LoQuesti fantasmi! di Eduardo De Filippo conGianfeliceImparato,CarolinaRosi,...

LoStignaniteatrocomunaledi Imolastagione18/19

Città di Imola

Città di Imola


Questifantasmi!di Eduardo De Filippocon Gianfelice Imparato, Carolina Rosi,Nicola Di Pinto, Massimo De Matteoregia Marco Tullio Giordanadal 5 al 9 dicembrep. 6

All thatmusicalcon Marco Caselle, Lucrezia Bianco,Giulia DascoliEnsemble e Corpo di ballo Compagnia BITregia Melina Pellicanospettacolo fuori abbonamento31 dicembre e 1 gennaiop. 8

La nottepoco primadelle forestedi Bernard-Marie Koltèscon Pierfrancesco Favinoregia Lorenzo Gioiellidal 16 al 20 gennaiop. 10

Cita a ciegas(Confidenzefatali)di Mario Diamentcon Gioele Dix - Laura Marinoni,Elia Schilton - Sara Bertelà,Roberta Lanavetraduzione, adattamentoe regia Andrée Ruth Shammahdal 30 gennaio al 3 febbraiop. 12

Miss Marple,Giochi diprestigiodi Agatha Christieadattamento di Edoardo Erbacon Maria Amelia Monti e Roberto Citranregia Pierpaolo Sepedal 6 al 10 febbraiop. 14

Le signorinedi Gianni Clementicon Isa Danieli e Giuliana De Sioregia Pierpaolo Sepedal 20 al 25 febbraiop. 16

Le prénom(Cena traamici)di Matthieu Delaportee Alexandre de La PatellièreconAlessia Giuliani, Alberto Giusta,Davide Lorino, Aldo Ottobrino,Gisella Szaniszlòregia Antonio Zavatteridal 13 al 17 marzop. 18

Lamenzognadi Florian Zellercon Serena Autieri e Paolo Calabresiregia Piero Maccarinellidal 27 al 31 marzop. 20

La famigliaAddamscon Gabriele Cirilliregia Claudio Insegnodal 3 al 7 aprilep. 22


6 / Spettacolo in abbonamento

Questifantasmi!di Eduardo De Filippocon Gianfelice Imparato, Carolina Rosi,Nicola Di Pinto, Massimo De MatteoPaola Fulciniti, Giovanni Allocca,Gianni CannavacciuoloViola Forestiero, Federica Altamura,Andrea Cioffiregia Marco Tullio Giordanascene e luci Gianni Carlucciodisegno luci Daniele Ciprìscenografia Roberto Creacostumi Francesca Livia Sartorimusiche Andrea Farriproduzione Elledieffe – La Compagnia diTeatro di Luca De Filippo

dal 5 al 9 dicembredurata 2 ore con intervallo

La storiaPasquale Lojacono si trasferisce con la moglie Mariain un grande appartamento di un palazzosecentesco. In cambio di un affitto moltovantaggioso, Pasquale deve sfatare il segreto che lacasa nasconde: si racconta che sia frequentata daglispiriti.Eduardo si ispirò probabilmente a un episodio di cuifu protagonista suo padre, Eduardo Scarpetta.Racconta infatti quest’ultimo che la sua famiglia, inristrettezze economiche, riuscì a trovare in pocotempo una nuova sistemazione, all’apparenzaeccezionale in rapporto all'affitto ridottissimo dapagare. Come ci riuscì lo spiega Eduardo nellacommedia.

Il castLa Compagnia di Teatro di Luca De Filippo, diretta daCarolina Rosi, affida la regia di uno dei titoli piùsignificativi del repertorio eduardiano ad uno dei piùautorevoli registi italiani, Marco Tullio Giordana.Una produzione importante per la compagnia, checontinua, nel rigoroso segno di Luca, a rappresentaree proteggere l’immenso patrimonio culturale di unadelle più antiche famiglie della tradizione teatraleitaliana. Un affiatato cast che unisce diversegenerazioni di attori, tra i quali Gianfelice Imparatonel ruolo di Pasquale Lojacono, Carolina Rosi, NicolaDi Pinto, Massimo De Matteo.

Lo spettacoloLo spettacolo ha raccolto ovunque unanimiconsensi: un successo ascrivibile allo straordinariomeccanismo del testo, in equilibrio tra comico etragico, che affronta i temi centrali delladrammaturgia eduardiana.“Ho deciso di affidare il testo – ha dichiarato la Rosi– all’attenta regia di Giordana perché sicura che neavrebbe esaltato i valori e diretto con lo stessoamore con il quale cura ogni fotogramma.”

Perché vederlo?“Eduardo è uno dei grandi monumenti del ‘900 –afferma il regista Marco Tullio Giordana –conosciuto e rappresentato, insieme a Pirandello, neiteatri di tutto il mondo. Grandezza che non è sbiaditacol tempo, non vale solo come testimone diun’epoca. Al contrario, l’attualità di Questi fantasmi!è per me addirittura sconcertante.”

© Filippo Manzini

8 / Spettacolo fuori abbonamento

La storiaI musical più belli di tutti i tempi sono protagonisti diquesto spettacolo che propone una rassegna difamosi medley in grado di evocare le emozioni distorici musical molto amati dal pubblico. Grease, Lafebbre del Sabato Sera, Mamma Mia!, Moulin Rouge, Achorus Line, Cabaret, Chicago, Notre Dame de Paris,Cats, The Phantom the Opera: tutto in una notte!

Il castAll That Musical è realizzato dalla Compagnia Bit che,fondata nel 2007 a Torino, vanta oggi più di 500rappresentazioni nei teatri ed eventi di tutto ilmondo. Oltre a All That Musical, la Compagnia hamesso in scena altri successi come La Fabbrica deisogni, Wild West Show, Celebrities, Bit Motion e gliinediti Il Principe Ranocchio (candidato agli OscarItaliani del Musical 2016 nelle categorie “MigliorMusical” e “Migliori musiche originali”) e A ChristmasCarol. Nel 2016 Bit ha inaugurato la sede torinesedell’Accademia Internazionale del Musical, conl’intento di creare un'eccellenza italiana nel genere.

Lo spettacoloUn'audizione apre lo spettacolo sulle note di A ChorusLine: il coreografo scandisce i passi, si provano lecoreografie e comincia lo show, prima con le melodiedi Notre Dame de Paris, poi con Moulin Rouge. Buio insala, e un'altra celebre storia prende vita: ThePhantom of the Opera. Willkommen … ed è subitoCabaret! Un cambio d’abito e di scena e apparel'ingresso del locale più famoso di Chicago.Le luci si spengono e siamo negli anni Settanta, conLa febbre del sabato sera. Il gran finale non può cheessere affidato al musical Grease - brillantina, per fareil pieno di energia positiva.

