DAL 6 DICEMBRE 2011 AL 15 GENNAIO 2012 New Artemisia Gallery - via Moroni 124 - 24122 Bergamo - tel.035241481-3895563828 nag43@hotmail.it - mariagraziafr@gmail.com - www.galleryartemisia.com

DAL 6 DICEMBRE 2011 AL 15 GENNAIO 2012 New Artemisia Gallery - via Moroni 124 - 24122 Bergamo - tel.035241481-3895563828 nag43@hotmail.it - mariagraziafr@gmail.com - www.galleryartemisia.com

NEW ARTEMISIA GALLERY COLLETTIVA “NATALE IN ARTE”

COMUNICATO STAMPA

Dieci artisti si presentano con le loro creazioni al tradizionale ap-puntamento di dicembre .

Come ogni anno alla New Artemisia Gallery si rinnova l'appunta-mento a dicembre con la collettiva di Natale, è questa l'occasione per presentare al pubblico bergamasco e oltre, i lavori di valenti artisti del territorio e di altre regioni. In questa edizione la collettiva si buon ben dire che è formata da lavori in cui predomina in forma positiva il colore, la dolcezza e l'ironia. Gli artisti presenti, ognuno con un proprio stile che si differenzia gli uni dagli altri, propongono tematiche e tecniche completa-mente diverse fra di loro. Troviamo la capacità e la maestria nei lavori di Carluccio Jadranka, tecnica digital art, (Brescia) - la bravura accademica di Kakisheva Tamara (San Pietroburgo) - olio, - l'ironia moder-na e provocatoria di Fapulli Ombretta (Milano) , acrilico, - la tecnica e la fantasia poliedrica di Giunti Raffaello (Varese) , olio, la dolcezza e la delicatezza di Cannavale Cinzia ,olio (Napoli), l'estrosità e i messagi attuali in Toffetti Francesca (Bergamo)tecnica mista, - la bravura, la tecnica e la professionalità diRoncelli Mirko , acrilico, - il gioco e l'immaginazione di Fanecco Marzia (Padova), tecnica mista, ed infine il caledisco-pio colorato di Maffeis Ettore,(Zurigo) olio su tela.Completano la collettiva le poesie tematiche del poeta siracusa-no Marco Veneziano: Aldebaran

SONO PRESENTI GLI ARTISTI

CANNAVALE CINZIA

CARLUCCIO JADRANKA

FABULLI OMBRETTA

FANECCO MARZIA

GIUNTI RAFFAELLO

KAKISHEVA TAMARA

MAFFEIS ETTORE

RIMON MIRIAM

RONCELLI MIRKO

TOFFETTI FRANCESCA

Poesie tematiche nataliziedel poetaVENEZIANO MARCO

NOTTE D’INCANTO

C’era una stella quella notte,che rifulgeva di una bellezza tale, da abbagliarechiunque alzasse gli occhi al cielo.Quella stella dipinse l’universo celeste di luce e amore e mentre il vento soffiava dolcemente tra gli arbustiin quella notte incantata, dove ogni cosa sembrava animata da una dolce magia,lì, dentro quella semplice capanna,nacque Colui che diede vigore alle parole del mon-do.Egli, il Creatore Divinole cui mani accolsero altre mani, per stringerle a sé, infondendogli Fede e carità cristiana,è la Linfa della nostra anima,la radice estrema di semplici gesta,nell’arcobaleno del tempo promesso.

L’ATTESA

Arriva l’avventoavvolto in una brezza invernale,la neve copre ogni cosadai comignoli alle cime degli alberi.In ogni casa inizianoi preparativi per i giorni festivi.Si addobbano abeti e presepiper la gioia di grandi e piccini.Tutto il mondo attende il Salvatore,affinché il miracolo che si ripetein quella notte divina,possa lenire il doloreche ogni anno porta con sée riempire ogni cuoredi luce e amore.

