CorsoConcept Art per videogiochi

Piano del corso

In collaborazione con

Concept Art per videogiochi

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Introduzione

Struttura del corso

I corsi di Digital Bros Game Academy hanno una struttura a moduli, alle lezioni teoriche si alternano quelle pratiche, vero cuore pulsante di tutta l’attività didattica dell’Academy.

Le lezioni sono tenute dal Core Trainer del corso in un ambiente che simula le reali dinamiche di uno studio di sviluppo e che permette agli studenti di collaborare tra loro sperimentando il lavoro in team. Durante il corso, sono previste delle valutazioni periodiche per verificare i progressi raggiunti e le competenze acquisite.

Nel processo di sviluppo del videogioco, la Concept Art è una delle prima fasi di lavorazione e insieme al Game Design pone le basi per l’estetica del gioco. I Concept Artist impiegano tecnica e immaginazione per produrre personaggi, creature e ambientazioni creando uno stile coerente che rende il gioco unico.

Il lavoro del Concept Artist consiste nel visualizzare ed elaborare i concetti e le idee dei Game Designer dando forma con inchiostro e tavoletta grafica a personaggi, creature, ambienti ed elementi del mondo di gioco dallo stile e dal design originali.

Il corso di Concept Art per videogiochi si rivolge agli appassionati di videogiochi e amanti dell’arte che hanno una particolare attitudine creativa, accompagnata da capacità e conoscenze artistiche di base e che sono inter-essati a formarsi professionalmente nella produzione dei contenuti artistici necessari per lo sviluppo di un videogioco.

Il corso tratta tutti gli argomenti principali della Concept Art per videogiochi, dalle tecniche dell’arte tradizionale, digitale di preproduzione e produzione concept 2D e 3D, alla direzione artistica e visuale e alla creazione di contenuti per la produzione 2D.

Iniziando dai fondamenti, come prospettiva, composizione e sketching, gli aspiranti Concept Artist impareranno le tecniche di painting e concept utilizzando i principali software adottati dall’industria dei videogiochi. L’acqui-sizione di conoscenze tecniche sarà completata dalla realizzazione di progetti all’interno di una pipeline reale di lavoro di uno studio di sviluppo.

Il corso prevede un intenso calendario di lezioni frontali coadiuvate e sostenute da attività di laboratorio per fare pratica e lavorare sui progetti.

L’obiettivo del corso è quello di aiutare gli studenti a realizzare un portfolio personale di grafica 2D.

Essere un artista nel settore dei videogiochi non è solo un lavoro, ma uno stile di vita pieno di sfide, divertimento e grandi gratificazioni.

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Il team di sviluppo

Designer

Programmatori

Altri

Artist

Il processo di sviluppo

Pre-alpha e Alpha

Beta e Release

Piattaforme di produzione

Sony, Nintendo, Microsoft e PC

VR

Android e iOS

Modulo A1: Una panoramica a 360°

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Primi passi nel design

La Concept Art e il Concept Artist

Fondamenti di Design

Come disegnare con sicurezza

Strumenti comuni

Pacchetti 2D

Altri strumenti comuni (Marmoset Toolbag, Quixel Suite...)

Pacchetti 3D

Generi di videogiochi

Action

Arcade

FPS e TPS

Strategia

Sportivi

Giochi di ruolo

Party game

Simulazione

Casual

Pixel Art

Basi per la produzione

Pixel Art per la Produzione

Pixel Art

Applicazioni

Animazione 2D

Photoshop

Introduzione a Spine e alla sua interfaccia utente

Principi dell'animazione

Tecniche di Animazione

Tecniche di animazione in Spine

Progetto

Spine per la produzione

Modulo A2: Primi passi nella produzione

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Workflow e pipeline

Composizione I e Teoria del colore I

Analisi dei media I

Arte tradizionale

Prospettiva

Anatomia umana e anatomia comparata

Toni e valori

Media tradizionali

Modulo A3: Fondamenti I

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Produzione, workflow e pipeline

Forme e materiali

Libreria visuale

Direzione artistica I e Cinematografia I

Arte digitale 2D

Photoshop per l'arte digitale

Fondamenti I-II in digitale

Modulo A5: Comunicazione Visiva I

Preproduzione Design e workflow

Composizione II e Teoria del colore II

Analisi dei media II

Presentare il proprio lavoro

Come pitchare correttamente

Composizione per le presentazioni

Arte tradizionale

Prospettiva

Toni e valori

Anatomia umana e anatomia comparata

Modulo A4: Fondamenti II

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6

Produzione, workflow e pipeline

Ambienti, personaggi e creature

Assemblamento di un progetto

Sviluppo Visuale

Direzione artistica II e Cinematografia II

Dinamiche di lavoro e principi di management

Arte digitale 2D + 3D

Tecniche digitali 2D per la produzione

Zbrush per la Concept Art

Blender/Modo Indie

Tecniche 2D+3D per la produzione

Presentare il proprio progetto

Creare una buona presentazione

Modulo A6 : Comunicazione Visiva II

Modulo A7: Passi finali per la Produzione

Narrazione visuale

Design dell’intrattenimento

Design per la produzione

Sviluppo di una presentazione

Tecniche avanzate 2D + 3D per la produzione

Concept Art Next-gen

Gravity Sketch VR

Zbrush 2019 e Marmoset Toolbag

Preproduzione, produzione and post produzione

Workflow dall'Highpoly al Lowpoly

Come personalizzare workflow e pipeline

Preparazione al portfolio

Studio time

Pitcha il tuo progetto

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Modulo A8: Portfolio

L’importanza del portfolio

Come creare un portfolio professionale

Come presentare e discutere il proprio portfolio

Gestione pagine web personale e uso di social network

Ricerca del lavoro

Scrivere un Curriculum Vitae

Come approcciare un’azienda

Il colloquio di lavoro

Note

Note

Note

Digital Bros Game Academy S.r.l.Via Giovanni Labus 15/3 - 20147 Milano

Tel.: (+39) 02 21.11.85.28E-mail: segreteria@dbgameacademy.it

www.dbgameacademy.it