XIX EDIZIONE Concerti - guitarmind.it · musiche di Brouwer, Piazzolla, Pujol Chiesa di San Rocco...
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“Considero la vita come una composizione completa, il paesaggio, l’architettura, incluso il ritmo della gente quando cammina e parla… Tutto questo ho cercato di trasferirlo in musica. Questa è una delle mie ossessioni, la forma come insieme universale”. Leo Brouwer © JESUS CORNEJO
Transcript of XIX EDIZIONE Concerti - guitarmind.it · musiche di Brouwer, Piazzolla, Pujol Chiesa di San Rocco...
“Considero la vita come una composizione completa,il paesaggio, l’architettura, incluso il ritmo della gente quando cammina e parla… Tutto questo ho cercato di trasferirlo in musica. Questa è una delle mie ossessioni,la forma come insieme universale”.
Leo Brouwer
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PARMA • 23-27 MAGGIO 2019Concerti
PresidenteDavide Battistini
Direzione ArtisticaGiampaolo Bandini
Coordinamento di ProduzioneSara Buselli
OrganizzazioneGianfranco Aversa
Ufficio StampaJessica Bruno
Fotografo ufficialeJesus Cornejo
Concorsi e Mostra di LiuteriaMaurizio Baudino, Dario Vannini
Mostra di Liuteria StoricaGabriele Lodi
Concerto di InaugurazioneRidotto Teatro Regio di ParmaGiovedì 23 maggio ore 21A Brouwer Portrait
BANDINI-CHIACCHIARETTA DUO Giampaolo Bandini, chitarra Cesare Chiacchiaretta, bandoneon
COSTAS COTSIOLIS, chitarra
REVICH-KUHAR DUOYury Revich, violino Nejc Kuhar, chitarra
ORCHESTRA SENZASPINEMATTEO PARMEGGIANI, direttoremusiche di Brouwer, Piazzolla
“La Espiral Eterna”Omaggio a Leo Brouwer
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Sala Concerti Casa della MusicaSabato 25 maggio ore 21La Muerte del AngelZORAN DUKIC, chitarramusiche di Bach, Piazzolla, Tadic, Goss, Bogdanovic
Auditorium Casa della MusicaVenerdì 24 maggio ore 18.30Concerto inaugurale Mostre di LiuteriaPETRI KUMELA, chitarra romanticamusiche di Schubert, Sor
Sala Concerti Casa della MusicaVenerdì 24 maggio ore 21Decameron Y FoliaCOSTAS COTSIOLIS, chitarramusiche di Brouwer, Albeniz, Domeniconi____
BANDINI-CHIACCHIARETTA DUO Giampaolo Bandini, chitarra Cesare Chiacchiaretta, bandoneonmusiche di Brouwer, Piazzolla, Pujol
Chiesa di San RoccoDomenica 26 maggio ore 17Un Dia de MajoPAGANINI YOUTH GUITAR ORCHESTRAANDREA DE VITIS, chitarraDARIA NECHAEVA, violinoVITO NICOLA PARADISO, direttoremusiche di Paganini, Brouwer, Paradiso
Ingresso a offerta a favore del Comune di Genovae delle famiglie colpite dal crollo del ponte Morandi
Sala Concerti Casa della MusicaDomenica 26 maggio ore 18.30Elogio de la DanzaRENÈ IZQUIERDO, chitarraCARLO AONZO, mandolinomusiche di Brouwer, Bach____
ANDREA DE VITIS, chitarramusiche di Paganini, Castelnuovo-Tedesco, Tansman
Nell’intervallo premiazione Concorso Internazionale ”Omaggio a Niccolò Paganini”
Teatro Regio di ParmaLunedì 27 maggio ore 20.30Il Paganini del Sol LevanteKAZUHITO YAMASHITA, chitarramusiche di Bach
L’edizione 2019 del Paganini Guitar Festival ha ricevutola MEDAGLIA DEL PRESIDENTE DELLA REPUBBLICA ITALIANA
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Fernando SorAndante largo op. 5
Sonata n. 1 in re maggiore op. 14 “Gran Solo”
Franz Schubert - Johann Kaspar MertzLob der TränenLiebesbotschaft
Aufenthalt
Fernando SorFantasia n. 13 op. 59 ”Fantaisie elegiaque”
Astor PiazzollaDouble Concerto “Hommage à Liège”
per chitarra, bandoneon e archi- Introdución - Milonga - Tango
Leo BrouwerBeatlerianas per chitarra e archi
- Eleanor Rigby - Yesterday - She’s leaving home - A ticket to ride- Got to get you into my life - Here, there and everywhere - Penny Lane
Leo BrouwerDoble Concierto “Omaggio a Paganini”
per violino, chitarra e archi- Passacalle - Interludio. Cadenza Doppia - Concerto Grosso
Astor PiazzollaCuatro Estaciones Porteñas
per chitarra, bandonéon e archi- Otoño Porteño - Invierno Porteño - Primavera Porteña - Verano Porteño
P R O G R A M M A
BANDINI-CHIACCHIARETTA DUOGiampaolo Bandini, chitarra - Cesare Chiacchiaretta, bandoneon
COSTAS COTSIOLIS, chitarra
REVICH-KUHAR DUOYury Revich, violino - Nejc Kuhar, chitarra
ORCHESTRA SENZASPINEMATTEO PARMEGGIANI, direttore
Ridotto Teatro Regio di Parma
A Brouwer PortraitGiovedì 23 maggio ore 21
Auditorium Casa della Musica
Venerdì 24 maggio ore 18.30
PETRI KUMELA, chitarra romantica
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Concerto inaugurale Mostre di Liuteria
in collaborazione con
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Astor PiazzollaBandoneonAve Maria
Zita
Saverio Rapezzi Elogio alla consonanza* (2013)
(Omaggio a Leo Brouwer)
Maximo Diego PujolNubes de Buenos Aires
Leo BrouwerFolia a través de los siglos* (2017)
Leo BrouwerHika - In memoriam Toru Takemitsu
La risa de los Griots*Elogio de la DanzaCancion de cuna
TarantosAn Idea
Isaac AlbenizGranadaAsturias
Carlo DomeniconiKoyumbaba Suite op. 19
BANDINI-CHIACCHIARETTA DUOGiampaolo Bandini, chitarra
Cesare Chiacchiaretta, bandoneon
COSTAS COTSIOLIS, chitarra
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Sala Concerti Casa della Musica
Decameron...
