Giuseppe Di Stefano

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Giuseppe Di Stefano (1983)

Giuseppe Di Stefano (Motta

Sant'Anastasia, 24 luglio

1921 – Santa Maria Hoè, 3

marzo 2008) è stato un

tenore italiano.

Indice [nascondi]

1 Biografia

1.1 I primi anni

1.2 La carriera

1.3 Vita privata

1.4 La morte

2 Vocalità e stile di canto

3 Curiosità

4 Repertorio

5 Discografia

5.1 Incisioni in studio

5.2 Registrazioni dal vivo

(selezione)

5.3 Recital

6 Onorificenze

7 Note

8 Altri progetti

9 Collegamenti esterni

Biografia[modifica | modifica

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I primi anni[modifica |

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"Pippo", come lo hanno

sempre chiamato amici,

colleghi e fan, passa la

giovinezza a Milano, dove i

genitori si trasferiscono alla

ricerca di migliori condizioni

economiche e dove il padre,

dopo essersi congedato da

carabiniere, trova un

modesto impiego come

calzolaio e la madre fa la

sarta. Viene educato in un

seminario dei Gesuiti,

meditando per qualche

tempo di avvicinarsi al

sacerdozio.

Successivamente, grazie

all'amico melomane Danilo

Fois che, pur non interessato,

lo trascina per ore ed ore al

loggione della Scala, inizia a

dedicarsi al canto,

formandosi in modo

frammentario presso vari

maestri (tra i quali il baritono

Luigi Montesanto), le cui

lezioni vengono pagate da

Fois e da altri amici[1]. Nel

1938 vince un concorso di

canto a Firenze.

Allo scoppio della guerra

viene arruolato nell'esercito,

finendo ripetutamente in

cella per il suo

comportamento. Grazie ad

un ufficiale medico che lo

giudica "più utile all'Italia

come cantante che come

soldato", sfugge allo

sterminio del proprio

reggimento nella campagna

di Russia, ottenendo una

licenza per una

convalescenza fittizia poche

ore prima della partenza per

il fronte. Inizia quindi

un'attività come cantante di

musica leggera ed

avanspettacolo con lo

pseudonimo di Nino Florio, in

quello che descrive come

"bombardamenti a parte, il

periodo più bello della mia

vita"[2]. Fuggito in Svizzera

nell'ultimo periodo della

guerra, ha l'opportunità di

esibirsi presso la radio di

Losanna, alternando brani

lirici e canzoni (rimangono al

riguardo alcune registrazioni

acquisite dalla EMI).

Giuseppe Di Stefano al

Teatro dell'Opera di Roma

1959

La carriera[modifica |

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Tornato a Milano dopo il

termine del conflitto,

riprende le lezioni di canto e,

dopo alcuni piccoli ruoli,

debutta ufficialmente il 20

aprile 1946 a Reggio Emilia

come protagonista di Manon,

iniziando rapidamente

un'intensa attività in teatri di

provincia ed anche in sedi più

importanti, come Genova

(Rigoletto), Bologna (La

sonnambula), Venezia (I

pescatori di perle). Nello

stesso anno, bruciando le

tappe, inizia inoltre la

carriera internazionale

inaugurando la stagione del

Gran Teatre del Liceu di

Barcellona, ancora con

Manon. Con il medesimo

ruolo, il 15 marzo del 1947

debutta alla Scala, mentre il

25 febbraio del 1948, come

Duca di Mantova nel

Rigoletto, è la volta del

Metropolitan di New York, nel

quale sarà una presenza fissa

fino al 1952. Nel 1951, con

La traviata a San Paolo del

Brasile, diretta da Tullio

Serafin, inizia il legame

artistico con Maria Callas.

Oltre che nei principali teatri

italiani ed in particolare alla

Scala, dove, dopo il

soggiorno al Met e tournée in

Centro e Sudamerica, fa

ritorno nel dicembre 1952

con La bohème e dove

apparirà regolarmente fino a

tutti gli anni cinquanta, la

carriera si sviluppa in tutti gli

altri più importanti teatri del

mondo, tra cui Vienna,

Parigi, Buenos Aires, Rio de

Janeiro, Mexico City, San

Francisco, Chicago,

Johannesburg. Un po' più

tardivo è l'esordio in Gran

Bretagna, al festival di

Edimburgo nel 1957 (L'elisir

d'amore), mentre nel 1961

appare al Covent Garden di

Londra (Tosca).

