L’UOMO DAL CERVELLO D’ORO

NUOVA PRODUZIONE 2017

TEATRO FISICO CONTEMPORANEORegia Alessia Gatta e Marco Angelilli

Coreografia Alessia GattaAiuto regia / Artista visuale Viola Pantano

Disegno Luci Marco Policastro

una produzione

“il fumo improvviso, lo stupore negli occhi, il rumore assordante, le fiamme e il volo.”

L’UOMO DAL CERVELLO D’ORO(Spettacolo dal vivo)

(Atto Unico 60’)Teatro fisico contemporaneo

“ore 9:56, 31 Luglio 1992, una giovane donna - anni 17 -, un’isola, il KSC, uno space

shuttle: l’Atlantis , un uomo, lo spazio,un padre, un evento, il fumo improvviso,

lo stupore negli occhi,il rumore assordante, le fiamme e il volo.”

A.Gatta

L’UOMO DAL CERVELLO D’ORO è un progetto di produzione e promozione della cultura che si svilupperà attraverso un programma multidisciplinare.Partendo dalla creazione dello spettacolo di danza “L’uomo dal cervello d’oro”, il progetto, nel suo sviluppo, favorirà l’incontro tra il teatro, la fotografia, il digital story-telling, le installazioni e il Cinema.

Particolare cura sarà dato allo sviluppo dell’audience development.

Ci siamo domandati: Come ci si prepara a un momento del genere?Come si sarà preparato l’adulto ad essere uno degli autori e come si è preparata la ragazza ad essere spettatrice di questo evento?Quali domande si erano posti prima, quali pensieri hanno avuto durante e quali risposte si sono dati dopo?Quale può essere la condizione di chi studia, di chi conosce, di chi progetta e quale la condizione di chi si ritrova a vivere un momento così unico senza una particolare preparazione scientifica ma con la fantasia e il desiderio giovanile di conoscere?Da queste domande sono nate delle immagini, dei percorsi e una linea di confine tra la scienza e la meraviglia.E’ nata la voglia di esplorare le distanze e i punti di incontro tra una danza da laboratorio fatta di tempo, materia e spazio, di ragionamento e di rigore e una danza interna, organica, emotiva. Una danza che vuole essere architettura e una danza che vuole essere circolazione sanguigna.Vogliamo partire da un movimento semplice: alzare la testa e guardare in alto. E da questa nuova prospettiva, tra il poco che sappiamo e il tantissimo che ignoriamo, vedere quali nuove domande possono nascere e abitare la mente e il corpo.Chi è l’uomo dal cervello d’oro? Da quale bisogno nasce questa immagine? Viene, chissà da dove, in soccorso al nostro ragionamento o alla nostra fantasia? E’ un illuminato? E’ colui che sa, che conosce, che è consapevole?O è un eroe di un fumetto per ragazzi? O forse il protagonista di un b-movie anni ’70, una specie di eroe schivo che, pur nella sua condizione di grande solitudine, vuole salvare il cosmo e chi lo abita?

1992

, Cap

e Ca

nave

ral -

Flor

ida

Ne “L’uomo dal cervello d’oro” Alessia Gatta torna ad esaltare quella che è la sua ricerca coreografica raffinata e delicatamente semplice, astratta ma pur sempre definita.La coreografia equivale al diagramma dello spazio usato per descrivere in maniera ideale le attività che vi si svolgono. In questo spettacolo Gatta conferma il suo inconfondibile stile contaminato ed eclettico, reso tale da una commistione di generi e stili. L’energia delle danze urbane mescolata alle tecniche della danza contemporanea.E’ risaputo che il cervello è una macchina meravigliosa e se c’è qualcosa che può superarla di sicuro risiede nell’insieme di più cervelli. Con questo presupposto Alessia Gatta si avvale ancora una volta della collaborazione di grandi artisti. Partendo dai danzatori, che con i loro corpi racconteranno una danza scientifica, fatta di situazioni immaginarie, che vuole parlare in prima persona e indagare fino in fondo il linguaggio della coreografa stessa, passando al drammaturgo Marco Angelilli (teatro), grazie al quale il corpo continua a parlare, e all’artista e regista cinematografica Viola Pantano, che con grande padronanza dei suoi mezzi pratica un raffinato “compositing” per realizzare opere multimediali.

