergere dal buio, Irene Kung ha intrapreso una nuova ricerca che l’ha portata a misurarsi anche con la bellezza degli alberi. L’uso di colori particolarmente delicati ha permesso alla fotografa svizzera di evocare gli antichi racconti che riferivano di intere civiltà completamente dedite, con grande cura e competenza, alla cura delle specie arboree di ogni genere. In questo suo “Il giardino delle meraviglie” legumi, e soprattutto alberi da frutta, diventano soggetti al centro della sua singolare, personalissima ricerca.

Pesco ©Contrasto

20

ExPo 2015

Joel MeyerowitzIl pane del mondoa cura di Magnum Photos e Contrasto

fino al 31 ottobre

Cluster Cereali e Tuberi Sito espositivo Expo 2015


Facile dire pane, ma basta un poco di riflessione e di ricerca per rendersi conto che in tante parti del mondo questo, pur essendo sempre presente, lo è nelle forme e nelle lavorazioni più diverse. Per raccontare questa storia di sapore antropologico il fotografo americano Joel Meyerowitz ha scelto un filtro di tipo artistico realizzando delle installazioni prodotte appositamente per questo progetto dove la varietà degli aspetti esteriori del pane allude simbolicamente ai diversi modi con cui le civiltà attraverso questo cibo si rappresentano.

21

ExPo 2015

Martin ParrOops…chocolate!a cura di Magnum Photos e ContrastoStudio Trisorio Napoli

fino al 31 ottobre

Cluster Cacao e Cioccolato Sito espositivo Expo 2015


Da sempre guidato da una curiosità che lo spinge a indagare il mondo che lo circonda fin nelle pieghe della quotidianità, l’inglese Martin Parr, presidente di Magnum, nel corso dei suoi viaggi è stato testimone del modo con cui, nelle sue molte varietà, il cacao è presente nella vita di tutti gli abitanti del pianeta. Nei suoi scatti il cioccolato, prodotto, consumato e venduto in tutto il mondo, ha perduto il suo originale mistero di cibo degli dei e di protagonista di complessi rituali, pur conservando quel suo particolare fascino tutto da scoprire.

Cacao ©Magnum Photos - Contrasto - Studio Trisoli Napoli

22

ExPo 2015

Sebastião Salgado a cura di illy

fino al 31 ottobre

Cluster CaffèSito espositivo Expo 2015


Forse anche perché nato in una famiglia che alla cura della terra aveva dedicato tempo ed energie, il grande fotografo brasiliano Sebastião Salgado ha lavorato negli ultimi dieci anni documentando tutti i processi di coltivazione, raccolta, essiccamento, selezione e trasporto del caffè. Muovendosi in varie parti del mondo anche per scoprire il modo di vivere di tante popolazioni, il fotografo ha realizzato un racconto lirico ed epico che vede come protagonisti assoluti gli uomini e le donne grazie alle quali il caffè viene tuttora prodotto.

El Salvador ©Sebastião Salgado

23

ExPo 2015

Alessandra SanguinettiTre oceani, storie di isolea cura di Magnum Photos e Contrasto

fino al 31 ottobre

Cluster Isole, Mare e Cibo Sito espositivo Expo 2015


Fin dai suoi primi e ormai famosi progetti, “on the Sixth Day” e “The Adventures of Guille e Belinda” realizzati in Argentina, la fotografa americana Alessandra Sanguinetti ha mostrato la sua capacità di usare l’immagine per raccontare storie con uno stile sognante e poetico. In questo caso ha indagato sulla vita delle famiglie nelle Isole oceaniche, con tre storie diverse realizzate negli oceani Atlantico, Pacifico e Indiano, facendo emergere gli aspetti di una natura primigenia dominata dall’esotismo e dalla carnalità.

vanuatu ©Magnum Photos

24

ExPo 2015

Ferdinando SciannaMediterraneo, un mare di storiea cura di Magnum Photos e Contrasto

fino al 31 ottobre

Cluster BiomediterraneoSito espositivo Expo 2015


Se c’è un autore capace di riassumere nelle immagini, come nella sua visione, il senso stesso della mediterraneità, questo è Ferdinando Scianna. Membro della agenzia Magnum dove è entrato su segnalazione di Henri Cartier-Bresson, fotogiornalista ma anche scrittore di notevole spessore, ha spesso raccontato le atmosfere del Mediterraneo in una complessa ricerca che, partendo dalle sue origini siciliane, è approdata all’esplorazione di altri paesi per documentarne la cultura, la vita e i riti. Lo si nota in questa mostra dove gli elementi storici si intrecciano alla visione di un paesaggio carico di elementi evocativi.

Barca in costruzione ©Magnum Photos

25

ExPo 2015

George SteinmetzIn volo sui desertia cura di Magnum Photos e Contrasto

fino al 31 ottobre

Cluster zone Aride Sito espositivo Expo 2015


Usando un suo speciale deltaplano costruito appositamente per permettergli le riprese fotografiche da un’altezza notevole ma adatta a cogliere i particolari e perciò definita “a volo di uccello”, l’americano George Steinmetz documenta le zone Aride del mondo realizzando immagini di una spettacolare bellezza. In volo sui deserti da un lato vuol essere un forte segnale di allarme per il pericoloso avanzare dell’aridità, ma dall’altro lo è anche di speranza perché in molti casi queste zone sono state riadattate alla fertilità e alla coltivazione di prodotti agricoli.

zone aride ©Contrasto

26

ExPo 2015

Alex WebbLa Via delle Speziea cura di Magnum Photos e Contrasto

fino al 31 ottobre

Cluster Spezie Sito espositivo Expo 2015


Ci voleva un grande, sognante interprete della fotografia di viaggio, uno degli autori più in vista del National Geographic e membro di Magnum come l’americano Alex Webb per raccontare nel suggestivo reportage “La via delle Spezie” la grande varietà di questi prodotti. Lo fa ripercorrendo gli antichi cammini che collegavano il mondo occidentale a quello orientale soffermandosi con l’incanto di un tempo sui tanti suggestivi mercati dell’Asia dove le spezie dominano imponendosi per i loro accesi cromatismi e i loro intensi, acuti effluvi.

Spezie India ©Magnum Photos Contrasto

PH

OTO

SHO

W

28

PHoToSHoW

AA.VV.Acqua per la vitaA cura di Giovanni Pelloso ed Elisabetta Polezzo

24 aprile/10 maggioInaugurazione: 23 aprile h 18.30

Acquario Civico di Milanoviale Gadio 2 – 02.88445392orari di apertura: martedì-domenica 9/13 – 14/17.30

[email protected]

Come arrivare:MM2 Lanza – Tram 4, 12, 14 – Bus 45, 57

Nelle sue molte ricerche Nino Migliori si era già imbattuto nel cibo nel 1977, quando in un supermercato aveva visto vaschette in cui, allora per la prima volta, verdura e frutta erano trasformate da elementi naturali in prodotti industriali. Su questo tema è tornato nel 2009 con queste immagini de Il tempo rallentato. Il fotografo scruta all’interno di vasi di conserva: il suo (e il nostro) sguardo si perde in quella che sembra una foresta o fra quelli che paiono tronchi che solo in un secondo tempo si rivelano essere ciuffi di coriandolo, pannocchie, cetrioli, peperoni immersi in un liquido che ne prolunga la vita in modo artificiale. Davvero straordinaria è la capacità di Nino Migliori di coniugare la bellezza delle immagini con una riflessione profonda sul nostro modo di rapportarci con il cibo ma anche, in ultima analisi con la vita.

Nino Migliori La morte della natura

23/25 ottobre

Superstudio Piùvia Tortona 27h 10-22

www.photoshow.it

Come arrivare:MM2 Porta Genova, S. Agostino – Tram 14, 29, 30Bus 47, 59, 68, 74, 90, 91

da “Il tempo rallentato”, 2009

29

PHoToSHoW

Francesca MoscheniI dodici apostoli

23/25 ottobre


www.photoshow.it


I dodici apostoli è un’unica grande opera scandita in dodici differenti fotogrammi, ingredienti della cucina italiana presentatati soli su un tavolo di legno accostati uno a uno a formare, frame dopo frame, un unico lunghissimo desco. Così, l’ultima cena viene citata simbolicamente e gli ingredienti sono visti come apostoli, portatori della ‘divina’ tradizione italiana. Le immagini sono montate su cassonetti e stampate su tela in cotone ripiegata fino a ricoprirne anche i lati. In tal modo, esposte una accanto all’altra a pochi centimetri di distanza e disposte su una mensola appoggiata al muro, le fotografie creano un effetto di continuità. La doppia citazione degli ingredienti prima appoggiati al tavolo e poi esposti sul ripiano crea un voluto effetto di tridimensionalità.

Giovanni GastelUna storia a colori

23/25 ottobre


www.photoshow.it


30

PHoToSHoW

Autore dotato di innata eleganza ed estro raffinato, Giovanni Gastel dagli anni ottanta, quando ha cominciato a lavorare per vogue Italia, a oggi ha scritto pagine fondamentali nella storia della fotografia di moda. Questa mostra racconta le tappe del suo percorso espressivo, accostando immagini diverse accomunate dalla ricerca di soluzioni insolite. Se nei ritratti il fotografo mostra una grande capacità di creare ambientazioni per renderli particolarmente originali, quando si misura con gli still life lascia libero sfogo a una fantasia che trasforma gli oggetti conferendo loro nuovi, imprevedibili aspetti. Succede poi che Giovanni Gastel voglia spiazzare il suo pubblico accostando still life e ritratto per creare creature dotate di una leggiadria figlia di una visione sottilmente surreale.

Cernobbio, 2008

Aldo FallaiSeduction

23/25 ottobre


www.photoshow.it


PHoToSHoW

Nelle immagini di Aldo Fallai si trovano spesso rimandi alla pittura, al cinema, alla stessa storia della fotografia ma mai esibiti, semmai rivolti con garbo a chi sa coglierli in modo da stabilire con loro un sottile rapporto di complicità. Nella realtà la sua è soprattutto una grandiosa indagine sul linguaggio del corpo che alterna posture, sguardi, movimenti, attimi di riposo e atteggiamenti attentamente studiati. Aldo Fallai sa mescolare con grande perizia l’atmosfera del set di lavoro, dove bisogna costantemente alludere alla realtà, e quella della vita dove alla prevedibilità del quotidiano si contrappone la teatralità. Quando dice “fare il fotografo è un lavoro magnifico” sottintende che non si tratta solo di fotografare ma di progettare un mondo del possibile per dargli una consistenza capace di renderlo, infine, persino plausibile.

31

Franco DonaggioGli spazi di Morfeo

23/25 ottobre


www.photoshow.it


PHoToSHoW

Abituati a porre al centro del nostro percorso cognitivo la ragionevolezza, affidiamo a chi sa usare con maestria le immagini il compito di guidarci alla scoperta di quanto può sorprenderci. Franco Donaggio nel suo “Gli spazi di Morfeo” ci accompagna in una dimensione in cui emerge lo stretto rapporto che lega la realtà e l’immaginazione. È questa, a ben pensarci, l’essenza stessa del design che qui emerge già con un’immagine di grande potenza dove si mescolano la solennità di una nave la cui prua fende il mare e il vigore della donna che la governa. L’ambiente in cui tutto è collocato è il protagonista di un mondo dove la morbidezza sensuale di un magnifico corpo femminile si confronta con le linee acute degli edifici, svetta in uno slancio che si innalza verso il cielo come volesse sfidarlo.

32

Riavvio

Giuseppe PinoA little bit of ..nothing

23/25 ottobre


www.photoshow.it


PHoToSHoW

Giuseppe Pino non si accontenta di fotografie qualsiasi perché ogni sua immagine ha una forza, un’intensità, un guizzo che non passano inosservati. Dotato di un’ironia graffiante che sa trasformare all’occorrenza in sarcasmo e di una rara capacità di ricorrere alle contraddizioni suggeritegli dall’enigmistica, Pino è un grande ritrattista capace di inserire i suoi soggetti in contesti che ne raccontano l’estro. Accostando a volti e figure dei più noti designer immagini delle loro opere e corpi di modelle, crea un percorso dove ogni fotografia è inserita come elemento di un discorso più ampio fatto di dittici e trittici uniti da analogie stilistiche, formali o psicologiche. Fra soggetti ammiccanti e oggetti che si animano come fossero vivi, la sequenza acquista così un ritmo che ricorda le variazioni della musica jazz.

