PEDAGOGIA MUSICALE E MUSICOTERAPIA NEL MODELLO DALCROZE

Pedagogia musicale e musicoterapia nel modello di Émile Jaques Dalcroze Rosa Alba Gambino

Edizioni E-book Circolo Virtuoso 2011 Pagina 1



INDICE DEGLI ARGOMENTI

Introduzione…ovvero

Quando la musica è un abbraccio di Giovanna Nastasi ................ pag. 7

Prefazione di Anselmo Cananzi ..................................................... pag. 10

Capitolo I

Pedagogia musicale e musicoterapia: discipline al confine ..... pag. 13 1.1 Un problema di definizione ...................................................... pag. 13

1.2 Due professionalità complementari .......................................... pag. 22

1.3 Obiettivi e problematizzazione ................................................. pag. 27

1.4 Fenomenologia delle situazioni di svantaggio ......................... pag. 35

Capitolo II

La metodologia nelle attività musicali ....................................... pag. 39 2.1 L’indirizzo metodologico e la sintesi metodologica ................ pag. 39

2.2 L’ambito pedagogico ................................................................ pag. 41

2.3 L’ambito terapeutico ................................................................. pag. 58

Capitolo III

La consapevolezza corporea: riflessione e tecniche ................. pag. 66 3.1 Prima la musica o il movimento? ............................................. pag. 66



3.2 Sentirsi – sentire: il sentimento estetico ................................... pag. 67

3.3 I moti del corpo, i moti dell’animo ........................................... pag. 70

3.4 La respirazione: tra consapevolezza e rilassamento ................. pag. 72

3.5 Il rilassamento frazionato di Oskar Vogt ................................. pag. 78

3.6 Il training autogeno di Johannes Heinrich Schultz .................. pag. 83

3.7 Il rilassamento progressivo di Edmund Jacobson ................... pag. 92

3.8 La tecnica di rilassamento e induzione O.B.E. ......................... pag. 95

3.9 Il metodo di Moshe Feldenkrais ............................................... pag. 99

3.10 L’E.I.T. di Gerda Alexander ................................................. pag. 103

3.11 La tecnica di Frederick Matthias di Alexander .................... pag. 105

3.12 Il canto e la danza: due casi al confine ................................. pag. 106

Capitolo IV ÉMILE JAQUES-DALCROZE ........................................................ pag. 109

4.1 Cenni biografici ...................................................................... pag. 109

4.2 L’educazione alla sensibilità .................................................. pag. 113

4.3 L’educazione dei sensi: l’ascolto, la voce, il movimento ...... pag. 117

4.4 La ritmica ................................................................................ pag. 121

4.5 Il progetto del percorso educativo .......................................... pag. 125

4.6 Il ritmo nelle arti teatrali ......................................................... pag. 132



Capitolo V Il Corpo Musicale: attività secondo il modello di Émile Jacques-Dalcroze ..................................................................................... pag. 136

5.1 Il modello di Émile Jaques-Dalcroze ..................................... pag. 136

5.2 Trenta attività .......................................................................... pag. 141

1 – Esercizi di riscaldamento .................................................... pag. 141

2 – La pulsazione nei gesti quotidiani: il camminare............... pag. 144

3 – L’imitazione ......................................................................... pag. 144

4 – Sonorizzazione dei gesti ....................................................... pag. 145

5 – Il gesto si adatta al suono .................................................... pag. 145

6 – Battiti di mani ...................................................................... pag. 146

7 – Passeggiata con… sorpresa ................................................ pag. 146

8 – Parti del corpo associate ..................................................... pag. 147

9 – Gioco di imitazione .............................................................. pag. 148

10 – Passaparola ....................................................................... pag. 149

11 – Andature combinate ........................................................... pag. 150

12 – Scenette .............................................................................. pag. 151

13 – La meccanica dell’orologio ............................................... pag. 151

14 – La frase sibilata ................................................................. pag. 152

15 – L’oggetto immaginario ...................................................... pag. 153

16 – Il corpo plasmato ............................................................... pag. 154

17 – Danza a corpo libero ......................................................... pag. 155