L’allestimento si fa portavoce di ambientazioni sospese, superfici diafane sono i luoghi che ospitano gli interpreti. Leggero e trasparente è l’immaginario, materico e pesante è l’impatto. Una tendenza intrisa di riservatezza e sostanza. Gatta ci accompagna in luoghi geometrici e lineari, ma dalle sembianze eteree.

La [RITMI SOTTERRANEI] contemporary dance company mette in scena “L’uomo dal cervello d’oro”, atto unico di 60’ (danza), che verrà presentato in anteprima Nazionale il 14 e 15 Febbraio 2017 per la Rassegna “Parioli in Danza”, presso il Teatro Parioli di Roma.Il progetto è prodotto dal Centro per lo studio e la ricerca della danza contemporanea [MATRICE] N, residenza stabile della compagnia.Si tratta di un progetto composto da più fasi produttive, che si andranno sviluppando tra la fine del 2016 e tutto il 2017.Possibili soggetti co-produttori potranno partecipare all’intero progetto o a sezioni di esso, intervenendo nel suo divenire.

/ suggestions |

(Fotografia + Installazioni)Parallelamente al progetto coreografico della compagnia, Viola Pantano, è impegnata nella realizzazione di opere fotografiche volte a rafforzare la divulgazione dello spettacolo e che avranno, anche, una programmazione espositiva indipendente. Si tratterà di una grande opera multimediale e interattiva che, partendo da una approfondita ricerca del tema restituirà, attraverso l’utilizzo del mezzo fotografico digitale e di realtà aumentate, un ponte tra la danza e lo spettatore, accompagnandolo alla conoscenza e spingendolo alla riflessione di alcune particolari gestualità, il tutto fruibile direttamente dal proprio smartphone. L’uso della tecnologia perfettamente calata nel contesto conferisce al progetto particolare interesse.(l’Audience development + Digital Story-telling)Al fine di far crescere il rapporto con il proprio pubblico e di favorire la sensibilizzazione ed il coinvolgimento di nuovo pubblico, giovane e interessato - che difficilmente sarebbe raggiungibile attraverso le modalità tradizionali di fruizione dell’arte - è stata studiata un’efficace strategia di audience development, che coinvolgerà una rete di istituzioni scolastiche e associazioni italiane e straniere già creata e coltivata nel tempo.Tale strategia punta sia sugli strumenti digitali (campagne culturali che si sviluppano sul web e sui principali social network, l’utilizzo di contenuti multimediali) sia su un rapporto de visu con il pubblico delle scuole, e si svilupperà in tre direzioni:1: Fase di outreach, che consisterà in lezioni frontali e brevi laboratori tenuti, dalla coreografa Alessia Gatta, negli Istituti Superiori del territorio Laziale a cura dell’ Associazione Teatrale fra i Comuni del Lazio - ATCL. Durante gli incontri si discuterà del ruolo dell’arte nella società contemporanea e dell’importanza della danza in quanto forma d’arte e mezzo di espressione sociale e personale. A tal fine verranno utilizzati i contenuti multimediali creati appositamente dal videomaker Mattia Galione, che svilupperà un progetto di storytelling sulle fasi di creazione coreografica dello spettacolo di danza “L’uomo dal cervello d’oro”. Gli studenti saranno, inoltre, invitati a partecipare a laboratori pratici durante i quali avranno la possibilità di sperimentare su loro stessi quanto emerso dalle lezioni frontali. La coreografa Gatta terrà un laboratorio dal titolo “performance multimediale dell’evento moda” della durata di 40 ore distribuite cel periodo tra autunno 2016 e l’inverno 2017 per gli studenti del 5° anno dell’Accademia delle Belle Arti di Frosinone, il progetto prevederà uno studio approfondito del rapporto tra danza, moda e spazio inteso come l’ambiente circostante, che porterà gli studenti alla realizzazione di una performance che verrà messa in scena all’interno dell’evento AltaRoma AltaModa 2017.