33

Nicolò Quirico PhotoParis

23/25 ottobre


www.photoshow.it


PHoToSHoW

Nicolò Quirico si confronta con una città da sempre nell’immaginario collettivo e che annovera una lista quasi infinita di sguardi e cuori catturati dal suo fascino. Le immagini di “PhotoParis” catturano perché guardano la città negli occhi, senza concessioni al volutamente bello, chiamandoci a una scoperta nuova su molteplici livelli. La tecnica cui l’autore ci ha abituato, il suo tratto distintivo, prevede una complessa struttura di riprese multiple ricomposte in un collage e stampate su fogli di vecchi libri, opere uniche che in questo caso trovano come “base” alcuni libri di letteratura, arte e anche di ingegneria comprati sulle bancarelle lungo la Senna. L’immagine finale è così frutto di una fusione fra diversi linguaggi che conferisce alla fotografia di architettura urbana una inedita, sorprendente vitalità.

34

Parigi, La balena, 2015. Courtesy Costantini Art Gallery

Daniele Cametti AspriDark cities: Paris

23/25 ottobre


www.photoshow.it


PHoToSHoW

Come accade in una camera stenopeica dove un piccolissimo raggio di luce dipinge la fotografia sul negativo, le immagini di “Dark Cities” arrivano all’occhio dello spettatore come se si trovasse in una camera oscura: è questa la chiave di lettura del progetto. Entrare nell’universo descrittivo della luce, o in questo caso della sua quasi assenza, in un delicato gioco fatto di ombre e oscurità, ci fa scoprire lentamente luoghi noti e meno noti in una visione lontana dal consueto. In queste perlustrazioni notturne in cui l’umanità è pressoché assente si avverte il silenzio, la solitudine di un uomo immerso nel buio che si tiene distante dalla società e ne osserva il suo evolversi, in disparte e nascosto. Luce e oscurità sono i due lati opposti dello stesso percorso narrativo con cui l’autore racconta i territori che attraversa.

35

Le Petit Palais

AD GALLERY

Cinzia SuscaMinimali Armonie


AD Galleryvia Petrella 21 – 02.365557679-13 / 14-18 e su appuntamento

www.facebook.com/adgallerydeplano [email protected]

Come arrivare: MM1 Lima, MM2 Caiazzo – Tram 1 - Bus 90

Less is more è un’esortazione che in fotografia è dogma. Per Cinzia Susca è un percorso artistico che denota la sua ricerca in ambito architettonico. Con la mostra Minimali Armonie viene affrontata la città di Milano attraverso un processo artistico che procede per sottrazione e che conduce a una visione degli spazi attraverso colori, segni grafici, linee e soprattutto dettagli semplici da risultare per lo più invisibili nella loro apparente insignificanza. Aspetti insoliti, essenziali e complessi allo stesso tempo.

36

IN C

ITTà

AREA 35

Tomasz TomaszewskiOverwhelmed by the Atmosphere of Kindness. Podlaskie

fino al 29 settembre

Hungry Eyes – Area 35via vigevano 35 – 339.3916899lunedì-domenica 10-22

www.cortonaonthemove.com/it/hungryeyes [email protected]

Come arrivare: MM2 Porta Genova – Tram 2, 9, 19 – Bus 47, 59, 74

Tomasz Tomaszewki è un fotogiornalista polacco che si è recato in una particolare regione della sua terra, la Podlaskie. Territorio molto selvaggio e ricco di tradizioni, questa regione è famosa per i suoi boschi, i fiumi e soprattutto per la commistione di influenze polacche, russe, ortodosse ed ebraiche. Lo sguardo giornalistico di Tomaszewski però non si è fissato, come sarebbe ovvio, sul paesaggio, bensì sull’essere umano, una popolazione di persone molto interessata allo scambio con gli stranieri, aperta ma radicata nel territorio. Da qui il titolo della mostra che ne celebra la gentilezza. La mostra fa parte della rassegna Hungry Eyes organizzata dal festival internazionale di fotografia Cortona on the move.

37

AREA 35

Joel MeyerowitzTaking my time


Hungry Eyes – Area 35via vigevano 35 – 339.3916899 lunedì-domenica 10-22

www.cortonaonthemove.com/it/hungryeyes [email protected]

Come arrivare:MM2 Porta Genova – Tram 2, 9, 19 – Bus 47, 59, 74

Street photography, paesaggio e ritratto sono le tre strade che il grande fotografo di origine polacca, ma naturalizzato americano, ha percorso cominciando dagli anni ’60 sino ad arrivare ai giorni nostri. Meyerowitz, primo tra i fotografi a utilizzare con convinzione la pellicola a colori, è stato l’unico fotografo autorizzato ad accedere a Ground zero dopo l’11 settembre. La mostra Taking my time è una retrospettiva che ne ripercorre la carriera.La mostra fa parte della rassegna Hungry Eyes organizzata dal festival internazionale di fotografia Cortona on the move.

38

ARTCURIAL

Mario CresciIn bilico nel tempo


ArtcurialPalazzo CrespiCorso venezia 22 – 02.49763649lunedì-venerdì 10-18

www.nicolettarusconi.com www.artcurial.com/milano [email protected] [email protected]


Mario Cresci e le sue fotografie sotto una luce inedita, quella del tempo. La mostra si pone l’obiettivo di far convivere immagini del fotografo che si riferiscono a momenti distinti della sua produzione, accomunati dall’atto del guardare e dal concetto di tempo dell’arte. Ritratti di ritratti, origami di fotografie, geometrie di cornici, astrazioni, identità fotografica. Una mostra che parla di storia dell’arte e di storia della fotografia stravolgendo e astraendo alcuni suoi concetti di base.

39

Contessa di Castiglione, 2014

ARTEPASSANTE PoRTA vENEzIA

AA.VV. studenti e studentesse dell’Itsos Albe Steiner di MilanoIdentità Mentea cura di Alessandra Attianese e Silvia Mercalli

15 settembre/15 dicembreinaugurazione: 15 settembre h 18

ARTEPASSANTEvetrine del Passante ferroviario Porta venezia 347.1589478 - lunedì-domenica 6-24

[email protected]

Come arrivare:MM1 e Passante ferroviario Porta Venezia Tram 5, 9

Uno, nessuno e centomila riassume il concetto di adolescenza: l’identità, la visione di sé e dell’altro e di se stessi rispetto a tutti gli altri. Ci si sente frammentati, sdoppiati, si esige l’attenzione e l’approvazione ma si cerca la solitudine e allo stesso tempo il confronto. Gli studenti dell’Itsos Albe Steiner si sono concentrati sul tema dell’identità e hanno sviluppato tante ramificazioni, ognuna delle quali contiene le radici dell’io di ognuno di questi giovani artisti emergenti.

40 41


Federico Terni!POPERFECT!a cura dell’Itsos Albe Steiner di Milano



[email protected]


Non è mai troppo superfluo parlare di perfezione. Quello che un tempo era l’ideale di bellezza classico, bello e perfetto ma pur sempre umano, si è plasmato tanto da assumere una connotazione astratta, che ben poco ha di umano. Federico Terni ci porta con le sue foto nel mondo dell’irreale perfezione pubblicitaria cui oggi tanto si anela. Le sue foto, sapientemente ricche di dettagli, sono patinate come la copertina di una rivista, colorate, opulenti e velatamente critiche.

Holy Shit! ©Federico Terni


Emanuele MinettiMilano: la città invisibilea cura di Giulia Minetti

30 settembre/30 ottobreinaugurazione: 3 ottobre h 18

ARTEPASSANTEGalleria del Passante ferroviario Porta venezia347.1589478 - lunedì-domenica 6-24

[email protected]


Qual è la risposta che Milano dà alle vostre domande? Parafrasando Italo Calvino, si potrebbe dire che le pieghe della città nascondono migliaia di meraviglie: basta cambiare un punto di vista, innalzarlo o sprofondarlo nell’asfalto, per rendersi conto che le mura di Milano si innalzano anche su tante piccole visioni invisibili che solo un occhio attento sa restituire. Tutte insieme quelle visioni, fotografie di Emanuele Minetti, ci restituiscono un’unica grande e silenziosa risposta. All’osservatore il compito di saperla ascoltare.

42


AA.VV. studenti e studentesse dell’Istituto Italiano di FotografiaGuardaMI. Volti e storie della città verso l’ExPO


ARTEPASSANTEvetrine superiori del Passante ferroviario Porta venezia - 347.1589478lunedì-domenica 6-24

[email protected]


GuardaMI è un progetto di Istituto Italiano di Fotografia che si compone di tre sezioni: AfricaMI, AsiaMI e AmericaMI. Questi capitoli compongono un’originale storia di Milano, letta e raccontata attraverso i volti di tutti quei cittadini stranieri che a Milano si sono inseriti sviluppando la propria vita e la propria attività senza per questo aver messo da parte la propria cultura. Una lettura originale del tema “cibo”, traslato in questo caso come nutrimento della mente.

43

Alessandro Triulzi, Faycal zaouali


Alessandro BremecBorderline Flowa cura dell’Itsos Albe Steiner di Milano

15 ottobre/15 novembreinaugurazione: 15 ottobre h 18


[email protected]


Alessandro Bremec è partito dal suo ambiente e dai luoghi che lui e i suoi coetanei frequentano. Senza allontanarsi troppo dal mondo cui appartiene si è armato di macchina fotografica, di passione e di attenzione verso gli eventi e le serate che vive. Il suo è l’universo del rap e dell’hip hop, le sue foto seguono il ritmo sincopato di quella musica e si animano del colore della grande festa collettiva che risponde al nome di concerto.

44

Borderline Flow ©Alessandro Bremec

ASSoCIAzIoNE APRITI CIELo

Raffaella TagliaferriIn Viaggio


Associazione Apriti Cielo!via L. Spallanzani 16 – 02.99203159 / 349.8682453martedì-giovedì 15-18, venerdì-domenica 18-20 oppure su appuntamento

[email protected]

Come arrivare:MM1 e Passante ferroviario Porta Venezia – Tram 9

Proust diceva che in viaggio la vera scoperta non consiste nel trovare nuovi paesaggi ma nell’avere nuovi occhi. Raffaella Tagliaferri sembra aver fatto propria questa lezione di romanzesca memoria: in mostra ci offre una serie di fotografie di paesaggio che nulla hanno di statico, bensì tutto è visto attraverso il filtro del movimento. Come in un film on the road, le fotografie di Tagliaferri si dipanano davanti all’osservatore come se fosse al finestrino del treno, immerso nei pensieri e assorto nello scorrere del cielo.

45

BEL vEDERE FoToGRAFIA

Uliano LucasFotografie


Bel vedere Fotografiavia Santa Maria valle 5 – 02.6590879martedì-sabato 15-19

[email protected]

Come arrivare:MM1/MM3 Duomo - Tram 2, 14

46

Allievi di una scuola di musica, Sarajevo, 1993

Una caratteristica di fondo che rende le fotografie di Uliano Lucas riconoscibili è la loro elegante immediatezza. Uno stile che ha sempre accompagnato i suoi reportage – quelli nei paesi africani usciti dal colonialismo e quelli dei pazienti cui la legge Basaglia offriva nuove prospettive di vita – assieme a un’attenzione per il sociale mai banale né retorica. Per questo i suoi soggetti appaiono sempre come costruttori di storie: gli intellettuali e gli artisti con cui ha stretto rapporti di amicizia fin dai tempi del bar Jamaica, i giovani che sventolavano le bandiere delle loro utopie, gli operai al cui lavoro ha dedicato immagini cariche di dignità e rispetto. Anche una piccola antologica come questa sa trasmettere quel senso della narrazione e quella passione umanistica che fanno di Lucas un grande interprete del fotoreportage italiano.

47

BIBLIoTECA DERGANo-BovISA

Mauro ColellaCappadocia, un mondo a parte


Biblioteca Dergano - Bovisavia Baldinucci 76 – 02.88445361/02.88465807orari di apertura della biblioteca

[email protected]

Come arrivare:Tram 2 – Bus 82

La Cappadocia, regione della Turchia centrale, possiede un paesaggio unico al mondo: le antiche popolazioni che la abitarono scavarono le proprie case direttamente nel tufo, creando così delle città abbarbicate tra le rocce. Mauro Colella si avventura tra i “camini delle fate” e ci restituisce le immagini di un mondo antico e di un paese di rifugi senza tempo. La Cappadocia è stata per secoli la terra dove i cristiani si nascondevano tra quei cunicoli, in una fetta di terra turca che vede toccarsi la mano umana e quella del paesaggio, creando così un labirinto di pinnacoli che svettano e di gallerie che, nere, occhieggiano dai promontori.