18 – Direzione del corpo nello spazio ....................................... pag. 156

19 – L’orchestra di strumentini ................................................. pag. 157



20 – Il rombo .............................................................................. pag. 158

21 – Esercizio di contrazione improvvisa ................................. pag. 159

22 – Corsa sonorizzata .............................................................. pag. 161

23 – Il percorso sonoro.............................................................. pag. 162

24 – Il gruppo-pulsazione .......................................................... pag. 163

25 – L’onda ritmica ................................................................... pag. 164

26 – L’improvvisazione su base musicale ................................. pag. 165

27 – Plastique animée ................................................................ pag. 166

28 – La palla ritmica ................................................................. pag. 167

29 – I tempi nei passi ................................................................. pag. 168

30 – Il ritmo nel testo ................................................................. pag. 169

Bibliografia ................................................................................ pag. 170



Pedagogia musicale e musicoterapia

nel modello di Émile Jaques – Dalcroze

Rosa Alba Gambino



Introduzione… ovvero… quando la musica è un abbraccio

di Giovanna Nastasi Non poter abbracciare nessuno, è questa la cosa peggiore, non puoi

sapere cosa vuol dire non poter abbracciare nessuno! Ogni giorno mi

vengono in mente tutti quelli che potevo abbracciare, tutti quelli che non

potrò più toccare!

Ogni giorno mi vengono in mente tutti gli odori che non potrò più

sentire, odori che ti ricordano l’infanzia... ti ricordano l’aria di quella

cucina... un vapore continuo fatto di suoni di pentole ribollenti che si

mischiavano a parole, e bucce di patate, arance e mele ammonticchiate, e

foglie di menta, elicriso e rosmarino appese a testa in giù sopra la stufa e

l’odore di peperoni sulla fiamma viva, di salvia nelle mani che ti restava

addosso tutto il giorno. Odori che non potrò più sentire! Non potrò più

sentire per ricordare!

È stato un attimo... senza rumore, neanche un sibilo, niente. Mi è

scivolato il toner. Mi sono chinata, stavo per raccoglierlo quando si è

schiuso, è bastata una fessura, uno spiraglio e si aperto l'inferno... una

stupida fotocopiatrice... quella goccia a far traboccare il mio corpo.

È bastato un ATTIMO! Un attimo senza ritorno. E per colpa di

quell’attimo senza rumore, non avrai mai più la possibilità di ricordare...

di ricordare la tua prima esistenza attraverso l’odore, perché ogni respiro

diventa una fiamma che entrando in bocca e nelle narici ti ustiona.



Ti ustiona il petto, le vene, la testa, le ossa, lo stomaco, le viscere! E

l'aria è come... non è più una cosa aerea, diviene pesante come la terra.

È stato un attimo... senza rumore, neanche un sibilo, niente.

Ma per me Vivere è tutto ciò che conta e allora inventerò ogni giorno un

modo nuovo per adattarmi alla vita... e conservando i sensi intatti

procederò con la stessa creatività, fierezza e ostinazione con cui vivevo

l’altra mia vita!

L’amore, la musica, i ricordi, il respiro, il silenzio e la natura, la

possibilità, il modo, per realizzare la mia nuova esistenza!

La musica che solo all’amore è seconda e che in esso è contenuta... la

musica quella parentesi temporale, quella sospensione, quell’altrove in

questa mia esistenza… la musica, mi rende forte, salda e stabile pur

diventata tanto fragile che anche un vento leggero potrebbe trascinarmi

via , in qualsiasi momento e senza preavviso!

E quando prendi in mano quel pezzo di legno con l’anima e lo appoggi

tra il mento e lo sterno ci sei solo tu, niente potrebbe distrarti e farti aprire

gli occhi. È come se intorno a te fossero spariti tutti, come se il tempo si

fosse fermato e la terra si fosse presa una pausa. Ci sei solo tu con quel

pezzo di legno con l’anima tra il mento e lo sterno… tu e le tue dita che

premono... Nient’altro, solo un suono, una voce che è come se uscisse da

te, dai tuoi nervi tesi, fusi con quelle quattro corde... E non importa più se

sei alta, piccola, armoniosa, spigolosa... non importa se sei felice o

triste… ti senti perfetta come un albero, un albero in mezzo a un campo di

grano, un’ombra scura immersa nel giallo di un campo d’estate!