POETAVENEZIAMO MARCOAgrigento

Marco Veneziano nasce a Catania l’8 Giugno 1978 ma vive a Siracusa.Fin dalla più giovane età, dimostra una sensibilità interiore molto profonda e un amore verso l’arte in tutte le sue forme, ma è solo nel 1993 che scopre la passione per la poesia;infatti i versi che elabora nel corso degli anni, gli servono anche nell’ambito scolastico, facendolo diventare assistente alla poesia, per due anni consecutivi, presso l’ITC Insolera della sua città, istituto peraltro da lui frequentato. Nel 2007 grazie alla conoscenza con l’attore - regista di Cerveteri sig. Agostino De Angelis, che utilizza i siti archeologici come palco delle sue rappresentazioni teatrali, scopre di avere anche del talento come attore e partecipa ad alcuni eventi culturali che hanno luogo a Siracusa, sotto la direzione artistica dello stesso regista. Si citano: “Santa Lucia, tra venerazione e martirio”, una let-tura in chiave teatrale della vita e del martirio della Santa siracusana, dove Marco Veneziano interpreta il ruolo di un soldato pretoriano agli ordini del prefetto Pascasio. Tale spettacolo che ha avuto luogo presso il Santuario “Madonna delle Lacrime” e presso la Basilica di Santa Lucia al Sepolcro, riscuote molti consensi tra il pubblico dei devoti venuti ad assistere numerosi. Nello spettacolo “San Paolo da Persecutore ad Apostolo”, che affronta il tema della Conversione di Saulo sulla Via di Damasco e che ha luogo presso la Cattedrale di Siracusa, Marco è una delle voci recitanti . Nel 2008 inizia a fare una raccolta delle sue poesie, partecipando a diversi Concorsi nazionali e regionali, riscuotengo notevole successo ,prosegue inoltre la sua attività di attore recitante, partecipanto a diverse manifestazioni teatrali..............................2011 - Ottava edizione Trofeo G.B.Moroni - opera premiata con diploma2011 - Bergamo - New Artemisia Gallery - collettiva “Natale in Arte”

COLLETTIVA DI NATALE

Anche quest’ anno si rinnova l’appuntamento alla New Artemisia Gallery con la consueta collettiva di Natale in arte che, in questa occasione, si apre e i presenta al pubblico come un’esplosione festosa di colori e di soluzioni artistiche creative ed innovative. Il primato, in questo turbinio di tavolozze e tonalità, talvolta bizzarre e singolari nel loro genere, viene conteso da tutti gli artisti presenti in mostra ma ciascuno di essi propone soggetti nettamente distinti e diversi sia nella scelta com-positiva che nel tema stesso oltre che nella tecnica artistica adottata e prescelta dall’autore. Se Carluccio Jadrani ha dunque adottato come tecnica “madre” la Digital art, per dare vita alle sue opere, raffiguranti personaggi immaginari e paesaggi più o meno reali, pervasi sempre da un soffuso torpore ed effetto vibrante della luce, Maffeis Ettore, invece, “da libero sfogo”, alla forza del colore e alle sue potenzialità creando un gruppo seriale di tele in cui il dinamismo delle forme, in armonia con il la dissolvenza dei colori, avvicina l’opera alle più recenti soluzioni espressioniste.Più “impegnata” all’aspetto sociale e contenutistico dell’opera è Toffetti Francesca la quale si serve dell’ausilio del colore per dare forma e voce al problema della liberazione della donna, dell’esodo, o per materializzare e dare corpo sulla tela con pochi, essenziali ma efficaci segni, ai sentimenti più comuni come la noia che coinvolgono ciascuno di noi. Vicina alla più au-tentica Pop Art, nell’originalità e nella resa essenziale e provocatoria del soggetto, è la produzione di Fanecco Marzia, precisa tuttavia nel segno e nelle proporzioni pur senza rinunciare alla variegata fantasia dei colori interrotta, solo per un istante, dai “pensieri” che appartengono, figurativamente parlando, ad un altro universo artistico, quello metafisico e surreale dell’ inconscio. Poetica, malinconica e fine, leggera, nel tratto e nel segno è l’opera di Cannavale Cinzia in cui figure misteriose ed angeliche o romanticamente abbracciate, come nelle più sensuali opere di Klimt, fanno da protagoniste e la cui definizione formale è data, non tanto dall’ausilio del colore, quanto dalla precisione del disegno che definisce i profili e i contorni delle figure. Completamente e volutamente astratta è l’opera di Roncelli Mirko dove la tela è attraversata da un effetto spatolato che si alterna in tonalità chiaroscure, in andamenti verticali ed orizzontali in cui s’ insinua, come fosse una nuova nota, una linea o macchia rossa che da forza e senso al tutto.Amante dei grattacieli e dell’urbanità dei particolari e dei dettagli degli oggetti ma ancor più della pulizia formale con cui vengono rappresentati è Giunti Raffaello che riesce a rendere in maniera singolare e ben riuscita, efficace, il senso di una moderna passeggiata a New York, dove la protagonista è la moda e la mondanità così come alternative e personali sono le successive rappresentazioni di particolari quotidiani, privati della banalità e trasformati in oggetti interessanti nella loro individualità. Mirian Rimon desidera “illuminare” e stupire il suo pubblico attraverso bagliori di luce che filtrano attraverso il colore e insieme si dissolvono e si uniscono per effetto della tela fatta di seta, le cui trame offrono all’artista la possibilità di esprimersi e di “giocare” con infinite soluzioni compositive e formali.Per finire la rassegna Natalizia, un’opera effettivamente inerente al tema, L’Adorazione dei Magi” olio su tela della pittrice Russa Tamara Kakisheva, l’artista in questa tela rappresenta un’adorazione particolare, la Vergine Maria è sola e con at-teggiamento regale presenta il Bambinello , ai Magi che porgono i loro doni ed essi sono seguiti da un corteo composto da dignitari che arrivano da un lontano deserto di ghiaccio.Enrica dott.ssa Pasqua - storico e critico dell’arte

