Programmazione di Flauto traverso

a.s. 2013/2014

Professoressa: Stefanoni Martina Classi: I; II; III;

Materia: Flauto traverso

PREMESSA ALLA PROGRAMMAZIONE CON ANALISI DI SITUAZIONE INIZIALE:

Le classi dimostrano un buon grado di interesse ma un livello di preparazione non del

tutto eterogeneo. Tutti gli alunni hanno iniziato con entusiasmo l’anno scolastico, palesando un positivo approccio allo strumento seppure manifestando attitudini e

tempi di apprendimento differenziati. Non sempre i risultati sono adeguati, a causa del disordine organizzativo nello studio

domestico; ancora da costruire è un metodo di studio fondato sull’analisi del brano / studio, l’individuazione e risoluzione dei problemi in piena autonomia, la ripetizione dei

singoli passaggi finalizzata alla loro soluzione. Per tale motivo è stato scelto di presentare una programmazione generale che

comprenda i tre livelli previsti da raggiungere entro la fine della classe terza; nella stesura del II e III livello si considerano appresi gli obiettivi del livello precedente.

Le prove di verifica che verranno presentate avranno per tutte le classi le medesime scadenze e il medesimo criterio di valutazione, diverso sarà il livello di difficoltà del

brano richiesto e delle scale da eseguire.

Si prevedono inoltre momenti di lezione collettiva e musica d’insieme accordati tra gli allievi stessi, compatibilmente alle loro disponibilità.

Programmazione di Flauto traverso a.s. 2013/2014

Professoressa: Stefanoni Martina Classi: I; II; III;

OBIETTIVI:

Sviluppo delle capacità di espressione musicale e di ascolto, conoscenza del linguaggio ritmico, espressivo e dinamico.

I livello capacità di comprendere linguaggi musicali differenti;

sviluppare capacità di ascolto, osservazione, coordinazione operativo/motoria ed espressivo/creativa; assumere un corretto assetto delle dita e della postura, in piedi e da seduto con l’uso

del leggio; assumere una corretta respirazione ed emissione di suono con relativa consapevolezza

dell’uso del diaframma; conoscere i diversi segni ritmici, agogici, dinamici ed espressivi; essere in grado di leggere correttamente un breve brano a prima vista, mettendo in

relazione segno, gesto, suono; eseguire brani di epoche e stili diversi commisurati alle abilità tecniche acquisite;

eseguire un piccolo brano a memoria; eseguire, preferibilmente a memoria, con il semplice colpo di lingua scale e arpeggi maggiori (Do, Mib, Re 2 ottave; Fa, Sib, Sol e La 1 ottava);

eseguire un breve brano a memoria; conoscere il flauto nelle sue parti;

imparare ad avere la giusta cura per il proprio strumento musicale (saperlo montare, smontare, riporlo nella custodia, appoggiarlo su un tavolo e saperlo pulire);

capacità ad ascoltare in gruppo; capacità di fare musica con altri strumenti; capacità di improvvisare, comporre, inventare un brano per il proprio strumento in

seguito alle indicazioni date dall’insegnante; capacità di individuare i propri pregi ed errori;

saper risolvere i propri errori; avvio all'acquisizione di un metodo di studio.

II livello

acquisire consapevolezza riguardo l’intonazione del flauto; dimostrare di aver acquisito abilità tecniche di base attraverso un’adeguata velocità

delle dita; eseguire brani di epoche e stili diversi commisurati alle abilità tecniche acquisite; conoscere i principali segni di abbellimento;

eseguire a memoria legate e staccate con il semplice colpo della lingua scale e arpeggi maggiori (Do, Fa, Mib, Re, Sib, Sol e La 2 ottave).

eseguire un breve brano a memoria; capacità di improvvisare, comporre, inventare un brano per il proprio strumento in seguito alle indicazioni date dall’insegnante.

III livello eseguire brani di epoche e stili diversi commisurati alle abilità tecniche acquisite; eseguire a memoria con semplici articolazioni scale e arpeggi maggiori (Do, Fa, Sib,

Mib, Sol, Re, La 2 ottave) e minori (Re, Sol, Do, Mi, La, Si e Fa# 2 ottave). eseguire un breve brano a memoria;

capacità di improvvisare, comporre, inventare un brano per il proprio strumento in seguito alle indicazioni date dall’insegnante;

capacità di comprendere testi di epoche e stili diversi; acquisire capacità critica; sapersi esprimere in modo chiaro e corretto;

capacità ad usare linguaggi e strumenti diversi con sicurezza ed autonomia; conoscere i linguaggi della musica contemporanea;

saper rielaborare le informazioni in modo personale; conoscere il trasporto; conoscere lo staccato doppio.