Perché vederlo?Tutta la magia e l'emozione dei più amati musical ditutti i tempi rivivono sulla scena in un unicospettacolo. Il segreto è lasciarsi andare alla magia eal divertimento nella notte più lunga e più belladell’anno!

All thatmusicalregia e coreografie Melina Pellicanocantanti solisti e ensemble Compagnia BITarrangiamenti e musiche Marco Casellescenografie Anna Maria Carbonecostumi Agostino Porchiettoe Lucrezia Biancosound design Fulvio Fusarolight design Michelangelo Balbodirettore di produzione Chiara Marroproduzione Compagnia BITdistribuzione Equipe Eventi

31 dicembre e 1 gennaiodurata 1 ora e 30 minuti minutipiù intervallo

fuori abbonamento


La storiaNella notte poco prima delle foreste, poco prima delpunto di non ritorno della nostra umanità, poco primadella fine del mondo, un uomo, uno straniero, unestraneo, un diverso che ha tentato in tutti i modi didiventare un eguale, ferma nella pioggia un ragazzo,che sembra un bambino immacolato: è uno stranieroche parla in queste pagine. Il suo racconto ci porta instrade e in luoghi misteriosi. Come un prestigiatore,l’uomo fa comparire storie di donne, di angeliincontrati per caso, di violenze e di paura di ciò chenon conosciamo.

Il cast“Mi sono imbattuto in questo testo un giorno lontano- racconta Pierfrancesco Favino - mi sono fermato adascoltarlo senza poter andar via e da quel momentovive con me ed io con lui. Mi appartiene, anche seancora non so bene il perché. Forse è anche a questoche serve il Teatro e mi auguro di riuscire a portarvidove lui porta me.”

Lo spettacoloL’intelaiatura di quest’opera è un paradigmastraordinario, un testo fluentissimo e irto nella suaprosa vertiginosa, aliena da punteggiatura ferma,tutta pervasa di anacoluti e biasimi come unromanzo-pamphlet di Céline. I temi assoluti di questoautore prematuramente scomparso a quarant’anniaffiorano in una comunicazione per voce solista, unpoema teatralissimo che sconta i problemidell’identità, della moralità, dell’isolamento,dell’amore non facile.

Perché vederlo?Bernard-Marie Koltès, “il desperado gioioso”,drammaturgo francese morto di AIDS nel 1989, èl’autore di questo testo allarmante, bello emisterioso. Pierfrancesco Favino, con la suapresenza e la sua voce, racconta al pubblico di uncorpo estraneo che non riesce a trovare il suo postonella società, e che urla il proprio bisogno di amore,tolleranza, accettazione.

La nottepoco primadelle forestedi Bernard-Marie Koltèstraduzione Crico - Favinoadattamento teatrale Pierfrancesco Favinoregia Lorenzo Gioielliluci Marco D’Ameliofoto Fabio Lovinosound designer Sebastiano Basileproduzione Gli Ipocriti Melina Balsamodiretta da Roberto Andò

dal 16 al 20 gennaiodurata 1 ora e 15 minuti © Fabio Lovino


La storiaLa storia inizia con un uomo cieco seduto su unapanchina di un parco a Buenos Aires. È un famososcrittore e filosofo – chiaramente ispirato all’autoreargentino Jorge Luis Borges – che era solito godersil’aria mattutina.Quel giorno, la sua meditazione viene interrotta daqualcuno e hanno inizio una serie di incontri e didialoghi, che svelano legami tra i personaggi semprepiù inquietanti, misteriosi e a tratti inaspettatamentedivertenti.

Il castGioele Dix è lo Scrittore, gli occhi fissi del cieco e lacapacità di scrutare e leggere dentro personaggi cheentrano ed escono come guidati da un imperativointeriore. Laura Marinoni è la Donna: l’attrice infondenel suo personaggio tanta forza e non solo rimpianti.Elia Schilton interpreta con rara finezzainterpretativa il personaggio più sudamericano ditutti, il Bancario. Sara Bertelà, la Psicologa e RobertaLanave, la Ragazza, completano un castperfettamente congegnato dalla regia affilata,profonda e devota al testo di Andrée Ruth Shammah.

Lo spettacoloGioele Dix, volutamente invecchiato, interpreta ilpersonaggio dello scrittore saggio, sarcastico emeditabondo, capace di trasformare i suoi incontricon altre persone nel motore di avventure umanesorprendenti. Lo scrittore argentino Mario Diament èun artista interculturale, un emigrato e un esule cheintreccia e disfa un gomitolo di fatti e persone cheprecipita verso l’esplosione finale con incastri dathriller.

Perché vederlo?Nel buio della sala, il pubblico assiste agli incroci deidestini immerso nella bellezza delle parole e deicostumi. Inebriati dalla recitazione sontuosa e dalsusseguirsi degli eventi, gli spettatori sono trascinatiin una danza vorticosa nella vita, che lascia senzafiato. Uno spettacolo che va dritto al cuore di chiama un teatro in grado di stupire ed emozionare.

Cita a ciegas(Confidenzefatali)di Mario Diamenttraduzione, adattamento e regiaAndrée Ruth Shammahcon Gioele Dix - Laura Marinoni,Elia Schilton - Sara Bertela,Roberta Lanavescene Gianmaurizio Fercioniluci Camilla Piccionicostumi Nicoletta Ceccolinimusiche Michele Tadiniproduzione Teatro Franco Parentie Fondazione Teatro della Toscana

dal 30 gennaio al 3 febbraiodurata 2 ore

© Luca del Pia


La storiaSiamo alla fine degli anni ‘40, in una casa vittorianadella campagna inglese. Miss Marple è andata atrovare la sua amica Caroline, una filantropa che vivelì col terzo marito, Lewis, e vari figli dei matrimoniprecedenti. Di questa famiglia allargata fa parteanche uno strano giovane, Edgard, che aiuta Lewisnella sua attività. Il gruppo è attraversato damalumori e odi sotterranei, di cui Miss Marple siaccorge ben presto. Durante un tranquillo dopocena,Edgard minaccia Lewis con una pistola in pugno e locostringe a entrare nel suo studio. Il delitto avvienesotto gli occhi terrorizzati di tutti. Toccherà a MissMarple, in attesa dell’arrivo della polizia, capire checiò che è successo non è quello che tutti credono diaver visto.