CANNAVALE CINZIA - Gragnano (Na)

Cinzia Cannavale vive e dipinge a Gragnano, nei pressi di Napoli. Di formazione largamente autodidatta, dopo gli studi clas-sici e le lauree in scienze politiche e della formazione primaria, intraprende un percorso artistico personalissimo e rigoro-samente lontano da ogni vincolo accademico. Dopo le scenografie per spettacoli e reading teatrali, realizza le illustrazioni per diverse pubblicazioni di carattere divulgativo tra le quali le immagini dell’audiolibro “il Simposio” di Platone; disegna e pubblica la graphic-novel “Claus von Stauffenberg. Un uomo contro Hitler”. Partecipa a diverse mostre collettive di pittura a Napoli e a Genova. Nel corso di un decennale e ininterrotto esercizio della pittura ella sviluppa e approfondisce l’interesse per la figura umana che, alimentato dall’amore costante e fertile per il disegno, assume progressivamente un ruolo dominante nella sua arte. Essa non è solo la prediletta chiave interpretativa del reale ma anche e soprattutto lo strumento poetico del quale l’artista si avvale nel suo tentativo di ricomposizione della realtà interiore e del mondo nel quale l’essere umano si trova a spendere la sua esistenza. La strada della figurazione che la pittrice segue non è necessariamente tenuta alla realtà fedele del dato e del dettaglio, né alla nitidezza del colore o all’illusione mimetica della forma, essa piuttosto si definisce nella gioia del di-segno e nel piacere della linea che assorbono e rimandano, a tratti, la forza evocativa e la potenza espressiva di luce e colore puri, cercati e proposti al di qua di ogni artificio tecnico e accademico come è particolarmente evidente nell’intero ciclo delle “trapeziste”, più ancora che nei dipinti monocromatici precedenti. Il risultato di una tale inclinazione creativa è il più delle volte l’espressione di una parte di verità interna alla percezione cui corrisponde a un livello immediato la creazione di un sistema di segni riferibile solo a se stesso indipendentemente dal lega-me originario con il luogo o le persone o la situazione che hanno “ispirato” l’artista. La comprensione e l’illuminazione del senso di ciò che si è visto e vissuto, per sé e per gli altri, è per la pittrice il cuore e insieme l’unica giustificazione dell’attività, della ricerca e della fatica artistica.2011 - Bergamo - New Artemisia Gallery - collettiva “Natale in Arte”

Come finisce Settembre

olio su tela - cm 30x40It takes two to tangoolio su tela - cm 30x40

La Luna probabilmenteolio su tela - cm 30x40

Fuga in Egitto con Angeliolio su tela - cm 50x60

Preludi ed eserciziolio su tela - cm 50x50

CARLUCCIO JADRANKA GRBIC - BresciaCroata per nascita ed Italiana per adozione, medico per formazione ed assidua viaggiatrice, Jadranka ha ricevuto un vasto retaggio culturale inseritosi nell'animo artistico emerso gia? nell'infanzia. Tutti i mezzi erano buoni per esprimere la sua visione del mondo; dipingere il suo gattino su un pezzetto di vetro con il residuo di vernici all'eta di tre anni, costruire i pro-pri giocattoli con il legno argilla e cosi? via. Da non sottovalutare il talento musicale espresso con il pianoforte e canto lirico, abbinato al balletto classico praticato per anni nei teatri per giovani. Questi ultimi organizzavano esibizioni internazionali annuali rinforzando l'amore per i viaggi e conoscenze linguistiche. Da qui l'evoluzione di un'altro dei talenti dell'artista; la conoscenza di svariate lingue e la conseguente capacita di comunicazione ed empatia con i popoli incontrati durante i suoi innumerevoli viaggi. Continuando comunque e sempre a dipingere, sperimentando le varie tecniche ed imparando negli studi di vari artisti affermati, e giunta una decina d'anni fa alla scoperta ed apprezzamento della tecnica pittorica digitale, versatile, espressiva e proiettata nel futuro. Ricco sfondo culturale e l'amore per l'arte unito all'interesse per le nuove tec-nologie, creano un profilo d'artista unico nel suo genere nell'ambito dell'arte contemporanea. Espone per la prima volta con una personale a Brescia nella "Galleria 900" nel 2009. L'apprezzamento del pubblico sprona l'artista alla crescita personale e professionale, ripagata con l'invito ed onore a partecipare con due delle sue opere alla Biennale di Chianciano 2011. E' possibile visitare il sito personale dell'artista all'indirizzo www.jcg-fineartdigitalpainting.com