2: In collaborazione con l’Associazione Palazzo Gottifredo per il progetto “iostudioitaliano” Centro Studi della Provincia di Frosinone per l’Università e per le Arti (http://www.iostudioitaliano.it/wordpress/it/) che, nel 2015 nasce per rispondere all’esigenza di una solida formazione linguistica per gli studenti asiatici intenzionati a iscriversi a università e istituti di alta formazione artistica e musicale italiani, la Compagnia [RITMI SOTTERRANEI] e la coreografa Alessia Gatta organizzeranno un workshop che prevederà l’incontro e lo scambio culturale tra i soci del centro [MATRICE] N (under 35), residenza stabile della Compagnia, e circa 25 studenti provenienti da diverse parti della Cina (Shanghai, Pechino e Canton). (“iostudioitaliano” opera in convenzione con due istituzioni d’eccellenza di livello universitario: l’Università di Cassino e del Lazio Meridionale e l’Accademia di Belle Arti di Frosinone). Il workshop intende approfondire lo studio dell’espressività corporea, incentivare lo sviluppo di una creatività condivisa e sperimentare nuovi linguaggi artistici. Favorendo lo scambio interculturale tra studenti aventi la stessa età ma diverse provenienze geografiche e culturali, si vuole creare un nuovo pubblico più attento e ricettivo.

3: Per promuovere il progetto e per raggiungere pubblici nuovi e diversi, tenendo in forte considerazione i possibili ostacoli derivanti dalle barriere socio-economiche e psico-fisiche, verranno messe in atto strategie di comunicazione innovative, partecipative e tese a rimuovere gli elementi ostativi alla partecipazione. La Campagna di sensibilizzazione culturale prevederà una strategia comunicativa che spingerà il fruitore ad una partecipazione attiva, poiché gli verrà richiesto di interagire attraverso la condivisione telematica di contenuti (un messaggio, un’immagine, un post), il tutto troverà maggior sfogo sul web e sui principali social network.

(cinema)Viola Pantano e Viviana Berti, in collaborazione con la IPC S.r.l. Promozioni Cinematografiche e i Fratelli D’Innocenzo, due giovani sceneggiatori Italiani, sono impegnate nella progettazione di un docufilm che indaghi discretamente e con toni trasognati il motore creativo di Alessia Gatta.

Alessia Gatta/ REGIA E COREOGRAFIAwww.ritmisotterranei.com

ALESSIA GATTA è una Performer e Coreografa Internazionale. Dal 2002 ha intrapreso un percorso di produzione e sperimentazione coreografica fondando la compagnia [Ritmi Sotterranei] contemporary dance company. Alessia Gatta firma, per la [RITMI SOTTERRANEI]contemporary dance company numerose produzioni teatrali come SOSPESO TRA LE CORRENTI (2008), L’OSPITE IQUIETANTE (2009), METAMORPHOSEON(2010), CEMENTO(2011) , MI AERRENDO (2012), A MAZON (2013), WELTFLUCHT (2014), CONVIVIO (2015).Parallelamente al progetto coreografico si occupa di formazione di danzatori presso centri di formazione professionali come [MATRICE]N di Alatri, Opus Ballet di Firenze, Urban Dance Hdemy di Modena e in stage nazionali ed internazionali. Dal 2011 è docente, inoltre, presso l’Accademia delle Belle Arti di Frosinone del corso di Performance Multimediale dell’Evento Moda. E’ attualmente direttrice artistica del “TanzFest” di Alatri e del Festival “Raccordi” del Teatro dei Riuniti di Umbertide dedicati alla danza contemporanea. Ha inoltre realizzato performance site-specific per molteplici eventi, tra i maggiori clienti: l’Istituto Quasar, Natura e Architettura, Bags Entertainment, AltaRoma AltaModa, IdeaMeeting, MercedesBenz e la Devora Film.