Il castMaria Amelia Monti inventa la ‘sua’ Marple: nescaturisce un personaggio molto diverso dallaplacida vecchina di campagna, come siamo solitivederla. Questa Marple assomiglia molto di più allaprotagonista dei primi romanzi di Agatha Christie:dispettosa, rustica e imprevedibile, ma sempredotata di quella logica affilata che le permette diarrivare al cuore delle vicende.

Lo spettacoloIn continuo contrappunto con il resto dei personaggi- indaffarati a inseguire i propri affanni - Miss Marplesottolinea con ironia e leggerezza le ridicole passionida cui nessuno è immune, restituendoci consfrontata franchezza la natura umana per quella cheè, senza lasciarsi abbindolare dalle maschere chequotidianamente indossiamo per nasconderci aglialtri.

Perché vederlo?I lavori di Agatha Christie non sono certo una novitàper Edoardo Erba, traduttore italiano dei suoi testi,ma solo grazie all’apporto di un’attrice del calibro diMaria Amelia Monti è stato possibile immaginarsi diportare per la prima volta sui palcoscenici italiani lasua detective più famosa: Miss Marple.

Miss Marple,Giochi diprestigiodi Agatha Christieadattamento teatrale Edoardo Erbacon Maria Amelia Montie con Roberto Citran,Sabrina Scuccimarra, Sebastiano Bottari,Marco Celli, Giulia De Luca,Stefano Guerrieri, Laura Serenascene Luigi Ferrignocostumi Alessandro Lailuci Cesare Accettamusiche Francesco Forniregia Pierpaolo Sepeproduzione Gli Ipocriti Melina Balsamodiretta da Roberto Andò

dal 6 al 10 febbraiodurata 2 ore con intervallo

© Lanzetta - Capasso


La storiaDue sorelle zitelle, offese da una natura ingenerosa,trascorrono la propria esistenza in un continuo escoppiettante scambio di accuse reciproche.Addolorata, dopo una vita condotta all’insegna delsacrificio e del risparmio, cui è stata obbligata dallasorella, vuole finalmente godersi la vita. Rosaria, cheha fatto dell’avarizia e dell’accumulo il fine della propriaesistenza, non ha nessuna intenzione di intaccare ilcospicuo conto bancario.Costrette a una faticosa convivenza, le due ‘signorine’non possono neanche contare su una vita privata adistrarle da quella familiare. L’unico vero sfogo sembraessere il loro continuo provocarsi a vicenda, a suon diesilaranti battibecchi senza esclusione di colpi.

Il castLe Signorine è una commedia che sa sfruttareabilmente la comicità che si cela dietro al tragicoquotidiano, soprattutto grazie a due formidabili attricidel nostro teatro, Isa Danieli e Giuliana De Sio, chetrasformano i litigi e le miserie delle due sorelle inoccasioni continue di gag e di risate.

Lo spettacoloL’azione si svolge in una piccola storica merceria in unvicolo di Napoli, ormai circondata da empori cinesi efast food mediorientali, dove Addolorata e Rosariapassano gran parte della loro giornata, per poi tornarenel loro modesto ma dignitoso appartamento pocolontano. La vita è scandita dalla monotona marassicurante ripetizione degli avvenimenti. Le pochenotizie che gli giungono dal mondo provengono daipettegolezzi dei parenti o dai reality in televisione.Rosaria domina e Addolorata, a malincuore, subisce.Proprio quando le due sorelle sembrano destinate aquesto gioco delle parti, un inaspettato incidentecapovolge le loro sorti, offrendo finalmente adAddolorata l’occasione di mettere in atto una vendettacovata da troppi anni.

Perché vederlo?Nella loro veracità napoletana, Rosaria e Addoloratasanno farci divertire e commuovere, raccontando congrande ironia gioie e dolori della vita familiare. Un testoirriverente e poetico che ci ricorda come la famiglia siail luogo dove ci è permesso dare il peggio di noi, senzail rischio di perdere i legami più importanti.

Le signorinedi Gianni Clementicon Isa Danieli e Giuliana De Sioregia Pierpaolo Sepeproduzione Nuovo Teatrodiretta da Marco Balsamo

dal 20 al 25 febbraio


La storiaIn una sera come tante altre cinque amiciquarantenni, tutti appartenenti alla media borghesia,si incontrano a una cena. Oltre ai padroni di casa, cisono il fratello di lei che fa l'agente immobiliare e lasua compagna in ritardo per impegno di lavoro,mentre l'amico single (sospettato di essereomosessuale) è trombonista in un'orchestrasinfonica. Quella sera, il fratello comunica allacompagnia che diventerà padre. Felicitazioni, baci eabbracci. Poi le solite domande: sarà maschio ofemmina, che nome gli metterete? Il futuro papà nonha dubbi che sarà maschio. Non solo, i genitorihanno già scelto il nome per il piccolo, un nome cheevoca imbarazzanti memorie storiche.

Il castLa nuova messinscena di Le prénom mantieneinalterati musicalità e ritmo della versione francese,anche grazie alla capace disinvoltura di tutti gliattori. Una commedia divertente, che mette a proprioagio lo spettatore grazie a un susseguirsi continuo disituazioni che poggiano su un dialogare intelligente earguto.

Lo spettacoloRappresentato per la prima volta a Parigi nel 2010,Le prénom ottenne sei nomination al Prix Molièredell'anno seguente e fu adattato subito per il grandeschermo dai suoi stessi autori (il film uscì in Italiacon il titolo Cena tra amici). Tre anni dopo, FrancescaArchibugi ne fece un nuovo adattamentocinematografico con il titolo Il nome del figlio,protagonista Alessandro Gassmann.

Perché vederlo?Quarantenni a confronto tra colpi di scena, battutecomiche, amicizia, rancori e legami profondi.Una serata conviviale a casa di due professoridichiaratamente di sinistra (liceo lei, università lui)degenera, tra offese reciproche che non mancano diferire tutti. Nasce così il ritratto di una generazioneallo sbando, dove chiunque ha qualche segreto danascondere o da rinfacciarsi. Tra parenti e amiciinizia un gioco di provocazione e di verità non detteche si allarga sino a travolgere il pubblico con unasequenza di battute argute e dialoghi esilaranti.

Le prénom(Cena traamici)di Matthieu Delaportee Alexandre de La Patellièreversione italiana Fausto Paravidinocon lessia Giuliani, Alberto Giusta,Davide Lorino, Aldo Ottobrino,Gisella Szaniszlòscene e costumi Laura Benziluci Sandro Sussiregia Antonio Zavatteriproduzione Teatro Stabile di Verona

dal 13 al 17 marzodurata 1 ora e 40 minuti

© Bepi Caroli

La storiaDue coppie di amici si incontrano a una cena dopomolto tempo e avvertono un grande disagio tra loro.Paolo e Alice, Lorenza e Michele credono di vivere inun sistema di valori condivisi che si possonofacilmente trasgredire: l’adulterio sembra esserel’unico orizzonte della vita coniugale.

