a cura del prof. Villani

Che cos’è l’umorismo?

I QUATTRO UMORI DELL’UOMO

IPPOCRATE (459 a.C. - ?)

Il più famoso medico dell'antichità, padre fondatore dell'ars medica antiqua, nacque nell'isola di Cos attorno al 460 a.C. da una famiglia aristocratica di antiche tradizioni mediche. Sua è l'elaborazione della teoria umorale secondo la quale il corpo umano sarebbe governato da un insieme di quattro umori (sangue, bile gialla e nera, flegma) che, combinandosi tra di loro in diverse proporzioni, potevano portare l'individuo allo stato di salute o viceversa di malattia.

Secondo la Secondo la Teoria umorale Teoria umorale (detta anche teoria della (detta anche teoria della personalità)personalità) il buon funzionamento dell' organismo il buon funzionamento dell' organismo dipenderebbe dall'equilibrio degli elementi mentre il dipenderebbe dall'equilibrio degli elementi mentre il prevalere dell'uno o dell'altro causerebbe la malattia.prevalere dell'uno o dell'altro causerebbe la malattia.

• il flemmatico, con eccesso di flegma, è grasso, lento, pigro e sciocco;

• il melancolico, con eccesso di bile nera, è magro, debole, pallido, avaro, triste;

• il collerico, con eccesso di bile gialla, è magro, asciutto, di bel colore, irascibile, permaloso, furbo, generoso e superbo,

• il tipo sanguigno, con eccesso di sangue, è rubicondo, gioviale, allegro, goloso e dedito ad una sessualità giocosa.

• Gli umori, inoltre, sono soggetti a prevalere o a diminuire a seconda dei momenti della giornata, delle stagioni e delle età della vita. Il sangue, ad esempio, prevale in primavera, la collera in estate, la flemma in autunno e la bile nera in inverno.

Cosa resta della teoria umorale

• Persino nel Seicento, in Paesi come l'Inghilterra, la teoria umorale era ancora in voga. Molti pazienti con sintomi riconducibili a quelli indicati da Ippocrate, venivano curati cercando di far bilanciare la presenza dei quattro umori nel corpo. A tale scopo era stata inventata addirittura una "sedia rotante" su cui veniva fatto salire il paziente; questa sedia era in grado di ruotare ad alta velocità, in modo che alla fine del "trattamento" il paziente si trovasse con gli umori mescolati e quindi nuovamente bilanciati.

Sebbene la scienza moderna abbia completamente smentito le teorie di Ippocrate influenze sopravvivono nella medicina alternativa e ampie tracce nel linguaggio moderno:

• il cuore è sede dei sentimenti e in particolare• malinconia è un sentimento di tristezza ma anche una grave

forma di depressione; • collera e flemma descrivono ancora oggi irascibilità e pigrizia;

il collerico "si rode il fegato" oppure "è giallo dalla rabbia" (l'ittero è sintomo di malattia epatica caratterizzata dalla colorazione giallognola).

L'umorismo è la capacità o la condizione di persone, oggetti o situazioni di evocare sentimenti di divertimento e suscitare la

risata accompagnata dalla riflessione

• L’UMORISMO E’ COLLEGATO ALLE EMOZIONI

Che differenza c’è tra comico e umoristico?

Per PIRANDELLO

• IL COMICO E’

IL COMICO

• Nel comico prevale l’aspetto del divertimento, che si determina quando si verifica una situazione insolita o assurda rispetto alle convenzioni sociali o alla realtà quotidiana.

Per PIRANDELLO

L’UMORISTICO

Nel saggio "L'umorismo" Pirandello distingue il comico dall'umorismo.

Il COMICO, definito come "avvertimento del contrario", nasce dal contrasto tra l'apparenza e la realtà.

Nel saggio citato Pirandello ce ne fornisce un esempio:

« Vedo una vecchia signora, coi capelli ritinti, tutti unti non si sa di qual orribile manteca, e poi tutta goffamente imbellettata e parata d'abiti giovanili. Mi metto a ridere. "Avverto" che quella vecchia signora è il contrario di ciò che una rispettabile signora dovrebbe essere. Posso così, a prima giunta e superficialmente, arrestarmi a questa espressione comica. Il comico è appunto un "avvertimento del contrario" »

L’ UMORISMO nasce da una considerazione meno superficiale della situazione:

« Ma se ora interviene in me la riflessione, e mi suggerisce che quella vecchia signora non prova forse piacere a pararsi così come un pappagallo, ma che forse ne soffre e lo fa soltanto perché pietosamente, s'inganna che, parata così, nascondendo le rughe e le canizie, riesca a trattenere a sé l'amore del marito molto più giovane di lei, ecco che io non posso più riderne come prima, perché appunto la riflessione, lavorando in me, mi ha fatto andar oltre a quel primo avvertimento, o piuttosto, più addentro: da quel primo avvertimento del contrario mi ha fatto passare a questo sentimento del contrario. Ed è tutta qui la differenza tra il comico e l'umoristico »

La parola «comico» ha in italiano due significati:

«proprio della commedia»

«che fa ridere».

• Si spiega etimologicamente con il fatto che nell'antichità greca e romana il genere della commedia era caratterizzato dall'intenzione e dalla funzione di divertire il pubblico degli spettatori suscitandone il riso.

