Luis SalinasOMAGGIO A..

FABRIZIO SPADEA

FABRIZIO SPADEA LUIS SALINAS

Mario Zara (Pianoforte e tastiere) Loris Stefanuto (Percussioni)

Marco Conti (Basso) Giorgio Di Tullio (Batteria)

LUIS SALINAS

Luis Salinas è nato nella città argentina di Monte Grande, vicino Buenos Aires. L’influenza di suo padre e di suo fratello, entrambi musicisti, l’hanno incoraggiato a suonare fin da quando era bambino.La duttilità del chitarrista e del music is ta s i combinano in un’ impeccabi le pol iedr ic i tà, raggiungendo un virtuosismo che non è meramente tecnico ma musicale. Si potrebbe dire che è un artista libero; suona diversi stili e generi senza porsi dei limiti.George Benson di lui ha detto: “E’ uno dei miei chitarristi preferiti”, Chick Corea “E’ uno dei più grandi musicisti argentini”; Scott Henderson: “E’ incredibile. E’ indubitabilmente un guitar hero”; Baden Powell: “E’ un chitarrista folle e brillante”.La sua grande versatilità lo ha portato a suonare con grandi music is t i come BB King e Hermeto Pascoal. E’ autore della maggior parte dei brani che presenta in concerto.Salinas è un innovatore costante della musica argentina. Ha condiviso esperienze musicali con autentici idoli del folklore e del tango come Adolfo Ávalos e Horacio Salgan. Ha suonato il samba con Jaime Torres, e ha registrato un disco di tango con Maria Graña.S a l i n a s è a u t o d i d a t t a , improvvisatore nato e con il dono dell’originalità interpretativa. Non si stanca di ripetere: “Tutti noi a b b i a m o u n a n a t u r a l e propensione per qualcosa. Non si tratta di quello che ci piace, ma di quello che sappiamo e possiamo fare. Il resto è solo lavoro. Io non cerco di essere migliore degli altri, ma voglio diventare il miglior Salinas possibile. La mia musica

deve essere fluida e onesta. Se non mi diverto io, non si può divertire neanche il pubblico”.L a d i s c o g r a f i a d i S a l i n a s comprende 11 titoli, di cui l’ultimo “Luis Sal inas y Amigos en España”, prodotto da FAM - Frank Andrada Music (2005) è oggi distribuito in Italia da 3Lune Records.

FABRIZIO SPADEA

Nasce a Domodossola il 10 Ottobre 1966Inizia da autodidatta all'eta di 8 anni lo studio del pianoforte e a 12 quella della chitarra. A 14 anni scopre la passione per la musica jazz e a 18 inizia gli studi professionali con il maestro D.Minotti e il perfezionamento con il maestro Tomaso Lama e la partecipazione ai vari seminari e corsi di perfezionamento di Siena Jazz, Umbria Jazz, Cividale del Friuli ect..fino al diploma di primo livello presso il conservatorio G.Verdi di Milano.In seguito le varie collaborazioni professionali in festival rassegne e teatri con i maggiori esponenti del panorama jazzistico italiano e internazionale.Michel Rosen,Mike Mainieri,Ramberto Ciammarighi Umberto Fiorentino Massimo Manzi Emanuele Cisi, Riccardo Fioravanti ,E.Soana, Christian Mayer, Giampiero Prina, A.Dulbecco J.Arnold Lele Melotti e altri..Con le cantanti D.Torto L. Minetti e Amii Stewart e una tournée teatrale con J.Dorelli.Intensa attività didattica presso scuole Private ( C.P.M Milano Accademia Stayano Milano ect..) Master Class e lezioni private dal quale nascono metodi CD per l'affinamento delle varie tecniche chitarristiche (linguaggio , improvvisazione ect.). Inoltre l'informatica musicale insegnando uso dei più diffusi software per la registrazione e la notazione musicale.Incide due Album con composizioni originali ( Omonimo e Private Dance) e partecipa alla registrazione di altri lavori come "Folk Songs" con R.Olzer, "Mormoro l'Amore" con Lucia Minetti, "A Time Remembered" con R.Mattei Octett.