Perfetta... in quel tempo che si è fermato e in quel luogo dove la terra si è

presa una pausa!

Possiate vivere tante parentesi, tante sospensioni, tanti altrove

attraverso un arte meravigliosa chiamata musica.

Saluto i lettori come saluto tutti coloro che vengono a trovarmi... che

posso solo vedere e che non potrò mai più toccare! E che pur di vedermi

restano alla fine del sentiero di pietre appena sotto la veranda... farò con

voi come faccio con loro... ci salutiamo così... io una mano di guanto alla

mia gola, voi una mano nuda sulla vostra... gli occhi fissi negli occhi e i

nostri piedi su pietre lontane. Restiamo così, distanti, a guardarci senza

mani e braccia a trattenerci.

E alla fine, senza toccarci, ci tocchiamo!



Prefazione

Poter leggere un libro che affronti concretamente le possibilità di

commistione fra Pedagogia Musicale e Musicoterapia genera una

soddisfazione davvero grande, in un’epoca in cui la “iperspecializzazione”,

per citare Morin, spesso scavalca opportune e auspicabili interazioni

disciplinari.

Testi di Pedagogia musicale sono sempre benvenuti perché il nostro

settore ha sempre bisogno di nuova linfa vitale.

Riguardo invece alla Musicoterapia, a fronte di una sconfinata letteratura

in materia dove spesso la mistificazione fa capolino, ci troviamo, in questo

caso, di fronte ad un’opera basata su un pensiero profondo e cosciente sia

dei limiti, ma anche dell’importanza che la Musicoterapia ha acquisito nel

corso dei millenni in ogni civiltà.

La pedagogia musicale e la musicoterapia vengono abitualmente intese

come discipline con finalità piuttosto lontane tra loro, la prima è

solitamente associata alla riflessione sui Metodi e le Metodologie

dell’alfabetizzazione musicale, la seconda come coadiuvante nella cura di

alcune specifiche patologie. Questa visione sbrigativa e riduttiva è

all’origine della riflessione che l’autrice conduce coinvolgendo entrambi i

campi di interesse.

Pedagogia musicale e musicoterapia nel modello di Émile Jaques-

Dalcroze si inserisce nel contesto del dibattito sull’integrazione delle due

impostazioni prendendo a riferimento il metodo dalcroziano, nato per



finalità didattiche ma concepito alla luce della variegata complessità del

linguaggio musicale. Una visione che si presta a ripercorrere gli obiettivi, i

metodi e le attività attraverso cui si sviluppa il lavoro di due tipi di

professionalità, sostanzialmente vicine, dedite entrambe a una fruizione

eterogenea che ne dilata i confini originari.

Ciascuna, sottolinea l’autrice, avverte la necessità di accedere alle

competenze dell’altra per arricchirsi di nuove possibilità d’intervento, più

flessibili, come richiedono oggi i contesti nei quali si opera con la

comunicazione musicale.

È una lettura che scandaglia ciascun ambito con le sue metodologie di

riferimento e ne suggerisce la sintesi funzionale sia alle situazioni

didattico-pedagogiche che a quelle terapeutiche.

La panoramica sulle considerazioni teoriche più importanti del nostro

secolo è accompagnata da esercizi di consapevolezza corporea dettagliati,

che possono essere riproposti nei diversi percorsi, poiché si fondano sul

principio dello sviluppo armonico e integrale della persona, mirano al

benessere e all’equilibrio psicofisico nutrendosi dell’azione della musica,

che è allo stesso tempo mezzo e fine.

Jaques-Dalcroze è un precursore particolarmente precoce di una

concezione che ha potuto svilupparsi pienamente solo dopo alcuni sviluppi

che la ricerca scientifica ha apportato nella Medicina, nella Psicologia e

nella Pedagogia in tutto il secolo scorso.