Il castPaolo Calabresi e Serena Autieri sono i protagonistiassoluti di un in una partita divertente ma crudele, checonfonde i confini fra la menzogna e la verità, tra ilreale e l’immaginario.I due attori sono in perfetta sintonia con un testoscoppiettante, ricco di colpi di scena e di ironia.

Lo spettacoloProva d’autore del commediografo francese FlorianZeller, che declina infinite varianti su desiderio, iltradimento, verità e menzogna nelle relazioni d’amore.In fondo, sembra dire l’autore, non è necessariodistinguere così chiaramente la verità dalla menzogna.La commedia costringe gli attori ad abbandonare l’arcopsicologico o narrativo dei personaggi, perché ognunodi loro è chiamato a recitare un ruolo opposto a quelloche ha vissuto nella scena precedente.

Perché vederlo?La ridicola resa dei conti nel cerchio di amici mostra lafalsa morale che si nasconde dietro le convenzioni,ma la dimensione non è psicologica: tutto è affidatoalla parola, ai dialoghi. Il grande inganno del teatrorimanda a un abile gioco di maschere.


Lamenzognadi Florian Zellercon Serena Autieri e Paolo Calabresiregia Piero Maccarinelliproduzione Enfi Teatro

dal 27 al 31 marzodurata 1 ora e 40 minuti


La storiaLa famiglia Addams racconta una storia che èl’incubo di ogni padre. In un’enorme e fatiscentevilla di stile vittoriano vive una ricchissima edeccentrica famiglia. La primogenita Mercoledì, laprincipessa delle tenebre, è ormai diventata unagiovane donna e si è innamorata di un ragazzodolce, intelligente, cresciuto in un’ordinariafamiglia rispettabile. Un giovane che i suoigenitori non hanno però mai incontrato.Spaventata dalla possibile reazione della madre,Mercoledì decide di confidarsi con il padre GomezAddams, che deve mantenere il segreto e non direniente alla sua amatissima e fascinosa moglie,Morticia. Tutto procede tranquillamente fino aquando qualcuno decide di organizzare una cenadi gala per il fidanzato “normale” di Mercoledì.

Lo spettacoloDirettamente da Parigi arriva una nuovaproduzione basata sui personaggi creati daCharles Addams negli anni Trenta che prendonovita in questa tournée italiana.A vestire i panni del capofamiglia Gomez Addamsè Gabriele Cirilli, attore e personaggio televisivoche ha conquistato il pubblico con la sua verve esimpatia uniche. Firma la regia Claudio Insegno,attore, doppiatore e regista, reduce dal successodegli spettacoli Spamalot e Hairspray.

Perché vederlo?Ancor prima che il sipario si apra, la famigeratamusichetta e lo schioccare delle dita evocano lafamiglia Addams e il suo lugubre, inconfondibilestile. Quando il sipario si apre, i componenti dellafamiglia con i loro bizzarri costumi trasportano ilpubblico in un’ atmosfera tombale, ma ancheesilarante. L'eccentrica e macabra famigliaamericana, protagonista di film, serie tv e striscea fumetti, famosa in tutto il mondo per il brillanteumorismo nero, da molti anni delizia e diverte ilpubblico con i suoi travolgenti paradossi e lapungente satira di costume.

La famigliaAddamscommedia musicale basata sui personaggicreati da Charles Addamsmusica e liriche Andrew Lippalibretto Marshall Brickman e Rick Elicecon Gabriele Cirillidisegno luci Alin Teodor Popdisegno audio Donato Pepecostumi Guido Fioratoscene Max Merendacoreografie Valeriano Longonidirezione musicale Angelo Raczregia Claudio Insegnoproduzione Teatro Nuovo

dal 3 al 7 apriledurata 2 ore con intervallo

© Luca Vantusso

24 / Storie dal palcoscenico

Abbonamenti€ 35 adulti€ 25 bambiniin vendita (in numero limitato) presso la biglietteriadel Teatro Comunale dell’Osservanza (via Venturini,18) esclusivamente sabato 20 ottobre dalle ore 10alle ore 12.

Biglietti singoli€ 8 adulti€ 6 bambiniin prevendita il giorno precedente allo spettacolo(sabato 20 ottobre; sabato 17 novembre; sabato 1dicembre; sabato 12 gennaio e sabato 2 febbraio)dalle ore 16 alle ore 18 e in vendita nel pomeriggio dispettacolo dalle ore 15 alle ore 17, presso labiglietteria del Teatro Comunale dell’Osservanza (viaVenturini, 18).A partire da domenica 21 ottobre, nei giorni e negliorari di biglietteria sopra dettagliati, sarà possibileacquistare i biglietti per tutte le rappresentazionidella rassegna.

Novità: biglietti tris!Acquistando i biglietti per tre spettacoli a scelta siavrà diritto alla seguente riduzione:€ 21 adulti (biglietto complessivo per tre spettacoli)€ 15 bambini (biglietto complessivo per trespettacoli)in prevendita il giorno precedente allo spettacolo(sabato 20 ottobre; sabato 17 novembre; sabato 1dicembre; sabato 12 gennaio e sabato 2 febbraio)dalle ore 16 alle ore 18 e in vendita nel pomeriggiodi spettacolo dalle ore 15 alle ore 17, presso labiglietteria del Teatro Comunale dell’Osservanza(via Venturini, 18).

Prenotazioni telefonichetel. 0542 25860solo nel giorno di spettacolo dalle ore 15 alle ore16,30. I biglietti non ritirati entro le ore 16.30saranno rimessi in vendita.Il pagamento di abbonamenti e biglietti puòavvenire solo in denaro contante.

