Tema 03 Arte Paleocristiano y Bizantino

ARTE PALEOCRISTIANO

Y BIZANTINO

TEMA 3: EL ARTE PALEOCRISTIANO: LA BASILICA. LOS ORÍGENES DE LA ICONOGRAFÍA CRISTIANA. EL ARTE BIZNTINO: SANTA SOFIA Y SAN VITAL.

PALEOCRISTIANO

ARTE PALEOCRISTIANO: CONTEXTO HISTÓRICO GEOGRÁFICO

• CRISTIANISMO Durante el Imperio de Augusto nació Cristo y la religión cristiana se fue extendiendo progresivamente.

• ETAPAS:– Antes del 313 SIGLOS I-II ETAPA DE FORMACIÓN– ETAPA TRIUNFAL: desde el 313 d.C. fecha del Edicto de Milán

(libertad Religiosa) con Constantino y el 380, Edicto de Tesalónica que nombra el Cristianismo como religión oficial creación de espacios de culto propios adaptando la basílica.• El poder religioso se unirá al poder político:

– Arte paleocristiano– Arte Bizantino

– Etapa tardía: siglos V-VI

ARQUITECTURA

1ª etapa:• utiliza las casas de los

romanos patricios adaptadas al culto: TITULI

• carecían de lugares específicos de reunión (ej.: Dura Europos) y también las CATACUMBAS que también eran utilizadas por los romanos (ej.: catacumbas de Santa Priscila).

Planta y alzado de Dura Europos

CATACUMBAS

ETAPA TRIUNFAL: LA BASÍLICA• Una de las características del

ritual cristiano es la necesidad de reunión para la celebración de sus ritos.

• PLANTA:– Axial, rectangular, y

alargada, con orientación Este, donde se sitúa el altar

– 3 o 5 naves central más alta y ancha que las laterales, para crear el espacio de claristorio (luz-ventanas), se separan por columnas.

ETAPA TRIUNFAL: LA BASÍLICA• PLANTA:PARTES: Responden a las necesidades de culto:

– ÁBSIDE: (este) Cabecera. divinidad y a los ministros de la Iglesia: el PRESBITERIO. (poligonal o semicircular). Altar (con un baldaquino, templete o ciborio) Eucaristía.

– A ambos lados del presbiterio encontramos los dos ambones (tribunas o púlpitos)

– En las basílicas bizantinas (luego aparecerá también en occidente): a los lados de la cabecera los espacios de pastoforia: prothesis (ofrendas de los fieles) y diaconicón (custodiaban los cálices y objetos litúrgicos)

– Nave de transepto o brazo de crucero (cruz latina)– A los pies se situaba el NÁRTEX : para los catecúmenos– ATRIO: destinado a los penitentes.

Modelo de Basílica paleocristiana, San Pedro

ETAPA TRIUNFAL: LA BASÍLICA• MATERIALES:

– Igual que en Roma– pinturas y mosaicos

decoración.

• A veces un corredor sobre las naves laterales: la tribuna

• Concepción arquitectónica basada en la idea de espacio-camino: eje longitudinal, la luz y el arco de triunfo, pensada para que el fiel dirigiera su mirada al ábside-altar

• Con el transepto se añade el simbolismo de la cruz de Cristo en la planta del templo camino simbólico de salvación.

ETAPA TRIUNFAL: LA BASÍLICA

• EJEMPLOS:– SAN JUAN DE LETRÁN EN ROMA– S. PEDRO DEL VATICANO EN ROMA– BASÍLICA DE LA NATIVIDAD EN BELÉN y la del

SANTO SEPULCRO EN JERUSALÉN– SANTA SABINA en Roma conserva su aspecto

primitivo, por eso es más representativa que otras de mayor rango

– BASÍLICA DE SANTA MARÍA LA MAYOR EN ROMA.

BASÍLICA DE SANTA SABINA

OTROS TIPOS DE EDIFICIOS • BAPTISTERIOS

– Para el bautismo anexos a las basílicas

• MAUSOLEOS– en conmemoración de algún personaje destacado, cuya tumba se

albergaba en su interior.

• MARTYRIUM-MARTYRIA– Se une a la basílica para albergar los restos de mártires o santos

• Los tres tipos tienen en común la planta centralizada significado del círculo asociado a la perfección de Dios

• Suelen cubrirse con cúpulas• suele aparecer un deambulatorio fieles rodear la pila

bautismal o la tumba.

