S. Giacomo festivalottobre 2012febbraio 2013

ORATORIO S. CECILIA Via Zamboni 15 - BolognaOrario 10-13 / 14-18 Dal 1° giugno al 30 settembre 10-13 / 15-19

TEMPIO SAN GIACOMO MAGGIORE Piazza Rossini – BolognaOrario Lunedì-Venerdì 7.30-12-30 / 15.30-18.30 Sabato-Domenica e festivi 8.30-12.30 / 15.30-18.30S. Messe Lunedì-Venerdì 8.00 - 10.00 - 17.00 Sabato 10.00 - 17.00 (prefestiva)Domenica e festivi 9.00 - 11.00 - 12.00 (sospesa mesi luglio agosto) - 17.00

ingresso a of erta f no ad esaurimento posti

www.sangiacomofestival.it

6 ott Musica da tasto - Liuto barocco .....................p. 3

7 ott Duo Brinckmeier-Bosacchi ............................p. 3

13 ott Musica da tasto - De mon triste desplaisir....p. 3

14 ott Duo pianistico Capon-Caselli ........................p. 3

20 ott Musica da tasto - “In echo” .............................p. 4

21 ott Avida di fughe .................................................p. 4

25 ott “I patrimoni della storia” ...............................p. 4

27 ott Musica da tasto - Salotto italiano ..................p. 4

28 ott “Si mes vers avaient des ailes…” ...................p. 5

3 nov Recital pianistico ............................................p. 5

4 nov La sonata per violino e pianoforte ................p. 5

5 nov «Bunka no hi» = Il giorno della cultura .........p. 5

10 nov Mozart e Gershwin .........................................p. 6

11 nov “Francia e Russia: due stili a confronto” .......p. 6

17 nov Una voce poco fa… ........................................p. 6

18 nov “Percorsi eroici” ..............................................p. 6

22 nov Festa di Santa Cecilia ......................................p. 7

24 nov All’italiana! ......................................................p. 7

25 nov “Germania e Russia: due stili a confronto” ...p. 7

1 dic La chitarra attraverso i secoli ........................p. 7

2 dic Musica per clarinetto e chitarra ....................p. 8

8 dic Recital ..............................................................p. 8

9 dic Veni Redemptor Gentium ..............................p. 8

15 dic Sacrae Harmoniae ..........................................p. 8

16 dic L’arte non è mai sola - Dalla sonata… ..........p. 9

22 dic Concerto per il Natale ....................................p. 9

23 dic L’arte non è mai sola - Brahms e un tema… .p. 9

26 dic Nox atra ...........................................................p. 9

29 dic L’arte non è mai sola - Visioni, vedute… ......p. 10

30 dic L’arte non è mai sola - Il mondo è bello… ....p. 10

5 gen Armonie capricciose .......................................p. 10

6 gen Festa dell’Epifania ..........................................p. 10

12 gen Musicisti in Arcadia ........................................p. 11

13 gen L’arte non è mai sola - Da Debussy… ...........p. 11

19 gen Acquarelli nordici ...........................................p. 11

20 gen L’arte non è mai sola - “Letture” … ...............p. 11

26 gen Vago Concento ................................................p. 12

27 gen L’arte non è mai sola - Verdi secondo… .......p. 12

2 feb “Le meraviglie nove” ......................................p. 12

3 feb Trio Eclettica ...................................................p. 12

9 feb Violino barocco e clavicembalo… ................p. 13

10 feb Concerto di musica da camera ......................p. 13

16 feb Intorno al fortepiano - Bacchetta-Mazzoli ...p. 13

17 feb Intorno al fortepiano - Cattani ......................p. 13

23 feb Intorno al fortepiano - “I concerti di Corelli” p. 14

24 feb Intorno al fortepiano - Dante, Petrarca… ....p. 14

3

SABATO6 OTTOBRE

2012ORE 18.00

ORATORIO S. CECILIA

Musica da tastoa cura di Roberto Cascio

Liuto barocco 13 cori da mod. Schelle di S. BarberLuca Chiavinato

J.G. CONRADISuite in C majPrelude, Allemande, Courante, Gigue

J.S. BACHSuite BWV 1008(dall’originale per violoncello)Prelude, Allemande, Courante, Sarabande, Menuet I e II, Gigue

A. FALCKENHAGENSonata III Op. I in Sib MajLargo, Moderato, Vivace

S.L. WEISSPrelude, Fantasie, Ciacona

SABATO13 OTTOBRE

2012ORE 18.00

ORATORIO S. CECILIA

Musica da tastoa cura di Roberto Cascio

De montristeDesplaisirMusiche per liuto

Liuto rinascimentalePaul Beier

F. DA MILANOFantasia (N° 40)Fantasia (N° 30)

J. DOWLANDA Fancy (P. 7)Go from my window (P. 64)

F. DA MILANOFantasia (N° 31)Fantasia (N° 38)

J. DOWLANDPavin (P. 94)Forlorn hope fancy (P. 2)

F. DA MILANODe mon triste desplaisir (chanson di Jean Richafort - N° 121)Fantasia demontriste (N° 36)

J. DOWLANDBonny sweet Robin (P. 70)Fantasie (P. 1)

F. DA MILANOFantasia (N° 43)Fantasia (N° 13)

J. DOWLANDFantasia (P. 5)Sir John Langton, his Pavin (P. 14)

F. DA MILANOFantasia (N° 32)Fantasia (N° 33)

DOMENICA7 OTTOBRE

2012ORE 18.00

ORATORIO S. CECILIA

DUo BrinCKmeierBosaCCHi

ViolinoGiulia Lucrezia Brinckmeier

PianoforteAnna Dang Anh Nga Bosacchi

L.V. BEEtHOVENSonata per violino e pianoforte in do minore, op. 30 n° 2Allegro con brioAdagio cantabileScherzo. AllegroFinale. Allegro

