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Il tema del Chigiana International Festival di quest’anno è ispirato alla luce e alle forme in cui la luce entra nella visione dei compositori, dalla musica di Bach a quella dei nostri giorni. Per circa due mesi si susseguono oltre 60 spettacoli, concerti, incontri e altre manifestazioni per un evento unico nel contesto nazionale ed internazionale. Ma ciò che rende il Festival della Chigiana una manifestazione davvero straordinaria è il suo stretto e diretto rapporto con l’accademia estiva di alta specializzazione musicale, la più antica e prestigiosa del mondo. Ciò significa una relazione imprescindibile con le giovani generazioni, le loro modalità espressive, il loro entusiasmo e le loro “scoperte”. Quest’anno il Festival si apre con la rinascita del “Premio Internazionale Accademia Chigiana”, un riconoscimento di assoluto prestigio, che in passato ha determinato le carriere dei più grandi musicisti di oggi. Il Premio rinasce con una nuova formula, pensata per la Chigiana di oggi: un’autentica competizione internazionale, con selezioni in sedi diverse in Europa e USA e un concerto finale con i due migliori interpreti selezionati dalla giuria. Ma insieme ai concerti il Festival è anche molto altro. In nomine lucis, il titolo di quest’anno, deriva da una celebre composizione di Giacinto Scelsi, genio assoluto della sperimentazione del XX secolo. A lui e alla luce è dedicato un suggestivo percorso sonoro nella splendida cornice del Complesso museale Santa Maria della Scala, che si completa con una mostra biografico-documentaria su questo artista eccezionale. È il settantesimo compleanno di Salvatore Sciarrino, che festeggiamo con un concerto dedicato al Maestro e con una linea a lui dedicata, che vedrà le sue composizioni disseminate nell’arco dei concerti lungo tutto il Festival.

This year, the theme of the Chigiana International Festival has been inspired by light, and all the forms by which light enters into the vision of composers, from the music of Bach to that of the present day. For nearly two months, over 60 performances have been planned, including concerts, meetings, and other events - making the Festival into a unique appointment in both the national and international context. However, what sets the Chigiana Festival apart is its close connection with the Chigiana Summer Academy, featuring high level specialization courses for musicians, composers and conductors, within one of the most prestigious and historic institutions for excellence in music and musicianship in the world. This connection signifies an undeniable relationship between the respected protagonists of the international stage with younger generations, their ways of expression and their enthusiasm. This year, the Festival opens with the rebirth of the Accademia Chigiana International Award, the “Premio Chigiana”. This is an acknowledgment of utmost prestige, which, in the past has led to the successful careers of today’s greatest musicians, The Prize is reborn with a new formula designed for the Chigiana of today: an authentic international competition, combining selections in different cities in Europe and in the USA, and concluding with a final concert, featuring the two best interpreters selected by the jury. Together with the concerts the Festival is also much more. In nomine lucis, the title this year, derives from a celebrated composition by Giacinto Scelsi, an experimental genius of the XX century. A journey through soundscapes taking visitors through the Santa Maria della Scala museum complex is dedicated to him and to the light. This exhibition is also a biographical sketch and documentary of this exceptional artist. This year marks the 70th birthday of Salvatore Sciarrino, that we will celebrate with a concert dedicated to the Maestro, and also with a line of programming dedicated to him. His compositions will be disseminated through the panorama of concerts along the course of the Festival.

con il contributo di

www.chigiana.it - info@chigiana.it

Palazzo Chigi Saracini, sede storica dell’Accademia Musicale Chigiana, eretto nel XIII secolo lungo una delle arterie principali di Siena, è aperto al pubblico per visite guidate alle sue numerose collezioni di pregio. Per prenotazioni e informazioni: www.chigiana.it, tel. 0577-22091.

I biglietti possono essere acquistati presso le biglietterie autorizzate e on-line sul sito www.chigiana.it. Per prenotazioni telefoniche: 0577-286300(lunedì-venerdì: ore 9.00-17.00).

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Fondazione Accademia Musicale Chigiana Via di Città, 89 - Siena

partner di Chigiana Radio Arte

MERCOLEDÌ 12 LUGLIO, ORE 21.15PALAZZO CHIGI SARACINI

ERICA PICCOTTI violoncelloMONICA CATTAROSSI pianoforte

Chigiana radioarte // è una sezione speciale del Chigiana International Festival & Summer Academy dedicata alla Radio Art e Sound Art prodotta da Accademia Musicale Chigiana con inner room, Siena e curata da radioarte © dalla cui stazione web viene trasmessa con la formula di radio festival. Ospita contributi di radio e sound artisti, compositori e radio partnership internazionali. Questa seconda edizione vede le novità della trasmissione dei Chigiana Lounge, che si svolgono nel Complesso Museale Santa Maria della Scala, e della Linea Archivio Chigiano che per la prima volta trasmette parte dello storico patrimonio dell’Accademia. Ancora al Santa Maria della Scala e in collaborazione con la Fondazione Isabella Scelsi, il Chigiana International Festival esplora anche la speciale relaizone tra luce e suono nella musica di Giacinto Scelsi, tramite un percorso sonoro fruibile grazie a una tecnologia innovativa di ascolto in cuffia, che accompagna i movimenti dei visitatori. Al percorso sonoro si affianca una mostra documentaria dedicata a Giacinto Scelsi e un film del regista e videomaker inglese David Ryan girato presso l’abitazione romana del compositore.

