Lettura

UNIT 8

De Luise, Farinetti, Lezioni di storia della filosofia Zanichelli editore 2010

7 Horkheimer - AdornoIl cinema come industria culturaleIl passo che riportiamo tratto dal famoso capitolo della Dialettica dellilluminismo dedicato allIndustria culturale. Con questo termine Adorno si riferisce alle forme di cultura legate allo sviluppo dei massmedia e rivolte alle masse come, per esempio, la musica leggera o il cinema hollywoodiano. Nelle pagine qui selezionate, in particolare, il cinema viene interpretato come uno strumento di annullamento della personalit dei singoli e della loro capacit di opporsi al modello capitalistico di societ. Allopposto di quanto sostiene Benjamin, Adorno ritiene che lo spettatore cinematografico sia privato delle sue facolt creative e di pensiero, assorbito completamente dalla trama e dai personaggi. Perde quindi

ogni capacit critica di immaginare mondi alternativi e finisce per considerare la realt come il proseguimento dello spettacolo visto al cinema. Egli non decide pi autonomamente, ma in balia di una societ che lo manipola a piacere imponendogli ladesione acritica a valori precostituiti. Anche se crede di sottrarsi, nel tempo libero, ai rigidi meccanismi produttivi, in realt il sistema economico determina cos integralmente la fabbricazione dei prodotti di svago, che ci che consuma sono solo copie e produzioni del processo lavorativo stesso. Lindustria culturale, quindi, ben lungi dallelevare le masse al mondo dellarte in realt un dispositivo per perpetuare la societ esistente.

M. Horkheimer - T. Adorno, Dialettica dellilluminismo, cit.,

pp. 132-134; 141-143

M. Horkheimer - T. Adorno, Dialettica dellilluminismo, cit.,

pp. 132-134; 141-143

Il mondo intero passato al setaccio dellindustria culturale. La vecchia espe-rienza dello spettatore cinematografico, che, uscendo sulla via, ha limpressione di trovarsi di fronte alla continuazione dello spettacolo appena lasciato, poich questultimo vuole appunto riprodurre, nel modo pi rigoroso, il mondo percet-tivo della vita quotidiana, assurta a criterio della produzione. Quanto pi fitta e integrale la duplicazione degli oggetti empirici da parte delle sue tecniche, e tanto pi facile riesce oggi far credere che il mondo di fuori non sia che il prolun-gamento di quello che si viene a conoscere al cinema. A partire dalla subitanea introduzione del sonoro il processo di riproduzione meccanica passato intera-mente al servizio di questo disegno. La vita almeno tendenzialmente non deve pi potersi distinguere dal film sonoro.

In quanto questultimo, superando di gran lunga il teatro illusionistico, non lascia pi, alla fantasia e al pensiero degli spettatori, alcuna dimensione in cui essi pos-sano sempre nellambito dellopera cinematografica, ma liberi dalla costrizione dei suoi dati puntuali spaziare e muoversi a proprio talento senza perdere il filo della narrazione, addestra le vittime del suo trattamento a identificarlo senzal-tro e immediatamente con la realt. Limpoverimento dellimmaginazione e della spontaneit del consumatore culturale dei nostri giorni non ha bisogno di essere ricondotto, in prima istanza, a meccanismi di ordine psicologico. Sono i prodot-ti stessi, a cominciare dal pi caratteristico di tutti, il film sonoro, a paralizzare quelle facolt per la loro stessa costituzione oggettiva. Sono fatti in modo che la

Il mondo del cinema una duplicazione

del mondo reale

Il mondo del cinema una duplicazione

del mondo reale

Il cinema impoverisce la capacit

di immaginazione

Il cinema impoverisce la capacit

di immaginazione

Horkheimer - Adorno, Il cinema come industria culturale

De Luise, Farinetti, Lezioni di storia della filosofia Zanichelli editore 2010

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loro ricezione adeguata esiga bens prontezza di intuito, capacit di osservazione e competenza specifica, ma anche da vietare letteralmente lattivit mentale o intellettuale dello spettatore, se questi non vuole perdere i fatti che gli sgusciano rapidamente davanti. La tensione che si viene in tal modo a creare , beninteso, cos automatica, cos profondamente inculcata e radicata nel soggetto che non ha pi bisogno di essere attualizzata nel caso particolare e ottiene tuttavia ugualmen-te il risultato di rimuovere limmaginazione.