RECENT & ONGOING EXHIBITIONS-Epireo Art Gallery - Rome ITALY (Autonomie artistiche 1) - (July 8-22 - 2011)-Light Space & Time online Gallery - FL, USA (Seasons) - (August 1-30 - 2011)-Hall of Science New York - USA ( Alchemy of change)(Sept. 3. - 2011 - Feb.5 - 2012)-Biennale of Chianciano - Art Museum of Chianciano Terme ITALY (September 17-14 - 2011)-Brescia Benessere - Brescia ITALY (September 23-25 - 2011) -Park Art Fair Geneva - SWITZERLAND (October 4-7 - 2011) -Epireo Art Gallery - Rome ITALY ( Autonomie artistiche 2) - (October 7-20 - 2011)-Linus Galleries-Pasadena Art Gallery - LA,CA USA (Nature) - ( Oct. 22 - ?? 2011) -Creative Quorterly 25 - fall-winter 2011 - winner……New York - USA-Light Space & Time online Gallery - FL, USA (Elements) (November 1 - 30)-Epireo Art Gallery - Rome ITALY (Cosmesi dell’arte) - (Nov. 4 - Dec. 2 - 2011)-The Brick Lane Gallery Annex - London UK (November 8-21 - 2011) -New Artemisia Gallery - Bergamo ITALY (G.B. Moroni Trophy) - (November 12 - 26)-Quetzalcoatl Gallery -Seattle USA (Nov.11. - Dec.10 - 2011)-Museo Storico della Fanteria - Roma ITALY (Frammenti di storie nella storia) - (November 26 - December 14 - 2011)-LACDA - Los Angeles - USA (Snap to grid) - ( December 8 -December 30, 2011)-Old Jaffa Museum - Tel Aviv ISRAEL (The lights in the winter) - ( December 22 - 29 - 2011)-Studio Fondazione Xante Bataglia = Venezia ITALY - (Artisti a Venezia) - (December 26. 2011 - January 8. 2012)-Scoletta di San Giovanni Battista - Venezia ITALY (Contrasti e affinità) - ( January 6 - 13 - 2012 )2011 - Ottava edizione Trofeo G.B.Moroni - finalista2011 - Bergamo - New Artemisia Gallery - collettiva “Natale in Arte”COMMENTO CRITICOPromessa di vita è titolo estremamente esplicativo ma che racchiude in sé numerose chiavi di lettura. Opera realizzata se-condo i dettami della pittura digitale, è da considerarsi esempio magistrale di come l’artista Jadranka abbia saputo far sua la vita contemporanea, unendo la tecnologia, mezzo, oggi, imprescindibile dal vivere quotidiano, e la sensibilità artistica che ha fatto storia in campo pittorico. Ne risulta un prodotto dalla potente espressività visiva, diretto, riconoscibile, passionale ma che, al contempo, si caratterizza per la sua forza innovativa di opera d’arte tecnicamente rinnovata ed attualissima. Le opere di Jadranka sono, dunque, il frutto, di una sfida accolta dall’artista, che ha saputo reinventarsi, superando i proprio limiti per raggiungere un nuovo “step” nella sua carriere artistica. Promessa di vita, oltre alla maestria tecnica, doppiamente apprezzabile, sia nella composizione cromatica e di soggetto, sia nelle capacità informatiche, racchiude in sé un messaggio di speranza e di forza che, in un periodo storico come quello che stiamo vivendo, diviene emblema positivo che esorta la vita a continuare il suo processo, gridando a gran voce che anche dove tutto sembra ormai perso, dove l’aridità è divenuta sovrana, anche in quel contesto, una nuova esistenza, caparbia e tenace, può farsi largo tra le crepe di un deserto sociale che sembrava privo di possibilità. Un’opera che emoziona e commuove ma allo stesso tempo che può regalare grande forza a chi si pone in armonia con le sue vibrazioni positive.

Another perfect daydigital art cm 100x60 - certificato

Targa Menzione d’onore - Trofeo G.B.Moroni 2011

Mardi gras a Venisedigital art cm 100x67 - certificato

Greeting from Londondigital art cm 60x40- certificato

Lady with Butterfliesdigital art cm 60x40 - certificato

FAPULLI OMBRETTA - Milano

Nata a Crescenzago in provincia di Cremona, vive e lavora a Milano.Autodidatta è da sempre atratta dall’espressione artistica e ha infatti affiancato questa sua passione ad un’attività lavora-tiva molto distnate dall’ambito dell’arte: Dopo essersi diplomata al Liceo Scientifico, ha conseguito la laurea in Giurispru-denza e la conseguente abilitazione alla professione forense nel 2008. Ha partecipato ad alcune collettive in Italia, predili-gendo però la vendita diretta delle proprie opere a privati e collezionisti.2011 - Bergamo - New Artemisia Gallery - collettiva “Natale in Arte”