MAUSOLEO de SANTA CONSTANZA

MAUSOLEO de GALA PLACIDIA

ICONOGRAFÍA PALEOCRISTIANA

• Inicialmente: (tradición judía) rechaza las imágenes, pero la influencia romana adopta imágenes que se convertirán en motivos, temas y símbolos universales.

• Surge hacia el siglo IV (Etapa Triunfal) adaptando temas antiguos y paganos no rompen con los gustos romanos

• 4 categorías:– Antropomorfos buen Pastor– Zoomorfos pez, pavo real, paloma…– Criptomorfos: crismón– Aniconismo


– Antropomorfos buen Pastor– Zoomorfos pez, pavo real, paloma…– Criptomorfos: crismón– Aniconismo

ICONOGRAFÍA PALEOCRISTIANA: inspirada en fuentes clásicas (mitología, origen pagano)

• El BUEN PASTOR, rodeado por sus ovejas, y en ocasiones llevando una sobre sus hombros, como el moscóforo griego, imagen de Cristo, salvador del hombre, con su rebaño, las almas cristianas.

ICONOGRAFÍA PALEOCRISTIANA• ORFEO: Mensaje que tenía que transmitir el cristianismo al pagano: la

superación de la muerte, por eso los temas elegidos están en función de la resurrección, de la vida eterna, adquirida gracias a Cristo, y en los mitos paganos encuentra también prototipos, como en el de ORFEO, relacionado con la resurrección y símbolo de Cristo salvador, al bajar a los infiernos para devolver la vida a Eurídice.

Orfeo, catacumbas de los Santos Pedro y Marcelino

ICONOGRAFÍA PALEOCRISTIANA• EROS y PSIQUE, que se asimilan a Cristo

y las almas.• HÉRCULES, héroe pagano que dedicó su

vida a actuar por la liberación de los hombres y que simboliza la figura de Cristo como liberador y salvador; si bien, a veces, como Hércules en el jardín de las Hespérides se le asocia a Adán.

• La ORANTE, imagen pagana de la Piedad, interpretada como el alma cristiana en el cielo. Es posible que esta postura habitual de oración formara parte del rito bautismal y se adopte por su paralelismo con él, como paso a la nueva vida.

ICONOGRAFÍA PALEOCRISTIANA: fuentes del Antiguo Testamento

• Del Antiguo Testamento: Temas que prefiguran la muerte y resurrección de Cristo, remiten a una oración, la commendatio animae, por la que se rogaba a Dios por la salvación del alma del difunto:– La historia de Jonás y la ballena– Los jóvenes hebreos en el horno de Babilonia– Daniel en el foso de los leones.– Sacrificio de Isaac– Escalera de Jacob– Adán y Eva (sobre todo desde el IV)

Jonás y la Ballena• Profeta que se negó a

predicar en una ciudad por lo que fue arrojado al mar, donde fue engullido por un gran pez, en cuyo interior pasó tres días hasta que fue devuelto a la playa del país donde no quiso predicar.– Simboliza la resurrección

de Cristo (tras 3 días en el sepulcro).

– También el renacer de la persona tras la reflexión y el encuentro con Dios.

Jonás y la ballena, catacumba de Santa Domitila

Daniel en el foso de los leonesExisten dos versiones del relato. 1. (Dn. 6, 1125) El profeta había sido condenado al

negarse a prestar culto al rey Darío, permaneciendo fiel a Yahvé. Darío selló la piedra que cerraba la entrada a la fosa, donde había un número indeterminado de leones. Daniel se salvó del ataque de los felinos gracias a un ángel que los amordazó. Pasada la noche, y ante tal prodigio, el profeta fue liberado y sus calumniadores recibieron el mismo castigo.

2. (Dn. 14, 2842) En tiempos de Ciro y hace responsable a los babilonios de la condena de Daniel, como acto de venganza por haber destruido a su ídolo Bel. El relato señala que el profeta pasó seis noches en la fosa acompañado de siete leones. Habacuc, milagrosamente transportado por los aires hasta Babilonia por un ángel con el fin de proveer de alimento a Daniel, le proporcionó pan y un guiso sin quebrantar el precinto de la losa que cerraba el foso. Ante la prodigiosa salvación del condenado, Ciro hizo arrojar a la fosa a quienes habían acusado al profeta.

En las dos: aparecen los leones mansos, lamiendo los pies a Daniel, generalmente en representación simétrica,.

