Le vetrate di Alfonso Borghi in S. Pio X a Reggio Le vetrate di Alfonso Borghi in S. Pio X a Reggio Le vetrate di Alfonso Borghi in S. Pio X a Reggio

A cura delle studentesse:

Basant Said, Valeria Esentato, Giulia Gulina

della classe 2 F

con l’insegnante Francesca Ferrari

La chiesa di San Pio X

Costruita negli anni ’60 la Chiesa di

San Pio X a Reggio Emilia, ha una

struttura essenziale.

In ossequio ai dettami del Concilio

Vaticano II l’assemblea dei fedeli

concelebra la liturgia

partecipandovi attivamente.

L’architettura si fa, in questa aula,

espressione tangibile della

partecipazione schierando i

fedeli ad arco attorno all’altare

La chiesa di San pio X ->

Nella pagina seguente l’aula

che diviene polo, non solo della

liturgia, ma anche di questa sorta di

abbraccio comunitario

dell’assemblea.

L’aula Liturgica

Le vetrate di Alfonso Borghi

Nel 2013 l’Ufficio Diocesano per i

Beni culturali ha incaricato l’artista

reggiano Alfonso Borghi di

impreziosire la chiesa realizzando il

progetto per nuove vetrate

policrome.

L’artista ha realizzato i bozzetti in

figura.

Ciascuno di essi tratta un tema

legato alla storia di questa chiesa.

Dietro l’altare la vetrata che reca il

ritratto di San Pio X ne evoca la

storia grazie ad elementi simbolici.

La vetrata del lato ovest ritrae ma-

dre Teresa di Calcutta, cui è dedi-

cata l’unità pastorale.

La vetrata della facciata è dedicata

alla Crocifissione ed alla

Resurrezione. La quarta vetrata ha

titolo “Maternità”.

I bozzetti di Borghi

Le vetrate tra arte e fede

La particolarità di queste opere

risiede nel fatto che la loro

originalità si fonde con i continui e

colti richiami alla tradizione

iconografica che ha ispirato le opere

antiche.

In questo percorso di studio siamo

andate alla ricerca di alcuni dei

rimandi delle opere di Borghi a ope-

re realizzate in terra reggiana in

diverse epoche.

Il colore nelle opere di Borghi diven-

ta un vero e proprio linguaggio che si

fa simbolo ed elemento narrativo.

Trovandosi la chiesa in ubicazione

tale da essere illuminata dal Sole da

tre direzioni, le vetrate gettano luce

colorata sulle pareti interne, confe-

rendo all’ambiente una particolare

atmosfera in cui il raccoglimento è

coadiuvato anche dalla luce diffusa.

La vetrata dedicata a San pio X

Maternità

Il tema della maternità nell’arte

cristiana si associa spesso alla vita

eterna, alla redenzione ed alla

creazione.

I colori scelti da Borghi richiamano

tutti questi temi.

L’artista in una sola vetrata, in una

sola composizione artistica riesce a

riassumere i temi della vita: la sua

creazione, la sua generazione, la

redenzione. La vetrata “Maternità”.

Nelle pagine seguenti alcuni

particolari della vetrata.

La Creazione

6Dio disse: «Sia un firmamento in mez-

zo alle acque per separare le acque

dalle acque».

Genesi 1, 6

Tutte le tonalità del blu e dell’azzurro

richiamano l’intenso momento della

creazione del cielo. Dio Padre dà forma

e senso alle acque che divide con il fir-

mamento: le acque al di sotto saranno i

mari e gli oceani e quelle al di sopra sa-

ranno la pioggia e la rugiada che scen-

dono dal cielo.

Il simbolo di Dio Padre

Il simbolo dell’ occhio proposto più vol-

te nella vetrata rimanda al simbolo con

il quale viene rappresentato sovente

Dio Padre: il Creatore che osserva le

sue creature e tutto conosce.

La luce e le tenebre

3Dio disse: «Sia la luce!». E la luce fu. 4Dio vide che la luce era cosa buona e

Dio separò la luce dalle tenebre.

Genesi 1, 3-4

Gli schizzi di bianco e blu scuro divido-

no la vetrata in due emisferi ideali:

l’ordine cosmico dettato dalla potenza

creatrice di Dio, la separazione della

luce dalle tenebre la distinzione tra

bene e male sono qui evocate efficace-

mente con pochi gesti grafici.

La Madonna e la vita eterna

Il blu è anche il colore del vestito della

Madonna ai piedi della Croce.

Anche quando contempla il Figlio sulla

Croce, nel momento di più intenso dolo-

re, la Madonna rappresenta la vita che

Gesù porta sacrificandosi per redimere

i nostri peccati.

La Madonna con il Bambino

Il profilo della Madonna con il Bambino

è delineato da poche, incisive pennella-

te.

L’orlo del velo di Maria ha lo stesso co-

lore celeste di quello di Madre Teresa.

Come in una icona la figura della Madon-

na emerge da uno sfondo dorato: la na-

tura divina di questa maternità è dun-

que simboleggiata dal colore luminoso.

Il raggio dorato che unisce la figura

della Madonna al simbolo di Dio padre

ricorda il raggio di luce che si vede in

diverse rappresentazioni

dell’Annunciazione.

I colori del Pantocrator

8Dice il Signore Dio: Io sono l’Alfa e

l’Omèga, Colui che è, che era e che vie-

ne, l’Onnipotente!

Apocalisse 1, 8

I colori predominanti nello sfondo sono

blu, azzurro e celeste.

Il blu è il colore solitamente associato

alla veste di Gesù Pantocratore, cioè di

Gesù che giudica le anime e dà la vita

eterna.

