T E A T R O , D A N Z A , C O N C E R T I 1

LOSGUARDOOLTRESTAGIONE 19/20AL FRASCHINI

LOSGUARDOOLTRESTAGIONE 19/20AL FRASCHINI

CONSIGLIO DI AMMINISTRAZIONE

PRESIDENTE Fabrizio FracassiVICE PRESIDENTE Andrea AstolfiMaria Cecilia FarinaMarina Scipolo

DIRETTORE GENERALE E ARTISTICOFrancesca Bertoglio

RESPONSABILE SEGRETERIA ARTISTICAGiuseppe Soggetti

RESPONSABILE AREA AMMINISTRAZIONE E PERSONALEOriana Fietta

RESPONSABILE SEGRETERIA ORGANIZZATIVAGiulia Sollazzi

RESPONSABILE AREA RELAZIONI CON IL PUBBLICO E BIGLIETTERIALetizia Poletti

RESPONSABILE AREA TECNICAPaolo Sicari

AMMINISTRAZIONELaura Sozzani

PERSONALEEleonora Marciano

COMUNICAZIONELorenzo Giardina, Chiara Ciccia Romito

PERSONALE BIGLIETTERIAPaola Ricevuti, Silvia Ricevuti, Marta Scabini

PERSONALE TECNICOMarco Boraso, Alessandro Magenta, Fabio Giovinetti, Mitia Ornati, Carlo Migliavacca, Paolo Gallotti, Matteo Ziliani

STAGIONE D’OPERA 2019-2020DIRETTORE ARTISTICO STAGIONE D’OPERAFiorenzo Grassi

SEGRETERIA ARTISTICA STAGIONE D’OPERAJacopo Brusa

realizzata con il contributo di

Fondazione Teatro Fraschini di PaviaSoci Fondatori

Main sponsor

LOSGUARDOOLTRE CALENDARIO 19/20

PROSAIL MAESTRO E MARGHERITA TURNOvenerdì 8 / sabato 9 novembre 2019 ore 20.30 A/Bdomenica 10 novembre 2019 ore 16.00 C

1984venerdì 29 / sabato 30 novembre 2019 ore 20.30 A/Bdomenica 1 dicembre 2019 ore 16.00 C

LE SIGNORINEvenerdì 10 / sabato 11 gennaio 2020 ore 20.30 A/Bdomenica 12 gennaio 2020 ore 16.00 C

I PROMESSI SPOSI ALLA PROVAvenerdì 24 / sabato 25 gennaio 2020 ore 20.30 A/Bdomenica 26 gennaio 2020 ore 16.00 C

IL GIARDINO DEI CILIEGIvenerdì 7 / sabato 8 febbraio 2020 ore 20.30 A/Bdomenica 9 febbraio 2020 ore 16.00 C

DON CHISCIOTTEvenerdì 21 / sabato 22 febbraio 2020 ore 20.30 A/Bdomenica 23 febbraio 2020 ore 16.00 C

ARLECCHINO SERVITORE DI DUE PADRONIvenerdì 28 / sabato 29 febbraio 2020 ore 20.30 A/Bdomenica 1 marzo 2020 ore 16.00 C

ORGOGLIO E PREGIUDIZIOvenerdì 6 / sabato 7 marzo 2020 ore 20.30 A/Bdomenica 8 marzo 2020 ore 16.00 C

JOHN GABRIEL BORKMANmartedì 7 / mercoledì 8 aprile 2020 ore 20.30 A/Bgiovedì 9 aprile 2020 ore 20.30 C

DANZADADA MASILO/THE DANCE FACTORYmartedì 28 gennaio 2020 ore 20.30

BALLET PRELJOCAJgiovedì 20 febbraio 2020 ore 20.30

BALLET DU GRAND THEATRE DE GENEVEvenerdì 27 marzo 2020 ore 20.30

LES BALLETS JAZZ DE MONTRÉALmartedì 21 aprile 2020 ore 20.30

ALTRI PERCORSIL’ABISSOmartedì 26 novembre 2019 ore 20.30

WINSTON VS CHURCHILLmartedì 3 e mercoledì 4 dicembre 2019 ore 20.30

WHEN THE RAIN STOPS FALLINGmartedì 10 marzo 2020 ore 20.30

COUS COUS KLANgiovedì 19 marzo 2020 ore 20.30

SCHWANENGESANG D744sabato 18 aprile 2020 ore 20.30

MUSICA100 CELLOSmartedì 4 febbraio 2020 ore 20.30

FESTIVAL STRINGS LUCERNEmartedì 11 febbraio 2020 ore 20.30

SHEKU KANNEH-MASONlunedì 2 marzo 2020 ore 20.30

ALEXANDER MALOFEEVgiovedì 12 marzo 2020 ore 20.30

EUROPEAN UNION YOUTH ORCHESTRAvenerdì 10 aprile 2020 ore 20.30

COMICIHO PERSO IL FILOvenerdì 15 novembre 2019 ore 20.30

FINCHÉ SOCIAL NON CI SEPARIgiovedì 19 dicembre 2019 ore 20.30

SENTO LA TERRA GIRAREvenerdì 31 gennaio 2020 ore 20.30

LA BIBBIA RIVEDUTA E SCORRETTAlunedì 23 marzo 2020 ore 20.30

SPECIALPATTI SMITHgiovedì 5 dicembre 2019 ore 21.00

IL 9 DICEMBRElunedì 9 dicembre 2019 ore 20.00

GREASEmartedì 31 dicembre 2019 ore 21.30mercoledì 1 gennaio 2020 ore 18.00

76

© Gu

ido M

enca

ri

8 e 9 NOVEMBREore 20.30

10NOVEMBREore 16.00

Si è catapultati all’interno del romanzo

IL MAESTROE MARGHERITAIl capolavoro di Bulgakov in scena. Potente e funambolico Approdato in una Mosca degli anni Trenta con la sua bizzarra cricca, Satana, alias Woland, si muove sinuoso e beffardo tra intellettuali e poeti. Semina caos, divertendosi. Anche lui ha uno spettacolo da mettere in scena, uno strano circo.Woland, Il Maestro, Ponzio Pilato, Margherita sono i protagonisti di questo viaggio surreale in cui lo spettatore, in un gioco quasi pirotecnico, è catapultato all’interno del romanzo caposaldo della letteratura, capace di virare dal registro comico alla tirata tragica, dal varietà più spinto al terreno dove l’umano svela le sue parti più nascoste, le possibilità inaspettate, le contraddizioni impresentabili. Michele Riondino è Woland, diabolicamente insostituibile, fantasmagorico e autorevole, con una indimenticabile aria da flaneur ghignante.

