La poesia ellenistica

In età ellenistica la poesia risente dei profondi

mutamenti culturali della società, adattandosi ale

richieste dei nuovi committenti, al gusto del

nuovo pubblico e alle nuove modalità di fruizione

dei testi stessi.

Dalla performance alla lettura

In primo luogo la la poesia dalla performance in pubblico nelle

occasioni designate (festa, rito, spettacolo, simposio) passa

ad una fruizione in gruppi per lo più ristretti di intellettuali o

direttamente alla lettura individuale (sia pure ad alta voce).

Questo riduce fondamentalmente la potenzialità psicagogica

della poesia stessa, che non è indirizzata a suscitare

l'adesione di un gruppo e a rafforzarne il sentire comune e i

valori, ma mira piuttosto ad ottenere il consenso intellettuale

di un uditorio selezionato o del singolo lettore attraverso la

colta eleganza della sua fattura.

Poesia di corte

Le grandi monarchie ellenistiche diventano i principali

protettori e committenti dei poeti, che si presentano come

celebratori di professione dei regnanti, anche attraverso

arditi collegamenti mitologici.

Da un lato il poeta appare più libero nei tempi creativi,

essendo raramente condizionato da una specifica

occasione pubblica, dall'altro deve adeguare la sua poesia

alla realtà politica ed ideologica delle monarchia ellenistica e

ad un pubblico gravitante attorno ad essa.

La poesia come arte e dottrina

La creazione delle grandi biblioteche mette a

disposizione dei poeti di corte un repertorio

immenso da studiare, citare, imitare

ecletticamente, sorvolando disinvoltamente sulla

realtà diacronica dei modelli stessi. La citazione

dotta, il ricalco, la parodia appaiono come segni

distintivi di un gusto colto e raffinato, che non

esita a riprendere forme poetiche tradizionali

innovandole significativamente, a livello di

struttura, estensione, immaginario, lingua ma ne

crea anche di completamente nuove.

La mitologia

La presenza del mito è costante nei poeti ellenistici,

sostanzialmente spogliato della sua aura sacrale e

ridotto a dotto repertorio mitologico, di cui vengono

prescelte le tradizioni secondarie e rare (quando non

create ad hoc), specie quelle suscettibili di trattazioni in

senso erotico o anche di riletture umoristiche.

Il realismo

A fronte dell’evasione nel meraviglioso e nel

fantastico, si afferma una poesia riferita a contesti

quotidiani e realistici, talora spinta a marcate

sottolineature grottesche, dove la prosaicità

dell’oggetto non cela la raffinata elaborazione

linguistica e formale. L’attenzione verso la realtà

quotidiana corrisponde del resto alla focalizzazione

della filosofia ellenistica sulla ricerca personale

dell’εὐδαιμονία e dell’equilibrio individuale.

Poesia didascalica

Una parte considerevole delle opere poetiche

ellenistiche è costituito da veri e propri trattati

scientifici (o pseudoscientifici), che descrivono

la natura prescrivendo comportamenti adeguati

secondo la tradizione delle Opere e i giorni di

Esiodo, ma in forma più precisa ed articolata.

Basti ricordare i Fenomeni di Arato (III a C.),

tradotto anche da Cicerone, e i Rimedi contro i

veleni animali (Θηριακά) uniti agli Antidoti

(Αλεξιφάρμακα) di Nicandro di Colofone (II a.

C.)

Αἴτιον ed ἔκφρασις

Tipiche del gusto ellenistico sono le poesie di carattere

eziologico ed ecfrastico.

αἴτιον = racconto fondativo di una tradizione

(denominazione, rito, usanza), in cui si esprime

l'interesse dotto per la raccolta delle leggende locali, in

particolare per quelle meno frequentate.

ἔκφρασις = descrizione di opere d'arte, luoghi, persone,

in cui emerge il gusto ellenistico per la commistione delle

arti e la loro imitazione reciproca, cfr. l'oraziano ut pictura

poësis.

Callimaco di Cirene

Figlio di Batto, discendente del mitico fondatore

di Cirene (Libia), attivo presso la biblioteca di

Alessandria, pur non diventandone mai

direttore, è il più prestigioso poeta

dell'Ellenismo e colui che più di ogni altro

formalizzò a livello teorico i principi della nuova

estetica.

