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LICEO STATALE “G. CARDUCCI”
Scienze Umane, Linguistico, Scienze Umane opzione Economico-socialeVia S.Zeno 3 56127 Pisa
TEL 050 555122 Fax 050 553014C. F. 80006190500 - Cod. Mecc. PIPM030002
www.carducci.scuole.pisa.it e mail [email protected]
MODELLO DI PROGRAMMAZIONE DISCIPLINARE PER COMPETENZE
ANNO SCOLASTICO 2016-17
CLASSE 5^ SEZIONE I Liceo Scienze umane Opzione Economico Sociale
DISCIPLINA STORIA DELL’ARTE
DOCENTE PROF. CERRAI ROBERTO
QUADRO ORARIO (N. ore settimanali nella classe) 2
1. ANALISI DELLA SITUAZIONE DI PARTENZA
PROFILO GENERALE DELLA CLASSE La classe 5^I è composta da 18 alunne e 2 maschi. Sono presenti quattro figure B.E.S.Generalmente gli studenti si mostrano dal punto di vista della disciplina educati, ma pocopuntuali e incontrano delle difficoltà nel rispetto delle scadenze. Nella didattica gli studenti simostrano attenti, partecipativi e sufficientemente motivati nello studio della disciplina. Ilgiudizio è più che sufficiente..
FONTI DI RILEVAZIONE DEI DATI:
x□ tecniche di osservazione
x□ colloqui con gli alunni
x□ colloqui con le famiglie
LIVELLI DI PROFITTO
DISCIPLINA
STORIA DELL’ARTE
Liv. 0 (inf alla suff)
Alunni 5….
0% ….
Liv. 1 (base)
Alunni 7….
0 %...
Liv. 2 (intermedio)
Alunni …5….
0 % …
Liv. 3 (avanzato)
Alunni …2….
0% …
1
2. QUADRO DEGLI OBIETTIVI DI COMPETENZA
Storia dell’Arte Asse di riferimento: Asse linguaggi
Risultati attesi:
CONOSCENZE
APPLICARE Sapere utilizzare anche in contesti diversi da quelli appresi le strutture disciplinari, sia
per la storia dell’arte che per il disegno
ANALIZZARE
Analizzare ed interpretare criticamente opere d’arte figurative, architettoniche e plastiche Analizzare il contesto che ha prodotto le opere d’arte Analisi e confronto con altri contesti precedenti e/o successivi
SINTETIZZARE
Elaborare gli elementi essenziali caratterizzanti l’opera ed il contesto Cogliere le informazione ed i concetti fondamentali di un testo sia visivo che scritto
ESPRIMERE
Utilizzare la terminologia della disciplina Presentare gli argomenti in modo ordinato e coerente Utilizzare ed applicare le competenze acquisite anche in contesti diversi
CAPACITA’ ELABORATIVE, LOGICHE E CRITICHE
Effettuare semplici confronti e collegamenti in ambito disciplinare
PARTECIPAZIONE ED IMPEGNO
Svolgere puntualmente i lavori assegnati Intervenire in modo costruttivo ed appropriato nel dialogo educativo Acquisire in modo continuativo conoscenze, abilità e competenze Partecipare con interesse alle attività disciplinari ed integrative Partecipare, rispettando le regole alla vita scolastica
3. CONTENUTI DEL PROGRAMMA
2
Approfondire le conoscenze degli elementi fondamentali del linguaggio visivo Conoscere i caratteri peculiari dell’arte dal Settecento ai tempi moderni Conoscere lo sviluppo cronologico di opere ed autori Conoscere e gestire le informazioni relative al contesto che ha prodotto le opere d’arte Rinforzare la conoscenza e l’utilizzo della terminologia disciplinare Approfondire la conoscenza dei sistemi scientifici di rappresentazione spaziale e del
loro utilizzo
(Declinati per U.D.A., indicando con molti dubbi data la partenza arretrata i rispettivi tempi di realizzazione. Specificare eventuali approfondimenti/materiali prodotti)Argomenti delle prime lezioni: il programma dovrà subire tagli non indifferenti data la non rispettata tempistica avuta nell’anno scolastico precedente a questo edifficilmente potrà garantire il completamento di quanto steso.
Unità di
apprendimento
Tempi / h
compl.
Risultati attesi in termini di
competenze specifiche
Obiettivi specifici
(18 010) Tiziano cavaliere 1526. Venere di Urbino1538. Paolo III Farnese nipoti 1546Tiziano +Palma il giovane Pietà 1576
Settembre
2h
Vedere e osservare.
Lettura immagini
Produzione di messaggi visivi.
I meccanismi della percezione
visiva.
Le allusioni visive.
La percezione della forma, colore,
dello spazio e del movimento.
Analisi e lettura di opere d’arte
attraverso i criteri suggeriti dagli
elementi del linguaggio visivo.
Riconoscere le tipologie dei beni
artistici.
Leggere i documenti visivi e le
testimonianze del patrimonio
artistico-culturale, riconoscendone
le funzioni; analizzare e confrontare
le diverse funzioni dei beni del
patrimonio culturale e ambientale,
individuandone il valore estetico.
Illustrare la singolare
esperienza veneziana dal
punto di vista culturale e
artistico tra XV e XVI secolo.
Introdurre il concetto di
tonalismo pittorico.
Conoscere i tratti
fondamentali dell’opera di
Giorgione.
Conoscere i tratti
fondamentali dell’opera di
Tiziano.
Unità di
apprendimento n°. 19
Il Rinascimento. Alla
ricerca di nuove vie.
La Grande Maniera.
Settembre
3h
Sensibilizzare verso le
complesse tematiche
manieriste inerenti alla pittura,
alla scultura e alla ricerca
architettonica e paesaggistica.
Appropriarsi di una
terminologia specifica.
Informare lo studente sui
rapporti tra arte e religione, in
specie dopo la Riforma
protestante e la Controriforma
Cattolica.
Fornire una articolata, anche
se succinta panoramica di
alcuni tra i più significativi artisti
3
manieristi operanti in Italia nel
XVI secolo.
Fornire una adeguata
conoscenza delle Vite del
Vasari.