Mosaico

BIBLIoTECA SoRMANI

Luigi CavagnaRiscoprire un autore


Biblioteca centrale – Palazzo SormaniCorso di Porta vittoria 6 – 800.88.00.66lunedì-sabato 9-19.30

www.comune.milano.it/[email protected]

Come arrivare:MM1 San Babila, MM3 Missori -Tram 12, 23, 27Bus 54, 60, 73, 84, 94

Che nel dopoguerra la fotografia italiana fosse attraversata da una vitalità creativa figlia dell’entusiasmo per un futuro di pace è noto. Sorprende che accanto a nomi affermatisi nel tempo altri ce ne siano ancora da scoprire: è il caso di Luigi Cavagna che dal 1951 al 1958 a voghera realizza con la sua Leica immagini di sorprendente bellezza “nella costante oscillazione fra i due elementi salienti della fotografia del tempo, l’attenzione alla ricerca formale e la scoperta del reale” per dirla con Tatiana Agliani e Uliano Lucas, curatori della monografia dell’autore. Intrapresa la carriera di notaio, Cavagna non poté dedicare più tempo a quell’antica passione ma sono le sue stampe del tempo a raccontarci la qualità di quella ricerca che con questa mostra vogliamo ricordare.

48

Carré noir n. 1, 1953

BIBLIoTECA vALvASSoRI PERoNI

Laura Rizzi e Cristina FiorentiniMilano Insolitaa cura di Giovanna Calvenzi 29 settembre/10 ottobreinaugurazione: 29 settembre h 18.30

Biblioteca valvassori Peronivia Carlo valvassori Peroni 56 – 02.88465095lunedì-sabato 9-19, mercoledì 14-19

[email protected]

Come arrivare: MM2 Lambrate – Tram 23, 33

Una mostra itinerante che esplora i luoghi più insoliti, nascosti eppure alla portata di tutti, di Milano. ognuna delle fotografie esposte e realizzate da Laura Rizzi e Cristina Fiorentini mostra allo spettatore ambienti della città che nessuno conosce ma tutti potrebbero frequentare: le fotografie sono infatti accompagnate da schede approfondite per illustrare ciascuno dei luoghi e indicare le modalità di visita. Per non dimenticare che si può essere esploratori anche in casa propria. Gli altri appuntamenti: Biblioteca Affori 2/20 settembre; Biblioteca Sant’Ambrogio 4/20 novembre; Biblioteca Dergano Bovisa 12 dicembre/16 gennaio; Biblioteca Chiesa Rossa 6/20 febbraio.

49

Palestra di pugilato del circolo Arci Bellezza, dove visconti girò alcune scene del film Rocco e i suoi fratelli

50

LA CASA DI vETRo

Marco FerrariReflections 10/18 ottobreinaugurazione: 10 ottobre h 17

La Casa di vetrovia Luisa Sanfelice 3 – 02.5501956515-19.30 chiuso il giovedì

[email protected]

Come arrivare: MM3 Lodi – Passante ferroviario Porta Vittoria Tram 12 – Bus 66, 84, 90, 91, 92, 93

Il riflesso è un’immagine che ci viene restituita da una particolare superficie. È un viaggio che parte da un fenomeno fisico per tradursi in qualcosa di visionario. La mostra Reflections si basa proprio su questo viaggio nel reale, rappresentato da una raccolta di fotografie dove la quotidianità ci viene rimandata e raccontata da punti di vista diversi: acqua, vetro e metallo, tutti mediati e accomunati dal punto di vista cardine, quello del fotografo.

I pesci volanti di Kashan

CHIAMAMILANo NEGozIo CIvICo

Maja GalliExpo prima e dopo


ChiAmaMilano Negozio Civico via Laghetto 2 – 02.76394142lunedì-sabato 12-20

[email protected]

Come arrivare:MM1 San Babila/Duomo MM3 Missori/DuomoTram 12, 15, 23, 27 – Bus 54, 60, 73, 77, 84, 94

Maja Galli da anni incentra il suo lavoro sul reportage sociale e di viaggio. Concentrandosi sulla Milano di Expo ha deciso di raccontare antropologicamente il prima e il dopo Expo: partendo dall’area da urbanizzare, Maja Galli ha raccontato i mesi di lavoro, i cantieri, l’intervento antropomorfizzante dell’uomo sul territorio sino a creare, e quindi a mostrare, il risultato di quella lunga gestazione. Un reportage che mostra sotto una nuova prospettiva un evento destinato a rimanere nelle cronache e nella storia.

51

52

CHIAMAMILANo NEGozIo CIvICo

Circolo Fotografico MilaneseLive Expo 2015


ChiAmaMilano Negozio Civico via Laghetto 2 – 02.76394142lunedì-sabato 12-20

[email protected]

Come arrivare: MM1 San Babila/Duomo MM3 Missori/DuomoTram 12, 15, 23, 27 – Bus 54, 60, 73, 77, 84, 94

I giovani del Circolo Fotografico Milanese, cresciuti sotto l’egida del reportage, raccontano Expo. Lo fanno attraverso le immagini del sito di Expo stesso ma anche attraverso attimi catturati in giro per la città: tra le installazioni, i turisti, i milanesi, gli eventi temporanei, le manifestazioni artistiche, i nuovi spazi urbani e ricreativi nati per l’occasione. Un grande album di fotografie che narra l’evento a 360°.

Daniele Guastamacchia

CITYART ASSoCIAzIoNE CULTURALE

Giulio CrosaraL’equilibrio nascosto della natura nell’artificio della notte milanese


City Artvia Dolomiti 11 – 02.87167065 / 335.7689814mercoledì-sabato 15.30-19.30

[email protected]

Come arrivare: MM1 Turro – Bus 72

Nella sospensione della notte il tempo è rarefatto. In quest’atmosfera ovattata l’attenzione, in una città come Milano, si può rivolgere a numerosi elementi. L’attenzione di Giulio Crosara in particolare si è soffermata su soggetti che vivono una nuova natura: le realtà naturali, anche solo il più piccolo germoglio in fiore, così come le realtà artificiali create dai cantieri che di notte si addormentano insieme alla città. Natura e artificio, di giorno in silenzioso contrasto, in queste fotografie notturne dialogano creando nuovi e insoliti connubi.

53

Artificio

CRoCE RoSSA ITALIANA

Massimo AllegroMilano. Sguardi di solidarietà

15/30 settembreinaugurazione: 15 settembre h 19

Croce Rossa Italiana Comitato Provinciale di Milanovia Marcello Pucci 7 – 02.3883 / 320.1807203 mercoledì-domenica 11-13/14-19, venerdì fino alle 22

[email protected]

Come arrivare:MM1/MM2 Cadorna, MM5 DomodossolaTram 1 – Bus 37

Milano è stata narrata da tanti punti di vista: i suoi particolari, la sua natura, le architetture, la storia, il passato, il futuro. Massimo Allegro non si è immedesimato nella città ma nelle sue pieghe invisibili e nelle persone che qui si incontrano. Allegro ha seguito i volontari che si spingono verso ogni angolo recondito, avventurieri della solidarietà che portando il quotidiano aiuto a chiunque ne abbia necessità. Sguardi di solidarietà è la mostra che permette a Milano di riscoprirsi città con il cuore mano, nonostante tutto.

54

Giuliano CingoliLa separazione delle cotture


Expo Gate - Largo Cairoli lunedì-domenica 10-20Con il patrocinio del comitato scientifico per 2015 del Comune di Milano

[email protected]

Come arrivare: MM1 Cairoli – Bus 50

La mostra si sposta poi fino al 31 ottobre al Laboratorio Cingoli, via Tucidide 56 328.2162847 - Bus 38, 54

ExPo GATE CAIRoLI

La fotografia nella sua semplicità si veste di un ruolo didascalico puro e si pone a servizio della cucina: il risultato è un nuovo metodo di insegnamento delle arti culinarie, metodo che vede sintetizzarsi diversi passaggi separati e condensati in una sola immagine. Nessun artificio, nemmeno nelle luci: solo la semplicità iconografica, la logica della successioni, insieme alla sensazione materiale e sensoriale della cucina. Cingoli possiede un laboratorio dove sperimenta non solo la fotografia ma anche e soprattutto la cucina: il risultato in mostra è frutto di nove anni di esercizio del metodo della separazione, ovvero cuocere ogni ingrediente in maniera autonoma, coi mezzi e tempi più adatti, per poi riunire tutto alla fine.

55

FoNDAzIoNE LUCIANA MATALoN

AA.VV.Wildlife Photographer of the Year

9 ottobre/23 dicembreinaugurazione: 8 ottobre h 18.30

Fondazione Museo Luciana MatalonForo Buonaparte 67 – 02.878781tutti i giorni 10-19, giovedì e venerdì fino alle 22, chiuso il lunedì

[email protected]

Come arrivare:MM1 Cairoli – Tram 1, 4, Bus 50, 61

Il Wildlife Photographer of the Year è il premio dedicato alla fotografia naturalistica più antico e prestigioso al mondo, una sorta di oscar della fotografia che giunge quest’anno al suo 50° anniversario. La mostra, composta da 100 scatti dalla bellezza dirompente, è itinerante: parte da Londra, dove avviene la premiazione, e da lì viaggia per portare davanti agli occhi del mondo le immagini mozzafiato premiate e giunte in finale al celebre concorso. Quest’anno anche sette italiani figurano nel palmarès dei finalisti delle diverse categorie in gara.

56

Michael Nichols, The last great picture

FoNDAzIoNE CoRRENTE

AA.VV.Corrente e dintorni a cura di Roberto Mutti

14 ottobre/15 gennaioinaugurazione: 14 ottobre h 18

Fondazione Corrente via Carlo Porta 5 – 02.6572627martedì-giovedì 9-12.30/15-18.30 venerdì 15-18.30

[email protected]

Come arrivare:MM3 Turati – Tram 1 - Bus 43, 61, 94

57

Luigi Erba, Brianza, 1974

Ideale continuazione della mostra “I luoghi di Corrente”, questa proposta vuole indicare come la lezione legata alle suggestioni di quel movimento abbia stimolato una ricerca che si è articolata ben oltre i suoi confini storici e filologici. “Corrente e dintorni” è una riflessione sul passato che parte dal celebre “occhio quadrato”, il libro fotografico di Alberto Lattuada del 1941. Scelte per creare analogie e suggestioni, le opere esposte alludono alla passione per la ricerca di Luigi veronesi, come anche all’intenzione di indagare la realtà – combattendo ogni deriva retorica – che si ritrova nelle opere di Mario Cattaneo, Gabriele Basilico, Cesare Colombo, virgilio Carnisio, Enrico Cattaneo, Luigi Erba. Si ringraziano per il prestito delle opere l’Archivio Fotografico della Fondazione 3M e gli autori.

FoTo oTTICA GIovENzANA

Giuseppe CorbettaForme d’acqua 15 settembre/14 ottobreinaugurazione: 15 settembre h 18

Foto ottica Giovenzanavia Fontana 25 – 02.55199510martedì-sabato 10.15-13.30/16.15-19.30

[email protected]

Come arrivare: MM1 San Babila – Tram 12, 23, 37

L’acqua ha un potere che non può essere contenuto, ma ha un aspetto che può essere rappresentato. Sia essa conservata in qualcosa di artificiale, sia essa libera di assumere qualsiasi forma, di correre e scorrere, incresparsi e zampillare, l’acqua insieme alla luce è in grado di dare vita a volumi dal forte valore estetico. Giuseppe Corbetta si concentra su questi mutamenti cogliendone le forme e gli spostamenti e fissandoli in una rappresentazione di carattere permanente.

58

The top of water

FoTo oTTICA GIovENzANA

Giuseppe CandianiProtagonisti della fotografia anni ‘90


Foto ottica Giovenzanavia Fontana 25 – 02.55199510martedì-sabato 10.15-13.30/16.15-19.30

[email protected]

Come arrivare: MM1 San Babila – Tram 12, 23, 37

L’obiettivo del fotografo smette di guardare al mondo e si rivolge stavolta verso il fotografo stesso. Giuseppe Candiani, tra gli anni ’90 e il 2000, ha ritratto, grazie ai suoi rapporti di conoscenza e amicizia, alcuni tra i principali protagonisti della fotografia italiana: i ritratti di Scianna, Berengo Gardin, Giacomelli o Bruce Davidson sono connotati da un grande senso di intimità e vanno così a formare, insieme alla memoria che l’osservatore ha delle loro fotografie, un unico grande quadro generale.