di Michail Bulgakovriscrittura di

Letizia Russoregia di Andrea Baracco

con Michele Riondino e Francesco Bonomo,

Federica Rosellini e con

Giordano Agrusta, Carolina Balucani,

Caterina Fiocchetti, Michele Nani,

Alessandro Pezzali, Francesco Bolo Rossini,

Diego Sepe, Oskar Winiarski

produzione Teatro Stabile dell’Umbria

con il contributo speciale della

Brunello Cucinelli Spa

98

La comicità esilarante di Angela FinocchiaroUn’inedita Angela Finocchiaro che racconta, con la sua stralunata comicità e ironia, un’eroina nei panni di Teseo infilata nei meandri del Labirinto per combattere il suo Minotauro; ma anche un’ acrobata che viene assalita da strane creature – un gruppo di danzatori – che la disarmano, tagliando il filo che le assicurava la via del ritorno. Nel Labirinto è costretta a fare i conti con le sue ansie, le ipocrisie della società, i vizi e le virtù umane. Emozionante e divertente, è insieme commedia, gioco, danza con le coreografie di Hervé Koubi che incrociano linguaggi espressivi tra breakdance, capoeira e arti marziali.

soggetto di Angela Finocchiaro, Walter Fontana e Cristina Pezzolitesto di Walter Fontanacon Angela Finocchiaroe Le creature del labirinto: Alis Bianca, Giacomo Buffoni, Alessandro La Rosa, Antonio Lollo, Filippo Pieroni e Alessio Spiritoregia di Cristina Pezzolicoreografie originali di Hervé Koubiscene di Giacomo Andricoluci di Valerio Alfiericostumi di Manuela Stucchi

produzione Agidiin collaborazione con Promoter PV

© Pa

olo Ga

lletta

HO PERSO IL FILO

15NOVEMBREore 20.30

Commedia,gioco edanza

© Fu

tura

Titta

ferra

nte

Un viaggio intimo a

Lampedusa

L’ABISSOUrgente, profondo, attuale

Spontanea e umanissima levità quella dello scrittore palermitano Davide Enia, capace di condurci delicato dinanzi ad una Storia sconvolgente e disarmante. Con lo spettacolo tratto dal suo premiatissimo romanzo Appunti per un naufragio, ci porta con sé nell’intimità del viaggio indimenticabile in compagnia del silenzioso padre, a Lampedusa. “Approdarono al molo in tantissimi, ragazzi e bambine, per lo più. Io era senza parole. Era la Storia quella che ci era accaduta davanti”. E lo lambiamo, questo mistero, senza retorica, senza giudizi. Riusciamo per salvarci anche a sorridere, mentre veniamo cullati dal cunto di Enia capace di dar voce a chi quella Storia la vede con i suoi occhi, la vive sulla sua pelle: pescatori, Guardie Costiere, residenti, medici, volontari.

di e conDavide Enia

musiche composte ed eseguite da

Giulio Barocchieri

PREMIO HYSTRIO TWISTER 2019

“SPETTACOLO DELL’ANNO”

produzione Teatro di Roma - Teatro

Nazionale, Teatro Biondo di Palermo e Accademia Perduta Romagna Teatri

1110

26NOVEMBREore 20.30

1312

29 e 30 NOVEMBREore 20.30

1DICEMBREore 16.00

Orwell:attuale oggipiù che mai

1984Quando la grande letteratura ci ammonisce sul futuro

Un romanzo visionario o premonitore? Scritto nel 1948, Orwell voleva parlare di futuro: il 1984. Winston, impiegato al Ministero della Verità dello stato-continente Oceania, per lavoro ogni giorno rettifica libri già pubblicati a favore di un pensiero unico: l’infallibilità del “leader” del Paese, il Grande Fratello. Winston però tradisce e, in segreto, tiene un proprio, veritiero, diario…A partire da un’indagine sulla verità e sulle diverse forme di controllo del pensiero attraverso i mezzi di comunicazione di massa, lo spettacolo mette in luce quanto Orwell sia attuale oggi più che mai: se il nostro modo di ragionare sta cambiando, chi o cosa guida questo cambiamento?

di George Orwelladattamento e traduzione di Matthew Lenton e Martina Folenaregia di Matthew Lentoncon Luca Carboni, Eleonora Giovanardi, Nicole Guerzoni, Stefano Moretti, Aurora Peres, Mario Pirrello e Andrea Volpetti

produzione ERT - Fondazione Teatro Emilia Romagna - Teatro Nazionale

© Gu

ido M

enca

ri

1514

© N

oemi

Arde

si

WINSTON VS CHURCHILL

3 e 4 DICEMBREore 20.30

Winston Churchill è il Novecento

Battiston interprete magistrale dell’uomo

e dello strategaÈ possibile che un uomo da solo

riesca a cambiare il mondo? Tracanna whisky, sbraita, si

lamenta senza mai arrendersi, comanda ma ascolta, è risoluto

ma ammira chi sa cambiare idea, spesso lavora sdraiato nel letto,

conosce la complessa geopolitica del mondo ma anche l’umano

contingente, è tranchant, e lancia stilettate che sembrano

tweets, ma così potenti da rimanere monito indelebile nella

linea del tempo. Winston Churchill è il Novecento, colui che ha saputo

rappresentare un’intera nazione, la sua Gran Bretagna, segnando

per sempre le sorti d’Europa e del mondo. Battiston incontra

l’uomo e lo stratega in un presente onirico in cui l’intera sua

esistenza parla dell’oggi con una precisione disarmante.

da Churchill, il vizio della democrazia

di Carlo G. Gabardinicon Giuseppe Battiston

e con Maria Roveranregia di Paola Rota

produzione Nuovo Teatroin co-produzione conFondazione Atlantide

Teatro Stabile di VeronaNuovo Teatro

© Je

sse D

itmar

1716

Tradizione e Innovazione: l’alchimia di Tan Dun

I Solisti di Pavia guidati da Enrico Dindo, insieme al percussionista Simone Rubino, omaggiano Tan Dun, compositore cinese vincitore di un Premio Oscar e del Leone d'oro alla carriera. Tra i suoi lavori più celebri, la colonna sonora del film La tigre e il dragone.

Concerto nell’ambito delle celebrazioni di San Siro 2019

produzione Fondazione I Solisti di Pavia

9 DICEMBRE

ore 20I SOLISTI DI PAVIAEnrico Dindo, violoncello e direzioneSimone Rubino, percussioni

L’icona indiscussa del rock e della poesia

Torna in Italia, e per la prima volta a Pavia, la leggenda del rock e della poesia con un concerto-reading acustico battezzato “Words and Music” che vedrà la cantautrice statunitense, affiancata da Tony Shanahan, interpretare alcune delle sue canzoni più celebri e delle poesie da lei amate.

PATTI SMITHWORDS AND MUSICTony Shanahan chitarra, pianoforte

5 DICEMBREore 21.00

Divertente confronto

Per salutare l'anno lasciatevi travolgere dalla GREASEMANIA!

