SpettacoliTeatraliStagione2016-2017

TeatroCanzone–TeatrodiNarrazione–Musicad’Autore–Folklombardo

Inquestomomentocosìcomplessosiavvertedapartedelpubblicoundesideriodiripresaneiconfrontidell’arteingenere.El’arte,cheèunaspintaattiva,deveporsicomemotorerigeneranteedeveprodurrepossibilitàdiversedistareinsieme,entrandoafarpartediunmovimentoditrasformazione.Iteatritendonoadiventareluoghidovesiconsumanooperazioniperunpubblicogenerico,consideratocomeunafasciaenoncomesingoli:ènecessarioinvececreareuntessuto,fattodirapportifraindividuichenonsonooggettidelconsumo,masoggettidiunaricercadiqualità.Il pubblico si crea con il lavoro che si fa, con le scelte e con il modo in cui queste scelte vengonocomunicate.IllavorodellaFULVIOGADDIèdettatopropriodaquestescelte:rivalutareilteatrotradizionaleeilfolklombardo rigenerando il tessuto con i giovani presentando loro le tradizioni, le origini, imestieri e leattività che hanno fatto crescere i nostri Paesi attraverso testimonianze, racconti, motti, canzoni ecostumiportatiinscenadaArtistiradicatinelnostroterritorio.Rivalutiamoilteatroeilfolklombardo

TRENT’ANNIRIDENDOESFERZANDO

TeatroCanzone

Lo spettacolo Trent’anni ridendo e sferzando, allestito inoccasionedelTrentennaleonstagediFlavioOreglioriprendelaformula originaria utilizzata dall’artista nei suoi primi anni dipalco (monologhi e canzoni), proponendo un entertainmentbasato sulle canzoni umoristiche ragtime che hannocaratterizzato la sua opera prima (Ridendo e Sferzando,1985-2000) alternate a monologhi, aforismi e letture sui piùsvariati temi dell’attualità del vivere quotidiano. Dai luoghicomuni al rapporto di coppia, dalla stupidità di certa politicaall’ignoranzadilagante,passandoattraversolettureumoristicheeleimmancabilipoesiecatartiche,cisiritrovaaridereinsiemedellestorturedelmondoedellenostredebolezze.Così l’autoredescrivequesto lavoro: “Lenote sono sette, inanisonosette,ipeccaticapitalisonosette,perciòèunpeccatocheunnano non sia noto. In unmondo fatto di pianisti che cessano diesserevirtuosiediventanovirtuali,chitarristiconilmiincantina,batteristi bacchettoni, bassisti alti, gente che suona il triangoloottenendounanota rotondaeacuti eseguiti dauomini rettimaottusi,puòessereinteressanteritrovarenongiàun“quiz”(nonsenepuòpiù)maun“quid”chesiaancoraingradodistupirciperlasuaestremasemplicitàdicosavera.Cos’èquestospettacolo?Unaseratadibuonamusicae [iumidisorrisipensanti…nonmiparepocodiquestitempi”SulpalcoOregliosiavvaledellacollaborazionediLorenzoArco,one-man-band, chitarrista e sound maker, fondatore dei TwoGuitar Players, il gruppo che ha accompagnato l’artista pervent’anni,dagliesordiZinoallatrionfaletournéede“Ilmomentoècatartico”.Le canzoni dello show sono raccolte nel cofanetto antologico“Ridendo e Sferzando – Antologia di buoni spropositi” prodottoda PAPICOEventi: Fulvio Gaddi, Cristina Maletti e AlessandroRiva.v  dieconFLAVIOOREGLIOv  accompagnatoallachitarradaLorenzoArco