(19 001) A del Sarto studio testa maschile barbata 1520 matita. Madonna delle arpie 1517 temp. Tav. 19 008 Bald Peruzzi 1509 La Farnesina.19 010 Pal Farnese salone. 19 012 alle colonne . (19 007) Pontormo Deposizione 1526 olio (19 010) Rosso fiorentino Deposizione 1521 olio tav.19 021 Mad bamb S Gius.Bronzino Veneree Cupido
19 022 Parmigianino Mad dal collo lungo 1535. (19 011) Giulio RomanoPal TE 1525 Mantova. sala Giganti 1532.
19 033 B Cellini Perseo 1545. (19 017) B Ammannati Ponte S Trinita 1567. (19 025) Vasari Uffizi Vasari 1560. Uffizi Vasari 1560 elementi modulari.
Settembre
2h
Vedere e osservare.
Lettura immagini
Produzione di messaggi visivi.
I meccanismi della percezione
visiva.
Le allusioni visive.
La percezione della forma, colore,
dello spazio e del movimento.
Analisi e lettura di opere d’arte
attraverso i criteri suggeriti dagli
elementi del linguaggio visivo.
Riconoscere le tipologie dei beni
artistici.
Leggere i documenti visivi e le
testimonianze del patrimonio
artistico-culturale, riconoscendone
le funzioni; analizzare e confrontare
le diverse funzioni dei beni del
patrimonio culturale e ambientale,
individuandone il valore estetico.
Sensibilizzare verso le
complesse tematiche
manieriste inerenti alla
pittura, alla scultura e
alla ricerca architettonica
e paesaggistica.
Fornire una articolata,
anche se succinta
panoramica di alcuni tra i
più significativi artisti
manieristi operanti in
Italia nel XVI secolo.
Fornire una adeguata
conoscenza delle Vite
del Vasari.
(19 021) Giambologna Ratto delle Sabine 158319 034) Vignola Ch Gesù 1568. prospetto (19 038) Giacomo dellaPorta Ch. Gesù 1571 prospetto(19 047) Sebastiano Serlio III libro 1544. (19 051) A Palladio Paldella Ragione 1549. Villa Barbaro Maser 1555. Villa Almerico Capra La Rotonda 1550. 1556 S Giorgio Maggiore Ch del
Ottobre
2 h
Appropriarsi di una
terminologia specifica.
Informare lo studente sui
rapporti tra arte e religione, in
specie dopo la Riforma
protestante e la Controriforma
Cattolica.
Conoscere la personalità
artistica di Palladio,
sapendola inquadrare
nella temperie culturale
4
Redentore 1577.19 073(19 054) A Canaletto Ponte di rialtosec. il prog. Palladio.19 075 pal. Farnese.20 014(20 014) A Palladio Scamozzi Teatro olimpico plan.20 017(20 017) J Tintoretto Arciere studio carboncino ritratto Il Miracolo dello schiavo 1548 s Marco olio tela. Susanna e i Vecchioni 1557 olio tela. Crocifissione 1565. Ultima cena 1592 olio tela20 026(20 025) Paolo veronese allegoria della Lega santa 1571 Giunone versa i suoi doni su Venezia affresco Villa Barbaro a Maser 1560. cena in casa Levi 1573.
20 058 Domenico
Tintoretto.
del suo tempo e
sapendone mettere in
risalto le straordinarie
istanze innovative, sia
come architetto sia come
trattatista.
Conoscere la personalità
artistica di Tintoretto,
sapendola inquadrare
nella temperie culturale
del suo tempo e
sapendone mettere
criticamente in evidenza
la tecnica coloristica in
rapporto alla precedente
tradizione veneta.
Conoscere la personalità
artistica di Veronese,
sapendola inquadrare
nella temperie culturale
del suo tempo e
sapendone mettere
adeguatamente in
evidenza la tecnica dei
colori complementari in
rapporto alla precedente
tradizione veneta.
n° 21 - Il ‘600
Monumentalità e
fantasia
21.4 Caravaggio
Novembre
2 h
Risultati attesi in termini di
competenze specifiche
Vedere e osservare.
Lettura immagini
Produzione di messaggi visivi.
I meccanismi della percezione
visiva.
Le allusioni visive.
La percezione della forma, colore,
dello spazio e del movimento.
Analisi e lettura di opere d’arte
attraverso i criteri suggeriti dagli
elementi del linguaggio visivo.
Riconoscere le tipologie dei beni
Obiettivi specifici
Conoscere l’arte a Roma nei
primi tre decenni del seicento.
Conoscere in modo
sufficientemente articolato ed
approfondito la personalità, le
motivazioni, le principali opere
e la tecnica pittorica del
Caravaggio.
Obiettivi minimi
Riconoscere i generi della
natura morta, del paesaggio e
della veduta.
5
artistici.
Leggere i documenti visivi e le
testimonianze del patrimonio
artistico-culturale, riconoscendone
le funzioni; analizzare e confrontare
le diverse funzioni dei beni del
patrimonio culturale e ambientale,
individuandone il valore estetico
Individuare gli aspetti
naturalistici nelle opere dei
seguaci del Caravaggio.
Conoscere almeno un’opera
dell’artista Caravaggio.
U.D.2121.5 Gian Lorenzo
Bernini:
Il trionfo del Barocco
Apollo e Dafne
Baldacchino di S. Pietro
Colonnato di piazza S.
Pietro
Vedere e osservare.
Lettura immagini
Produzione di messaggi visivi.
I meccanismi della percezione
visiva.
Le allusioni visive.
La percezione della forma, colore,
dello spazio e del movimento.
Analisi e lettura di opere d’arte
attraverso i criteri suggeriti dagli
elementi del linguaggio visivo.
Riconoscere le tipologie dei beni
artistici.
Leggere i documenti visivi e le
testimonianze del patrimonio
artistico-culturale, riconoscendone le
funzioni; analizzare e confrontare le
diverse funzioni dei beni del
patrimonio culturale e ambientale,
individuandone il valore estetico
Obiettivi specifici
Descrivere e commentare
un’opera studiata utilizzando
termini e concetti adeguati.
Obiettivi minimi
Conoscere almeno un’opera
dell’artista Gian Lorenzo Bernini.
Unità di apprendimento
n° 24
Dalla Rivoluzione
Industriale alla
Rivoluzione Francese.
Novembre
2 h
Vedere e osservare.
Lettura immagini
Produzione di messaggi visivi.
I meccanismi della percezione
visiva.