Tappe fondamentali, rimaste

nella storia dell'opera, sono

alcune rappresentazioni alla

Scala, tra le quali Lucia di

Lammermoor nel 1954, con

la Callas e la direzione di

Herbert von Karajan, Carmen

nel 1955, con Giulietta

Simionato e ancora Karajan

sul podio, La traviata, nello

stesso anno, sempre con la

Callas, nella storica edizione

con la regia di Luchino

Visconti, Tosca nel 1958, in

occasione del rientro alla

Scala dopo diversi anni di

Renata Tebaldi.

Giuseppe Di Stefano e

Renata Tebaldi

Dalla seconda metà degli

anni sessanta inizia a sfoltire

progressivamente gli impegni

operistici, privilegiando

recital e concerti, dedicandosi

anche all'insegnamento e

tenendo seminari e stage di

canto; ottiene inoltre un

grande successo in Germania

come interprete di operetta

(che esegue in lingua

originale), in quel paese

genere nobile e molto amato.

Nel 1973 è ancora una volta

partner di Maria Callas nella

sua ultima tournée mondiale,

che ha un eccezionale

successo di pubblico, ma che

si interrompe poi

bruscamente. Nel 1975 tiene

un master a Spoleto per i

vincitori del Concorso

Nazionale di canto Teatro

lirico sperimentale "Adriano

Belli", firmando anche un'aria

della Bohème. A partire dagli

anni '80 non appare più sulle

scene, ritornando

eccezionalmente per

un'ultima volta in una

rappresentazione operistica

nel 1992 alle Terme di

Caracalla, come imperatore

Altoum nella Turandot.

Di Stefano è stato uno dei

cantanti lirici più popolari e

amati del dopoguerra. Il suo

nome è anche legato in

maniera indissolubile al

sodalizio artistico con Maria

Callas, con la quale ottenne

alcuni dei più importanti

successi e incise in disco

molteplici edizioni divenute

storiche. Notevole è infatti la

sua discografia, sia in studio

che dal vivo, diretto dalle

principali bacchette

dell'epoca: Arturo Toscanini,

Victor de Sabata, Tullio

Serafin, Antonino Votto,

Gianandrea Gavazzeni,

Herbert von Karajan.

Vita privata[modifica |

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Nel 1949 sposa a New York

la studentessa di

conservatorio Maria Girolami,

che gli dà tre figli e lo lascia

subito dopo la morte di Maria

Callas, alla quale Di Stefano

era molto legato anche

sentimentalmente.[senza

fonte]. Dopo la fine del suo

primo matrimonio durato 30

anni, nel 1977 inizia una

nuova relazione sentimentale

con Monika Curth, un

soprano di operetta originario

di Amburgo, che sposera' nel

1993.

La morte[modifica | modifica

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L'ultima apparizione in

pubblico è del 24 ottobre

2004 a Oderzo per ricevere

ancora un premio, a

testimonianza di un affetto

del pubblico mai venuto

meno anche dopo tanti anni

dal termine della carriera.[3]

Il 3 dicembre 2004 rimane

gravemente ferito nel

tentativo di difendere il suo

cane durante una rapina

nella sua casa di Diani in

Kenya, venendo preso a colpi

di randello dai ladri che lo

lasciano a terra insanguinato

e privo di sensi. Ricoverato

all'ospedale di Mombasa, le

sue condizioni si rivelano più

gravi di quanto fossero

apparse in un primo

momento: a causa delle

profonde ferite deve subire

almeno tre operazioni e il 7

dicembre entra in coma. Il 23

dicembre, dopo un lungo

viaggio di trasferimento

verso l'Italia, viene

ricoverato in un ospedale

milanese. Rimane infermo

sino alla morte nella sua casa

di Santa Maria Hoè, presso

Lecco, dove si spegne il 3

marzo 2008[4].

Vocalità e stile di

canto[modifica | modifica

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Dotato di una voce morbida,

dall'inconfondibile timbro

caldo e ricco e, almeno nei

primi anni, notevolmente

estesa, è stato apprezzato,

oltre che per le doti vocali,

per la dizione chiarissima, il

fraseggio appassionato, il

modo interpretativo

accattivante e la squisita

levità dei pianissimi e delle

sfumature; tutti elementi che

gli hanno anche consentito,

come dimostra l'esteso

repertorio elencato più

avanti, una straordinaria

ecletticità, che pochi altri

tenori possono vantare, ma

che ne ha probabilmente

abbreviato la tenuta vocale.