Venerdì 24 maggio ore 21
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ore 22
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* Scritto e dedicato al Duo Bandini-Chiacchiaretta* Scritto e dedicato a Costas Cotsiolis
...y Folia
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Johann Sebastian Bach Siciliana BWV 1001
Astor Piazzolla Invierno Porteño
Johann Sebastian Bach Andante BWV 1003
Astor Piazzolla Adios Nonino
Johann Sebastian Bach Largo BWV 1005
Astor Piazzolla La Muerte del Angel (arr. Leo Brouwer)
Johann Sebastian Bach Sarabanda BWV 1004
Sthephen Goss “Cinema Paradiso”
- Paris, Texas - Modern Times - Noir - Mandalay - 451 - Tarantino
Dušan Bogdanovic Lament
Miroslav Tadic Two Balkan pieces
ZORAN DUKIC, chitarra
Sala Concerti Casa della Musica
La Muerte del Angel
Sabato 25 Maggio ore 21
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Mario Castelnuovo-Tedesco Romanza
(sul nome di Oscar Ghiglia)
Tonadilla (sul nome di Andrés Segovia)
Volo d’angeli (sul nome di Angelo Gilardino)
Sarabande(sul nome di Rey De La Torre)
Niccolò Paganini Sonata n. 18
Alexandre Tansman Suite “in modo polonico”
Entrée, Gaillarde, Kujawiak ( Mazurka lente)
Tempo de polonaise, Kolysanka n. 2, Oberek (Mazurka vive)
ANDREA DE VITIS, chitarra
P R O G R A M M A
Johann Sebastian BachFrench Suite BWV 817
(Trascrizione per mandolino e chitarra)AllemandeCourante
SarabandeBourrée
Gigue
Domenico Scarlatti (arr. Leo Brouwer)
Quattro Sonate- K 14 - K 208 - K 1 - K 146
Leo BrouwerPreludios epigramáticos
Elogio de la Danza
Sala Concerti Casa della Musica
Elogio...
Domenica 26 maggio ore 18.30
RENÈ IZQUIERDO, chitarra CARLO AONZO, mandolino
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in collaborazione con Altamira Guitars
ore 19.30
...de la Danza
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Johann Sebastian Bach
Cello Suite n. 1 BWV 1007Prélude
AllemandeCourante
SarabandeMenuet I & II
Gigue
Cello Suite n. 2 BWV 1008
PréludeAllemandeCourante
SarabandeMenuet I & II
Gigue
Ciaccona(dalla Partita per violino BWV 1004)
Cello Suite n. 3 BWV 1009
PréludeAllemandeCourante
SarabandeBourrée I & II
Gigue
KAZUHITO YAMASHITA, chitarra
Teatro Regio di Parma
Lunedì 27 maggio ore 20.30
P R O G R A M M A
Leo BrouwerUn dia de noviembre
Niccolò PaganiniCantabile e Campanella
per violino e orchestra di chitarre
Leo BrouwerPaesaje cubano con IIuvia
CONSEGNA DEL PREMIO ALLA CARRIERA A LEO BROUWER
Vito Nicola ParadisoOmaggio a Leo Brouwer (2019)
per chitarra solista e orchestra di chitarrePRIMA ESECUZIONE ASSOLUTA
(Brano commissionato dal Paganini Guitar Festival)
Chiesa di San Rocco
Domenica 26 maggio ore 17
PAGANINI YOUTH GUITAR ORCHESTRAANDREA DE VITIS, chitarraDARIA NECHAEVA, violino
VITO NICOLA PARADISO, direttore
Un Dia de Majo
P R O G R A M M A
Ingresso a offerta a favore del Comune di Genovae delle famiglie colpite dal crollo del ponte Morandi
Il Paganini del Sol Levante
Orari di apertura mostra di liuteria storica:Sabato 25 maggio ore 9.30-13 e 14.30-19.30
Domenica 26 maggio ore 9.30-13 e 14.30-18.30Lunedì 27 maggio ore 9.30-13 e 14.30-18.30
Sarà esposta in mostra anche la chitarra Gennaro Fabricatore (Napoli 1826)appartenuta a Niccolò Paganini.