La Greasemania esplose subito dopo l’uscita del fortunato film che negli anni settanta trasformò John Travolta e Olivia Newton-John in due veri idoli per i teenagers dell’epoca. La Compagnia della Rancia con la regia di Saverio Marconi in più di vent’anni di repliche in Italia ha confermato il successo travolgente di una storia d’amore senza tempo, con canzoni indimenticabili, rock and roll elettrizzante e coreografie mozzafiato. Una festa da condividere, nella quale il pubblico di tante generazioni si è sempre immedesimato con entusiasmo, un inno all’amicizia e alla voglia di vivere.

di Jim Jacobs e Warren Caseycanzoni aggiunte B. Gibb, J. Farrar, L. St. Luis, S. Simon, T. Kitt, B. Yorkeytraduzione di Michele Renzulloadattamento di Saverio Marconiliriche italiane di Franco Travaglio e Michele Renzulloregia di Saverio Marconi

GREASE31 DICEMBREore 21.30

1GENNAIOore 18.00

1918

La convivenza, che ingarbuglio!

Angelo e Katia, insieme sul palco e nella vita, decidono di dirsi tutto, anche le cose meno belle che riguardano la vita quotidiana di coppia. Si incomincia con una lista di difetti: entrambi scrivono davanti al pubblico l’uno quelli dell’altra. L’elenco sarà mostrato e innescherà uno scambio comico. Gli spettatori saranno poi chiamati in causa a dire la propria attraverso il meccanismo dei biglietti anonimi e dei social. Un percorso esilarante, una sorta di terapia, attraverso la convivenza tra l’uomo e la donna, un confronto tra due emisferi molto diversi che tentano ogni giorno nuove soluzioni di convivenza.

di Angelo Raffaele Pisani e Katia Follesa, in collaborazione con Luciano Federicoregia di Angelo Raffaele Pisani e Katia Follesaregia, audio e luci di Dino Pecorella

produzione Gaia Servicein collaborazione con Promoter PV

Katia Follesa e Angelo Pisani in

FINCHÉ SOCIAL NON CI SEPARI

19 DICEMBREore 20.30

«Questo è un tempo di inquietudini, di perdita di confini e valori che chiede di tornare indietro per fare il punto, confrontarsi e rimettersi “alla prova”. Ci sono momenti storici in cui alcuni testi ci sembrano necessari; la prima volta che ho messo in scena I Promessi sposi alla prova con Franco Parenti ne sentivo la necessità e la sento oggi, come e forse più di allora.»Andrée Ruth Shammah

«Non è mai un affronto quello di Testori verso Manzoni; è la libertà che un figlio si prende rispetto a chi sente come padre.»Giuseppe Frangi, Associazione Giovanni Testori

di Giovanni Testoriregia di Andrée Ruth Shammahcon Luca Lazzareschi e Laura Marinonie con Filippo Lai, Laura Pasetti, Nina Pons, Sebastiano Spadae la partecipazione di Carlina Torta

produzione Teatro Franco Parenti e Fondazione Teatro della Toscana con il sostegno dell’Associazione Giovanni Testori

Addolorata e Rosaria sono due sorelle zitelle che passano la loro esistenza in una piccola merceria di Napoli. La loro vita, che è stata all’insegna del sacrificio e dal risparmio, è scandita solo dal loro scoppiettante reciproco litigio. Quando sembra che nulla possa cambiare il loro destino, un inaspettato incidente rovescerà la loro sorte, offrendo l’occasione ad Addolorata, che avrebbe voluto godersi la vita, di vendicarsi della parsimoniosa sorella. Protagoniste di questo testo poetico e irriverente Isa Danieli e Giuliana De Sio, due fuoriclasse del nostro teatro.

di Gianni Clementiregia di Pierpaolo Sepecon Isa Danieli e Giuliana De Siola voce del mago è di Sergio Rubiniscene di Carmelo Giammellocostumi di Chiara Aversanoluci di Luigi Biondi

produzione Nuovo Teatro diretta da Marco Balsamo

24 e 25 GENNAIO

ore 20.30

26GENNAIOore 16.00

10 e 11 GENNAIO

ore 20.30

12GENNAIOore 16.00

Poetico ed irriverente

Luca Lazzareschi e Laura Marinoni in

I PROMESSI SPOSI ALLA PROVA

Isa Danieli e Giuliana De Sio in

LESIGNORINE

2120

© N

oemi

Arde

si

© N

oemi

Arde

si

La perla sudafricana della coreografia, prodigio della scena contemporanea

La Giselle di Dada Masilo non è una fanciulla sognante in preda a fremiti d’amore, ma una donna appassionata che danza ad occhi chiusi lasciandosi trafiggere da una danza di libertà e fuoco. In una fattoria sudafricana dell’Ottocento, le danze allegre dell’originale Renania si trasformano in ritmi tswana travolgenti, tra fianchi ondeggianti e piedi in controtempo sugli accenti della storia.Protagonista incontrastata è la stessa Dada, interprete fuori dal comune, in grado di ipnotizzare e coinvolgere, esaltare e commuovere. La sua femminilità dai contorni sottili, il profilo fanciullesco del volto, in contrasto con la sensualità di un movimento curvilineo e con gli scatti perentori di un’anima volitiva, ne fanno una danzatrice unica, acclamata in tutto il mondo.

coreografia di Dada Masilomusica di Philip Millerdisegni di William Kentridgeassistente alla regia David Aprilluci di Suzette le Sueurcostumi David Hutt per Donker Nag Helder Dag (Atto 1)Songezo Mcilizeli & Nonofo Olekeng per Those Two Lifestyle (Atto 2)

© Ke

vin Pa

rry

28GENNAIO

ore 20.30

Dada Masilo/The Dance Factory

GISELLE

Danza di libertà

e fuoco2322

su commissione di The Joyce Theater, Stephen and Cathy

Weinroth Fund for New Work; the Hopkins Center, Dartmouth College; la Biennale de la danse

de Lyon 2018, Sadler’s Wells; con il sostegno di La Batie-Festival de Geneve e Samro Foundation

2524

© La

ila Po

zzo

Sguardo graffiante sui difetti della società

di e con Teresa Mannino

spettacolo di Produzioni creative

in collaborazione con Promoter PV

La comicità è donna

L’attrice vive chiusa in un armadio da mesi. Quando decide di uscire si accorge di quanto siano sempre più veloci i cambiamenti, il mondo si sta trasformando: l’asse terreste si sposta e un mare di plastica incombe su di noi. Vuole intervenire, ma il risultato è semplicemente quello di complicarsi la vita senza poter migliorare la situazione del pianeta. Teresa Mannino getta uno sguardo graffiante e sottile sui difetti della società in cui viviamo, scrivendo un testo ricco di temi importanti per richiamare tutti alla responsabilità attraverso la sua comicità arguta e intelligente.

Teresa Mannino in

SENTO LA TERRA GIRARE

31 GENNAIO

ore 20.30

2726

© Ro

berto

Mes

sina

100 CELLOScon Giovanni Sollima & Enrico Melozzi

Un’esperienzaunica

Il programma musicale della serata verrà annunciato alcuni giorni prima del concerto, come consuetudine dei 100 Cellos.

