LA CAPILLA SIXTINA LOS FRESCOS DE BOTTICELLI

Los iletrados deben utilizar las imagenes como libros…

Gregorio Magno

Arq. Felipe J. Rico Patiño Operatore dei beni culturali della Chiesa

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PRESENTACION

El anàlisis iconogràfico de los frescos de Botticelli en la Capilla

Sixtina, forma parte del seminario realizado con el P. Pfaiffer S.J., del

Corso Superiore per i Beni Culturali della Chiesa.

El estudio se desarrolla en tres partes; en la primiera, se presenta la

vida y obra de Sixto IV que de manera escepcional se refleja en los

frescos botticelianos; en la segunda, se presenta la vida y obra de Sandro

Botticelli que con su genio artistico, poètico e incluso teologico, logra

sintetizar el programma teologico-iconogràfico de la Capilla Sixtina; en

la tercera, se hace el analisis de los tres frescos desde una triple

perspectiva: teologica, eclesial y politica.

El programma teologico de la Capilla expuestos en estos frescos es

de tal complejidad que solo me he limitado a puntualizar algunos de los

aspectos màs importantes y sobre todo aquellos que se han discutido en

el seminario.

Agradesco la guia del P. Pfaiffer que me ha impulsado a profundizar

el tema .

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CONTENIDO

I Vida de Francesco de la Rovere (Sixto IV)

IICronología de la vida de Alessandro di Mariano Filipepi (Sandro Botticelli)

1.- Estilo

IIIEstudio iconografico de los frescos

1.- Fresco II (Pared izquierda)

TEMPTATIO MOISI SCRIPTAE LATORIS

(Hechos de la vida de Moises, Ex 2,11-25 – 4,1-23)

a) Anàlisi del fresco

b) Conclusiòn

2.- Fresco II (Pared derecha)

TEMPTATIO IESU CHRISTI LATORIS EVANGELICAE LEGIS

(Tentaciones de Cristo y purificacion del leproso. Mt 4,1-4; 8,1-4. Lv 14,1-20)

a) Anàlisis del fresco

b) La icogrofia

c) Iconografia sixtiana

d) Conclusiòn

3.- Fresco V (Pared izquierda)

CONTURBATIO MOISI LEGIS SCRIPTAE LATORIS

(El castigo de Core, dathan y Abiron. Nm 16,1ss)

a) Anàlisis del fresco

b) La icogrofía

c) Iconografia sixtiana

d) Conclusiòn

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I.- LA VIDA DE FRANCESCO DELLA ROVERE (Sixto IV)

Francesco della Rovere, nace en Sabona el 21 de Julio de 1414.

A los nueve años entra en la Orden Francescana de Frailes Menores.

A los treinta años termina la teologia.

Sus cargos obtenidos fueron:

- Procurador de la OFM de Roma

- Vicario General de Italia

- General de la OFM en 1467

- Cardenal deTitulo de Sn. Pedro en Vincoli

- Papa el 9 de agosto de 1471 (a los 67 anos). Dura en el cargo 13 años

Se distingue por ser brillante predicador y escritor.

Hereda de Paolo II un gran tesoro resguardado en el Catel Sant’Angelo, destinado para

las cruzadas contra los turcos, que fue el primer problema que tuvo que afrontar.

Despues de su toma como pontifice hizo instalar en Roma a toda su familia:

Hizo cardenales a cuatro de sus sobrinos quienes amazan grandes fortunas con su

ministerio:

- Pietro Riario OFM, quien muere a los 28 años de edad a causa de su escandaloza

vida mundana.

- Giuliano de la Rovere OFM (Futuro Giulio II)

- Girolamo Giovani della Rovere

- Rafaele de 16 años de edad sustituye al cardenal PietroRiario.

Apoya incondicionalmente las ambiciones y desenfrenos de su sobrino Girolamo

Riario quien pretende, a cualquier precio, un principato italiano.

Su politica: agresion,prepotencia y expancionismo, poniendo en graves peligros al

estado pontificio.

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Sixto IV intento disolver la alianza entre Florencia, Milan y Venecia con el apoyo del rey

de Napoles. Uno de los intentos: minar el señorio de los Medici por medio de la conjura

tramada por la familia de los Pazzi, su sobrino Girolamo Riario y el Cardenal de Pisa,

Francesco Salvati.

El 26 de abril de 1478, en plena misa dominical presedida por el Cardenal Raffaele, los

hermanos Medici: Giuliano y Lorenzo sufrieron un grave atentado del que solo Lorenzo pudo

sobrevivir.

Conjura que indigno al pueblo fiorentino cobrando venganza; los involucrados: Jacobo,

Francesco y Renato de la familia Pazzi y el Cardenal Salvati fueron ahorcados y

descuartizados junto con otros clerigos.

A tal acontecimiento el Papa reacciona con la excomunion para Lorenzo de Medici y sus

seguidores; imponiendo un interdeto a Florencia le declara la guerra apoyado por Ferrante

d’Aragona, rey de Napoles.

Lorenzo contaba con el apoyo de Milan, Venezia y el rey de Francia, sin embargo entabla

relaciones diplomaticas con Ferrante logorando la disolucion de la guerra. El Papa se queda

solo.

Sin embargo, màs delante, Florencia pide perdòn al Papa como simbolo para hacer las

pases y poder afrontar, juntos, la guerra contra los turcos, para lo que el Papa les retira el

interdetto con un gesto particular, alzando el bastòn, tal como esta representado Moises en en

el fresco del castigo de Core.

Mas tarde, siguiendo la politica de Girolamo Riario, interviene en el conflicto de

Venezia y Ferrara por el commercio de la sal;aunque vence en favor de Venezia,

politicamente queda humillado y excluido de las nuevas alianzas politicas de los estados

italianos. En su impotencia el Papa lanza interdetti y excomuniones haciendo uso de las armas

eclesiales contra sus enemigos.

En Roma, las familias Savelli y Colonna se revelan contra la iglesia aprovechandose de la

crisis politica del Papa, el cual, sin piedad, sofoca de un solo tajo la insurreción, provocando

graves perdidas para ambas familias.

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A la ruina politica se le suma la ruina financiera: el tesoro resguardado en el Castel

Sant’Angelo fue consumino miserablemente en poco tempo a causa de las continuas guerras,

intrigas y generosos regalos para los parientes y amigos.

Para recuperar el tesoro, asume una economia simoniaca:

Aumentar el numero de oficios vendibles

Vender las indulgencias en ocacion al jubileo de 1475

Aumentar el tributo (diezmo)

Aumentar los precisos en la ciudad

En el ambito artistico y scientifico fue nombrado como instaurador urbis, por haber

mejorado el aspecto urbano de la ciudad: saneo, pavimentacion y restructuracion de calles y

avenidas, bajo la direccion de Leon Batista Alberti. Adorna la ciudad con ricos monumentos,

la provee de puentes y, sobre todo, restaura y amplia el hospital del Santo Espíritu.

Erige la Capilla Pontificia adornandola con pinturas de los grandes maestros del momento:

Perugino, Botticelli, Ghirlandaio, Mantenga, Pinturichio, Melozzo de Forli, Luca Signorili.

Sixto IV muere un año despues de la consagracion de la Capilla en 1484.