Sacrificio de Isaac

ICONOGRAFÍA PALEOCRISTIANA• Del Temas del Nuevo Testamento: Amplían el campo

teológico: se refieren a Cristo como:– Mesías– Resurrección– Sacramentos.

• Al principio no se representará la Crucifixión pero si temas relacionados con la Pasión de Cristo: Jesús ante Pilatos,… a la Crucifixión se alude a través de los temas antes mencionados (Daniel en el Foso de los leones)

• Temas de la infancia de Jesús: Anunciación, Visitación, Natividad, Epifania y Adoracion de los pastores,… Milagros de Cristo: bodas de Canaán, la resurrección de Lázaro…

• Con estos temas aparece la iconografía de Cristo sobre dos modelos: – el joven efebo, conforme a la estética helenística– el hombre barbado

ICONOGRAFÍA PALEOCRISTIANA• Aparece como doctor, Cristo Juez

(Pantocrátor…)• Respecto de la representación de los

Sacramentos básicos: Eucaristía y Bautismo:

• La representación frecuente de un pez sobre el que hay una crátera y encima panes, realiza a la vez la identificación del pez, Cristo, con la crátera y los panes, especies eucarísticas, expresando que el pan y el vino son el mismo Cristo que se multiplica para ser comido por todos.

• El tema del Ágape o Banquete: que no es la ilustración del pasaje de la Cena de Cristo y los apóstoles, sino de la reunión de los cristianos.


• SÍMBOLOS:• El CRISMÓN, anagrama que

expresa la afirmación del cumplimiento del Antiguo Testamento en Jesús, por medio de las dos primeras letras de Cristo, es decir Mesías en griego. A las dos iniciales, la “ ” (ji) y “ ” (ro) se les suele Χ Ρañadir el círculo y la primera y última letras del alfabeto griego, alfa y omega.


• SÍMBOLOS: CRISMÓN


• Más completo es el símbolo del PEZ, cuyas letras en griego son las iniciales de Jesús, Cristo, Hijo de Dios, Salvador. Se puede afirmar que se trata de la más antigua profesión de fe, en la que se resume toda la teología del Cristianismo primitivo.

ICONOGRAFÍA PALEOCRISTIANA• EL PAVO REAL y EL AVE FENIX

parten del significado pagano de incorruptibilidad para entenderse en el cristianismo como símbolo de la resurrección de Cristo y de la inmortalidad del alma.

• EL PELICANO, símbolo del amor de Cristo, que se entrega en la eucaristía como comida del cristiano.

• Toda esta iconografía la encontramos en Sarcófagos, mosaicos y pinturas (catacumbas, basílicas)

PINTURA• Aparecen en las catacumbas,

formadas por largos corredores donde encontramos los nichos (loculi) y las habitaciones (cubicula):– Santa Domitila– San Calixto

• CARACTERÍSTICAS:– Técnica: fresco– Primacía del significado y la función

sobre la forma. – Colores: planos, sin profundidad– Composiciones sencillas– Contornos delimitados por una línea

negra.

• Destacan las pinturas de la catacumba de Santa Priscila

Catacumba de Santa Priscila

ESCULTURA• RELIEVES sarcófagos tipologías:

– De friso continuo– Escenas separadas por columnas generalmente

con frontones y arcos alternados que forman así una serie de intercolumnios muy adecuados para separar las escenas. Ej: De Iunius Basso (imagen)

– Sarcófago de estrígilos.

• Bulto redondo más tardío Cristo Juez, Buen Pastor. CRISTO DOCTOR

• CARACTERÍSTICAS:– similar al romano (tardo romano)– pierden realismo en favor del simbolismo– los fondos desaparecen para hacer resaltar las

figuras– Isocefalia– Adaptación al marco.

sarcófagos

• Sarcófago de Tarragona (hoy adosado al muro de la catedral):– Temas del N.T: curación del paralítico; entrada

triunfal de Jesús en Jerusalén el Domingo de Ramos.

Sarcófagos: DE JUNIO BASSO, 359

CARACTERÍSTICAS• Extraordinaria calidad• bajo imperial• Mármol de Carrara• Recupera parte del legado

clásico: técnica refinada, se recupera buena parte de la talla clásica romana. – volumetría del bulto redondo– variedad de posturas y actitudes – dinamismo compositivo y

movimiento– trabajo de pliegues y paños.