COMMENTO CRITICOSe si scopre fin dall’infanzia che disegnare è una cosa naturale, come mangiare, dormire o giocare, si finisce per dipingere da adulti in modo ludico, con immagini d’incanto e colori meravigliosi nelle loro sfumature. Così la pittura per qusti artisti talentuosi come Ombretta Fapulli, diventa comunicazione emozionale del loro meraviglioso mondo interiore, ricco di pas-sioni e di messaggi universali. Certe silhoutte femminili, snsuali e seducenti, dell’autrice, si ergono nella loro statuarietà in luci morbide e atmosfere fredde che evidenziano maggiormente la loro interiorità, rispetto al fiero temperamento esterio-re. Al di là del rigore formale e dei preziosi cromatismi, la pittrice pare nutrirsi di metaforiche allegorie, di simboli ricorren-ti della memoria inconscia, di mistero dove il reale assume connotati fantastici.

Le tre cittàacrilico e tecnica mista su tela cm 100x100

La Noiaacrilico e tecnica mista su tela cm 100x100

FANECCO MARZIA - Padova

L’ARTISTA IMPERFETTA...

Fanecco Marzia nata a Piove di Sacco in provincia di Padova nel 1982.Sin da piccola manifesta una forte passione per il disegno e i colori.

Nel suo persorso creativo alterna pittura figurativa e pittura astratta, rappresentando a colori il proprio mondo interiore. Ama le tonalità forti e sperimenta tecniche pittoriche differenti. Dal 2004 partecipa a molteplici corsi scoprendo l’ acquerello, la pittura ad olio e il ritratto.

Dal 2005 iniziano le sue esposizioni;la prima la vede partecipe ad una mostra collettiva di disegni ad acquerelli presso il comune di Ponte San Nicolò(Pd)tra le più importanti la mostra “en plein air 2009” in Prato della Valle a Padova. nel 2010 partecipa al concorso:Premio Arte Laguna(Venezia).da giugno 2010 ha in esposizione moltepilci quadri in vari locali di Padova e provincia.da febbraio 2011 ad oggi la mostra personale a Ponte San Nicolò a Padova.da giugno 2011 è online il suo sito personale ed è iscritta a vari siti artistici tra cui behance network.da ottobre 2011 ha in esposizione alcuni quadri in un noto show room di divani della zona di Padova dove uno dei suoi qua-dri esposti fa da sfondo ad uno spot pubblicitario girato per Telechiara in onda dal mese di novembre.a dicembre 2011 parteciperà ad una mostra collettiva presso il Centro D’arte San Vidal a Venezia.2011 - Bergamo - New Artemisia Gallery - collettiva “Natale in Arte”Il suo motto è - “tutto è imperfezione”!contatti: sito internet: www.artistaimperfetta.it

Perfection isnt’t realacrilico e tecnica mista su tela cm60x60

Soap Operaacrilico e tecnica mista su tela cm 60x60

Fixacrilico su tela cm 80x60

Autoritrattoacrilico su tela cm 80x60

Pensieriacrilico su tela cm 40x40

GIUNTI RAFFAELLO - Cavaria (Va)

Raffaello Giunti nasce a Sansepolcro (Ar). Il 5 dicembre del 1934. Si diplomaall’Istituto d’arte di Sansepolcro, città di Piero della Francesca.Neo diplomato, partecipa attivamente all’iniziative del gruppo giovani pittori di Arezzo. A ventinove anni si trasferisce a Milano per motivi di lavoro; in questo periodo frequenta per un anno la Scuola di nudo dell’Accademia di Brera e successivamente le studio milanese del pittore Aldo Parmigiani. Risale a quest’epoca il suo crescente interesse per le tecniche incisorie, che perfeziona frequentando i corsi di incisione organizzati dalla Provincia di Milano e quelli della scuola internazionale di grafica di Venezia.Oltre al Circolo degli artisti di Varese, fa parte dell’associazione Alfa 3°, Pittori gallaratesi sin dal 1993, esponendo accanto a essi in occasioni di varie personali e collettive.2011 - Ottava edizione Trofeo G.B.Moroni - opera Segnalata2011 - Bergamo - New Artemisia Gallery - collettiva “Natale in Arte”Raffaello Giunti oggi vive e lavora a Cavaria (Va).

