Conservatoriodi musicaGiuseppeTartini

Trieste

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primavera-estate 2013

i mercoledì del conservatorio

primavera estate 2012

primavera-estate 2013i mercoledì del conservatorio

primavera-estate 2013i mercoledì del conservatorio

domenica 12 maggio 2013, ore 20.30Sala de Banfi eld-TripcovichGruppo Percussioni TriesteEnsemble di percussioni del Conservatorio di Campobasso

in collaborazione con il Conservatorio di Campobasso

mercoledì 15 maggio 2013, ore 20.30Accordeon RecitalBoris Lenko fi sarmonicain collaborazione con Academy of Fine Arts and Design, Bratislava

mercoledì 22 maggio 2013, ore 20.30“Preghiera”Stefano Sciascia contrabbassoDavid Giovanni Leonardi pianoforte

mercoledì 29 maggio 2013, ore 20.30Flute e Piano DuoEnzo Caroli fl autoPatrizia Tirindelli pianoforteConcerto nella ricorrenza dei 100 anni dalla fondazione dell’Istituto Regionale Rittmeyer per i Ciechi

mercoledì 5 giugno 2013, 20.30Furiant QuartetStefano Mesaglio, Vlad Popescu violiniGregor Hrabar violaNika Svarc violoncello in collaborazione con Konservatorium di Klagenfurt

sabato 8 giugno 2013, ore 20.30Teatro MielaGroove. Musica ritualeNick Bärtsch pianoforte jazzin collaborazione con il Teatro Miela

mercoledì 12 giugno 2013, ore 20.30Piano RecitalIgor Cognolato pianoforte

venerdì 14 giugno 2013, ore 20.00Chiesa Beata Vergine del Soccorso (S. Antonio Vecchio)Organistica francese: toccatismo, dialoghi e virtuosismiMarcello Girotto organo

mercoledì 19 giugno 2013, ore 20.30“Préludes”Biancamaria Targa pianoforte

mercoledì 26 giugno 2013, ore 20.30“Hommage à Maurice Ravel”Rosanna Guadagno pianoforte

mercoledì 3 luglio 2013, ore 20.30Piano RecitalSyuzanna Kaszo pianoforteVincitrice del “Premio Pianistico Internazionale Stefano Marizza” 2012

Altri appuntamenti

giovedì 30 maggio 2013, ore 11.00Salone d’onore di Villa ItaliaVia dell’Università, 8Concerto cameristicoImerio Tagliaferri cornoStefano Furini violino Erika Crinò pianofortein collaborazione con il Circolo Uffi ciali

giovedì 6 giugno 2013, ore 11.00Salone d’onore di Villa ItaliaVia dell’Università, 8Ensemble di fi ati del Conservatorio Tartini di TriesteFranco Poloni direttore

in collaborazione con il Circolo Uffi ciali

venerdì 7 giugno 2013, ore 10.00-13.00 / 15.30-19.30sabato 8 giugno 2013, ore 10.00-13.00 / 15.30-19.30Magazzino delle IdeeCorso Cavour, 2 (ingresso lato mare)Open Day del Conservatorio Tartini di Trieste

domenica 12 maggio 2013, ore 20.30Sala de Banfi eld-Tripcovich

Carlos Chavez(1899-1978)

Thomas Gauger(1965)

Edgard Varèse(1883-1965)

Ney Rosauro(1952)

Marzio Rosi(1953)

Ney Rosauro

Dave Samuels(1948)

Frank Zappa(1940-1993)

Josef Zawinul(1932-2007)

Toccata – III movimento (1942)

Gainsborough (1974)

(I Allegro moderato - II Slow, esitant - III Presto)

Ionisation (1929-1931)

Concerto for Marimba and Percussion Ensemble (1992)

(Saudacao - Lamento - Danca - Despedida)

Ketoniche (2000)

2° Concerto per marimba (I Water running in hight mountain) (2002)

Square corners (1994)

The Black Page (1976)

Birdland (1977)

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Il Gruppo Percussioni Trieste è composto dagli allievi degli anni superiori del Conservatorio “G. Tartini” di Trieste, formati nelle classi di percussione di Giorgio Ziraldo e di Fabián Pérez Tedesco. Nasce sotto la guida del M° Fa-bián Pérez Tedesco nell’ambito della programmazione del corso di Musica d’insieme per strumenti a percussione, dall’anno 2002 inclusa nel Triennio Superiore. Il Gruppo Percussioni Trieste si pone come obbiettivo l’ampliamento degli orizzonti musicali degli allievi, fornendo loro l’occasione di approfondire il repertorio d’insieme. In questi anni il repertorio si è arricchito con numerosissimi brani originali e arrangiamenti, ed inoltre ha al suo attivo diverse prime esecuzioni assolute di vari compositori. Ha suonato a Buttrio, per l’Erdisu e per l’Università di Trieste, in Piazza della Borsa di Trieste, Teatro Savoia di Campobasso, Palazzo Jacopo Peri di Reggio Emilia, Teatro Romano di Trieste, Sala Consiliare di Venzone, Teatro Modena di Palmanova e nella Sala Grande del Teatro Verdi di Trieste per il ciclo ”Concerti aperitivo”, Sagrado, Asolo, Gorizia, Sala Tripcovich di Trieste, Piazza del Popolo di Sacile, Biennale d’Arte Friuli Venezia Giulia presso il Magazzino 26 del Porto Vecchio, Teatro Miela.L’Ensemble di percussioni del Conservatorio “Lorenzo Perosi” di Campobasso nasce dall’attività didattica e di ricerca condotta dai Docenti Giulio Costanzo e Cristoforo Pasquale. È formato dai migliori studenti di Percus-sioni del Conservatorio, molti dei quali vincitori e fi nalisti in alcuni dei maggiori concorsi e audizioni nazionali ed internazionali per Strumenti a Percussione: Premio delle Arti 2010 e 2011, Concorso internazionale Yamaha 2003, Orchestra Sinfonica dei Conservatori Italiani, Ente Luglio Musicale Trapanese. Lo studio e la scoperta della lette-ratura del Novecento e delle nuove frontiere della musica contemporanea rappresentano i punti cardine su cui si sviluppa il progetto artistico. L’Ensemble, costituito nel 1996, ha tenuto numerosi concerti in Italia e in Europa (Teatro S. Carlo di Napoli, Compositori a confronto Reggio Emilia, Stagione dei Concerti del Conservatorio di Trieste, sala Nervi dell’ Istituto italiano di Cultura di Stoccolma, Radio Vaticana, Teatro Coccia di Novara, Auditorium del Conser-vatorio “Pierluigi da Palestrina” di Cagliari, Auditorium del Conservatorio di Trapani, Teatro “Comandino” di Cesena) affermandosi per la scelta del repertorio e la perizia interpretativa. Per il 2011 l’Ensemble ha rappresentato il Con-servatorio di Campobasso nel prestigiosi cartelloni dei festival Internazionali “Suona Francese” e “Suona Italiano” tenendo concerti in Italia e in Francia. Dal 2002 la collaborazione col compositore Marzio Rosi, docente nello stesso Conservatorio, favorisce maggiormente la ricerca verso nuove commistioni tra elettronica e suoni integrali.