Erica Piccotti, nata a Roma nel 1999, si diploma a 14 anni con il massimo dei voti, lode e menzione d’onore al Conservatorio di S. Cecilia di Roma. Continua gli studi all’Hochschule der Kunste (Berna), all’Accademia W. Stauffer di Cremona e presso l’ìAccademia Chigiana di Siena sotto la guida di Antonio Meneses. Primo premio all’International Cello Competition “Antonio Janigro”, è borsista della De Sono Associazione per la Musica e della Filarmonica della Scala di Milano. Tra gli altri riconoscimenti ricordiamo il Premio “Banca Monte dei Paschi di Siena” riservato ai giovani talenti dell’Accademia Chigiana. Il suo debutto è avvenuto in occasione del Concerto di Natale 2012 che si è tenuto alla Camera dei Deputati in diretta su RAI 5 nel quale ha suonato in duo con Mario Brunello. Suona un Giovanni Grancino (Milano, 1712) gentilmente concesso dalla Fondazione Pro Canale di Milano. Monica Cattarossi, dopo gli studi presso il Conservatorio di Venezia e la laurea in musicologia presso l’Università di Cremona, si è dedicata con particolare passione alla musica da camera. È partner del violoncellista Enrico Dindo e affianca all’attività concertistica quella didattica, come pianista accompagnatore presso il Conservatorio della Svizzera italiana a Lugano, l’Accademia Stauffer di Cremona, il Mozarteum di Salisburgo e come docente di musica da camera presso il Conservatorio Ghedini di Cuneo. Oltre a suonare come solista con varie orchestre in Europa, è regolarmente invitata in prestigiosi festival e presso molte associazioni concertistiche e ha suonato presso la Carnegie Hall di New York, Kuhmo e Arts Center Hall di Seul, Hercules Saal di Monaco, Kitara Hall di Sapporo, Salle Cortot a Parigi, Teatro Itaim a San Paolo.Dal 2017 è pianista collaboratrice del corso di violoncello tenuto da Antonio Meneses presso l’Accademia Chigiana di Siena.

Brahms. Contemporanea alla Sonata per violino e pianoforte op. 100 e del Trio con pianoforte op. 101, la Sonata op. 99 fu scritta da Brahms durante il suo soggiorno sulle rive del Lago di Thun nell’estate del 1886. Parallelamente, la villeggiatura gli ispirò anche le tre raccolte liederistiche delle opere 105, 106 e 107, tra le più belle uscite dalla sua penna. Il violoncellista che indusse Brahms a comporre la Sonata era Robert Hausmann, che dal 1879 suonava nel quartetto dell’amico di Brahms, il grande violinista Joseph Joachim. Per Hausmann il compositore scriverà, nel 1887, anche la parte di violoncello del Doppio Concerto op. 102. Come d’abitudine, Brahms sottomise la nuova composizione al giudizio degli amici, il 2 dicembre 1886.Schumann. I Phantasiestücke (Pezzi fantastici) opera 73 furono scritti da Schumann nel 1849. Appartengono a un nucleo di composizioni destinate a un consumo privato, a quella pratica della Hausmusik (musica casalinga). Occorre dunque rifarsi alle esigenze del “far musica insieme” in casa per comprendere il fatto che essi non siano previsti (a parte ovviamente l’accompagnamento pianistico) per un unico strumento, ma che venga piuttosto indicata ad libitum una scelta fra diverse soluzioni strumentali. I Phantasiestücke sono infatti destinati indifferentemente (con ovvi mutamenti di ottava) a clarinetto, violino, violoncello.Stravinskij. La Suite italienne nella versione per violoncello e pianoforte nacque nel 1932 dall’incontro di Stravinskij con il violoncellista Gregor Piatigorskij il quale collaborò alla definizione della sua parte; non è certamente un caso se l’anno seguente il compositore elaborò un’altra versione della stessa composizione, per violino e pianoforte, destinata all’attività concertistica con Dushkin. Entrambe le Suites erano tratte da un’opera orchestrale precedente, il balletto Pulcinella.

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Johannes BrahmsAmburgo 1833 - Vienna 1897

Sonata n. 2 in fa magg. n. 2 op. 99Allegro vivace

Adagio affettuosoAllegro passionato

Allegro molto

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Robert SchumannZwickau, Sassonia 1810 - Endenich, Bonn 1856

Phantasiestücke op. 73Zart und mit Ausdruck

Lebhaft, LeichtRasch, mit Feuer

Igor StravinskijLomonosov, Russia 1882 - New York 1971

Suite Italienne (trascrizione per violoncello e pianoforte da Pulcinella)

IntroduzioneSerenata

AriaTarantella

Minuetto e Finale