Egli propose anzitempo un’idea di interazione uomo-musica alla quale

questo lavoro guarda con l’intento di una contestualizzazione moderna,



finalizzato a desumere dagli illustri riferimenti concreti spunti di lavoro

pedagogico e terapeutico.

L’ultimo capitolo persegue una pluralità di obiettivi attraverso trenta

attività impostate sotto un profilo ludico: la dimensione del gioco assume

qui l’incarico di veicolare contemporaneamente i contenuti dell’area socio-

affettiva e di quella cognitiva.

Le musiche e i supporti sonori suggeriti hanno lo scopo di plasmare il

discorso musicale sulle istanze delle singole attività, conferendovi così

maggiore efficacia. I parametri musicali e le azioni strutturate procedono

parallelamente, come a volere ri-creare un meccanismo di acculturazione

che sostenga i processi educativi generali e musicali. Una concezione che

media gli intenti pedagogici e terapeutici insiti nella natura stessa della

musica rende questo lavoro uno strumento produttivo nella scuola come

negli ambienti di prevenzione e cura attraverso l’arte dei suoni.

In conclusione siamo di fronte ad un lavoro che ben si innesta in quella

produzione che lungi dal voler essere mirata ad un target di specialisti o

esperti del settore può interessare un più largo campo di utenti.

Anselmo Cananzi



BIBLIOGRAFIA AA. VV. 2011 (a cura di) F. Cino, S. Centonze, Manuale di

Arti Terapie, Ebook Edizioni Circolo Virtuoso

Alexander F.M. 1994 Il controllo cosciente e costruttivo di se stessi,

Astrolabio, Roma 1998 (a cura di) E. Maisel, La tecnica Alexander,

Astrolabio, Roma Alexander G. 1979 La Eutonia, Paidos, Buenos Aires

Anderson J.R. 1981 Cognitive skills and their acquisition, Erlbaum,

Hillsdale Avon A. 2009 La legislazione scolastica: un sistema per il

servizio di istruzione. Contenuti, significati e prospettive tra riforme e sfide quotidiane, Franco Angeli, Milano

Baldini F. 1998 Tecniche di intervento per la ristrutturazione

cognitiva, in Psicoterapia n.13, Moretti & Vitali Editori, Bergamo

Barlow W. 1981 Il principio di Alexander, Celuc Libri, Milano Bazzi T., Giorda R.



1979 I nuovi orizzonti del Training Autogeno, Ed. Città Nuova, Roma

Blacking J. 1973 How musical is man?, University of

Washington Press, Seattle-London 1986 trad. it. Come è musicale l’uomo?, Unicopli,

Milano

Brennan R. 1995 La tecnica Alexander, Armenia, Milano Brodmann K., Forel A., Vogt O. 2009 Journal fur Psychologie, Bibliolife, LLC

Bronfenbrenner U. 1979 The ecology of human development.

Experiments by nature and design, Harvard University Press, Cambridge

1986 trad. it. Ecologia dello sviluppo umano, Il Mulino, Bologna

Carugati F., Selleri P. 2001 Psicologia dell’educazione, Il Mulino, Bologna

Cino F., Centonze S., 2011 70 giochi di creatività per la conduzione dei

gruppi, Ebook Edizioni Circolo Virtuoso

Delalande F. 1984 La musique est un jeu d’enfant, Buchet-

Chastel, Paris 1993 Le condotte musicali, CLUEB, Bologna De Silvestri C. 1981 I fondamenti teorici e clinici della Terapia

Razionale-Emotiva, Astrolabio, Roma



1999 Il mestiere di Psicoterapeuta, Astrolabio, Roma

Di Pietro M. 1999 L'abc delle mie emozioni, Edizioni Centro

Studi Erickson, Trento Feldenkrais M. 1991 Le basi del Metodo per la consapevolezza dei

processi psicomotori, Astrolabio, Roma 1996 Il corpo e il comportamento maturo,

Astrolabio, Roma Fitts P.M. 1964 Perceptual-motor skill learning, in Categories

of human learning, a cura di A. W. Melton, Academic Press, New York

Frabboni F. 1974 La scuola dell’infanzia: una nuova frontiera

dell’educazione, La Nuova Italia, Firenze Gambino R.A. 2011 I fondamenti della musicoterapia nella

didattica della musica, in Arti Terapie e Neuroscienze Online, Anno 2 – n. 9

Gray J. 1995 Guida alla tecnica Alexander, Edizioni

mediterranee, Roma Jacobson E. 1938 Progressive relaxation, University of Chicago

Press, Chicago Jaques-Dalcroze É.