59

Mario De Biasi

FoUR PoINTS BY SHERAToN MILAN CENTER

Marco MoggioMilano. Exposizioni Urbanea cura di Stefano Bianchi

fino al 31 ottobre

Four Points by Sheraton Milano Centervia Gerolamo Cardano 1 – 02.6674611lunedì-domenica 9-23

[email protected]

Come arrivare: MM2 Gioia – Bus 60

Le fotografie di Marco Moggio celebrano la città dell'Expo, ma quello che viene esposto di Milano è un silenzioso quanto imperioso dialogo che si tiene tra le forme architettoniche moderne e quelle ottocentesche. Fiori all'occhiello storici, artistici e di letteraria memoria appartenenti alla città, come il Castello Sforzesco, la Rotonda della Besana, la Basilica di S.Eustorgio, si ergono in un campo-controcampo dove l'altra parte del dialogo è composta dalle nuove architetture che salgono alla conquista del cielo, modificando lo skyline alla conquista di un loro pezzo di memoria futura, stagliandosi su cieli di volta in volta luminosi e illuminati da colori diversi.

60

Torre Unicredit

GALLERIA CARLA SozzANI

Fotografia Futuristaa cura di Giovanni Lista fino al 1 Novembre

Galleria Carla SozzaniCorso Como 10 - 20154 Milano - 02.653531tutti i giorni 10.30-19.30 mercoledì e giovedì fino alle 21

[email protected]

Come arrivare: MM2 Porta Garibaldi, MM5 GaribaldiTram 29, 30, 33

61

In occasione del 25° anniversario, la Galleria Carla Sozzani presenta questa mostra che indaga, nell'arco di mezzo secolo, il modo in cui i futuristi si sono impossessati del linguaggio fotografico per fissare l'invisibile della pulsione vitale e trascrivere la realtà come creazione e divenire. Articolata in quattro sezioni, dalla distruzione della mimesi come illusione naturalista alle ricerche innovatrici degli anni ’20-‘30, comprende il fotodinamismo formalizzato dei fratelli Bragaglia, gli autoritratti di Depero, i fotomontaggi di Tato fino alle foto-perfomance, in sintonia con le migliori avanguardie europee, contestatarie e rivoluzionarie, libertarie ed eccentriche, iperboliche e irrecuperabili per i canoni della società borghese. oltre cento fotografie originali provenienti da collezioni private e da fondi storici nazionali.

Maggiorino Gramaglia, Spettralizzazione dell’Io, 1931 Coll. Museo Nazionale del Cinema, Torino

6262

GALLERIA CENTRo CECo

AA.VVDietro la cortina di ferro – 20 anni in bianco e nero 23 settembre/31 ottobreinaugurazione: 22 settembre h 18.30

Galleria Centro Cecovia G.B.Morgagni 20 – 02.29411242lunedì-giovedì 13-18, venerdì 10-16, ogni ultimo sabato del mese 10-17

[email protected]

Come arrivare: MM1 Lima – Bus 60, 81

1969-1989: la Cecoslovacchia di questo ventennio si racconta attraverso le fotografie in bianco e nero di alcuni autori che dietro la cortina ci vivevano. Siamo abituati alla storia e alle immagini raccontate da chi si recava al di là di quella linea d’ombra: ora vediamo la vita attraverso l’occhio partecipante di alcuni grandi fotografi cecoslovacchi che hanno saputo fermare momenti fortemente connotati politicamente, ma anche immagini crude di vita quotidiana sino all’estetica sfregiata delle strade e al nuovo corso dettato dalla rivoluzione nel 1989.

Dana Kyndrová, 1983 Asilo-Asylum

GALLERIA ANToNIA JANNoNE

Marco PalmieriStanding on the beach


Antonia JannoneCorso Garibaldi 125 - 02.29002930martedì-sabato 15.30-19.30 mattina su appuntamento

[email protected]

Come arrivare:MM2 Moscova – Bus 94

L’infinito del mare fa da sfondo a figure tracciate in modo secco, con ombre altrettanto nette. È questa l’atmosfera delle immagini raccolte in questa mostra, che rimanda apertamente a riferimenti diversi: il titolo di una canzone dei Cure che a loro volta citavano esplicitamente Lo straniero di Albert Camus. Palmieri pare inseguire il segno dell’acquerello ritraendo attimi sospesi, pause, sensazioni oniriche su spiagge deserte ritratte nel mese di giugno. Un universo che appare totalmente indifferente alla presenza dell’uomo. Un gioco di specchi in ‘presa diretta’, senza post produzione, che vede protagonisti piccoli oggetti realizzati e fotografati dall’autore.

63

GALLERIA SCoGLIo DI QUARTo

Nino Lo DucaArtisti visti da un artista ed altro


Galleria Scoglio di Quartovia Ascanio Sforza 3 – 02.58317556 / 348.5630381martedì-venerdì 17-19.30 e su appuntamento

www.galleriascogliodiquarto.com [email protected]

Come arrivare:MM2 Porta Genova – Tram 3, 9, 19

Per oltre quarant’anni Lo Duca si è avventurato in quello spazio unico che è l’atelier dell’artista, autentico pensatoio dove prendono vita ideali e dove il concetto assume una forma. Non solo artisti al lavoro, ma anche artisti in città, artisti in libertà, artisti in sintonia con ciò che li circonda. I ritratti di Lo Duca sono istantanee di storia dell’arte contemporanea, “cronache di cultura”, diario di viaggio nell’Italia popolata da grandi nomi, milanesi, italiani e stranieri.

64

GALLERIA STUDIo GABELLI

Jessica TradatiNepal, oltre il terremoto


Galleria Studio GabelliGalleria Buenos Aires 11 – 02.2047853lunedì-venerdì 9-19 sabato e domenica su appuntamento

[email protected]

Come arrivare:MM1 Lima

Cosa significa essere al posto giusto al momento giusto? Se per i più significa ritrovarsi in un posto tranquillo o piacevole, per un fotografo di reportage quasi sicuramente vuol dire capitare in un luogo dove accade qualcosa, non necessariamente di positivo, ma che grazie alla fotografia può assumere un nuovo senso. Jessica Tradati era fresca di collaborazione al Kathmandu Post e si stava ambientando nella sua nuova città quando il terremoto più distruttivo degli ultimi 80 anni ha investito il Nepal. Le sue fotografie raccontano il risveglio tra le macerie, il proseguire della vita, l’impegno degli aiuti, la storia che si sgretola e si ricostruisce.

65

GIANNI RIzzoTTI STUDIo

Gianni RizzottiShapes in action


Studio Fotografico Gianni Rizzottivia Pastrengo 14 – 02.6071892lunedì-venerdì 18-20.30

[email protected], [email protected]

Come arrivare: MM2/MM5 Porta Garibaldi (uscita su via Pepe), MM5 Isola – Tram 33

66

Una mostra dove il nudo d’arte si confronta con oggetti artistici ma anche di uso quotidiano. Gianni Rizzotti accosta tre forme di resina nera, realizzate dagli artisti verter Turroni e Emanuela Ravelli, ad alcune modelle provenienti da tutto il mondo. Il corpo femminile interpreta, si sposa, si confronta, si distacca dalle tre forme creando una relazione di volumi armonici e di contrasti cromatici. Allo stesso modo Rizzotti ha utilizzato la medesima modalità chiedendo alle modelle di interpretare con il loro corpo una semplice e grezza corda teatrale. Ne emergono immagini che sono pura forma espressiva.

KASA DEI LIBRI

CheeseI fotografi di Image MAG e i loro libri


Kasa dei librilargo Aldo De Benedetti 4 - 02.66989018lunedì-venerdì 15-19

www.facebook.com/[email protected]

Come arrivare: MM2 Gioia

67

Fin dalla sua nascita nel 2012 il bimestrale IMAGE MAG si è caratterizzato per il fatto di presentare completi portfoli e interviste di grandi autori italiani e internazionali le cui fotografie vengono valorizzate dalle dimensioni insolitamente ampie della testata. Questa mostra raccoglie una serie di ritratti comparsi nelle copertine e nei servizi interni unitamente ad alcuni libri monografici comuni e rari che illustrano la loro produzione. In tal modo i fotografi compaiono anche come protagonisti capaci di presentarsi con respiro autoriale. Durante il periodo della mostra sono previsti incontri con alcuni di questi autori che parleranno del loro lavoro.

Settimio Benedusi

IIF WALL

Guido BartoliIn viaggio

16/29 settembreinaugurazione: 16 settembre h 18.30

IIF Wallvia Enrico Caviglia 3 – 02.58105598 / 02.58107623lunedì-sabato 10-13 / 14-19 - chiuso il 20 settembre

www.istitutoitalianodifotografia.itinfo@istitutoitalianodifotografia.it

Come arrivare: MM3 Corvetto – Bus 34, 77, 95

Per viaggiare e fotografare non serve recarsi dall’altra parte del mondo, a volte basta rimanere fermi nella propria quotidianità per rendersi conto di quanto ogni giorno si viaggi: per andare al lavoro, per andare a scuola, per tornare a casa. Guido Bartoli rivolge lo sguardo fuori dal finestrino dei comuni mezzi pubblici e, attraverso esasperazioni cromatiche, documenta così scorci di stazioni e strade che tutti i giorni si animano di inconsapevoli viaggiatori.

68

ISTITUTo ITALIANo DI FoToGRAFIA

Fabio MaggiDC9 IH870 – Ustica: una guerra mai dichiarata

22 settembre/3 ottobreinaugurazione: 22 settembre h 18.30

Istituto Italiano di fotografiavia Enrico Caviglia 3 – 02.58105598 / 02.58107623lunedì-sabato 10-13 / 14-19 - chiuso il 27 settembre

www.istitutoitalianodifotografia.itinfo@istitutoitalianodifotografia.it

Come arrivare: MM3 Corvetto – Bus 34, 77, 95

Con questo progetto dedicato alla strage di Ustica la fotografia di scena perde la sua funzione di documento di finzione, e diventa reportage di rievocazione. La documentazione, 35 anni dopo la strage ancora tanto discussa, si svolge in occasione di una rassegna teatrale creata proprio per perpetuarne la memoria e si carica così di emozioni, significati più profondi e allegorie.

69

HoEPLI - LIBRERIA INTERNAzIoNALE

Giuliano LeoneStepping Alive


Hoepli - Libreria Internazionalevia Hoepli 5 - 02.86487201lunedì-sabato 10-19.30

[email protected] @Hoepli_1870 – Pinterest HoepliFacebook Hoepli – La Grande Libreria online

Come arrivare:MM1 MM3 Duomo, MM1 San Babila

Piazza del Duomo di Milano ha una caratteristica che tante altre piazze non hanno: incita al movimento e alla falcata. Mentre in molte piazze italiane si converge verso il centro per poi rallentare e fermarsi, piazza del Duomo porta chiunque, autoctono o turista, a camminare e attraversare il sagrato con passo sostenuto. È su questo movimento che Giuliano Leone ha voluto soffermarsi: sulla personalità dei passi, sullo stile delle camminate, sull’identità pedestre attraverso lo scorrere dei mesi e delle strade a ridosso della Madonnina e del centro di Milano. Un racconto su più piani che si incrociano per restituirci l’immagine di una città dinamica, unica anche quando si abbassa lo sguardo.

70

Steps & legs

HoEPLI - LIBRERIA INTERNAzIoNALE

Lorenzo De Simone Milano passo a passo


Hoepli - Libreria Internazionalevia Hoepli 5 - 02.86487201lunedì-sabato 10-19.30

[email protected] @Hoepli_1870 – Pinterest HoepliFacebook Hoepli – La Grande Libreria online

Come arrivare:MM1 MM3 Duomo, MM1 San Babila

71

Per chi non è nato a Milano passeggiare per la città è un’esperienza sorprendente. Città storicamente operosa, accogliente, frenetica e rassicurante, conserva la traccia di secoli di storia e proprio nella fusione tra passato e contemporaneo sta il fascino che la caratterizza. Lorenzo De Simone, autore delle fotografie del volume di Chiara De Capoa, Carlotta Collarin e Concetta Scilipoti “Milano passo a passo” edito da Hoepli, fissa il suo obiettivo inquadrando il vecchio e nuovo volto della città attraverso chi la vive. visitatori frettolosi all’ingresso della Fiera, innamorati su una panchina di piazza dei Mercanti, ragazze a passeggio verso Porta Ticinese, bambini che corrono nel cortile del Castello Sforzesco. La città dell’Expo sempre in movimento.