Sacrificio de Isaac

Sarcófago: DE JUNIO BASSO, 359Iconográficamente: cada escena está separada por columnas que presentan estrías retorcidas, roleos de vid y amorcillos alados:

En la parte inferior y de izquierda a derecha:– Job y su mujer– Adán y Eva y el pecado original– En el centro, Jesús entrando

triunfalmente en Jerusalén– Daniel en el Pozo de los leones– Prendimiento de Pablo

En la parte superior y de izquierda a derecha:– Sacrificio de Isaac– Prendimiento de Pedro– (Escena central). Cristo sobre la bóveda

celeste aleccionando a Pedro y Pablo– Prendimiento de Cristo– Poncio Pilatos lavándose las manos

Sarcófago: DE JUNIO BASSO, 359

Adán y Eva Sacrificio de Isaac

Sacrificio de Isaac - Prendimiento de Pedro – Cristo con Pedro y Pablo - Prendimiento de Cristo - Poncio Pilatos lavándose

Job y su mujer - Adán y Eva - Jesús entrando triunfalmente en Jerusalén - Daniel en el Pozo de los leones - Prendimiento de Pablo

Sarcófago: DE JUNIO BASSO, 359

MOSAICO• TÉCNICA: romana y, solo al final, la bizantina.• TEMAS: iconografía general.• Aparecen colocados en paredes laterales y ábsides de basílicas,

mausoleos y baptisterios. • Ejemplo: Mosaico del Buen pastor del Mausoleo de Gala Placidia.

BIZANTINO

ARTE BIZANTINO: CONTEXTO• IMPERIO BIZANTINO: desde la división del Imperio romano en el 395

por Teodosio hasta el siglo XV.• Crisis del s. III d C. en el Imperio Romano distinta evolución entre las

regiones occidentales (más débiles política, militar y económicamente) y las orientales.

• Constantino en el 330 (s. IV) convierte la antigua ciudad de Bizancio en Constantinopla.

• Teodosio, en el 395 (fines del s. IV) divide el Imperio en 2 partes:– Occidente: capital en Roma, Honorio, caerá en el 476– Oriente: Bizancio, Arcadio, hasta 1453, con la conquista de los turcos otomanos.

• Los territorios que comprende son (ubicación geográfica): los de la antigua Grecia –Atenas-, las regiones balcánicas –Constantinopla-, la P. de Anatolia (Asia Menor, actual Turquía)-Antioquía-, Próximo Oriente (Siria, Palestina –Jerusalén…) y el costa norteafricana de Egipto –Alejandría-.

ARTE BIZANTINO: CONTEXTO• CARACTERÍSTICAS DEL ESTADO:

– TEOCRÁTICO: unifica estado y religión.– CESAROPAPISMO el emperador es sagrado

• ETAPAS:– Primera Edad de Oro. Siglos. VI y VII (periodo paleobizantino)

• Destaca el reinado de Justiniano “Siglo de Oro”: • Las grandes obras de este periodo son SANTA SOFÍA DE CONSTANTINOPLA y S.

VITAL DE RÁVENA

– En el s. VIII y IX periodo iconoclasta crisis artística por el rechazo a la imágenes con mayor influencia de lo oriental distanciándose de la tradición romana.

– Segunda Edad de Oro-> s. IX al XII (periodo posiconoclasta)• Con la dinastía macedonia (fundada por Basilio I) Renacimiento macedonio• Destaca la construcción de SAN MARCOS DE VENECIA

– Tercera Edad de Oro->fines del XII hasta el XV (1453) (periodo posiconoclasta)

ARTE BIZANTINO: ARQUITECTURA

• MATERIALES:– Exterior: Edificios

sobrios y macizos, no van a ser especialmente ricos: piedra -sillar-, algunas de ellas de consistencia muy ligera y porosa, ladrillos y hormigón.

Exterior de San Vital de Rávena


• MATERIALES:– Interior: lujosos: mármoles; teselas de vidrio de colores e incluso de piedras

semipreciosas, de oro y de plata.– MUROS: mármoles parte inferior; pinturas o mosaicos en las superiores. – Suelo: mármol.