I 100Cellos sono un ensemble aperto, fluido, in evoluzione: centinaia di violoncellisti rispondono ad ogni chiamata ormai dal 2012, quando il progetto vide la luce al Teatro Valle di Roma e sconvolse le strade della capitale, per poi stupire gli 800.000 spettatori di Piazza San Giovanni al 1° Maggio, quindi proseguire, ancora più impetuoso e folle, a Budapest per l’apertura del Semestre Italiano alla Presidenza UE con oltre 10.000 persone nella Piazza del Duomo della città e poi al Ravenna Festival, fondato e diretto da Riccardo Muti, fino a Tokyo. I 100Cellos sono un’esperienza unica, originalissima che, sotto la guida sapiente di Sollima e Melozzi, riesce a portare sui palchi più prestigiosi, ma anche per strada tra la gente comune, la travolgente gioia e allegria di bambini, appassionati, talenti in erba, in una vera festa della musica.

4 FEBBRAIOore 20.30

2928

7 e 8 FEBBRAIOore 20.30

9FEBBRAIOore 16.00

Una visione sfocata della realtà

IL GIARDINODEI CILIEGIIl nuovo progetto del visionario Alessandro Serra, presentato alla Biennale Teatro di Venezia 2019

L’opera si apre e si chiude in una stanza speciale: la stanza dei bambini.Tra poco arriveranno i padroni, hanno viaggiato molto, vissuto e dissipato la loro vita. Il Giardino è una partitura per anime, monologhi interiori che si intrecciano in unico respiro. Comicità garbata, mai esibita, perfetto contrappunto in un’opera spietata e poetica.Velando di lacrime gli occhi dei suoi personaggi Čechov suggerisce la visione sfocata della realtà. Tutto, come scrive Mejerchol’d, suona come una sinfonia di Čajkovskij.

di Anton Pavlovič Čechovregia di Alessandro Serra

con Arianna Aloi, Andrea Bartolomeo, Leonardo Capuano,

Marta Cortellazzo Wiel, Massimiliano Donato,

Chiara Michelini, Felice Montervino,

Fabio Monti, Massimiliano Poli,

Valentina Sperlì, Bruno Stori,

Petra Valentinidrammaturgia, scene, suoni, luci, costumi di

Alessandro Serra

produzione Sardegna Teatro, Accademia Perduta

Romagna Teatri, Teatro Stabile del Veneto,

TPE, Printemps des Comediéns (Montpellier)

con Compagnia Teatropersona, Triennale Teatro dell’Arte di Milano

© Al

essa

ndro

Serra

Coreografiaincredibile

© Je

an-C

laude

Carb

onne

3130

© Pe

ter R

igaud

20 FEBBRAIOore 20.30

Ariella Steinbacher, una radiosa regina del violino[Süddeutsche Zeitung]

Recentemente classificato dal quotidiano spagnolo «El Mundo» come “una delle più brillanti orchestre da camera attualmente esistenti nel mondo”, il Festival Strings Lucerne estende il suo repertorio dal barocco alla musica contemporanea esibendosi regolarmente in tutta Europa e Oltreoceano. Violinista tedesca, Arabella Steinbacher si è affermata come una delle soliste più significative della sua generazione. Si è esibita con le principali orchestre mondiali. Suona lo Stradivari Booth (1716) messole a disposizione dalla Nippon Music Foundation.

Daniel Dodds, violino e leaderArabella Steinbacher, violino

programma:Edward Elgar: Serenade for strings, 14’Wolfgang A. Mozart: Violin concerto No. 1. K 207

Wolfgang A. Mozart: Violin concerto No. 5 K 219Antonín L. Dvořák: Serenade for strings, 30

FESTIVAL STRINGS LUCERNE

11 FEBBRAIOore 20.30

BALLET PRELJOCAJ

GRAVITÉIl grande coreografo gioca con la forza di gravità

Coreografo riconosciuto a livello mondiale, Preljocaj, prima di diventare un maestro di danza contemporanea, ha esplorato tutti gli ambiti del classico, regalando al repertorio delle più prestigiose compagnie le sue creazioni (Ballet de L'Opéra National de Paris, Teatro alla Scala di Milano, New York City Ballet). La sua nuova creazione, Gravité, esplora ciò che tutti i danzatori desiderano: volare nell’aria. Come si possono rendere le sensazioni corporee e spaziali generate de forze di gravità diverse tra loro? Preljocaj interroga il corpo e il movimento esplorando diverse forme di resistenza all’aria. Una coreografia incredibile che mescola musica di Ravel, Bach e musica techno, fino all’omaggio a Béjart con il suo Bolero di Ravel.

coreografia di Angelin Preljocajcostumi di Igor Chapurinluci di Eric Soyerassistente alla direzione artistica Youri Ahoaron Van den Boschassistente ripetitrice Natalia Naidichcoreologa Dany Léveque

produzione Ballet Preljocajco-produzione Théâtre Chaillot Paris, Les Théâtres de la Ville de Luxembourg, Biennale de la danse de Lyon, Grand Théâtre de Provence – Aix-en-Provence, Scène nationale d’Albi, Theater Freiburg (Germania)

3332

© Lu

cia D

e Luis

e

21 e 22 FEBBRAIOore 20.30

23FEBBRAIOore 16.00

Follia e

coraggio

DON CHISCIOTTEAlessio Boni, Serra Yilmaz e Ronzinante in un onirico viaggio

Forse chi vive nella sua lucida follia riesce ancora a compiere atti eroici. Di più: forse ci vuole una qualche forma di follia, ancor più che il coraggio, per compiere atti eroici. Rimanere sospesi, non travolti dalla voracità del mondo. Don Chisciotte nel suo girovagare combatte contro un sistema che non lascia spazio all’immaginazione e annichilisce le aspirazioni, e lo fa nella leggerezza del sogno, della poesia e della grande letteratura. Al galoppo di un indimenticabile, strepitoso Ronzinante, Alessio Boni è un Don Chisciotte gigante e Serra Yilmaz, ipnotica e comicissima, dà voce e corpo al fedele Sancho Panza.

adattamento di Francesco Niccoliniliberamente ispirato

al romanzo di Miguel de Cervantes

Saavedra

Alessio Boni e Serra Yilmaz

con Marcello Prayere con Francesco Meoni,

Pietro Faiella, Liliana Massari, Elena Nico

Ronzinante Nicoló Diana

regia di Alessio Boni, Roberto Aldorasi e

Marcello Prayer

produzioneNuovo Teatro

3534

© Be

pi Ca

roli

28 e 29 FEBBARIOore 20.30

1MARZO

ore 16.00

Un classico dalla forza inesauribile

ARLECCHINO SERVITORE DI DUE PADRONINatalino Balasso è protagonista con la sua comicità intelligente e lunare

Non aspettatevi la teatralità settecentesca, le maschere, i dialetti e una certa comicità fisica tutta frizzi e lazzi. Famelico, bugiardo, disperato e arraffone, l’Arlecchino “contemporaneo” di Binasco è un poveraccio, interpretato dal noto attore comico Natalino Balasso, che porta scompiglio con una carica che suo malgrado si può perfino dire “sovversiva”.«A chi mi chiede “Come mai Arlecchino?” rispondo che i classici sono carichi di una forza inesauribile, e l’antico teatro è ancora il teatro della festa e della favola», scrive il regista. E il bravissimo Balasso ci offre quella comicità lunare un po’ alla Totò un po’ alla Buster Keaton che lascia disarmati, divertiti e commossi.