Fabián Pérez Tedesco direttoreGiulio Costanzo direttore

in collaborazione con il Conservatorio di Campobasso

Gruppo Percussioni TriesteEnsemble di percussionidel Conservatorio di Campobasso

Gruppo Percussioni TriesteMarko Bulajich, Mario Castenetto, Serena Durì, Marta Iob, Marko Jugovic,Alex Kuret, Giacomo Liguori, Michele Montagner, Goran Moskovski,Simona Piron, Marco Viel, Denis Zupin, Giorgio Ziraldo percussioniAndrea Resce contrabbassoGiovanni Gregoretti basso elettricoCarolina Pérez Tedesco pianoforte

Ensemble di Percussioni del Conservatorio “L. Perosi” di CampobassoCristoforo Pasquale, Giacomo Bucci, Roberto Di Marzo, Emanuele Del Riccio, Luca Martino, Marco Molino, Fabio Palumbo, Giulio Pasquale, Piermarino Spina, Marco Tamburri percussioni

Boris Lenko (1965) si è diplomato presso il Conservatorio di Žilina (Anton Pittner) e l’Accademia di Arti Sceniche a Bratislava (Marta Szökeová). Ha iniziato la sua carriera internazionale dopo aver vinto numerosi concorsi, tra i quali l’Andrezieux-Boutheon nel 1987. E’ un musicista versatile, il suo repertorio spazia dal barocco al contempo-raneo. La sua attività è caratterizzata da vari progetti cross-over (Požon sentimentale, Phurikane Gila, ALEA, Can-zoni Chassidic), con frequenti incursioni nel jazz (Triango). Ha contribuito ad innovare sensibilmente il panorama fi sarmonicistico slovacco, in particolare con le prime slovacche di opere signifi cative del dopoguerra americano ed europeo (J. Zorn, M. Kagel, M. Lindberg, G. Klucevsek, L. v Vierk, L. Berio, M. Sorensen) e di quello slovacco (J. Benes, P. Zagar, M. Burlas, P. Machajdik, I. Zeljenka, I. Szeghy, M. Piacek, J. Irsai, Burgr, L. Kupkovic). Si esibisce regolarmente in vari festival di musica contemporanea, tra cui le Serate di Musica Nuova e il festival Melos-Ethos. Nel 2001, per la prima volta nella storia del festival, ha effettuato un’ intero recital fi sarmonicistico ai Music Days di Bratislava. Un anno dopo si è esibito al blasonato Festival di musica contemporanea Warsaw Autumn. Boris Lenko è pioniere del tango, in Slovacchia, grazie alle numerose esecuzioni di opere di A. Piazzolla. Nel 2001 ha fondato l’ensemble da camera ALEA (fi sarmonica, violino, pianoforte e contrabbasso), dedicandosi alla musica del musicista argentino. Il progetto Triango, svolto con Peter Breiner, ha avuto grande successo. Ha scritto alcune interessanti pagine per il proprio strumento. È docente presso l’Accademia di Belle Arti di Bratislava.

mercoledì 15 maggio 2013, ore 20.3o

Johann Sebastian Bach (1685-1750)

Domenico Scarlatti (1685-1757)

György Ligeti(1923-2006)

Boris Lenko(1965)

John Zorn(1953)

dal “Clavicembalo ben temperato” (vol. II): Preludio e fuga in Sol minore

dal “Clavicembalo ben temperato” (vol. I): Preludio e fuga in Mi maggiore

Sonata in Do maggiore K. 132 L. 457 Cantabile

Sonata in Mi maggiore K. 380 L. 23 Andante comodo

Sonata in Mi maggiore K. 135 L. 224 Allegro

Musica ricercata (selezione)