En su pontificado no emerge como pastorde animas. Sus contemporeneos lo tachan de

libertino, mundano y ambicioso, sin conciencia ni religión.1 A tal punto que es llamado el hijo

del diablo por Andrea Zamometic, partidario de los cismas, quiense apela al concilio de

Basilea para destituirlo.2Concilio que ademas plantea seriamente la disminución de los

poderes del Papa (1431).3

1Francesco Gli gora, Biagia Catanzaro; Staria dei Papi da Sn Pietro a Giovanni Paolo II; Panda Edizioni

Padova 1989. Pp 719-726 2 Carlo Gamba; Botticelli; Ulrico Hoepli Editore, Milano 1936. P. 138 3Lutz Heusinger, Fabrizio Mancinelli; Tosdos los Frescos de la Capilla Sixtina; Scala Istituto Fotografico Editoriale; Florencia, 1963. P.10

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II.-CRONOLOGIA DE LA VIDA DE SANDRO BOTTICELLI

Avvenimenti storici e artistici Vita di Botticelli

1445 Eugenio IV, di Venezia (1431-1447)

Domenico Veneziano termina per Santa Lucia de' Magnoli a Firenze la pala con la Sacra Conversazione. Piero della Francesca riceve la commissione del Polittico della misericordia per la Confraternita della Misericordia di Borgo San Sepolcro. Luca della Robbia esegue le porte della sagrestia di Santa Maria del Fiore. Il Beato Angelico termina gli affreschi nel convento di San Marco, iniziati nel 1439. Da tre anni Napoli prospera sotto il regno di Alfonso V d'Aragona.

Alessandro, detto Sandro, Botticelli, nasce a Firenze, in borgo Ognissanti, da Mariano di Vanni d'Amedeo Filipepi, conciapelli, e da Smeralda, sua moglie. E l'ultimo di quattro figli.

1447 Niccolò V, di Sarzana (1447-1455)

Lorenzo Ghiberti inizia la stesura dei Commentari. A Roma Leon Battista Alberti si occupa delle sistemazioni architettonico-urbanistiche volute da Niccolò V. Beato Angelico si trasferisce a Roma dove inizia gli affreschi della cappella Niccolina in Vaticano. Donatello e i suoi collaboratori sono pagati per il monumento al Gattamelata (sarà ultimato nel 1453). Alla morte di Filippo Maria Visconti, i milanesi istituiscono la Libera Repubblica Ambrosiana. Viene eletto papa Niccolò V. I fiorentini respingono le azioni militari di Alfonso 1, re di Napoli.

1455

In una "portata" al catasto il padre dichiara il figlio Alessandro di anni due.

Callisto III, spagnolo (1455-1458)

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1458 Pio II, di Siena (1458-1464)

Inizio della costruzione di Palazzo Pitti. Progetti dell'Alberti per i Rucellai a Firenze; cappella Rucellai con l'edicola del Santo Sepolcro; Palazzo Rucellai; facciata della chiesa di Santa Maria Novella. Muore papa Callisto III; gli succede Enea Silvio Piccolomini col nome di Pio II. Muore Alfonso I; sul trono di Napoli gli succede Ferdinando I.

Mariano Filipepi dichiara al catasto di avere quattro figli, fra cui Antonio, orafo e battiloro, e il tredicenne Sandro, "malsano". Giorgio Vasari afferma nelle ''Vite" (1550) che allora il ragazzo era allievo di un "orefice (...) chiamato Botticello": può darsi che, in realtà, quest'ultimo fosse suo fratello Antonio, dalla cui professione (battigello) o dalla cui robusta costituzione Sandro può aver derivato il soprannome. Anche un fratello risulta comunque "vochato Botticello" nella stessa circostanza. I Filipepi abitano ora in una casa di proprietà Rucellai in via della Vigna Nuova.

1460

A Mantova inizia, su progetto di Leon Battista Alberti, la costruzione della chiesa di San Sebastiano. Andrea Mantegna, accogliendo l'invito del marchese Ludovico III Gonzaga, si trasferisce a Mantova, dove rimane come pittore di corte fino alla morte (1506). Paolo Uccello termina la Battaglia per Cosimo de' Medici. Donatello inizia i pulpiti di San Lorenzo.

Mariano Filipepi si ritira dalla professione.

1464 Paolo II, di Venezia (1464-1471)

Filippo Lippi termina gli affreschi nel duomo di Prato. Per la basilica veneziana dei Santi Giovanni e Paolo, Giovanni Bellini inizia il Polittico di san Vincenzo Ferreri. Muore Bernardo Rossellino. Muore Cosimo de' Medici: gli succede il figlio Piero. Muore papa Pio ll; gli succede papa Paolo II.

La famiglia Filipepi acquista una casa in via Nuova (oggi via del Porcellana). I Vespucci sono i nuovi vicini: probabilmente su loro raccomandazione, Sandro viene ammesso nella bottega di Filippo Lippi a Prato.

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1467

Filippo Lippi inizia gli affreschi nel duomo di Spoleto. A Urbino è documentata la "camera picta" (degli "uomini illustri"). Presi i contatti con la Compagnia del Corpus Domini, in agosto Paolo Uccello è a Urbino insieme al figlio quindicenne Donato. Nella cattedrale di Ferrara Cosmè Tura dipinge le ante d'organo con l'Annunciazione e San Giorgio e la principessa. Sempre a Ferrara Francesco del Cossa lavora alla decorazione del Palazzo Schifanoia. Si presume che Leonardo entri nella bottega di Verrocchio. Carlo il Temerario è il nuovo duca di Borgnogna. A Spoleto muore Filippo Lippi. Muore Piero de' Medici; gli succede il figlio Lorenzo. Nasce a Firenze Niccolò Machiavelli.

Sandro torna a Firenze e frequenta la bottega del Verrocchio. Dalla dichiarazione catastale di Mariano Filipepi risulta che il ventitreenne Sandro lavora in casa. A questo periodo dovrebbero risalire le due tavole con il ritorno di Giuditta a Betulia e La scoperta del cadavere di Oloferne.

1470

L'Alberti compie la facciata di Santa Maria Novella a Firenze. Battesimo di Cristo di Andrea del Verrocchio; vi collaborano Leonardo e, forse, il Botticelli. Probabile data della Caccia notturna di Oxford dipinta da Paolo Uccello. Hugo van der Goes esegue l'Adorazione del magi.

1471

Botticelli vive con i familiari e lavora in casa. Tuttavia, secondo le Ricordanze di Benedetto Dei possiede una bottega propria. Dipinge la Fortezza per il Tribunale di Mercanzia. Sisto IV, di Savona (1471-1484)

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1472

Muore il Bessarione. Nasce Lukas Cranach. Leon Battista Alberti muore a Roma nella sua casa in Banchi. Nicola d'Ancona dipinge in questa città la pala di San Francesco alle Scale. Anche Leonardo si iscrive alla compagnia di San Luca. Verrocchio termina il monumento sepolcrale dei Medici in San Lorenzo a Firenze.

Si iscrive alla compagnia di San Luca. Dipinge le Storie di Giuditta e la piccola Adorazione dei magi oggi conservata a Londra.

1473

Niccolò dell'Arca termina le sculture dell'Arca di San Domenico a Bologna. Nasce in Polonia Niccolò Copernico, lo scienziato che enuncerà la teoria eliocentrica del sistema solare.

Versa altri pagamenti alla compagnia di San Luca. Dipinge forse il tondo dell'Adorazione dei magi oggi a Londra. A questo periodo dovrebbe risalire la tavola con San Sebastiano dipinta per la chiesa fiorentina di Santa Maria Maggiore.

1475

Viaggio di Antonello da Messina a Venezia. Nasce Michelangelo Buonarroti. Hugo van der Goes dipinge il Trittico Portinari. A Firenze muore Paolo Uccello.

Probabilmente in quest'anno dipinge l'Adorazione dei magi per la cappella Del Lama in Santa Maria Novella a Firenze.