Le allusioni visive.
La percezione della forma, colore,
dello spazio e del movimento.
Analisi e lettura di opere d’arte
attraverso i criteri suggeriti dagli
elementi del linguaggio visivo.
Riconoscere le tipologie dei beni
Obiettivi specifici
Avvicinare lo studente alle
tematiche artistiche riferibili
all’Illuminismo e al Neo
classicismo.
Conoscere le molteplici
connessioni tra Neo classicismo
e arte <greco-Romana.
Approfondire la conoscenza
del linguaggio Classico
dell’architettura, della pittura e
della scultura.
6
artistici.
Leggere i documenti visivi e le
testimonianze del patrimonio
artistico-culturale, riconoscendone le
funzioni; analizzare e confrontare le
diverse funzioni dei beni del
patrimonio culturale e ambientale,
individuandone il valore estetico.
Appropriarsi di una
terminologia specifica.
Conoscere le teorie estetiche
di Johann Joachim
Winckelmann.
Conoscere l’estetica del
sublime.
Approfondire la comprensione
delle differenze tra imitazione e
copia.
Obiettivi minimi
Conoscere l’ambito
cronologico e geografico del neo
Classicismo.
Riconoscere un’opera neo
classica.
Conoscere almeno un’opera di
Antonio Canova, Jacques-Louis
David, Jean-Auguste-Dominique
Ingres, Francisco Goya.U.D. 24
24.2 L’Illuminismo
24.3 Il Neo Classicismo
24.3.1 Antonio Canova:
Teseo sul Minotauro
Amore e Psiche
Monumento funebre a
Maria Cristina d’Austria
24.3.2 Jacques-Louis
David:
Le Accademie di nudo
Il giuramento degli Orazi
24.3.3 Jean-Auguste-
Dominique Ingres:
I ritratti
24.3.4 Francisco Goya:
Ritratto della duchessa
D’Alba
Maya Vestida
Maya Desnuda
Dicembre
2 h
Vedere e osservare.
Lettura immagini
Produzione di messaggi visivi.
I meccanismi della percezione
visiva.
Le allusioni visive.
La percezione della forma, colore,
dello spazio e del movimento.
Analisi e lettura di opere d’arte
attraverso i criteri suggeriti dagli
elementi del linguaggio visivo.
Riconoscere le tipologie dei beni
artistici.
Leggere i documenti visivi e le
testimonianze del patrimonio
artistico-culturale, riconoscendone le
funzioni; analizzare e confrontare le
diverse funzioni dei beni del
patrimonio culturale e ambientale,
individuandone il valore estetico.
Obiettivi specifici
Avvicinare lo studente alle
tematiche artistiche riferibili
all’Illuminismo e al Neo
classicismo.
Conoscere le molteplici
connessioni tra Neo classicismo
e arte <greco-Romana.
Approfondire la conoscenza
del linguaggio Classico
dell’architettura, della pittura e
della scultura.
Appropriarsi di una
terminologia specifica.
Conoscere le teorie estetiche
di Johann Joachim
Winckelmann.
Conoscere l’estetica del
sublime.
Approfondire la comprensione
7
delle differenze tra imitazione e
copia.
Obiettivi minimi
Conoscere l’ambito
cronologico e geografico del neo
Classicismo.
Riconoscere un’opera neo
classica.
Conoscere almeno un’opera di
Antonio Canova, Jacques-Louis
David, Jean-Auguste-Dominique
Ingres, Francisco Goya.Unità di apprendimento
n° 25
L’Europa della
Restaurazione.
Dicembre
2 h
Vedere e osservare.
Lettura immagini
Produzione di messaggi visivi.
I meccanismi della percezione
visiva.
Le allusioni visive.
La percezione della forma, colore,
dello spazio e del movimento.
Analisi e lettura di opere d’arte
attraverso i criteri suggeriti dagli
elementi del linguaggio visivo.
Riconoscere le tipologie dei beni
artistici.
Leggere i documenti visivi e le
testimonianze del patrimonio
artistico-culturale, riconoscendone le
funzioni; analizzare e confrontare le
diverse funzioni dei beni del
patrimonio culturale e ambientale,
individuandone il valore estetico.
Obiettivi specifici
Fornire le coordinate storiche,
sociali e culturali della situazione
europea all’indomani di
Waterloo.
Conoscere le tematiche e le
tecniche artistiche riferibili al
Romanticismo, al Paesaggismo
e al Realismo.
Delineare il progressivo
avvicinamento alle
problematiche impressioniste
attraverso le riflessioni sulla luce
e sul colore dei grandi pittori
romantici.
Conoscere il fenomeno dei
macchiaioli.
Conoscere l’evoluzione e la
diffusione dell’architettura del
ferro.
Obiettivi minimi
Conoscere l’ambito
cronologico e geografico del
romanticismo.
Riconoscere un’opera del
periodo romantico di Eugène
Delacroix, Francesco Hayez,
Gustave Courbet, Giovanni
8
Fattori e Silvestro Lega.
U.D. 2525.1 Itinerario nella
storia.
25.2 Il Romanticismo
25.3 Neoclassicismo e
Romanticismo.
25.3.4 Eugène
Delacroix:
La barca di Dante
Il rapimento di Rebecca
25.3.5 Francesco Hayez:
Il Bacio
Ritratto di Alessandro
Manzoni
25.5 Gustave Courbet e
la rivoluzione del
Realismo:
L’Atelier del pittore
25.6 Il fenomeno dei
Macchiaioli
25.6.1 Giovanni Fattori:
Campo italiano alla
battaglia di Magenta
La rotonda di Palmieri
Bovi al carro
25.6.2 Silvestro Lega:
Il canto dello stornello
Il pergolato
25.8 La nuova
architettura del ferro in
Europa:
Il palazzo di Cristallo
La Torre Eiffel
La Galleria Vittorio
Emanuele II
Vedere e osservare.
Lettura immagini
Produzione di messaggi visivi.
I meccanismi della percezione
visiva.
Le allusioni visive.
La percezione della forma, colore,
dello spazio e del movimento.
Analisi e lettura di opere d’arte
attraverso i criteri suggeriti dagli
elementi del linguaggio visivo.
Riconoscere le tipologie dei beni
artistici.