MADE4ART

Paolo BongianinoArbor, arboris. Omaggio all’albero della vitaa cura di Gigliola Foschi


M4A Made4Artvia voghera 14, ingresso da via Cerano 02.39813872lunedì 16-19, martedì-venerdì 10-13/16-19

[email protected]

Come arrivare: MM2 Porta Genova – Tram 2, 9,14, 19Bus 47, 59, 74

Paolo Bongianino incontra gli alberi e a loro, alla loro storica memoria e rassicurante imponenza, rende omaggio. Non c’è nulla di epico o sublime nelle sue immagini, piuttosto raccontano la malinconia e l’intimità del confronto uomo-natura durante una passeggiata, ne rappresentano la struggente bellezza ed è la poesia, quasi pittoresca, di vedere fronde e rami stagliarsi tra acqua e cielo. Una serie di immagini in bianco e nero eleganti e raffinate.

72

Inverno in montagna

MADE4ART

Guido Alimento Melodie della natura. Guido Alimento tra immagine e musicaa cura di vittorio Schieroni ed Elena Amodeo


M4A Made4Artvia voghera 14, ingresso da via Cerano 02.39813872lunedì 16-19, martedì-venerdì 10-13/16-19

[email protected]

Come arrivare: MM2 Porta Genova – Tram 2, 9,14, 19Bus 47, 59, 74

Nelle due serie di questa personale - Profumo di rosa e Mare fra realismo e astrazione - Guido Alimento mette in luce le caratteristiche della sua poetica che esalta le emozioni che nascono dalla natura e ricerca una musicalità che ritiene intrinseca a ogni essere vivente. Se nella prima serie il soggetto da simbolo della caducità diventa icona di eternità e sacralità della vita, nella seconda il senso del Sublime invade l’animo umano dando vita a un senso pànico della natura che suscita stupore e meraviglia nell’osservatore. L'autore - con scatti che fissano la luce e i particolari di un istante per sottrarli allo scorrere del tempo - ci conduce a scoprire la Bellezza della natura, nei suoi dettagli e nella sua infinita vastità, nell’armonia di un fiore come nella forza dirompente e inebriante delle onde del mare.

73

Profumo di rosa

MINozzI ANTICHITà

Enrico PozzoliMare e spazio interiore


Minozzi Antichitàvia Santa Marta 15 – 02.72002714martedì-venerdì 10.30-12.30/16-19.30lunedì e sabato mattina chiuso

[email protected]

Come arrivare: MM1 Duomo e Cordusio, MM3 DuomoTram 2, 3, 12, 14, 27

L’uomo di fronte al mare è un’immagine che da secoli riempie l’iconografia artistica. Di sapore pittorico sono le fotografie di Enrico Pozzoli che fornisce una sua interpretazione di questo rapporto uomo-mare, sovvertendo sentimenti ed emozioni attraverso le sue istantanee a colori. Fotografie di memoria impressionista vogliono fornire quella sensazione di libertà e abbandono che solo il mare sa dare.

75

Sequenza azzurra

MANUSARDI ARTPHoToSTUDIo

Paolo ManusardiAlfa Romeo “il Portello abbandonato”


Manusardi ArtPhotoStudiovia Tortona 26 – 02.89400619 / 335.8368897lunedì-venerdì 10.30-13/15.30-19

www.artphotostudio.it, [email protected], [email protected]

Come arrivare: MM2 Porta Genova – Tram 2, 9, 14, 19Bus 47, 59, 74

Attorno alle sorti del Portello ancora si discute molto, come sempre accade quando si desidera ridare lustro a un nobile decaduto dell’architettura urbana e industriale. Paolo Manusardi negli anni ’90 ha realizzato un reportage all’interno del grande complesso, allora sotto il nome di Alfa Romeo, per documentarne lo stato di abbandono dopo i fasti della grande produzione. Le immagini, tutte realizzate su diapositiva e in un secondo momento trasposte su stampa in formato 6x6, documentano l’abbandono da parte dell’uomo ma anche la vita e la rinascita da parte della natura pronta a prendere il sopravvento.

74

La mensa

77

PALAzzo DELLA RAGIoNE FoToGRAFIA

Edward Burtynskya cura di Enrica viganò

fino al 1 novembre

Palazzo della Ragione fotografiaPiazza Mercanti 1 – 02.43353535martedì-domenica 9.30-20.30, giovedì e sabato 9.30-22.30Ingresso: 10 €

www.palazzodellaragionefotografia.it

Come arrivare: MM1/3 Duomo – Tram 2, 3, 12, 14, 19, 24, 27Bus 50, 58

Golfo del Messico, Devastazioni, Controllo, Agricoltura, Acquacoltura, Rive, Sorgenti: sono i sette capitoli in cui è articolata la mostra del grande interprete canadese. Qui, dopo avere ripreso negli anni scorsi le immagini legate alle cave e al petrolio, si concentra sulla risorsa primaria per eccellenza, l’acqua. E documenta tutti gli aspetti legati alla sua natura e al suo sfruttamento. Come sempre, Burtynsky propone un corpo di immagini che illuminano gli effetti dell’azione dell’uomo sulla natura, l’impatto sulla superficie del pianeta. Stimolando una riflessione quanto mai utile.

Ölfusà River, Iceland, 2012

MYMICRoGALLERY STEFANIA CARRozzINI

Ekatherina SavtchenkoDance with the eartha cura di Stefania Carrozzini

24 ottobre/5 novembreinaugurazione: 24 ottobre h 18.30

MYMICRoGALLERYvia Giovanni Boccaccio 24 – 338.4305675aperto su appuntamento

[email protected]

Come arrivare:MM1/MM2 Cadorna – Tram 16, 27 – Bus 50, 94

Il lavoro fotografico di Ekatherina Savtchenko pone insieme reportage, pittura e autoritratto e, attraverso l’immagine, comunica il movimento e l’armonia dell’individuo insieme alla terra. Dodici fotografie pittoriche in cui il corpo umano dell’artista si fonde e diventa un tutt’uno con l’ambiente circostante, in una danza dove reale e sentire parlano lo stesso silenzioso linguaggio.

76

Stop 2

PHoTo DISCoUNT

AA.VV.Il violino, un’arte


Spazio espositivo Club Photo DiscountPiazza De Angeli 3 – 02.4690579lunedì-venerdì 9.30-12.30 / 15.30-19.30, sabato 10-13 / 15.30-19.30

[email protected]

Come arrivare:MM1 De Angeli – Bus 90, 91

Tre fotografi si recano a Cremona, entrano nella bottega del Mastro liutaio Stefano Comi e scoprono un mondo. Quello di sapienti artigiani che da secoli, di bottega in bottega, si tramandano l’arte e il mestiere di trasformare un pezzo di legno in un magico strumento sonoro. Il reportage è svolto da tre fotografi: Adelio Bajardi, Giorgio Mungioli e Mauro Cominelli. Tre personalità diverse per un’unica comunità d’intenti.

79

PHoTo DISCoUNT

Pietro ColliniGoing Home


Spazio espositivo Club Photo DiscountPiazza De Angeli 3 – 02.4690579lunedì-venerdì 9.30-12.30 / 15.30-19.30, sabato 10-13 / 15.30-19.30

[email protected]

Come arrivare:MM1 De Angeli – Bus 90, 91

Una raccolta di immagini di street photography che narrano il fortuito del quotidiano, ovvero quell’incontro inaspettato in cui spesso capita di imbattersi facendo ritorno a casa. La fotografia si sofferma su quell’attimo (s)fuggente in cui due persone e due mondi si toccano prima che ciascuno possa fare ritorno alla propria realtà, alla propria vita.

78

81

David McEnerySmiling Fooda cura di Stefano Bianchi

22 settembre/8 gennaioinaugurazione: 22 settembre h 18

Ponti x l’Arte Studio Dr. Guido delli Pontivia Luigi vitali 1 – 02.798500 / 335.6926106lunedì-venerdì 10.30-18.30 chiuso mercoledì

[email protected]


Avere senso dell’umorismo significa possedere arguzia, intelligenza e soprattutto senso della proporzione. Se a queste virtù si aggiungono una grande capacità e un’infinita pazienza abbiamo come risultato David McEnery, definito il fotografo più divertente del mondo. Purista del bianco e nero, assorto nell’osservazione del quotidiano, McEnery era in grado di saper aspettare sempre lo scatto giusto, e quasi mai veniva deluso. I suoi lavori sono caratterizzati da un grande umorismo proprio perché la sua pazienza era premiata con quel momento insolito che per un attimo fugace fa irruzione nella quotidianità. In questa mostra sono raccolte alcune delle sue fotografie più divertenti che hanno come fil rouge la presenza del cibo.

PoNTI x L'ARTE

Bottle Babies

Daniele PennatiSul corridoio. Territori europei alla prova dell’alta velocità


Associazione Culturale Polifemo Fotografiavia Procaccini 4 – 02.36521349lunedì-venerdì 10-18

[email protected]

Come arrivare:MM2 Moscova/Porta Garibaldi MM5 Porta GaribaldiTram 12 – Bus 37, 94

Il lavoro di Daniele Pennati è un racconto di confine. Un confine lungo quanto la distanza che collega il Portogallo all’Ucraina, ovvero quel corridoio dove i binari dell’Alta velocità si faranno strada per dare all’Europa un sistema ferroviario simbolo di un’Europa allargata. Le fotografie di Pennati però non raccontano i traguardi o le ambizioni, ma si concentrano sulle storie delle popolazioni che abitano i centri che si trovano lungo il corridoio: popolazioni che accettano, che protestano, che sono costrette al cambiamento e che vedono l’artificio imporsi. Un viaggio fotografico a bassa velocità laddove l’alta velocità imprimerà la sua trasformazione.

80

PoLIFEMo FoToGRAFIA

SEvEN RE

Norma PicciottoRiproducetevi e moltiplicatevi


Galleria Seven Revia Pietro Borsieri 29 – 02.89096942 335.542547215-19.30

www.normapicciotto.com [email protected]

Come arrivare:MM3 Zara MM5 Isola

83

Cobalto

L’acqua nella sua trasparenza, nel suo essere senza forma e sapore riesce ad attirare le attenzioni di artisti e fotografi. Norma Picciotto approccia l’elemento con sguardo critico. Il fotografo assume il punto di vista di un’umanità chiamata ad affrontare la sfida più importante per il futuro: come reperire l’acqua. Che fare quando la risorsa vitale e primordiale per eccellenza inizia a scarseggiare? Lo spirito critico passa attraverso la fotografia, si riveste di poesia, si nutre delle più recenti informazioni e scoperte in ambito tecnico e idrico. Ne nascono immagini dove sono rappresentate tutte quelle forme che dall’acqua traggono vita e che grazie al mare e alle nuove tecnologie applicate dall’uomo, potranno continuare a farlo battendo sul nascere una possibile guerra per l’acqua.

SABRINA RAFFAGHELLo ARTE CoNTEMPoRANEA

Franco FontanaAbsolutea cura di Roberto Mutti


Sabrina Raffaghello Arte Contemporeaneavia Gorani 7 – 345.0064190lunedì-venerdì 11-19 e su appuntamento

[email protected]

Come arrivare:MM1/MM3 Duomo, MM1 Cairoli/Cordusio Tram 2, 3, 12, 14, 19, 24, 27 – Bus 50, 58

Per Cézanne la luce non poteva essere riprodotta in nessun modo se non attraverso il colore. Per Franco Fontana la forma è “la chiave dell’esistenza” ed è questo l’obiettivo che da cinquant’anni il fotografo persegue: rappresentare l’essenza della vita attraverso movimento, forma e colore. Nelle sue fotografie non c’è scissione tra questi elementi perché insieme creano un’armonia tanto perfetta da essere quasi sonora. La mostra Franco Fontana Absolute raccoglie molti scatti inediti di nudo e paesaggio, tutti accomunati da una mano inconfondibile che infonde movimenti, perfezione, relazione.

82

Puglia

SPAzIo MANTEGNA

AA.VV allieve e allievi dell’Accademia di Belle Arti di Brera della docente Mena StelitanoCibo naturale come multiplo necessario 23 ottobre/3 novembreinaugurazione: 23 ottobre h 18.30

Spazio Mantegna Associazione Culturalevia Piero della Francesca 4/7 – 339.61399586lunedì-sabato 15-19 su appuntamento

[email protected]

Come arrivare:MM5 Gerusalemme – Tram 12 – Bus 37, 43, 57

Dato un argomento, si sviluppa un filone. La docente di grafica Mena Stelitano ha affidato ai suoi allievi il tema della moltiplicazione del cibo in maniera naturale, una tematica volta a sensibilizzare ed educare sull’argomento anche studiando discipline in apparenza lontane da noi, come le teorie del botanico e filosofo giapponese Masanobu Fukoka. Dalle teorie si generano le immagini, si moltiplicano le vedute del cibo e si accresce la sua presenza. Le opere d’arte germinano come fossero semi.