Interior de San Vital

ARTE BIZANTINO: ARQUITECTURAPlantas: variadas:• Basilical: atrio, nártex, naves con tribuna, presbiterio separado

por el iconostasio y 2 pequeñas sacristías a los lados)– SAN APOLINAR NUEVO,– SAN APOLINAR IN CLASSE :


Plantas: variadas:• centralizada-> con

forma circular, cuadrada, poligonal o de cruz griega (brazos iguales):– SAN VITAL DE RÁVENA– SAN MARCOS DE

VENECIA

ARTE BIZANTINO: ARQUITECTURASOPORTES• COLUMNAS de ricos

materiales: – Capitel a trépano con cimacio– normalmente corintios– cimacio (forma de pirámide

truncada invertida)– decorado con motivos

zoomorfos o vegetales.– El fuste y la basa suelen ser de

mármoles pulidos.

• Pilares soportan el peso de las cúpulas.

• Arcos de medio punto.

ARTE BIZANTINO: ARQUITECTURA• El sistema de cubierta es

abovedada con cúpulas semiesféricas de materiales ligeros:– Sobre pechinas:

• triángulo curvilíneo esférico y que traslada el peso a los pilares.

– Los empujes de las cúpulas se contrarrestan, con contrafuertes, bóvedas de medio cañón, semicúpulas.

– Este sistema crea un espacio más dinámico que el romano.

– A veces aparece la cúpula sobre trompas.

ARTE BIZANTINO: ARQUITECTURA• Arquitectura esférica cuyas bóvedas y cúpulas caracterizan su

espacio sacro:– Crea un espacio supraterrenal: la cúpula es la imagen misma del

cielo– los templos se conciben como un espacio sagrado lleno de

solemnidad. – Los 4 arcos sobre los que se asienta simbolizan los 4 puntos

cardinales sobre la estructura cuadrada, la Tierra.– La finalidad de la arquitectura es doble:

• Mostrar la magnificencia del emperador• Vincular lo humano a lo divino (mosaicos, pinturas…)

• LUZ: genera espacios inmateriales y luces simbólicas gracias a los reflejos sobre superficies brillantes: jaspes, alabastros, mármoles, mosaicos…

ARTE BIZANTINO: MOSAICOSEn el arte bizantino tienen autonomía propia aunque su soporte sea la arquitectura. Revestimiento de bóvedas y muros en el interior, sustituyendo a la pintura.• TÉCNICA:

– Opus tesellatum: Las teselas son de piedra y vidrio coloreado

– Opus musivum: teselas de pasta vítrea, colocadas sobre capas de mortero, y recubiertas de oro y plata para crear irisaciones y efectos lumínicos.

MOSAICOS: ICONOGRAFÍASerá en el periodo macedonio cuando se configura la iconografía bizantina. Igualmente se utilizarán en los iconos, escultura, etc.• Temas y tipos pervivirán

durante toda la E. Media:– Cristo pantocrátor (señor

todopoderoso, Cristo en majestad del Apocalipsis) sentado con los Evangelios en la mano izquierda y la derecha extendida en gesto de bendición, severo y distante, maduro y con barba (modelo siriaco) Se impondrá sobre el anterior modelo helenístico, joven e imberbe.

MOSAICOS: ICONOGRAFÍA

• La Virgen: representada de muy diversas formas:– Kyriotisa: en majestad y sentada en un trono sujetando en su regazo a Jesús.– Eleusa: Virgen dialogando con el Niño– Odigitria: indica el camino de la salvación (Cristo), de pie, sosteniendo al

Niño con el brazo izquierdo y señalándole con la mano derecha, como intercesora entre Dios y los hombres

– Theotokos: madre de Dios. Este tipo suele combinarse con los otros dos: entronizada con el Niño en su regazo de espaldas a ella y mirando al frente y bendiciendo, de pie señalándole como Salvador

– Con menos frecuencia aparece amamantándole (Galactotrofusa) o acariciándole tiernamente (Gliycofilusa). A veces le ofrece una flor o una fruta.

• La Déesis: Cristo en la cruz o en el trono celestial (Pantocrátor), flanqueado por la Virgen y S. Juan Bautista, que interceden por la humanidad (plegaria de intercesión)

• La Anastasis o Redención: Cristo resucitado, con báculo en forma de cruz y descendiendo a los infiernos para salvar a los difuntos


– Kyriotisa: en majestad y sentada en un trono sujetando en su regazo a Jesús.


