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“…mi interessa il futuro, è lì che passerò il resto della mia vita…”

“la libertà … attraverso l’arte”

Febbraio/Aprile 2012

Istituto Penale Minorile Via Nisida, 59 – NA

premessa L’Associazione Euforika Napoli, senza scopo di

lucro, persegue l’ambiziosa finalità di migliorare il futuro della Città di Napoli partendo dai ragazzi, cercando di stabilire con loro un dialogo attraverso il quale trasmettere il grande valore dell’arte e della cultura quali maestre di vita.

“la libertà attraverso l’arte” "Ogni ‘santo’ ha un passato, ogni peccatore ha un futuro." (Oscar Wilde). Il progetto

proposto auspichiamo possa costituire per i giovani ospiti dell’istituto una utile sollecitazione a sentirsi positivamente protagonisti della loro vita futura. Gli obiettivi del laboratorio mobile di ricerca artistica sono: dare nozioni base per sensibilizzare all’arte, stimolare i ragazzi ad elaborare dei progetti personali e seguirli se-

condo le energie e la volontà di ciascun partecipante. L’atelier artistico si articola in cinque punti ed ha un programma che sarà

modulato in funzione della risposta da parte dei partecipanti: a) Avvicinarsi alle opere originali classiche, moderne e contemporanee. b) Sensibilizzare i ragazzi all’arte contemporanea

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c) Risvegliare la curiosità d) Dare nozioni di immaginazione e) Accompagnare ciascuno nella realizzazione di un progetto personale

Una lezione, della durata di 3 ore, si svolge in due fasi delle quali la seconda suddivisa in due parti.

I fase l’incontro: Introduzione al tema del giorno (proiezione di diapositive oppure

visione di film, cartoline e libri); Definizioni di base e nomi essenziali da sapere. Confronto libero sui gusti, approfondimenti, scambi di punti di vista

Questa I fase è anche e soprattutto un momento di approccio attivo e ludico all’arte dove ogni ragazzo può esprimere la propria opinione.

II fase elaborazione di lavori: parte A: creazioni ed applicazioni in relazione al tema del giorno. parte B: creazione di un progetto personale

Nella parte B della II fase si concede più spazio all’immaginazione con lo scopo di dare la voglia di creare, di fare, di seguire tutte le tappe che portano alla creazione di un’opera.

il Laboratorio “Atelier d'Art” Di seguito lo schema del corso in otto lezioni di tre ore ciascuna precedute

da un’incontro libero con i ragazzi che sceglieranno di partecipare. attività contenuti metodologie luogo ore incontro ad ingresso libero illustrazione del percorso programmatico

Presentazione del gruppo e dell’artista

I lezione Io e la città: Napoli

'Euforika Napoli': proiezione del cortometraggio, esercizi-disegni per presentarsi e descriversi

Aula 3.00

II lezione Una matita e una carta: arti plastiche ed arte contemporanea

Visione di opere ( Ben, Combas, Keith Haring, Buren, Pierrick Sorrin ) - Lavoro sul tratto, il colore nero e il formato Disegno di oggetti familiari - Progetto personale

Cooperative Learning Didattica laboratoriale Lezione frontale Ricerca-azione

Aula 3.00

III lezione La natura (il paesaggio): come i pittori sono scappati dai loro studi?

La pittura all'aperto (Boudin, Sisley, Pissarro, Monet) : visione di opere - Disegno dal vivo - Progetto personale

All’aperto 3.00

attività contenuti metodologie luogo ore

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attività contenuti metodologie luogo ore IV lezione La natura morta da Chardin a Barcelo, passando per Cezanne e Braque

Visione di opere - Lavoro sulla messa in scena di oggetti che formano una natura morta o una installazione - Disegno di scenografie - Progetto personale

Aula 3.00

V lezione La serialità nell'arte: che cosa è la serie?

Panoramica dalle origini ai giorni nostri in particolare nell'opera di Monet e Wahrol e lavoro sulla moltiplicazione dell'immagine alla maniera di Hokusai, Gerard Titus Carmel, Gasiorowski : visione di opere - Progetto personale

Aula 3.00

VI lezione Io e gli altri: autoritratti e ritratti

L'autoritratto, costruzione-distruzione (Rembrandt, Van Gogh, Bonnard, Picasso : visione di opere - Lavoro sull'autoritratto e le diverse maniere per rappresentarlo (con la scrittura, un oggetto, un luogo..) - Progetto personale

Aula 3.00

VII lezione La scultura: che cosa è (I incontro)

Dalle origini ad oggi: modellare, scolpire, incollare, tagliare, saldare... Inventario delle diverse tecniche ( Rodin, Maillol, Giacometti, Tony Cragg..) : visione di opere - Lavoro libero a partire dall'argilla grigia - Progetto personale

Aula 3.00

VIII lezione La scultura: che cosa è (II incontro)

Dalle origini ad oggi: modellare, scolpire, incollare, tagliare, saldare... Inventario delle diverse tecniche ( Rodin, Maillol, Giacometti, Tony Cragg..) : visione di opere - Lavoro libero a partire dall'argilla grigia - Progetto personale

Aula 3.00

attività Contenuti metodologie luogo ore Totali Ore Attività 24,00

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l’istituto educativo Il complesso si trova su uno scoglio in mezzo al mare immerso nel verde.

L’istituto nel suo complesso accoglie circa una cinquantina di ragazzi e una dozzina di ragazze tutti minorenni. Tra i maschi vi sono molti italiani provenienti da aree difficili del napoletano.