Leggere i documenti visivi e le
testimonianze del patrimonio
artistico-culturale, riconoscendone le
funzioni; analizzare e confrontare le
diverse funzioni dei beni del
patrimonio culturale e ambientale,
individuandone il valore estetico.
Obiettivi specifici
Fornire le coordinate storiche,
sociali e culturali della situazione
europea all’indomani di
Waterloo.
Conoscere le tematiche e le
tecniche artistiche riferibili al
Romanticismo, al Paesaggismo
e al Realismo.
Delineare il progressivo
avvicinamento alle
problematiche impressioniste
attraverso le riflessioni sulla luce
e sul colore dei grandi pittori
romantici.
Conoscere il fenomeno dei
macchiaioli.
Conoscere l’evoluzione e la
diffusione dell’architettura del
ferro.
Obiettivi minimi
Conoscere l’ambito
cronologico e geografico del
romanticismo.
Riconoscere un’opera del
periodo romantico di Eugène
Delacroix, Francesco Hayez,
Gustave Courbet, Giovanni
Fattori e Silvestro Lega.
Unità di apprendimento
n°. 26 Gennaio
Vedere e osservare.
Lettura immagini
Obiettivi specifici
Conoscere le coordinate
9
La stagione
dell’Impressionismo.
2 h
Produzione di messaggi visivi.
I meccanismi della percezione
visiva.
Le allusioni visive.
La percezione della forma, colore,
dello spazio e del movimento.
Analisi e lettura di opere d’arte
attraverso i criteri suggeriti dagli
elementi del linguaggio visivo.
Riconoscere le tipologie dei beni
artistici.
Leggere i documenti visivi e le
testimonianze del patrimonio
artistico-culturale, riconoscendone le
funzioni; analizzare e confrontare le
diverse funzioni dei beni del
patrimonio culturale e ambientale,
individuandone il valore estetico.
cronologiche e geografiche
dell’Impressionismo.
Conoscere i temi e gli aspetti
tecnici e formali
dell’impressionismo.
Conoscere i concetti di pittura
En plein air e contrasto
simultaneo.
Introdurre il concetto di
fotografia sia dal punto di vista
storico-artistico sia dal punto di
vista delle tecniche.
Saper inquadrare nella realtà
culturale del loro tempo il
fotografo-artista Fèlix Nadar.
Conoscere le personalità
artistiche di Edouard Manet,
Claude Monet, Edgar Degas,
Pierre-Auguste Renoire e
saperne analizzare le principali
opere.
Conoscere gli apporti alla
cultura del tempo delle
personalità di altri importanti
impressionisti francesi.
Obiettivi minimi
Collocare nel tempo
l’Impressionismo.
Conoscere almeno un opera per
ciascuno dei seguenti artisti:
Edouard Manet, Claude Monet,
Edgar Degas, Pierre-Auguste
RenoireU.D 2626.1 L’Impressionismo
26.2 La Fotografia
26.3 Edouard Manet:
Colazione sull’erba
Olympia
Il bar delle Folies
Bergère
Vedere e osservare.
Lettura immagini
Produzione di messaggi visivi.
I meccanismi della percezione
visiva.
Le allusioni visive.
La percezione della forma, colore,
Obiettivi specifici
Conoscere le coordinate
cronologiche e geografiche
dell’Impressionismo.
Conoscere i temi e gli aspetti
tecnici e formali
dell’impressionismo.
10
26.4 Claude Monet:
La Cattedrale di Rouen
26.5 Edgar Degas:
L’assenzio
26.6 Pierre-Auguste
Renoire:
Moulin de la Galette
Colazione dai Canottieri
dello spazio e del movimento.
Analisi e lettura di opere d’arte
attraverso i criteri suggeriti dagli
elementi del linguaggio visivo.
Riconoscere le tipologie dei beni
artistici.
Leggere i documenti visivi e le
testimonianze del patrimonio
artistico-culturale, riconoscendone le
funzioni; analizzare e confrontare le
diverse funzioni dei beni del
patrimonio culturale e ambientale,
individuandone il valore estetico.
Conoscere i concetti di pittura
En plein air e contrasto
simultaneo.
Introdurre il concetto di
fotografia sia dal punto di vista
storico-artistico sia dal punto di
vista delle tecniche.
Saper inquadrare nella realtà
culturale del loro tempo il
fotografo-artista Fèlix Nadar.
Conoscere le personalità
artistiche di Edouard Manet,
Claude Monet, Edgar Degas,
Pierre-Auguste Renoire e
saperne analizzare le principali
opere.
Conoscere gli apporti alla
cultura del tempo delle
personalità di altri importanti
impressionisti francesi.
Obiettivi minimi
Collocare nel tempo
l’Impressionismo.
Conoscere almeno un opera per
ciascuno dei seguenti artisti:
Edouard Manet, Claude Monet,
Edgar Degas, Pierre-Auguste
Renoire.Unità di apprendimento
n°. 27
Tendenze
Postimpressioniste alla
ricerca di nuove vie.
Febbraio
2 h
Vedere e osservare.
Lettura immagini
Produzione di messaggi visivi.
I meccanismi della percezione
visiva.
Le allusioni visive.
La percezione della forma, colore,
dello spazio e del movimento.
Analisi e lettura di opere d’arte
attraverso i criteri suggeriti dagli
elementi del linguaggio visivo.
Riconoscere le tipologie dei beni
artistici.
Obiettivi specifici
Conoscere nelle loro linee
generali le principali tematiche
artistiche Postimpressioniste.
Sapersi orientare nel
panorama artistico
Postimpressionista con specifico
riferimento alle figure di
Cèzanne, Seurat, Gauguin, Van
Gogh e Toulouse-Lautrec.
Appropriarsi del lessico
specifico relativo al
Postimpressionismo.
11
Leggere i documenti visivi e le
testimonianze del patrimonio
artistico-culturale, riconoscendone le
funzioni; analizzare e confrontare le
diverse funzioni dei beni del
patrimonio culturale e ambientale,
individuandone il valore estetico.
Obiettivi minimi
Collocare nel tempo il
Neoimpressionismo.