Campionarioolio su tela cm 80x80

Grattacieli calzatiolio su tela cm 50x50

Feticci e arnesiolio su tela cm 60x60

Passeggiata a New Yorkolio su tela cm 70x70

KAKISHEVA TAMARA - Mosca (Russia)

Kakisheva Tamara è nata il 6 di Novembre 1981 nella cita di Tomsk. (Russia ) Attualmente è studentessa nell’Accademia Dei Belli Arti di Repin a San Pietroburgo nel Reparto di pittura. Ha partecipato ripetuta-mente a mostre e concorsi condotti dalla società di pittori di Mosca e San Pietroburgo.Vincitrice del concorso “ Rembrandt “ Dedicato al 400 anniversario di Rembrandt Van Rijn , organizzato dal Consolato Generale di Netherlands.Ha lavorato nei progetti di pittura per i cattedrali e le cappelle in Russia . Le opere di Tamara Kakisheva si trovano in colezzioni privati della Russia , Inghilterra , USA, Spania , Cina e Taiwan . In Italia è rappresentata dalla New Artemisia Gallery, con la quale ha partecipato a tre edizioni di “Arte Sacra” ed ad altre colletti-ve.

2011 - Bergamo - New Artemisia Gallery - collettiva “Natale in Arte”

Adorazione dei Magiolio su tela - cm 120x140

MAFFEIS ETTORE - Zurigo

Maffeis Ettore,artista bergamasco che da diversi anni lavoro e vive in Svizzera, a Zurigo.In questo periodo di lontananza dalla sua terra di origine, ha sviluppato un alto senso della tecnica pittorica, esprimendosi in forme e suggetti suggestivi,colori forti e ben amalgamati fra di loro in un tribudio di fotografico caleidoscopio.La sua tecnica molto particolare, colori ad olio che si imprimono sulla tela quasi a voler creare dei bassorilievi multicolori ed intricati che risvegliano la curiosità degli ammiratori.Nel suo percorso artistico possiamo annoverare due partecipazioni al concorso di pittura Trofeo G.B.Moroni, dove si è clas-sificato sia nella lista dei premiati con segnalazione che in quella dei premiati con diploma di partecipazione.In Bergamo espone per la prima volta, presso la sede della New Artemisia Gallery che lo rappresenta nel territorio.

Si notino il suo impegno passato con le seguenti esposizioni:2006 – Mostra personale presso Hotel Noldal (St.Moritz)2007 – Seconda esposizione personale presso Hotel Noldal (St. Moritz)2007 – Mostra personale a Zurigo presso The N.H. Worlw2007 – mostra personale presso hotel Mariott – Zurigo2009 – Trofeo G.B.Moroni – segnalato2010 – Trofeo G.B.Moroni – segnalato2011 – Trofeo G.B.Moroni – diploma di partecipazione2011 – Dicembre esposizione in collettiva “Natale in Arte” presso New Artemisia Gallery - Bergamo

Metamorfosiolio su tela cm 100x90

Opera segnalata al Trofeo G.B.Moroni 2011

Opera n.1olio su tela cm 120x90

Opera n.2olio su tela cm 100x90

RIMON MIRIAM - Brescia

Sono nata a Tel-Aviv, in Israele. Da giovane dipingevo e i miei maestri mi rilevarono un gran talento nelle diverse forme artistiche, inclusa la scultura. Ho studiato arte con i maestri E. Sigard e Y. Vardi nel mio paese natale, a Brescia ho frequen-tato i corsi d’arte dell’Istituto Caravaggio. Ho cominciato a partecipare seriamente alla vita artistica dall’inizio degli anni Novanta, dopo un periodo passato a crescere i figli e metter su una casa. Dopo aver sperimentato molte tecniche, ho scelto di dedicarmi alla pittura su seta sviluppando avanguardie e procedure innovative.Sono membro nelle Associazioni: U.C.A.I.; A.A.B.; Martino Dolci e Amici dell’Arte Sant’Eufemia della Fonte.2009 - Sesto Trofeo G.B.Moroni - finalista2011 - Ottavo Trofeo G.B.Moroni - opera segnalataOFFLAGAPittura ebraica sotto i riflettoriDipinti su seta con forme e colori intensi e di grande effetto: Miriam Rimon, artista di origine ebraica esporrà le sue opere nella sala del palazzo comunale di Offlaga. La mostra, organizzata dall’assessorato alla Cultura di Offlaga e patrocinata da Bresciangrana srl, dal consorzio per la tutela del grana padano e da Masnot vini di Franciacorta, si intitola «Una proposta di pace: La creazione ed il creato» e rappresenta l’occasione per accostare culture differenti in diversi contesti. Da una parte troviamo i quadri della Rimon dedicati alla creazione e al creato, espressione del substrato biblico e di una identità ebraica fondata sulla Bibbia. Dall’altro spicca la tradizione locale di assaporare e gustare buon cibo e vino di qualità. «L’obiettivo - ha spiegato l’assessore alla cultura Lorena Migliorati - è di consentire un confronto e un’opportunità di dialogo tra culture in ambiti diversi». L’esposizione, allestita nella prestigiosa cornice della galleria del palazzo comunale, sarà inaugurata oggi alle 18 con l’intervento dell’artista e critico d’arte Alberto Zaina, che dopo la sua trattazione inviterà tutti i visitatori a parte-cipare al rinfresco e a degustare il tipico prodotto locale, il grana padano accompagnato dal famoso vino di Franciacorta.stralcio da IL GIORNALE DI BRESCIA