di Carlo Goldoniregia di Valerio Binascocon Natalino Balasso, Fabrizio Contri, Michele Di Mauro

produzione Teatro Stabile di Torino – Teatro Nazionale

3736

© To

mmas

o Le P

era

© La

rs Bo

rges

Già celebre la sua esibizione al Royal Wedding per il principe Harry

Sheku viene da Nottingham ed è una delle nuove stelle più promettenti della scena musicale internazionale. Vincitore del BBC Young Musician of the Year nel 2016, è volato nel 2018 alla prima posizione della Classical Chart con il suo CD di debutto, Inspiration, incidendo per Decca Classics il Concerto per violoncello di Shostakovic con la City of Birmingham Symphony Orchestra. Nella stagione 18/19 si è esibito alla BBC Symphony Orchestra in UK e alla Konzerthaus di Vienna con la Filarmonica Giapponese, in recital al Barbican Centre, alla Wigmore Hall, alla Tonhalle di Zurigo, al Festival di Lucerna e in tour in Nord America tra Boston, Los Angeles e la Carnegie Hall New York.

Sheku Kanneh-Mason, violoncelloIsata Kanneh-Mason, pianoforte

programma:L. v. Beethoven: Sonata per violoncello e pianoforte n. 4 in do maggiore, op. 102 n. 1W. Lutosławski: GraveS. Barber: Sonata per violoncello e pianoforte, op. 6

S. V. Rachmaninov: Sonata in sol minore per violoncello e pianoforte, op. 19

SHEKU KANNEH-MASON

2 MARZO

ore 20.30

“Non è proprio l’indifferenza verso il resto del mondo l’essenza del vero amore?” [Elizabeth]

Jean Austen diede alla luce il romanzo Orgoglio e pregiudizio nel 1813. Uno sguardo acuto, ironico e distaccato sui giovani nel momento di passaggio all’età adulta: il pudore, i turbamenti, l’orgoglio e i pregiudizi che la fanciullezza porta con sé. Un mondo ottocentesco nel quale ci si innamorava e ci si confidava come accade anche oggi. Arturo Cirillo mette in scena uno dei capolavori letterari di una scrittrice che osserva compiaciuta quel che le accade accanto, reinterpretando la realtà, che non smette mai di essere vera, come il teatro.

di Jane Austenadattamento teatrale di Antonio Piccoloregia di Arturo Cirillocon Arturo Cirillo, Valentina Picello, Riccardo Buffonini, Alessandra De Santis e Rosario Giglioscene di Dario Gessaticostumi di Gianluca Falaschiluci di Camilla Piccionimusiche di Francesco De Melis

produzione Marche Teatroe Teatro Stabile di Napoli - Teatro Nazionale

6 e 7 MARZO

ore 20.30

8MARZO

ore 16.00

ORGOGLIO E PREGIUDIZIO

Stella nascente

© Em

il Mat

veev

3938

© Sv

eva B

elluc

ci

Si assiste, seduti al proprio posto, ad un incredibile viaggio nel tempo. Di altri. Di noi ?

Storia delle famiglie Law e York: quattro generazioni di padri, madri e figli, nel testo epico di A. Bovell: un racconto intimo e distopico di una saga familiare che ci porta, vertiginosamente – dal 2039 al 1959, slittando nel e con il tempo – alle soglie di un diluvio torrenziale che ha il sapore eccentrico e favoloso della pioggia di rane in Magnolia di P. T. Anderson.Grazie alla sua formidabile architettura drammaturgica When the Rain Stops Falling investiga le vite mostrando come i segreti non cancellano ciò di cui non si parla, che invece resta e resiste come un lascito tramandato di generazione in generazione, una forma di segreta e inevitabile predestinazione.

di Andrew Bovellda un progetto di lacasadargilla regia di Lisa Ferlazzo Natolicon Caterina Carpio, Marco Cavalcoli, Lorenzo Frediani, Tania Garribba, Fortunato Leccese, Anna Mallamaci, Emiliano Masala, Camilla Semino Favro e Francesco Villano

produzione ERT - Emilia Romagna Teatro Fondazione

WHEN THE RAIN STOPS FALLING

10 MARZO

ore 20.30

12 MARZO

ore 20.30ALEXANDER MALOFEEVPer i Giovani della Classica, il talento russo

“Non penso a esibire me, cerco di essere un tramite della Bellezza di Beethoven o Čajkovskij; sono sulle spalle della loro grandezza». (A.M.)

È riduttivo definire brillante la performance di Alexander Malofeev: di fronte alla consapevole maturità delle sue interpretazioni non si può che restare stupiti, attoniti, per poi sciogliere l’incantesimo in entusiastica ammirazione. Malofeev è un giovane pianista russo che ha già raggiunto le vette dell’Olimpo musicale classico. Continuamente chiamato ad esibirsi con numerose orchestre prestigiose come l’Orchestra Mariinsky, l’Orchestra Filarmonica della Scala, la Russian National Orchestra.

Alexander Malofeev, pianoforte

programma:J. Brahms, Quattro Klavierstücke (Quattro brani) per pianoforte, op. 119R. Schumann, Etudes symphoniques per pianoforte, op. 13

P. I. Čajkovskij, Le Stagioni, op. 37a

Brillante e maturo

4140

© La

ila Po

zzo

Sgangherati, improbabili, tragicomici e molto pop

Ritorna Carrozzeria Orfeo, l’irriverente collettivo pop che trova nell’osservazione della contemporaneità e nell’incastro tra divertimento e dramma la sua specifica cifra stilistica. Cous Cous Klan racconta le vicende di una comunità di senzatetto, instabile e tragicomica; un esempio di teatro sospeso tra farsa ed elegia, capace di fotografare senza fronzoli uno spaccato esistenziale spinto all’assurdo che appartiene al nostro quotidiano. “Eccessivo” e provocatorio, Cous Cous Klan custodisce una essenza vera e commovente, come uno specchio che riflette vizi e manie ma anche tenerezze e solidarietà.

drammaturgia di Gabriele Di Lucaregia di Gabriele Di Luca, Massimiliano Setti e Alessandro Tedeschicon Angela Ciaburri, Alessandro Federico, Pier Luigi Pasino, Beatrice Schiros, Massimiliano Setti e Aleph Violavoce fuori campo di Andrea Di Casamusiche originali di Massimiliano Settiscene di Maria Spazzicostumi di Erika Carrettaluci e direzione tecnica di Giovanni Bertiallestimento di Nicolò Ghio

spettacolo di Carrozzeria Orfeo; co-produzione con Marche Teatro, Teatro dell’Elfo e Teatro Eliseo in collaborazione con Fondazione Teatro della Toscana, La Corte Ospitale - Residenze artistiche

Carrozzeria Orfeo

COUS COUS KLAN19

MARZOore 20.30

23 MARZO

ore 20.30

Oblivion in

LA BIBBIA RIVEDUTA E SCORRETTAArrivano gli Oblivion in un vero e proprio musical comico