METODOLOGIE:

La lezione di strumento, in base alla scansione del programma seguito per ogni singolo alunno, sarà generalmente articolata in più momenti:

tecnica strumentale (scale, esercizi d’articolazione e studi di varia difficoltà); esecuzione dei brani in corso di studio; analisi di passaggi problematici, ai fini dell’individuazione di soluzioni tecniche (anche

con procedimenti deduttivi) ed espressive; eventuale lettura parziale di nuovi pezzi, con semplice analisi formale.

Durante le lezioni frontali personalizzate, le varie azioni didattiche saranno motivate dall’insegnante, informando gli alunni sugli obiettivi preposti. Durante le esercitazioni

di musica d’insieme, sia collettive (gruppo classe) che cameristiche (piccoli gruppi misti), l’insegnante cercherà di favorire e sviluppare soprattutto l’autocontrollo e la

capacità di ascolto.

Il perseguimento degli obiettivi si articolerà in attività altamente individualizzate. Le abilità raggiunte saranno sempre utilizzate con finalità espressive e comunicative, e

consolidate attraverso il riferimento alle conoscenze acquisite nell’ambito della teoria musicale e della lettura ritmica. Il percorso graduale sarà costruito tenendo conto delle caratteristiche, delle potenzialità e dei tempi di apprendimento dei singoli alunni,

pertanto le attività di recupero e potenziamento saranno sempre svolte in itinere e in

maniera del tutto individuale e personale per ogni singolo allievo.

CONTENUTI:

Nella scelta dei contenuti da seguire vengono tenuti presenti i differenti livelli raggiunti da ogni singolo allievo.

N TITOLO DEL

MODULO CONTENUTI

DISCIPLINARI TESTI O MATERIALI

DIDATTICI PERIODO

1

Scale e arpeggi

Arpeggi e scale maggiori e minori fino a due ottave, legate, staccate e con semplici articolazioni, fino a tre diesis e tre bemolli

T.Wye Practice books n. 1 e 2 H. Altès Methode pour la flute

Triennio

2

Esercizi tecnici

Il Suono Le articolazioni

T.Wye Practice books n. 1 e 2 H. Altès Methode pour la flute

Triennio

3

Studi

Studi di difficoltà crescente in riferimento alle abilità sviluppate

Gariboldi, 58 studi per flauto Gariboldi, 20 piccoli studi per flauto H. Altès Methode pour la flute T.Wye Practice books n. 1 e 2

Triennio

4

Brani di repertorio flautistico

Pezzi caratteristici di diversa difficoltà del periodo barocco e classico

Weinzierl / Wachter Suonare il flauto B. Gisler-haase, Magic Flute Autori misti 25 Classici Discrezione del docente

Triennio

5 Lettura a prima vista

Facili brani o estratti Discrezione del docente Triennio

6 Trasporto Facili brani o estratti Discrezione del docente Triennio

7

Improvvisazione

Improvvisare e comporre alcune battute su indicazioni del docente

S. Tuja e M. Lietti Leggere e Improvvisare

Triennio

Oltre ai sussidi citati, si prevede l’uso di materiale di difficile reperibilità di varie epoche e stili che saranno forniti dall’insegnante.

CRITERI METODOLOGICI DI VALUTAZIONE:

Il lavoro svolto a casa ed il progressivo miglioramento dell’allievo viene accertato ad

ogni singola lezione con scadenza settimanale mediante una valutazione positiva (segno +) o negativa (segno -) che concorreranno ad incrementare positivamente o

negativamente la valutazione di fine quadrimestre; l’allievo sarà invece valutato con

votazione numerica tramite brevi verifiche effettuate una volta al mese e con una

verifica globale alla chiusura di ciascun quadrimestre.

Tali verifiche e criteri di valutazione sono stati pensati affinché l'alunno abbia piena consapevolezza della propria situazione e il livello musicale raggiunto: da dove è

partito, dove è arrivato, dove deve arrivare e qual è il percorso da seguire.

PROVE DI VERIFICA:

Le prove di verifica che verranno presentate avranno per tutte le classi le medesime

scadenze e il medesimo criterio di valutazione, diverso sarà il livello di difficoltà del brano richiesto e delle scale da eseguire, in base al livello raggiunto da ogni singolo allievo.

Scadenza mensile

cronometrare la lunghezza della nota nel contempo della sua qualità; eseguire a prima vista un breve estratto di brano; eseguire uno studio tra quelli studiati a scelta dell’alunno / del docente;

eseguire un brano tra quelli studiati a scelta dell’alunno / del docente; eseguire segni dinamici, di abbellimento ed espressivi.

Scadenza quadrimestrale eseguire scale e arpeggi;

eseguire un pezzo a memoria; prova teorica scritta con risposte multiple, risposte aperte e domande da completare.