Conoscere almeno un opera per
ciascuno dei seguenti artisti:
Cèzanne, Seurat, Gauguin, Van
Gogh e Toulouse-Lautrec.U.D.2727.1 Tendenze
Postimpressioniste
27.2 Paul Cèzanne:
La casa dell’impiccato
I giocatori di carte
27.3 Georges Seurat:
Un dimanche après
midi
27.4 Paul Gauguin:
Il Cristo giallo
27.5 Vincent Van Gogh:
Autoritratti
Notte stellata
27.3 Henri de Toulouse-
Lautrec:
Al moulin rouge
Au salon de la rue des
moulins
Vedere e osservare.
Lettura immagini
Produzione di messaggi visivi.
I meccanismi della percezione
visiva.
Le allusioni visive.
La percezione della forma, colore,
dello spazio e del movimento.
Analisi e lettura di opere d’arte
attraverso i criteri suggeriti dagli
elementi del linguaggio visivo.
Riconoscere le tipologie dei beni
artistici.
Leggere i documenti visivi e le
testimonianze del patrimonio
artistico-culturale, riconoscendone le
funzioni; analizzare e confrontare le
diverse funzioni dei beni del
patrimonio culturale e ambientale,
individuandone il valore estetico.
Obiettivi specifici
Conoscere nelle loro linee
generali le principali tematiche
artistiche Postimpressioniste.
Sapersi orientare nel
panorama artistico
Postimpressionista con specifico
riferimento alle figure di
Cèzanne, Seurat, Gauguin, Van
Gogh e Toulouse-Lautrec.
Appropriarsi del lessico
specifico relativo al
Postimpressionismo.
Obiettivi minimi
Collocare nel tempo il
Neoimpressionismo.
Conoscere almeno un opera per
ciascuno dei seguenti artisti:
Cèzanne, Seurat, Gauguin, Van
Gogh e Toulouse-Lautrec.Unità di apprendimento
n°. 28
Verso il crollo degli
Imperi centrali
Marzo
3h
Vedere e osservare.
Lettura immagini
Produzione di messaggi visivi.
I meccanismi della percezione
visiva.
Le allusioni visive.
La percezione della forma, colore,
dello spazio e del movimento.
Analisi e lettura di opere d’arte
attraverso i criteri suggeriti dagli
elementi del linguaggio visivo.
Riconoscere le tipologie dei beni
artistici.
Obiettivi specifici
Illustrare l’importanza
dell’esperienza della “Arts and
Crafts Exhibtion Society” di
William Morris come
presupposto dell’Art Nouveau.
Delineare i caratteri
fondamentali dell’Art Nouveau
come sintomo del nuovo gusto
borghese.
Conoscere l’importanza di
Gustav Klimt all’interno del
movimento della secessione
12
Leggere i documenti visivi e le
testimonianze del patrimonio
artistico-culturale, riconoscendone le
funzioni; analizzare e confrontare le
diverse funzioni dei beni del
patrimonio culturale e ambientale,
individuandone il valore estetico.
viennese.
Riconoscere un’opera d’arte
dell’Art Nouveau collocandola
nel suo contesto storico e
geografico.
Descrivere e commentare
un’opera studiata usando termini
e concetti adeguati.
Conoscere l’architettura Art
Nouveau.
Conoscere I Fauves
Obiettivi minimi
Collocare nel tempo dell’Art
Nouveau.
Riconoscere un’opera dell’Art
Nouveau.
Conoscere almeno un’opera
per ciascuno dei seguenti artisti:
Gustav klimt, Edvard Munch,
Henry MatisseU.D. 2828.3 L’Art Nouveau
28.4 Gustav Klimt
28.6 I Fauves e Henry
Matisse
28.7 L’espressionismo
28.7.2 Edvard Munch
Vedere e osservare.
Lettura immagini
Produzione di messaggi visivi.
I meccanismi della percezione
visiva.
Le allusioni visive.
La percezione della forma, colore,
dello spazio e del movimento.
Analisi e lettura di opere d’arte
attraverso i criteri suggeriti dagli
elementi del linguaggio visivo.
Riconoscere le tipologie dei beni
artistici.
Leggere i documenti visivi e le
testimonianze del patrimonio
artistico-culturale, riconoscendone le
funzioni; analizzare e confrontare le
diverse funzioni dei beni del
patrimonio culturale e ambientale,
individuandone il valore estetico.
Obiettivi specifici
Illustrare l’importanza
dell’esperienza della “Arts and
Crafts Exhibtion Society” di
William Morris come
presupposto dell’Art Nouveau.
Delineare i caratteri
fondamentali dell’Art Nouveau
come sintomo del nuovo gusto
borghese.
Conoscere l’importanza di
Gustav Klimt all’interno del
movimento della secessione
viennese.
Riconoscere un’opera d’arte
dell’Art Nouveau collocandola
nel suo contesto storico e
geografico.
Descrivere e commentare
un’opera studiata usando termini
e concetti adeguati.
13
Conoscere l’architettura Art
Nouveau.
Conoscere I Fauves.
Obiettivi minimi
Collocare nel tempo dell’Art
Nouveau.
Riconoscere un’opera dell’Art
Nouveau.
Conoscere almeno un’opera
per ciascuno dei seguenti artisti:
Gustav klimt, Edvard Munch.
Henry Matisse.Unità di apprendimento
n°. 29
L’inizio dell’arte
contemporanea. Il
Cubismo.
Aprile
3 h
Vedere e osservare.
Lettura immagini
Produzione di messaggi visivi.
I meccanismi della percezione
visiva.
Le allusioni visive.
La percezione della forma, colore,
dello spazio e del movimento.
Analisi e lettura di opere d’arte
attraverso i criteri suggeriti dagli
elementi del linguaggio visivo.
Riconoscere le tipologie dei beni
artistici.
Leggere i documenti visivi e le
testimonianze del patrimonio
artistico-culturale, riconoscendone le
funzioni; analizzare e confrontare le
diverse funzioni dei beni del
patrimonio culturale e ambientale,
individuandone il valore estetico.
Obiettivi specifici
Fornire le corrette coordinate
storiche, scientifiche e culturali
della situazione europea nei
primi decenni del ‘900.
Introdurre il concetto di
Cubismo sia dal punto di vista
storico-critico, sia soprattutto,
per quello che concerne le
nuove tematiche espressive e le
conseguenti mutazioni della
tecnica pittorica.
Conoscere le personalità
artistiche di Pablo Picasso e
Georges Braque e saperne
analizzare le principali opere.