Quando Gutenberg inventò la stampa, Dio in persona, che da millenni aspettava questo momento, si presentò al suo cospetto con una autobiografia da pubblicare. L’abile teutonico trasformò quel materiale, fatto di storie bizzarre e scollegate, in un vero e proprio best-seller: la Bibbia. Per la prima volta gli Oblivion si cimentano nel musical, con la loro scintillante creatività inventano uno spettacolo comico e dissacrante, carico di musiche e canzoni originali, nel puro stile che il quintetto di funamboli teatrali ci ha abituato ad apprezzare: qualità vocale, tante trovate e citazioni, divagazioni geniali.

scritto da Davide Calabrese, Lorenzo Scuda e Fabio Vagnarelliregia di Giorgio Gallionecon Graziana Borciani, Davide Calabrese, Francesca Folloni, Lorenzo Scuda e Fabio Vagnarellimusiche di Lorenzo Scudascene e costumi di Guido Fioratoluci di Aldo Mantovanicoreografie di Francesca Folloni

produzione Agidiin collaborazione con Promoter PV

Comico e dissacrante

© Pa

olo Ga

lletta

4342

WAHADA | LA PROMESSAPrima Italiana

La danza di Abou Lagraa è un mélange di classicismo, d’energia urbana e di espressività contemporanea. Una sorta di poesia incarnata e sensibile scritta sul corpo dei danzatori, e sostenuta magistralmente dalla Messa in Do minore, opera religiosa composta da Mozart come mantenimento della promessa (Wahada in arabo) rivolta nella speranza che Costanza, donna amata di un amore profondo, di tenerezza e sensualità, ritornasse in salute per divenire sua sposa. All’unisono il coreografo crea una danza articolata tra fluidità, abbandono, virtuosismo, compone un viaggio spirituale, una promessa di un respiro comune, un’esplosione armoniosa dove la libertà dei corpi agisce come un balsamo che ci inebria della sua semplicità.

coreografia di Abou Lagraaassistente alla coreografia Nawal Lagraa Aït-Benallamusica di Wolfgang Amadeus Mozart, Messa in do minore KV 427scenografie di Quentin Lugniercostumi di Paola Lo Sciutoluci di Philippe Duvauchelle

© Gr

egor

y Bat

ardo

n

27MARZO

ore 20.30

BALLET DU GRAND THÉÂTRE DE GENÈVE

Un viaggio

spirituale

direzione generale di Aviel Cahn

direttore del balletto Philippe Cohen

Partner del Ballet du Grand Théâtre INDOSUEZ WEALTH

MANAGEMENT

con il sostegno di Pro Helvetia

4544

© Fi

lippo

Man

zini

JOHN GABRIEL BORKMANUna scena potente e allucinata, abbacinante nello splendore della notte e della neve

Il dramma scritto da Henrik Ibsen nel 1896 ripercorre le vicende di un cinico e spregiudicato banchiere, rinchiuso in casa in attesa di una occasione di riscatto dopo essere stato condannato per i suoi loschi affari e aver trascorso anni di carcere. Un uomo al centro di un intricato groviglio familiare, stretto nel rapporto a triangolo con moglie e amante, sospeso tra tradimenti e frustrazioni. Un ritratto grottesco della natura umana, con toni tragici e comici. Rigoroso e spettacolare, vede nei ruoli principali una terna d’eccezione: Gabriele Lavia, Laura Marinoni, Federica Di Martino, che si trasformano in corpo unico per sintonia e intensità.

di Henrik Ibsenregia di

Marco Sciaccalugacon Gabriele Lavia,

Laura Marinoni, Federica Di Martino,

Roberto Alinghieri, Giorgia Salari,

Francesco Sferrazza Papa e Roxana Doran

scene e costumi di Guido Fiorato

musiche di Andrea Nicolini

luci di Marco D’Andreaversione italiana di

Danilo Macrì

produzione Teatro Nazionale di Genova, Teatro

Stabile di Napoli - Teatro Nazionale e Teatro della

Toscana - Teatro Nazionale

7 e 8 APRILE

ore 20.30

9APRILE

ore 20.30

Rigoroso e spettacolare

4746

© M

arco

Borg

grev

e

Il celebre direttore musicale della Budapest Festival Orchestra Ivan Fischer dirige la EUYO

Fondata nel 1976 dal Direttore Musicale Claudio Abbado insieme a Lionel Bryer e Joy Bryer, Presidente e Segretario Generale dell’International Youth Foundation of Great Britain, al fine di creare un’Orchestra di giovani musicisti che rappresentasse l’ideale europeo di una comunità che lavora insieme per raggiungere la pace e la comprensione sociale, la EUYO è una formazione unica nel suo genere, costituita attraverso un voto nel Parlamento Europeo e rappresentata da ognuno degli Stati membri della UE. Il Presidente Onorario di EUYO è il Presidente del Parlamento Europeo. Diretta dai più grandi direttori al Mondo, arriva per la prima volta a Pavia con oltre cento elementi, guidata dal Maestro ungherese Ivan Fischer.

diretta da Ivan Fischer

programma:L. v. Beethoven: Sinfonia n. 4 G. Mahler: Sinfonia n. 4

EUROPEAN UNION YOUTH ORCHESTRA

10 APRILE

ore 20.30

© Ch

risto

phe R

ayna

ud D

e Lag

e

18 APRILE

ore 20.30SCHWANENGESANG D744“Qual è l’origine della sua canzone che tocca così profondamente la mia origine?” [R.C.] Per la prima volta a Pavia l’opera sublime di Romeo Castellucci

Romeo Castellucci, uno dei registi italiani più apprezzati all’estero, porta in scena le melodie di Franz Schubert, i lieder, poesie cantate per voce e pianoforte come rappresentazioni dei sentimenti del Romanticismo. Lo Schwanengesang (Il canto del cigno) esplora le emozioni senza immagini o elementi scenici, ma attraverso l’intensa voce del soprano Kerstin Avemo e l’accompagnamento del pianista Alain Franco. Un’arte totalizzante in cui la componente musicale è al centro di un teatralizzazione vertiginosa e rarefatta, un quadro vivo composto in modo visivamente magistrale e solo apparentemente minimalista.

concezione e regia di Romeo Castelluccicon Kerstin Avemo (soprano) e Alain Franco (pianista)musiche di Franz Schubertinterferenze di Scott Gibbonscollaborazione artistica di Silvia Costadrammaturgia di Christian Longchamp

Artetotalizzante

4948

Omaggio a Leonard CohenTre coreografi internazionali, quattordici danzatori straordinari, una messa in scena superba con luci magnifiche, video emozionanti e costellazioni di effetti spettacolari, in un omaggio capace di evocare i grandi cicli della vita attraverso le opere musicali del creatore di Hallelujah, Leonard Cohen, osservatore privilegiato della nostra epoca. Un regalo per gli occhi e una gioia per l’ascolto l’ultima produzione della BJM, una delle compagnie di danza più popolari del Canada, ambasciatrice della cultura canadese a livello internazionale, acclamata in tutto il mondo. Per questo progetto BJM ha ottenuto in esclusiva i diritti di utilizzo di tutte le opere di Leonard Cohen.