Bagliori di luceDipinto su seta - cm 80x80

Opera segnala al Trofeo G.B.Moroni 2011

RONCELLI MIRKO - Villa d’Almè (Bg)

E' nato a Bergamo nel 1957, vive e lavora a Villa d'Almè (Bergamo). Ha conseguito il diploma di Laurea in "Stylist Engineer" presso l'Università dell'Automobile di Modena e la Laurea in Architettura al Politecnico di Milano. Esercita la libera professione come Architetto dal 1985, spaziando dall'edilizia privata alla progettazione di opere pubbliche, all'arredamento di interni ed al design. Ha insegnato in scuole pubbliche e private in materie tecniche e Artistiche. La sua pittura informale, spesso materica, realizzata in tecnica mista su tela o altri supporti, con l’utilizzo di colori ad olio e acri-lici uniti a pasta da modellista o altri materiali, è carica di emotività e sensazioni molto profonde; i colori si trasformano in emozioni, sentimenti e stati d'animo che ci penetrano e ci suggestionano attraverso cromatismi a volte esasperati. Limpide e felici, le cromie di Mirko Roncelli testimoniano l’amore per la composizione dettata dall’emozione e che si libera dal segno. Un vero interprete dell’animo umano, questo artista così ben apprezzato dalla critica e da un pubblico attento di operatori dell’arte che ne ha decretato il successo in campo internazionale. Alcune sue opere sono esposte in collezioni private e di Enti pubblici in Italia e all’Estero, e sono pubblicate sui maggiori cataloghi di arte. Ha partecipato a numerosi concorsi, mo-stre personali e collettive nazionali ed estere, ottenendo ottimi successi di critica e di pubblico. Tra queste, in ordine sparso: Agna, ALGHERO, Almè, Barzana, BERGAMO, Breno, BRESCIA, Busto Arsizio, Calolziocorte, Calvenzano, Cesenatico, Chignolo d'Isola, Cinque Terre, Cortefranca, Costa Smeralda, FERRARA, FIRENZE, FORLI', Lignano S., La Morra, Malpensa, Mapello, MILANO, MODENA, Montese, Monreale, Novegro, Osio Sotto, PADOVA, PALERMO, PARMA, Ponte S. Pietro, Pollenzo, Pontera-nica, Ponzano Veneto, Portovenere, Ranica, Regione Sicilia, REGGIO EMILIA, REGGIO CALABRIA, RICCIONE, RIMINI, ROMA, Rota d'Imagna, Salsomaggiore, SAVONA, S. Margherita Ligure, Sirmione, Terno d'Isola, TORINO, Treviglio, TREVISO, Urgnano, VARESE, VENEZIA, VICENZA, Villa d'Almè, Zorlesco, Breil sur Roya, Bruxelles, Budapest, Cannes, DUBAI, Giappone, Lanzaro-te, Montecarlo, New York, Nizza, Noumea - Nuova Caledonia, Playa de las Americas, Parigi, Stoccolma, Tenerife, Tokio, ecc.Paolo A. Di Martino

L’arte di Mirko Roncelli è l’espressione più immediata delle sensazioni che l’uomo prova nei confronti della natura, rappre-senta il cammino verso un’essenza in grado di offrire un vero significato all’esistenza e alle sue infinite motivazioni. Con le sue opere d’arte sembra voler rievocare l’incarico di un mondo che da sempre possiede il potere di stupirci e di meravigliarci e il mistero di un’ esistenza che spesso non riusciamo a cogliere e che ci turba profondamente con le sue mille sfaccettature. Le tele del Roncelli ci fanno rivivere quel segreto tormento, quei desideri e quella tensione emotiva e spirituale che coltivia-mo in noi e che si è andata ulteriormente accrescendo, quasi volesse ricordare all’uomo chi è, da dove proviene e verso cosa tende. Questo “qualcosa” è sovente rappresentato dall’artista come una luce, una luminosità che diviene simbolo di vita e di amore per i contenuti che contiene e che lascia trasparire, è una magia che si cala sull’uomo e che lo avvolge, quasi fosse uno scudo protettivo. Lo spettatore non può restare indifferente alle opere del Roncelli in quanto la carica spirituale da cui sono mosse è talmente forte e coinvolgente, che inevitabilmente l’uomo ne viene colpito restando affascinato e quasi incredulo di fronte a ciò che i suoi occhi vedono e a ciò che il proprio cuore gli suggerisce. Affrontando la tela senza impaccio e senza timore, sa porre in evidenza non soltanto i contenuti emblematici di cui si compone la realtà, ma ne mostra un linguaggio particolarmente suggestivo e profondamente elaborato, frutto di un’attenta riflessione operata sulla realtà e scrutata dall’in-terno. La sua arte diviene testimonianza eloquente del desiderio di stabilire un rapporto equilibrato ed armonico con la na-tura, una realtà che consente all’uomo di riscoprirsi continuamente trovando anche la strada per una completa realizzazione di sé e dei suoi desideri. Trasferendo sulla tela un’intricata rete di sentimenti, il Roncelli offre al fruitore un metro con cui confrontarsi e un valido esempio da cui attingere insegnamento.