Viola Pantano/ AIUTO REGIA / ARTISTA VISUALEwww.violapantano.com

Viola Pantano è un’artista e performer Italiana. Il suo percorso attraversa le arti visive quali la Video-arte, la performance e la Fotografia.

Festival Cinedans - Amsterdam, Festival ArtStay - Slovenia, Festival ArtSite - Italia, B-gallery - Roma, Teatro Palladium - Roma, Spazio Arte - Napoli, Tese di San Cristoforo dell’Arsenale - Venezia, Istituto di Cultura - Vienna e Praga, Galleria Perlini Arte - Padova, Galleria Nuvole Arte - Benevento, Osservatorio Astronomico - Napoli.

ArtSite di Monferrato, B-gallery di Roma, Teatro Palladium, Spazio Arte di Napoli, la Tese di San Cristoforo dell’Arsenale di Venezia, L’Istituto di Cultura di Vienna e di Praga, la Galleria Perlini Arte di Padova, la Galleria Nuvole Arte di Benevento e l’Osservatorio Astronomico di Napoli. Nel 2013 realizza l’opera cantiche per il cantautore Italiano Vinicio Capossela , nel 2015 ha presentato il suo progetto multimediale “Rumor has it” presso la residenza reale Villa della Regina a Torino e per due volte, nel 2013 e nel 2015 ha rappresentato l’arte contemporanea Italiana al Festival ArtStays che si svolge ogni anno in Slovenia.Tra gli ultimi riconoscimenti la sua opera Viewpoints riceve il riconoscimento Best Cinematography al “Cinedans” di Amsterdam.

Marco Angelilli/ REGIA E DRAMMATURGIA / TUTOR TEATRALEDopo varie esperienze come attore, si dedica pienamente alla regia e alla creazione di pièces teatrali originali, lavora con musicisti e compositori e collabora con compagnie di danza. Approfondisce la sua ricerca sulla voce con Kristin Linklater e sulla danza con Dominique Dupuy. Elabora, a partire dai principi del Metodo Feldenkrais, di cui è insegnante, un suo particolare approccio al movimento. Dal 2006 a oggi ha curato i movimenti, le coreografie e il training attoriale di tutti gli spettacoli di Ricci/Forte: Troia’s Discount, MetamorpHotel, Wunderkammer Soap, 100% Furioso, Macadamia Nut Brittle, Pinter’s Anatomy, Grimmless, Imitation oh death, JG Matricule 192102, Darling e rAw, Reluctant and Rome.Nel 2007 mette in scena in prima assoluta Il Principe Furente di Ludovica Ripa di Meana. Nel 2010/11 è perfomer in Blu e A single man di Valentino Villa. Nel 2012 cura il training e i movimenti scenici di La Pace Perpertua du Juan Mayorga, regia Jacopo Gassman. Nella stagione 2013/14 cura la preparazione fisica per lo spettacolo Furioso per il Festival della Piattaforma a Mosca. Nel 2014 è maestro preparatore e autore movimenti per l’Ecole des Maitres, corso internazionale di perfezionamento teatrale. Nel 2015 cura la drammaturgia e il training attoriale di Convivio di Ritmi Sotterranei.