Storie dalpalcoscenicoRassegna di spettacoliper bambiniin collaborazione con l’Associazionedi volontariato “Laerte Poletti”Famiglie per la libertà di educazione onlus

Cinema Teatro Osservanzavia Venturini, 18Imola

Emozioni!Scorribandea fil di fiabadi Giampiero Pizzolinterpretato e diretto daMassimiliano Fenarolie Marcello Nicolimusiche Michele Gentilinigrafica Bruno Dolifcoreografie Pierclaudia Molariproduzione Teatro Daccapo

domenica 21 ottobreore 17

età consigliata: dai 3 anni

Le emozioni producono calore, sviluppanoscintille, infiammano le menti e incendiano icuori: quando si parla di emozioni i protagonistisono i Vigili del Fuoco! Due simpaticissimipompieri, Labrace Alessio e Focolento Antonio,irrompono sul palco mentre sta per iniziare lospettacolo. Devono verificare le condizioni eapplicare il protocollo, in attesa dell’ordine delsuperiore che tutto sia in regola e che lospettacolo possa cominciare.Ma durante le operazioni, il pubblico in sala e gliattori, già pronti dietro le quinte, non possonoassolutamente muoversi! Che fare nell’attesa?Nessun problema, basta applicare il prontuario apagina 12: quando la folla è turbata, con il raccontodi una fiaba bisogna tenerla impegnata. I dueintraprendenti pompieri guidano il pubblico nelmondo delle fiabe, alla scoperta delle emozioniche suscitano. Sarà un viaggio ricco di sorprese,una corrente che travolge, sconvolge, coinvolge,perché il mondo che sta fuori di noi entra anchenei nostri ricordi, nei nostri pensieri e nelprofondo dell’anima.

© Laura Pietra


Il lupoCappuccettoe laciambelladella Nonnadi Giampiero Pizzolcon Laura Aguzzoni, Maria Mengozzi,Piero Bartolini e Giampiero Pizzolmusiche Carlo Pastoriscene e costumi Manuela Campriniproduzione Compagnia Bella

domenica 18 novembreore 17


Cappuccetto Rosso è una fiaba tra le piùconosciute e antiche. Quando una storia ha unadiffusione universale, affonda le sue radici inprofondità e racchiude un importanteinsegnamento. Non si tratta solo di una morale,ma di un tesoro da scoprire e custodire neltempo. Per scoprirlo non occorre tropporagionamento, ma piuttosto l'osservazione dellarealtà, un pizzico di immaginazione e gli occhicuriosi dei bambini.Qual è il tesoro nascosto nella vicenda diCappuccetto? Cappuccetto è rosso come il Soleche entra ogni notte nella pancia buia del lupoper uscire fuori al mattino in tutto il suosplendore, rappresenta la Luce e la legge dellaSperanza che dà ritmo alla vita.La storia si snoda in una giostra di figure e in uncarosello di canzoni, tra un Cacciatore spacconee burlesco, un Lupo trasformista e buongustaioma troppo ingordo, una Mamma sempreindaffarata con caffè e ciambelle, una divertenteNonnina e una Bambina sveglia e birichina.Attraverso il gioco teatrale di avventure efantasia, la fiaba ci porta al suo senso profondo:l’uscita dal Buio della notte simboleggiato dallabocca del lupo verso il regno della Luce.Le canzoni di Carlo Pastori e il divertente testo diGiampiero Pizzol disegnano e colorano questospettacolo proiettandolo dal palco alla plateafino a coinvolgere i bambini che sono i primi aguidarci verso la bellezza del mondo.

StravagArtecon Luca Rosetti e Mara Corengiaregia Luca Rosettiproduzione Teatro Lunatico

domenica 2 dicembreore 17

fascia di età consigliata: per tutta lafamiglia

L’arte della clownerie, il divertimento della magiacomica e delle grandi illusioni, lo stupore dellebolle di sapone giganti e l’abilità dell’uomo cheentra nel pallone, il tutto al ritmo di una colonnasonora di allegra musica classica, sono gliingredienti speciali di uno spettacolo innovativo,che lascerà tutti a bocca aperta e divertirà adultie bambini!Lo spettacolo teatrale è senza parole, si rivolge atutta la famiglia, ed è ispirato agli spettacoli anni’30 in cui si alternano divertentissimi numeri digiocoleria, magia e bolle di sapone.… Anche un bambino potrebbe finire dentro unagrande bolla di sapone!


Alice…Viaggio nellamatematicadellemeraviglietratto da Alice nel Paese delle Meraviglie eAlice attraverso lo specchio di Lewis Carrollregia e drammaturgia Valentina Ciacciaanimatori Valentina Ciaccia, Andrea Tufo,Valentina Franciosie Maddalena Celentanovoce narrante Daniela Calòorganizzazione Gabriella Montuoriproduzione Teatro dei Coloriin collaborazione con Pietraluna

domenica 13 gennaioore 17


Fantastici animali parlanti, Regine, Fiori canterini,Carte, Scacchi, un Brucaliffo un Cappellaio Mattoe uno Stregatto! Si cade al contrario, si vola, ci siallunga e ristringe, si diventa pupazzi o disegni, siscompare e si riappare con la leggerezza di unsoffio…Nella magia del teatro d’attore ogni cosa èpossibile, anche l’impossibile!La trasformazione e la scoperta, l’immaginazionee la realtà, sono temi importanti per la crescita ela scoperta dei limiti. Solo la curiosità rendedavvero liberi di immaginare e creare, soloaccettando il cambiamento si può a cogliere leopportunità che la vita regala.In questo viaggio nelle molte dimensioni dove leparole sono filastrocche e non sense, si conoscesé stessi, in una nuova e diversa proiezione, e nelsogno si incontra la vita.Giochi matematici e geometrici diventano lastoria nella storia, protagonisti nella meraviglia enello stupore: il corpo si trasforma e si adeguaalle misure degli spazi, dal piccolo al grande, pergiocare e per crescere.Dopo il premiato Mago dei Numeri da Enzesberger,e Metamorfosi Impossibile Infinito dalle suggestionidi Escher, il Teatro dei Colori torna a portare inscena la poesia della scienza, con l’inconfondibilestile geometrico e immaginifico che da più datrent’anni riesce a riscrivere ogni grande storia.

Snow play(spettacolo in lingua inglese)

con Carlo Rossi e David Remondinimusiche originali di Carlo 'Cialdo' Capelliproduzione Rosetum

domenica 3 febbraioore 17

età consigliata: dagli 8 anni

Che cosa fareste se l’inverno anziché andarseneal nord e cedere il passo alla primavera decidessedi rimanere? E magari si trasferisse in casavostra? Questo è ciò che accade in Snow Play,uno show spettacolare e pieno di neve, dove ègarantito un bianco Natale, anche se Pasquafosse alle porte.Snow Play è lo scontro titanico e senzaesclusione di colpi tra inverno e primavera: su chideve rimanere e chi deve andarsene via.Il pubblico non può certo assistere e basta, e glispettatori sono chiamati spesso in causa dalpovero Mr Green, nel tentativo di cacciare da casail perfido Mr White. Il risultato è uno spettacolointerattivo, ricco di personaggi e attivitàstraordinarie: si potrà incontrare un pupazzo dineve vivente, ricoprire di neve tutta la casa, sigiocherà a tennis con le palle di neve e sicostruirà una palla di neve veramente gigante!Ma soprattutto si farà scorta di neve, e di inglese,per i prossimi dieci inverni.