• Ubicación dentro del templo: fuertemente jerarquizados, se estableció tras la crisis iconoclasta:– Pantocrátor: cúpula símbolo del espacio

celeste– Virgen y santos bóveda del ábside (si van en

las cúpulas siempre por debajo de Cristo)– Juicio final muro occidental (pies de la iglesia)

opuesto a la cabecera

ARTE BIZANTINO: MOSAICOSCARACTERÍSTICAS FORMALES (ESTÉTICA):• Lo importante es el mensaje• Dibujo poco detallado, pero de líneas muy precisas• Colores: vivos y brillantes• Figuras: posición frontal, estáticas, gesto hierático rígida e inmaterial:

expresan el carácter trascendente de las personas sagradas (emperador) y la solemnidad de las liturgias religiosas y ceremonias políticas.

• Grupos de figuras: alineadas con disposición en friso o simétrica y con la cabeza a la misma altura = isocefalia

• Simplificación • Se ignoran las referencias espaciales sustitución por fondos planos y

dorados• No hay perspectiva

ARTE BIZANTINO: MOSAICOS ejemplos

• PRESBITERIO DE S. VITAL DE RÁVENA: Cortejo de Justiniano


PRESBITERIO DE S. VITAL DE RÁVENA: Cortejo de la Emperatriz Teodora


ÁBSIDE DE S. VITAL DE RÁVENA: Cristo entronizado

ARTE BIZANTINO: MOSAICOS ejemplos• S. APOLINAR IN CLASSE EN RÁVENA: S. Apolinar con corderos, gran cruz y

la mano de Dios

S. Apolinar con corderos y la mano de Dios

SAN. APOLINAR EL NUEVO EN RÁVENA: procesiones de las vírgenes en las arcadas de la nave central


SAN. APOLINAR EL NUEVO EN RÁVENA: procesiones de los santos mártires en las arcadas de la nave central


SAN. APOLINAR EL NUEVO EN RÁVENA: procesiones de las vírgenes mártires en las arcadas de la nave central

BASÍLICA DE SANTA SOFÍA

• Arquitectos: Antemio de Tralles e Isidoro de Mileto • Dedicada a la Sabiduría Divina (Hagia Sophia).

• La obra más importante de la etapa de Justiniano

• Entre el 532 -537, reconstruida en el 562, tras su hundimiento por un terremoto (558).


• La nave central (33 m de ancho) contiene un núcleo básico, un gran cuadrado, 4 enormes pilares sostienen la cúpula que se apoya sobre 4 pechinas que sirven de enlace a la planta cuadrada.

• PLANTA: basilical pero inscrita en una cruz griega.


• La cúpula tiene hasta 40 ventanas en su arranque.• Para aligerar su peso tejas blancas y esponjosas• El empuje lateral se contrarresta a E. y O. con semicúpulas (más pequeñas y

más bajas) sostenidas por pilares que, a su vez, se contrarrestan con 3 nichos o exedras abiertos entre ellos. Así se logra un pleno equilibrio con los “bovedajes en descenso”. En los lados N. y S. dos naves laterales abovedadas en medio cañón contrarrestan la central.

• INTERIOR:– enorme, amplio,

despejado y unificado– Muros de ladrillo, arcos

y bóvedas recubiertos con mosaicos dorados

– LUZ: de la cúpula principal y de los vanos agranda el espacio efecto ilusionista, un ambiente ligero y sobrenatural (como si flotara),• ambiente único,

trascendental y místico


• EXTERIOR:– aspecto macizo y

desnudo– sin correspondencia con

la ligereza y el lujo interior

• Tras la caída de Constantinopla, los turcos la convirtieron en mezquita y se añadieron los contrafuertes exteriores y los 4 minaretes


SAN VITAL DE RÁVENA• Comenzada a construir en el 522, y consagrada en el 547• Concebida como capilla palatina o iglesia imperial, pero Justiniano jamás la visitó. • Dedicado a San Vital, considerado el primer mártir de Ravena, y fundador de la

comunidad cristiana en la ciudad

SAN VITAL DE RÁVENA• PLANTA:

– centralizada octogonal, con deambulatorio

– un ábside con presbiterio define un eje longitudinal dentro de la planta centralizada.

– Se ingresaba por un atrio, hoy desaparecido, y un nártex, que no es perpendicular sino oblicuo.

SAN VITAL DE RÁVENA

• Espacio central cubierto con cúpula muy ligera sobre tambor

• Cúpula de ladrillo para aligerar no posee contrafuertes se apoya únicamente sobre 8 arcos que descansan sobre otros tantos pilares.