B. BARtóKRumänische VolkstänzeI. Allegro moderatoII. AllegroIII. AndanteIV. Molto moderatoV. AllegroVI. Allegro

J. BRAHMSSonata per violino e pianoforte op. 108AllegroAdagioUn poco presto e con sentimentoPresto agitato

DOMENICA14 OTTOBRE

2012ORE 18.00

ORATORIO S. CECILIA

DUopianistiCo CaponCaselli

“BRAHMSTRASCRIVE BRAHMS”

Pianofortea quattro maniMaria Cristina CaponLuigi Caselli

J. BRAHMSNeue Liebeslieder Walzer Op. 65a

Quartetto in la minore Op. 51 n° 2(versione per pianoforte a quattro mani dell’autore)Allegro non troppoAndante moderatoQuasi Minuetto,moderatoFinale. Allegro non troppo assai

54

«BUnKa no Hi»= il Giorno Della CUltUrale nostre CanZoni Del CUore 2012Concerto dedicato alle vittime del Terremoto in Emilia-Romagna

SopraniAtsuko Koyama Takako NagayamaAkanè Ogawa

MezzosopranoMotoko Kawata

BaritonoAtsushi Okamoto

Flauto dolce Nozomi Shimizu

PianoforteElisabetta BenvenutiEleonora LeoniniYasuko Farinaverranno eseguite le canzoni giapponesi e musiche di: G.W. GLuCKW.A. MOzARtJ. BRAHMSG. FAuRéJ. OFFENBACH

R. WAGNERG. MAHLER

il concertosarà precedutodall’introduzione alla cultura giapponese che si terrà all’oratorio di s. Ceciliadalle ore 17.00

LUNEDì5 NOVEMBRE

2012ORE 18.00

ORATORIO S. CECILIA

“la sonata per violino e pianoforte, tre stili a Confronto”

ViolinoIlaria Lanzoni

PianoforteVittoria Quartararo

W.A. MOzARtSonata in Do magg.KV 296 per violino e pianoforte - Allegro vivace - Andante sostenuto - Rondo (allegro)

L. JANACEKSonata per violino e pianoforte - Con moto - Ballada - Allegretto - Adagio

C. FRANCKSonata per violino e pianoforte - Allegretto ben moderato - Allegretto ben moderato - Allegro molto - Recitativo – Fantasia: ben moderatto - Allegretto poco mosso

DOMENICA4 NOVEMBRE

2012ORE 18.00

ORATORIO S. CECILIA

reCitalpianistiCotra Classicismoe Romanticismo

Paola Alessandra Tròili

W.A. MOzARtFantasia in re minoreKV 397Sonata in re maggiore KV 311 (284 c)Allegro con SpiritoAndante con EspressioneRondeau - allegro

F. CHOpINNotturno in do diesis minore op. postuma Quattro Mazurche op. 17 n° 1, in si bemolle maggioren° 2, in mi minoren° 3, in l bemolle maggioren° 4, in la minore Ballata in fa minore, n° 4 op. 52

SABATO3 NOVEMBRE

2012ORE 18.00

ORATORIO S. CECILIA

“si mes vers avaient Des ailes…” Mélodies francesi tra XIX e XX secoloSopranoLoredana Madeo

PianoforteSara Sommacal

E. CHAuSSONSérénade (op. 13 n° 2)Le temps des lilas(da Poème de l’amour et de la mer)Le colibri (da Sept melodie, op. 2 n° 7)

C. DEBuSSyRomance Beau soirEn sourdine(da Fêtes Galantes)Nuit d’étoile

H. DupARCSérénadeChanson tristePhydilé

R. HAHNQuand la nuit n’est pas étoiléeL’énamouréeA ChlorisSi mes vers avaient des ailes

DOMENICA28 OTTOBRE

2012ORE 18.00

ORATORIO S. CECILIA

Musica da tastoa cura di Roberto Cascio

salotto italiano

chitarraFabiano Merlante

fortepianoCarlo Mazzoli

G. ROSSINI Ouverture da“L’Italiana in Algeri”trascrizione per chitarra e fortepiano di F. Carulli

G. DONIzEttITre Valzerper fortepiano

M. GIuLIANIDue Rondo Op. 68per chitarra e fortepiano

G. ROSSINIOuverture da“La Cenerentola”trascrizione per chitarra e fortepiano di F. Carulli

M. GIuLIANIVariazioni su Deh calma, o cieldall’opera “Otello” di Rossini, Op. 101per chitarra

F. CARuLLINotturno Op. 189 n° 1per fortepiano e chitarra

SABATO27 OTTOBRE

2012ORE 18.00

ORATORIO S. CECILIA

IL CENTRO STUDI CHERUBINOGHIRARDACCI proponeil monastero ritrovatoanalisi storicae ricostruzionevirtuale della Chiesadi Gesù e Maria a Porta Galliera

presentazione dellavoro di ricercadel Centro studiCherubino Ghirardacci,coordinato daluigi Bartolomei e damaria Beatrice Bettazzie curato dalaura atzeni,Giuseppe Cannizzo,alessandro De angelis,silvia mura,francesca sinigaglia,

tirocinanti dellefacoltà di lettere edingegneria presso ilCentro studi

Iniziativa promossa nell’ambito della rassegna “i patrimoniDella storia”IX edizione delFestival DellaStoria

GIOVEDì25 OTTOBRE

2012ORE 18.00

ORATORIO S. CECILIA

aviDa Di fUGHe

Da “Piccola cronaca di Anna Magdalena Bach“scene di vita familiare

SopranoSilvia Salf ClavicembalistaEnrico Bernardi AttriceMarcella De Marinis

AttoreFrancesco Maria Matteuzzi Testo e regiaFausta Molinari

DOMENICA21 OTTOBRE

2012ORE 18.00

ORATORIO S. CECILIA

Musica da tastoa cura di Roberto Cascio

CAPPELLA MUSICALESAN GIACOMO MAGGIORE“in eCHo”