Lontano tanto dalla

precisione ed "aplomb"

adamantini (ma anche un

poco gelidi, a detta di alcuni)

di un Bjorling o di un Kraus,

quanto dalla strapotenza

vocale di un Del Monaco o

dal rigore stilistico di un

Bergonzi, per il canto

generoso e istintivamente

comunicativo, non disgiunto

da un'infallibile musicalità, Di

Stefano può essere collocato

nella tradizione dei tenori

lirici postromantici del

repertorio italiano e francese,

ove ha dato memorabili

prove soprattutto nella prima

parte della carriera

(Rigoletto, La traviata, La

bohème, I pescatori di perle,

Manon, Faust), arrivando

negli anni successivi a ruoli

del repertorio lirico spinto e

drammatico (Tosca, La forza

del destino, Turandot,

Carmen, fino a Pagliacci ed

Andrea Chénier).

Curiosità[modifica | modifica

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Luciano Pavarotti aveva per

lui una grande ammirazione

e una volta raccontò: "Il mio

idolo è Giuseppe Di Stefano;

lo amai ancor più di

Beniamino Gigli e questo mi

costò addirittura, per l'unica

volta in vita mia, uno schiaffo

da mio padre, che continuò a

preferirgli Gigli".

Repertorio[modifica |

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Repertorio operistico

Ruolo Titolo Autore

Arturo Talbo I Puritani

Bellini

Nadir I pescatori di perle

Bizet

Don José Carmen Bizet

Faust Mefistofele Boito

Nemorino L'elisir d'amore

Donizetti

Edgardo Ravenswood Lucia di

Lammermoor Donizetti

Fernando La Favorita

Donizetti

Andrea Chénier Andrea

Chénier Giordano

Loris Ipanov Fedora

Giordano

Faust Faust Gounod

Paganini Paganini Lehár

Der Zarewitsch Der

Zarewitsch Lehár

Sou-Chong Das Land des

Lächelns Lehár

Canio Pagliacci Leoncavallo

Turiddu Cavalleria rusticana

Mascagni

Fritz L'amico Fritz Mascagni

Osaka Iris Mascagni

Des Grieux Manon Massenet

Werther Werther Massenet

Nerone L'incoronazione di

Poppea Monteverdi

Tenore Der

Schauspieldirektor Mozart

Orfeo Orfeo all'inferno

Offenbach

Giuliano Il calzare d'argento

Pizzetti

Macheath L'opera del

mendicante Pepusch

Enzo Grimaldo La Gioconda

Ponchielli

Renato Des Grieux Manon

Lescaut Puccini

Rodolfo La bohème Puccini

Mario Cavaradossi Tosca

Puccini

F. B. Pinkerton Madama

Butterfly Puccini

Dick Johnson La fanciulla del

West Puccini

Luigi Il tabarro Puccini

Rinuccio Gianni Schicchi

Puccini

Calaf Turandot Puccini

Conte d'Almaviva Il barbiere

di Siviglia Rossini

Cantante italiano Der

Rosenkavalier Strauss

Wilhelm Mignon Thomas

Duca di Mantova Rigoletto

Verdi

Manrico Il trovatore Verdi

Alfredo Germont La traviata

Verdi

Riccardo Un ballo in

maschera Verdi

Don Alvaro La forza del

destino Verdi

Radames Aida Verdi

Otello Otello Verdi

RienziRienziWagner

Discografia[modifica |

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Incisioni in studio[modifica |

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Anno Titolo

Ruolo Cast Direttore

Etichetta

1949/51 La bohème (selez.)