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MOSTRA DI LIUTERIA STORICA
Inaugurazione venerdì 24 maggio ore 17
Cocktail di benvenuto venerdì 24 maggio ore 18
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MOSTRA DI LIUTERIA
Casa del Suono
24-27 maggio
Sperimentazione e artificio:il virtuosismo liutario al tempo di Paganini
Curatore: GABRIELE LODI
Casa della Musica - Museo Multimediale
25-26 maggio
Liutai espositoriLUIGI BUBBA Via della Zecca, 19 - Bolzano Cell. 328 7479644 - [email protected]
MATTEO CROTTI Via Cuoco, 5 - Reggio Emilia Cell. 340 5628305 - [email protected]
ADALBERTO LAVEZZI Via Cavalieri di Vittorio Veneto, 8 - Argenta (FE) Cell. 349 4497327 - [email protected]
LIUTERIA TOSCANA Via del Berignolo, 54 - Firenze Cell. 347 7226232 [email protected] - www.liuteriatoscana.it
VALERIO LICARI Placeta Cristo de Las Azucenas, 5 - Granada (Spagna) Cell. 0034 665715166 - [email protected]
GABRIELE LODI Via Fontana, 6 - Carpi (MO) Cell. 339 8371570 [email protected] - www.lodiguitars.com
MARCO MAGUOLO Via Paolazzi, 13 - Martellago (VE) Cell. 338 1533376 [email protected] - www.marcomaguolo.com
DAVIDE MARCHETTI Strada Imbriani, 46 - Parma Cell. 339 5705975 - [email protected]
GIACOMO MENSIO Via Comba Fredda 14 - Pagno (CN) Cell. 320 2627554 - [email protected]
LUKAS MILANI Via Trotti - Barbarano Mossano (VI) Cell. 346 3544401 - [email protected]
RICCARDO MONI Via Istria, 10 - Fertilia (SS) Cell. 346 5261565 - [email protected]
MAURIZIO PECORARI Via Cavestro, 7 - Ozzano Taro (PR) Cell. 328 5738830 - [email protected]
MAURIZIO RONCONI Via Martiri della Liberazione - Parma Tel. 0521 672596 - [email protected]
DONATELLA SALVATO Via Saint Maurice, 33 - Curtarolo (PD) Cell. 393 987 7449 [email protected] www.donatellasalvato.com
SANGIRARDI & CAVICCHI Via Luigi Campanini, 1 - Pieve di Cento (BO) Cell. 331 6894793 [email protected]
ANTONINO SCANDURRA Via Palazzotto, 50 - Catania (CT) Cell. 349 6776343 - [email protected]
DENNIS TOLZ Flughafenstr. 48 - 12053 Berlin (Germania) Cell. 0049 306 7966999 [email protected] - www.tolz-gitarren.de
RINALDO VACCA Via Brigata Sassari, 26 - Cabras (OR) Cell. 348 878 2481 - [email protected]
BELISARIO VERDE Via Inghilterra, 11 - Sant’Antimo (NA) Cell. 328 5511460 - [email protected]
Associazione ‘Niccolò Paganini’ di Parma
Si è costituita nel 2016 con molteplici scopi: divulgare e far meglio conoscere ovunque e in particolare tra le giovani generazioni le doti uniche del violinista Niccolò Paganini; valorizzare la sua figura attra-verso iniziative culturali quali convegni, concerti, concorsi per giovani artisti; sostenere giovani musicisti con contributi economici, premi e borse di studio; promuovere studi sulla figura e l’attività artistica di Niccolò Paganini.
Negli anni scorsi l’Associazione ha organizzato concerti con impor-tanti musicisti, tra cui i violinisti Paolo Ghidoni e Paride Losacco; incon-tri divulgativi aperti alla cittadinanza (le Conversazioni Paganiniane) e ha donato il Premio “Miglior Interpretazione Paganiniana” nell’ambito del Niccolò Paganini Guitar Festival di Parma.
Il consiglio direttivo dell’Associazione è formato dal presiden-te Paolo Botti, il direttore artistico Niccolò Paganini, il M° Michele Ballarini, Giuseppe Bocchi e Achille Delmonte.
Tra i soci onorari si annoverano il M° Giampaolo Bandini, il dott. Enrico Volpato (Associazione Amici di Paganini di Genova), i M° Paolo Ghidoni e Paride Losacco.
www.asspaganiniparma.it
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GUITAR CORNER
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Sabato 25 Maggioore 15
CARLO CURATOLOsuona le chitarre di Matteo Crotti, Adalberto Lavezzi,
Valerio Licari, Liuteria Toscana, Gabriele Lodi, Marco Maguolo
Domenica 26 maggioore 11
EMANUELE PAULETTAsuona le chitarre di Davide Marchetti, Lukas Milani, Maurizio Ronconi, Sangirardi & Cavicchi, Antonino Scandurra, Dennis Tolz, Belisario Verde
ore 15DAVIDE PRINA
suona le chitarre di Luigi Bubba, Giacomo Mensio, Riccardo Moni, Maurizio Pecorari, Donatella Salvato, Rinaldo Vacca
Le chitarre in Mostra nelle mani di grandi talentiCHITARRE IN CONCERTO
Casa della Musica - Auditorium
Casa della Musica - Auditorium
Presentazione di chitarre, corde e novità editorialiSabato 25 Maggio
ore 17Altamira Guitars nelle mani di René Izquierdo
ore 19.30D’Addario Corner a cura di Thomas Offermann
Domenica 26 maggioore 17.30
Presentazione della versione inglese del volume“Modern Guitar Technique”
di Thomas Offermann, edito dalla Ut Orpheus
Sabato 25 maggioore 11 - Brouweriana I“Estudios Sencillos”(Allievi ISSM “Luigi Boccherini” di Lucca, Conservatorio “Arrigo Boito” di Parma, Liceo “Attilio Bertolucci” di Parma)
ore 15 - Brouweriana II“Dagli esordi agli anni ’80”(Allievi ISSM “Luigi Boccherini” di Lucca)
ore 17 - Brouweriana III“Paesaje Cubano”(Allievi ISSM “Luigi Boccherini” di Lucca)