Le opere integralmente conservate

63 Epigrammi (raccolti nell'Antologia Palatina)

6 Inni (rielaborano il modello omerico)I. A Zeus (in esametri e lingua omerica)II. Ad Apollo (in esametri e lingua omerica)III. Ad Artemide (in esametri e lingua omerica)IV. A Delo (in esametri e lingua omerica)V. Per i lavacri di Pallade (in distici elegiaci e dialetto dorico)VI. A Demetra (in esametri e dialetto dorico)

Principali opere frammentarie

Aἴτια in 4 libri (dopo una I edizione in 2): raccolta di miti fondativi.

Restano frammenti fra cui il prologo (invettiva contro i Telchini) e

parte della Chioma di Berenice conclusiva dell'opera, che

celebra l'identificazione in una costellazione ad opera

dell'astronomo Conone di Samo del ricciolo della regina

Berenice II, moglie di Tolomeo III Evergete, scomparso dal

tempio di Afrodite a Zefirio dove era stato collocato come ex voto

(tradotta anche da Catullo fra i carmina docta, n. 66)

17 giambi, di vario metro e argomento (eziologico, ecfrastico,

favolistico, gnomico-moralistico, letterario), ma di tono meno alto

rispetto al poema precedente

Ècale (Ἑκάλη): epillio incentrato su una vecchia che ospita

Tèseo presso Maratona

Ibis, violento attacco contro un nemico, forse Apollonio Rodio, a

cui si ispirò Ovidio per il suo omonimo poemetto.

Principi caratterizzanti della sua poesia

ποικιλία: varietà formale (ποικίλος = variopinto; cfr la stoà

pècile, ποικίλη στοά, il portico dipinto nell'agorà di Atene)

πολυείδεια: commistione di generi (da εἶδος, -ους τό “aspetto,

forma”; la radice è Fιδ-, da cui l'aoristo εἶδον o il latino video)

λεπτότης: sottigliezza (λεπτός = sottile, cfr. il fuoco dell'ode

del sublime di Saffo) intesa come leggerezza e raffinatezza

(labor limae)

ὀλιγοστιχία: numero ridotto di versi (στίχος = verso, da cui

“distico”), cfr. il detto a lui attribuito μέγα βιβλίον μέγα κακόν

(Ateneo, Deipnosofisti, 2: Καλλίμαχος ὁ γραμματικὸς τὸ μέγα

βιβλίον ἴσον ἔλεγεν εἶναι τῷ μεγάλῳ κακῷ)

ὁ Φθόνος Ἀπόλλωνος ἐπ᾽ οὔατα λάθριος εἶπεν

'οὐκ ἄγαμαι τὸν ἀοιδὸν ὃς οὐδ᾽ ὅσα πόντος ἀείδει.’

τὸν Φθόνον ὡπόλλων ποδί τ᾽ ἤλασεν ὧδέ τ᾽ ἔειπεν:

' Ἀσσυρίου ποταμοῖο μέγας ῥόος, ἀλλὰ τὰ πολλὰ

λύματα γῆς καὶ πολλὸν ἐφ᾽ ὕδατι συρφετὸν ἕλκει.

Δηοῖ δ᾽ οὐκ ἀπὸ παντὸς ὕδωρ φορέουσι Μέλισσαι,

Ἀλλ᾽ ἥτις καθαρή τε καὶ ἀχράαντος ἀνέρπει

πίδακος ἐξ ἱερῆς ὀλίγη λιβὰς ἄκρον ἄωτον.’

χαῖρε ἄναξ: ὁ δὲ Μῶμος, ἵν᾽ ὁ Φθόνος, ἔνθα νέοιτο.

L'Invidia sussurrò di nascosto alle orecchie di Apollo:

- Non ammiro il poeta che non canta come il mare -.

Apollo respinse col piede l'Invidia e così disse:

Del fiume assiro grande è la corrente, ma molte

impurità della terra e molto fango trascina nell'acqua.

Non da ogni parte a Demetra portano acqua le api,

ma quella che pura e incontaminata sgorga

da una sacra fonte, piccola stilla, limpidezza estrema.

Salve, o Signore, e la Maldicenza vada dove è l'Invidia.