Rodolfo Licia Albanese,

Leonard Warren, Patrice

Munsel Renato Cellini RCA

1953 Cavalleria rusticana

Turiddu Maria Callas, Rolando

Panerai Tullio Serafin EMI

Lucia di Lammermoor'

Edgardo Ravenswood Maria

Callas, Tito Gobbi, Raffaele

Arié Tullio Serafin EMI

I Puritani

Arturo Talbot Maria Callas,

Rolando Panerai, Nicola

Rossi-Lemeni Tullio Serafin

EMI

Tosca

Mario Cavaradossi Maria

Callas, Tito Gobbi Victor de

Sabata EMI

1954 Madama Butterfly

F. B. Pinkerton Victoria de

los Ángeles, Tito Gobbi, Anna

Maria Canali Gianandrea

Gavazzeni EMI

Pagliacci

Canio Maria Callas, Tito

Gobbi, Rolando Panerai,

Nicola Monti Tullio Serafin

EMI

Messa di requiem Elisabeth

Schwarzkopf, Cesare Siepi,

Oralia Dominguez Victor De

Sabata EMI

1955 L'elisir d'amore

Nemorino Hilde Güden,

Fernando Corena, Renato

Capecchi Francesco

Molinari-Pradelli Decca

Rigoletto

Duca di Mantova Tito Gobbi,

Maria Callas, Nicola Zaccaria,

Adriana Lazzarini Tullio

Serafin EMI

La traviata

Alfredo Germont Antonietta

Stella, Tito Gobbi Tullio

Serafin EMI

1956 Un ballo in maschera

Riccardo Maria Callas, Tito

Gobbi, Fedora Barbieri

Antonino Votto EMI

La bohème

Rodolfo Maria Callas, Rolando

Panerai, Anna Moffo, Nicola

Zaccaria Antonino Votto EMI

Il trovatore

Manrico Maria Callas, Rolando

Panerai, Fedora Barbieri,

Nicola Zaccaria Herbert von

Karajan EMI

1957 Manon Lescaut

Renato Des Grieux Maria

Callas, Giulio Fioravanti,

Franco Calabrese Tullio

Serafin EMI

La Gioconda

Enzo Grimaldo Zinka

Milanov, Leonard Warren,

Rosalind Elias, Plinio Clabassi

Fernando Previtali

RCA/Decca

1958 La forza del destino

Don Alvaro Zinka Milanov,

Leonard Warren, Giorgio

Tozzi Fernando Previtali

RCA/Decca

Mefistofele (selez.)

Faust Cesare Siepi, Renata

Tebaldi Tullio Serafin Decca

1959 Lucia di Lammermoor

Edgardo Ravenswood Renata

Scotto, Ettore Bastianini, Ivo

Vinco Nino Sanzogno Ricordi

1962 Tosca

Mario Cavaradossi Leontyne

Price, Giuseppe Taddei

Herbert von Karajan

RCA/Decca

1963 Manon (selez.)

Des Grieux Anna Moffo Renè

Leibowitz RCA

1969 Das Land des Lächelns

Sou-Chong Valorie Goodall,

Heinz Holecek Heinz

Lambrecht RCA

Registrazioni dal vivo

(selezione)[modifica |

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Manon (selez., in ital.), con

Mafalda Favero, Mario

Borriello, dir. Antonio

Guarnieri - La Scala 1947 ed.

Cetra/Myto

Manon, con Irma Gonzalez,

Giuseppe Valdengo, dir.

Renato Cellini - Mexico City

1948 ed. GOP

Rigoletto, con Giuseppe

Valdengo, Nadine Conner,

Ignacio Ruffino, dir. Renato

Cellini - Mexico City 1948 ed.

Bongiovanni/Urania

Werther (in ital.), con

Giulietta Simionato, Eugenia

Roccabruna, Fausto del

Prado, dir. Renato Cellini -

Mexico City 1949 ed.

GOP/IDIS

Mignon (in ital.), con

Giulietta Simionato, Cesare

Siepi, dir. Guido Picco -

Mexico City 1949 ed. Legato

Classics

La Favorita, con Giulietta

Simionato, Enzo Mascherini,

Cesare Siepi, dir. Renato

Cellini - Mexico City 1949 ed.

Cetra/Myto/SRO

Gianni Schicchi, con Italo

Tajo, Licia Albanese, Cloe

Elmo, dir. Giuseppe

Antonicelli - Met 1949 ed.

GOP/Guilde

Falstaff, con Leonard Warren,

Regina Resnik, Giuseppe

Valdengo, Licia Albanese, dir.

Fritz Reiner - Met 1949 ed.

IDIS/Guilde

La traviata, con Eleanor

Steber, Robert Merrill, dir.

Giuseppe Antonicelli - Met

1949 ed.

Melodram/Myto/Naxos

Faust, con Dorothy Kirsten,

Italo Tajo, Leonard Warren,

dir. Wilfrid Pelletier - Met

1949 ed. Arkadia/Myto

Il barbiere di Siviglia, con

Giuseppe Valdengo, Lily

Pons, Salvatore Baccaloni,

Jerome Hines; dir. Alberto

Erede - Met 1950 ed.