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Le BrouwerianeMaratone musicali dedicatea Leo Brouwer
I CAPRICCI DEL SUONO
MOSTRA FOTOGRAFICA
Domenica 26 maggioore 10 - Brouweriana IV“Elogio de la Danza” (Allievi ISSM “Luigi Boccherini” di Lucca)
ore 15 - Brouweriana V“Homenajes” (Allievi ISSM “Luigi Boccherini” di Lucca)
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Casa del Suono
A tu per tucon Leo Brouwer
Casa della Musica - Sala dei Concerti
Sabato 26 maggio ore 18
Costas Cotsiolis e Giampaolo Bandiniintervistano il M° Leo Brouwer
Casa della Musica (primo piano)
dal 23 maggio al 15 luglio 2019
PAGANINI DAYLunedì 27 maggioUn giorno di eventi in occasione dell’anniversario di Niccolò Paganini,a 179 anni dalla morte
Cimitero della VillettaTomba di Paganiniore 11 SALUTO ISTITUZIONALE
Cappella degli Artistiore 11.30 IN MEMORIAM RENÉ IZQUIERDO, chitarraCARLO AONZO, mandolinomusiche di Paganini
Casa del Suonoore 15.30Paganini: amico, amante e padreRelatore: NICCOLÒ PAGANINIore 16.30 Intermezzo musicaleDARIA NECHAEVA, violinoore 16.45 Paganini, Divo & ManagerRelatoriROBERTO IOVINO e NICOLE OLIVIERIore 17.45 Intermezzo musicale PETRI KUMELA, chitarra romanticaore 18Sperimentazione e artificio: il virtuosismo liutario al tempo di PaganiniRelatoriCARLO LO PRESTI e GABRIELE LODI
Teatro Regio di Parmaore 20.30
Il Paganini del Sol Levante
KAZUHITO YAMASHITA, chitarramusiche di Bach
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4 Maggio - 3 Giugno 2019
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Reggia di ColornoSala del TronoSabato 4 maggio ore 18“Un Salotto per due alla Corte di Maria Luigia”DUO SAVIGNIENRICA SAVIGNI, chitarraLAURA SAVIGNI, fortepianoMusiche di Paganini, Rossini, Giuliani
Teatro Verdi di BussetoSabato 11 maggio ore 18“Flauto e Chitarra all’Opera”DUO CORDAS ET BENTU FRANCESCA APEDDU, flautoMARIA LUCIANI, chitarraMusiche di Paganini, Verdi, Schubert, Rebay
Tutti i concerti saranno ad ingresso gratuito fino ad esaurimento posti. Prenotazione obbligatoria per il concerto del 13 maggio
PARMA - COLORNO - BUSSETO - FONTANELLATO - SAN SECONDO
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Rocca dei Rossidi San SecondoDomenica 12 maggio ore 18“Preludi, Variazioni e Fughe”TUSCAN GUITAR DUOGABRIELE LANINI e CHIARA FESTAMusiche di Bach, Castelnuovo-Tedesco, Bogdanovich
APE Parma Museo(Parma, via Farini, 32/a)Presentazione Istituzionale del Festival presso la Fondazione Monteparma
Lunedì 13 maggio ore 19“Obsequio a el Maestro”CARLOTTA DALIA, chitarra(II Premio Paganini 2017)Musiche di Paganini, Brouwer, Castelnuovo-Tedesco, BachIngresso con prenotazione obbligatoria 0521 572600
Rocca Sanvitaledi FontanellatoSabato 18 maggio ore 19.30“Fandango Spagnolo”BOCCHERINI GUITAR QUARTET(Dario Vannini, Emanuele Pauletta, Fabio De Lorenzo, Giacomo Martinelli)Musiche di Bach, Boccherini, Bizet, De Falla, Paganini
Casa della MusicaSala dei ConcertiLunedì 3 giugno ore 21Vincitore del II Premio “Concorso Omaggio a Niccolò Paganini” 2019Dedicato a Vincenzo Raffaele Segreto
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Sala Concerti Casa della Musica
Venerdì 24 maggio - Sabato 25 maggioProve eliminatorie Concorso Internazionale
“Omaggio a Niccolò Paganini”Sezione Concertisti Solisti e Musica da camera
Domenica 26 maggio ore 10Finale Pubblica Concorso Internazionale
“Omaggio a Niccolò Paganini”Sezione Concertisti Solisti e Musica da camera
Sala Riunioni Erasmus
Sabato 25 maggio ore 10Concorso “Giovani Promesse”
Casa della Musica - Auditorium
Sabato 25 maggio ore 19Premiazioni Concorso Giovani Promesse
Concorso Internazionale “Omaggio a Niccolò Paganini” 2019
Sezione Concertisti Solisti (prova eliminatoria)COSTAS COTSIOLIS, RENé IZqUIERDO, ANDREA DE VITIS, LUCIO MATARAZZO
NEjC KUHAR, CESARE CHIACCHIARETTA
Sezione Musica da Camera (prova eliminatoria)COSTAS COTSIOLIS, RENé IZqUIERDO, LUCIO MATARAZZO, THOMAS OFFERMANN, MASSIMO FELICI
Sezione Concertisti Solisti e Musica da camera (prova finale)LEO BROUWER, Presidente di Giuria
COSTAS COTSIOLIS, PETRI KUMELA, RENé IZqUIERDO, ANDREA DE VITIS, LUCIO MATARAZZO MASSIMO FELICI, THOMAS OFFERMANN, NEjC KUHAR
Concorso Giovani Promesse
NORMA LUTZEMBERGER, NEjC KUHAR, PETRI KUMELA, DARIO VANNINI, MAURIZIO BAUDINO
MASTERCLASS CONCORSO
Giurie
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Venerdì 24 maggioore 15-18 · Aula didattica
ZORAN DUKIC
Sabato 25 maggioore 9.20-14 · Auditorium
LEO BROUWER
ore 14-17 · Aula didatticaRENÈ IZQUIERDO
ore 15-18 · Sala riunioniANDREA DE VITIS
Domenica 26 maggioore 15-18 · Aula didattica
COSTAS COTSIOLIS
ore 15-17.30 · Sala d’AscoltoTHOMAS OFFERMANN
Casa della Musica