Arwa

Juta

Road Runner

Accordeon RecitalBoris Lenko fi sarmonica

in collaborazione con Academy of Fine Arts and Design, Bratislava

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Stefano Sciascia inizia lo studio del contrabbasso all’età di sedici anni. Molto presto comincia a collaborare con le orchestre della Rai di Torino, con i Solisti Veneti di Claudio Scimone, con l’Orchestra da Camera di Padova e del Veneto, con le quali suona nelle maggiori capitali europee e del mondo. Contemporaneamente si dedica alla ricerca di nuova musica trascrivendola per contrabbasso ed arricchendo così il repertorio solistico per il suo stru-mento. Ha registrato, come solista, numerosi Cd per la casa discografi ca Rivo Alto di Venezia e la King Records Japan di Tokyo. Newton Classics ha deciso di ripubblicare i suoi primi CD con distribuzione Naxos Records. Dal giugno 2001 è invitato alle Convention organizzate dalla I.S.B. (International Society of Bassist) U.S.A.: Butler University-Indianapolis 2001, Richmond University Virginia 2003, Western Michigan University Kalamazoo 2005, Oklahoma City University 2007, Penn State University Philadelphia 2009, San Francisco University 2011. Nel 2004 in Giappone ha tenuto una serie di Master Class e concerti a Tokyo, Osaka e Kobe. Ha tenuto Master Class in Italia, in Norvegia, Finlandia, Londra, Riga, Salzburg. Ha pubblicato musica inedita per Ludwin Music U.S.A. Nel-l’Agosto 2012 ha tenuto un recital alla Copenhagen Opera House durante la European Bass2012 Convention ed a Ottobre dello stesso anno ha suonato il suo Mantra 22.22 alla Mozarteum University di Salisburgo. È imminente la sua partecipazione alla ISB Convention 2013 dove suonerà il contrabbasso appartenuto a Sergej Koussevitzky in un recital alla Rochester NY University. È docente di contrabbasso al Conservatorio di Musica “G. Tartini” di Trieste. Suona un contrabbasso Ruggeri del 1700.David Giovanni Leonardi nato a Udine nel 1966, diplomato in pianoforte al Conservatorio di Udine e laureato in Musicologia alla Scuola di Paleografi a e Filologia Musicale di Cremona, titolare di cattedra di Storia della Musica presso il Conservatorio “J. Tomadini” di Udine. Svolge attività di pianista nel settore cameristico vocale e strumentale e ha partecipato alla produzione e registrazione di dieci Compact Disc, cinque dei quali in duo con il contrabbassista Stefano Sciascia. Dal 1996 svolge il ruolo di pianista accompagnatore uffi ciale del Concor-so Internazionale di Canto da Camera “C.A. Seghizzi” di Gorizia. Si dedica all’approfondimento del Novecento musicale friulano, cura catalogazioni, edizioni critiche ed ha pubblicato contributi musicologici su incarico della Società Italiana di Musicologia, della Società Filologica Friulana e dell’Associazione Corale Goriziana “C.A. Se-ghizzi”. Partecipa a conferenze, programmi radiofonici e convegni di studio, pubblicando, quale critico e storico musicale, su quotidiani, settimanali e periodici specializzati. Più volte membro di giuria in concorsi di esecuzione strumentale e vocale e di composizione, collabora a livello pianistico e di consulenza musicologica con i più noti assiemi orchestrali e corali della regione Friuli Venezia Giulia e con le case discografi che Bongiovanni, Nota, RealSound, RivoAlto e Stradivarius.

mercoledì 22 maggio 2013, ore 20.3o

Georg Friedrich Händel (1685-1759)

Benedetto Marcello(1686-1739)

Antonio Vivaldi (1678-1741)

Manuel de Falla(1876-1946)

Ernest Bloch(1885-1977)

Giacomo Puccini(1858-1924)

Giovanni Bottesini(1821-1889)

Lascia ch’io pianga

Non ho vita che per piangere

Piango gemo sospiro

Nana

Prayer

Supplication

Jewish Song

O mio babbino caro

Elegia

Tarantella

“Preghiera”Stefano Sciascia contrabbassoDavid Giovanni Leonardi pianoforte

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Enzo Caroli dopo il diploma con Pasquale Rispoli a Venezia, ha proseguito gli studi all’Accademia Chigiana con Severino Gazzelloni, ottenendo il “diploma d’onore”, poi in Francia con Roger Bourdin e a Roma con Conrad Klemm. Ha vinto vari concorsi come fl autista presso il Teatro La Fenice di Venezia, l’Orchestra sinfonica della RAI di Roma, il “Il Cilea di Palmi”, “Briccialdi di Terni”. In duo con il pianista R. Maioli “Il Cilea per musica da camera”, e il premio internazionale di musica da camera di Trapani. Da allora ha intrapreso una carriera internazionale che lo ho portato in prestigiosi festival, da Osaka, a Santander, a New York. Con Giuseppe Sinopoli ha fondato negli anni ’70 l’Ensemble Internazionale con cui ha eseguito prime composizioni di musicisti contemporanei, trasmessi dalla Rai e dalla Radio Tedesca. Ha inoltre studiato direzione d’orchestra, diplomandosi con Donato Renzetti al-l’Accademia Pescarese, sotto la cui direzione in prima esecuzione italiana, ha eseguito numerose volte il concerto per fl auto e orchestra di L. Lieberman. È stato direttore della Piccola Orchestra da Camera di Bologna e dell’Ama-deus Sinfonietta in programmi sinfonici e operistici. Ha insegnato fl auto nei Conservatori di Padova e Vicenza e oggi tiene corsi di perfezionamento sia in Italia che all’estero. Nel 2010 è stato festeggiato al Teatro Olimpico di Vicenza per i 50 anni di attività, ricevendo il premio alla carriera dalla rivista fl autistica Falaut “per il suo prezioso contributo alla scuola italiana del fl auto”, inoltre nel 2012 ha ricevuto il premio L. Spezzaferri per meriti artistici. Intensa la sua produzione discografi ca per le etichette Sipario Dischi, Rivoalto, Velut Luna e Dynamic.Patrizia Tirindelli si è diplomata con il massimo dei voti e la lode al Conservatorio di Trento sotto la guida di Ga-briella Ghiro. Ha poi proseguito la sua formazione musicale con Giorgio Lovato e Bruno Mezzena, partecipando inoltre a vari corsi di perfezionamento tenuti da Alexander Lonquich, Sergio Fiorentino, Jorg Demus, Noel Lee, Boris Petrushansky e approfondendo il repertorio cameristico alla Scuola Superiore Internazionale del Trio di Trieste (De Rosa-Zanettovich-Baldovino). È stata premiata in vari concorsi pianistici (tra i quali: lo ‘Speranza’ di Taranto, Albenga, il ‘Martucci’ di Caserta, il ‘Premio Rendano’, il ‘Cortot’ e il ‘Mozzati’ di Milano, il ‘Premio Città di Udine’ ecc…). Ha svolto un’intensa attività come solista e in varie formazioni cameristiche, ed è proprio a questo genere musicale che da alcuni anni si dedica con grande interesse e passione, riservando particolare attenzione e curiosità anche alle composizioni più recenti. Ha registrato per la Stradivarius. Di prossima pubblicazione l’in-cisione dei trii di Haydn per pianoforte fl auto e violoncello. È docente di Pianoforte nel corso di Didattica della Musica presso il Conservatorio “G. Tartini” di Trieste.