Molte sono le attività e le presenze dell’artista , elenchiamo di seguito quelle degli ultimi due anni: 2010Mostra “Luce all’Arte” con asta benefica ad ALME’ (BG)1° Premio Internazionale “CITTA’ DI NEW YORK’” - (selezionato - premiato - catalogo)Mostra collettiva alla PROVINCIA di Bergamo - Sala Viterbi - “Giornata internazionale della donna”Primo concorso internazionale “PENNELLO D’ORO” a DUBAI (premiato 4° posto assoluto)Mostra collettiva Galleria ITALIA PORTRAY - DUBAI Mostra collettiva alla PROVINCIA di Bergamo - Sala Manzu’ - “Il Paesaggio bergamasco”Trofeo “LA VELA D’ORO PER L’ARTE 2010” CESENATICO (Selezionato - premiato)

Mostra Internazionale "BREILART" - BREIL SUR ROYA - Francia EXPO' CINQUETERRE 2010 - PORTOVENERE (SP) (Selezionato - premiato)Premio Internazionale - Mandelieu - CANNES - Francia (Premiato- critica- pubblicazione)Mostra Collettiva "VENTI NUDI" alla New Artemisia Gallery di BERGAMO Mostra Collettiva "COLLECTION ART" c/o Ermitage du Riou - Mandelieu - CANNES - FranciaMOSTRA PERSONALE al Circolo Artistico Bergamasco - BERGAMO2011Esposizione "CONTEMPORARY ITALIAN ART - THE ROME EXPERIENCE" - ROMA (Selezionato)Concorso "I° GRAN PREMIO CITTA' DI SAVONA"Esposizione Artisti Premiati con Diploma di segnalazione - Concorso "7° TROFEO G.B.MORONI" - BERGAMOPremio Internazionale TOKYO 2011 (Selezionato - Premio della Critica ed esposizione oprea a Parigi))Concorso "1° Gran Premio Città di SAVONA" (Finalista - 1° classificato Giuria popolare On line e 4° classificato Premio della Critica su 144 opere) Premio "LEONE D'ORO PER L'ARTE" - SIRMIONE (Premiato + inserimento su catalogo)62° Concorso don A. Foppa "L'ARTE AL QUADRATO" - Circolo Culturale Greppi - BERGAMO (selezionato)Mostra di arte contemporanea "ARTE IN MOVIMENTO" Soc. Alacritas c/o Seven Club - ALME' (BG)Mostra Collettiva opere premiate al Premio Internazionale di TOKYO - Galleria Thuillier - PARIGIMostra collettiva Avenue Van Gogh - SAINT MARIES DE LA MER - CAMARGUE (FRANCIA)Novembre - opera premiata con diploma all’ottava edizione Trofeo G.B.Moroni 2011 - BergamoDicembre - Bergamo - New Artemisia Gallery - collettiva “Natale in Arte”

Opera n.1acrilico su tela cm 80x80

Opera n.2 acrilico su tela cm 80x80

Opera n.3acrilico su tela cm 80x80

TOFFETTI FRANCESCA - Bergamo

La liberazione della donnatecnica mista su tela cm 100x110

Toffetti Francesca, nata a Milano vive e lavora a Bergamo.Ha frequentato il licelo scientifico per poi dedicarsi al campo della pittura ad olio ed acrilico.Ha frequentato un corso d’arte presso il maestro Manca.Ha esposto in alcune collettive ottenendo successo di critica e di pubblico.Prosegue la sua ricerca artistica lavorando anche nel campo dei Tatto che esercita tutt’ora.

SUE ESPOSIZIONI.Ha esposto i suoi lavori in varie mostre

1999 - Parigi - Montmartre -Ritrattista2000 - Granada - Spagna Murales alla Discoteca “Camelot”2003 - collettiva d’arte a Martinengo (Bg)2006 - collettiva d’arte a Spirano (Bg)2009 - Londra - con New Artemisia Gallery espone alla Brick Lane Gallery2010 - Bergamo - New Artemisia Gallery - collettiva “Venti Astratti”2011 - Bergamo - New Artemisia Gallery - collettiva “Natale in Arte”

Esodotecnica mista cm 120x90

Skullolio su tela cm 30x40

Bergamo, piazza Porta Nuova - esposizione stendardo dal balcone Banca Intesa

6 dicembre ore 17,00 alcuni momenti dell’inaugurazione