Bandini-Chiacchiaretta Duo, chitarra e bandoneon, si forma nel 2002 con il preciso intento di riproporre la musica argentina attraverso il fascino e la magia dei suoi strumenti più rappresentativi. Da subito il duo diviene importante punto di riferimento nel panorama concertistico internazionale per la grande forza comunicativa unita ad uno straordinario carisma. Invitato dai più importanti festival e teatri del mondo, il duo ha effettuato tournèe in Messico, Romania, Cina, Polonia, Slovacchia, Austria, Germania, Spagna, Svizzera, Francia, Belgio, Olanda, Croazia, Russia, Slovenia, Turchia, Repubbli-ca Ceca, Ungheria, riscuotendo ovunque
straordinari consensi di critica e di pubblico. Il duo ha avuto il privilegio di suonare il Double Concerto “Hommage a Liegi” di Astor Piazzolla sotto la direzione del M° Leo Brouwer presso l’Auditorium Paganini di Parma e per l’Unione Musicale di Torino con la celebre orchestra da camera “I Virtuosi di Mosca” diretta da Pavel Berman. Nel 2004 al duo Bandini-Chiacchiaretta viene assegnato il XV Premio “Beniamino joppolo” Città di Patti (Messina). Nel 2005 il duo debutta nella prestigiosa Sala Grande della Filarmonica di San Pietroburgo, ottenendo un tale successo da essere immediatamente rinvitato per i due anni successivi. La loro peculiarità di vivere la musica in modo totalitario e senza confini li porta a collabo-rare con artisti del calibro di Arnoldo Foá, Elio delle Storie Tese, Amanda Sandrelli, Nando Gazzolo e musicisti quali Fernando Suarez Paz, Michele Pertusi, Corrado Giuffredi, Danilo Rossi, Massimo quarta, Enrico Bronzi, Franca Masu, Maria Estela Monti, Enrico Fagone e molti altri. Il loro primo cd “Hombres de Tango” ha venduto più di diecimila copie ed è stato salutato con grande entusiasmo dalla critica specializzata. In qualità di docenti oltre ad essere invitati dalle più rinomate Accademie e Università, insegnano regolar-mente negli Istituti di Alta Formazione “Luigi Boccherini”di Lucca e “Umberto Giordano” di Foggia.
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vicepresidente dell’omonima associazione. La Senzaspine mira, da un lato, a riconsegnare la musica classica all’amore del grande pubblico, dall’altro ad offrire ai giovani orchestrali con-crete opportunità professionali. In cinque anni di vita, i Senzaspine hanno stravolto stereotipi e rivoluzionato la percezione comune della musica classica. Ad oggi, hanno all’attivo oltre 400 eventi musicali e collaborazioni con solisti di fama internazionale, tra cui Enrico Dindo, Domenico Nordio, Anna Tifu e Laura Marzadori. Dal 2015, grazie ad un bando del Comune di Bologna, l’Orchestra ha sede al Mercato Sonato, teatro di un intervento di rigenerazio-ne urbana e culturale unico in Europa.
Yury Revic. A soli vent’anni il violinista Yury Revich è già un artista poliedrico di incredibile profondità, maturità e creatività. Vincitore del pre-mio “Newcomer of the Year” per la ECHO Klassik nel 2016, «Giovane artista dell’anno 2015» agli International Classical Music Awards e «Giovane musicista dell’anno» per il Beethoven Center di Vienna, è sicuramente uno dei musicisti più espressivi e versatili della sua generazione. All’età di 18 anni Yury ha debutatto alla Carnegie Hall con Daniil Trifonov, successivamente alla Scala con il Concerto per violino di Tchaikovsky. Tra gli altri si è esibito alla Philharmonie di Berlino, Konzerthaus di Berlino, Musikverein di Vienna, Tonhalle di Zurigo, Konzerthaus di Vienna, Lipsia Gewandhaus, BOZAR Brussels e Tchaikovsky Concert Hall di Mosca, e ha inciso per etichette come Sony Classical e ARS, per cui ha vinto il suo ECHO Klassik Award. Collaborazioni recenti includono molte orchestre di tutto il mondo, tra cui la Russian National Orche-stra, la Royal Philharmonic Orchestra, il Collegium Musicum Basel, Tonkünstler, i Solisti di Mosca, La Verdi di Milano, Deutsche Staatsphilharmonie Rheinland-Pfalz, Nord Ovest Deutsche Philharmo-nie, KKO, Kammerphilharmonie.
Nejc Kuhar ha terminato con lode il suo master in chitarra e composizione a Vienna (chitarra con il M° Alvaro Pierri e composizione con il M° Reiner Bishof e il M° Christian Minkowitsch). Dal 2015 insegna chitarra alla Music Academy di Vienna e dal 2013 alla Frankfurt Music School. Come chitarrista e compositore ha vinto numerosi premi (1° premio in Germania, Cina, Italia, Turchia, USA, ed è stato anche borsista del Ministero della Cultura sloveno e della Fondazione Gallus. La sua musica è stata ese-guita da lui stesso e da altri musicisti in prestigiose sedi, tra cui Musikverein e Konzerthaus a Vienna, la National Gallery of Art di Washington, la Sala Rachmaninov del Conservatorio Tchaikovsky di Mo-sca, la Filarmonica Slovena, ecc. Le sue commissioni includono quelle di Washington National Gallery of Art, Frankfurt Universität für Musik und Darstel-lende Kunst, LiGITa festival, Hong Kong e Sarajevo Guitar Festivals, il chitarrista Mak Grgic, l’organista Stephen Ackert e altri. Le opere di Kuhar sono state pubblicate dalle più rinomate case editrici, come Les Production d’Oz (Canada), Trekel (Germania) e Berben (Italia), alcune delle quali sono registrate nel suo CD di debutto (ZKP Label), dal titolo “String modulations“ con il virtuoso Mak Grgic.