85

Lan Gao, Crudi

SPAzIo CAIRoLI

AA.VV.Obiettivo Lampedusaa cura di Monica olivero


Spazio Cairolivicolo San Giovanni sul Muro 5 (angolo via S. Giovanni sul Muro) – 02.72994776lunedì-venerdì 10-14/16-19 sabato e domenica 10-18

www.spaziocairoli.com [email protected]@gmail.comlamialampedusa.blogspot.it

Come arrivare:MM1 Cairoli, MM1 e MM2 CadornaTram 1, 4, 16, 27, Bus 50, 57, 61

obiettivo Lampedusa. Tre fotografi d'eccezione, Alvise Alessandro Crovato, Raoul Iacometti, e Francesco Rocco, raccontano la vera Lampedusa, quella del sole, del mare, della vita, della gente che la abita. Tre professionisti volutamente scelti nel nord Italia, mai stati a Lampedusa, perché le emozioni potessero fluire libere attraverso i loro obiettivi e arrivare a chi guarda queste immagini inedite, dal sapore unico, con la forza di chi vive per la prima volta la bellezza di quest'isola magica. Un progetto ricco e appassionato quello di Monica olivero, realizzato per mostrare la verità di Lampedusa con occhi limpidi, senza preconcetti né sovrastrutture. La mostra è accompagnata da un libro, pubblicato da Silvana Editoriale, che potrà essere acquistato anche in galleria: parte del ricavato sarà devoluto a Lampedusa.

84

Raoul Iacometti

SPAzIo PoRPoRA

Luigi LazzaroMancanze


Spazio Porporavia Porpora 16 – 335.6185927lunedì-sabato 15.30-19.30

[email protected]

Come arrivare: MM1 e MM2 Loreto

Il linguaggio proprio di Luigi Lazzaro è l’immagine panoramica, una fotografia lunga e stretta che ben si presta ad accogliere vita ed elementi…oppure adatta a raccontare il vuoto, l’assenza, la mancanza. Più si teme qualcosa, più la si ricerca quasi ossessivamente. È in quest’ottica che Lazzaro ha scelto di guardare al mondo, attraverso uno sguardo interiore ampio quanto basta per raccogliere l’ingombro delle assenze, siano esse urbane, emotive, esistenziali: laghi svuotati, ambienti sterili, città deserte e fugacità del tempo umano.

87

SPAzIo oBERDAN

Moira RicciCapitale terrenoa cura di Emanuela De Ceccomostra ideata e realizzata dal Museo di Fotografia Contemporanea

fino all'11 ottobre

Spazio oberdanv.le vittorio veneto 2 – 02.77406302/6381martedì-venerdì 12-19.30, sabato e domenica 10-19.30

www.cittametropolitana.milano.it/cultura

Come arrivare:MM1 Porta Venezia – Tram 9

Moira Ricci si addentra nei territori della civiltà contadina. Lo fa con uno stile inconfondibile, leggero come un passo in punta di piedi eppure forte come un pugno ben assestato, forte come solo un ricordo del passato tornato nel presente sa essere. Il suo lavoro si compone di due serie fotografiche: Da buio a buio, dove anima personaggi appartenenti al mondo e al folklore contadino; Dove il cielo è più vicino, racconto fotografico e non di territori sempre meno ritenuti capitali dell’uomo, sempre più abbandonati. La mostra si inserisce all’interno del progetto “Dal territorio alla terra. Progetto per un museo di fotografia diffuso” e anticipa la nuova identità che presto il Museo di Fotografia Contemporanea adotterà.

86

Dalla serie ‘Dove il cielo è più vicino’

SPAzIo RAW

Orlando MyxxThe Origina cura di Anna Mola


Spazio RAWCorso di Porta Ticinese 69 – 02.49436719lunedì-sabato 15-19.30

[email protected]

Come arrivare:MM2 S.Ambrogio – Tram 2, 3,14,15 – Bus 94

Un progetto fotografico che narra, esplora e mostra l’identità di genere, ambito di studio prescelto dal fotografo orlando Myxx. Snodandosi tra il percorso personale e quello sociale, questo progetto fotografico viaggia su un doppio binario: Maschilità xx nel quale poesia e fotografia si accompagnano; orlando: the origin che mescola fotografia a videoproiezione.

89

orlando: the origin III

SPAzIo PoRPoRA

Marco RonconiImpressioni Naturali


Spazio Porporavia Porpora 16 – 335.6185927lunedì-sabato 15.30-19.30

[email protected]

Come arrivare:MM1 e MM2 Loreto

Le fotografie di Marco Ronconi e la sua visione sono permeate da un’atmosfera ovattata. Paesaggi naturali abitati da animali, le sue non sono meramente fotografie naturalistiche, sono visioni rubate alle stagioni, immagini dai profili abbozzati e forme sinuose che si stagliano su superfici ampie. Il suo sguardo si concentra su frammenti di una realtà naturale che nel suo essere piccola è potente.

88

Pettegola controluce

SPAzIo RAW

AA.VV.Milano Street Photographya cura di Sara Munari e Matteo Deiana



[email protected]


Per chi ama catturare attimi di strada, di vita o di cambiamento, Milano è il paesaggio ideale. Un libro dai molteplici racconti, Milano ha una pagina adatta a chiunque desideri leggere e creare la sua storia. In questa mostra collettiva un gruppo di fotografi si cimenta nel focalizzare l’attenzione sui numerosi spaccati di questa metropoli fatta di tradizione e innovazione, di relazione e osservazione.

91

Giovanni Tamanza, Quartiere Adriano, 2015

90

SPAzIo RAW

Zoe VincentiInvisible Mothers

1/18 ottobreinaugurazione: 30 settembre h 19


[email protected]


Le madri invisibili del titolo di questa mostra sono le donne marocchine che concepiscono un figlio fuori dal matrimonio, spesso non per loro scelta. La legge in Marocco è fortemente discriminante nei loro confronti e queste donne vengono di fatto escluse da tutti, società e famiglia. zoe vincenti ha da qualche anno scelto di dedicarsi al reportage incentrato sulle tematiche sociali ed è così riuscita a aprire uno squarcio su una realtà ignorata dai più.

SPAzIo TADINI

David Hiscock e altri autori internazionaliDanny Pope – The printer’s eye


Spazio Tadinivia Niccolò Jommelli 24 – 02.26829749martedì-sabato 15.30-19 o su appuntamento

[email protected]

Come arrivare:MM1 e MM2 Loreto, MM2 Piola – Bus 81,62

93

Dietro un grande fotografo c’è un grande stampatore. I fotografi possono percorrere due strade: imparare l’arte (ma soprattutto l’artigianato) della stampa oppure trovare uno stampatore. Che in epoca analogica doveva essere bravo davvero, in grado di capire quanto il nero dovesse essere nero, quanto bianco lasciare, quanti grigi conoscere e quanto colore dosare. Danny Pope è stato uno di quei grandi stampatori, perfezionista e studioso della materia. Diventato parte integrante della Magnum, lavorando tra Milano e Londra è stato al servizio di fotografi di fama internazionale, interpretando le loro infinite gradazioni. La mostra, oltre a contenere un archivio di fotografie realizzate da nomi del calibro di Hiscock, è un viaggio attraverso le mutazioni e le tecniche di stampa degli ultimi decenni.

SPAzIo TADINI

Norman Douglas PensaIntrospectiona cura di Fortunato d’Amico



[email protected]

Come arrivare:MM1 e MM2 Loreto, MM2 Piola – Bus 62, 81

Per uno scozzese le colline e i paesaggi rappresentano un elemento vitale. Nell’occhio del fotografo paesaggio e corpo femminile si fondono trovando corrispondenza e andando a rappresentare l’interiorità. Tuttavia le fotografie di Pensa non si esauriscono in una forma armoniosa né hanno nulla di puramente estetico o di facile interpretazione. Sono immagini surreali, a volte concettuali, che ben si prestano al gioco dell’indagine e della risoluzione.

92

Labirinti

SPAzIo TADINI

Daniele Cametti AspriExtra-ordinario a Km 0a cura di Federicapaola Capecchi



[email protected]

Come arrivare: MM1 e MM2 Loreto, MM2 Piola – Bus 81,62

95

Daniele Cametti Aspri guarda al reale con occhio distaccato ma allo stesso tempo coinvolto. Consapevole che il quotidiano viene percepito come noioso e che sul circostante cala un velo di invisibilità, Cametti Aspri solleva questa coltre nebulosa e scatta fotografie che permettono di illuminare il territorio, le città gli spazi, i palazzi, i paesaggi, l’insolito (ma anche il solito, perché no?) che troviamo accanto a noi. Come un famoso film insegna, ogni tanto bisogna saper cambiare prospettiva. In mostra estratti da: Uncommon ostia, American Dream, Lungo il mare e Dark Cities Milano.

94

SPAzIo TADINI

Paolo MaggianiSpectraFire



[email protected]

Come arrivare:MM1 e MM2 Loreto, MM2 Piola – Bus 81,62

Paolo Maggiani è un fotografo che nella sua carriera artistica ha sempre dato largo spazio alla luce, elemento primo e primordiale per la fotografia. Dalla luce naturale che nasce e sparisce con il ritmo del sole quotidiano sino alla casualità della luce quando, libera di (s)correre, crea giochi, scie, movimenti e si palesa quasi con un corpo fisico. Con tecnica e sensibilità il fotografo si pone a servizio e ricerca di questo corpo luminoso e ce lo restituisce in questa mostra.

96

SPAzIoFARINI6

Virginio FavaleAlonea cura di Luca Rondoni


SPAzIoFARINI6via Farini 6 – 02.62086626martedì-venerdì 16-19

[email protected]

Come arrivare: MM2, MM5 e Passante ferroviario Garibaldi Tram 2, 4,12, 14, 33 – Bus 37, 94

Il lavoro fotografico di virginio Favale, proveniente dalla serie Tokyo 365, si compone di fotografie in movimento, poetiche e sospese, che si incentrano sull’individuo nella metropoli. La città di indagine è Tokyo, una metropoli nota per la sua spersonalizzazione, in un paese dove l’individuo ha valore in quanto parte di una comunità. Ecco che le fotografie di Favale fermano questi volti, il soggetto diventa eterno e il caos metropolitano diventa solo sfondo. Emozioni, visioni, frammenti e attimi che sono accomunati solo dallo scorrere e arrestarsi a intermittenza del tempo.

SPAzIoFARINI6

ThyMourniaForgotten

23 settembre/23 ottobreinaugurazione: 22 settembre h 18.30 SPAzIoFARINI6via Farini 6 – 02.62086626martedì-venerdì 16-19 o su appuntamento

[email protected]

Come arrivare:MM2, MM5 e Passante Ferroviario Garibaldi Tram 2, 4, 12, 14, 33 – Bus 37, 94

ThyMournia è un giovane fotografo e poeta iraniano e Forgotten è la prima mostra in Italia allo Spaziofarini6. Nelle sue fotografie poesia e arte oltrepassano l’una i confini dell’altra. I bianchi e neri della serie Forgotten sono versi poetici, labili e malinconici, rievocano atmosfere fumose, oniriche, letterarie e misteriose. Sono versi di ricordi pronti a riaffiorare dal passato e a prendere forma plasmandosi grazie alla realtà incontrata.

97

Last

SPAzIoTEMPoRANEo

Enrico CattaneoQuali maschere?

23 ottobre/3 novembreinaugurazione: 22 ottobre h 18 Spaziotemporaneovia Solferino 56 – 02.6598056martedì-sabato 16-19

[email protected]


Nella poetica di Enrico Cattaneo l’attenzione per il mondo apparentemente inanimato sfocia in elaborazioni dove oggetti d’uso comune sono trasfigurati dall’accuratissima composizione degli still life. Quelli che alle persone comuni sembrano solo lattine schiacciate dalla automobili, coperchi che un tempo proteggevano bidoncini di vernice, pezzi di lamiera smangiati dalle ossidazioni, posti al centro di quel piccolo teatro delle meraviglie che è la postazione da still life del fotografo si trasformano. Davanti ai nostri occhi meravigliati, mentre la luce vi scivola sopra impigliandosi fra i grumi di ruggine, compaiono le espressioni antropomorfe di volti corrucciati, minacciosi, sorridenti, di maschere che si librano nel vuoto e a cui la pregevolissima stampa in bianconero conferisce una bellezza rara.