1478

Giunge a Firenze il Trittico Portinari. Nasce Giorgione. Congiura dei Pazzi a Firenze: Giuliano de' Medici è assassinato; Lorenzo mantiene il potere, ma è scomunicato da Sisto IV che lancia l'interdetto su Firenze. Viene fondato in Spagna il Tribunale dell'lnquisizione, col consenso di papa Sisto IV.

Botticelli affresca sulla porta della Dogana, verso via de' Gondi, i ritratti dei congiurati Jacopo, Francesco e Renato de' Pazzi e dell'arcivescovo Salviati, impiccati per la gola. I dipinti verranno cancellati il 14 novembre 1494, dopo la fuga di Piero de' Medici.

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1480

Filippino Lippi dipinge per la Badla di Firenze l'Apparizione della Vergine a san Bernardo. Piero della Francesca scrive il De prospectiva pingendi. Il Pulci scrive il Morgante. Maometto II, a capo dell'Impero turco, guida i suoi all'assalto di Otranto. Nasce il navigatore portoghese Ferdinando Magellano.

Botticelli dipinge Sant'Agostino nello studio, per la chiesa di Ognissanti mentre Ghirlandaio dipinge San Girolamo. Secondo una dichiarazione catastale, i Filipepi dispongono anche della casa accanto a quella già occupata. Sandro dichiara al catasto di avere quattro apprendisti che lo aiutano in bottega. All'incirca in questo periodo esegue la Madonna del libro e la Madonna del Magnificat.

1481

Bramante e Leonardo lavorano a Milano. Concorso per il tiburio del duomo a Milano. Tregua nella guerra scoppiata due anni prima tra Firenze (alleata di Venezia, Milano e della Francia) e Roma (alleata di Siena e Napoli). Da un anno Ferdinando e Isabella, sovrani di Spagna, lottano per liberare il regno di Granada dalla dominazione araba. Nel contempo l'lnquisizione riprende l'attività.

In una denunzia di quest'anno Mariano Filipepi menziona il figlio Sandro in casa propria, insieme ad altri quindici familiari. La famiglia possiede terre arate, vigne e botteghe. Tra aprile e maggio Sandro dipinge l'Annunciazione per l'ospedale di San Martino alla Scala. Viene chiamato a Roma dove Sisto IV ha dato inizio alla decorazione della cappella Sistina. Insieme a Perugino, Ghirlandaio, Cosimo Rosselli e altri, Botticelli giunge nella città. Tra il 1481 e il 1482 dipinge nella Sistina tre affreschi (Prove di Mosè, Prove di Cristo e Punizione dei ribelli).

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1482

Bramante è incaricato del rifacimento di Santa Maria presso San Satiro a Milano. In questa città giunge Leonardo da Vinci il quale si presenta a Ludovico il Moro anzitutto come esperto di macchine militari e poi come architetto, ingegnere, scultore e pittore. Piero della Francesca dedica a Guidobaldo da Montefeltro il suo opuscolo teorico De quinque corporibus regolaribus. Primo soggiorno a Firenze, che si prolungherà fino al 1488, di Girolamo Savonarola. Concorre col Perugino, il Ghirlandaio e Filippino Lippi alla decorazione (perduta) della villa di Lorenzo il Magnifico allo Spedaletto di Volterra. A Urbino nasce Raffaello Sanzio. Muore Luigi XI re di Francia; gli succede Carlo VIII (reggenza di Anna di Beaujen).

In febbraio muore Mariano Filipepi che viene sepolto nella chiesa di Ognissanti. Conclusi i suoi affreschi in Vaticano, Botticelli ritorna a Firenze e firma il contratto per l'esecuzione degli affreschi, mai eseguiti, della sala dei Gigli in Palazzo Vecchio, incarico che prevede la collaborazione con altri pittori: Perugino, Piero del Pollaiolo, Ghirlandaio e Biagio d'Antonio Tucci. E' probabile che a questo periodo risalga l'esecuzione della Primavera. Esegue la spalliera con le Storie di Nastagio degli Onesti per il matrimonio di Giannozzo d'Antonio Pucci e Lucrezia di Piero Bini. In quest'anno o nel precedente dipinge La nascita di Venere. Presumibilmente risale anche a questo periodo il gruppo dell'lncredulità di San Tommaso del Verrocchio per la chiesa di Orsanmichele a Firenze.

1484 Innocenzo VIII, genovese (1484-

1492)

Antonio e Piero del Pollaiolo a Roma per il monumento a Sisto IV; gli succede Innocenzo Vlll.

Quasi certamente in quest'anno dipinge per Lorenzo di Pierfrancesco de' Medici Pallade che doma il centauro.

1485

Affreschi del Ghirlandaio nella cappella Sassetti in Santa Trinita a Firenze. Marsilio Ficino traduce le opere di Platone.

In agosto riceve il compenso per la Madonna Bardi, eseguita per la cappella gentilizia in Santo Spirito. Dipinge presumibilmente Venere e Marte.

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1487

Condanna papale contro Pico della Mirandola, che l'anno prima aveva pubblicato l'Oratio de hominis dignitate. Il Sulpicio pubblica la prima edizione di Vitruvio.

Gli viene ordinato un tondo per la sala delle Udienze della magistratura dei Massai di Camera. L'opera è identificata nella Madonna della melagrana.

1489

Affreschi del Pinturicchio nella cappella Bufalini in Santa Maria in Aracoeli a Roma.

Intorno a quest'anno dipinge la Pala di San Barnaba e la Pala di San Marco.

1490

Concorso per la facciata del duomo di Firenze. Affreschi del Ghirlandaio nella cappella Tornabuoni in Santa Maria Novella a Firenze

Nel libro degli Ufficiali di Notte e Monasteri, al 13 ottobre è annotato: "Sandro Botticelli fuit contra ordinamenta". Secondo soggiorno fiorentino, che si potrarrà fino al 1498, del Savonarola.

1491

L'Amodeo lavora alla Certosa di Pavia. Il Savonarola è priore del convento di San Marco. Muore papa Innocenzo VIII; gli succede Alessandro VI Borgia.

E' chiamato (con Lorenzo di Credi, il Ghirlandaio, il Perugino e Alessio Baldovinetti) a esaminare i progetti presentati al concorso per la nuova facciata del duomo. Riceve l'incarico di eseguire due vele a mosaico per la cappella di San Zanobi, insieme a Gherardo e Monte di Giovanni.

1492 Alessandro VI, spagnolo (1492-1503)

Savonarola scrive il Trionfo della croce. Muore Lorenzo il Magnifico; gli succede Piero de' Medici. Primo viaggio di Cristoforo Colombo; scoperta delle Antille (1492-1493).

1493

Affreschi di Filippino Lippi nella cappella Carafa della chiesa di Santa Maria sopra Minerva a Roma. Pico della Mirandola pubblica le Disputationes adversus astrologium divinatricem.

Muore il fratello Giovanni. Il fratello Simone rientra da Napoli e scrive una Cronaca degli avvenimenti fiorentini e italiani di questi anni dimostrandosi un ardente savonaroliano.

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1494

Muore Agnolo Poliziano. Muore Pico della Mirandola. Luca Pacioli pubblica la Summa de arithmetica, geometria, proportione et proportionalita. Ludovico il Moro duca di Milano. Calata di Carlo VIII in Italia. Cacciata di Piero de' Medici; Carlo Vlll entra con le truppe a Firenze.

Acquista con i fratelli Antonio e Simone un podere con vigne frutteti e terre coltivate fuori Porta San Frediano. E' citato da Luca Pacioli fra i maestri fiorentini abili dipintori di prospettive. Intorno a quest'anno dipinge la Calunnia.

1495

Affreschi del Pinturicchio nell'appartamento Borgia in Vaticano. Carlo Vlll conquista Napoli. Costruzione della Sacra Lega e battaglia di Fornovo.