1. Inno ad Apollo, vv. 105-109 (conclusione)

Alcuni testi programmatici di Callimaco

NB: Μέλισσαι era il nome delle sacerdotesse di Demetra a Chio, oltre che immagine dell’attività poetica già da

Pindaro (Pitica 10, 54)

Accuse dei Telchìni (mitici demoni nemici di Apollo) per non aver svolto un unicopoema continuo (ἓν ἄεισμα διηνεκὲς) ma un poema piccino (ἔπος τυτθὸν). A loroCallimaco risponde che il suo essere ὀλιγόστιχος non lo svaluta qualitativamente,visto che anche fra i predecessori le opere migliori sono quelle più brevi. Non bisognaquindi chiedere a lui un poema grandemente reboante (μέγα ψοφέουσα ἀοιδή).Infatti il tuonare non è caratteristica sua, ma di Zeus: “βροντᾶν οὐκ ἐμόν, ἀλλὰΔιός.” Lo stesso Apollo lo invita a nutrire la sua Musa leggera (λεπταλέη) e a nonpercorrere le vie troppo frequentate, ma i κέλευθοι ἄτριπτοι:

πρὸς δέ σε καὶ τόδ᾿ ἄνωγα, τὰ μὴ πατέουσιν ἅμαξαι τὰ στείβειν, ἑτέρων δ᾿ ἴχνια μὴ καθ᾿ ὁμά δίφρον ἐλᾶν μηδ᾿ οἷμον ἀνὰ πλατύν, ἀλλὰ κελεύθους ἀτρίπτους, εἰ καὶ στεινοτέρην ἐλάσεις.

Inoltre anche questo ti raccomando, di percorrere vie non battute dai carri, e di non condurre il cocchio sulle orme da altri già segnate né lungo una strada ampia, ma per sentieri inusitati, anche se lo spingerai per una via più angusta".

2. Prologo degli Aἴτια (frammentario):

3. Epigramma XXVIII, vv. 1-4

Ἐχθαίρω τὸ ποίημα τὸ κυκλικόν, οὐδὲ κελεύθῳ

χαίρω τίς πολλοὺς ὧδε καὶ ὧδε φέρει,

μισῶ καὶ περίφοιτον ἐρώμενον, οὐδ᾿ ἀπὸ κρήνης

πίνω· σικχαίνω πάντα τὰ δημόσια.

Odio il poema ciclico, né mi piace la via

che porta molti qua e là;

odio anche l'amasio di tutti, né alla fontana pubblica

bevo: disprezzo tutte le cose popolari.

Forme poetiche dell'Ellenismo e dell'età imperiale

Epigramma: poesia breve in distici elegiaci Elegia: componimento in distici elegiaci a carattere narrativo, mitologico, erotico,

eziologico (αἴτιον, cioè spiegazione delle origini di una tradizione) Poema epico in esametri, talora di lunghezza inferiore ai modelli arcaici

(Apollonio Rodio, III sec.: Argonautiche in 4 libri) o anche superiore (Nonno diPanopoli, V sec. d. C. Dionisiache in 48 libri)

Epillio (ἐπύλλιον): breve poemetto di tema epico-mitologico in esametri (es. laperduta Ecale di Callimaco)

Idillio (εἰδύλλιον): testo di argomento bucolico prevalentemente in esametri e indialetto dorico (Teocrito, III sec. a.C. Mosco, Bione, II sec. a. C.)

Tragedia (Licofrone, Alessandra, monologo di datazione discussa) Mimo (Mimiambi di Ero[n]da, III sec. a.C.: trasposizione poetica di un genere in

origine in prosa)

L'epigramma

L'espressione più singolare della poesia ellenistica, la cui

produzione prosegue ininterrotta anche nell'età bizantina

per quasi duemila anni, è costituita dagli epigrammi (brevi

poesie) in distici elegiaci, metro di tradizione gnomica

(elegia), che permetteva proprio per la struttura in sequenza

(moltiplicabile secondo necessità) di esametro +

pentametro (il secondo dei quali adatto a sigillare un

periodo) l'espressione concisa e penetrante di tematiche

quanto mai varie, spesso con arguta pointe (battuta, pron.

puàn’t) umoristica finale (ἀπροσδόκητον “inaspettato”).