direzione generale e artistica di Louis Robitaillecoreografia di Andonis Foniadakis, Annabelle Lopez Ochoa e Ihsan Rustemdrammaturgia e regia di Eric Jeandirettore musicale Martin Léon

© Thierry du Bois / Cosmos Image

Les Ballets Jazz de Montréal

DANCE ME21

APRILEore 20.30

Un regalo per gli occhi

INCONTRI RAVVICINATI FRONTE TEATROCaffè Teatro, Corso Strada Nuova 75, Pavia / dalle 18.00 alle 19.00 Per tutti gli spettacoli di prosa vi aspettiamo per un incontro informale insieme ai protagonisti della stagione! VENERDÌ 8 NOVEMBRE - IL MAESTRO E MARGHERITAVENERDÌ 29 NOVEMBRE - 1984SABATO 11 GENNAIO - LE SIGNORINESABATO 25 GENNAIO - I PROMESSI SPOSI ALLA PROVAVENERDÌ 7 FEBBRAIO - IL GIARDINO DEI CILIEGISABATO 22 FEBBRAIO - DON CHISCIOTTESABATO 29 FEBBRAIO - ARLECCHINO SERVITORE DI DUE PADRONISABATO 7 MARZO - ORGOGLIO E PREGIUDIZIOMERCOLEDÌ 8 APRILE - JOHN GABRIEL BORKMAN

CHIAMATA PUBBLICA, VOCE AI LIBRI! Libreria Il Delfino, Piazza Cavagneria 10, PaviaChiamata pubblica per personaggi variegati della città di Pavia e non solo. La stagione 19/20 attraversa grandi capolavori della letteratura che appartengono all’immaginario di noi tutti. Invitati a leggere alcuni brani da loro particolarmente amati, sei lettori d’eccezione saranno ospiti della libreria IL DELIFINO per condividere con il pubblico le pagine da loro più amate. L’incontro sarà accompagnato da un breve commento critico a cura di docenti dell’Università di Pavia. I nomi dei lettori verranno comunicati successivamente. MERCOLEDÌ 25 SETTEMBRE, ORE 18.30 - IL MAESTRO E MARGHERITA di Michail BulgakovMERCOLEDÌ 2 OTTOBRE, ORE 18.30 - ORGOGLIO E PREGIUDIZIO di Jane AustenMERCOLEDÌ 9 OTTOBRE, ORE 18.30 - 1984 di George OrwellMERCOLEDÌ 16 OTTOBRE, ORE 18.30 - I PROMESSI SPOSI ALLA PROVA di Giovanni TestoriMERCOLEDÌ 23 OTTOBRE, ORE 18.30 - IL GIARDINO DEI CILIEGI di Anton ČechovMERCOLEDÌ 30 OTTOBRE, ORE 18.30 - DON CHISCIOTTE di Miguel De Cervantes

DIVERSI MODI DI VIVERE LA STAGIONEOltre ai classici abbonamenti PROSA, DANZA, MUSICA, TEATRO, ALTRI PERCORSI e COMICI, ci sono altri modi per vivere la stagione!

CARD 6 o CARD 8Per i più curiosi la CARD 6 o la CARD 8 consente di spaziare tra tutte le tipologie di spettacolo costruendosi in piena libertà la propria stagione: teatro, danza, concerti!

PROSA 5Dalla stagione 19/20 è stato introdotto l’ABBONAMENTO PROSA 5 SPETTACOLI scegliendo tra le SERIE 1 e la SERIE 2 (vedi elenco spettacolo alla pagina biglietteria).

PROMOZIONE UP! Ad ogni abbonato per uno specifico percorso amiamo regalare una promozione speciale a 10 € per uno spettacolo che non sia già nel suo abbonamento.

UP! per gli abbonati PROSA è WINSTON VS CHURCHILLUP! per gli abbonati DANZA è IL GIARDINO DEI CILIEGIUP! per gli abbonati ALTRI PERCORSI è GISELLEUP! per gli abbonati MUSICA è SCHWANENGESANG

STUDENTI UNIPV: LO SPETTACOLO PER VOI.Pavia è la vostra città, e le sue offerte culturali sono pensate anche per voi, per i vostri tempi e le vostre possibilità. Dal portale di UNIPV è possibile con un clik e inserendo il vostro codice fiscale accedere ad un’area del teatro riservata solo per voi: promozioni, iniziative, incontri.

LOSGUARDOOLTREINIZIATIVE SPECIALI

PROSA - 9 SPETTACOLI INTERO GIOVANI UNDER 30PLATEA/ PALCHI CENTRALI - SETTORE 1 230 € 130 €PLATEA/ PALCHI CENTRALI - SETTORE 2 216 € 122 €PALCHI LATERALI - SETTORE 3 187 € 105 €PALCHI LATERALI - SETTORE 4 158 € 89 €GALLERIA - SETTORE 5 115 € 65 €PROSA / SERIE 1 - 5 SPETTACOLIIL MAESTRO E MARGHERITA, LE SIGNORINE, IL GIARDINO DEI CILIEGI, ARLECCHINO SERVITORE DI DUE PADRONI, JOHN GABRIEL BORKMAN

PROSA / SERIE 2 - 5 SPETTACOLIIL MAESTRO E MARGHERITA, 1984, I PROMESSI SPOSI ALLA PROVA, DON CHISCIOTTE, ORGOGLIO E PREGIUDIZIO INTERO GIOVANI UNDER 30PLATEA/PALCHI CENTRALI - SETTORE 1 128 € 72 €PLATEA/PALCHI CENTRALI - SETTORE 2 120 € 68 €PALCHI LATERALI - SETTORE 3 104 € 59 €PALCHI LATERALI - SETTORE 4 88 € 50 €GALLERIA - SETTORE 5 64 € 36 €

CAMBIO TURNO 6 €

CHI ACQUISTA UN ABBONAMENTO ALLA STAGIONE DI PROSA AVRÀ DIRITTO AD UNA RIDUZIONE SPECIALE PER ABBONAMENTI ALLA DANZA, ALTRI PERCORSI E MUSICA.