Secondo la denunzia di quest'anno abita in via Nuova coi nipoti Benincasa e Lorenzo. Comincia i disegni per la Commedia di Dante, per Lorenzo di Pierfrancesco de' Medici.

1496

Riceve pagamenti per un San Francesco eseguito a fresco nel dormitorio del monastero di Santa Maria di Monticelli fuori porta San Frediano.

1497

Leonardo affresca l’ultima cena in Santa Maria delle Grazie a Milano. Affreschi del Signorelli a Monte Oliveto Maggiore. Il 18 maggio è scomunicato il Savonarola.

In luglio l'amministratore di Lorenzo di Pierfrancesco de' Medici gli riconosce un credito per le decorazioni eseguite con aiuti nella villa di Castello.

1499

Campagne di Cesare Borgia in Romagna e in Toscana. Il Signorelli inizia gli affreschi nella cappella di San Brizio nel duomo di Orvieto. Muore Marsilio Ficino. Pubblicazione del Sogno di Polìfilo. Alleanza di Luigi XII di Francia con Venezia e Firenze. Luigi XII cala in Italia ed espugna Milano e Genova.

Nella Cronaca di Simone Filipepi è annotato un colloquio fra Botticelli e Doffo Spini, uno dei responsabili del processo e della morte di Savonarola. Nelle sue disposizioni testamentarie, Giorgio Antonio Vespucci menziona un compenso dovuto al Botticelli per affreschi eseguiti nella cappella di famiglia in Ognissanti.

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1500

A Firenze Piero di Cosimo dipinge le Storie dell'umanità primitiva. Raffaello il 10 dicembre si impegna, insieme a Evangelista di Pian di Meleto, a eseguire la pala con l'incoronazione del beato Nicola da Tolentino vincitore di Satana (terminata l'anno successivo) di cui oggi restano soltanto alcuni frammenti. Ludovico il Moro è battuto e fatto prigioniero nei pressi di Novara.

Intorno a quest'anno dipinge le Storie di san Zanobi.

1501

Michelangelo comincia il David. Resa di Federico I a Napoli.

Dipinge la Natività mistica, unica sua opera firmata e datata.

1502

Leonardo da Vinci entra come architetto e ingegnere al servizio di Cesare Borgia il Valentino. Mantegna porta a termine il secondo dipinto per lo studiolo di Isabella d'Este, raffigurante Minerva che scaccia i Vizi dal giardino delle Virtù.

In settembre è raccomandato da Francesco de' Malatesti a Isabella Gonzaga d'Este; risulta libero da impegni. In novembre è denunciato per sodomia presso gli Ufficiali di Notte.

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Tempietto di San Pietro in Montorio del Bramante a Roma. Pier Soderini è nominato gonfaloniere a vita di Firenze. Cesare Borgia occupa Urbino e Camerino.

1503 Pio VIII, di Siena (1503)

Il 24 aprile l'Opera di Santa Maria del Fiore commissiona a Michelangelo dodici statue di apostoli per l'interno del duomo: soltanto il San Matteo verrà abbozzato. Leonardo ritorna a Firenze dove, secondo il Vasari, esegue la Gioconda e la Leda e ottiene la commissione della Battaglia di Anghiari. Muore papa Alessandro Vl, gli succede Pio II Piccolomini, per soli 27 giorni, e poi Giulio II della Rovere. Venezia conquista Rimini.

1503

Risulta cumulare forti debiti, estesi all'anno successivo, presso la compagnia di San Luca.

Giulio II, di Savona (1503-1513)

1504

Leonardo e Michelangelo presentano i cartoni per la Sala Grande del Consiglio a Firenze. Raffaello esegue lo Sposalizio della Vergine per la Cappella Albizini in San Francesco a Città di Castello. Testamento di Mantegna in cui destina fondi per la decorazione della propria cappella funebre in Sant'Andrea a Mantova. Col trattato di Blois il regno di Napoli torna sotto la sovranità spagnola.

In gennaio partecipa, con Giuliano da Sangallo, Cosimo Rosselli, Leonardo da Vinci, Filippino Lippi e Bernardo Bandinelli alla commissione incaricata di decidere la collocazione del David di Michelangelo.

1505

Soggiorno fiorentino di Raffaello. Primo progetto di Michelangelo per la tomba di Giulio II. Bramante progetta il cortile del Belvedere in Vaticano, per collegare i Palazzi Vaticani con la villa di Innocenzo VIII.

Salda i debiti con la compagnia di San Luca. E di questi anni la Crocifissione mistica.

1510

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Morte di Giorgione. Leonardo compie studi di anatomia con Marcantonio Torre all'università di Pisa. Secondo Vasari, Raffaello è giudice in una gara tra scultori per l'esecuzione di una copia in bronzo del gruppo marmoreo Laocoonte riscoperto nel 1506. Soggiorno di Lutero a Roma. Venezia caccia le truppe asburgiche dai suoi territori.

Muore il 17 maggio. E' sepolto nella chiesa di Ognissanti. Scrive Vasari: “Finalmente, condottosi vecchio e disutile, camminava per terra con due mazze, per il che non potendo piu niente, infermo e decrepito, ridotto in miseria, passò di questa vita...”.

Leone X, di Firenze (1513-1521) Adriano VI, Olanda(1522-1523) Clemente VII, di Firenze (1523-1534) Paolo III, , romano (1534-1549) Giulio III, romano (1550-1555) Marcello II, di Montepulciano (1555)

Paolo IV, , di Napoli (1555-1559) Pio IV, di Milano (1560-1565)

S. Pio V, , di Bologna (1566-1572) Gregorio XIII, , di Bologna (1572-1585) Sisto V, , marchigiano (1585-1590) Urbano VII, romano (1590) Gregorio XIV, di Cremona (1590-1591) Innocenzo IX, di Bologna (1591-1591)

Clemente VIII, , di Firenze (1592-1605) Leone XI, , di Firenze (1605-1605)

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1.- ESTILO

Sus primeros maestros fueron Fra Filippo Lippi, el Verrochio y Pallaiuolo;

asimilando el estilo de cada uno, no se interesso mas que escasamente por los

problemas plasticos, perspectivos, luministicos y naturalisticos que los demas

seguian con empeño.

De Lippi conservó hasta el final el gusto por los colores delicados y trasparentes.

En el principio era escaso en el valor de la composicion en profundidad, sin

embargo, sigue los principios matematicos establecidos por Paolo Uccello.

Se caracteriza por su linearismo dinamico con el que expresa la fuerza, la gracia, y

la rapidez del movimento con un espiritu de poesia velada de melanconia y difusa

elegancia.

Hasta el final conservó el uso de origen bizantino de los ornamentos y la

luminocidad de oro.

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Despues de Donatello esel artista mas vibrante de pasión del cuatrocientos

fiorentino y el maximo compositor allegorico.

En su obra se revela la sensibilidad intima y absorta, la intensa pasión espiritual que

emana de sus creaturas, de sus ojos comunicantes que miran afectuosamente y de

las manos animosas y atentas.

Tal intensidad de expreción y de acción la obtiene mendiante la eficacia de la linea

que en su claridad y elegancia formal traduce el concepto lirico y dinamico por la

cual cada parte de la figura viene a participarles, las ropas increspadas ondean

vibrantes, los cabellos fluyen como serpentinas, las manos felxibles, sensitivas,

cuando se entrelazan con afectuosa gracia comunicativa con otras, los pies

encorvados rosan el suelo en paso de danza.

El Botticelli combate con armas nobles el naturalismo preponderante.