I temi

Erotici

Simposiali

Letterari

Scoptici o scommatici (attacco ingiurioso verso qualche rivale, da

σκῶμμα ingiuria )

Gnomico-moralistico

Funerari (compianto rivolto a un defunto, talora come ἐπιτάφιος,

iscrizione funebre posta sul sepolcro, dove spesso parla lo stesso

defunto rivolgendosi al passante)

ecfrastici (ἔκφρασις = descrizione di opere d'arte, luoghi, persone)

Indovinelli, talora anche matematici

Religiosi (preghiere agli dei, poi anche al Dio cristiano)

Le “scuole”

E' possibile distinguere tre correnti principali

dell'epigramma:

una laconico-peloponnesiaca, realistica, incline all'enfasi

retorica (Anite, Nosside, Leonida);

una ionico-alessandrina, caratterizzata da tematiche

erotico-simposiali, massima eleganza e sobrietà formale

(Callimaco, Asclepiade, Edilo di Samo, Posidippo,

Dioscoride);

una siriaca, sviluppatasi dopo la perdita dell'indipendenza

della Grecia nel 146 a. C., dal carattere retorico e dal

pathos sovreccitato (Meleagro, Antipatro di Sidone,

Filodemo di Gadara)

Gli epigrammisti principali

Callimaco di Cirene (IV sec. a. C.)

Leonida di Taranto (320-260 a. C.)

Asclepiade di Samo (IV-III sec. a. C.)

Teocrito di Siracusa (315-260 a. C.)

Posidippo di Pella (310-240 a. C.)

Meleagro di Gadara (130-60 a. C.)

Antipatro di Sidone (II sec. a. C.)

Filodemo di Gadara (I sec. a. C.)

Gregorio Nazianzeno (329-390 d. C.)

Pallada di Alessandria (IV-V sec. d.C)

Agazia Scolastico (536 - 582 c.a)

Paolo Silenziario (VI sec. d. C.)

Alcune poetesse epigrammiste

Erinna (IV sec. a.C.)

Anite di Tegea (IV -III sec. a. C.)

Nosside di Locri (IV -III sec. a. C.)

Le “corone”

Già in età ellenistica abbiamo notizie di tentativi

di riordinare gli opera omnia degli elegiaci

Corona di Meleagro (I sec. a. C.): 47 poeti,

ognuno associato ad un fiore, pianta o albero

Corona di Filippo (I sec. d. C.): 39 poeti, in

ordine alfabetico

Ciclo di Agazia (VI sec. d. C.): 7 libri distinti per

argomento

Anthologia Palatina

codice del X secolo scoperto nel 1606

nella biblioteca dell'Elettore del

Palatinato di Heildelberg e oggi

smembrato in 2 parti:

Palatinus Heidelbergensis gr. 23

(Heildelberg, Bibliotheca Palatina)

Parisinus gr. suppl. 384

(Parigi, Bibliothèque nationale de

France)

3700 epigrammi per circa 23000 versi

(8.000 in più dell'Iliade), suddivisi nella

prima edizione a stampa (1813-17) in

15 libri

Si ritiene che alla base ci sia una

racconta di epigrammi di Costantino

Cefala (IX sec.), che avrebbe

smembrato le raccolte precedenti.

Struttura dell'Antologia Palatina

Libro I, epigrammi cristiani (IV-X sec.)

Libro II, ἔκφρασις (descrizione) di statue del ginnasio di Costantinopoli di Cristodoro di Coptos (V sec.

d.C.);

Libro III, epigrammi relativi al tempio della regina Apollonide di Cìzico

Libro IV, proemi della Corona (Στέφανος) di Meleagro di Gadara (70 a.C. ca.), della Corona di Filippo di

Tessalonica; del Ciclo (Κύκλος), di Agazia scolastico, avvocato del VI sec. d.C.;

Libro V, epigrammi erotici

Libro VI, epigrammi votivi o anatematici (ἀνάθεμα), che prendono spunto da offerte votive

Libro VII, epigrammi funebri

Libro VIII, epigrammi di S. Gregorio di Nazianzio (IV sec.)

Libro IX, epigrammi epidittici (descrittivi)

Libro X, epigrammi protreptici

Libro XI, epigrammi conviviali e scoptici

Libro XII, epigrammi pederotici (Μοῦσα παιδική di Stratone di Sardi, età adrianea)

Libro XIII, epigrammi in vari metri

Libro XIV, epigrammi aritmetici, indovinelli e oracoli

Libro XV, epigrammi vari

Stampata (1494) e diffusa prima della Palatina è l'AnthologiaPlanudea, una raccolta di ca. 2400 epigrammi (388 assenti nella Palatina) curata dal monaco Massimo Planude (fine XIII secolo), divisa in 7 libri:1. epigrammi epidittici2. simposiaci e scoptici3. funerari4. ἔκφρασις5. ἔκφρασις delle statue del ginnasio di Zeusippo a Costantinopoli di Cristodoro di Coptos6. epigrammi anatematici7. epigrammi erotici

Il poema epico

La perdita pressoché totale dei numerosi poemi epici greci composti

fra l'Odissea (VIII -VI sec. a. C.) e le Argonautiche di Apollonio Rodio

(metà III sec. a.C.) impediscono di valutare l'evoluzione del genere e

di misurare l'entità delle novità che quest'ultimo presentava rispetto ai

suoi immediati predecessori.