L’Istituto dei Ciechi Rittmeyer nasce nel 1913, grazie alla donazione della baronessa Cecilia de Rittmeyer, sen-sibile alla questione della minorazione visiva, nello spirito del mecenatismo protestante. La prima sede dell’Istituto fu l’edifi cio che ora ospita il Conservatorio. Oggi l’azione dell’Istituto si indirizza prevalentemente su progetti personalizzati, caratterizzati da un approccio multidisciplinare.

mercoledì 29 maggio 2013, ore 20.3o

Franz Schubert (1797-1828)

Cesar Franck(1822-1890)

Filippo Perocco(1972)

Sergej Prokof’ev (1891-1953)

Sonatina op. 137 n. 1 - D 384 in Re maggiore(originale per pianoforte e violino) Allegro moltoAndanteAllegro vivace

Sonata in La maggiore (arr. per fl auto dalla sonata per pf. e vl.)Allegro moderatoAllegroRecitativo-FantasiaAllegretto poco mosso

“Piccolo canto d’Aprile” per fl auto solo (2013)

Sonata op. 94 per fl auto e pianoforteModeratoScherzo - PrestoAndanteAllegro con brio

Flute e Piano DuoEnzo Caroli fl autoPatrizia Tirindelli pianoforte

Concerto nella ricorrenza dei 100 anni dalla fondazione

dell’Istituto Regionale Rittmeyer per i Ciechi

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Il Quartetto Furiant si è formato nel novembre 2011. I suoi componenti sono allievi di Elisabeth Fister presso il Conservatorio di Klagenfurt. Si è esibito in Austria, Italia, Slovenia Germania e Olanda; hapartecipato ad incisioni a Klagenfurt durante i Matinée, a St. Paul nella Kultursommer, nello Stift Festival (Olanda), a Cividale nel Festival Musicale e in occasione della International Summer Academy per musica da camera in Bassa Sassonia. Hanno seguito corsi di alcuni tra i più prestigiosi insegnanti di musica da camera quali Daniel Rowland, Ian Belton, Jürgen Kussmaul, Richard Ireland, Robin Ireland, Eberhard Feltz, Stephan Goerner, Simon Rowland-Jones, David Waterman. Nel maggio 2012 ha ricevuto il II Premio al Concorso di musica da camera di Majano (Italia). In gen-naio 2013 il Quartetto è stato ammesso al Chamber Studio at King’s Place di Londra e in febbraio è stato invitato al XXII Internationaler Kammermusikkurs (Prof. Eberhard Felz, Gerhard Schulz e Michael Vogler) dell’Accademia Hanns Eisler di Berlino.

mercoledì 5 giugno 2013, ore 20.3o

Ludwig van Beethoven(1770-1827)

György Kurtág(1926)

Claude Debussy(1862-1918)

Quartetto in Do minore, op. 18 n. 4Allegro ma non tantoAndante scherzoso quasi allegrettoMenuetto - AllegrettoAllegro - Prestissimo

Hommage à Mihàly Andràs - 12 Microludi per quartetto d’archi, op. 13

Quartetto in Sol minore, op. 10Animé et très décidéAssez vif et bien rythméAndantino, doucement expressifTrès modéré - En animant peu à peu - Très mouvementé et avec passion

Furiant QuartetStefano Mesaglio, Vlad Popescu violiniGregor Hrabar violaNika Svarc violoncello

In collaborazione con Konservatorium di Klagenfurt

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Nato a Zurigo Nick Bärtsch è pianista, compositore, produttore. Inizia a otto anni lo studio del pianoforte e delle percussioni. Si laurea alla Musikhochschule di Zurigo. Seguono gli studi di fi losofi a, linguistica e musicologia presso l’università di Zurigo. È interessato all’interazione tra musica e movimento, specialmente nelle tecniche dell’Aikido e del Feldenkrais. Fondatore nel 1997 del complesso Mobile e nel 2001 del quartetto Ronin, è co-fon-datore del Music club Exil a Zurigo nel 2009. Dal 2001 fondatore della Ronin Rhythm Records, una piattaforma per la musica groove. Ha ricevuto nel 1999 e nel 2002 il premio alla carriera della Fondazione culturale USB, nel 2002 il premio alla carriera della città di Zurigo, nel 2004 il premio della cultura dalla città di Zollikon e ricevuto nel 2006 il sostegno per il jazz promosso da Swiss Arts Council pro Helvetia. Nel 2007 ha ricevuto il mandato di composizione da Swiss Arts Council pro Helvetia. Lavora in tre distinte formazioni: con il gruppo Mobile suona musica acustica, in rituali che durano fi no a 36 ore, di cui sono parte integrante anche la scelta della luce e l’ambientazione. Con il quartetto Zen-funk Ronin l’esecuzione è più fl essibile e più libera. Come solista suona con pianoforte preparato e percussioni.

Groove. Musica ritualeNick Bärtsch pianoforte jazz

In collaborazione con il Teatro Miela

sabato 8 giugno 2013, ore 20.30Teatro Miela

Interpreti e programma saranno resi notinello specifi co programma di sala del concerto

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Nato a Treviso nel 1965, Igor Cognolato ha iniziato all’età di cinque anni gli studi pianistici con Ida Longhino; a diciannove anni si è diplomato con il massimo dei voti e la lode in pianoforte e in musica corale e direzione di coro presso i Conservatori di Venezia e di Verona. Ha conseguito il Konzertexamendiplom presso l’università per la musica ed il teatro di Hannover sotto la guida di Roberto Szidon debuttando con il Concerto n. 2 di Franz Liszt trasmesso in diretta dal canale radiofonico tedesco NDR. Ha perfezionato privatamente la sua preparazio-ne artistica con Ugo Amendola (che, nel 1987, gli dedicò la sua Sesta Sonata), Michele Marvulli, Dario De Rosa, Aldo Ciccolini e Paul Badura-Skoda. Solista con diverse orchestre (Radiophilarmonie Hannover, Orchestra da camera “Sofi a”, Orchestra di Padova e del Veneto, Filarmonica di Bourgas, Filarmonica di Sliven, Savaria Sym-phony, Orchestra del Gran Teatro La Fenice di Venezia, etc.) ha registrato per RAI-Radiotelevisione italiana, per RAI-Eurovisione, per la Radio Tedesca NDR, e per una produzione radiotelevisiva del primo canale Norvegese. È docente di Pianoforte principale presso il Conservatorio “G. Tartini” di Trieste. Grazie al progetto Erasmus ha tenuto masterclasses presso le Accademie di Graz e Vienna.