Gli artisti del Festival
Orchestra Senzaspine, che conta oggi oltre 450 musicisti under 35, è stata fondata a Bologna nel 2013 da Tommaso Ussardi e Matteo Parmeggiani, attualmente presidente e
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Petri Kumela, uno dei chitarristi classici più ver-satili e ricercati della Finlandia, è ugualmente a suo agio con strumenti d’epoca. Ha studiato al Conservatorio di Helsinki con juan Antonio Muro e alla Hochschule für Musik Nürnberg-Augsburg in Germania con Franz Halász. Fu il primo chitarrista ad essere accettato per il prestigioso programma di studi Meisterklassen. Per due anni consecutivi è stato insignito di una borsa di studio DAAD (German Academic Exchange Service). Ha inoltre frequentato masterclass con Leo Brouwer, Oscar Ghiglia, Alirio
Díaz, Eduardo Egüez, David Russell e altri. Vincitore del primo premio nelle competizioni internazionali Scandinavian Guitar Festival e Stafford Classical Guitar Recital, Petri Kumela è apparso fuori dalla Finlandia in molti paesi europei, Sud America, Stati Uniti, Russia, Giappone, India e Bhutan. In Finlandia, Petri Kumela, si è esibito in numerosi festival ed è stato solista con l’orchestra da camera di Lappland, Kymi Sinfonietta, Tapiola Sinfonietta, Oulu Sinfonia e l'orchestra da camera Ostrobothnian. Le nove registrazioni prodotte finora da Petri Kumela hanno tutte riscosso un grande successo di critica. “Change is going come” (2010) è stato scelto sia da Helsingin Sanomat che dalla American Record Guide e il disco “In Strange Company” è sta-to nominato album dell'anno ed ha vinto il premio EMMA dell'industria discografica. Nel 2016 ha pub-blicato “Fantasía Andaluza” insieme al chitarrista di flamenco joonas Widenius e nel 2017 “Goldberg” con il chitarrista tedesco jürgen Ruck. La sua ultima registrazione è Solo Sor, suonata con una chitarra realizzata nel 1826 da René Lacôte.Insegna alla Sibelius Academy e alla Metropolia University of Applied Sciences.
una gamma di musica da Bach a Britten, da Sor ad Albéniz, da Tárrega a Villa-Lobos e Brouwer.Attualmente insegna al Royal Conservatory of Music a L’Aia e come artista ospite a Siviglia e alla Cardiff Music Universities. Ha registrato dischi per varie etichette in Germania, Spagna, Belgio, Brasile e Canada.
Zoran Dukic oggi è uno dei più distinti chitarristi classici del nostro tempo. Si è diplomato all’Acca-demia di musica di Zagabria con Darko Petrinjak e ha completato i suoi studi con Hubert Käppel alla Hochschule für Musik di Colonia. Zoran Dukic ha conquistato un numero sorprendente di com-petizioni, essendo l’unico chitarrista ad aver vinto entrambe le competizioni “Andrés Segovia”, a Granada e a Palma de Mallorca.Dimostrando una straordinaria padronanza in un’ampia varietà di periodi e stili musicali, ha anche vinto concorsi dedicati a “Fernando Sor”, “Manuel Ponce”, “Manuel de Falla”, “Francisco Tárrega”. Nel più grande concorso di chitarra spagnola a Madrid, patrocinato dalla famiglia reale, è stato premiato, oltre che con il primo premio, con il premio speciale per la migliore interpretazione della musica spa-gnola (prima volta assegnato a un non spagnolo). Tra i suoi programmi ci sono opere di Takemitsu, Henze, Reily, Carter e Gubaidulina. Ha anche fatto tournée con interi programmi bachiani, eseguendo cicli completi di liuto, violino o suite per violoncello. La musica di j. S. Bach è ancora il punto focale della sua vita musicale.Ha anche una particolare affinità per il repertorio spagnolo e sudamericano. Attualmente, i suoi programmi, attentamente bilanciati, presentano
Costas Cotsiolis è oggi considerato uno dei più grandi chitarristi del nostro tempo. Nel 1972, all’età di 15 anni, iniziò la sua carrie-ra, suonando il “concierto de Aranjuez” con l’orchestra dello stato di Atene. Dal 1977 è docente al Conservatorio di Atene e dal 2009 anche al Conservatorio di Stato di Salonicco. Dal 1978 è fondatore e direttore del “Volos International Guitar Festival” (Grecia). Per le sue attività, è stato premia-to dall’Accademia delle scienze e delle arti della Grecia nel 1979.Dal 2012 è direttore artistico del GuitarArt Festival di Belgrado (Serbia). Inoltre è diventato membro onorario della EGTA-Germania e artista D’Addario. Nel 2017 è stato insignito del titolo di “Doctor Honoris Causa” dall’università ionica (Grecia). Ha suonato nelle sale da concerto come il Grand Auditorium Radio France, il Concertgebouw di Amsterdam, la sala concerti BBC, il Palais de Beaux Arts di
Bruxelles, il Palais de Congres di Parigi, la Philarmonie di San Pietroburgo, ecc. E ha collaborato con molte orchestre come RTBF Bruxelles, BBC Concert Orchestra, Radio sinfonica Francoforte, i “Toscanini” Pomeriggi musicali, ecc. Si è esibito in con-certi con artisti come Astor Piazzolla, Mikis Theodorakis, john Williams, jean-jaques Kantorow, Stanley jordan e altri. È membro del “Volos Guitar Trio” con Aniello Desiderio e Zoran Dukic.Compositori come Leo Brouwer, Sergio Assad, Ernesto Cordero e molti altri hanno dedicato delle opere a lui. Ha tenuto corsi di perfezionamento in molte università come “Mozarteum”, “Ferenc Liszt”, Central conser-vatory Beijing, Manhattan School of Music N.Y. ecc. Ha suonato principalmente in tutti i festival di chitarra tra cui Esztergom, Liegi, L’Avana, Cordoba, Coblenza, Iserlohn, GFA ecc. Ha pubblicato CD in Sony, EMI classics e GHA (premio Echo Classic).