E' tuttavia vero che nessun poema epico successivo a quelli omerici

ne incrinò comunque il ruolo di perenni pietre di paragone per tutti

coloro che si dedicavano a questo genere, tanto più che gran parte

degli sforzi dei filologi alessandrini furono proprio rivolti a fissarne il

testo e a commentarlo.

Ciò vuol dire che il confronto con l'Iliade e l'Odissea, se non esclude

quello con opere recentziori, è di fondamentale importanza per

misurare il rapporto fra tradizione e novità nell'opera di Apollonio

Rodio.

Le Argonautiche di Apollonio Rodio

Sono l'unico poema epico greco superstite fra Omero e

le Dionisiache di Nonno di Panopoli (V sec. d. C.).

Hanno al centro il mito già citato in Omero della

spedizione degli Argonauti, guidati da Giasone alla

conquista del vello d'oro e l'amore fra l'eroe e Medea,

figlia di Eeta re della Colchide, il custode del vello.

Apollonio Rodio ne presentò una prima versione in una

lettura pubblica ad Alessandria, di cui restano

frammenti, che incontrò critiche e lo spinse ad una

rielaborazione successiva.

La struttura

Premessa

Per vendicare il tentativo di Nefele, moglie di Atamante re di Orcomeno, di fareuccidere dalla popolazione il marito, che la tradiva con Ino, figlia di Cadmo,questa spinge il popolo con un falso oracolo a uccidere Frisso, figlio di Atamante eNefele, ma questo viene salvato da un ariete volante dal vello d’oro che lo porta inColchide, sul Ponto Eusino (mar Nero); nel viaggio cade nel mare la sorella Elle,dando il nome all’Ellesponto. Qui l’ariete viene sacrificato e il vello appeso ad unalbero custodito da un serpente immane. Frisso si sposa con Calciope, figlia delre della Colchide Eeta, ed invia i quattro figli ad Orcomeno per rivendicare il tronodopo la morte del padre, ma naufragano. Dopo la sua morte l’ombra perseguitaPelia, nipote del fratello di Atamante Salmoneo, che aveva usurpato il trono diIolco, città fondata dal cugino Esone, richiedendo che il vello dell’ariete siariportato in Grecia. Un oracolo rivela a Pelia che sarà ucciso da un eroemonosandalo, e quando si presenta con un sandalo solo Giasone, figlio di Esone,che era stato salvato dal padre affidandolo al centauro Chirone, Pelia gli ordina diandare a prendere il vello d’oro, promettendogli il trono di Iolco.

+NEFELE

I libro

Preparazione della spedizione e partenza degli Argonauti

Lemno: le donne dell’isola che hanno ucciso tutti i mariti chiedono agli

Argonauti di fermarsi, ma Eracle li persuade a ripartire

Nella terra dei Dolioni il re Cizico accoglie gli Argonauti, che lo

appoggiano nella lotta contro i giganti, ma ricondotti dai venti nello

stesso luogo attaccano i Dolioni e uccidono Cizico per errore

Nella Misia il giovane Ila viene rapito dalle ninfe e il suo erastès

Eracle si allontana per cercarlo.

Giasone, ripartito senza Eracle è accusato da Telamone di averlo

voluto escludere per invidia, ma il dio marino Glauco conferma la

volontà di Zeus

II libro

Presso i Bebrici (Bitinia) Polluce uccide il re Amico in una gara

di pugilato, suscitando un attacco dei Bebrici, poi respinti

In Tracia l’indovino cieco Fineo, che grazie ai due figli di Borea

è stato liberato dalle Arpie che gli insozzavano i cibi, predice

agli Argonauti i pericoli del viaggio

Grazie all’aiuto di Atene gli Argonauti superano le Simplegadi,

le rocce che si chiudono al passaggio delle navi

Sosta presso Lico, re dei Mariandini: morte di Idmone e di Tifi

Nell’isola di Ares scacciano gli uccelli e incontrano i figli di

Frisso e Calciope (figlia del re della Colchide Eeta), che

avevano fatto naufragio e li caricano

Arrivo nella Colchide

III libro

Afrodite, spinta da Era e Atena, ordina ad Eros di fare innamorare di

Giasone Medea, la figlia di Eeeta, re della Colchide

Gli Argonauti entrano nella reggia di Eeta, dove Calciope ritrova i figli

e Medea viene colpita dal dardo di Eros. Eeta, appresa la missione di

Giasone, pone come condizione di superare la prova di arare un

campo con tori dai piedi di bronzo, seminare denti di drago e

sterminare i guerrieri che nascono

Medea dà a Giasone, oltre a consigli per superare la prova, un filtro

magico. Giasone le promette di condurla come sposa in Grecia

Giasone supera la prova, suscitando le ire di Eeeta.