Chi talmente assorbito dalluniverso del film gesti, immagini e parole da non essere in grado di aggiungergli ci per cui solo diventerebbe veramente tale, non detto che sia poi necessariamente, al momento della rappresentazione, tutto quanto preso e occupato dagli effetti particolari del macchinario. Da tutti gli altri film e dagli altri prodotti culturali che non pu fare a meno di conoscere, le prove di attenzione richieste gli sono cos familiari da poter essere fornite, ormai, in modo automatico. La violenza della societ industriale opera sugli uomini una volta per tutte. I prodotti dellindustria culturale possono contare di essere consu-mati alacremente anche in uno stato di distrazione.

Ma ciascuno di essi un modello del gigantesco meccanismo economico che tiene tutti sotto pressione fin dallinizio, nel lavoro e nel riposo che gli assomiglia. Da ogni film sonoro, da ogni trasmissione radio, si pu desumere ci che non si potrebbe ascrivere ad effetto di nessuno di essi preso singolarmente, ma solo di tutti quanti insieme nella societ. Immancabilmente, senza eccezione, ogni singo-la manifestazione dellindustria culturale torna a fare degli uomini ci che li ha gi resi lindustria culturale intera. E ad impedire che questo processo di riproduzione semplice dello spirito possa mai dare luogo a quella allargata, vegliano tutti i suoi agenti, dal produttore fino alle associazioni femminili. [...]

Giudizio critico e competenza specifica sono messi al bando, e bollati come la presunzione di chi si crede superiore agli altri, mentre la cultura, che cos democratica, ripartisce equamente i suoi privilegi fra tutti. Di fronte alla tregua ideologica che si instaurata, il conformismo dei consumatori, come limpudenza della produzione che essi tengono in vita, acquistano, per cos dire, una buona coscienza.

Esso si accontenta della riproduzione del sempre uguale. La monotonia del sempre uguale governa anche il rapporto al passato. La novit della fase della cultura di massa, rispetto a quella tardo-liberale, consiste appunto nellesclusione del nuovo. La macchina ruota, se cos si pu dire, sur place. Mentre gi in condizione di determinare il consumo, scarta ci che non stato ancora sperimentato come un rischio inutile. I cineasti considerano con sospetto e diffidenza ogni manoscritto che non abbia gi dietro di s, come sua fonte, un rassicurante best-seller. [...]

quasi come se unistanza onnipresente avesse passato in rassegna il materiale e stabilito il listino ufficiale dei beni culturali, che illustra brevemente le serie dispo-nibili. Le idee sono iscritte nel cielo della cultura, in cui erano gi state collocate e rinchiuse da Platone, come entit numerate, anzi numeri, che non avrebbero mai potuto aumentare n cambiare. Lamusement, il divertimento, tutti gli ingredienti dellindustria culturale, esistevano gi da tempo prima di essa. Ora vengono ri-presi e manovrati dallalto, e sollevati al livello dei tempi. Lindustria culturale pu vantarsi di avere realizzato con estrema energia, e di avere eretto a principio, la