DANZA - 4 SPETTACOLI INTERO GIOVANI RIDOTTO(COMPRESO WAHADA) UNDER 30 ABBONATO PROSAPLATEA/ PALCHI CENTRALI - SETTORE 1 106 € 59 € 92 €PLATEA/ PALCHI CENTRALI - SETTORE 2 99 € 56 € 87 €PALCHI LATERALI - SETTORE 3 86 € 49 € 76 €PALCHI LATERALI - SETTORE 4 74 € 41 € 64 €GALLERIA - SETTORE 5 54 € 31 € 48 €

ALTRI PERCORSI - 5 SPETTACOLI INTERO GIOVANI RIDOTTO UNDER 30 ABBONATO PROSAPLATEA/ PALCHI CENTRALI - SETTORE 1 80 € 45 € 70 €PLATEA/ PALCHI CENTRALI - SETTORE 2 80 € 45 € 70 €PALCHI LATERALI - SETTORE 3 80 € 45 € 70 €PALCHI LATERALI - SETTORE 4 72 € 41 € 63 €GALLERIA - SETTORE 5 56 € 32 € 49 €

MUSICA - 5 SPETTACOLI INTERO GIOVANI RIDOTTO(COMPRESO EUROPEAN UNDER 30 ABBONATO UNION YOUTH ORCHESTRA) PROSAPLATEA/ PALCHI CENTRALI - SETTORE 1 93 € 52 € 81 €PLATEA/ PALCHI CENTRALI - SETTORE 2 91 € 51 € 80 €PALCHI LATERALI - SETTORE 3 88 € 50 € 77 €PALCHI LATERALI - SETTORE 4 78 € 44 € 69 €GALLERIA - SETTORE 5 61 € 34 € 53 €

COMICI - 4 SPETTACOLI INTERO

PLATEA/PALCHI CENTRALI - SETTORE 1 102 €PLATEA/PALCHI CENTRALI - SETTORE 2 96 €PALCHI LATERALI - SETTORE 3 83 €PALCHI LATERALI - SETTORE 4 70 €GALLERIA - SETTORE 5 51 €

OPEN CARD L’ABBONAMENTO LIBERO CHE TI PERMETTE DI SCEGLIERE IL TUO PERCORSO PERSONALE ALL’INTERNO DELLA STAGIONE TRA PROSA, DANZA, MUSICA, ALTRI PERCORSI

OPEN CARD 6 154 € (6 INGRESSI)OPEN CARD 8 205 € (8 INGRESSI)

UNICI SPETTACOLI ESCLUSI: STAGIONE COMICI, GREASE E PATTY SMITHLa CARD consente di acquistare un massimo di due biglietti per lo stesso spettacolo. Attribuzione delle poltrone vincolata ai posti disponibili.

ABBONAMENTI

LA FONDAZIONE FRASCHINI È ANCHE STAGIONE D'OPERA,

CINEMA POLITEAMA, TEATRO SOCIALE DI STRADELLA.

Segui le informazioni suwww.teatrofraschini.itwww.politeamapavia.it

www.teatrosocialestradella.it

PROSA / DANZA / COMICI INTERO GIOVANI OVER(ESCLUSO WAHADA) UNDER 30 65 PLATEA/ PALCHI CENTRALI - SETTORE 1 32 € 16 € 27 €PLATEA/ PALCHI CENTRALI - SETTORE 2 30 € 15 € 26 €PALCHI LATERALI - SETTORE 3 26 € 13 € 22 €PALCHI LATERALI - SETTORE 4 22 € 11 € 19 €GALLERIA - SETTORE 5 16 € 8 € 14 €LOGGIONE - SETTORE 6 8 € 4 € 7 €

ALTRI PERCORSI / MUSICA INTERO GIOVANI OVER(ESCLUSO UNDER 30 65 EUROPEAN UNION YOUTH ORCHESTRA)PLATEA/ PALCHI CENTRALI - SETTORE 1 20 € 10 € 17 €PLATEA/ PALCHI CENTRALI - SETTORE 2 20 € 10 € 17 €PALCHI LATERALI - SETTORE 3 20 € 10 € 17 €PALCHI LATERALI - SETTORE 4 18 € 9 € 15 €GALLERIA - SETTORE 5 14 € 7 € 12 €LOGGIONE - SETTORE 6 8 € 4 € 7 €

WAHADA INTERO GIOVANI OVERe EUROPEAN UNION UNDER 30 65 YOUTH ORCHESTRAPLATEA/ PALCHI CENTRALI - SETTORE 1 36 € 18 € 31 €PLATEA/ PALCHI CENTRALI - SETTORE 2 34 € 17 € 29 €PALCHI LATERALI - SETTORE 3 30 € 15 € 26 €PALCHI LATERALI - SETTORE 4 26 € 13 € 22 €GALLERIA - SETTORE 5 20 € 10 € 17 €LOGGIONE - SETTORE 6 10 € 5 € 9 €

San Silvestro - Capodanno 31/12/2019 01/01/2020GREASE INTERO INTEROPLATEA/ PALCHI CENTRALI - SETTORE 1 65 € 35 €PLATEA/ PALCHI CENTRALI - SETTORE 2 60 € 30 €PALCHI LATERALI - SETTORE 3 55 € 25 €PALCHI LATERALI - SETTORE 4 40 € 20 €GALLERIA - SETTORE 5 35 € 15 €LOGGIONE - SETTORE 6 20 € 10 €

Da giugno in vendita sul circuito www.vivaticket.itPATTI SMITH INTERO POLTRONISSIMA 48 €PLATEA 43 €PALCHI 1° E 2° ORDINE 43 €PALCHI 3° ORDINE 38 €GALLERIA 4° ORDINE 30 €LOGGIONE 23 €

BIGLIETTI RIDOTTI GRUPPI SCOLASTICI 8 €per ogni spettacolo ed ogni ordine di postoPer info e prenotazioni:gruppi scolastici scrivere a scuola@teatrofraschini.org

CALENDARIO DI BIGLIETTERIA

PRELAZIONE ABBONAMENTIDAL 21 GIUGNO AL 10 SETTEMBRE sul circuito vivaticketDAL 21 AL 29 GIUGNO E DAL 2 AL 10 SETTEMBRE presso la biglietteria del teatro

GIUGNO: biglietteria aperta solo al mattinoLUGLIO / AGOSTO: biglietteria chiusaSETTEMBRE: biglietteria aperta mattino e pomeriggio

VENDITA NUOVI ABBONAMENTIDAL 17 AL 30 SETTEMBRE Biglietteria aperta mattino e pomeriggio

VENDITA OPEN CARD 6 E OPEN CARD 8DALL’8 OTTOBREBiglietteria aperta mattino e pomeriggio

VENDITA BIGLIETTI PROSA, DANZA, ALTRI PERCORSI, MUSICADAL 15 OTTOBREBiglietteria aperta mattino e pomeriggio

VENDITA BIGLIETTI COMICIDAL 21 OTTOBREBiglietteria aperta mattino e pomeriggio

VENDITA BIGLIETTI SAN SILVESTRO E CAPODANNODAL 19 NOVEMBREBiglietteria aperta mattino e pomeriggio

BIGLIETTERIAAPERTURA: DAL LUNEDÌ AL SABATOORARI:MATTINO 11.00 – 13.00POMERIGGIO 17.00 – 19.00

I giorni 17 settembre, 8 e 15 ottobre apertura straordinaria ampliata dalle 9.00 alle 13.00 / dalle 16.00 alle 19.00.Il giorno 11 settembre la biglietteria rimarrà chiusa per motivi organizzativi.

Abbonamenti, card e biglietti sono in vendita sul circuito vivaticket (online e nei punti vendita)

Tel. 0382.371214e-mail: biglietteria@teatrofraschini.org www.teatrofraschini.it

La biglietteria apre anche un’ora prima di ogni spettacolo solo per la vendita dei biglietti relativi allo spettacolo stesso.

BIGLIETTI - 50%

mood-design.it

www.teatrofraschini.it