ResurrezioneResurrezioneResurrezione

Il cielo e la luce

La vetrata dedicata alla resurrezione di

Cristo presenta una complessa iconogra-

fia grafica e cromatica.

Quello che Borghi riesce a realizzare è

una immagine unica che narri gli eventi

dalla Crocifissione alla Resurrezione con

immagini profonde ma immediate. La

croce stilizzata è resa con pennellate e-

nergiche di nero e marrone tali da ri-

chiamare il legno.

<- La vetrata “Resurrezione”

Nelle pagine seguenti alcuni particolari

Lo sfondo è di nuovo dorato per enfa-

tizzare la sacralità della rappresenta-

zione. Pennellate di bianco ricordano du-

e venti opposti verificatisi. Pennellate

bianche circolari rimandano alle nubi

che si addensarono in cielo nel momento

della morte di Gesù.

Il colore bianco steso in modo da confe-

rire alla vetrata tale luminosità richia-

ma però la luce abbacinante che nella

notte della Resurrezione ha inondato il

giardino del sepolcro ed abbagliato i

soldati che facevano la guardia.

33Quando fu mezzogiorno, si fece buio

su tutta la terra fino alle tre del

pomeriggio.

Marco 15, 33

Una lunga tradizione artistica ci mostra

il cielo cupo in cui si addensano nuvole

scure.

In questa vetrata però riusciamo a co-

gliere dalle cromie del cielo sia il calare

delle nubi sia la luce che sta per squar-

ciarle.

38Il velo del tempio si squarciò in due,

da cima a fondo.

Marco 15, 38

Altra interpretazione di questo accura-

tissimo sfondo di volute bianche è che

rappresentino il velo del tempio che ce-

lava la stanza più sacra dove venivano

custodite le Scritture.

Il velo si squarcia quando Gesù muore,

simbolicamente la stanza più sacra si a-

pre a tutti e non è più riservata ai soli

sacerdoti e celata agli occhi dei fedeli.

Il rosso ed il bianco

Le volute cromatiche rosse e bianche ai

piedi della Croce richiamano ad elementi

iconografici diversi.

Il disegno può evocare due figura

accoccolate ai piedi della Croce

narrando del pianto della Madonna su

Gesù deposto.

Ai piedi della Croce

I colori rosso e bianco sono inoltre quelli

delle vesti di Gesù che vengono spartite

dai soldati ai piedi della Croce.

23I soldati poi, quando ebbero crocifisso

Gesù, presero le sue vesti, ne fecero

quattro parti – una per ciascun soldato – e

la tunica. Ma quella tunica era senza cuci-

ture, tessuta tutta d’un pezzo da cima a

fondo. 24Perciò dissero tra loro: «Non

stracciamola, ma tiriamo a sorte a chi

tocca»

Giovanni, 19; 23-24

La sofferenza e la Vita eterna

34Uno dei soldati con una lancia gli colpì

il fianco, e subito ne uscì sangue e ac-

qua.

Giovanni, 19, 34

Le pennellate rosse e bianche sulla Cro-

ce ci ricordano la ferita provocata a Ge-

sù dalla lancia del soldato romano.

L’artista riesce dunque a riassumere in

una sola immagine i simboli legati a tutti

gli eventi delle Passione di Gesù fino alla

Resurrezione.

Papa Pio X

La figura del papa santo si staglia

su uno sfondo dorato e blu.

Nella tradizione reggiana si

trovano altre vetrate attraverso

le quali una luce dorata illumina i

luoghi sacri: nella Cripta della

Cattedrale.

La vetrata dedicata a San pio X.

Nella pagine seguenti alcuni particolari.

Lo studio del cielo

Le lunghe pennellate celesti che solca-

no la vetrata ci ricordano lo studio del

cielo che il papa ha condotto durante la

sua vita, dai tempi dello studio

dell’astronomia alla cura della Specola

Vaticana.

Tale colore ricorda però anche il

distacco dai beni terreni che il papa ha

sempre dimostrato conducendo una

vita di rigorosa povertà e di attenzione

ai bene celesti.

L’impegno per la pace

Le gocce di colore rosso rimandano ad

uno degli impegni fondamentali del pon-

tificato di Pio X dispiegato

nell’avversare il conflitto europeo ini-

ziato nel 1914 e poi drammaticamente

sfociato in uno dei più rovinosi conflitti

dell’era moderna.

Madre Teresa

La figura di Madre Teresa viene

delineata da Borghi con pochi

tratti che ne definiscono il velo. I

colori dello sfondo ne narrano la

storia.

Il rosso è solitamente il colore as-

sociato al martirio. Rossa è la pia-

neta dei sacerdoti nelle celebra-

zioni in cui si ricorda il sacrificio

dei santi che hanno profuso il san-

gue per la fede.

La vetrata dedicata a Madre Teresa.

Nella pagina seguente un particolare.

Martirio significa testimonianza.

In questo senso sono martiri tutti i

testimoni della fede che hanno speso la

loro vita giorno dopo giorno al servizio

del messaggio cristiano.

Il valore di testimonianza dell’opera di

Madre Teresa viene evidenziato dalla

presenza del così intenso colore rosso.

Il blu che inonda la scena, ancora il blu

che richiama al Cielo, ci ricorda

l’eziologia di questa testimonianza.

Conclusioni

Ricercare insieme agli studenti i

significati intrinseci delle opere è

sempre un viaggio di scoperta e di

riflessione.

La scelta di trattare le opere

di Alfonso Borghi è motivata

dal fatto che tali opere hanno

offerto spunti diversi sui

quali riflettere.

Anche con i soli colori

l’artista riesce a comunicare

significati che completano e

approfondiscono quelli della

figurazione.

I colori della tradizione vengono

rielaborati e senza perdere il loro

significato originario sono riproposti

con nuova energia comunicativa.