MandolinoMaria Cleofe Miotti

VioliniAlice Miniutti e Enrico Gramigna

LiutiMonica Paolini e Roberto Cascio

F. EtERARDIConcerto in Re maggiore “in Echo”per mandolino, due violini e bassoallegretto, poco largo, minuetto

G.F. GIuLIANIQuartetto n° 1per l’arciliuto, mandolino, violino e liutoG.F. GIuLIANIQuartetto n° 2per l’arciliuto, mandolino, violino e liuto

E. BARBELLAConcerto in Re maggioreper mandolino, due violini e bassoallegro ma non presto, andantino, giga-allegro

G. GIuLIANOConcerto in Sol maggioreper mandolino, due violini e bassoallegro ma non tanto, duetto-allegretto, allegro assai

SABATO20 OTTOBRE

2012ORE 18.00

ORATORIO S. CECILIA

76

la CHitarra attraversoi seColi

ChitarraTommaso Rossi

A. MuDARRAFantasia x, que contrahaze la harpa en la manera de Ludovico

L. NARVAEzVariazioni sopra il tema “ Guàrdame las vacas”

ANONIMOcon variazioni elaborate da Tommaso RossiGreensleeves

J.S. BACHPreludio dalla suite BWV 995

F. SORSonata op. 15 in DO maggiore

M. GIuLIANIRossiniana n° 6 op. 124

F. tARRéGACapricho Arabé

I. ALBENIzAsturias (Leyenda)

H. VILLA-LOBOSStudi n° 10, 11, 12

M. ESCuDEROPiropo a la soleà (Soleares)

SABATO1 DICEMBRE

2012ORE 18.00

ORATORIO S. CECILIA

“Germaniae rUssia:DUe stili a Confronto”

PianoforteAndrea D’Agostino

J.S. BACHToccata in sol maggiore

J. BRAHMSSonata in fa # minore op. 2Allegro non troppo ma energicoAndante con espressioneScherzo (Allegro)Finale: Introduzione (Sostenuto) - Allegro non troppo e rubato

S. pROKOFIEVSonata n. 7 op. 83Allegro inquietoAndante calorosoPrecipitatoDOMENICA

25 NOVEMBRE 2012

ORE 18.00ORATORIO S. CECILIA

all’italiana! La Sonatanell’Italia BaroccaENSEMBLEDVLCIS IN FVNDOFlauti dirittiOlga Bernardi Andrea MarcialisFagotto baroccoStefano Sopranzi

ClavicembaloLuca Poppi

A. VIVALDIConcerto RV 100 in Fa maggioreAllegro, (Adagio), Allegro G.B. BASSANISonata op. V n. 1 in Do minoreAllegro, Grave, Allegro, Adagio-Prestissimo-Adagio-Prestissimo

G.B. pLAttISonata II in Re minore per fagotto e basso continuoLargho, Allegro, Adagio, Fuga a tempo giusto

N. FAGO Toccata in Mi maggiore per cembaloAdagio, (Allegro), Adagio, Allegro

N.A. pORpORAConcerto I in Sol maggioreAdagio, Allegro, Allegro

A. CORELLIConcerto op. VI n. 3 in Do minoreLargo, Allegro-Adagio, Grave, Vivace, Allegro

SABATO24 NOVEMBRE

2012ORE 18.00

ORATORIO S. CECILIA

in collaborazionecon il Conservatorio G.B. Martini

FESTA DI SANTA CECILIA

S. MESSA

GIOVEDì22 NOVEMBRE

2012ORE 17.00

TEMPIO SAN GIACOMO MAGGIORE

“perCorsi eroiCi”

PianoforteDavide Rinaldi

L.V. BEEtHOVEN 15 Variazioni e Fuga sul tema dell’Eroica, op. 35

F. CHOpINBallata n 4 in fa minore

S. pROKOFIEVSonata n° 4 op. 29Allegro molto sostenutoAdagio assaiAllegro con brio

DOMENICA18 NOVEMBRE

2012ORE 18.00

ORATORIO S. CECILIA

Una voCepoCo fa…Un’ora conG. RossiniMezzosopranoInna Savchenko

PianoforteAmedeo Salvato

G. ROSSINIL’Italiana in AlgeriAria d’Isabella“Cruda sorte! Amor tiranno!

SemiramideAria di Arsace“Ah! Quel giorno onor rammento”

L’Italiana in AlgeriOuverture

La pietra del paragoneAria di Clarice“Se per voi le care io torno”

TancrediAria di Tancredi “Di tanti palpiti”

Péché de VieillessePrélude Inoffensif

Il Viaggio a ReimsAria della Marchesa“Ai prodi guerrieri”

L’Italiana in AlgeriAria d’Isabella“Amici in ogni evento…Pensa alla patria”

La CenerentolaOuverture

La CenerentolaRondo finale di Angelina “Nacqui all’affanno e al pianto"

SABATO17 NOVEMBRE

2012ORE 18.00

ORATORIO S. CECILIA

Duo pianistico Matteo Forlani Silvia Urbinati(4 mani)“franCia e rUssia:DUe stili a Confronto”

C. DEBuSSyPetite Suite (4 mani)

En bateauCortègeMenuetBallet

M. RAVELMa mère l’oye (4 mani)

Pavane de la Belle au bois dormantPetit PoucetLaideronnette, Impératrice des PagodasLes entretiens de la Belle et de la BêteLe jardin féerique