Creò prototipos inmortales de santidad inteligente, de santidad ascetica, de elevada

psicologia sacra o profana, pero no de grandeza eroica como los otros en Florencia.

Botticelli puede ser considerado como el mas grande poeta lirico del quattrocento.4

4 Carlo Gamba; Botticelli; Ulrico Hoepli Editore, Milano 1936. Pp. 17-24

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III.- ESTUDIO ICONOGRAFICO DE LOS FRESCOS

1.- FRESCO II(Pared izquierda)

TEMPTATIO MOISI LEGIS SCRIPTAE LATORIS (Hechos de la vida de Moises. Ex 2,11-25 – 4,1-23)

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A) ANALISI DEL FRESCO

En este fresco se representan siete episodios de la vida de Moisés.

La narracion empieza abajo, a la derecha :

1.- Ejecuta a un egipcio, por haber maltratado a un israelita

2.- Huye al deserto

3.- Auyenta a los pastores que molestan a las hijas de Jetro

4.- Ayuda a brevar el rebano de las hijas de Jetro.

5.- Se descalza ante la zarza ardiente.

6.- Se postra ante la zarza ardente.

7.- Encabeza la carabana

1.- La ejecución del egipcio es una escena de violencia dramatica pero de poca finura, como

realizada de prisa.

La razon de esta escena puede tener connotaciones tipologicas con la que Moisés es figura de

Cristo. Cuando ejecuta al egipcio en el deserto es specificamente una prefiguracion del Cristo

que derrata al diablo, con una obvia referenzia a la tentación de Cristo del deserto en la escena

opuesta.5

En el personaje del extremo derecho algunos quieren ver al egipcio herido, mas que al

ebreo.6

2.- La huida al deserto pienso que puede representar el paragon de Cristo que se retira al

desierto para fortalecer su vocacion ministerial. Y es en el deserto de Madiam en donde

Moises encuentra su vocacion de Pastor.

3.- Ahuyentar a los molestos pastores pudiese tener su tipologia en el Buen Pastor del N. T.,

que ahuyenta a los lobos del rebaño, por lo tanto Cristo que defiende a su Iglesia, las siete

Iglesia primitivas representadas en la sietehijas de Jetro.7

5La Cappella Sistina I Primi Restauri La Scoperta del Colore. Istituto Geografico de Agostani. P. 53 6 Carlo Gamba; Botticelli; Ulrico Hoepli Editore, Milano 1936. P. 7 L. D. Ettlinger; The Sistine Chapel Before Michelangelo, Religious Imagery and Papal Primacy; Oxford University Press; Oxford 1965. P. 62

21

Arbol que

representala

Castidad

Ro

ble

Hebreo herido:

Representa a

Giuliano dei

Medici

No dejan que

las obejas

abreven en el

pozo de la

sabidurìa

La espada:

la Palabra

de Dios

Castidad

Falsos pastores que

impiden a la Iglesia

la conversion

El junco, en Dante =

purgatorio/penitencia

Piel de cabra =

penitencia

Pozo roto, Pozo de la

vida

Cachorro:

Representa el

pecado de la

adulaciòn

Herramienta De

Constructor

Representa la tentacion de

rehusar a la vocacion que

Dios le tiene para Moises

Igelsia pecadora

Iglesia santa:

Indica a la

iglesia

pecadora, el camino de la

penitencia

Arbol

invernal

La cruz

de Cristo

Mujer que

representa

a la iglesia

catequetica

Egipcio=demonio

Paragona las

tentaciones de Cristo

22

4.- Moisés que ayuda a brevar el rebano, es el episodio que ubicado al centro de la

composicion, viene nuevamente a representar la imagen del Buen Pastor. La ultima escena del

fresco se representa a Moisés como dirigente a la cabeza de la carabana. Ambos episodios

ilustran el titulo de principe y juez conferido por Dios a Moisés.

Es significativo que el trono del Papa este colocado bajo el borde derecho del fresco, el

angulo inferior a la derecha esta dejado especialmente vacio, para dejar espacio al baldaquino

del trono papal.8

Este fresco junto con el castigo Core, Dathan y Abiron, ilustran la división de los tres poderes

conferidos por Dios en el Antiguo Testamento : el poder de Principe y Juez para Moisés y de

Sacerdote para Aarón.9

5.- Los episodios de Moisés que se descalza y el encuentro con la zarza ardiente creo que

forman la escena mas importante del fresco por su contenido simbolico, y es el que se refiere

el titulo que acompaña al cuadro : TEMPTATIO MOISI LEGIS SCRIPTAE LATORIS.10

Pues

en esta escena, deacuerdo al texto biblico, se ve claramente la actitud de Moises, se siente

tentado de rechazar la misión que Dios le tiene conferida :

Quien soy yo para ordenar al Faraon de dejar libres a los israelitas ?

Los israelitas no me creeran y no me escucharan

Perdoname Señor, soy timido y hablo con dificultad

Te ruego, Señor que mandes a otro

De hecho, el Botticelli lo representa con esta actitud de suplica para librarse de su misión

mientras que Dios lo bendice y le confiere el poder de dirigente.

7.- La carabana que Moisés dirige en este fresco su contenido expresivo se muestra confuso.

Es una escena que puede hacer referencia a dos hechos :

La salida de Egipto hacia la tierra prometida

8La Cappella Sistina I Primi Restauri La Scoperta del Colore. P. 53 9 Idem. P.55 10 Lutz Heusinger, Fabrizio Mancinelli; Tosdos los Frescos de la Capilla Sixtina;P.6

23

El regreso a Egipto de Midian para liberar al pueblo de la esclavitud.11

En lo personal me inclino por la segunda interpretación a razon de los personajes de

atuendo árabe. Es mas comprensibles ubicarlos en el desierto de Midian y que acompañan a

Moisés, que ubicarlos en la huida de Egipto en la que solo los israelitas tienen participación.

Como quiera que sea, lo que se quiere resaltar es el liderazgo de Moisés a la cabeza

del pueblo escogido por Dios.12

Es de notar a Sefora, esposa de Moisés, con sus dos hijos que estan representados en

atuendo contemporaneo en donde al mas pequeño lo toma de la mano, mientras que el grande

permanece un poco alejado llevando sobre sus brazos a un cachorro de estraña mirada al

observador del fresco. Simbolicamente Sefora representaria a la Iglesia al cuidado del pueblo

secular (niño pequeño), mientras que el pueblo seglar alejada de la madre iglesia carga

consigo al demonio.

B)CONCLUSION :

En este fresco se quiere poner en realce :

El liderazgo de Moisés otorgado unicamente por Dios

Resaltar la figura de Moisés como el Buen Pastor (representada por tres ocaciones)

Resaltar la figura de Moisés como juez, digno de dar muerte al egipcio.

Es un Moisés que es representacion de Jesucristo, el cual al instituir a su Iglesia deja como

cabeza a Pedro con plena autoridad de ejercer las funciones de Juez, Pastor y Principe. Un

Pedro que al mismo tiempo representa al papado.

11 L. D. Ettlinger; The Sistine Chapel Before Michelangelo, Religious Imagery and Papal Primacy. P. 63 12 Idem.

24

2.- FRESCO II(Pared derecha)

TEMPTATIO IESU CHRISTI LATORIS EVANGELICAE LEGIS (Tentaciones de Cristo y Purificacion del Leproso. Mt 4,1-11;Mt 8,1-4; Lv 14,1-20 )

25

A) ANALISIS DEL FRESCO

El fresco se compone de dos escenas en tres diferentes planos, de los cuales los dos

primeros representan el sacrificio del leproso, mientras que la escena del tercer plano,

representa las tres tentaciones de Jesus:

Segun el Evangelio de Mateo, Jesus ordena al leproso que habia sanado se presentace al

gran sacerdote judaico para ofrecer el sacrificio prescrito por Moisés para su purificación.