mercoledì 12 giugno 2013, ore 20.3o

Charles Tomlinson Griffes(1884-1920)

Robert Schumann(1810-1856)

Amaral Viera(1952)

Muzio Clementi(1752-1832)

Franz Liszt(1811-1886)

Three preludes (1919)

Grande Humoresque, op. 20 (1839)

Einfach - Sehr rasch und leichtHastigEinfach und zart. Intermezzo. Einfach und zart.Innig. Sehr lebhaft - Stretto. Mit eingem Pomp.Zum Beschluß

Elegia in memoriam Roberto Szidon, op. 329 (2011)Prima esecuzione assoluta

Sonata in sol minore, op. 50 n. 3 “Didone abbandonata” (1830)

Largo patetico e sostenuto -Allegro ma con espressioneAdagio dolenteAllegro agitato e con disperazione

Totentanz. Danse macabre für Pianoforte allein (1859)

Paraphrase über Dies Irae

Piano RecitalIgor Cognolato pianoforte

Récital dedicato a Roberto Szidon(21.9.1941 / 21.12.2011)

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venerdì 14 giugno 2013, ore 20.00Chiesa Beata Vergine del Soccorso(S. Antonio Vecchio)

Marcello Girotto, veneziano di terraferma (1947), è attualmente docente di Organo e composizione organistica al Conservatorio di Musica “G. Tartini” di Trieste. Di formazione prima trevigiana poi patavina (Conservatorio Musica, borsa di studio e titolazione) con perfezionamenti all’estero in varie Accademie (Weimar: Kouhler; Rogg, Bovet a Lausanne; a Montpellier), e ancora in Corsi internazionali per Organo e composizione e linguaggio musicale, ha condotto la sua impegnata attività concertistica in Italia e in molte città europee: Venezia, Brescia, Hamburg, Trieste, Pesaro, Merano, Graz, Klagenfurt, Erfurt, Lippstadt, Rybe, Bourges, Toulon, Whitby-York, Firenze, Genova, Salzburg, Hannover, Bolzano, Kaltern, Hmelniwsky, Madrid, Murcia, Cernowsky, Kiev, ecc.). Ha pure concertato e registrato per varie Radio e TV. Al solismo affi anca le attività di compositore organistico (numerosi lavori di cui diversi eseguiti anche all’estero), e per Insiemi, di curatore di trascrizioni per organo e quella seminariale in Italia e all’estero (Halle, Murcia ecc.) e di educatore alla Musica sacra e in genere. Per l’arte organaria, essendosi occupato con studi e visite della produzione europea (storica e moderna) e nord-americana, è stato invitato a tenere Relazioni in Convegni speci-fi ci, e collabora come Consulente e Commissario tecnico con la “Consulta Organi nelle Chiese” della Diocesi di Treviso, dove ha contribuito fra l’altro, all’ideazione e al realizzo del nuovo grande organo “Kuhn-Hradeztky” della Cattedrale (III/51/2000) e al restauro “innovativo” del “Malvestio” mecc. di Riese (Treviso) e in altri numerosi casi. Ha collaborato con Cori e Orchestre e diversi organici.

Organistica francese:toccatismo, dialoghi e virtuosismi

Excursus: dai “coloristi” di Notre Dame ai precursori e classici,dall’Ottocento melodrammatico e sinfonico agli aspetti moderni anche su “cantus fi rmus”

Marcello Girotto organo

Leoninus(1160?-1235?)

P. Attaignant(edit.)

A. Gabrieli(1510-1586)

N. De Grigny(1671-1703)

G. Rossini(1792-1868)

L.J.A. Lefébure-Wely(1817-1873)

G. Pierné(1863-1937)

A. Guilmant(1837-1911)

A. Guilmant(1837-1911)

M. Girotto(1947)

Fl. Peeters(1903-1986)

O. Messiaen(1908-1994)

Agli albori: i “coloristi” di Notre DameHaec Dies

Precursori con apporti italo-fi amminghiPrelude aux “Treze Motetz” et Deo Gratia de “Kyrie fons Bonitatis”

Intonatione VI tono; Canzon alla francese “Petit Jacquet”

Periodo classicoDa Messe d’Orgue:Plain chant (Kyrie), Recit de Tierce en Taille (Domine Deus Rex coelestis)Dialogue sur les Grands Jeux (Amen)

Post Rivoluzione con l’Ottocento melodrammaticoPrelude religieux pendant l’Offertoire (adattamento Sacchetti)

Sortie- Allegro

Il romanticismo organistico e sinfonicoPreludio-Fantasia in Sol minore (1912)- Allegro moderato

Contemplation

Introduzione e Final-Toccata in Re minore (da op. 42)

Aspetti del modernismo organistico franco-europeoInno: “Placare Christe …”- Fantasia-Toccata

Litaniae, 1988 (a modo francese)[Omaggio Basil. Mad. Salute – Venezia]- Prologo-Kyrie, Salus infi rmor. (Recit), Toccata “Regina angelorum”, Agnus...

Da “Modale Suite” (op. 43):- Choral-Toccata

Joie e Clartè des Corps Glorieux (1939/42)- Fantasia - Ostinato - Recit, Fantasia