30 / Lo Stignani e la scuola

Laboratori liberiLe attività organizzate al Teatro Stignani (salagrande, palcoscenico e ridotto), tutte gratuite edeclinate in base alle età e alle caratteristiche deglistudenti, sono pensate con l’obiettivo di formare ilpubblico del futuro e di illustrare le opportunitàprofessionali che il teatro può offrire.

Le attività didattiche si rivolgono a gruppi distudenti, classi singole o insiemi di classi dellescuole di Imola e Circondario.

LE PROPOSTE PER L’ANNO SCOLASTICO2018-2019Laboratori e incontri-concertoL’interattività costituisce gran parte del fascinoesercitato dall’arte dello spettacolo sui più giovani.È importante conoscere i segreti che stanno dietrol’allestimento di uno spettacolo, per aggiungeremagia a ogni sipario. Scopo dei laboratori èconoscere i segreti che si nascondono dietro lequinte: scenografie, luci, musiche, macchine eattrezzi di scena sono i protagonisti di un mondoche è il cuore pulsante dello spettacolo dal vivo.

Gli incontri-concerto di Emilia Romagna Festivalfanno parte di un progetto rivolto alle Scuole cheha come obiettivo quello di avvicinare i ragazzi e leragazze alla musica tramite il dialogo con i suoiinterpreti. Un calendario di incontri con i musicistiinstaura un confronto interessante, diretto, moltoapprezzato dagli studenti.

Musica a 1 euroDurante la stagione concertistica allo Stignani,#ERFStignaniMusica, Emilia Romagna Festivalripete anche per l’anno scolastico 2018-2019 (terzoanno consecutivo) la promozione dedicata aglistudenti: tutti gli iscritti alle scuole imolesi, primariee secondarie e alla Scuola di musica Vassura-Baroncini fino a 19 anni pagano il prezzo simbolicodi 1 euro a biglietto per concerto (gratuità per gliunder 10 e sconti per gli adulti accompagnatori).L’idea di non proporre ai ragazzi un sempliceconcerto per le scuole ma di dare loro l’opportunitàdi partecipare a un concerto programmato instagione, in seno a tutta la comunità, si traduce inun’esperienza culturale di tutta la città. Più dettaglionline sul sito www.emiliaromagnafestival.it.

Durata degli incontriLe visite guidate, i laboratori e gli incontri-concertohanno una durata indicativa che non supera le 2ore. Le proiezioni di film o eventi dedicati all’arte

Lo Stignanie la scuolaDal 2015 il Teatro comunale Ebe Stignani proponealle scuole una serie di laboratori dedicati allospettacolo dal vivo.Negli spazi dei Teatri di Imola si svolgonospettacoli dal vivo, proiezioni, visite guidate elaboratori per gli studenti di ogni ordine e grado, eincontri-concerto in collaborazione con EmiliaRomagna Festival.

Alcune attività sono realizzate anche grazie alcontributo della Fondazione Cassa di Risparmiodi Imola.

In particolare, il Teatro dell’Osservanza ospita larassegna “Osservanzalive”, cioè proiezioni dieventi culturali in diretta da alcuni dei principaliteatri e musei europei. Il programma aggiornatodelle proiezioni è online sul sitowww.cinemaosservanza.it.

hanno una durata variabile, con una media che siaggira intorno alle due ore, intervallo incluso.

ATTIVITÀ A PAGAMENTOGli spettacoli teatrali serali e pomeridianiprogrammati nell’ambito della stagione di prosa ele proiezioni di Osservanzalive sono a pagamento,ma i gruppi di studenti e le classi accompagnate dainsegnanti possono accedere a forme diagevolazione pensate ad hoc. Esiste la possibilitàper gli studenti di acquistare biglietti per lastagione di prosa al Teatro Stignani a un prezzofisso per posto unico. L’acquisto dei biglietti vaconcordato anticipatamente con lo staff dellaDirezione del Teatro per conciliare le rispettiveesigenze organizzative.

Proiezioni al Teatro Dell’OsservanzaPer gli eventi della rassegna Osservanzalive siorganizzano proiezioni per le classi suprenotazione, in accordo con lo staff dei Teatri diImola.

PRENOTAZIONILaboratori al Teatro StignaniLa prenotazione dei laboratori gratuiti al TeatroStignani deve avvenire in forma scritta compilandoil modulo, da consegnare agli uffici del TeatroStignani di persona, oppure via mail([email protected]) o via fax (0542602626), entro il 31 ottobre 2018.

Proiezioni incontri-concerto e OsservanzalivePer prenotare gli incontri-concerto occorrerivolgersi a Emilia Romagna Festival: 0542 [email protected]

La prenotazione delle proiezioni di Osservanzaliveva concordata con lo staff della Direzione delTeatro in accordo con gli organizzatori dellarassegna. Per informazioni e prenotazioni:[email protected]

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Acquisti nuovi abbonamenti online

È possibile sottoscrivere un nuovo abbonamentoonline per la prossima stagione direttamente dalproprio dispositivo 24 ore su 24 senza file albotteghino. È un’operazione che si può eseguirenel periodo riservato ai nuovi abbonamenti, cioèdal 27 ottobre all’11 novembre. Basta collegarsi alsito www.teatrostignani.it, oppure al sitowww.vivaticket.it. e seguire le istruzioni dopoessersi registrati o loggati.

N.B.: a titolo di commissione, Vivaticket, società chegestisce il servizio, richiederà un importo non rimborsabilepari al 4% (IVA inclusa) con un minimo di € 3 (IVA inclusa)sul prezzo di ogni abbonamento.

Modalità pagamento abbonamentiGli abbonamenti si pagano in contanti o conassegno bancario non trasferibile intestato alComune di Imola o tramite bancomat (non sonoaccettati i bancoposta e le carte di credito).

Riduzioni abbonamentiSia per chi è già abbonato, sia per chi acquista unnuovo abbonamento, valgono le seguenti riduzioni:- giovanissimi fino ai 20 anni (anno di nascita dal

1998)- giovani dai 21 ai 26 anni (anno di nascita

compreso tra il 1992 e il 1997) e persone over 65(anno di nascita fino al 1953)

- titolari di card cultura “sostenitore” (solo persettore platea).

Occorre esibire un documento di riconoscimento almomento del rinnovo o dell’acquisto.