C. DEBuSSyLa boîte à joujoux

S. RACHMANINOVSei Pezzi op. 11 (4 mani)

BarcarolleScherzoRussian ThemeWaltzRomanceSlava (Glory)

DOMENICA11 NOVEMBRE

2012ORE 18.00

ORATORIO S. CECILIA

moZart e GersHWin

PianoforteMassimoPerciaccante

W.A. MOzARtFantasia in Re min. Kv 397Variazioni in Do magg. Kv 265 “Ah, vous-je dirai, maman”Rondo in Re magg. Kv485

G. GERSHWINAn American in Paris

W.A. MOzARtSonata Kv 310- Allegro maestoso- Andante cantabile con espressione- Presto

G. GERSHWINThree PreludesRapsody in blue

SABATO10 NOVEMBRE

2012ORE 18.00

ORATORIO S. CECILIA

98

nox atraCantata latina a quattro vociPastor primoPastor secondoAngeloMaria Vergine(1744)

FRAtE GIOVANNI BAttIStA MARtINI(Bologna, 1706 - ivi, 1784)

Solisti della Cappella Musicale Arcivescovile della Basilica di San Petronio

OrganoMichele Vannelli

MERCOLEDì26 DICEMBRE

2012ORE 17.00

TEMPIO SAN GIACOMO MAGGIORE

L’ARTE NON È MAI SOLAViaggio tematico nella musica contaminataA cura di Luca Cubisino

BraHms e Un tema sCHUmanniano,lisZt sU WaGner e Un GranDe mito

Della traDiZione oCCiDentale,mUssorGsKy Di ritorno Da Un “vernissaGe”

PianoforteFernando Altamura

J. BRAHMSVariazioni su un tema di Schumann, Op. 9

R. WAGNER - F. LISztIsolde’s Liebestod da “Tristano e Isotta”, S. 447

M. MuSSORGSKyQuadri da una esposizionePromenade GnomusPromenadeIl vecchio castelloPromenadeTuileriesBydło

PromenadeBalletto dei pulcini nei loro gusciSamuel Goldenberg e SchmuÿlePromenadeLimoges. Il mercatoCatacombaeCum mortuis in lingua mortuaBaba YagaLa grande porta di Kiev

DOMENICA23 DICEMBRE

2012ORE 18.00

ORATORIO S. CECILIA

ORCHESTRADA CAMERA “GIUSEPPE TORELLI”ConCertoper il natale

DirettoreClaudio Guido Longo

A. MARCELLOConcerto in re minoreper oboe e orchestra d’archiSolista: Marco Mascellani

F. MANFREDINIConcerto grosso op. 3 nr. 11 in do minoreper 2 violini, orchestra d’archi e basso continuoSolisti: Vienna Camerota e Bernardo Reppucci

A. CORELLIConcerto grosso op. 6 nr. 8 in sol minore“fatto per la Notte di Natale”Solisti: Bernardo Reppucci, Vienna Camerota, Giuseppe Franchellucci

SABATO22 DICEMBRE

2012ORE 18.00

ORATORIO S. CECILIA

L’ARTE NON È MAI SOLAViaggio tematico nella musica contaminataA cura di Luca Cubisino

Dalla sonata alla fantasia (qUasi…)

PianoforteSalvatore Vaccarella

D. SCARLAttISonata in Re maggiore L. 463 (K. 430) D. CIMAROSASonata in Si bemolle maggiore n. 6

B. GALuppISonata in Do maggiore n. 5I. AdagioII. AllegroIII. Vivace

M. CLEMENtIFantasia in Do minorecon Variazioni sull’Aria “Au clair de la lune”, Op. 48

W.A MOzARtFantasia n. 3 in Re minore, K. 397

L.V. BEEtHOVENSonata n. 14 in Do diesis minore, Op. 27 n. 2“Sonata quasi una fantasia”I. Adagio sostenutoII. AllegrettoIII. Presto agitato

DOMENICA16 DICEMBRE

2012ORE 18.00

ORATORIO S. CECILIA

GRUPPOVOCALESACRAEHARMONIAE

SopraniMonica CarusoChiara FaioloJessica ForlaiElisabetta Simoni

ContraltiElena FacchiniBarbara Giorgi

TenoriLuca StoppioniStefano Visinoni

BassiRiccardo ParmeggianiStefano Parmeggiani

D. SCARLAttIMissa quatuor vocum

F, pOuLENC4 motets pour le temps de NoelO magnum mysteriumQuem vidistis pastores diciteVidentes stellamHodie Christus natus est

SABATO15 DICEMBRE

2012ORE 18.00

ORATORIO S. CECILIA

GRUPPOVOCALE“HEINRICH SCHÜTZ”venireDemptor GentiUm

DirettoreRoberto Bonato

Inno Gregoriano Veni redemptor gentium

C. pORtADue inni per coro a 4 e 5 voci:Conditor alme siderum (dell’Avvento)Christe redemptor omnium (del Natale)

H. SCHützCinque mottetti da “Geistliche Chormusik“ (1648)O lieber Herre Gott Tröstet, tröstet mein Volk Ich bin eine rufende Stimme Die mit Tränen Das Wort ward Fleischper coro a 6 voci

Da “Kleine geistliche Konzerte“:Ave Mariaper soprano, alto, coro a 5 e B.C.Hodie Christus natus estsoprano, tenore e B.C.Jubilate Deocoro a 4 e B.C. M. pRAEtORIuSWie schön leuchtet der Morgensterna 5 voci