more info: fabriziospadea.com

MARCO CONTI

Marco Conti studia basso elettrico e contrabbasso negli USA, diplomandosi “Magna cum Laude” nel 1987 al Berklee College of Music di Boston. Approfondisce improvvisazione, ear training e composizione con Jerry Bergonzi e Charlie Banacos e perfeziona tecnica dello strumento con Anthony Cox, Lenny Plaxico e Jeff Andrews. Negli Stati Uniti suona in varie formazioni con musicisti quali Karl Berger, Salvatore Bonafede, Mike Rosen, Fabio Morgera e Dave Kikowsky. In Italia segue corsi di approfondimento con Furio di Castri e Paolo Fresu e seminari con John Scofield, Marc Johnson, Miroslav Vitous e Gary Willis, ad alcuni dei quali partecipa in qualità di assistente.Le sue esperienze compositive e concertistiche, oltre all’inclinazione jazz, si aprono alla musica classica ed etnica.

DISCOGRAFIA

1996 Oldies but goodies - Raimondo Melilupi MMRecords (ospite) 1997 the greensleeves gospel choir GGC 001 1998 Yabàs - Kal Dos Santos (ospite) KAL2143 1999 the greensleeves gospel choir- everybody let’s praise the lord GGC 002 1999 HEARTLAND - Songhouse EMRecords2000 KAMANè - Coisas Da Terra Ephimera 2000 2002 Nenè Ribeiro - “primogenito” MAP W CD 2013 (ospite) 2002 Baixinho - “Fuzuè” vitaminic (ospite) 2003 Alessandro Carabelli Group - “Over & Out” SPLASC(H) RECORDS 2004 Francesco Pinetti - “Suono Selvatico” VELUT LUNA CvLD109 2006 Alessandro Carabelli Group - “aphrodite” NAGEL HEYER 2070 2006 Pippo Mortillaro - “Essenza” autoproduzione 2007 Bootstrap trio - “vuoto Spinto” KAvKA MUSICA 2008 Lorenzo Erra - “Real Life” ULTRA SOUND 2008 Francesco Pinetti - “Suono di Fusione” MUSIC CENTER

COLLABORAZIONI VARIE

Alberto Mandarini, Daniele Di Gregorio, Kal Dos Santos, Phil Drummy, Michael Rosen, Claudio Allifranchini, Marco Detto, Gabriele Comoglio, Gilson Silveira, Marco Castiglioni, Angelo Corvino, Nicola Stranieri, Francesco D’Auria, Alberto Barattini, Sante Palumbo, Giorgio Di Tullio, Dario Cellamaro, Francesco Manzoni, Giovanni Rossi, Luciano Zadro, Fabio Valdemarin, Stefano Bagnoli, Lorenzo Erra, Fabrizio Spadea, Paolo Pasqualin, Francesco Pinetti, Silvano Dossena, Silvano Borzacchiello, Lilly Gregori, Pino Li Trenta, Giovanni Falzone, Stefano Di Fonzo, Simone Mauri, Samuel Cereghini, Alessandro Carabelli, Giorgio Meuwly, Guido Parini, Mario Rusca, Emilio Soana, Paolo Tomelleri, Franco Ambrosetti, Marco Zanoli, Antonio Zambrini, Max Pizio, Carlo Nicita, Roberto Olzer, ecc.