1919 Le rythme, la musique et l’éducation, Edition Foetisch, Hug & Co. Musikverlage, Zürich

2008 trad. it. Il ritmo, la musica e l’educazione, EDT, Torino

József A., Szmrecsányi M. 1993 Metodo corale Kodály, Carisch, Milano

Levi G. 1988 Handicap e disadattamento scolastico, in

Handicap oggi: verso un sistema integrato, Ministero della Pubblica Istruzione, Istituto della Enciclopedia Italiana

Masterton A. 1999 Metodo Alexander per vivere bene, Armenia

Milano Montinaro A. 2010 The Musical Brain: Myth and Science, in

World Neurosurgery, 73 Morin E. 1999 I sette saperi necessari all’educazione del

futuro, Raffaello Cortina Editore, Milano Paynter 1996 Suono e struttura, EDT, Torino Peresson L. 1984 Trattato di Psicoterapia Autogena. il Training

Autogeno Superiore a orientamento analitico, , Ed. Piovan, Abano Terme (PD)

Piaget J. 1936 La naissance de l’intelligence chez l’enfant,

Delachaux et Niestlé, Neuchâtel

http://digilander.libero.it/airda/airda/site/italian/avanzato.htm�



1978 trad. it. La nascita dell’intelligenza nel fanciullo, Giunti-Barbera, Firenze

1945 La formation du Symbole chez l’enfant, Delachaux et Niestlé, Neuchâtel, Paris

1972 trad. it. La formazione del simbolo nel bambino, La Nuova Italia, Firenze

1947 La psychologie de l’intelligence, Colin, Paris 1952 trad. it. Psicologia dell’intelligenza, Giunti-

Barbera, Firenze Piazza G. 1979 Orff-Schulwerk, musica per bambini, manuale,

Edizioni Suvini-Zerboni, Milano 1983 Orff-Schulwerk, musica per bambini,

esercitazioni pratiche, Edizioni Suvini-Zerboni, Milano

Pontecorvo C. 1983 (a cura di) Concetti e conoscenza, Loescher,

Torino Porena B. 1981 Nuova didattica della musica, Ricordi Schaeffer P. 1966 Traité des Objectes Musicaux, Seuil, Paris Schultz J.H. 1978 Il Training Autogeno, metodo di auto

distensione e concentrazione psichica, Feltrinelli, Milano

Shahidullah S.B., Hepper P.G. 1994 Frequency discrimination by the fetus, Early

Human Development

Sloboda J.



1985 The Musical Mind. The Cognitive Psychology of Music. Oxford University Press, Oxford

1988 trad. it. La mente musicale, Il Mulino, Bologna Stefani G. 1998 Musica: dall’esperienza alla teoria, Ricordi,

Milano

Vygotskij L.S. 1934 Thinking and speech, Plenum, New York 1990 trad. it. Pensiero e linguaggio, Laterza, Roma-

Bari 1978 Mind in society, Cambridge University Press,

Cambridge 1987 trad. it. Il processo cognitivo, Bollati

Boringhieri, Torino Willems E. 1966 Il ritmo musicale, SEI, Torino 1975 L’orecchio intelligente, vol I, Zanibon, Milano 1977 L’orecchio intelligente, vol I, Zanibon, Milano



Pedagogia musicale e musicoterapia

nel modello di Émile Jaques – Dalcroze

Rosa Alba Gambino

Edizioni Circolo Virtuoso

ISBN: 978 – 88 – 97521 – 10 – 5

Prezzo: € 15,90

PEDAGOGIA MUSICALE E MUSICOTERAPIA NEL MODELLO DALCROZE

Documents

Transcript of PEDAGOGIA MUSICALE E MUSICOTERAPIA NEL MODELLO DALCROZE