Informazioni generaliPer disposizioni SIAE e fiscali:- Qualora l’abbonato si trovi sprovvisto

dell’abbonamento al momento dell’ingressodovrà regolarizzare l’accesso al proprio postopagando un biglietto di € 2.

Stagione teatrale 18/19Bmer.ore 21

Cgio.ore 21

Dven.ore 21

Esab.ore 21

Fdom.ore 15,30

Gsab.ore 15,30

Questi fantasmi! 05/12 06/12 07/12 08/12 09/12 08/12

La notte poco prima delle foreste 16/01 17/01 18/01 19/01 20/01 19/01

Cita a ciegas (Confidenze fatali) 30/01 31/01 01/02 02/02 03/02 02/02

Miss Marple 06/02 07/02 08/02 09/02 10/02 09/02

Le signorine * 20/02 21/02 22/02 23/02 24/02 25/02lunedì ore 21

Le prénom (Cena tra amici) 13/03 14/03 15/03 16/03 17/03 16/03

La menzogna 27/03 28/03 29/03 30/03 31/03 30/03

La famiglia Addams 03/04 04/04 05/04 06/04 07/04 06/04

Date, orari e turni abbonamenti

Come fareper…stagioneteatrale18/19Riconferme abbonamentiTutti coloro (giovanissimi compresi) chedesiderano riconfermare il proprio turno e posto,possono presentarsi, con l’abbonamento allaprecedente stagione, presso la biglietteria delTeatro Ebe Stignani, in via Verdi n. 1/3, dadomenica 7 a domenica 14 ottobre dalle ore 10,30alle ore 13,30 e dalle ore 16 alle ore 19.

Riconferme abbonamenti online

È possibile rinnovare online l’abbonamento senzafile al botteghino. È un’operazione che si puòeseguire nel periodo di rinnovo degli abbonamenti,ovvero dal 7 al 14 ottobre, collegandosi al sitowww.teatrostignani.it, oppure al sitowww.vivaticket.it. In fondo alla home page, nellasezione Servizi occorre scegliere Rinnovoabbonamenti, dopo essersi registrati o loggati. Aquesto punto verrà chiesto di inserire il codice dirinnovo personale, cioè il codice alfanumerico di18 caratteri stampato sull’abbonamento dellastagione precedente. Una volta inseritonell’apposito campo il codice di rinnovo, seguire leistruzioni. A procedura terminata il sistema invieràuna e-mail di conferma acquisto. Per ritirarel’abbonamento sarà necessario presentare laricevuta di pagamento in occasione del primospettacolo in cartellone, come avviene per i singolibiglietti.Qualora venga smarrito l’abbonamento, contattarel’ufficio del teatro (tel. 0542 602600).Si ricorda che è possibile rinnovare on-line soloabbonamenti identici per posto e tipo allastagione precedente; in caso contrario occorrepresentarsi in biglietteria.N.B.: a titolo di commissione, Vivaticket, società chegestisce il servizio, richiederà un importo non rimborsabilepari al 4% (IVA inclusa) con un minimo di € 3 (IVA inclusa)sul prezzo di ogni abbonamento.

Cambiamenti di postoGli abbonati (giovanissimi compresi) chedesiderano cambiare il posto nell’ambito delproprio turno, o il proprio turno di abbonamento,possono farlo presso la biglietteria del Teatro EbeStignani, in via Verdi n. 1/3 nei giorni di sabato 20e domenica 21 ottobre dalle ore 10,30 alle ore13,30 e dalle ore 16 alle ore 19.

Acquisti nuovi abbonamentiColoro che desiderano acquistare un nuovoabbonamento (giovanissimi esclusi), possono farlopresso la biglietteria del Teatro Ebe Stignani, in viaVerdi n. 1/3, sabato 27 ottobre dalle ore 16 alle ore19 e da domenica 28 ottobre a giovedì 1novembre dalle ore 10,30 alle ore 13,30 e dalle ore16 alle ore 19.N.B.: per usufruire della prelazione a loro riservata, i titolaridi card cultura “sostenitore” devono presentarsi inbiglietteria sabato 27 ottobre dalle ore 10,30 alle ore 12.

Acquisti nuovi abbonamenti “giovanissimi”I ragazzi fino ai 20 anni di età possono acquistareun nuovo abbonamento per tutti gli spettacoli alprezzo di € 70 nei giorni di sabato 10 e domenica11 novembre dalle ore 10,30 alle ore 13,30 e dalleore 16 alle ore 19.

Mini abbonamento per i seguenti 4 spettacoli:• Questi fantasmi!• Cita a ciegas (Confidenze fatali)• Le prénom (Cena tra amici)• La menzognasono in vendita presso la biglietteria del TeatroEbe Stignani, in via Verdi n. 1/3, sabato 10 edomenica 11 novembre dalle ore 10,30 alle ore13,30 e dalle ore 16 alle ore 19.I mini abbonamenti si possono acquistare solo perposti in platea o nei palchi centrali.

Abbonamento “libero”È in vendita un abbonamento per gli spettatori chedesiderano cambiare turno. È possibile trasformareil vecchio abbonamento in “libero” o sottoscrivereun nuovo abbonamento “libero” durante lacampagna abbonamenti al costo aggiuntivo di€ 30 a stagione per persona.

N.B.: le date degli spettacoli contrassegnati col simbolo * non seguono la consueta programmazione settimanale

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Regala il teatro a NataleSabato 15 dicembre dalle ore 16 alle ore 19 saràpossibile acquistare biglietti da regalare ad amici eparenti.

Riduzioni bigliettiGiovanissimi fino a 20 anni; titolari di card cultura“junior” (fino a 20 anni); giovani da 21 a 26 anni epersone over 65; titolari di tessera Touring Club,YoungER Card, card cultura “amico” o “sostenitore”,Card Musei Metropolitani. Occorre esibire la card oun documento idoneo al momento del rinnovo odell'acquisto.

Prenotazioni telefoniche bigliettiÈ possibile prenotare telefonicamente i biglietti alnumero 0542 602610 dal giorno della prima recitasettimanale a partire dalle ore 19,30.I biglietti non ritirati entro mezz’ora primadell’orario di inizio dello spettacolo verrannorimessi in vendita.

La cultura è un bene di tuttiChiedi in biglietteria e scopri i vantaggi e leopportunità offerte dalla card. La card dà diritto asconti e agevolazioni nell’acquisto dei biglietti delteatro e degli abbonamenti, oltre che ad altreagevolazioni presso i servizi erogati direttamentedal Comune in ambito culturale e altri vantaggipresso negozi, servizi e associazioni di Imola o delCircondario imolese.