IV libro

Giasone conquista il vello custodito da un serpente, grazie agli

incantesimi di Medea, poi fugge con gli argonauti e Medea

Viaggio attraverso l’Istro (Danubio) fino all’Adriatico, dove

Assirto fratello di Medea viene ucciso a tradimento.

Passaggio attraverso il Po fino al Rodano.

Purificazione di Giasone e Medea presso Circe dall’uccisione di

Assirto

Sirene; Scilla e Cariddi; le Plancte (rupi erranti): l’isola del sole

L’Isola dei Feaci (Drepane); matrimonio di Giasone e Medea.

La Sirte; trasporto della nave attraverso il deserto

Creta: il gigante di bronzo: Talos

Ritorno a Pagase

Il precetto aristotelico (Poetica, 1459β):

un poema lungo quanto 3 tragedie + 1 dramma satiresco

Τοῦ μὲν οὖν μήκους ὅρος ἱκανὸς ὁ εἰρημένος: δύνασθαι

γὰρ δεῖ συνορᾶσθαι τὴν ἀρχὴν καὶ τὸ τέλος. Εἴη δ᾽ ἂν

τοῦτο, εἰ τῶν μὲν ἀρχαίων ἐλάττους αἱ συστάσεις εἶεν,

πρὸς δὲ τὸ πλῆθος τραγῳδιῶν τῶν εἰς μίαν ἀκρόασιν

τιθεμένων παρήκοιεν.

Il limite conveniente della lunghezza è quello già detto,

giacché si deve poter cogliere con un unico sguardo il

principio e la fine. Si avrebbe questo risultato, se le

composizioni fossero più brevi di quelle antiche, ma

assieme si estendessero quanto l’ampiezza

complessiva (τὸ πλῆθος) delle tragedie presentate

(τραγῳδιῶν τῶν εἰς μίαν ἀκρόασιν τιθεμένων) per

un’unica audizione (εἰς μίαν ἀκρόασιν).

Unità di tempo

Il poema sviluppa un solo argomento, senza

analessi o alterazioni della sequenza

cronologica degli eventi.

Tuttavia sono vari gli elementi perturbanti:

1)le frequenti variazioni del ritmo narrativo, cioè

del rapporto fra tempo della storia e tempo del

racconto (dilatazioni o accelerazioni)

2)Le digressioni eziologiche (αἴτια), con paralleli

fra presente e passato

3)Gli interventi in prima persona del narratore.

Circolarità

Il poema si snoda in un percorso circolare, che

parte e giunge da Iolco in Tessaglia e che nel

viaggio di ritorno, attaverso improbabili

collegamenti fluviali fra Istro (Danubio) ed

Adriatico, fra Po e Rodano, tocca alcuni luoghi

e personaggi omerici, come una sorta di tour

letterario (l'isola di Circe, Scilla e Cariddi, l'isola

dei Feaci).

La crisi dell’eroismo epico

Le Argonautiche manifestano da parte di Apollonio l’intenzione di mettere in discussione il paradigma eroico della tradizione epica. Giasone intraprende la spedizione in obbedienza ad un ordine più che per desiderio di gloria e manifesta in ogni occasione un carattere irresoluto un’ἀμηχανία all’opposto del paradigma dell’eroe odissiaco πολυμήχανος. La stessa figura di Eracle, che appare inizialmente come il vero capo carismatico della spedizione, viene meno allorché si allontana per ricercare disperatamente l’amato giovane Ila, in realtà rapito dalle ninfe. L’unica ἀριστεία che coinvolge Giasone è lo scontro involontario contro gli alleati Dolioni di Cizico, nel cui territorio sono riapprodati per errore. A dare forza agli Argonauti sono dapprima gli interventi divini, poi le magie stesse di Medea, la cui determinazione contrasta con i dubbi e le paure degli Argonauti.

