Nella storia …I secoli che vedono l’affermazione del Gotico, a partire quindi dalla metà del XII secolo, sono caratterizzati da eventi storici checontribuirono a formare lo scenario che caratterizzerà l’età moderna.In Europa assistiamo al consolidamento delle monarchie nazionali in particolare in Francia e Inghilterra.Più difficile e variegata è invece la situazione italiana: al Nord e al Centro i liberi comuni, una volta conquistata la loro autonomia,accentrano il potere nelle mani di un “signore” e di un’intera casata.Dal Comune quindi si passerà alla Signoria, ovviamente non senza ripercussioni in termini di lotte interne e guerre per espandere odefinire i propri confini. Al Sud invece di notevole importanza anche e soprattutto per lo sviluppo delle arti e per la gestione dellasua corte, è la presenza di Federico II di Svevia, lungimirante sovrano.Un ruolo fondamentale in questo periodo storico è da attribuire alla nascita e allo sviluppo degli ordini monastici mendicanti inparticolare ai Francescani e ai Domenicani in Italia che, sull’esempio dei Cistercensi (dall’abbazia di Citeaux in Francia) natinell’ambito del rinnovamento dettato dalla regola Cluniacense (dall’abbazia francese di Cluny da dove prese avvio il movimento), sifecero portavoci di rinnovamento religioso ma anche culturale.

SIENA FIRENZE

Nell’ arte …

Con il termine Gotico ci riferiamo allo stile artisticoche caratterizza le produzioni artistiche, non soloarchitettoniche ma anche pittoriche e scultoree, dallametà del XII secolo fino agli inizi del XV secolo.

L’aggettivo gotico usato intorno al 1400 indicavainizialmente il tipo di scrittura medievale, poiGiorgio Vasari, artista e scrittore aretino, autore delleVite, un’opera monumentale sulle biografie degliartisti, definì il Gotico, l’arte che aveva preceduto ilRinascimento, come arte “mostruosa e barbara” e

dunque… GOTICA!

L’Arte Gotica prende avvio da una precisa regione

geografica, l’Ile de France, nel Nord della Francia

dove lo stile Romanico si evolve in uno stile nuovo,conferendo una nuova forma diversa e particolare agliedifici.

Il primo esempio di Gotico è rintracciabile nel coro

dell’abbazia di Saint Denis, voluta dall’abate Suger,appena fuori Parigi.

L’abate Suger progettò un nuovo coro con unaserie di cappelle radiali e un deambulatorio chepermetteva ai fedeli di muoversi liberamenteanche dietro il recinto del coro.

Le cappelle erano coperteda volte a crociera e sullepareti si aprivano ampiefinestre che davano unagrande luminosità allospazio interno e le cuivetrate colorate rendevanol'atmosfera interna quasisoprannaturale.

La cattedrale di Saint Denis sorge sulluogo di un antico cimitero gallo-romano dove fu sepolto il primovescovo di Parigi e patrono di Francia,San Dionigi, decapitato nel 250 D.C. Ilprimo santuario fu edificato intorno al475 d.C. I reali di Francia ebbero dasubito un legame speciale con SaintDenis, e inaugurarono l’usanza di farsiseppellire nell’abbazia. Vi sono sepoltiquasi tutti i re di Francia dai Merovingiai Borbone del XIX secolo, e vi sitrovano anche le tombe di MariaAntonietta e di Luigi XVI.

Alla morte di Suger i lavori subirono un arresto percirca mezzo secolo. Furono ripresi dall’architettoPierre de Montreuil che modificò in parte ilprogetto di Suger, aggiornandolo con le tecniche piùavanzate dello stile gotico ormai arrivato amaturazione: utilizzando l’arco rampante egli elevaulteriormente le volte, e realizza un transetto moltopiù ampio del progetto originario perchéraccogliesse le tombe dei reali. Oggi la facciatadi Saint Denis si presenta asimmetrica a causa delcrollo della torre nord, avvenuto nel XIX secolo.

Per la prima volta, la pianta a croce latina concappelle laterali e la volta su ogive incrociatevengono sperimentate simultaneamente nellostesso edificio. La tecnica delle ogive incrociatepermette di alleggerire i supporti e scavare lepareti, mentre le vetrate creano un muroondulatorio di luce. Alcune delle vetrate di SaintDenis sono le più antiche di Francia.