En esta escena se resalta la presencia iluminada del joven que ofrece al sacerdote una

bandeja de oro, mientras que se esta atizando la hoguera para el sacrificio. Al fondo, una

mujer se acerca apurada con una cesta de pollos para ofrecer en holocausto. Mientras que en

primer plano otra mujer, puramente botticelliana, porta sobre su cabeza la leña , que según el

libro del Levitico, deberia ser de cedro.

Al parecer, la mujer vestida de blanco y azul esta en cinta acompañada por un niño que carga

un racimo de uvas.

Todos los personajes del primer plano corresponden a epoca contemporanea al 400’s, a

ecepción de de el joven acolito, el sacerdote y la mujer portadora de leña.

El segundo plano esta ambientado por personajes contemporaneos a Jesús quien, desde

lejos, asiste la ceremonia de purificacion asistido por angeles. Llama la atención el joven al

fondo que voltea a su izquierda sostenido por dos adultos.

Mas alla del tercer plano, al fondo se extiende un golfo con ciudades ricas en

monumentos: la de la derecha, enclavada en el agua, se representa en oro ; la de la izquierda,

eregida en el monte, se representa en plata.

El tercer plano esta flanqueado por rocas sobre las cuales, ademas de la cima del templo,

se representan las tres tentaciones de Cristo.

26

B) ICONOLOGIA:

El rito de purificacion del leproso se encuentra establecido en la ley que Dios dicta a

Moises en el libro del Levitico (14,1-20), en donde se prescribe que se debe de portar:

2 Aves vivas y puras

Leña de cedro

Pan scarlatto

Isopo Con el sucesivo rito de purificación. Al octavo dia se debera portar :

2 Corderos sin defectos, de los cuales una sea hembra, de un año sin defectos

6 Kilos de arina mezclada con oleo

½ Litro de oleo Con el correspondiente rito establecido.

Si la persona es pobre solo debera portar:

Un cordero

2 Kilos de arina mezclados con olio

½ Litro de olio

2 Tortolas o dos pichones.

Estos son los elementos que se prescriben el el libro del Levitico para obtener la

purificación en el caso de sanacion de un leproso. Sin embargo, en la representacion del

fresco solo estan considerados dos elementos que se deben de portar:

Las aves, que en este caso son un par de gallinas

La lena de cedro.

Faltan ademas del oleo para la unción y la arina, el elemento primordial sin el cual no es

posible llevar acabo el sacrificio de purificacion: EL CORDERO

27

En esta escena se propone ver un contenido simbólico que trascienda el significado

historico del suceso: el sacerdote es Moisés, testimonio de la antigua ley según el cual se

oficia el sacrificio de la sangre mientras que el joven acolito es al parecer Jesucristo portador

de la ley evangelica, destinado a redimir a la humanidad con el sacrificio de sus propia

sangre.13

Es pues a la luz de esta interpretacion como se justifica la ausencia del cordero, pues el

mismo Cristo que se ofrece en sacrificio como cordero que con su sangre purifica al mundo

del pecado : la lepra de la humanidad.14

La purificación del leproso esta como metafora de las raices del poder del sacerdocio en

el Antiguo Testamento. trasmitido simbolicamente con las llaves ; el sumo sacerdote no solo

tiene el poder de reconocer la sanacion operada por Dios sino puede cumplir actos de justicia,

liberar y atar.

Ya San Jeronimo paragona y contrapone el poder de las llaves, que hace distinguir los

pecadores de los inocentes (Potestas Ordinis) con el poder de los sacerdotes del A.T., de

distinguir al leproso del sano.15

La composicion del fresco esta dominada por la construcción al centro que representa el

Templo de Jerusalen, el cual sirve a dos propositos:

Formar parte de la historia de la tentación de Cristo

El Templo donde se realiza el sacrificio de purificacion.

En apariencia el templo asemeja la antigua basilica de San Pedro: en el atrio columnado con

el alto portico, la secuencia de ventanas y el roseton del timpano.

La elección de un modelo para el templo tubo que haber sido intencional para la

identificacion de la Iglesia de la cristiandad con el Templo de Salomón.

Lacristiandad clama ser la legitima sucesora del judaismo reclamando la transformación de

los simbolos de la religion judaica al nuevo pueblo elegido por Jesucristo. En este sentido se

figura la apariencia fisica del Templo de Jerusalen con la nueva Iglesia.16

13 Lutz Heusinger, Fabrizio Mancinelli; Tosdos los Frescos de la Capilla Sixtina. P.8 14 Constante exegetica en la historia social de la lepra.

La Cappella Sistina I Primi Restauri La Scoperta del Colore. P. 62 15 Idem 16 L. D. Ettlinger; The Sistine Chapel Before Michelangelo, Religious Imagery and Papal Primacy; Oxford University Press; Oxford 1965. P. 79

28

Sixto IV, OFM Giuliano de

la Rovere OFM

Pietro

Riario OFM

Escudo de

la Rovere

3 simbologìas:

- Templo deJeruselen

- Basìlica de San Pedro

- Hospital del Sto. Esp.

Ferrate

D’Aragona

Giuliano

della Rovere

Leproso

Francesco

dei Pazzi

Asesino de

Giulianodei

Medici

Cardenal

Salviati

Job 39.

San Agustìn comenta

sobre los angeles caidos.

Tema simbolizado en las

escaleras

Conjura

dei Pazzi

La humanidad

de Cristo con

la divinidad de

los angeles

Tema del

Beato Amadeo

Piedra debajo de un

roble (Josuè 24,26).

Representa a Cristo

en la Cruz

Rafaelo Riario

Celebraba la misa

durante la conjura

dei Pazzi

Girolamo Riario

Sobrino de

Sixto IV

Cristo Puede

cambiar las

piedras en pan.

Sixto IV puede cambiar el pan

en piedra:

Fue la queja de

los romanos por

el alza del pan

Representación de la

Eucaristia en donde

Cristo se ofrece como

cordero inmolado para

quitar el pecado del

mundo

Cristo que se ofrece como cordero

inmolado para quitar la lepra del

mundo (decado)

29

C) ICONOGRAFIA SIXTIANA:

En el presente fresco aparecen claramente varios elementos que aluden a la fuerte politica

nepotista y ambiciosa de Sixto IV:

El Primer signo esta representado en el Sumo Sacerdote que aparece vestido de azul y

oro: colores emblemáticos de la familia de la Rovere.

A su derecha , el joven que testimonia la escena, es el sobrino heredero del trono papal, el

Cardenal Giuliano della Rovere, mas tarde Giulio II.

Al fondo estan dos encinos, de los cuales uno esta podado segun el diseño del escudo de

la familia della Rovere.17

Al extremo derecho del fresco, en la parte baja se presenta la figura de Girolamo Riario,

sobrino que induce al Papa a continuos conflictos con aras de poder. Arriba de su cabeza

se representa al Cardenal Raffaello Riario, el que oficiaba en el Duomo de Florencia

durante la conjura de los Pazzi.

El pesonaje a lado izquierdo de Giuliano de la Rovere que porta una cadena de oro,

asemeja a Ferrante de Aragon, rey de Napoles.