DOMENICA9 DICEMBRE

2012ORE 18.00

ORATORIO S. CECILIA

reCital

ChitarraRafaello Ravasio

M. pONCESuite Antica-Preludio-Allemanda-Sarabanda-Gavotta-Giga

J.S. BACHPreludio BWV 999Sarabande BWV 997Fuga BWV 1001

M. pONCEPreludio

H. VILLA-LOBOSPreludio n.1Choros n° 1Studio n° 7

J. MALAtSSerenata Española

F.M. tORROBAMadroños

I. ALBéNIzMallorcaAsturias

SABATO8 DICEMBRE

2012ORE 18.00

ORATORIO S. CECILIA

DUO CLARINETTO & CHITARRAmUsiCa per Clarinettoe CHitarra attraversoi seColi

ClarinettoLorenzo Marcolongo

ChitarraMatteo Rigotti

L.V. BEEtHOVEN(Transcription Ferdinand Rebay)da Zwölf Deutsche Tänze n° 1, 2, 3, 4, 10, 11, 12

F. REBAyDrei Vortragsstücke: Präludium, Villanelle mit Variationen, Walzer, Rondo

N. pAGANINISerenata

M. CAStELNuOVO-tEDESCOPrélude et fugue en si bémol majeur

L. BAttAGLIAQuand la montaigne s’eveille

R. DI MARINOThe nightfallNocturne

DOMENICA2 DICEMBRE

2012ORE 18.00

ORATORIO S. CECILIA

1110

L’ARTE NON È MAI SOLAViaggio tematico nella musica contaminataA cura di Luca Cubisino

“lettUre” WaGneriane e DantesCHe Di lisZt,“lettUra”

miCKieWiCZana Di CHopin e altri “après” impressionistiCo-simBolistiCi

PianoforteDenis Zardi

R. WAGNERF. LISztIsolde’s Liebestod da “Tristano e Isotta”, S. 447

F. CHOpINBallata n° 2 in Fa maggiore, Op. 38

F. LISztDa: Années de pèlerina-ge. Deuxième année: Italie, S. 161:Après une Lecture de Dante: Fantasia quasi Sonata

C. DEBuSSyL. BORWICKPrélude à l’après-midi d’un fauneM. RAVELGaspard de la nuitTrois poèmes pour piano d’après Aloysius BertrandI. OndineII. Le gibetIII. Scarbo

DOMENICA20 GENNAIO

2013ORE 18.00

ORATORIO S. CECILIA

aCqUarelli norDiCiMusiche per violino e pianoforte

ViolinoJohan Jonsson

PianoforteElina Yanchenko

G.F. HANDELSonata in Fa maggioreAdagioAllegroLargoAllegro

J. SVENDSENRomanza

J.S. BACHSonata in do minore, BWV 1017LargoAllegroAdagioAllegro

J. MASSENEtMéditation dall’opera Thaïs

t. AuLINQuattro acquarelliIdyllHumoreskBerceusePolska

SABATO19 GENNAIO

2013ORE 18.00

ORATORIO S. CECILIA

L’ARTE NON È MAI SOLAViaggio tematico nella musica contaminataA cura di Luca Cubisino

Da DeBUssy e maHler ai Giorni nostriovvero DeBUssy e maHler ai Giorni

nostri: pUnti Di vista e linee Di asColto

PianoforteAndrè Gallo

C. DEBuSSySuite bergamasqueI. PréludeII. MenuetIII. Clair de luneIV. Passepied

da Préludes (Libro I):n° 2 Voiles: Modéré n° 3 Le vent dans la plaine: Animé n. 5 Les collines d’Anacapri:Très modéré n° 6 Des pas sur la neige:Triste et lent n° 7 Ce qu’a vu le vent d’ouest: Animé et tumultueux n° 8 La fille aux cheveux de lin: Très calme et doucement expressif

Deux arabesquesn° 1 Andantino con moton° 2 Allegretto scherzando

F. pOuLENCTrois Improvisations

C. DEBuSSy V. MALtEMpOBeau Soir

G. MAHLERV. MALtEMpO“Adagietto” dalla 5a Sinfonia

A. BERGSonata Op. 1

DOMENICA13 GENNAIO

2013ORE 18.00

ORATORIO S. CECILIA

mUsiCisti in arCaDia

SopranoAlessandra Marcante

ClavicembaloPaola Nicòli Aldini

B. pASquINI Toccata con lo scherzo del cuccoCantata ‘La Rosa’

A. SCARLAttIToccata in re maggioreCantata ‘Perdono, amor perdono’

F. GASpARINISonata in do maggiorespiritoso

Cantata ‘Augellin vago e canoro’

B. MARCELLOSonata in la maggioreLargo - Presto - Allegro

Cantata ‘Cantan lieti gli augelletti’

G. BONONCINI Divertimento da camera in sol maggioreAndante - Largo - Presto assai - Vivace

Cantata ‘O frondoso arboscello’

SABATO12 GENNAIO

2013ORE 18.00

ORATORIO S. CECILIA

festa Dell’epifania

CAPPELLA MUSICALE SAN GIACOMO MAGGIORE E TEATRO ANTICOMeditazione sopra l’adorazione de’ re magi da La pesca dell’anime (1723)Musica e testi diP. Fr. Ippolito Ghezzi, Agostiniano da Siena, Baccelliere in Sacra Teologia

DOMENICA6 GENNAIO

2013ORE 18.00

ORATORIO S. CECILIA

armonie CapriCCiose…ASPETTANDO L’EPIFANIA…VoceLaura ManzoniMandolinoMaria Cleofe MiottiChitarraGianni Landroni

M.A. CHARpENtIERSalve pueruleCanto tradiz. galleseDeck the hallANONIMO XVI SEC.Intorno al fanciullin GesùCanto tradiz. franceseJoseph est bien mariéGIuSEppE LAuROSonata in Sol maggiore per mandolino e b.c.