• A partir de los pilares se desarrollan siete exedras de 2 pisos, en las que los muros han sido sustituidos por columnas. Esto crea en el interior un espacio diáfano y transparente

SAN VITAL DE RÁVENA• Contrasta su aspecto exterior, con

contrafuertes en los ángulos del octógono.

• Los muros perforados por grandes vanos, aportan una gran luminosidad al interior reflejándose sobre la riquísima decoración interior de mármoles y mosaicos

• MOSAICOS: destacan los Cortejos de Justiniano y de Teodora, uno frente al otro en los laterales del ábside de la cabecera.

SAN VITAL DE RÁVENA

• MOSAICOS: destacan los Cortejos de Justiniano y de Teodora, uno frente al otro en los laterales del ábside de la cabecera.

SAN VITAL DE RÁVENA: MOSAICOS

• Programa dedicado a la Eucaristía: mediada en la tierra por el Obispo y por el Emperador. (Teocracia y Cesaropapismo)

• BÓVEDA: • En el centro El Cordero, revelación del Dios Invisible. La corona de laurel, simboliza la

gloria del regreso al Creador.


• BÓVEDA: • A derecha e izquierda de la bóveda, las escenas bíblicas recuerdan

los grandes sacrificios del Antiguo Testamento: Abel, Abraham y Melquisedec .

Sacrificio de Isaac


• BÓVEDA del ÁBSIDE: • Cristo joven, sentado sobre el universo, que sostiene en su mano un

pergamino con los siete sellos , rodeado por nubes de gloria. La tierra bajo sus pies es el nuevo Paraíso, regado por los cuatro ríos que representan a los Evangelistas. Cristo está recibiendo la ofrenda del edificio de manos del Obispo y coronando al mártir.


• MUROS DEL PRESBITERIO: – Emperador Justiniano y la Emperatriz Teodora– En ambos mosaicos los emperadores están llevando las ofrendas para ser

consagradas.

SAN VITAL DE RÁVENA: MOSAICOS: TEODORA Y SU CORTE

SAN VITAL DE RÁVENA: MOSAICOS: TEODORA Y SU CORTE

• Nimbo: El nimbo rodea la cabeza de la emperatriz Teodora, aludiendo a su concepción divina y terrenal.

• Clámide: Porta ostentosos ropajes, como la clámide púrpura. Sus joyas y su ropa de gran valor nos muestra que es una persona de alto rango.

• Reyes Magos: Se puede advertir un bordado de los Reyes Magos en su capa, aludiendo a su poder.

• Ofrenda: Este mosaico se creó para conmemorar la construcción del templo de San Vital de Rávena. Por ello, se representa a Teodora como partícipe de ésta, ofreciendo un cáliz de oro.

• Naturalismo: Se permite en este mosaico la licencia de la representación de una fuente, que podría también simbolizar a Cristo como fuente de agua divina.

• Cortina: Otra licencia naturalista es la cortina que se abre, que también alude al interior de la iglesia.

• Corte: A la izquierda de Teodora se coloca la representación masculina de su Corte.

• Juana: Hija del general Belisario, que había conquistado Rávena en el momento de la conmemoración de la iglesia.

• Antonia: Mujer de Belisario, general que había conquistado Rávena en el momento de la conmemoración de la iglesia.

• Damas: A la derecha de Teodora se coloca la representación femenina de su Corte.

• Arquitectura: A diferencia de su mosaico hermano, el de su esposo Justiniano, el de Teodora está enmarcado en una arquitectura. Se ve también por la hornacina que hay detrás de la emperatriz.

SAN VITAL DE RÁVENA: MOSAICOS: JUSTINIANO Y SU SÉQUITO

• S. VI.• No es una imagen realista reproducción idealizada de Justiniano• Figuras rígidas; con la misma postura repetida; con los pies en una

postura muy forzada, en una posición en forma de “V”;• las cabezas situadas a la misma altura = isocefalia• rostros bastante inexpresivos.• la perspectiva no es real• Antinaturalismo en la representación de las túnicas de los personajes,

todas ellas muy rígidas y con los pliegues igualmente muy poco naturales.

• Sólo Justiniano destaca un poco por encima de los demás, por su atuendo, de un color diferente, por sus joyas y atributos, como la corona, y porque está en el centro de la representación importancia de este emperador combina el poder político y el poder religioso: cesaropapismo.

SAN VITAL DE RÁVENA: MOSAICOS: JUSTINIANO Y SU SÉQUITO

Tema 03 Arte Paleocristiano y Bizantino

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