Se encuentran ademas otros miembros de la Cofradia del Santo Espiritu, en donde el

templo representado pudiese formar parte de la conmemoración de la reconstruccion del

Hospital del Santo Espiritu por parte de Sixto IV, pues su fachada es muy similar a dicho

hospital cuyo protector era el Cardenal Giuliano.18

Tenemos pues, segun los textos consultados varias interpretaciones de este templo:

Templo de Salomon

Antigua Basilica de San Pedro

El Hospital del Santo Espiritu

17La Cappella Sistina I Primi Restauri La Scoperta del ColoreP. 62 18 Carlo Gamba; Botticelli. P.136 La Cappella Sistina I Primi Restauri La Scoperta del Colore. P. 64

30

En el extremo izquierdo a bajo se representa un grupo de tres hombres:

Unosentado, da totalmente la espalda a los sucesos, parece ser el jefe del grupo

El de su derecha, de frente, porta un atuendo clerical

El tercero, empuñando una daga, escucha atento al personaje sentado.

* Parece ser que se trata de los conjurados: los Pazzi.

El hombre sentado pudiese representar a Francesco dei Pazzi, principal implicado

El clerigo, al Cardenal Silviati, de Pisa

El que empuna la daga, el asesino de Giuliano dei Medici.

En la escena de la tentación, es notable el hecho de representar al demonio con la vestimenta

de fraile franciscano, proprio en la casa de Sixto IV proveniente de tal orden y su protector.19

Considero que no tiene otra explicacion que el conflicto surgido entre Andrea Zamometic y

Sixto IV a quie lo llama hijo del diablo por sus escandalos politicos y su ambiciosa vida

mundana en medio de despilfarros de los bienes ecleciasticos vueltos a recuperar con la

simonia, ejemplo que sigue su sobrino el Cardenal Pedro Riario y el Cardenal Giuliano della

Rovere, ambos franciscanos, los cuales amazan grandes fortunas con su ministerio.

Son pues, tres franciscanos que llevan una vida disoluta, mundana y pecadora; bajo el santo

habito franciscano se oculta el demonio: Pedro, Giuliano y Sixto IV. Son pues, los tres

demonios representados en las tres tentaciones, los tres franciscanos.

De ser valida esta interpretacion la representación del demonio como fraile menor fue

inteligentemente camuflageada para que fuera aprovada por el mismo acusado: Sixto IV

19 Carlo Gamba; Botticelli. P.137

31

D) CONCLUSION:

El titulo que hace referencia al fresco, su representación pareciera que pasa a segundo

plano como en el caso de la conseña de las llaves, por lo que la escena de la purificacion del

leproso esta sugerida como tema central.

Es pues, este freco, una representacion con alto simbolismo teologico, eclesiastico y politico:

1.- En el aspecto teologico:En el acolito, no existe ningun motivo que sugiera determinarlo

como al leproso sanado. Hace mas bien una referencia simbolica a Cristo que ofrece su

propia sangre como cordero sacrificado para la purificacion del pecado (la lepra). El leproso

sanaso del texto de Mateo se refiere mas bien al joven del fondo que voltea a su izquierda con

rostro convaleciente sostenido por dos adultos.

Pudiera verse el hecho de la ofrenda queCristo hace de si mismo como una alución a la

Eucaristía la cual se mustra mas explicita en la escena de la parte alta del cuadro a la derecha.

Se representa una mesa (altar), lista para el banquete (sacrificio) con angeles que la asisten. Es

pues, Cristo que con sacrificio quita los pecados del mundo auyentando al demonio.

2.- En su aspecto eclesial: El poder concedido a los sumos sacerdotes en el A. T. de

reconocer al leproso sano, es el otorgado al sumo sacerdote del N. T., Pedro, por medio de las

llaves que hace distinguir a los pecadores de los inocentes, con el poder de cumplir actos de

justicia, de liberacion y de atadura.

Es pues, el Sumo Pontifice el heredero directo de Pedro quien puede poseer tales poderes.

La tradicion del Templo de los antiguos sumos sacerdotes, el Templo de Salomón, pasa a

manos del nuevo Sumo Sacerdote: Pedro con un nuevo edificio: el templo basilical de San

Pedro.

Israel, el pueblo escogido por Dios, es ahora la Iglesia que tiene el nuevo Templo de la Nueva

Alianza: La Basilica de San Pedro.

3.- En su aspecto politico: Se busca reibindicar la autoridad papal de Sixto IV en la imagen

del Sumo Sacerdote quien porta los colores de la familia della Rovere. La familia de la

Rovere es digna portadora de los bienes eclesiasticos, espirituales y materiales.

Sin embargo, la representacion del demonio en forma de franciscano, pone al descubierto la

realidad de los franciscanos della Rovere: demonios dirigiendo a la iglesia.

32

3.- FRESCO V(Pared izquierda)

CONTURBATIO MOISI LEGIS SCRIPTAE LATORIS

(El castigo de Core, Dathan y Abiron. Nm 16,1ss)

33

A) ANALISI DEL FRESCO

Los diferentes episodios representados, se desarrollan en un ambienteque puede llamarse

urbano dominado por tres edificios clasicos, dos de ellos bien reconocibles:

-A la derecha el Septizonio y al centro el arco de Constantino. Cuya escritura reza:

NEMO SIBI ASSUM AT HONOREM NISI VOCATUS A DEO / TAQUA AARON

Segun el texto del libro de los Numeros capitulo 16, 1ss, los sucesos comienzan con la

revelion de Core, Dathan y Abiron. Los dos ultimos pagan su castigo con la muerte siendo

engullidos por la tierra junto con sus parientes y pertenenciaa la voz de Moisés.

Extrañamente estan representados dos jovenes que, suspendidos en el aire por una nube,

observan estupefactos la terrorifica escena, hecho que esta fuera de los textos biblicos.

Siguendo al texto biblico, despues de lo sucedido, estalla una flama mandada del cielo que

consume vivos a los 250 hombres conjurados contra Moisés y Aaron y que presentaban sus

insensarios al Senor.

La tercera escena se ripresenta a un grupo de hombres que se prepara para lapidar a

Moisés. Corresponde a un suceso que tampoco se narra en el texto pero introducido para

enfatizar el paralelo tipológico con la lapidación de Cristo, en el fresco de la pared opuesta.20

Es un hecho que se encuentra en el libro de los Nùmeros en donde los israelitas, cansados de

promesas, no lograban ver la tierra prometida, por lo que se deciden a apedrear a Moisés y a

Aaròn, sin embargo, la revelación es sofocada por Josuè que anima al puebloy los invita a no

revelarse contra el Señor (Nm 14,6-9).

El tema principal de este fresco botticelliano es, pues, el desafio a la autoridad de Moisés

y al poder de Aaron como sumo sacerdote:

- Y les dijeron : Por qué pues pretenden ser superiores a todo el resto del pueblos

del Señor (Nm 16,36).

Tema que tambien hace eco en los hechos de la vida de Moisés:

- Y aquel le respondio: quien te ha nombrado jefe y juez sobre nosotros,

quieres quiza matarme como mataste al egipcio ? (Ex 2,14a)

20La Cappella Sistina I Primi Restauri La Scoperta del Colore. P. 55

34

Los dos frescos juntos, pues, ilustran la division de los tres poderes conferidos por Dios

en el AT:

El poder de Principe, de Juez para Moisés y el de Sacerdote para Aarón.21

Es en este contexto en el que cobra sentido la inscripcion sobre el atico del arco

triunfal en dirección al altar :

NEMO SIBI ASSUM AT HONOREM NISI VOCATUS A DEO / TAQUA AARON

Inscripcion que hace referencia a la Carta a los Hebreos:

- Ninguno puede pretender para si el honor de Sumo Sacerdote. Lo recibe solo quien

esllamado por Dios, como en el caso de Aaron.(5,4)

Core, Dathan y Abiron, ya no estaban contentos con el cargo que desempeñaban como levitas;

ambisionaban por el contrario las funciones de los sacerdotes, para lo que replica Moisés :

- De este modo tu y tu banda no critican solamente a Aaron, sino que se revelan

contraDios (Nm. 16,10-11).