LAMIAGENERAZIONEConcerto

Lo spettacolo nasce da un’esigenza che avevo da tempo, vistoche abbiamo lavorato assieme per dieci anni, sia in salad’incisionepercrearelemusicheperisuoitesticheperibraniche scrivevamo insieme. Questo perché mi sono accorto cheHerbert,unofra ipiùgrandiartistidelsuotempoinItalia,erastato completamente dimenticato. Tutti vengono ricordati esonooggettodicelebrazioni,tramitespettacoliotributivari,masudi luinessuno loavevaancora fatto; siccome iohoavuto lafortunadilavorareconluihopensatodicolmarequestovuoto.In realtà tuttoè cominciato coldisco,più chedallo spettacolo;sto ultimando in questi giorni un doppio cd, dove ho raccoltoventunobranitrasuoi(fatticonEdoardoBennato,IvanGrazianie altri) e miei, partendo dallo spunto che ho ricevuto da unincontro con un ragazzo di Trieste che aveva allestito unamostracheesponevatantissimofantasticomaterialesuHerbert(fracuipitture,scultureescritti).Questaoccasionemihaspintoafarmicaricodelprogetto;hopresolachitarraehocominciatoad elaborare queste canzoni con il mio linguaggio musicale esono venuti fuori questi ventuno brani. Da loro poi connaturalezzaènatospontaneamente lospettacolo,cheabbiamotestato già tre volte, col contributodi un amico attore,DavideColavini; il risultato è stato ottimo, perché i brani in sériassumevanogiàunastoria,tuttalavitadiHerbertelamia.Nella sua bravura Herbert riusciva a trattare tutti i temidell’esistenza,ancheipiùbanali,sempreconclasse,eleganzaedoriginalità. Dalla riscoperta di tutto questo materiale quindiprendeformasiaildiscochelospettacoloteatraleSulpalcoconMarcocisono:v  JosèOrlandoLuciano-Zisarmonicaepianofortev  SimoneRossettiBazzaro–violinov  CharlotteFerradini–vocev  e la partecipazione dell’attrice Anna Jencek o dell’attore

GerardoPlacido

DISCORSOSULMETODODELL’ATTORCOMICO

TeatroCanzone

In occasione dei suoi trent’anni di attività artistica, FlavioOreglio torna in teatro con lo spettacolo “Discorso sulmetododell’attor comico”, una performance sull’arte del sorriso e lesueimplicazionisociali,politiche,scientiZicheestoriche.Iltitolovuole essere un tributo simultaneo a Cartesio (Discorso sulmetodo) e Petrolini (Discorso dell’attor comico) simboli deigrandi amori di Oreglio, scienza/ZilosoZia e cabaret. Duediscorsichediventanouno.Il percorso narrativo dello spettacolo affronta l’essenzadell’“arte del ridere”, attraverso l’analisi delle dinamicheper esercitarla e delle motivazioni che spingono i cultori ametterla in atto. RiZlessioni semplici e ad ampio spettro dallequaliemergonoaspettisingolariedivertenti.E’ un discorso comico sul comico. Comicità al quadrato.L’inatteso,l’inaspettatoel’elemento-sorpresa(quellocheigrecichiamavano “aprosdoketon”) costituiscono l’intima essenza diquel gioco mentale che è il “ridere”. Perché senza “sorpresa”nonsiridemai.Tuttavia,riderepuòvolerdiretuttooniente,puòesseresoloungiocoZineasestessootrasformarsiinunostrumentoalserviziodel libero pensiero. Alla base restano sempre le scelte che unartistafaelemotivazionisullequalidecidedicostruirel’ediZiciodellasuaarte.Perchéinfondo-comesostienelostessoOreglio-“Lasatirael’umorismononsonoaltrochevestitidelpensiero”.Ovviamente, non bisogna dimenticarci che per vestire ilpensierooccorrecheunpensieroesista.v  dieconFLAVIOOREGLIO