98

Maschera, 1990 circa

SPAzIoTEMPoRANEo

Laura Ferrari Quali maschere?

23 ottobre/3 novembreinaugurazione: 22 ottobre h 18 Spaziotemporaneovia Solferino 56 – 02.6598056martedì-sabato 16-19

[email protected]


Laura Ferrari conosce il modo in cui la fotografia ha affrontato il tema della maschera con esiti affascinanti – quelle dietro cui si nascondeva Francesca Woodman o quelle dei ritratti tribali in Nuova Guinea di Irving Penn – ma ha preferito indagare in una direzione completamente diversa. Sospese nel vuoto, circondate da uno spazio scuro da cui emergono con un effetto che sa di magia, le sue maschere alludono a identità enigmatiche caratterizzate da raggi di luce che ne sottolineano le fattezze. Pur usando una composizione attenta e un uso sapiente della luce, Laura Ferrari va oltre il realismo descrittivo per accompagnarci in un sorprendente viaggio interiore che indaga nel profondo e, come la psicanalisi, scopre un mondo stupefacente da cui farsi incantare.

99

STUDIo CERNIGLIARo

Elena TagliapietraSymbiodies

19/29 ottobreinaugurazione: 19 ottobre h 18.30finissage: 29 ottobre h 18.30

Studio Cernigliarovia Melzo 9 – 349.5939305lunedi-venerdi 9-13/14-18.30

[email protected]

Come arrivare: MM1 e Passante Ferroviario Porta VeneziaTram 9

100

Con la serie Symbiodies Elena Tagliapietra presenta un viaggio per il mondo dove un paesaggio fortemente connotato dalla presenza architettonica dell’uomo entra in simbiosi con il corpo stesso, anch’esso modificato nei colori, dell’essere umano. In un dialogo tra uomo e ambiente creato dall’uomo si giocano così rimandi, contrasti, similitudini cromatiche e di volumi.

Fluid Symbiodies venice

TEATRo DELL'ELFo

Laila PozzoBreakaleg


Teatro Elfo PucciniCorso Buenos Aires 33 – 02.660606martedì-sabato dalle 19, domenica dalle 14.30

[email protected]

Come arrivare:MM1 Lima – Passante ferroviario Porta Venezia Tram 5, 33 – Bus 60, 81

Laila Pozzo si muove tra le assi del palcoscenico del Teatro Elfo Puccini, teatro che ha visto nascere il suo progetto che prende il nome dal motto inglese “Break a leg!”: una sorta di augurio di buona fortuna che si dice tra teatranti nei paesi anglosassoni. Nei suoi ritratti compaiono tutti gli attori che hanno animato la passata stagione teatrale. Attori e personaggi posano insieme davanti all’obbiettivo, fusi nella stessa persona, fuori dal palcoscenico ma all’interno di un’opera che sa essere anche vita.

101

TWENTY14 CoNTEMPoRARY

Miho Kajioka“And, where the peacocks go?”

1 ottobre/17 novembreinaugurazione: 24 settembre h 18.30

Twenty14 ContemporaryPiazza Mentana 7 – 02.49752406martedì-sabato 11-19.30

[email protected]

Come arrivare:MM1 Duomo/Cordusio – Tram 14

Miho Kajioka, giapponese cresciuta artisticamente tra gli Stati Uniti e il Canada, si pone una domanda molto simile a quella del giovane Holden: se lui si chiedeva che fine facessero le anatre di Central Park al ghiacciarsi del lago, Kajioka si chiede che fine avessero fatto i pavoni liberati nella zona di evacuazione attorno a Fukushima dopo il recente disastro. Si immagina uno scenario surreale, deserto ma abitato da splendidi esseri che nulla hanno a che vedere con quanto accaduto, creando così una visione a doppio strato che la fotografa conserverà anche per tutti i suoi lavori successivi. Le fotografie di questa mostra sembrano provenire dal mondo pittorico giapponese ma anche da un altro tempo e da un’altra dimensione.

102 103

vALERIA BELLA

AA.VV.DiversaMente

23 settembre/16 ottobreinaugurazione a inviti 22 settembre h 18.30

valeria Bellavia Santa Cecilia 2, ingresso da via San Damiano 02.76004413martedì-sabato 10-19, lunedì 15-19

[email protected]

Come arrivare: MM1 San Babila – Bus 50, 94

Quattro fotografi, quattro stili, quattro visioni, quattro mondi. Giuseppe Mastromatteo, Bruno Cattani, Pierre Pellegrini e Umberto Agnello. Recarsi alla galleria valeria Bella significherà avventurarsi in un mondo popolato da volti e figure umane surreali e di confine, mutati dal mezzo digitale, proiettati nel futuro; confrontarsi con memorie senza tempo dal gusto famigliare e tradizionale, dolce e amaro, conosciuto ma nostalgico; farsi incantare da paesaggi specchio d’anima, perfetti e imponenti nella loro lineare semplicità; cercare le similitudini tra architetture e cibi, tra il cemento e l’organico a confronto nella loro rappresentazione grafica e estetica.

Pierre Pellegrini, Luce d’inverno

CASCINA GRANDE

AA.VV.CIBO&CIBO


Centro Culturale Cascina Grandevia Togliatti, Rozzano – 02.89225931lunedì e sabato 9-18, martedì-venerdì 10-20

[email protected]

Come arrivare:Tram 15 – Bus 220 (dal capolinea del 15)

Ermanno Barchiesi, Francesco Cito, Luca Cortese, Lucia Covi, Giani Maffi, Fausto Meli, Pino Ninfa, Stefano Parisi, Graziano Perotti, Paola Salvioni, Pio Tarantini, Roberto Toja e Daniele vita sono fotografi dai differenti background: reportage di viaggio, guerra, etnografico e sociale, fotografie di scena o di architettura. Questa mostra li unisce sotto uno stesso comune intento, quello che anima la Milano dell’Expo: confrontarsi sul tema del cibo. Forti delle loro personalità e dei loro differenti approcci al mezzo fotografico, gli autori restituiscono, ciascuno secondo il proprio stilema, immagini e declinazioni del tema cibo.

104

FU

OR

I CIT

Tà

Gianni Maffi, Chichicastenango

CASCINA RoMA

AA.VV.Sui binari del tempo

19 settembre /18 ottobreinaugurazione: 19 settembre h 18

Cascina Romavia delle Arti 2, San Donato Milanese - 02.52772409lunedì-sabato 9.30-12.30/14.30-18.30, domenica 10-12.30/16.30-19

[email protected]

Come arrivare:MM3 San Donato – Bus 130, 132

Il primo schermo cinematografico che si conosce, a ben pensarci, è il finestrino del treno. I protagonisti di questo film sono i passeggeri, sono le stazioni, le storie, gli addii e i ritorni, sono i treni e i binari stessi. Berengo Gardin, narratore della poesia quotidiana, è capofila di questo folto gruppo di fotografi che dai binari si dirama, ciascuno di loro raccontando una storia diversa che segue il filo conduttore del binario.

105

Gianni Berengo Gardin

CIRCoLo FoToGRAFICo CIzANUM

Barbara MieleSuoni di luce


villa Marazzi – Circolo Fotografico Cizanumvia Dante 47, Cesano Boscone – 339.1392457venerdì 17-19, sabato-domenica 10.30-12.30/17-19

[email protected]

Come arrivare: MM1 Bisceglie – Bus 72

Suoni di luce non è un ossimoro ma un’unione: quella della scrittura di luce (la fotografia) con la matericità degli strumenti musicali. La finalità è quella di rappresentare iconograficamente l’armonia del suono musicale e Barbara Miele ben ci riesce: all’interno della Scuola Civica di Liuteria di Milano esplora le forme e le dimensioni degli strumenti che da materiale grezzo in divenire si trasformano in opera d’arte la cui bellezza è solo preludio di ciò che verrà creato dopo.

106

onda sonora

CIvICA FoToTECA SESTo SAN GIovANNI

Erminio Annunzi…di boschi, di acqua, di terra


Civica Fototeca Città di Sesto San Giovanni “Tranquillo Casiraghi” – Galleria FIAF Svia Dante 6, Sesto San Giovanni – 02.36574350/42/45/24martedì-venerdì 10.30-18, sabato 10.30-17.45chiuso il lunedì

[email protected]

Come arrivare: MM1 Sesto Rondò

La fotografia di paesaggio può conoscere nuove declinazioni? La risposta è sì, indipendentemente dal mezzo fotografico. Erminio Annunzi è un fotografo con una padronanza della tecnica che ha pochi pari, assiduo frequentatore della pellicola in bianco e nero, convinto che si possano fare grandi cose con pochi mezzi e senza allontanarsi troppo da dove si vive. Le fotografie in mostra sono tutte realizzate a pochi chilometri da Milano, all’interno del Parco del Ticino, dove il fotografo si è avventurato a più riprese restituendo un paesaggio essenziale e allo stesso tempo ricco. Reale ma onirico, grazie alla costante presenza di acqua e nebbia che insieme si fondono esplorando tutte le gradazioni che dal bianco portano al nero.

107

Paesaggi del Ticino, Torre d’Isola

GALLERIA CART

Pina InferreraEchi di Normandia


GalleriaCartvia Sirtori 7, Monza – 039.329101 / 334.8520320martedì-sabato 15.30-19.30

www.galleriacart.com [email protected]

Come arrivare: Stazione FS Monza

La ricerca di Pina Inferrera si concentra sul rapporto uomo-natura, una relazione che per contrasto o per analogia, per armonia o per eccesso, è stata indagata fin dagli albori della civiltà. I suoi scatti, concentrati sugli elementi incontrati in Normandia, sono una fusione di cielo e terra, di legno e di verde. Non restituiscono un semplice paesaggio naturale, ma una poesia degli elementi che condivide la sua espressività anche con le suggestioni pittoriche e poetiche.

108

MUSEo DI FoToGRAFIA CoNTEMPoRANEA

Collettivo CesuraCambia_Menti. Quattro storie contemporaneea cura di Roberta valtorta e Diletta zannelli

20 settembre/31 gennaioinaugurazione: 19 settembre h 18

Museo di Fotografia Contemporaneavia Frova 10, Cinisello Balsamo – 02.6605661mercoledì-venerdì 15-19, sabato e domenica 11-19

[email protected]

Come arrivare:MM5 Bignami - Tram 31

Cambia_Menti è una mostra che racconta con le immagini l’effetto farfalla: lo fa spiegando quanto il singolo individuo possa realizzare per la realtà che lo circonda. Quattro storie che partendo da diversità (e difficoltà) riconosciute fondano su di esse la propria forza creando un cambiamento per la collettività: quattro percorsi che per strade diverse giungono alla stessa meta raccontando di integrazione, territorio, buona politica, tecnologia, successo femminile, qualità della vita, rinascita ma soprattutto raccontando di forza e determinazione.

109

SERRoNE DELLA vILLA REALE

Kazuyoshi NomachiNomachi. Le vie dell’anima

fino all’8 novembre

Reggia di Monza – Serrone della villa Realeviale Brianza 1, Monza – 02.89096942martedì-domenica 10-19, venerdì 10-22

www.mostranomachi.eu

Come arrivare: Navetta dalla Stazione FS di Monza

Il fotografo giapponese Kazuyoshi Nomachi in quasi 50 anni di attività ha fatto della sacralità il suo più grande progetto fotografico. Dall’età di 25 anni a oggi le sue fotografie hanno indagato diverse culture, dall’Asia buddhista all’Africa più aspra, dall’Etiopia all’Islam passando attraverso il Nilo e il Sahara. Il filo conduttore del suo lavoro è sempre stato il rapporto con la preghiera e la ricerca della sacralità nella vita quotidiana, anche in rapporto alla sopravvivenza in territori insidiosi. Le vie dell’anima raccoglie storie di uomini e di mondi, di spazi e forza, storie illuminate dalla spiritualità insita in ogni esistenza.

110

Sahara

vILLA vISCoNTI D'ARAGoNA

Antonio GrassiLa 25ma Ora


Sala Conferenze villa visconti D’Aragonavia Dante 6, Sesto San Giovanni 02.36574350/42/45/24lunedì-venerdì 15-18, sabato-domenica 10-12.30/15-18

[email protected]

Come arrivare: MM1 Sesto Rondò

La 25ma ora è quello spazio mentale privato, inesistente ma presente, dove tutto può succedere e dove qualsiasi dimensione può farsi largo. È questo che la 25ma ora rappresenta per Antonio Grassi, un luogo privato dell’io dove dare forma a sentimenti e stati d’animo legati agli eventi della vita. Di questo spazio segreto ci arrivano frammenti fotografici, quasi fossero finestre astratte alle quali affacciarsi per avere testimonianza di un mondo a parte.