Saint Denis vanta anche il primo rosone diFrancia. I due rosoni dell’abbazia hanno coloridifferenti: il rosone a nord ha colori freddi perchéindica il punto delle tenebre, il rosone sud, alcontrario, è un tripudio di colori.

L'estetica medievale, che trova nell'architettura gotica unadelle sue maggiori realizzazioni, ha fondamento nellamatematica e nella geometria.Le proporzioni dell'edificio sacro non sono casuali e nonsono nemmeno determinate dalla ricerca di effettispettacolari, ma derivano da una visione dell'arte comescienza, nella ricerca dei rapporti geometrici che stannoalla base del cosmo e che sono ritenuti di origine divina.Si tratta degli stessi rapporti che governano il mondo dellamusica, le cui regole armoniche non sono fatti meramentenaturali, ma riflessi delle armonie celesti.Dio è il grande architetto dell'universo ed Egli ha stabilitoin principio queste divine proporzioni, decifrabili dal librodella natura e anche dal libro della rivelazione.Lo stesso tempio di Salomone, stando alla descrizione chene fa la Scrittura, ha delle proporzioni numeriche perfette.

Cattedrale di Notre-Dame - Chartres

La novità più originale dell'architettura gotica èla scomparsa delle spesse masse murarie tipichedel romanico: il peso della struttura non venivapiù assorbito dalle pareti, ma veniva distribuitosu pilastri all'interno e nel perimetro, coadiuvatida strutture secondarie come archi rampanti econtrafforti. Lo svuotamento della parete daicarichi permise la realizzazione di pareti di luce,coperte da magnifiche vetrate, alle qualicorrispondeva fuori un complesso reticolo dielementi portanti.

A partire dai soli pilastri a fascio si dipana unsistema di contrafforti ben più ampio ediversificato di quello romanico: gli archirampanti, i pinnacoli, i piloni esterni, gli archi discarico sono tutti elementi strutturali, checontengono e indirizzano al suolo le spintelaterali della copertura, mentre tutte le muraturedi riempimento tendono a scomparire.

Cattedrale di Chartres

L’ARCHITETTURA GOTICA: le tecniche costruttive

Schema strutturale di una cattedrale gotica

Strumenti essenziali per questo sviluppo furono:

- l’arco a sesto acuto (di origineislamica, in uso già in epocaromanica, per esempio in Borgogna eSicilia), che permette di scaricare ilpeso sui piedritti generando minorispinte laterali rispetto ad un arco atutto sesto;

- la volta a crociera ogivale, che puòcreare anche campate rettangolariinvece di quadrate;

- gli archi rampanti innestati sucontrafforti esterni, che ingabbiano lacostruzione disponendosidinamicamente attorno a navate edabsidi.

L’arco rampante è un elemento esterno all'edificio e ha la funzione di assorbire lespinte oblique trasmesse dalle volte delle navate in specie di quella centrale,scaricandole su un contrafforte verticale che le assorbe.L'arco rampante è costituito da un arco zoppo cioè asimmetrico. L'estremo più altoinfatti è appoggiato contro le pareti della navata o dell'abside da sorreggere, mentrequello più basso appoggia contro un pilastro massiccio (o contrafforte) che gli fa daspalla.

Archi rampanti

Il pinnacolo aggiunge peso e raddrizza la spintaobliqua che proviene dagli archi perché più altaè la volta e più la sua spinta laterale è forte esbilancia il peso verso l’esterno

GOTICO e ROMANICO

DIFFERENZE TRA….

Notre – Dame de ParisFacciata e veduta dell’abside

Notre – Dame de ParisVeduta laterale dalla Senna

Tipico delle cattedrali gotiche è la presenza di grandi vetrate polìcrome al posto dellepareti esterne: la luce che ne penetra è espressione del divino.Nella Sainte Chapelle di Parigi, per esempio, il tessuto murario è quasi del tutto assente ele vetrate, separate solo da sottilissimi pilastri, ricoprono l’intera struttura.