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Nata nel 1991, Biancamaria Targa inizia lo studio del pianoforte con Amarylli Fridegotto proseguendo la sua preparazione con Letizia Michielon. Entra nel Conservatorio di Padova dove studia con Ines Scarlino e viene selezionata come pianista dell’Orchestra giovanile, diplomandosi brillantemente nel 2009. Conseguita la maturità classica con il massimo dei voti, ottiene il diploma di perfezionamento in pianoforte con Pier Narciso Masi al-l’Accademia Musicale di Firenze. Frequenta il biennio specialistico presso il Conservatorio di Trieste nella classe di Letizia Michielon e svolge un periodo di studio Erasmus presso il Conservatorio della Svizzera Italiana di Lugano. Segue masterclasses con Konstantin Bogino, Andrea Lucchesini, Olaf Laneri, Roxana Bogdanova, Lilya Zilberstein, Giovanni Bellucci. Le viene assegnata una borsa di studio del Soroptimist per le migliori diplomate di Padova ed è invitata dal Rotary Club di Cittadella per la Rassegna “Nuovi Talenti” al Teatro Sociale. Partecipa a vari concorsi nazionali e internazionali risultando sempre tra i primi classifi cati: ottiene in particolare primi premi a Castiglion Fiorentino nel 2006, a Prato e a Bardolino nel 2007, a Scandicci - primo premio assoluto e due premi speciali - nel 2008, a Piove di Sacco nel 2010. Nel 2011 viene premiata ai concorsi internazionali “Città di Treviso”, “Città di Firenze” e “Città di Moncalieri”. Nel 2012 ottiene il primo premio a Dimaro e risulta fi nalista al concorso di esecuzione musicale della Società Umanitaria a Milano. Si esibisce in concerto in diverse città italiane. A Padova partecipa al concerto dedicato alle celebrazioni su Galileo nella Sala dei Giganti; a Venezia tiene concerti al tea-tro Groggia, a Palazzo Cavagnis, Palazzo delle Prigioni, Palazzo Albrizzi e presso l’Ateneo Veneto, dove interviene come pianista a un incontro dell’A.GI.MUS su musica e fi losofi a con Guido Barbieri di Rai Radio Tre. A Lugano, nell’ambito della manifestazione “900 presente”, partecipa ad un concerto con l’Ensemble 900 del CSI diretta da F. Bossaglia, registrato presso l’auditorium della Radio Svizzera Italiana.

mercoledì 19 giugno 2013, ore 20.3o

“Préludes”Biancamaria Targa pianoforte

Claude Debussy(1862-1918)

Gabriel Fauré(1845-1924)

Maurice Ravel(1875-1937)

Olivier Messiaen(1908-1992)

Préludes. Premier Livre:I. (... Danseuses de Delphes)II. (... Voiles)III. (... Le vent dans le plaine) IV. (... Les sons et les parfums tournent dans l’air du soir) V. (... Les collines d’Anacapri) VI. (... Des pas sur la neige) VII. (... Ce qu’a vu le vent d’ouest) VIII. (... La fi lle aux cheveux de lin) IX. (... La sérénade interrompue) X. (... La cathédrale engloutie)XI. (... La danse de Puck)XII. (... Minstrels)

Préludes, Op. 103: 1, 3, 7

Prélude

Préludes: 1, 7, 8

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Rosanna Guadagno, nata ad Erice nel 1981, si è diplomata brillantemente in pianoforte nel 2003 al Conserva-torio di Trapani e nel 2006 ha conseguito col massimo dei voti il Diploma di secondo livello in Musica da Camera presso il Conservatorio di Perugia sotto la guida del M° Francesco Pepicelli. Successivamente ha seguito il corso triennale di alto perfezionamento in pianoforte con il M° K. Bogino presso l’Arts Academy di Roma. Ha seguito corsi di perfezionamento e masterclasses internazionali anche con Bruno Canino, Norma Fischer, Otto Nieder-dorfer, Angelo Pepicelli, Alexandre Leger, Benedetto Lupo, Karl Barth, Rosella Clini. Nel 2007 ha frequentato presso l’Accademia Musicale Chigiana di Siena il corso di perfezionamento in musica da camera con i Maestri Dario De Rosa e Renato Zanettovich, membri del Trio di Trieste. Ha frequentato il corso di Musica da camera presso l’Accademia Pianistica “Incontri col Maestro” di Imola con il M° Bogino. Ha partecipato a numerosi con-corsi nazionali e internazionali sia da solista che in duo con il fratello Sergio, violinista, conseguendo vari premi. Ha tenuto concerti da solista e in formazione cameristica per associazioni musicali, istituzioni pubbliche e private in varie città italiane. Nel 2010 ha terminato, presso il Conservatorio “G. Tartini” di Trieste, il Biennio di II livello per la Formazione Docenti, abilitante per l’insegnamento dello strumento musicale alle Scuole Medie. Attualmente frequenta il Biennio Specialistico di Pianoforte a indirizzo interpretativo sempre presso il Conservatorio di Trieste e insegna pianoforte nella scuola media ad indirizzo musicale.

mercoledì 26 giugno 2013, ore 20.3o

“Hommage à Maurice Ravel”Rosanna Guadagno pianoforte

Maurice Ravel(1875-1937)

Pavane pour une infante défunte

Miroirs1. Noctuelles2. Oiseaux tristes3. Une barque sur l’ocean4. Alborada del gracioso5. La vallée des cloches

Gaspard de la nuit 1. Ondine2. Le gibet3. Scarbo

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Nata in Ucraina in una famiglia di musicisti, Syuzanna Kaszo intraprende la formazione musicale all’età di cinque anni. Ha suonato alla Wigmore Hall, Purcell Room e Chapell di Bond Street a Londra, la Sala del Colonnato della Filarmonica Nazionale dell’Ucraina, Petit Palau a Barcellona, Sala Sao Paolo in Brasile, tra molti altri. Nel 2013 è stata ammessa al 6 ° USASU Bosendorfer per cui si è confrontata con 148 candidati, avendo l’opportunità di esibirsi di fronte a Martha Argerich. Vincitrice dell’edizione 2012 Premio Pianistico Internazionale Stefano Marizza, ha preso parte al festival “Rifl essioni su Debussy”, organizzato in collaborazione con l’RNCM e sotto la guida di Noriko Ogawa e al secondo concerto per piano di Prokof’ev con RNCM SO. Syuzanna si è laureata presso l’Accademia Musicale Nazionale dell’Ucraina, dove ha studiato con Valery Kozlov. Ha lavorato con molte importanti orchestre in Ucraina, in particolare con l’Orchestra Sinfonica Nazionale dell’Ucraina, Estradno-Orchestra Sinfonica di Ucraina, Dneprope-trovsk Philharminic Orchestra, Uzhorod Camerata, Harmonia Nobile con direttori Volodimir Sirenko, Mykola Sukach, Victor Zdorenko, Anatoly Zatin e Natalia Ponomarchuk tra gli altri. Ha avuto importanti riconoscimenti come il primo premio al A. Zatin International Piano Competition e il Grand Prix Concorso Internazionale in Ucraina. Syuzanna è stata anche premiata con una medaglia alla Maria Canals Competition a Barcellona (2006). Syuzanna ha proseguito i suoi studi presso il Royal Northern College of Music, sotto la guida del pianista di fama internazionale Graham Scott. Ha vinto una borsa di studio ABRSM per l’anno del 2011-2013 che supporta i suoi studi presso la RNCM durante il suo programma di Master of Music. Durante l’anno 2010/11 ha vinto diversi premi tra cui la borsa di studio Silverstone, il FW Wright, il Premio Beethoven, Bakszt Memorial Prize per gli studi di Chopin al RNCM. Più tardi nel corso dell’anno è stato assegnato 4° premio al concorso pianistico internazionale Sheepdrove (UK). Nella stagione concertistica 2011 Primavera a RNCM, Syuzanna avuto l’onore di lavorare con compositori eccezionali come Judith Weir e Steve Reich, con spettacoli di loro pezzi al Teatro RNCM e Wigmore Hall di Londra. Nel corso della sua carriera artistica, Syuzanna è apparsa in numerosi festival come il Watford e Newbury festival nel Regno Unito, Zemplen e Bartok Festival in Ungheria, Mozarteum di Salisburgo, Tbilisobo in Georgia, il Pianotexas Music Academy e Festival supportato da Cliburn Foundation in Forth-Worth. Ha partecipato a masterclass con Vadim Rudenko, Vladimir Viardo, Vladimir Krainev, Bernd Geotzke, Sergio Perticaroli e ha anche ricevuto lezioni da Andras Schiff, Peter Donohoe, Malcolm Bilson, John O’Connor, Gary Hoffman e Michel Beroff tra gli altri.