Marco Policastro/ DISEGNO LUCI

Inizia la sua attività nel ‘94 e nel ‘96 firma il suo primo lavoro come light designer per la danza nel balletto Phatos ed Estasi regia Anna Cucuolo in occasione dell’inaugurazione del Teatro Greco di Roma e suc-cessivamente partecipa come disegnatore ospite al Festival International de Ballet della Habana. Nel ‘97 diviene direttore tecnico del Balletto di Sicilia oggi Compagnia Zappalà Danza. Nel ‘99 inizia una col-laborazione con il Balletto di Toscana portando in tournée internazionale svariati lavori. Nello stesso anno disegna le luci per la creazione I segreti dell’A-nima, Perdutamente 900 e Fiabe Eterne del Balletto di Puglia. Nel 2001 esegue il progetto tecnico del Teatro Scenario di Catania. Nel 2002 collabora con l’Aterballetto con cui ancora è impegnato in diversi teatri europei, e nel 2003 con la Spellbound Dan-ce Company diretta da Mauro Astolfi di cui ancora oggi è responsabile tecnico e direttore degli alle-stimenti. A seguire fino a svariati lavori per il Teatro Brancaccio, Balletto Teatro di Torino, Daniele Cipria-ni Entertainment, Luciano Cannito, Teatro dell’Ope-ra di Roma ed Ismael, Compagnia Ritmi Sotterranei.

/ cre

w |

T H A N K S F O R Y O U R A T T E N T I O N

JOIN US

www.ritmisotterranei.comritmisotterranei@gmail.com

direzione artistica / regia / coreografiaAlessia Gatta

regia e drammaturgiaMarco Angelilli

aiuto regia e artista visualeViola Pantano

managementElina Pellegrini

management@ritmisotterranei.com

OrganizzazioneLaura Rea

info@ritmisotterranei.com

Progetto “L’UOMO DAL CERVELLO D’ORO”

PIANO DI COMUNICAZIONE

Con esso ci poniamo un duplice obiettivo:

- di amplificare la conoscenza della compagnia ed il suo lavoro, sia a livello locale sia a livello nazionale; - di accrescere sia la tipologia di spettatori, sia il loro numero complessivo.

1. Studio e realizzazione dei seguenti materiali e loro diffusione :

- materiali pubblicitari cartacei (brochure, locandine, manifesti); - un servizio fotografico; - un video promo ed un video integrale.

I materiali cartacei saranno distribuiti secondo piani di affissione e piani distribuzione pianificati "ad hoc" per ciascuna data e per ciascun luogo di rappresentazione dello spettacolo. Le foto, il video promo ed il video integrale saranno veicolati attraverso il sito web costantemente aggiornato –

link: http://www.ritmisotterranei.com -, le newsletter, i canali YouTube e Vimeo, i social media quali Facebook, Twitter, Google +, Snapchat, Whatsapp, Instagram e Flickr .

2. Azioni

Conferenza stampa

Per il debutto, previsto per il 14 febbraio 2017, con replica il 15, ed inserito nella Stagione Teatrale del Teatro

Parioli di Roma, sarà realizzata una Conferenza Stampa alla presenza di giornalisti della carta stampata, dei

giornali di settore online, di radio e TV locali e regionali. Il Comunicato stampa sarà inviato a tutte le redazioni spettacolo delle testate nazionali ed alle riviste di settore

online. Apposita newsletter d'invito sarà inoltrata a mailing list dedicate di: giornalisti, operatori, critici e pubblico. Sarà effettuato un recall telefonico a tutti gli invitati.

Ulteriori azioni previste per il debutto e per ogni successiva replica dello spettacolo. Invio di comunicati stampa alle redazioni spettacolo delle maggiori testate nazionali e locali, ed ai quotidiani

online dedicati. Invio di newsletter a mailing list dedicate. Inviti veicolati tramite chat con whatsapp. Recall telefonico.

3. Social network

Creazioni di pagine dedicate (es, Facebook) con pubblicazione e condivisione di contenuti, foto e immagini, attività di story-telling del percorso creativo e delle rappresentazioni, amplificherà le informazioni e renderà più capillare la

conoscenza dell'evento/eventi, cercando di raggiungere fasce di pubblico più ampie. Utilizzo di tutti i canali social di cui sopra con post e tweet.