Senso e storia del concetto di formaSenso e storia del concetto di forma

“Forma” è un termine storico e risalente alla grecità classica che utilizzava due termini, morphé ed eidos, ad indicare la forma come struttura sensibile e materiale da una parte, e la forma come essenza concettuale dall’altra (il tedesco ci offre un’altra prova della complessità del concetto di forma, offrendoci due parole per indicarla, form e bildung).

L’etimologia del termine forma ci rimanda alla sua funzione di limite, di cornice. Forma dal sanscrito DHAR con il senso di “tenere, contenere”. Il termine originario sarebbe quindi DHAR-I-MAN intesa come figura stabile, fissa, forma definita e definitiva.

Senso della forma è quindi di costituire qualcosa di stabile, di trattenere al proprio interno qualcosa che altrimenti sfuggirebbe. La cornice della forma trattiene la vita nel suo dinamismo, al contempo portandola a espressione. La bellezza è questa espressività al contempo contenuta e resa possibile dalla forma (il latino “formusus” significa appunto “bello”).

Cosa si intendeva per “forma” ? E cosa intendiamo oggi?

L’arte è o deve essere ancora forma?

Quale futuro può avere invece il “concetto” di forma?

C’è ancora rapporto tra forma e vita ? E quale?

In che senso si parla, invece, di “informe” e “informale”? Qual è il suo rapporto con la forma?

Evoluzione, contrapposizione, continuità, alternativa?

Le metamorfosi della forma Le metamorfosi della forma nel quadro del modello nel quadro del modello

mimeticomimetico

GraffitoGraffitoEpoca paleoliticaEpoca paleolitica

PrassitelPrassitelee

ErmesErmesIV sec. IV sec.

a.C.a.C.

CimabueCimabueCrocifissioneCrocifissione1277/80 ca.1277/80 ca.

LeonardoLeonardoLa belle ferronnière La belle ferronnière

1495 ca.1495 ca.

V. Van GoghV. Van Gogh Il Dr. GachetIl Dr. Gachet

18901890

P. PicassoP. PicassoRitratto di Ambroise Ritratto di Ambroise

VollardVollard19101910

KandinskijKandinskijPunte nell’arcoPunte nell’arco

19271927

La fine del grande modello La fine del grande modello mimetico e la dissoluzione mimetico e la dissoluzione

della formadella forma

Marcel DuchampMarcel DuchampFontanaFontana

19171917

Oggetto o opera?Oggetto o opera?Realtà o immagine?Realtà o immagine?L'assottigliamento L'assottigliamento

del confinedel confine

Joseph KosuthJoseph KosuthRedRed

Immagine come Immagine come riflessione sul riflessione sul

linguaggio.linguaggio.Arte come pensiero Arte come pensiero

“dell”'arte“dell”'arte

ChristoChristoLookLook19651965

ManzoniManzoniFiato d’artistaFiato d’artista

19601960

Land ArtLand Art

Y. KleinY. KleinAnthropometAnthropomet

rierie19601960

Jackson Jackson PollockPollock

F. BaconF. Bacon

L'informale, L'informale, ad ad

esempio...esempio...

DubuffetDubuffetOlympiaOlympia

19501950

FontanaFontanaCeramica Ceramica spazialespaziale

19491949

ArmanArmanL'affaire du L'affaire du

courriercourrier1961-21961-2

Le basi teoriche della Le basi teoriche della riflessione moderna sulla riflessione moderna sulla

formaforma

Purovisibilismo (seconda metà dell’800 con K.

Fiedler e affermazione agli inizi del ‘900)

1Costruzione di una

““teoria del vedere artistico”teoria del vedere artistico”Una “storia dell’arte senza nomi”

come storia di schemi e simboli visivi,

diforme diverse ma ugualmente

validedi percezione estetica e di

teorie del bello. Storia dei differenti

schemi di lettura estetica della realtà.

2Ricondurre le forme Ricondurre le forme

dell’arte alla vita e alla dell’arte alla vita e alla realtàrealtà, mostrare come

scaturiscano da esigenze fondamentali dell’uomo (rifiuto dell’estetismo e dell’arte per

l’arte).Per questo la storia dell’arte

viene ricondotta ad un andamento naturale

(alternanza tra principi opposti ma complementari)

Teoria della forma simbolica

(E. Cassirer, “Filosofia delle forme simboliche”, 1923)

Cassirer “Filosofia delle forme simboliche” (1923)Panofsky “La prospettiva come forma simbolica” (1927)

Wolfflin “I concetti fondamentali della storia dell’arte” (1915)Riegl “Arte tardoromana” (1901)Focillon “Vita delle forme” (1934)

Worringer “Astrazione ed empatia” (1907)

La ridefinizione del concetto di forma come forma simbolica (Kunstwollen in Riegl, senso formale in Wolfflin). Le forme artistiche sono atteggiamenti naturali dell’uomo verso il mondo, riconducibili ad un principio unitario di fondo.

Questo principio unitario si articola secondo le polarità della natura. C’è una dialettica di forme interna alla storia dell’arte.

Cosa hanno in comune?Cosa hanno in comune?

Conclusione in sintesiConclusione in sintesi

Coscienza della pluralità delle forme estetiche

(non riconducibili a giudizi di valore)

Coscienza dell’arte come relazione visiva

Idea di arte come sperimentazione

Rapporto conflittuale con le forme della tradizione

In reazione all’arte decadente dell’accademia,tentativo di riportare la forma alla vita, di fare nuovamente

della forma un’espressione della vita