Allegro comodo - Largo - Minuetto in variazione

A. MARENAAll’Angelo custodeCanto tradiz. franceseLaissez paistres vos beslesCanto tradiz. ingleseThe first NowelA. MARENAPreghiera per andare in Paradiso con gli asinelli

Canto tradiz. provenzaleUn flambeau, Jeannette, Isabelle!GIOVANNI BAttIStA GERVASIOSonata in Do maggioreper mandolino e b.c.Allegro – Largo amoroso – Allegro

F.X. GRuBERStille nachtI. BERLINWhite Christmas

SABATO 5 GENNAIO

2013ORE 18.00

ORATORIO S. CECILIA

L’ARTE NON È MAI SOLAViaggio tematico nella musica contaminataA cura di Luca Cubisino

il monDo è Bello perCHé è vario:variaZioni timBriCHe, ritmiCHe, Colte, popolari, altrUi...

PianoforteLuca Cubisino

p.A. SOLERSonata n° 100 in Do minoreSonata n° 21 in Do diesis minore

L.V. BEEtHOVENSonata n° 32 in Do minore, Op. 111I. Maestoso. Allegro con brio ed appassionatoII. Arietta. Adagio molto semplice e cantabile

J. BRAHMSVariazioni sopra un tema di Paganini, Op. 35 (Libro I)

F. LISztRapsodia Ungherese n° 12 in Do diesis minore, S. 244/12

DOMENICA30 DICEMBRE

2012ORE 18.00

ORATORIO S. CECILIA

L’ARTE NON È MAI SOLAViaggio tematico nella musica contaminataA cura di Luca Cubisino

visioni, veDUte, asColti e “impressioni” rimemBranti Di tre GranDi Compositorialle prese Con la “mUsiCa proGrammatiCa”

PianoforteMarco Grieco

F. LISztDa Études d’exécution transcendante, S. 139:n° 6 in Sol minore (Vision)n° 12 in Si bemolle minore (Chasse-Neige)

Da: Années de pèlerinage. Troisième année, S. 163:Les jeux d’eaux à la Villa d’Este

Parafrasi da concerto sul “Rigoletto” di G. Verdi, S. 434

Mephisto Waltz n° 1, S. 514

C. DEBuSSyImages. Deuxième Série:I. Cloches à travers les feuilles II. Et la lune descend sur le temple qui fut III. Poissons d’or

M. RAVELLa Valse

SABATO29 DICEMBRE

2012ORE 18.00

ORATORIO S. CECILIA

1312

Intorno al fortepianoa cura di C. Mazzoli

FortepianoChiara Cattani

W.A. MOzARtRondò in La minore KV 511

Fantasia in Do minore K 475

Sonata in Do minore KV 457Allegro – Adagio – Molto allegro

fortepiano a tavolo autentico diferdinand Comeretto(vienna, 1830)restaurato daandrea Gori(firenze, 1986)

DOMENICA17 FEBBRAIO

2013ORE 18.00

ORATORIO S. CECILIA

Intorno al fortepianoa cura di C. Mazzoli

Fortepianoa quattro maniFrancesca BacchettaCarlo Mazzoli

F. SCHuBERt Allegro ma non troppo in la min. Op. post. 144 - D 947 “Lebenstürme”

Variazioni su un tema originale in la bem magg. Op. 35 - D 813

Fantasia in fa min. Op. 103 - D 940Allegro molto moderato - Largo - Allegro vivace -Tempo I

fortepiano a tavolo autentico diferdinand Comeretto(vienna, 1830)restaurato daandrea Gori(firenze, 1986)

SABATO16 FEBBRAIO

2013ORE 18.00

ORATORIO S. CECILIA

QUARTETTO NOÛS

ConCerto Di mUsiCa Da Camera

Il Quartetto d’Archi:forme di un’unica espressione

VioliniTiziano BavieraAlberto Franchin

ViolaSara Dambruoso

VioloncelloAlessio Pianelli

I. StRAVINSKIJ Trois pièces

W.A. MOzARtQuartetto n°19 K 465 “Dissonanze”Adagio – AllegroAndante cantabileMenuetto - TrioAllegro molto

A. WEBERNLangsamersatz

DOMENICA10 FEBBRAIO

2013ORE 18.00

ORATORIO S. CECILIA

DUO SARTIviolinoBaroCCo e ClaviCemBaloa Confronto Con violino e pianoforte

ViolinoRoberto Noferini

Pianoforte eclavicembaloChiara Cattani

G.F. HANDELSonata per violino e basso continuo in re maggiore op. 1 n° 13 HWV 371Affettuoso – Allegro – Larghetto – Allegro

J.S. BACHSonata n. 3 in mi maggioreper violino e clavicembalo BWV 1016Adagio – Allegro – Adagio ma non tanto – Allegro

L.V. BEEtHOVENSonata n. 5 in fa maggiore “La Primavera”per violino e pianoforteAllegro – Adagio espressivo – Scherzo allegro vivace – Rondò

E. ELGARDue pezzi op. 15, Chanson de nuit e Chanson de matin

SABATO9 FEBBRAIO

2013ORE 18.00

ORATORIO S. CECILIA

TRIOECLETTICADUe trii n. 2Un giovane Beethoven e un Brahms maturo

Pianoforte, violino, violoncelloGreta InsardiGiulia CerraValeria Sirangelo

L.V.BEEtHOVENTrio op. 1 no. 2 I, Adagio-Allegro vivaceII, Largo con espressioneIII, Scherzo. Allegro-TrioIV, Finale. Presto