Obiettivi minimi
Collocare nel tempo Il
Cubismo.
Conoscere almeno un’opera
per ciascuno dei seguenti artisti:
Pablo Picasso e Georges
Braque.U.D. 2929.1 Il ‘900 delle
avanguardie storiche
29.1.1 Il Cubismo
29.2 Pablo Picasso
29.3 Georges Braque.
Vedere e osservare.
Lettura immagini
Produzione di messaggi visivi.
I meccanismi della percezione
visiva.
Le allusioni visive.
Obiettivi specifici
Fornire le corrette coordinate
storiche, scientifiche e culturali
della situazione europea nei
primi decenni del ‘900.
Introdurre il concetto di
14
La percezione della forma, colore,
dello spazio e del movimento.
Analisi e lettura di opere d’arte
attraverso i criteri suggeriti dagli
elementi del linguaggio visivo.
Riconoscere le tipologie dei beni
artistici.
Leggere i documenti visivi e le
testimonianze del patrimonio
artistico-culturale, riconoscendone le
funzioni; analizzare e confrontare le
diverse funzioni dei beni del
patrimonio culturale e ambientale,
individuandone il valore estetico.
Cubismo sia dal punto di vista
storico-critico, sia soprattutto,
per quello che concerne le
nuove tematiche espressive e le
conseguenti mutazioni della
tecnica pittorica.
Conoscere le personalità
artistiche di Pablo Picasso e
Georges Braque e saperne
analizzare le principali opere.
Obiettivi minimi
Collocare nel tempo Il
Cubismo.
Conoscere almeno un’opera
per ciascuno dei seguenti artisti:
Pablo Picasso e Georges
Braque.
Unità di apprendimento
n°. 30
La stagione italiana del
Futurismo.
Aprile
3 h
Vedere e osservare.
Lettura immagini
Produzione di messaggi visivi.
I meccanismi della percezione
visiva.
Le allusioni visive.
La percezione della forma, colore,
dello spazio e del movimento.
Analisi e lettura di opere d’arte
attraverso i criteri suggeriti dagli
elementi del linguaggio visivo.
Riconoscere le tipologie dei beni
artistici.
Leggere i documenti visivi e le
testimonianze del patrimonio
artistico-culturale, riconoscendone le
funzioni; analizzare e confrontare le
diverse funzioni dei beni del
patrimonio culturale e ambientale,
individuandone il valore estetico.
Obiettivi specifici
Fornire le coordinate storiche,
scientifiche e culturali della
situazione italiana nel primo
decennio del ‘900.
Introdurre il concetto di
Futurismo sia dal punto di vista
storico-critico, sia soprattutto per
quel che concerne i nuovi ideali
estetici.
Conoscere la personalità di
Filippo Tommaso Marinetti.
Conoscere la personalità
artistica di Umberto Boccioni e
saperne analizzare le principali
opere.
Conoscere la personalità
artistica di Antonio Sant’Elia e
saperne analizzare la
produzione progettuale.
Obiettivi minimi
Collocare nel tempo Il
Futurismo.
Riconoscere un’opera
15
futurista.
Conoscere almeno un’opera
per ciascuno dei seguenti artisti:
Umberto Boccioni, Antonio
Sant’Elia.U.D.3030.1 Itinerario nella
storia
30.2 Filippo Tommaso
Marinetti e l’estetica
futurista
30.3 Umberto Boccioni
30.4 Antonio Sant’Elia
Vedere e osservare.
Lettura immagini
Produzione di messaggi visivi.
I meccanismi della percezione
visiva.
Le allusioni visive.
La percezione della forma, colore,
dello spazio e del movimento.
Analisi e lettura di opere d’arte
attraverso i criteri suggeriti dagli
elementi del linguaggio visivo.
Riconoscere le tipologie dei beni
artistici.
Leggere i documenti visivi e le
testimonianze del patrimonio
artistico-culturale, riconoscendone le
funzioni; analizzare e confrontare le
diverse funzioni dei beni del
patrimonio culturale e ambientale,
individuandone il valore estetico.
Obiettivi specifici
Fornire le coordinate storiche,
scientifiche e culturali della
situazione italiana nel primo
decennio del ‘900.
Introdurre il concetto di
Futurismo sia dal punto di vista
storico-critico, sia soprattutto per
quel che concerne i nuovi ideali
estetici.
Conoscere la personalità di
Filippo Tommaso Marinetti.
Conoscere la personalità
artistica di Umberto Boccioni e
saperne analizzare le principali
opere.
Conoscere la personalità
artistica di Antonio Sant’Elia e
saperne analizzare la
produzione progettuale.
Obiettivi minimi
Collocare nel tempo Il
Futurismo.
Riconoscere un’opera
futurista.
Conoscere almeno un’opera per
ciascuno dei seguenti artisti:
Umberto Boccioni, Antonio
Sant’Elia.Unità di apprendimento
n°. 31
Arte tra provocazione e
sogno.
Aprile
3 h
Vedere e osservare.
Lettura immagini
Produzione di messaggi visivi.
I meccanismi della percezione
visiva.
Le allusioni visive.
La percezione della forma, colore,
Obiettivi specifici
Fornire le coordinate
storiche, politiche e culturali
che fecero da sfondo alle
istanze teoriche del
movimento Dada.
Sapere individuare le
caratteristiche e le peculiarità
16
dello spazio e del movimento.
Analisi e lettura di opere d’arte
attraverso i criteri suggeriti dagli
elementi del linguaggio visivo.
Riconoscere le tipologie dei beni
artistici.
Leggere i documenti visivi e le
testimonianze del patrimonio artistico-
culturale, riconoscendone le funzioni;
analizzare e confrontare le diverse
funzioni dei beni del patrimonio
culturale e ambientale,
individuandone il valore estetico..
della personalità e della
produzione artistica di Marcel
Duchamp.
I principi e le declinazioni
del movimento del
Surrealismo come arte
dell’inconscio.
Sapere individuare le
caratteristiche e le peculiarità
della personalità e della
produzione artistica Joan
Mirò, René Magrit e Salvador
Dalì.
Obiettivi minimi
Collocare nel periodo tra le
due guerre i principali
fenomeni artistici.
Assegnare un’opera alla
tendenza cui appartiene.