IL COMICO NELLA STORIA

Il termine comico è collegato alla parola greca KOMODIA, che in origine si riferiva ad un canto in onore di Dioniso

KOMODIA da kòmos («corteo», «processione») e ode («canto»), cioè «canto del corteo dei devoti di Dioniso»:

• La commedia nacque probabilmente in Grecia nel VI secolo a.C., connessa a rituali della fecondità che erano soliti essere accompagnati da una farsa o da scene comiche rappresentate da attori mascherati.

SI presentava come uno spettacolo misto di poesia, musica, canto e danza, eseguito da attori e da coreuti che portavano la maschera.

Si recitava per divertire e rallegrare il pubblico, mettendo in scena per lo più personaggi di condizione sociale umile o media (piccoli proprietari terrieri, mercanti, artigiani, soldati mercenari, schiavi, cor tigiane) e vicende della vita comune.

Caratteri della commedia antica• La ridicolizzazione degli avversari (gruppi di

potere, correnti d'opinione, singoli individui)• la satira pungente• la caricatura grottesca• il sarcasmo feroce• la beffa, l'invettiva, il dileggio e anche l'insulto

personale, il doppio senso osceno. • Lo stile semplice con l’uso del linguaggio

popolare, gergale o addirittura volgare

Aristofane

Drammaturgo vissuto in Grecia nel V sec al tempo della lotte tra Sparta e Atene, nacque nel 445 a.C. ca. ad Atene e morì nel 385 Aristofane fu il massimo rappresentante della commedia antica greca.

http://www.parodos.it/teatro1.htm

Commedia latina

• PLAUTO • TERENZIO

Giunto a Roma come schiavo di fu in seguito affrancato, diventando un liberto. Morì per cause che non è possibile definire con certezza nel 159 a.C., si sospetta per naufragio. Aveva circa 26 anni.

La poesia comica nel Medioevo

Nel medioevo stop alla commedia

• Nel Medioevo, la diffidenza della Chiesa verso il teatro e lo sviluppo del dramma liturgico confinarono le tematiche comiche nella pratica giullaresca presso le varie corti.

La poesia comicanel Medioevo

• Quasi sempre comunque prevale il tono comico o giocoso, la tendenza cioè allo scherzo, al doppio senso, alla battuta di chi ride o vuol far ridere magari facendo ricorso all’insunuazione scurrile o all’oscenità vera e propria.

Rinasce nel 1400

Solo negli ultimi anni del Quattrocento nasce la commedia in volgare, la cosiddetta 'commedia erudita', che riprese la struttura formale del mondo classico e fu arricchita da tematiche di derivazione novellistica. Tra le opere più rappresentative dell'epoca vi sono La Cassaria (1508) e I suppositi (1509) di Ludovico Ariosto e La Mandragola (1518) di Niccolò Machiavelli.

Machiavelli 1469- 1527 Ariosto 1474- 1533

LA MANDRAGOLA• E’ una potente satira sulla corruttibilità della società italiana dell'epoca:• Callimaco è innamorato di Lucrezia moglie dello sciocco Nicia. Callimaco,

in veste di medico famoso, convince messer Nicia che l’unico modo per avere figli sia di somministrare a sua moglie una pozione di mandragola (da qui il titolo della commedia) ma il primo che avrà rapporti con lei morirà. Ligurio, però trova una geniale soluzione: a morire sarà un semplice garzone, cosa che tranquillizza parzialmente Nicia, che resta perplesso per il fatto che comunque qualcuno dovrà andare a letto con sua moglie.

• Naturalmente Ligurio ha pensato all'amico Callimaco che spasima per Lucrezia, infatti non vi sarà nessun garzone in qualità di vittima predestinata, bensì Callimaco si travestirà da garzone.

la Commedia dell'Arte

• Sempre nel Cinquecento, ma con radici diverse, si affermò anche la Commedia dell'Arte, che per due secoli fu protagonista delle scene europee.

William Shakespeare

• Tra il XVI e il XVII secolo il primato del teatro inglese fu indiscusso grazie all'eccezionale figura di William Shakespeare, padrone di tutti i generi teatrali e autore di numerose commedie tra cui La bisbetica domata (1594 ca.),

Carlo Goldoni

• Fu però Carlo Goldoni, nel XVIII secolo, ad avviare la riforma del teatro, rinnovandone le forme e i temi e ponendo l'accento sugli ambienti nelle sue commedie, come ad esempio La bottega del caffè (1750) e La locandiera (1753).

Eduardo De Filippo1900- 1984

Il teatro di Eduardo (tra i più grandi autori e interpreti del XX seolo, elevò le vicende dei personaggi dei “bassi” napoletani a emblemi della vita stessa, con la sua carica di dolore e felicità, di comicità e tragedia, facendo della farsa disincantata il modo più adeguato per parlare dei guasti della vita quotidiana e delle fatiche dell’anima. Tra i suoi ultimi impegni, la traduzione in napoletano secentesco della Tempesta di Shakespeare (allestita postuma con le marionette della famiglia Cola) e l’interpretazione del Maestro da vecchio in Cuore di De Amics (1984) nella versione per la televisione di Luigi Comencini

UN CONSIGLIO DAL POETA PALAZZESCHI

Il dolore è transitorio mentre la gioia è eterna; l'essenza di essere uomo sta nel

riso ed è per questo che dovremmo sviluppare la nostra ilarità