Cetra/OASI/Gala

La bohème, con Bidu Sayao,

Giuseppe Valdengo, Lois

Hunt, Cesare Siepi, dir.

Fausto Cleva - Met 1951 ed.

GOP/Bongiovanni

Messa di requiem, con Herva

Nelli, Fedora Barbieri, Cesare

Siepi, dir. Arturo Toscanini -

Carnegie Hall 1951 ed. RCA

I puritani, con Maria Callas,

Piero Campolonghi, Roberto

Silva, dir. Guido Picco -

Mexico City 1952 ed.

Melodram/Archipel/IDIS

Tosca, con Maria Callas, Piero

Campolonghi, dir. Guido

Picco - Mexico City 1952 ed.

Melodram/Archipel/Opera

D'Oro

Lucia di Lammermoor, con

Maria Callas, Piero

Campolonghi, Roberto Silva,

dir. Guido Picco - Mexico City

1952 ed. Myto/Opera D'Oro

Lucia di Lammermoor, con

Maria Callas, Rolando

Panerai, Nicola Zaccaria, dir.

Herbert von Karajan - Berlino

1955 ed. EMI/Opera D'Oro

La traviata, con Maria Callas,

Ettore Bastianini, dir. Carlo

Maria Giulini - La Scala 1955

ed. EMI

Cavalleria rusticana, con

Giulietta Simionato,

Giangiacomo Guelfi, dir.

Antonino Votto - La Scala

1955 ed. Myto/Opera D'Oro

Carmen, con Giulietta

Simionato, Rosanna Carteri,

Michel Roux, dir. Herbert von

Karajan - La Scala 1955 ed.

Myto/GOP/Walhall

Aida, con Antonietta Stella,

Ebe Stignani, Giangiacomo

Guelfi, Nicola Zaccaria, dir.

Antonino Votto - La Scala

1956 ed. Paragon/Legato

Classics/GOP

Pagliacci, con Clara Petrella,

Aldo Protti, Enzo Sordello,

dir. Nino Sanzogno - La Scala

1956 ed. Myto

Un ballo in maschera, con

Antonietta Stella, Ettore

Bastianini, Ebe Stignani, dir.

Gianandrea Gavazzeni - La

Scala 1956 ed. HRE/Myto

Un ballo in maschera, con

Maria Callas, Ettore

Bastianini, Giulietta

Simionato, dir. Gianandrea

Gavazzeni - La Scala 1957

ed. Melodram/Arkadia/EMI

L'elisir d'amore, con Rosanna

Carteri, Fernando Corena,

Giulio Fioravanti, dir. Nino

Sanzogno, La Scala 1957 ed.

Myto

La forza del destino, con

Leyla Gencer, Aldo Protti,

Cesare Siepi, dir. Antonino

Votto - Colonia 1957 ed.

Melodram/Myto

Tosca, con Renata Tebaldi,

Ettore Bastianini, dir.

Gianandrea Gavazzeni -

Bruxelles 1958 ed. Legato

Classics/Myto

Fedora, con Renata Tebaldi,

Mario Sereni, dir. Arturo

Basile - Napoli 1961

Arkadia/Opera D'Oro

Recital[modifica | modifica

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Canzoni Napoletane, O Sole

mio/Funiculì Funiculà/ Torna

a Surriento ed altre famose

canzoni napoletane,

Pavarotti/Di

Stefano/Carreras, Decca

Di Stefano, Arie italiane e

siciliane -

Olivieri/Pattacini/National PO,

Decca

Di Stefano, The Decca

Recordings (Le registrazioni

per Decca) Novantesimo

anniversario, 1958 Decca

Onorificenze[modifica |

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Medaglia d'oro ai benemeriti

della cultura e dell'arte -

nastrino per uniforme

ordinaria Medaglia d'oro ai

benemeriti della cultura e

dell'arte

— Roma, 21 febbraio 2001

Note[modifica | modifica

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^ Intervista a Giuseppe Di

Stefano - I primi vent'anni

^ Intervista a Giuseppe Di

Stefano - Scampato a morte

sicura

^ Giuseppe Di Stefano -

Tenore - YouTube

^ La notizia della morte di Di

Stefano su AGI e Ansa