more info: marcoconti.it

Nato a Udine il 7 agosto 1967. Consegue il diploma in strumenti a percussione con il massimo dei voti.Ha collaborato, nell’ambito della musica classica, con le orchestre sinfoniche: “ A. Toscanini “ di Parma, RAI di Milano e Torino, Maggio Musicale Fiorentino ed altre; dirette da S. Argiris, M. Sasson, V. Delman, D. Oren, Z. Metha, ecc.Nel 1990 vince il concorso per percussionisti presso il teatro “Bellini“ di Catania con il quale collabora per più di due anni.Un anno dopo è idoneo nel concorso nazionale per l’insegnamento del proprio strumento nei conservatori di musica.Accanto alla musica classica nutre da sempre l’interesse per i linguaggi etnici, latini e jazzistici, dedicandosi anche alla composizione e suonando con musicisti come: Piero Bassini, Mario Zara, Tito Mangialajo, Piero Leveratto, Nicola Muresu, Stefano Senni, Attilio Zanchi, Flaco Biondini, Antonio Farao’, Franco Brambati, Augusto Mancinelli, Stefano Bagnoli, Giorgio Di Tullio, Marco Ricci, Roberto Martinelli, Tony Scott, Guido Bombardieri, Eleonora D’Ettole, Paola Folli, Emanuele Cisi, Paolo Fresu, Fabrizio Bosso, Alberto Mandarini, Daniele Di Gregorio, Andrea Dulbecco, Gianni Coscia, Massimo Colombo ed altri.Si è perfezionato con il M.o Enrico Lucchini, Ernestico Rodriguez, Candelo Cabezas e Alex Acuna.Nel marzo 2001 partecipa a Ravenna al seminario di batteria e percussioni tenuto da Horacio Hernandez ed Elvin Jones.Già docente presso i Conservatori di musica di Cesena, Cuneo, Milano e Parma, attualmente insegna percussioni presso il Conservatorio “L. Campiani” di Mantova.

Alcune collaborazioni discografiche:

1991 ZAIRA Katia Ricciarelli – Simone Alaimo Nuova Era Record1995 LIVE Juan Carlos Flaco Biondini Nemesi Record1998 FUN JAZZ Simone Lisino1999 IGAPO Pietro Bonelli Group Rima Music1999 MUSICA E POESIA MogolSANREMO II – N.XV2000 LATITUD ZERO Esperanza Effe Music2001 SMALL BIG DREAM Stefano Bertolotti UltraSound2002 TURUTUTELA Fabrizio Poggi Felmay2002 FAMME PASSA‘ Danilo Visco - Saint Rock 2003 INDACO E SABBIA Roberto Durkovic Storie Di Note2003 INCONTRI E CONTRASTI Luca Campioni Quintet - Splasc(h) 2004 INSIDE ME Felice Clemente Splasc(h) 2004 MOSAICO Alloisio,Belloni,Lampugnani,Stefanuto- UltraSound 2004 RITMO CALIENTE Rossolatino UltraSound2004 GOCCE Loris Stefanuto Quartet - Splasc(h)

LORIS STEFANUTO

more info: lorisstefanuto.it

GIORGIO DI TULLIO

A 17 anni intraprende gli studi con il Maestro Lucchini al Capolinea di Milano.Frequenta seminari con: Elvin Jones, Peter Erskine, Steve Gadd, Jack De Johnette, Paul Wertico, Gregg Bissonette, Trilok Gurtu, Steve Smith, Jamey Haddad.Molte sono le partecipazioni nelle manifestazioni musicali tra cui il Festival delle Percussioni al Teatro Ciak di Milano nel 1991, Tirano e St. Moritz nel 1994, Festival Jazz di Lugano nel 1997 e 1998, Festival Jazz di Zugo (CH) nel 1998, Montreaux Jazz Festival 1999 ed altri.Da 4 anni svolge spesso seminari in Italia ed anche all'estero (Svizzera, Spagna, Germania). E' coautore del metodo per batteria intitolato Nuovi Orizzonti Musicali (Batteria Etnica e Tradizionale) per la BMG Ricordi.Alcuni musicisti italiani e stranieri con cui ha collaborato e collabora attualmente: Lorenzo De Finti, Alberto Bonacasa, Marco Bianchi, Marco Detto, Piero Bassini,Danilo Riccardi, Erminio Cella, Andrea Pollione, Mario Zara, Eros Cristiani, Jeff Gardner, Luciano Zadro, Luca Meneghello, Beppe Pini, Fabio Casali, Marco Cortesi, Gigi Cifarelli, Riccardo Bianchi, Chema Vilchez, Daniele Comoglio, Larry Nocella, Michele Bozza, Roberto Martinelli, Maurizio Carugno, Gianni Azzali, Dominique Landolf, Eric Marienthal, Marco Brioschi, Francesco Manzoni, Mauro Ottolini, Piero Orsini, Stefano Dall'Ora, Ivan Lombardi, Dario Deidda, Marco Mistrangelo, Marco Ricci, Massimo Scoca, Silvio Verdi, Marco Vaggi, Riccardo Fioravanti, Filippo Ummarino, Robert Lopez, Ernesttico, Bob Mover, Paola Folli, Daniela Rando, Paola Milzani, Tullio De Piscopo, Enea Coppaloni, Steve Smith, Giacomo Lampugnani., Alex Acuna, Pietro Bonelli, Rick Martgitza, Gendrickson Mena, Antonio Molina, Piero Leveratto, Michel Rosen, Marco Conti, Fabrizio Bosso ecc...