Conoscere almeno un’opera
per ciascuno dei seguenti
artisti: Joan Mirò, René Magrit
e Salvador Dalì.
U.D.31
31.1 Il Dada
31.1.2 Marcel Duchamp
31.2 l’Arte
dell’inconscio: Il
Surrealismo.
31.2.2 Joan Mirò
31.2.3 René Magrit
31.2.4 Salvador Dalì
Maggio
2 h
Vedere e osservare.
Lettura immagini
Produzione di messaggi visivi.
I meccanismi della percezione
visiva.
Le allusioni visive.
La percezione della forma, colore,
dello spazio e del movimento.
Analisi e lettura di opere d’arte
attraverso i criteri suggeriti dagli
elementi del linguaggio visivo.
Riconoscere le tipologie dei beni
artistici.
Leggere i documenti visivi e le
testimonianze del patrimonio
artistico-culturale, riconoscendone le
funzioni; analizzare e confrontare le
Obiettivi specifici
Fornire le coordinate storiche,
politiche e culturali che fecero
da sfondo alle istanze teoriche
del movimento Dada.
Sapere individuare le
caratteristiche e le peculiarità
della personalità e della
produzione artistica di Marcel
Duchamp.
I principi e le declinazioni del
movimento del Surrealismo
come arte dell’inconscio.
Sapere individuare le
caratteristiche e le peculiarità
della personalità e della
produzione artistica Joan Mirò,
17
diverse funzioni dei beni del
patrimonio culturale e ambientale,
individuandone il valore estetico..
René Magrit e Salvador Dalì.
Obiettivi minimi
Collocare nel periodo tra le
due guerre i principali fenomeni
artistici.
Assegnare un’opera alla
tendenza cui appartiene.
Conoscere almeno un’opera
per ciascuno dei seguenti
artisti: Joan Mirò, René Magrit
e Salvador Dalì.
Unità di apprendimento
n°. 32
Oltre la forma.
L’Astrattismo.
Maggio
2 h
Vedere e osservare.
Lettura immagini
Produzione di messaggi visivi.
I meccanismi della percezione
visiva.
Le allusioni visive.
La percezione della forma, colore,
dello spazio e del movimento.
Analisi e lettura di opere d’arte
attraverso i criteri suggeriti dagli
elementi del linguaggio visivo.
Riconoscere le tipologie dei beni
artistici.
Leggere i documenti visivi e le
testimonianze del patrimonio
artistico-culturale, riconoscendone le
funzioni; analizzare e confrontare le
diverse funzioni dei beni del
patrimonio culturale e ambientale,
individuandone il valore estetico..
Obiettivi specifici
Delineare le personalità e la
produzione artistica e l’apporto
teorico di Vasilij kandinskij.
Illustrare l’importanza del
movimento De Stijl e il
singolare percorso artistico di
Piet Mondrian.
Conoscere la personalità e le
principali opere di Le Corbusier,
Frank Lloyd Wright e l’impatto
nei rispettivi contesti.
Conoscere la via toscana al
razionalismo di Giovanni
Michelucci.
Obiettivi minimi
Collocare nel periodo tra le
due guerre i principali fenomeni
artistici.
Assegnare un’opera alla
tendenza cui appartiene.
Conoscere almeno un’opera
per ciascuno dei seguenti
artisti: Vasilij kandinskij, Piet
Mondrian, Corbusier, Frank
Lloyd Wright, Giovanni
Michelucci.U.D.3232.2 Vasilij kandinskij
32.6 Piet Mondriane e
De Stijl
Vedere e osservare.
Lettura immagini
Obiettivi specifici
Delineare le personalità e la
produzione artistica e l’apporto 18
32.7 Le Corbusier
32.7.3 Frank Lloyd
Wright
37.7.5 Giovanni
Michelucci
Produzione di messaggi visivi.
I meccanismi della percezione
visiva.
Le allusioni visive.
La percezione della forma, colore,
dello spazio e del movimento.
Analisi e lettura di opere d’arte
attraverso i criteri suggeriti dagli
elementi del linguaggio visivo.
Riconoscere le tipologie dei beni
artistici.
Leggere i documenti visivi e le
testimonianze del patrimonio
artistico-culturale, riconoscendone le
funzioni; analizzare e confrontare le
diverse funzioni dei beni del
patrimonio culturale e ambientale,
individuandone il valore estetico..
teorico di Vasilij kandinskij.
Illustrare l’importanza del
movimento De Stijl e il
singolare percorso artistico di
Piet Mondrian.
Conoscere la personalità e le
principali opere di Le Corbusier,
Frank Lloyd Wright e l’impatto
nei rispettivi contesti.
Conoscere la via toscana al
razionalismo di Giovanni
Michelucci.
Obiettivi minimi
Collocare nel periodo tra le
due guerre i principali fenomeni
artistici.
Assegnare un’opera alla
tendenza cui appartiene.
Conoscere almeno un’opera
per ciascuno dei seguenti
artisti: Vasilij kandinskij, Piet
Mondrian, Corbusier, Frank
Lloyd Wright, Giovanni
Michelucci.Unità di apprendimento
n°. 33
Tra metafisica, richiamo
all’ordine ed Ecole de
Paris
Maggio 2
h
Vedere e osservare.
Lettura immagini
Produzione di messaggi visivi.
I meccanismi della percezione
visiva.
Le allusioni visive.
La percezione della forma, colore,
dello spazio e del movimento.
Analisi e lettura di opere d’arte
attraverso i criteri suggeriti dagli
elementi del linguaggio visivo.
Riconoscere le tipologie dei beni
artistici.
Leggere i documenti visivi e le
testimonianze del patrimonio
artistico-culturale, riconoscendone le
funzioni; analizzare e confrontare le
diverse funzioni dei beni del
Obiettivi specifici
Fornire le coordinate storiche,
le vicende politiche e le
urgenze culturali che fanno da
substrato al movimento della
metafisica.
Delineare la personalità,
riconoscere lo stile e la
tematica e la produzione
artistica di Giorgi De Chirico.
Analizzare i percorsi artistici e
gli esiti assolutamente
indipendenti di Marc Chagall e
Amedeo Modigliani.
Obiettivi minimi
Conoscere la collocazione
cronologica e geografica delle
principali tendenze artistiche
19
patrimonio culturale e ambientale,
individuandone il valore estetico..