J. BRAHMSTrio op. 87 no. 2 I, AllegroII, Andante con motoIII, Scherzo. PrestoIV, Finale, Allegro giocoso

DOMENICA3 FEBBRAIO

2013ORE 18.00

ORATORIO S. CECILIA

“le meraviGlie nove”stravaganze poetico-musicali del Seicento italiano

TenoreAlberto Allegrezza

ClavicembaloMichele Vannelli

Testi diG. B. MarinoG. C. CroceG. B. GuariniG. Chiabrerae altri

Musiche diG. FRESCOBALDIS. D’INDIAS. LANDIB. CAStALDIB. MARINIL. ROSSI

SABATO2 FEBBRAIO

2013ORE 18.00

ORATORIO S. CECILIA

L’ARTE NON È MAI SOLAViaggio tematico nella musica contaminataA cura di Luca Cubisino

verDi seConDo lisZt:reminisCenZe,

parafrasi e impressioni Di Un UnGHeresesUl monDo operistiCo italiano più CeleBre

PianoforteGesualdo Coggi

G. VERDIF. LISztSalve Maria da “I Lombardi”, S. 431Coro di festa e Marcia funebre da “Don Carlos”, S. 435Parafrasi da concerto su “Ernani”, S. 432Miserere dal “Trovatore”, S. 433

Reminescenze dal “Simon Boccanegra”, S. 438Parafrasi da concerto su “Rigoletto”, S. 434Danza sacra e duetto finale da “Aida”, S. 436

DOMENICA27 GENNAIO

2013ORE 18.00

ORATORIO S. CECILIA

vaGoConCento

VioloncelloFelipe Leòn

VioloneGianni Sabioni

ClavicembaloMarcello Rossi

A. VIVALDILe sonate per violoncello e basso continuo

Sonata in si bemole maggiorelargo – allegro – largo – allegro

Sonata in la minorelargo – allegro – largo – allegro

Sonata in mi minorelargo – allegro – largo – allegro

Sonata in sol minorePreludio largo – Allemanda andanteSarabanda largo – Gigue allegro

Sonata in la minorelargo – allegro poco – largo – allegro

SABATO26 GENNAIO

2013ORE 18.00

ORATORIO S. CECILIA

1514

PAOLA NICòLI ALDINIHa compiuto gli studi di pianoforte e clavicembalo presso il Conservatorio «G.B. Martini» di Bologna, conseguendo anche il Diploma Accademico di II livello. Si è laureata in Discipline della Musica alla Università di Bologna,con lode. Ha partecipato a numerosi corsi di perfezionamento, tra i quali quelli col M.° Kenneth Gilbert presso l’Accademia Chigiana di Siena. Nel 1985 ha riportato il 2° premio al I Concorso Nazionale di Clavicembalo tenutosi a Bologna. È docente di Clavicembalo presso il Conservatorio «F. Venezze» di Rovigo. Si è diplomata all’Accademia Filarmonica di Bologna.

ALBERTO ALLEGREZZANato a Corinaldo (Ancona), si è diplomato in flauto dolce col massimo dei voti e la lode nel Conservatorio “A. Pedrollo” di Vicenza con Paolo Faldi. Ha poi studiato canto con Paola Fornasari Patti e Patrizia Vaccari; specializzandosi nella vocalità barocca con Gloria Banditelli e Marina De Liso. In veste sia di cantante sia di strumentista ha collaborato con accreditati interpreti della musica antica quali Paolo da Col, Claudio Cavina, Ottavio Dantone, Roberto Gini, Mario Brunello, Bettina Hoffmann, Michael Radulescu, Federico Maria Sardelli e ha partecipato all’attività di istituzioni di rilievo internazionale quali la Cappella musicale di S. Petronio in Bologna, Kuninkaantien Muusikot di Turku (Finlandia), il Festival “C. Monteverdi” di Cremona, il Festival “O Flos colende” di Firenze, il Festival Cusiano di Musica antica di Novara, il Festival international de Musique Universitaire di Belfort, il Festival de La Chaise-Dieu, il Festival “Scenes de Pays” nel Mauges, il Festivalul de Arta Medievala di Sighişoara. Ha registrato per le case discografiche “Sony”, “Glossa”, “Tactus”, “Dynamic”, “Arcana” e “Arts”.

FERNANDO ALTAMURAÈ un musicista di prim’ordine, le cui eccellenti performance sono apprezzate sia dalla critica sia dal pubblico. All’età di ventidue anni, si era già esibito nei più prestigiosi teatri e sale da concerto d’Europa, tra cui la Wiener Zaal e la Grosser Zaal a Salisburgo, il Concertgebouw ad Amsterdam, il Doelen

a Rotterdam e la Gewandhaus a Lipsia. Come artista dela casa manageriale Euro Arts, ha debuttato, ottenendo straordinari consensi, presso la Hoam Concert Hall a Seoul. È apparso come solista con l’Orchestra di Bari, la Skopje Philharmonic Orchestra e la Rotterdam Youth Philharmonic Orchestra, ed è stato invitato a esibirsi per festival importanti come il Florence Summer Music Festival, la Salzburg International Summer Academy e il Leipzig International Music Festival. Fernando ha vinto premi in numerosi concorsi internazionali, tra cui il secondo premio alla Panama International Piano Competition nel 2008 e alla Bitola International Pianofest Competition in Macedonia nel 2006, il Debussy Prize all’Orleans International Piano Competition in Francia nel 2010, il primo premio alla Brahms Competition a Barcellona, nel 2005, e il terzo premio alla Santa Catarina Piano Competition in Brasile, nel 2010. Inoltre, ha vinto ventitré concorsi pianistici e diciotto concorsi di musica da camera in Italia. Si è aggiudicato nel 2004 il Salzburg International Summer Academy Prize e nel 2010 l’E.Parisot Prize, assegnato a pianisti dalle qualità straordinarie dalla Yale School of Music. Dopo il diploma in Pianoforte presso il Conservatorio “Niccolò Piccinni” di Bari conseguito all’età di diciannove anni, ha ottenuto i diplomi di Bachelor e Master of Music presso l’Hogeschool voor Musiek (Codarts) a Rotterdam, e presso la Yale University negli Stati Uniti. Fernando è correntemente dottorando presso l’Università di Montreal.