Fa parte del Drum History Event, progetto unico che ripercorre la storia della batteria e di cui fanno parte Stefano Bagnoli e Carlo Bernardinello.

Di Tullio è endorser dei piatti Meinl per Master Music Srl.

Per contatti e informazioni:Giorgio Di Tulliotel. 02-90870710 cell.0338-8595629

more info: www.myspace.com/giorgioditullio

MARIO ZARA

Nato a Tortona il 09/11/1961Consegue il diploma del quinto anno di pianoforte, teoria e solfeggio presso il conservatorio "A.Vivaldi"di Alessandria; inizia gli studi di armonia e di improvvisazione jazz con il M° Umberto Petrin. Prosegue l'approfondimento con l'arrangiatore americano Mark Harris, con il pianista Antonio Faraò e con il M° Massimo Maltese.Insegna musica moderna presso l'Accademia Musicale "Città di Stradella" (PV), presso l'Istituto Musicale "F.Vittadini" di Pavia e presso la civica scuola di musica "G.Sacerdoti" di Voghera (PV).Collabora come arrangiatore con il produttore discografico Gianni Daldello.

Ha realizzato alcuni arrangiamenti per il programma di Rai 2 "Ci vediamo in TV" condotto da Paolo Limiti e per il CD di Tiziana Rivale "Angelo Biondo".

Ha collaborato come pianista e arrangiatore alla realizzazione di quattro Cd dell'opera "Mogol musica e poesia" (40 brani cantati dai migliori allievi del C.E.T, nota scuola fondata dall'autore Mogol stesso.

Nel febbraio 2005 è uscito il primo album a suo nome realizzato in trio con al contrabbasso Marco Ricci ed alla batteria Massimo Pintori dal titolo "Songs" in cui figurano brani di sua composizione e temi di H.Mancini, R.Ortolani e M.Fabrizio; prodotto da Abeat records e distribuito da IRD.

Nel 2006 con il contrabbassista Yuri Goloubev ed il batterista Marco Zanoli forma un nuovo trio, i "Private Tales". Con questo trio incide un nuovo album dal titolo omonimo (Private Tales) di recente pubblicazione e prodotto da Abeat records.

Notevoli consensi ottenuti da questo trio, sia di pubblico che di critica nell'ambito di alcuni importanti Jazz Festival come quelli di Padova e Piacenza.

Quasi contemporaneamente inizia la sua collaborazione con uno dei miti del jazz italiano, il sassofonista Claudio Fasoli entrando a far parte del suo nuovo "Quartetto Emerald". Promenade, primo album di questo ensemble sarà pubblicato nel maggio 2007 da Comar 23.

Incide inoltre, sempre col sassofonista Claudio Fasoli un brano in duo dal titolo "Raw" che farà parte di una compilation sul tema della guerra di prossima pubblicazione per Amirani Records.

Tra le collaborazioni più significative: Paolo Fresu, Roberto Martinelli, Massimo Manzi, Paolino Dalla Porta, Piero Leveratto, Attilio Zanchi, Gianni Cazzola, James Calderazzo, Andrea Dulbecco, Fabrizio Bosso, Emanuele Cisi, Giovanni Falzone, Claudio Fasoli e Mauro Negri.

more info: www.myspace.com/mariozara