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Kazuhito Yamashita è uno dei chitarristi contemporanei più rappresentativi a livello mondiale. Ha cominciato a studiare la chi-tarra all’età di otto anni. Nel 1972 ha vinto il Kyushu Guitar Competition. quattro anni più tardi, gli è stato conferito il Primo Premio del All japan Guitar Competition.Nel 1977 ha vinto tre importanti concorsi in-ternazionali: il Ramirez in Spagna, il Pittaluga in Italia e il Radio France Paris Competition. Nel 1978, Yamashita ha fatto il suo debutto in Giappone e, l’anno successivo in Europa. Poco più che ventenne ha tenuto concerti in Canada, negli Stati Uniti, in Gran Bretagna e a Vienna. Ha tenuto recital solistici nelle sale da concerto di tutto il mondo e si è
esibito con moltissime orchestre e direttori d’orchestra in Europa, Nord America e Asia. Nel 1989, la Casals Hall di Tokyo, conside-rata una delle sale più belle del mondo, ha presentato il programma The World of Kazuhito Yamashita: sette concerti in 12 mesi. In aggiunta alle esibizioni da solista, Kazuhito Yamashita ha suonato anche in duo, con gruppi di musica da camera, orche-stre e artisti di fama internazionale, come Leonard Slatkin, la London Philharmonic Orchestra, Rafael Frühbeck De Burgos, Antoni Ros Marbà, Garcia Navarro, Pedro Halffter, Hiroyuki Iwaki, la NHK Symphony Orchestra, la Los Angeles Chamber Orchestra, Orquesta de la RTVE.
René Izquierdo, originario di Cuba, si è laure-ato presso il Guillermo Tomas, il Conservatorio Amadeo Roldan e l’Istituto superiore di arte dell’Avana. Negli Stati Uniti, Izquierdo ha conse-guito un Master of Music e un diploma artistico presso la Yale University School of Music, dove ha studiato con Benjamin Verdery. René è apparso come solista ospite e in concerti di musica da camera negli Stati Uniti, a Cuba e in Europa.Ha condiviso il palco con prestigiosi chitarristi tra cui Eliot Fisk, Benjamin Verdery e jorge Morel, oltre al rinomato flautista Ransom Wilson, al soprano Lucy Shelton, David jolley e Paquito d’Rivera. Famosi compositori come jorge Morel e Carlos R. Rivera hanno dedicato opere a lui.È vincitore del Concorso internazionale di chi-tarra joAnn Falletta nel 2004, dell’Eurmadura International Guitar Competition, dello Schadt String Competition, del concorso internazionale di chitarra di Stotsenberg. Attualmente è profes-sore di chitarra classica presso la Wisconsin State University di Milwaukee.
Carlo Aonzo, mandolinista italiano di fama in-ternazionale è nato a Savona dove è cresciuto immerso nella musica; la sua stessa abitazione era sede della Scuola di Musica del Circolo Mandolinistico “G. Verdi”.Dopo aver conseguito il diploma in mandolino col massimo dei voti e lode al Conservatorio di Padova nel 1993, ha collaborato con prestigiose istituzioni come l’Orchestra Filarmonica del Teatro alla Scala di Milano, la Nashville Chamber Orchestra (USA), la McGill Chamber Orchestra di Montreal (Canada), la Philarmonia di San Pietroburgo (Russia), i Soli-sti da Camera di Minsk (Bielorussia), il Schleswig-Holstein Musik Festival (Germania).Tra i suoi riconoscimenti si annoverano il Primo Premio assoluto e premio speciale “Vivaldi” al Concorso Internazionale “Pitzianti” di Venezia nel 1993 e il Primo Premio al Walnut Valley National Mandolin Contest a Winfield, Kansas (USA) nel 1997. Il profondo interesse in attività di promozione e sensibilizzazione focalizzato sul proprio strumento è testimoniato dalle sue innumerevoli collaborazioni con le orchestre mandolinistiche di tutto il mondo. Nel 2006 ha fondato l’Accademia Internazionale di Man-dolino di cui è tuttora il direttore, un ente in continua espansione con nuove attività e corsi (www.accademiamandolino.com).