mercoledì 3 luglio 2013, ore 20.3o

Piano RecitalSyuzanna Kaszo pianoforte

Vincitrice del “Premio Pianistico Internazionale Stefano Marizza” 2012

Franz Schubert(1797-1828)

Fryderyk Chopin(1810-1849)

Claude Debussy(1862-1918)

Isaac Albeniz(1860-1909)

Improvvisi op. 90 n. 1 in Do minore

Improvviso n. 90 n. 2 in Mi bemolle maggiore

da 24 Preludi op. 28:Preludi n. 1-12

Scherzo n. 2 op. 31 in Si bemolle minore

Images I. LibroRefl ets dans l’eauHommage à RameauMouvement

da ‘Iberia’ Suite per pianoforte B 47Triana

Conservatorio “Giuseppe Tartini” - Trieste

Organigramma

PresidenteMario Diego

Consiglio di amministrazione

Esperto designato dal Ministero Lorenzo Capaldo

Componente designatodal Consiglio accademicoStefano Procaccioli

Componente designatodalla Consulta degli studentiMarco Manin

Direttore amministrativoFrancesco Gabrielli

Direttore di ragioneriaSerena Trocca (f.f.)

CollaboratoriRossella LucchiniSerena Trocca

AssistentiGiovanna Bordin, Martina Furlanich, Giulia Piccini, Sonia Ros, Katia Salvato Rota, Valentina Sbicego, Fabio Visintini

Personale ausiliarioAlessandro Capuzzo, Isabella Cecotti, Cristina Costanzo, Vincenzo Del Zio, Dobrila Mojsic, Salvatore Napolano, Marzia Opassich, Sabrina Penzo, Deborah Piazzi, Lucia Prato, Claudia Radivo, Vittorio Rizzian, Fulvio Salvetat, Maurizio Wallner

Direttore vicario con delega alla didattica e servizi agli studentiSilvia Tarabocchia

Coordinamento e organizzazione delle attività di produzione artisticaRoberto Turrin

Coordinamento e organizzazione delle relazioni internazionali e delle iniziative“Lifelong Learning Program - Erasmus”Teresa Maria Trevisan

Coordinamento e organizzazione di progetti, convenzioni e relazioni sul territorioPaola La Raja

Coordinamento e organizzazione di masterclass e attività seminarialiMaria Rita Verardi

Coordinamento e organizzazione delle iniziative “Alpe Adria”Pietro Serafi n

DirettoreMassimo Parovel

Consiglio accademico

Componenti designati dal Collegio dei professoriStefano BellonPaolo BidoliIgor CognolatoSergio LazzeriStefano SciasciaPietro Serafi nPatrizia TirindelliRita Verardi

Componenti designati dalla Consulta degli studentiEugenio BernesWang Hao

Coordinatori dei Dipartimenti

Massimo BelliMassimiliano DonninelliRomolo GessiMassimo GonPaola La RajaEnrico PerriniRita Susovsky

Nucleo di valutazioneWalter GerbinoIgor CognolatoRaffaella Di Biase

Revisori dei contiCarla CasolaroMaria Grazia Moroni

Consulta degli studentiWang HaoAgnese SantilliEleonora MontagnanaEugenio BernesMarco Manin

RSUMargherita CanaleFabrizio Del BiancoKatia Salvato Rota

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Docenti per materia d’insegnamento (a.a. 2012-2013)

Accompagnamento pianistico Del Bianco Fabrizio, Sirsen Silvio, Zabeo Silvano

Analisi della musica elettroacustica Klauer Giorgio

Arpa Stecchina Giuliana

Batteria e percussioni jazz Astesana Bruno (*)

Bibliografi a e biblioteconomia musicaleDa Col Paolo

CantoDe Mola Cinzia, Susovsky Rita

Canto jazz Marcotulli Carla (*)

Chitarra Corona Pier Luigi, Dieci Andrea, Torlontano Sandro

Chitarra jazzChiarion Riccardo (*)

Clarinetto Foschini Domenico, Urdan Lino

Clavicembalo e tastiere storiche Erdas Paola (*)

Composizione Del Corno Filippo, Nieder Fabio, Bellon Stefano

Composizione corale Sofi anopulo Marco

Composizione jazz Bellon Stefano, Alfonso Matteo

Composizione musicale elettroacusticaPachini Paolo

ContrabbassoSciascia Stefano

Contrabbasso jazzMaier Giovanni

CornoImerio Tagliaferri

Direzione di coro e composizione coraleMartinolli Adriano

Direzione d’orchestraFogliani Antonino

Direzione di coro e repertorio corale per Didat- tica della musicaVettori Romano

Elementi di composizione per Didattica della musicaBellon Stefano

Esecuzione e interpretazione della musica elettro-acusticaBuso Nicola

Esercitazioni coraliLo Nigro Gualtiero

Esercitazioni orchestraliKuret Stojan

FagottoLazzeri Sergio

FisarmonicaRojac Corrado, Uršic Mikela (*)