Asseganre un’opera alla
tendenza cui appartiene.
Conoscere almeno un’opera
per ciascuno dei seguenti
artisti: Giorgio De Chirico,
Amedeo Modigliani, Marc
Chagall.
U.D.3333.2 Giorgio de Chirico
33.6.1 Marc Chagall
33.6.2 Amedeo
Modigliani
Vedere e osservare.
Lettura immagini
Produzione di messaggi visivi.
I meccanismi della percezione
visiva.
Le allusioni visive.
La percezione della forma, colore,
dello spazio e del movimento.
Analisi e lettura di opere d’arte
attraverso i criteri suggeriti dagli
elementi del linguaggio visivo.
Riconoscere le tipologie dei beni
artistici.
Leggere i documenti visivi e le
testimonianze del patrimonio
artistico-culturale, riconoscendone le
funzioni; analizzare e confrontare le
diverse funzioni dei beni del
patrimonio culturale e ambientale,
individuandone il valore estetico..
Obiettivi specifici
Fornire le coordinate storiche,
le vicende politiche e le
urgenze culturali che fanno da
substrato al movimento della
metafisica.
Delineare la personalità,
riconoscere lo stile e la
tematica e la produzione
artistica di Giorgi De Chirico.
Analizzare i percorsi artistici e
gli esiti assolutamente
indipendenti di Marc Chagall e
Amedeo Modigliani.
Obiettivi minimi
Conoscere la collocazione
cronologica e geografica delle
principali tendenze artistiche
Asseganre un’opera alla
tendenza cui appartiene.
Conoscere almeno un’opera
per ciascuno dei seguenti
artisti: Giorgio De Chirico,
Amedeo Modigliani, Marc
Chagall.
Unità di apprendimento
n°. 34
Dalla ricostruzione al
sessantotto.
Maggio 2
h
Vedere e osservare.
Lettura immagini
Produzione di messaggi visivi.
I meccanismi della percezione
visiva.
Le allusioni visive.
La percezione della forma, colore,
Obiettivi specifici
Conoscere le vicende
storiche, politiche e culturali
della situazione internazionale
durante il periodo della guerra
fredda fino al maggio francese.
Conoscere i fondamenti
teorici della Pop Art e l’artista
20
dello spazio e del movimento.
Analisi e lettura di opere d’arte
attraverso i criteri suggeriti dagli
elementi del linguaggio visivo.
Riconoscere le tipologie dei beni
artistici.
Leggere i documenti visivi e le
testimonianze del patrimonio
artistico-culturale, riconoscendone le
funzioni; analizzare e confrontare le
diverse funzioni dei beni del
patrimonio culturale e ambientale,
individuandone il valore estetico..
Andy Warhol come emblema
del movimento.
Obiettivi minimi
Conoscere la collocazione
cronologica e geografica delle
principali tendenze artistiche
Asseganre un’opera alla
tendenza cui appartiene.
Conoscere almeno un’opera
di Andy Warhol
U.D.3433.1 Itinerario nella
storia
34.7 Pop Art
34.7.1 Andy Warhol
Vedere e osservare.
Lettura immagini
Produzione di messaggi visivi.
I meccanismi della percezione
visiva.
Le allusioni visive.
La percezione della forma, colore,
dello spazio e del movimento.
Analisi e lettura di opere d’arte
attraverso i criteri suggeriti dagli
elementi del linguaggio visivo.
Riconoscere le tipologie dei beni
artistici.
Leggere i documenti visivi e le
testimonianze del patrimonio
artistico-culturale, riconoscendone le
funzioni; analizzare e confrontare le
diverse funzioni dei beni del
patrimonio culturale e ambientale,
individuandone il valore estetico..
Obiettivi specifici
Conoscere le vicende
storiche, politiche e culturali
della situazione internazionale
durante il periodo della guerra
fredda fino al maggio francese.
Conoscere i fondamenti
teorici della Pop Art e l’artista
Andy Warhol come emblema
del movimento.
Obiettivi minimi
Conoscere la collocazione
cronologica e geografica delle
principali tendenze artistiche
Asseganre un’opera alla
tendenza cui appartiene.
Conoscere almeno un’opera
di Andy Warhol
(inserire riquadri necessari)
4. U.D.A INTERDISCIPLINARI (Tra discipline dello stesso asse o di assi diversi)Riferimenti interdisciplinari tra Italiano e Storia con utilizzo dei testi in uso.
5. ATTIVITA’ SVOLTE DAGLI STUDENTI Lettura e analisi del testo Lettura e analisi dell’opera d’arte Ricerca personale su testi e/o attraverso l’utilizzo di internet Stesura di relazioni sugli artisti e del periodo storico-artistico analizzato Ripetizione orale dei contenuti analizzati
21
6. METODOLOGIE
x□ Lezione frontale (presentazione di contenuti e dimostrazioni logiche)
x□ Lavoro individuale (svolgere compiti, acquisizione metodo di studio)
x□ Attività di laboratorio (esperienza individuale o di gruppo)
x□ Circle time (discussioni sui libri o a tema, interrogazioni collettive)
x□ Brainstorming
7. MEZZI DIDATTICI
x□ Libri di testo
x□ Testi di supporto
x□ Materiale didattico multimediale e/o audio-visivo
x□ Tecnologie multimediali
8. MODALITA’ DI VERIFICA E DI RECUPERO
TIPOLOGIA DI PROVE DI VERIFICA
SCANSIONE TEMPORALE
Prove scritte: Analisi degli argomenti trattati.
Prove orali: colloquio sulle tematiche analizzate
N. verifiche sommative previste per il trimestre ed il pentamestreTrimestre: 2Pentamestre: 3
MODALITÀ DI RECUPERO MODALITÀ DI APPROFONDIMENTO
x□ Recupero curricolare
x□ Recupero in itinere:
□ sportello
Ricerche autonome con relative relazioni e/o amministrazione di materiale di approfondimento
9. Valutazione
La valutazione terrà conto dell´esito delle verifiche orali e scritte effettuate durante l´anno, della progressione rispetto ai livelli di partenza, dell´impegno, del grado di partecipazione ed attenzione al dialogo educativo-didattico tenendo conto della scala di valutazione e dei criteri indicati nel P.O.F.
Pisa li 10 Novembre 2016 IL DOCENTERoberto Cerrai
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