Il film assorbe e distrae da s lo spettatore

Il film assorbe e distrae da s lo spettatore

Lindustria culturale al servizio dei poteri economici

Lindustria culturale al servizio dei poteri economici

Lindustria culturale annulla il giudizio critico

Lindustria culturale annulla il giudizio critico

scopo dellindustria culturale perpetuare la societ esistente

scopo dellindustria culturale perpetuare la societ esistente

Larte diventa mero intrattenimento Larte diventa mero intrattenimento

Horkheimer - Adorno, Il cinema come industria culturale

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trasposizione che era stata spesso, prima di essa, goffa e maldestra dellarte nella sfera del consumo, di avere liberato lamusement delle sue ingenuit pi pe-tulanti e fastidiose e di avere migliorato la confezione delle merci. Man mano che diventava pi totale e pi totalitaria, e che obbligava pi spietatamente ogni out-sider a dichiarare fallimento o ad entrare nella corporazione, essa si faceva, nello stesso tempo, pi fine e pi sostenuta, fino a terminare nella sintesi di Beethoven col Casino de Paris. Il suo trionfo duplice: ci che estingue fuori di s come ve-rit, pu riprodurlo a piacere dentro di s come menzogna. Larte leggera come tale, lo svago, non una forma morbosa o degenerata. Chi la deplora come un tradimento nei confronti dellideale dellespressione pura si fa delle illusioni sul conto della societ.

La purezza dellarte borghese, che si era ipostatizzata come un regno della libert in opposizione alla prassi materiale, era stata pagata, fin dallinizio, con lesclusio-ne della classe inferiore, alla cui causa che quella della vera universalit larte rimane fedele solo in quanto si libera dagli scopi della falsa universalit. Larte se-ria ha dovuto negarsi alla comprensione di coloro per cui il bisogno e la pressio-ne dellesistenza fanno della seriet una beffa, e che sono, di necessit, contenti quando possono trascorrere passivamente il tempo in cui non sono alla ruota.

Larte leggera ha sempre accompagnato come unombra quella autonoma, per cos dire, la cattiva coscienza sociale dellarte seria. La distanza a cui questa, in forza delle sue premesse sociali, doveva necessariamente restare dalla verit, con-ferisce allaltra una parvenza di legittimit. La verit nella loro stessa scissione, che esprime almeno la negativit della cultura a cui danno luogo, sommandosi, le due sfere. Meno che mai lantitesi si pu conciliare assumendo larte leggera nella seria o, viceversa, la seconda nella prima. [...]

Lo spettatore non deve lavorare di testa propria; il prodotto gli prescrive ogni reazione: non in virt del suo contesto oggettivo (che si squaglia, appena si ri-volge alla facolt pensante), ma attraverso una successione di segnali. Ogni con-nessione logica, che richieda, per essere afferrata, un certo respiro intellettuale, scrupolosamente evitata. [...]

Laffinit originaria del mondo degli affari e di quello dellamusement si rivela nel significato proprio di questultimo: che non altro che lapologia della societ. Divertirsi significa essere daccordo. [...] Divertirsi significa ogni volta: non doverci pensare, dimenticare la sofferenza anche l dove viene esposta e messa in mostra. Alla base del divertimento c un sentimento di impotenza. Esso , effettivamente, una fuga, ma non gi come pretende di essere, una fuga dalla cattiva realt, ma dallultima velleit di resistenza che essa pu avere ancora lasciato sopravvivere negli individui. La liberazione promessa dallamusement quella dal pensiero come negazione. Limpudenza della domanda retorica, Ma guarda un po che cosa vuole il pubblico!, consiste nel fatto che ci si appella, come a soggetti pen-santi, a quelle stesse persone che lindustria culturale ha il compito specifico di disavvezzare dalla soggettivit.

Larte borghese escludeva le classi

inferiori

Larte borghese escludeva le classi

inferiori

Larte di massa si autolegittima

in quanto democratica

Larte di massa si autolegittima

in quanto democratica

Il divertimento annulla le capacit

di pensiero

Il divertimento annulla le capacit

di pensiero

Il divertimento uno strumento di conformismo

Il divertimento uno strumento di conformismo

Horkheimer - Adorno, Il cinema come industria culturale

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GUIDA ALLA LETTURA

1) Quali effetti produce il film sonoro sullo spettatore?

2) Qual il ruolo del divertimento nellindustria culturale?

3) In che cosa larte borghese differisce da quella di massa?

1) Perch il cinema uno strumento di controllo sociale?

2) Come considera Adorno la valenza democratica dellindustria culturale?

3) In che cosa il giudizio di Adorno sul cinema differisce da quello di Benjamin, presentato nel testo precedente?

GUIDA ALLA COMPRENSIONE