L'elemento erotico

Elemento di profonda diversità rispetto al modello omerico è larappresentazione della passione amorosa, in particolare nell’animofemminile, di cui Medea è l'esempio. L'amore è visto come forzacorrosiva e distruttiva, grave minaccia a quell'ἡσυχία (tranquillità) acui l'uomo dell'età ellenistica aspira.

In questo caso la poesia epica sfrutta quell'analisi delle passionidell'uomo che la poesia lirica (Saffo) e il teatro tragico, Euripide inparticolare, avevano portato avanti.

La lingua

Apollonio Rodio adotta la lingua omerica nei

suoi caratteri generali, rinunciando tuttavia alla

formularità, attraverso variazioni continue, ed

inserendo espressioni tratte dalla lirica arcaica

ed ellenistica, dai tragici e dalla stessa prosa.

Il genere bucolico

Espressione del desiderio di ἄσυχία è la frequenza di immaginipoetiche dedicate al mondo pastorale, che dall'età ellenistica finoall'età bizantina impronta la letteratura in lingua greca, senzadimenticare le propaggini latine.

Tramite indiscusso per la diffusione del topos bucolico sono stati gliidilli pastorali del siracusano, ma alessandrino di adozione, Teocrito(III a. C.), che assieme a quelli di ambiente cittadino (mimi urbani),rappresentano la quasi totalità delle opere che ci sono pervenute.

Teocrito

Nato attorno al 305 a.C a Siracusa,si trasferì successivamente a Cosdove entrò a far parte del circolo delpoeta e filologo Fileta, divenendoneallievo. Fra il 275 e il 270 fu adAlessandria sotto l’egida di TolomeoFiladelfo, prima di ritornare a Cos,dove morì verso il 250 a. C.

Il corpus teocriteo

Sotto il nome di Teocrito è pervenuta per tradizione manoscritta una raccolta,

probabilmente postuma, di 30 Idilli poetici di diverso argomento, solo in parte

autografi, a cui se ne aggiunge un altro frammentario attestato da un papiro e

25 epigrammi in massima parte inseriti nell’Antologia Palatina.

Il nome Εἰδύλλια, diminutivo di εἶδος, è quasi sicuramente non originale, ma

viene poi impiegato nella storia letteraria successiva come sinonimo di

componimento pastorale.

In effetti la raccolta di Teocrito, caratterizzata dall’uso abituale dell’esametro e

del dialetto dorico (Siracusa era colonia dorica), comprende

A) Componimenti bucolici (I e III-XI) ambientati in un idealizzata Sicilia, dove i

pastori, caratterizzati da nomi che diventeranno stereotipi nella letteratura dei

secoli seguenti (Dafni, Menalca, Titiro, Coridone), alternano struggimenti

amorosi, motteggi salaci e gare di canto.

B) Mimi realistici («urbani»: II, XIV-XV), caratterizzati da rappresentazioni

dialogiche ispirate alla vita di tutti i giorni.

C) Epilli di carattere mitologico (XIII, XXII, XXIV).

D) Carmi d’occasione

Lo stile amebeo

Copn il termine ἀμοιβαῖον (legato al verbo ἀμείβομαι “rispondo”) si indica un dialogo poetico

fra due personaggi, in genere due pastori-poeti che si sfidano rispondendosi in versi singoli

o in gruppi di versi in stile improvvisativo.

ΒΑΤΤΟΣ

Εἰπέ μοι, ὦ Κορύδων, τίνος αἱ βόες; Ἦ ῥα Φιλώνδα;

ΚΟΡΥΔΩΝ

Οὔκ, ἀλλ᾽ Αἴγωνος· βόσκειν δέ μοι αὐτὰς ἔδωκεν.

ΒΑ.

Ἦ πᾴ ψε κρύβδαν τὰ ποθέσπερα πάσας ἀμέλγεις;

ΚΟ.

Ἀλλ᾽ ὁ γέρων ὑφίητι τὰ μοσχία κἠμὲ φυλάσσει.

ΒΑ.

Αὐτὸς δ᾽ ἐς τίν᾽ ἄφαντος ὁ βουκόλος ᾤχετο χώραν;

ΚΟ.

Οὐκ ἄκουσας; Ἄγων νιν ἐπ᾽ Ἀλφεὸν ᾤχετο Μίλων.

ΒΑ.

Καὶ πόκα τῆνος ἔλαιον ἐν ὀφθαλμοῖσιν ὀπώπει;

ΚΟ.