Nisida è una delle 19 prigioni per minori in Italia, una struttura piccola dove è obbligatorio studiare, e anche se dopo la scuola e le attività si torna tra le sbarre della cella, molti ragazzi hanno imparato a leggere e scrivere.

Nell’Istituto ogni anno transitano duemila giovani e, grazie alla scrupolosa attività del Direttore e del Gruppo di Operatori si avverte vigoroso il risultato di quel vento riformista degli anni 70 che immaginava di punire un po’ di meno ed educare un po’ di più. I ragazzi che abbiamo incontrato e con i quali abbiamo scambiato qualche battuta “non sono quelli che hanno commesso il crimine ma appaiono ripuliti dai condizionamenti che li hanno

portati a delinquere” ci ha detto il Dott. Guida e noi abbiamo avuto esattamente questa impressione.

Oggi a Nisida ci sono un teatro con un laboratorio di scenotecnica, un forno per cuocere la ceramica, un reparto di falegnameria. Ed ancora una sartoria e una scuola di pasticceria per le ragazze, perché come negli anni Cinquanta gli uomini imparano a costruire un muro e le donne a cucire un vestito. Alcune fondazioni (una di queste “il meglio di te”) si stanno prodigando per riabilitare ed inserire nel mondo del lavoro i ragazzi che escono dall’istituto per evitare che ritrovino all’esterno le condizioni che li hanno portati poi ad assumere comportamenti devianti sfociati poi in crimini e delitti.

l’artista Christophe Mourey nasce a Parigi nel 1970.

Nel 1996 si diploma in pittura presso l’Accademia di Belle Arti di Rouen (Francia). Ha vinto diversi premi di pittura, ha partecipato per tre anni al Salone Internazionale d’Arte Contemporanea di Montrouge, città limitrofa di Parigi, ed ha al suo attivo diverse esposizioni personali e collettive.

Grazie alla sua tecnica di rilettura del disegno contemporaneo, l’artista realizza con l’happening grafico un lavoro che associa bozzetti stilizzati presi

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dal vivo e dialogo con il pubblico. Il suo happening grafico lega con precisione la spontaneità del disegno, lo scambio nato dalla conversazione e il bisogno di trasmissione con la memoria «scannerizzata». Vive e lavora tra Napoli, Parigi e Milano.

Di seguito le esposizioni personali ed i premi ricevuti. Esposizioni Personali: 2011 – Happening grafico Galleria Principe di Napoli, Napoli. 2011 – Mostra Disegni «La Voce degli alberi … l’abilità delle mani», Galleria Principe di Napoli, Napoli. 2009 – Esposizione «Euforika Napoli», Sala della Loggia Maschio Angioino, Napoli. 2009 – Happening grafico «Euforika Napoli», Sala della Loggia Maschio Angioino, Napoli. 2008 – Happening grafico Museo Archeologico Nazionale di Napoli, Sale dei Mosaici. 2008 – Esposizione «L’Albâtre et le sourire Bleu des Hautes Falaises», Fécamp (Normandie), Francia. 2007 – Happening grafico «L’appartement témoin», Le Havre (Normandie), Francia. 2007 – Happening grafico «Dieppe Stories», Dieppe (Normandie), Francia. 2006 – Esposizione «Juste avant l’incendie», Galleria Brambati Arte, Vaprio D’Adda (MI). 2006 – Happening grafico «Hot Stuff: oro rosso», Le Trottoir, Milano. 2006 – Happening grafico «Le Havre Stories», Le Havre (Normandie), Francia. 2005– Happening grafico «Milano Live – Notte bianca», Libreria Bocca, Milano. 2004 – Happening grafico «Je vous aime en bleu», Le Five, Parigi. 2004 – Happening grafico «Fécamp Stories», Palazzo della Bénédictine, Fécamp (Normandie), Francia. 2003 – Esposizione «Urgenza Pittura», Galleria Spazio Arte, Napoli. 2002 – Esposizione «Curriculum Vitae», Liceo Guy de Maupassant, Fécamp, Francia. 2001 – Esposizione «Nove Realtà», Galleria Spazio Arte, Napoli. 2000 – Esposizione «Transréels», Centro d’Arte Contemporanea d’Aubervilliers, Francia. Premi ricevuti: 2004 – Premio Internazionale di Grafica «Amici del Pomero», Rho (MI). 1999 – IV Premio Concorso Internazionale d’Arte Lefranc & Bourgeois, Parigi. 1998 – III Premio Concorso Ritratto «Paul Louis Weiller», Parigi. 1997 – Aiuto individuale alla Creazione DRAC, Alta Normandia

organizzazione e referente per il progetto organizzazione: Luigifranco Zoena +39 335 6253349 - Rosario Gargiulo +39 347 1834999 indirizzo: Via A. Vespucci 9 - 80142 NA tel. e fax: +39 081 19574887 e. mail: info@euforikanapoli.it referente per il progetto : Christophe Mourey +39 347 0325382 e. mail: hmourey@yahoo.fr

la location e la data Istituto Penale Minorile – Via Nisida, 59 (NA)

data: febbraio/marzo/aprile 2012

patrocinio morale Comune di Napoli: Assessorato alle Politiche Sociali

sostegno

Gino Ramaglia - Materiali per l'Arte | Via Broggia, 9/10 - Napoli

ha offerto gratuitamente tutti i materiali occorrenti per il corso.

rosario gargiulo

luigifranco zoena