Prezzi bigliettiSpettacoli in abbonamento e recite straordinariefuori abbonamento dell’ 1 gennaio 2019 dellospettacolo ALL THAT MUSICAL pomeridiano (ore17).

ridotto1: 21-26 anni, over 65, Touring Club, YoungERCard, card cultura “amico” o “sostenitore”,Card Musei Metropolitaniridotto2: fino a 20 anniridotto3: card cultura “junior” (fino a 20 anni)Orario inizio spettacoli: serali ore 21, pomeridianiore 15,30.

Recita straordinaria fuori abbonamento del31/12/2018 spettacolo ALL THAT MUSICAL(ore 21.30)

Al termine dello spettacolo il Teatro offrirà alpubblico presente un brindisi per festeggiarel’arrivo del nuovo anno.

Si invita il gentile pubblico ad essere puntuale inquanto a spettacolo iniziato è assolutamentevietato l’ingresso in platea.

settore intero ridotto1 ridotto2 ridotto3

Platea € 30 € 25 € 11 € 10

Palco centrale € 26 € 22 € 11 € 10

Palco laterale € 22 € 18 € 11 € 10

Galleria € 15 € 12 € 11 € 10

settore intero ridottounder 14

Platea € 40 € 15

Palco centrale € 35 € 15

Palco laterale € 30/25 € 15

Galleria € 25/15 € 15

Informazioni generali per disposizioni SIAEe fiscali- Qualora l’abbonato si trovi sprovvisto

dell’abbonamento al momento dell’ingressodovrà regolarizzare l’accesso al proprio postopagando un biglietto di € 2.

- Il teatro non può rilasciare duplicati diabbonamenti. In caso di smarrimentodell’abbonamento si deve presentare allasegreteria del Teatro l’autocertificazione cheattesta lo smarrimento, allegando una copia deldocumento di identità dell’abbonato.Gli abbonamenti non sono nominativi ed èconsentito cederli ad altre persone.

- Abbonamenti a tariffa ridotta (giovani dai 21 ai 26anni e over 65): possono essere usati solo dapersone con diritto alla medesima agevolazione;in caso contrario è necessario l’acquisto di unbiglietto d’ingresso integrativo.

- Abbonamenti “giovanissimi”: possono essereusati solo da persone fino a 20 anni di età. Incaso contrario è necessario l’acquisto dell’interobiglietto.

- Nel caso di cancellazione di uno o più spettacoliper cause di forza maggiore, si effettuerà, dovepossibile, il recupero dello stesso spettacolo o diun altro titolo. Qualora questo non fossepossibile, verrà consegnato un buono dautilizzare nella sottoscrizione dell’abbonamentoper la stagione successiva. In caso disospensione di uno spettacolo già iniziato percause di forza maggiore, nulla sarà dovuto dalteatro a titolo di rimborso o indennizzo.

Servizio disabiliNel palco reale (n. 10, II° ordine) sono riservati dueposti per disabili non deambulanti. Il palco èaccessibile tramite l’ascensore ubicato al pianoterra nell’area biglietteria.

Acquisti bigliettiI biglietti per i singoli spettacoli in abbonamento e pertutte le recite sono in vendita presso la biglietteriadel Teatro Ebe Stignani, in via Verdi n. 1/3:- Il sabato antecedente alla settimana di spettacolo

dalle ore 16 alle ore 19 (01/12 - 12/01 - 26/01 -02/02 - 16/02 - 09/03 - 23/03 - 30/03).N.B.: per usufruire della prelazione a loro riservata i titolaridi card cultura “sostenitore” devono presentarsi inbiglietteria dalle ore 16 alle ore 16,30 previoappuntamento.

- Ogni martedì delle settimane di spettacolo dalle ore10 alle ore 12.

- In occasione di tutte le recite in orario serale (ore 21)la biglietteria resterà aperta dalle ore 19 alle ore 21.

- Per le recite in orario pomeridiano (ore 15,30) labiglietteria resterà aperta dalle ore 14 alle ore 15,30.

- Per le recite fuori abbonamento dello spettacoloALL THAT MUSICAL i biglietti si venderanno neiseguenti giorni e orari:

- sabato 1 dicembre dalle ore 16 alle ore 19;- da martedì 5 a sabato 8 dicembre dalle ore 19

alle ore 21;- sabato 8 dicembre e domenica 9 dicembre dalle

ore 14 alle ore 15,30;- sabato 15 dicembre dalle ore 16 alle ore 19;- sabato 22 dicembre dalle ore 16 alle ore 19;- domenica 23 dicembre dalle ore 16 alle ore 19;- sabato 29 dicembre dalle ore 16 alle ore 19;- domenica 30 dicembre dalle ore 16 alle ore 19;- lunedì 31 dicembre dalle ore 19 alle ore 21.30;- martedì 1 gennaio dalle ore 15,30 alle ore 17.Si ricorda che il teatro non è responsabile dellagestione delle eventuali code per l’acquisto deibiglietti.

Acquisti biglietti online

www.teatrostignani.it oppure www.vivaticket.it.N.B.: a titolo di commissione, Vivaticket, società chegestisce il servizio, richiederà un importo nonrimborsabile pari al 12% (+IVA) sul prezzo di ognibiglietto.

settore intero ridotto

Platea € 220 € 190

Palco centrale € 190 € 160

Palco laterale € 160 € 130

Galleria € 110 € 85

Giovanissimi (in tutti i settori) € 70

Miniabbonamento per 4 spettacoli(platea e palchi centrali) € 100

Prezzi abbonamenti

Informazionidirezione, uffici, biglietteria Teatro Stignanivia Verdi, 1/340026 Imola (BO)tel. 0542 602600fax 0542 [email protected]

Teatro dell’Osservanzavia Venturini, 1840026 Imola (BO)tel. 0542 25860fax 0542 30644

www.teatrostignani.itwww.facebook.com/teatrostignani

prevendita biglietti

si ringrazia

Luca Rebeggianiorganizzazione e direzione artistica

Moira Farolficoordinamento

Cristina Natascia Vanniniamministrazione

Lorenza Ravagliacomunicazione

Carlo Cosentinocoordinatore tecnico

Daniela Poletticoordinatrice di sala

Vinicio Dall’Araufficio stampa Comune di Imola

Axiteaservizio vigilanza

Artemisiatecnici, biglietteria, guardaroba,personale di sala, bar

Manutencooppulizie

Mannes Laffi / mudesigngrafica e impaginazione

Premiato Stabilimento Tipografico dei Comunistampa

Città di Imola

si ringrazia

LoQuesti fantasmi! di Eduardo De Filippo conGianfeliceImparato,CarolinaRosi,...

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