Para ello, la respuesta que obtiene de Dios para quienes se revelan es:

- Los destruire en un solo instante (Nm 16, 21b)

Por lo tanto quien atente contra los poderes de principado, juez

y sacerdocio conferidos a Moisés y Aaron de parte de Dios,

seràn reos de muerte.

Estos poderes de la ley escrita se trasmiten primero a Cristo, despues a su Vicario, Pedro,

y finalmente a sus sucesores los papas.

Este es el punto notable de la trasmisiòn ilustrada en la serie de los pontifices ubicados arriba

de cada fresco. Pero la trasmisión misma esta ilustrada en el episodio central del fresco frente

al castigo, es decir, la conseña de las llaves del Perugino. El episodio ilustra la trasmision de

la plena autoridad, atraves de Pedro, a la Iglesia de Roma, y a la elección dePedro como su

jefe, en presencia de los otros apostoles.22

21 Idem. 22 Idem. P.57

35

B) ICONOGRAFIA:

Los elementos integrantes de la composicion, ademas de los personajes se encuentran:

Las ruinas de Setizonio como escenario a la lapidación

El arco de Constantino como escenario al fuego que consume a los herejes

El costado de un edificio contemporaneo, como escenografia al engullimiento de

Dathan y Abiron entre otros personajes.

Es de notar que la presencia del arco de Constantino cobra el mismo sentido otorgado

al fresco opuesto: la entrega de las llaves, representa la presencia del emperador Constantino

que decreto oficialmente la supremacia del poder espiritual sobre el temporal.23

Es pues el decreto del emperador que autentifica la potestad de la Iglesia de Roma.

Los dos navìos ubicadas al fondo, a un costado del arco triunfal, son inspiradas en el

primer libro de los Reyes. La envarcación en buen estado corresponde a la flota de Salomòn

en la que hace traer de Ofir 14 toneladas de oro (1 Re 9,26-28; 1 Re 10,11); la nave restante,

corresponde a la flota de Josafat que se arruino en el puerto de Ezion-Gheber en donde quedò

enclavadas y abandonada (1Re 22,49).

Las exploraciones solo las hacen los hombres con sabidurìa y elocuencia como Salomòn

(Su embarcacion esta representada de color oro)

Ezion-Gheber, representa la lengua del hombre, dificil de controlar.

Gheber, representa la juventud impulsiva.

Con esta representacion Botticelli se retracta y pide disculpas a Sixto IV por la fuerte critica

que le hace a treves de los frescos anteriores. Se hace ver como un Botticelli impulsivo,

incapaz de controlar su lengua criticona.

23 Lutz Heusinger, Fabrizio Mancinelli; Tosdos los Frescos de la Capilla Sixtina. P.7

36

Ruinas de

Settizonio

Arco de

Constantino

Edificio

contemporaneo

“Nemo sibi assum

at honorem nisi

vocatus a deo

taquam Aaron “ (Heb 5,4)

Aaron con la tiara papal

usando los colores de la

Rovere: Sixto IV

Eleazar

Doble representacion:

- Angeles sin alas

- Inocentes que se

libran del castigo

La mayoria interpreta a

la figura de Alessandro

Farnese Futuro Paolo III.

P. Pfaiffer: autoretrato

de Botticelli

Dathan y Abiròn

Algunos ven al referendario

apostolico L. Chiericati quien

era en contra de Zamometic

para defendar a Sixto IV.

Según P. Pfaiffer: el sacristàn

Giocanni Castelanus de

Toledo o Paolos Olius.

Consejero teologo de

Botticelli

Josue

Nm 14,6-9

Navìo de

Salomòn,

en oro

Navìo de

Josafat,

en plata

Botticelli pide

disculpas

Sixto IV las acepta

con incienso

Engullimiento 250 hombres

quemados por el

fuego invisible

La lapidacion

Plata:

La elocuencia

Oro:

Verdad

doctrinal

Fierro:

Casi elocuencia

pero sin fuerza

Se pone en contra

de los herejes

Los hereticos no son capaces de sostener

una persecución

Adulacion de

si mismos

37

C)ICONOGRAFIA SIXTIANA:

Es de notar que Aarón, el sumo sacerdote esta vestido significativamente en azul y oro,

los colores della Rovere, y tiene sobre su cabeza la tiara papal, que simboliza con frecuencia

los poderes reunidos de Principe, Juez y Sacerdote.

En este sentido Aarón representa a la figura de Sixto IV. Un Sixto que quiere reibindicar su

legitimidad a los poderes pontificios.24

La representación en general parece querer hacer referencia a los hechos recientes fungiendo

como advertencia a los partidaris de cismas, y particularmente aquella de Adrea Zamometic

que busaca destituir a Sixto IV. Una advertencia severa que hara correr la misma suerte de los

que se revelan como Core, Dathan y Abiron.

Entre los retratos de los asistentes se pueden identificar :

Alejandro Farnese, futuro Paolo III; ubicado en la izquierda al fondo, de perfil con

cabellera rubia.

L. Chierigati, ubicado junto a Alejandro. El cual envia una carta de propuesto, impresa y

dibulgada, dirigida a Basilea, para rebatir las falsas teorias de Zamometic, con palabras

similares a las escritas en el arco de Constantino.25

24La Cappella Sistina I Primi Restauri La Scoperta del Colore. P. 57 25 Carlo Gamba; Botticelli. P.137

38

D)CONCLUSION:

1.- ARTISTICA

El complejo es de una potencia tragica y emocionante dispuesto con grande armonía y

claridad, en donde cada figura revela con eficaz variedad los sentimientos que la empujan a la

acción, indignación, ferocidad, terror y fe; hechos que se manifiestan en la actitudes y en las

fisonomías con gradación psicologicamente maravillosa.26

2.- ICONOLOGICO

Una vez mas, en este fresco, resalena la luz los tres elementos que han caracterizado estos

frescos de Botteicelli en la Capilla Sixtina: el aspecto teologico, el eclesial y el politico.

Se quiere dejar en claro que la Iglesia de Roma es la legitima heredera de los apostoles,

reconocimiento otorgadodesde tiempos del emperador; quien atente contra la integridad de la

Iglesia recibirà el castigo de Dios. La vocación sacerdotal y papal de Sixto IV ha sido

otorgada por Dios.

Es pues un fresco que reivindica la legitimidad papal en la tradicion apostolica.

26 Idem. P.139

39

BIBLIOGRAFIA

Francesco Gli gora, Biagia Catanzaro; Staria dei Papi da Sn Pietro

a Giovanni Paolo II; Panda Edizioni. Padova 1989.

Carlo Gamba;Botticelli; Ulrico Hoepli Editore; Milano 1936.

Lutz Heusinger, Fabrizio Mancinelli; Tosdos los Frescos de la Capilla Sixtina;

Scala Istituto Fotografico Editoriale;Florencia 1963.

La Cappella Sistina I Primi Restauri La Scoperta del Colore.

Istituto Geografico de Agostani.

L. D. Ettlinger;The Sistine Chapel Before Michelangelo,

Religious Imagery and Papal Primacy;

Oxford University Press; Oxford 1965. P. 62

Origene,In Numeros Homilia IX,P.G 12, 624-62827

Hugo de S. Victore,de Bestiis…,P.L. 177, c. 5128

27 El programma Teologico de los frescos de Bottidelli se basan en esta Homilia, por lo que se recomienda

consultarla para profundizar en el tema. 28 Forma parte de la bibliografia recomendada.

40

Pontificia Università Gregoriana

Febrero 2002.

Roma. It