Le Cattedrali gotiche sono caratterizzate da alte finestre che lascianopassare la luce, filtrandola attraverso la pasta di vetro densa e coloratadelle vetrate; vi sono disegnate immagini divine di santi, profeti, simbolie storie delle Sacre Scritture.Le vetrate istoriate avevano la funzione di illustare alla gente semplice eanalfabeta,i testi sacri.Le vetrate colorate creavano all’interno un’atmosfera calda eradiosa, resa ancora più preziosa dalle decorazioni pittoriche.L’impatto emotivo prodotto dalla cattedrale sul pellegrino eranotevole: la prima cosa che i visitatori percepivano prima dicomprendere la struttura della chiesa era sicuramente la sensazione ditrovarsi davanti ad una manifestazione del divino.

Vetrate della cattedrale di Notre – Dame a Chartres

IL VETRO

Il vetro è un materiale di origine antichissima.I primi a fabbricarlo sono stati forse i Sumeri esicuramente gli Egizi, già alla fine del terzomillennio a.C.In epoca medioevale il vetro veniva realizzato con latecnica della soffiatura. Dopo aver fatto fondere inuno speciale recipiente (detto «crogiòlo») unasabbia silicea (ricca cioè di cristalli di silice e diquarzo) si ottiene una specie di pasta incandescenteche, grazie all'aggiunta di terre e ossidi metallici,può assumere diversi colori (colorazione in pasta).

A questo punto si immerge un tubicino metalliconell'impasto e vi si soffia dentro. Il vetro si modellaquindi come un sottile globo sferico che, essendoancora morbido, viene poi schiacciato su un piano dimarmo ottenendo un disco colorato e trasparente.Tali dischi, una volta raffreddati, vengono poitagliati e lavorati secondo le necessità.

COME SI FABBRICAVA UNA VETRATA

Durante il Medioevo, la presenza di superfici vetratesempre più estese, suggerì fin dall'inizio la necessità di unaloro specifica decorazione. Dato che le tecnologiemedioevali della lavorazione del vetro non consentivano diottenere lastre di grandi dimensioni, ogni finestra dovevanecessariamente essere composta da più pezzi messiinsieme. È per questo motivo che si pensò di utilizzare deivetri colorati uniti tra loro mediante delle cornici (dettelegature) formate da listelli di piombo a forma di «H». Vetrata della cattedrale di Gerona e relativo cartone

1. Preparazione del cartone e delle sagome

Innanzitutto si preparava un cartone (disegnopreparatorio) della stessa grandezza della vetrata, con lesagome dei tasselli che la dovevano comporre. Sopra ilcartone era poi posto un foglio, su cui venivano ricalcatele varie sagome dei tasselli; ciascuna di queste era poiriportata su carta robusta, numerata e ritagliata, ecostituiva il modello per tagliare i pezzi di vetro nellaforma desiderata. Veniva previsto anche un bordo checonsentisse poi di unire i pezzi di vetro con il piombo.

La pasta di vetro era colorata con ossidimetallici, come quelli di ferro (che dà ilcolore rosso), di rame (che dà il coloreverde), di manganese (che dà il colorebruno o nero), oppure con mineralicontenenti cobalto (che dà il colore blu). Lapasta veniva quindi soffiata ottenendo lastredi vetro colorato, che erano poi tagliate conl'aiuto delle sagome: per tagliare il vetro nelMedioevo si usava un ferro sottileincandescente, mentre oggi si usa la punta didiamante.

2. Realizzazione e taglio del vetro

A questo punto i vari pezzi erano incastrati a forza tra le due ali del listello di piombo che, graziealla sua malleabilità, poteva essere facilmente adattato alla sagomatura del vetro stesso. Ognilistello, poi, veniva via via saldato a quello contiguo in modo da ricomporre il disegno previsto dalcartone. Il tutto veniva infine inserito in un robusto telaio di ferro e murato davanti all'apertura perla quale era stato predisposto.

4. Piombatura e fissaggio

3. Pittura dei tasselli di vetro

Sui tasselli potevano poi essere dipinti particolari (dettagli delviso, ombre, pieghe dei vestiti...) con la grisaglia, sostanzaottenuta da un miscuglio di polveri di vetro e di vari ossidi (diferro o di rame) finemente macinati e impastati con acqua,aceto e resine vegetali. I colori erano infine fissati con unacottura a circa 600 °C.