FlautoMaffi zzoni Stefano, Mascheretti Giuseppina, Sello Luisa, Soave Stefania

Flauto dolceCasaccia Stefano

Idee e modelli della narrativitàCuoghi Ezio

Informatica musicalePolotti Pietro

Lettura della partituraSofi anopulo Marco

Lingua italiana per stranieriLazzeri Sergio

Musica d’insieme per strumenti a fi atoPoloni Franco

Musica da cameraFlorit Fedra, Lepore Pasquale, Gessi Romolo, La Raja Paola

Musica d’insieme per strumenti ad arcoPirona Fabio

OboeMilella Pietro

OrganoGirotto Marcello, Matesic Wladimir

Pedagogia musicale per Didattica della musicaFedrigo Cristina

PianoforteBidoli Paolo, Cognolato Igor, Crismani Claudio, Gon Massimo, Gratton Irene, Paparo Alessandro, Michielon Maria Letizia, Polli Gianluigi, Rittmeyer Giorgio, Silva Adriana, Trevisan Teresa Maria, Verardi Maria Rita, Zaccaria Flavio

Pianoforte jazzAlfonso Matteo

Pratica della lettura vocale e pianistica per Didattica della musicaTirindelli Patrizia

Pratica e lettura pianisticaChiarandini Paolo, Mattuchina Gudula, Tara-bocchia Silvia, Turrin Roberto, Urdido Michela

SaxofonoDonninelli Massimiliano

Saxofono jazzGesing Klaus

Storia della musicaD’Angelo Giulio Aldo, Tosolini Marco Maria, Visentini Olga, Canale Margherita

Storia della musica per Didattica della musicaCanale Margherita

Storia ed estetica delle arti visive contempo-raneeCapasso Angelo

Strumenti a percussionePerez Tedesco Fabian, Ziraldo Giorgio

Tecnica ed Estetica nella programmazione dei siti webDattolo Antonina (*)

Tecniche di consapevolezza ed espressione corporeaRighini Federica (*), Von Hacke Bettina (*)

Teoria dell’armonia e analisiCarraro Mario, Corrado Pasquale, Di Cecco Roberto, Procaccioli Stefano

Teoria e tecnica dell’interpretazione scenicaTrevisan Rosalba

Teoria, ritmica e percezione musicaleDe Nicolò Roberto, Feruglio Marco, Perrini Enrico, Talassi Raffaele, Zudini Giuseppe

TrombaMorosini Massimiliano

Tromba jazzCarollo Gianluca (*)

TromboneFerrari Mauro

Viola Amendola Andrea, Malaridotti Maurizio

Violino Belli Massimo, Degani Lucio, Nadai Giancarlo, Nava Sinead, Rodda Paolo

VioloncelloSerafi n Pietro, Nadal Cristina (*)

(*) a contratto

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giovedì 30 maggio 2013, ore 11.00Salone d’onore di Villa ItaliaVia dell’Università, 8Concerto cameristicoImerio Tagliaferri cornoStefano Furini violinoErika Crinò pianoforte

in collaborazione con il Circolo Uffi ciali

giovedì 6 giugno 2013, ore 11.00Salone d’onore di Villa ItaliaVia dell’Università, 8Ensemble di fi ati del Conservatorio Tartini di TriesteFranco Poloni direttore

in collaborazione con il Circolo Uffi ciali

venerdì 7 giugno 2013, ore 10.00-13.00 / 15.30-19.30sabato 8 giugno 2013, ore 10.00-13.00 / 15.30-19.30Magazzino delle IdeeCorso Cavour, 2 (ingresso lato mare)Open Day del Conservatorio Tartini di Trieste

Altri appuntamenti

Suona francese è una rassegna per tutti i generi musicali di ascolto che approda in oltre quaranta città della nostra penisola per il sesto anno consecutivo.

Organizzato e promosso dall’Ambasciata di Francia in Italia e l’Institut Français Italia, con il sostegno dell’Institut Français, della Fondazione Nuovi Mecenati e del Ministero dell’Istruzione e della Ricerca - Alta Formazione Artistica, Musicale e Coreutica, l’evento si pone come ponte culturale tra Francia e Italia e, in virtù della relazione bilaterale centenaria tra i due Paesi, propone anche quest’anno un programma originale e di qualità che si dipana all’interno di spazi suggestivi e diversifi cati,in collaborazione con alcuni delle piùprestigiose e storiche rassegne musicali italiane.

Lo scambio culturale e la formazione pedagogica sono anche i principali obiettivi della speciale liaison italo-francese proposta - tra conferenze, seminari e concerti a tema - negli oltre sessanta concerti all’interno dei principali Conservatori Italiani, in collaborazione con le principali accademie musicali francesi, attraverso un calendario ricchissimo in cui spicca, tra gli altri,il considerevole omaggio al compositore Francis Poulenc in occasione del cinquantesimo anniversario della morte.

Un progetto che ha il merito e l’ambizione di creare in forma sempre maggiore progetti condivisi tra i due Paesi non solamente nei contenuti ma anche e soprattutto nella creazione di organici musicali misti.

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Accesso ai concerti

La serie di manifestazioni di cui al presente programma, rientra nell’attività didattica del Conservatorio e costituisce parte integrante del Progetto d’Istituto. Alla manifestazioni possono accedere,con ingresso libero, docenti ed allievi del Conservatorio, e contestualmente anche il pubblico esterno, previa prenotazione dal giorno precedente del concerto presso la Portineria del Conservatorio: tel. 040.6724911, info www.conservatorio.trieste.it.

Le registrazioni dei concerti sono effettuate per uso didattico e di documentazione dagli studenti della Scuola di Musica e Nuove Tecnologie del Conservatorio.

Coordinamento artisticoRoberto Turrin

Segreteria artisticaKatia Salvato Rota

III di copertinaBIANCA

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Conservatorio di Musica Giuseppe Tartini34132 Trieste . Via Carlo Ghega, 12 . tel 040 6724911 . fax 040 6724969 . www.conservatorio.trieste.it