111

mostre inaugurate prima del 15 SETTEMBRE

Gianni Berengo Gardin / Paesaggi di RisoCluster Riso - Expo 2015 18

Irene Kung / Il giardino delle meraviglieCluster Frutta e Legumi - Expo 2015 19

Joel Meyerowitz / Il pane del mondoCluster Cereali e Tuberi - Expo 2015 20

Martin Parr / oops…chocolate!Cluster Cacao e Cioccolato - Expo 2015 21

Sebastião SalgadoCluster Caffè - Expo 2015 22

Alessandra Sanguinetti / Tre oceani, storie di isoleCluster Isole, Mare e Cibo - Expo 2015 23

Ferdinando Scianna /Mediterraneo, un mare di storieCluster Biomediterraneo - Expo 2015 24

George Steinmetz / In volo sui desertiCluster zone Aride - Expo 2015 25 Alex Webb / La via delle SpezieCluster Spezie - Expo 2015 26

Tomasz Tomaszewski / overwhelmed by the Atmosphere of Kindness. PodlaskieHungry Eyes - Area 35 37

Marco Moggio / Milano. Exposizioni UrbaneGalleria Four Points by Sheraton Milano Center 60

Fotografia FuturistaGalleria Carla Sozzani 61

Jessica Tradati / Nepal, oltre il terremotoGalleria Studio Gabelli 65

Edward BurtynskyPalazzo della Ragione fotografia 77

Pietro Collini / Going HomePhoto Discount 78

Moira Ricci / Capitale terrenoSpazio oberdan 86

Kazuyoshi Nomachi / Nomachi. Le vie dell'animaReggia di Monza - Serrone della villa Reale 110

dal 15 SETTEMBRE

AA.vv. studenti e studentesse dell'Itsos Albe Steiner di Miano / Identità MenteARTEPASSANTE 40

Federico Terni / !PoPERFECT!ARTEPASSANTE 41

Massimo Allegro / Milano. Sguardi di solidarietàCroce Rossa Italiana - Comitato Provinciale di Milano 54

Giuseppe Corbetta / Forme d'acquaFoto ottica Giovenziana 58

Paolo Bongianino / Arbor, arboris. omaggio all'albero della vitaM4A Made4Art 72

Paolo Manusardi / Alfa Romeo "il Portello abbandonato"Manusardi ArtPhotoStudio 74

Daniele Pennati / Sul corridoio. Territori europei alla prova dell'alta velocitàAssociazione Culturale Polifemo 80

orlando Myxx / The originSpazio RAW 89

dal 16 SETTEMBRE

Guido Bartoli / In viaggioIIF WALL 68

dal 19 SETTEMBRE

Mauro Colella / Cappadocia, un mondo a parteBiblioteca Dergano-Bovisa 47

AA.vv. / Sui Binari del tempoCascina Roma San Donato 105

Pina Inferrera / Echi di Normandia Galleria Cart - Monza 108

Collettivo Cesura / Cambia_Menti. Quattro storie contemporaneeMuseo di Fotografia Contemporanea - Cinisello Balsamo 109

dal 21 SETTEMBRE

AA.vv. / Il Diaframma 1967-1996: una storia italianaPalazzo Giureconsulti 14

IND

ICE

DE

LLE

MO

STR

E Giuliano Cingoli / La separazione delle cottureExpo Gate - Largo Cairoli 55

dal 30 SETTEMBRE

Emanuele Minetti / Milano: la città invisibileARTEPASSANTE 42

Gianni Rizzotti / Shapes in actionStudio Fotografico Gianni Rizzotti 66

zoe vincenti / Invisible MothersSpazio RAW 90

dal 1 OTTOBRE

Joel Meyerowitz / Taking my timeHungry Eyes - Area 35 38

Mario Cresci / In bilico nel tempoArtcurial - Palazzo Crespi 39

Guido Alimento / Melodie della natura. Guido Alimento tra immagine e musicaMade4Art 73

Franco Fontana / AbsoluteSabrina Raffaghello Arte Contemporanea 82

Miho Kajioka / "And, where the peacocks go?"Twenty14 Contemporary 102

dal 2 OTTOBRE

AA.vv. dell'Istituto Italiano di Fotografia / GuardaMI. volti e storie della città verso l'ExPoARTEPASSANTE 43

dal 3 OTTOBRE

AA.vv. / Il violino, un’artePhotoDiscount 79

dal 4 OTTOBRE

Barbara Miele / Suoni di lucevilla Marazzi - Circolo Fotografico Cizanum 106

dal 5 OTTOBRE

Arnaldo Chierichetti / La città che cambiaPalazzo Bovara 8

Circolo Fotografico Milanese / Live Expo 2015ChiAmaMilano 52

Maja Galli / Expo prima e dopoChiAmaMilano Negozio Civico 51

Luigi Lazzaro / MancanzeSpazio Porpora 87

dal 22 SETTEMBRE

Giuliano Ferrari / Grand TourPalazzo Turati 15

Gianluigi Di Napoli / Nel cuore di SaltimbancoPalazzo Turati 16

vania Broccoli / Hic Sunt LeonesPalazzo Turati 17

AA.vv. / Dietro la cortina di ferro - 20 anni in bianco e neroGalleria Centro Ceco 62

Nino Lo Duca / Artisti visti da un artista ed altroGalleria Scoglio di Quarto 64

Fabio Maggi / DC9 IH870 - Ustica: una guerra mai dichiarataIstituto Italiano di Fotografia 69

David McEnery / Smiling FoodPonti x l'Arte 81

virginio Favale / AloneSPAzIoFARINI6 96

ThyMournia / ForgottenSPAzIoFARINI6 97

dal 23 SETTEMBRE

Marco Palmieri / Standing on the beachGalleria Antonia Jannone 63

AA.vv. / DiversaMentevaleria Bella 103

dal 24 SETTEMBRE

Giuliano Leone / Stepping AliveHoepli - Libreria Internazionale 70

dal 29 SETTEMBRE

Laura Rizzi e Cristina Fiorentini / Milano InsolitaBiblioteca valvassori Peroni 49

IND

ICE

DE

LLE

MO

STR

E

dal 14 OTTOBRE

AA.vv. / Corrente e dintorniFondazione Corrente 57

Enrico Pozzoli / Mare e spazio interioreMinozzi Antichità 75

dal 15 OTTOBRE

Cinzia Susca / Minimali ArmonieAD Gallery 36

Alessandro Bremec / Borderline FlowARTEPASSANTE 44

dal 17 OTTOBRE

Giuseppe Candiani / Protagonisti della fotografia anni '90Foto ottica Giovenzana 59

AA.vv. / CIBo&CIBoCentro Culturale Cascina Grande - Rozzano 104

Erminio Annunzi / …di boschi, di acqua, di terraCivica Fototeca - Sesto San Giovanni 107

dal 19 OTTOBRE

Luigi Cavagna / Riscoprire un autoreBiblioteca Sormani 48

Elena Tagliapietra / SymbiodiesStudio Cernigliaro 100

dal 21 OTTOBRE

Laila Pozzo / BreaklegTeatro Elfo Puccini 101

dal 22 OTTOBRE

AA.vv. / Milano Street PhotographySpazio RAW 91

Enrico Cattaneo / Quali maschere?Spaziotemporaneo 98

Laura Ferrari / Quali maschere? Spaziotemporaneo 99

dal 6 OTTOBRE

Fabio zonta / AtomismoPalazzo Castiglioni 9

Corrado Pastore / Fuori dall'ombra e nel tempoPalazzo Castiglioni 10

AA.vv. / "Chiuso per crisi-Save the bees" Panorami contemporanei 2015Palazzo Castiglioni 11

Giuseppe Pisacane / Il sapore delle immaginiPalazzo Castiglioni 12

AA.vv. / Donne Elettriche - luce nutrimento energiaPalazzo Castiglioni 13

dal 8 OTTOBRE

Uliano Lucas / FotografieBel vedere Fotografia 46

AA.vv. / Wildlife Photographer of the YearFondazione Museo Luciana Matalon 56

Norma Picciotto / Riproducetevi e moltiplicateviGalleria Seven Re 83

dal 9 OTTOBRE

Giulio Crosara / L'equilibrio nascosto della natura nell'artificio della notte milaneseCity Art Associazione Culturale 53

dal 10 OTTOBRE

Marco Ferrari / ReflectionsLa Casa di vetro 50

Norman Douglas Pensa / IntrospectionSpazio Tadini 92

Antonio Grassi / La 25ma oravilla visconti D'Aragona - Sesto San Giovanni 111

dal 13 OTTOBRE

Raffaella Tagliaferri / In viaggioAssociazione Apriti Cielo! 45

Cheese, I fotografi di Image MAG e i loro libriKasa dei Libri 67

Lorenzo De Simone / Milano passo a passoHoepli - Libreria Internazionale 71

IND

ICE

DE

LLE

MO

STR

E dal 23 OTTOBRE

Nino Migliori / La morte della naturaPHoToSHoW - Superstudio Più 28

Francesca Moscheni / I dodici apostoliPHoToSHoW - Superstudio Più 29

Giovanni GastelPHoToSHoW - Superstudio Più 30

Aldo Fallai / SeductionPHoToSHoW - Superstudio Più 31

Franco Donaggio / Gli spazi di MorfeoPHoToSHoW - Superstudio Più 32

Giuseppe Pino / A little bit of…nothingPHoToSHoW - Superstudio Più 33

Nicolò Quirico / PhotoParisPHoToSHoW - Superstudio Più 34

Daniele Cametti Aspri / Dark cities: ParisPHoToSHoW - Superstudio Più 35

AA.vv. allieve e allievi dell'Accademia di Belle Arti di Brera della docente Mena Stelitano / Cibo naturale come multiplo necessarioSpazio Mantegna 85

dal 24 OTTOBRE

Ekatherina Savtchenko / Dance with the earthMYMICRoGALLERY 76

dal 25 OTTOBRE

AA.vv. / obiettivo LampedusaSpazio Cairoli 84

dal 26 OTTOBRE

Marco Ronconi / Impressioni NaturaliSpazio Porpora 88

dal 28 OTTOBRE

David Hiscock e altri autori internazionali / Danny Pope - The printer's eyeSpazio Tadini 93

Paolo Maggiani / SpectraFireSpazio Tadini 94

Daniele Cametti Aspri / Extra-ordinario a Km 0Spazio Tadini 95

IND

ICE

DE

LLE

MO

STR

E

PHOTOFESTIVAL

Un evento di AIF - Associazione Italiana Foto & Digital ImagingCon la collaborazione di Unione Confcommercio Milano, Camera di Commercio MilanoMedia Partner Aifotoweb.it, Photographers.itDirezione artistica: Roberto MuttiCoordinamento e segreteria: Pierluigi MuttiTesti: Roberto Mutti, Stefania CioccaUfficio stampa: Cristina ComelliGrafica: Francesca Todde, Sara TessariStampa: LIFESTYLE.ART

www.milanophotofestival.itwww.facebook.com/milanophotofestivalmilano

50&Più è il grande Sistema Associativo e di Servizi(nato e cresciuto all’interno diConfcommercio - Imprese per

l’Italia) per rispondere allerichieste di consulenza,

assistenza e benessere socialedelle persone, attraverso

l’opera di 2.200 professionisti epiù di 1.000 punti operativi in

Italia, tutti al tuo servizio.

• vita associativa• eventi• patronato• assistenza fiscale• turismo• editoria• università• assicurazioni www.50epiu.it/milano

50&Più MilanoCorso Venezia, 47 Tel. 0276013399 mail: [email protected]

160x160_sistema_MI_Layout 1 25/03/15 15:01 Pagina 1

YOUR LIFE IS A SHOW

La tua è una fantastica storia da raccontare.Crediamo che ogni giorno nasconda un momento straordinario e che per trovarlo basti guardare il mondo da un altro punto di vista: così scoprirai che la tua vita è una storia fantastica da raccontare, insieme a PhotoSì.

Fotolibri, calendari, oggetti di design e regalistica. Scopri di più su: www.photosi.com

FESTIVALDIREFAREMANGIARE

MILANO. CAPITALE DELLA FOTOGRAFIA15 SETTEMBRE / 1 NOVEMBRE2015

Un eventoCon il patrocinio di Con il patrocinio di

www.photofestival.it

Catalogo Photofestival Milano 2015 Edizione autunnale

Documents

Transcript of Catalogo Photofestival Milano 2015 Edizione autunnale