Fotografie ed elaborazioni originali di Fotografie ed elaborazioni originali di Antonio FlorinoAntonio Florino

C'è da dire che molti visitatori che avevano sempre associato il nome di Capodimonte unicamente alle famose porcellane C'è da dire che molti visitatori che avevano sempre associato il nome di Capodimonte unicamente alle famose porcellane che qui si producevano, sono rimasti meravigliati dall'avere scoperto che questo museo ospita anche (anzi, soprattutto) che qui si producevano, sono rimasti meravigliati dall'avere scoperto che questo museo ospita anche (anzi, soprattutto) opere d'arte molto importanti e famose. Caravaggio, Masaccio, Botticelli, Tiziano, Vasari, per citare solo qualche artistaIl opere d'arte molto importanti e famose. Caravaggio, Masaccio, Botticelli, Tiziano, Vasari, per citare solo qualche artistaIl percorso museale è composto da oltre 150 sale suddivise in tre livelli, mostrando non solo dipinti, che vanno dal percorso museale è composto da oltre 150 sale suddivise in tre livelli, mostrando non solo dipinti, che vanno dal XIII al al XX secolo, ma anche bronzi, sculture, arazzi, disegni e stampe, oreficerie, intere sale espositivie, mobilia, armi ed , ma anche bronzi, sculture, arazzi, disegni e stampe, oreficerie, intere sale espositivie, mobilia, armi ed armature. Quello di Capodimonte, è l'unico museo al mondo che vede all'arte antica affiancarsi quarmature. Quello di Capodimonte, è l'unico museo al mondo che vede all'arte antica affiancarsi quella contemporaneaella contemporanea[2]. .