Φαντί νιν Ἡρακλῆϊ βίην καὶ κάρτος ἐρίσδειν.

ΒΑ.

Κἤμ᾽ ἔφαθ᾽ ἁ μάτηρ Πολυδεύκεος ἦμεν ἀμείνω.

ΚΟ.

Κᾤχετ᾽ ἔχων σκαπάναν τε καὶ εἴκατι τουτόθε μῆλα.

ΒΑ.

Πείσαι τοι Μίλων καὶ τὼς λύκος αὐτίκα λυσσῆν.

ΚΟ.

Ταὶ δαμάλαι δ᾽ αὐτὸν μυκώμεναι ὧδε ποθεῦντι.

ΒΑ.

Δειλαῖαί γ᾽ αὗται, τὸν βουκόλον ὡς κακὸν εὗρον.

ΚΟ.

Ἦ μὰν δειλαῖαί γε, καὶ οὐκέτι λῶντι νέμεσθαι.

BATTO

Corìdone, di chi sono le mucche? Dìmmelo, di Filonda?

CORIDONE

No, di Egone: me le dette per farle pascolare.

BATTO

Ma certo, verso sera, di nascosto, tu te le mungi tutte.

CORIDONE

No, che il vecchio mette sotto i vitelli e mi sorveglia.

BATTO

E in che paese, fuori della vista, si diresse il bovaro?

CORIDONE

Non udisti? Con Milone all'Alfeo si dirigeva.

BATTO

E quando mai quel tale ha visto l'olio con gli occhi suoi?

CORIDONE

Si dice che gareggi con Eracle per forza e per vigore.

BATTO

Diceva che ero meglio di Polluce anche di me mia madre.

CORIDONE

Con la vanga se ne partì di qui e con venti bestie.

BATTO

Provocherebbe anche la rabbia ai lupi sul momento Milone.

CORIDONE

Ma muggiscono di rimpianto per lui qui le giovenche.

BATTO

Che cattivo bovaro che trovarono, povere bestie!

CORIDONE

Povere davvero, non vogliono nemmeno pascolare!

Il realismo teocriteo

La poesia di Teocrito attinge alla poesia popolarepreesistente, in cui già probabilmente comparivano i nomi dipastori come Dafni e Menalca, ma la rielabora con sorvegliatogusto formale. L’attenzione ai dettagli realistici caratterizzal’evocazione poetica di ambienti rurali o plebei, rappresentaticon sottile ironia agli occhi di un pubblico estraneo ad essi eche tuttavia poteva vedere nella realtà rappresentata,pastorale in ispecie, una via di evasione dal presente.

Il locus amoenus

La poesia di Teocrito lascia in eredità alla

letteratura posteriore il vagheggiamento

idealizzato di un mondo pastorale, in cui una

natura assolata e verdeggiante costituisce lo

sfondo per tenzoni poetiche o lamenti

individuali.

L'iniziazione poetica (Talisie, 42-48)

ὣς ἐφάμαν ἐπίταδες: ὁ δ᾽ αἰπόλος ἁδὺ γελάσσας,

‘τάν τοι" ἔφα "κορύναν δωρύττομαι, οὕνεκεν ἐσσὶ

πᾶν ἐπ᾽ ἀλαθείᾳ πεπλασμένον ἐκ Διὸς ἔρνος.

ὥς μοι καὶ τέκτων μέγ᾽ ἀπέχθεται, ὅστις ἐρευνῇ 45

ἶσον ὄρευς κορυφᾷ τελέσαι δόμον εὐρυμέδοντος,

καὶ Μοισᾶν ὄρνιχες, ὅσοι ποτὶ Χῖον ἀοιδὸν

ἀντία κοκκύζοντες ἐτώσια μοχθίζοντι.

Così io dissi a bella posta; e il capraio, dolcemente ridendo:

«Il mio bastone» disse «ti dono, poiché sei

tutto formato sulla verità, un rampollo di Zeus.

Poiché a me un architetto è fortemente antipatico il quale dica

di voler costruire un edifizio raggiungente la cima dell'Oromedonte,

e gli uccelli delle Muse che di faccia al cantore di Chio

urlando a mo' di cuculi si affaticano invano.

Pervenuto sotto il nome

di Teocrito, ma di dubbia

paternità e datazione è il

τεχνοπαίγνιον (cioè

“gioco d'arte”) Σύριγξ,

un calligramma che

imita attraverso la

lunghezza decrescente

dei versi la struttura di

un flauto di Pan (siringa)