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Andrea De Vitis è considerato a livello mondiale uno dei più interessanti chitarristi della sua ge-nerazione. Diplomatosi con il massimo dei voti presso il Conservatorio di Perugia nella classe di Leonardo De Angelis, si perfeziona presso la “Segovia Guitar Academy” di Pordenone sotto la guida di Paolo Pegoraro e Adriano Del Sal; ha frequentato masterclass tenute da Oscar Ghiglia, Carlo Marchione, Pavel Steidl, Frédéric Zigante, Carles Trepat; consegue inoltre il “Ma-ster di secondo livello nell’interpretazione della musica contemporanea” presso il Conservatorio S. Cecilia di Roma, nella classe di Arturo Tallini. Negli ultimi anni ha vinto 40 premi in prestigiosi concorsi internazionali.Tra i primi premi si citano: Guitar Masters 2016, Certamen Internacional “julian Arcas” di Almerìa, Forum Gitarre Vienna, Budapest International Competition, Concorso Internazionale di Gar-gnano, Iserlohn International Competition, Kutna Hora Guitar Competition, Concorso Internazionale Città di Mottola. Ottiene altresì il II premio al Concorso “A.Frauchi” di Mosca (I premio non assegnato), al Guitar Foundation of America, al Concorso “M. Pittaluga” di Alessandria; il III premio al Tychy International Competition, al Mercatali European Competition e al Rust Inter-national Competition.Per i suoi meriti artistici ha ricevuto due «Chitarre d’oro» nell’ambito del Convegno Internazionale «Pittaluga» di Alessandria: “Chitarra d’oro per la giovane promessa» (2013) e la «Chitarra d’oro per il miglior cd» (2016). La sua intensa attività concertistica lo ha portato ad esibirsi come solista in prestigiose sale da concerto in tutto il mondo.Nel marzo 2015 è stato pubblicato il suo CD di esordio “Colloquio con Andrés Segovia” con l’etichetta Dot Guitar; il debutto discografico
ha raccolto un grande successo di pubblico e critica (recensioni su Seicorde, Musica, Guitart, Szesc Strun Swiata, Fronimo, Danish Classical Guitar Society). È molto richiesto come docente e giurato nell’ambito di prestigiosi festival mu-sicali, in Italia e all’estero (Poznan Academy of Music, Maastricht Konservatorium, Copenhagen Royal Academy of Music, Forum Gitarre Wien, Budapest International Guitar Competition, Rust Guitar Festival, Gitarrenakademie Pforzheim, Kamermziek Hengelo).
Thomas Offermann ha tenuto numerosi concerti come solista, si è esibito con importanti orchestre e ha fatto parte dell’acclamato Duo Sonare con il quale ha tenuto concerti in oltre 40 paesi in tutto il mondo. Ha partecipato ai più prestigiosi festival di chitarra internazionali oltre che a numerose trasmissioni radiofoniche e televisive. Negli ultimi anni Thomas Offermann è stato anche attivo come direttore di orchestre di chi-tarre; compositori come Marco de Biasi, Carlo Domeniconi e Benjamin Verdery hanno scritto per lui opere per chitarra. Dal 2010 è il rappresen-tante europeo D’Addario per la chitarra classica.
Vito Nicola ParadisoNato in Puglia nel 1964, si diploma in chitarra nel 1987 col massimo dei voti e la lode. Ha tenuto innumerevoli concerti in prestigiose sale e teatri in Italia, Francia, Inghilterra, Spagna, Germania, Scozia, Olanda, Ungheria, Svizzera
e Irlanda, Canada, Messico, Argentina, Cina, Giappone e in diversi stati americani: California, Oklahoma, Arizona, Indiana, Washington e New York.È l’autore del fortunatissimo metodo di base (record di vendite) “La chitarra volante”, un vero e proprio Best Seller della didattica musicale di base. Negli ultimi anni ha pubblicato diversi brani ori-ginali di genere descrittivo per chitarra sola sino all’orchestra di chitarre: Preludi Sentimentali, La chitarra Volante Ensemble (volume 1 & 2), I love Guitar (musiche di Remo Vinciguerra), Travel in America, Danze Latino Americane e Impressioni Faunistiche. Attualmente è docente di chitarra presso l’Istituto «G. Paisiello» di Taranto.Numerosi i riconoscimenti e i premi per la sua prolifica attività di didatta, tra cui la «Chitarra d”Oro» per la Didattica ottenuto presso il Conservatorio “A, Vivaldi” (Alessandria) e il premio “Maestro d’Italia” ottenuto per ben due volte.
Daria Nechaeva ha perfezionato la sua tecnica con Sergey Girshenko, allievo di David Oistrakh, che rappresenta la tradizione di una scuola dal valore indiscusso che non si limita a una scuola violinistica “Russa”, ma ad una scuola universale di tecnica del violino.Daria Nechaeva nasce a Surgut, Siberia, dove inizia lo studio del pianoforte e del violino all’età di 5 anni con E. Melmont. Debutta nel suo primo concerto da solista con l’Orchestra della sua città natale a soli 7 anni. Dal 1997 è membro ono-rario della fondazione “New Names” O.N.L.U.S. Durante i suoi studi è vincitrice di numerosi concorsi fra i quali “Regional Competition of Violin” in Russia (1997), “Hope Competition of Krasnoyarsk” (1998), “Interregional Competition of Khanty-Mansijsk”. Si esibisce al “Open Festival of Strings”, ed ottiene il primo premio al “Nijnij Novgorod Competition”. È inoltre vincitrice del primo premio al prestigioso concorso “Interna-tional Art Competition and Modern Education” a Mosca (2007).Diplomatasi alla Scuola Speciale per Musicisti di San Pietroburgo, sotto la guida di A. Kazarina, continua i suoi studi presso l’accademia russa “A.S. Znamenskiy” con il Maestro A. Reva, ed al Conservatorio di Firenze. Daria è vincitrice di numerosi concorsi nazionali e internazionali, fra i quali: “Anemos Competition” (Roma, 2008), “Grand Prix” al concorso di Tyumen (Russia,
2011), “Riviera Versilia International Competition” (Viareggio) ed il premio “Leonardo da Vinci” (Ita-lia, 2014), “Società Umanitaria” di Milano (2014), “Premio Crescendo” (Firenze), il “Premio Speciale Carlotta Nobile” per violinisti ed il “Rotary Sym-phony” (Roma, 2016).Durante la sua carriera solistica Daria si è esibita in numerose occasioni con la Orchestra Sinfonica del Cherubini, l’Orchestra Toscana Classica, l’Or-chestra da Camera Fiorentina, la NSO Symphony ad Abu Dhabi, la Russian Symphony Orchestra.
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