DOVETUTTORICOMINCERA’Concerto–Musicad’Autore

Viviamo in un tempo in cui sembra impossibile progettare ildomaniecoltivareiproprisogni.Lanostravisionevuoleprovarea ribaltare tutto questo e trarre da una situazione critica ilterrenofertile...“dovetuttoricomincerà”I SULUTUMANa (dal lombardo sul’utumàna, “sul divano”)pubblicano ilnuovoalbumdi inediti,dal titolo“DOVETUTTORICOMINCERÀ”(Euroteam/Self).Lo spettacolo più coinvolgente e ed entusiasmante deiSULUTUMANaèsenzadubbioilconcertodalvivo.Indieciannine hanno inanellati più di 600 ed ogni serata live ha vistoaccrescere il numero degli estimatori della loro musica el'affettodiquantiliseguonodalungotempo.Lacombinazionedigenerimusicalichespazianodaljazzalfolkpassandoperetno,pop, latinoconqualche incursionenelrockfa sì che la musica dei SULUTUMANa non si possa catalogarefacilmenteinungenerepreciso.Disicuroilpuntodipartenzadellaloromusicavafattorisalireallapassioneperlacanzoned'autoreeperlamusicapopolare,eil punto di forza del loro linguaggio è costituito dal fatto checiascun musicista del gruppo propone i propri ingredientisonori, il proprio gusto musicale e il proprio bagagliod'esperienza, da Zinalizzare all'ottenimento di un genereoriginale in cui si riconosca il marchio di fabbricaSULUTUMANa.Sul palco si intrecciano e dialogano batteria, percussioni,contrabbasso e basso elettrico, pianoforte e tastiere, chitarraacusticaedelettrica,Zlauti,violino,Zisarmonicae,naturalmente,voci e cori. La scaletta del concerto è costituita di 20 canzoni(più gli immancabili bis!) che variano a secondadel periodo edelcdinpromozione,echevengonosceltedentrounrepertoriodicirca100branigiàincisidalgruppoedisponibilinellanutritadiscograZiadellaband.Chi assiste al concerto dei SULU non ne potrà certamenterimanereindifferente!I SULUTUMANa sonoGian Battista Galli (voce, Zisarmonica);FrancescoAndreotti(pianoforte,tastiere,Zisarmonica);NadirGiori(contrabbasso,bassoelettrico);AngeloGalli“Pich”(cori,aggeggi, Zlauti); Beppe Pini (chitarre); Marco Castiglioni(batteria,percussioni).

TUTTIINCORRIERATeatro-canzonefolklombardo

Il gruppo AMIS DE L’OSTERIA, composto da ERCOLEAugustoBestetti(voce,tamburelliecampanelli),GIORGIOAngelo Cazzola (chitarra e cori) e il Maestro ROMANORiva(Zisarmonicaecori)presentanoilloroultimolavoromusicaledaltitolo“TUTTIINCORRIERA”.Lospettacolopassadamomenti recitativie raccontati inchiave comicadi come si presentavano i Paesi e i vecchicortili di una volta, la vita e le storie di campagna con iloropersonaggipiùomenocuriosi,nonchéraccontarelestoriedeimestierioramaidimenticaticomeilmagnano,elmuleta,ulspazzacamineulcighezin.Nellospettacolocompaionospessoanchepoesiedialettalidedicate a feste come il Santo Natale, la festa dellamamma,delpapàodedicateafestepaesaneconilorousiecostumi.Non manca inZine l’angolo dedicato alle Osterie, veroluogo d’incontro soprattutto nei paesini agricoli operiferici delle grandi città della Lombardia e RegioniconZinanticomePiemonte,VenetoedEmiliaRomagna.Inqueste Osterie, spesso, oltre che bere del buon vino, sipotevano anche degustare i piatti tipici dando stimoli eideepercanzonipopolari,battuteebarzellette.Tutto questo raccontato nelle due ore e più dellospettacoloTuttiinCorrieradeltrioAMISDEL’OSTERIA.

GRAZIEDELL’ATTENZIONEViaVittorioAlZieri,26–20855LESMO(MB)

T.0396064909–C.3358410807www.fulviogaddi.tv-info@fulviogaddi.tv