Nella pinacoteca, la successione delle opere non è monotematica e queste sono raccolte per epoca. Il percorso inizia con Nella pinacoteca, la successione delle opere non è monotematica e queste sono raccolte per epoca. Il percorso inizia con celebri disegni e stampe siti al piano terra ed ammezzato del palazzo e culmina con "l'arte contemporanea" e la "galleria celebri disegni e stampe siti al piano terra ed ammezzato del palazzo e culmina con "l'arte contemporanea" e la "galleria dell'800" ospitate al terzo piano, mostrando prima la "Galleria Farnese", la "Collezione Borgia", la "Galleria delle cose dell'800" ospitate al terzo piano, mostrando prima la "Galleria Farnese", la "Collezione Borgia", la "Galleria delle cose rare" e gli "appartamenti Reali" al primo piano e poi "l'arte a Napoli dal '200 al '900", la "Galleria degli arazzi D'Avalos" e rare" e gli "appartamenti Reali" al primo piano e poi "l'arte a Napoli dal '200 al '900", la "Galleria degli arazzi D'Avalos" e la "Collezione d'Avalos" al la "Collezione d'Avalos" al secondo.secondo.Il Salottino di porcellana della regina di Napoli Il Salottino di porcellana della regina di Napoli Maria Amalia di Sassonia, oggi nel , oggi nel Museo di Capodimonte, è un ambiente di stile Rococò interamente rivestito di lastre di porcellana bianca decorate ad , è un ambiente di stile Rococò interamente rivestito di lastre di porcellana bianca decorate ad altorilievo con festoni e scenette altorilievo con festoni e scenette di genere ispirate al gusto della “Cineseria” imperante nel XVIII secolo. Creazione tra le ispirate al gusto della “Cineseria” imperante nel XVIII secolo. Creazione tra le più felici della civiltà del ‘700 napoletano, rappresentò la “summa” della perizia tecnica e artistica raggiunta in poco più felici della civiltà del ‘700 napoletano, rappresentò la “summa” della perizia tecnica e artistica raggiunta in poco meno di un ventennio dalla meno di un ventennio dalla Real Fabbrica della Porcellana di Capodimonte, fondata nel 1740 da , fondata nel 1740 da Carlo di Borbone e dalla e dalla stessa stessa Maria Amalia.Il “salottino" .Il “salottino" [1][1] fu commissionato alla manifattura della porcellana per la sala del fu commissionato alla manifattura della porcellana per la sala del boudoirboudoir dell'appartamento privato della regina nella Reggia di Portici presso Napoli e realizzato, a partire dal 1757, su un dell'appartamento privato della regina nella Reggia di Portici presso Napoli e realizzato, a partire dal 1757, su un progetto di massima approntato dal pittore e quadraturista piacentino Giovan Battista Natali (Pontremoli 1698 – Napoli progetto di massima approntato dal pittore e quadraturista piacentino Giovan Battista Natali (Pontremoli 1698 – Napoli 1765). È noto tuttavia, che notevole influenza ebbero anche le indicazioni di gusto della stessa Maria Amalia, che almeno 1765). È noto tuttavia, che notevole influenza ebbero anche le indicazioni di gusto della stessa Maria Amalia, che almeno per la definizione degli intagli di legno, assunse un ruolo di direttasupervisione dei lavori, testimoniata dai documenti per la definizione degli intagli di legno, assunse un ruolo di direttasupervisione dei lavori, testimoniata dai documenti relativi alla messa in opera del “salottino” relativi alla messa in opera del “salottino” [2][2]Si tratta di ambiente rettangolare (m 6,75 x 4,8 x 5,13) interamente rivestito Si tratta di ambiente rettangolare (m 6,75 x 4,8 x 5,13) interamente rivestito di ben tremila pezzi di porcellana a fondo bianco decorati con applicazioni plastiche ad altorilievo, corredato di sei di ben tremila pezzi di porcellana a fondo bianco decorati con applicazioni plastiche ad altorilievo, corredato di sei grandi specchiere francesi, e con un soffitto a stucchi grandi specchiere francesi, e con un soffitto a stucchi rocaillerocaille trattati a imitazione della porcellana. Vi figuravano inoltre, trattati a imitazione della porcellana. Vi figuravano inoltre, porte ad intaglio e tendaggi appositamente disegnati, mentre vi sono dubbi che il pavimento in porcellana, cui fa porte ad intaglio e tendaggi appositamente disegnati, mentre vi sono dubbi che il pavimento in porcellana, cui fa riferimento il Vanvitelli in una sua lettera del 1748, sia mai stato eseguitoLa realizzazione del "salottino" impegnò per riferimento il Vanvitelli in una sua lettera del 1748, sia mai stato eseguitoLa realizzazione del "salottino" impegnò per circa tre anni a pieno regime gli “specialisti” della porcellana. Ma per la complessità del progetto vi furono coinvolte circa tre anni a pieno regime gli “specialisti” della porcellana. Ma per la complessità del progetto vi furono coinvolte anche maestranze esterne alla "Real Fabbrica", quali stuccatori, intagliatori e doratori, guidati rispettivamente anche maestranze esterne alla "Real Fabbrica", quali stuccatori, intagliatori e doratori, guidati rispettivamente dall'ornamentista Mattia Gasparini, autore del soffitto a stucco dall'ornamentista Mattia Gasparini, autore del soffitto a stucco ad uso porcellanaad uso porcellana, e dallo scultore in legno Gennaro di , e dallo scultore in legno Gennaro di Fiore, due nomi legati alla committenza di Carlo III anche in Spagna. Artefice delle lastre di porcellana eseguite "a Fiore, due nomi legati alla committenza di Carlo III anche in Spagna. Artefice delle lastre di porcellana eseguite "a stampo" su forme di gesso fu Giuseppe Gricci, dal 1743 a capo della "Camera del Modellato" della manifatturamentre la stampo" su forme di gesso fu Giuseppe Gricci, dal 1743 a capo della "Camera del Modellato" della manifatturamentre la decorazione pittorica "a terzo fuoco" spetterà a Johann Sigmund Fischer, e a Luigi Restiledecorazione pittorica "a terzo fuoco" spetterà a Johann Sigmund Fischer, e a Luigi Restile

Grazie per avermi fatto compagnia. Ci rivediamo tra poco nelle sezioni di Grazie per avermi fatto compagnia. Ci rivediamo tra poco nelle sezioni di pinacoteca. Antoniopinacoteca. Antonio

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