ARMONIE CAPRICCIOSEIl trio, costituitosi a Bologna nel 2000, è composto dal chitarrista Gianni Landroni, dalla mandolinista Maria Cleofe Miotti e dal soprano Laura Manzoni. Caratteristica fondamentale del trio è l’originale e inconsueta qualità timbrica dovuta all’accostamento del mandolino e della chitarra, utilizzati non nel tradizionale ambito etnico-popolare, con la voce. Il trio si propone di approfondire un repertorio raro di musica da camera vocale e strumentale che spazia dal Rinascimento all’epoca contemporanea. I programmi comprendono sia brani autentici per mandolino, voce e basso continuo dei periodi barocco, classico e

contemporaneo, sia trascrizioni che vengono valorizzate dalla peculiare sonorità del trio. Tra questi spicca un programma prettamente natalizio comprendente numerosi Christmas Carols conosciutissimi in area anglosassone. A seguito dei lusinghieri riscontri ottenuti in numerosi concerti, il trio ha effettuato l’incisione di quest’ultimo repertorio con l’etichetta Velut Luna.

FRANCESCA BACCHETTASi è diplomata in pianoforte con Carlo Mazzoli e in clavicembalo con Patrizia Marisaldi al Conservatorio “A. Pedrollo” di Vicenza, sempre con lode. Vincitrice di concorsi pianistici nazionali ed internazionali, si è perfezionata al clavicembalo con Christophe Rousset (Diploma di merito dell’Accademia Musicale Chigiana) e con altri maestri di fama. Si è poi diplomata in clavicembalo con Ton Koopman al Conservatorio Reale dell’Aia ottenendo poi un Master degree con Bob van Asperen presso il Conservatorio di Amsterdam, dove ha conseguito anche un Bachelor degree in fortepiano con Bart Van Oort. Ha tenuto concerti in Italia e all’estero come solista e con gruppi cameristici specializzati nella musica barocca, ed ha suonato in diretta per la radio nazionale austriaca ORF 1, la radio lituana, la radio e televisione slovena, Sky TV. Ha inoltre effettuato registrazioni discografiche pubblicate da Velut Luna, Classic Voice Antiqua e Amadeus. È laureata con lode in Discipline delle Arti, della Musica e dello Spettacolo presso l’Università di Bologna.

PAUL BEIERÈ laureato presso il Royal College of Music di Londra sotto Diana Poulton. Si è esibito in Europa, Nord e Sud America e Australia come solista, direttore di Galatea, membro di vari gruppi e come continuista in orchestra e produzioni operistiche. Il suo repertorio si estende dal liuto del Cinquecento italiano alla musica di Bach e Weiss. Fondatore e direttore di Galatea, ha anche collaborato con Aglaia, Aurora, La Cetra, Ensemble Concerto, Nova Ars cantandi, Pacifico barocco, La Risonanza, ecc… I suoi 12 CD da solista e 5 come direttore di Galatea sono state ben accolte, guadagnando il riconoscimento come “Disque du Mois” di Répertoire, 5 Diapason, 5 stelle di Goldberg, “La Scelta”

Intorno al fortepianoa cura di C. Mazzoli

Dante,petrarCa, metastasioVoce, flauto traversoDaniele ToniniFortepianoEmanuela Marcante

W.A. MOzARtAdagiodalla Sonata in Mi bemolle maggiore per clavicembalo o forte-piano con accompagna-mento di violino o flauto obbligato K. 380, 1781 nella trascrizione pubblicata a Parigi nel 1800 (Flauto traverso ad una chiave originale di Johann Gottfried Liebel, Adorf 1794)

F. SCHuBERtAllein, nachdenklich, wie gelähmt vom Krampfe (Solo e pensoso i più deserti campi)Nunmehr, da Himmel, Erde schweigt und Winde (Or che il cielo, la terra e il vento tace)dai Sonetti del Petrarca tradotti in tedesco da A. W. Schlegel, 1818Il traditor deluso, “Ahimé, io tremo!”dalle Poesie di Metastasio. Poste

in musica per voce di basso con accompagnamento di pianoforte, Op. 83, 1827

L.V. BEEtHOVENAdagio dalla Sonata in Fa minore per pianoforte, Op. 2, n° 1, 1783

G. DONIzEttIIl canto XXXIII della Divina Commedia di Dante “Il conte Ugolino”, comp. 1826, ed. 1828

DOMENICA24 FEBBRAIO

2013ORE 18.00

ORATORIO S. CECILIA

in collaborazione con il Conservatorio G.B. Martini

Intorno al fortepianoa cura di C. Mazzoli

”i ConCerti Di Corelli nella trasCriZione Di t. BillinGton”realiZZaZione per DUe tastiere Di silvia ramBalDi

Due fortepianiCarlo MazzoliSilvia Rambaldi

Concerto n. 8 in Sol+(This Concerto was composed for

the celebration of the Nativity)Vivace-Grave, Allegro, Adagio-Allegro-Adagio, Vivace, Allegro, Pastorale: largo

Concerto n.1 in Re+Largo-Allegro-Largo-Allegro, Largo, Allegro, Allegro

Concerto n. 5 in Sib+Adagio-Allegro, Adagio, Allegro, Largo-AllegroConcerto n. 6 in Fa+Vivace-Allegro-Adagio, Allegro, Andante largo, Allegro, Vivace

fortepiani a tavoloautentici Clementi & Co.(londra, 1812-1815 ca)restaurato dallaboratorio direstauro del fortepiano(firenze, 2009)anonimo italiano(inizi sec. xix)restaurato da mauro pa-squini (Bologna, 2008)

SABATO23 FEBBRAIO

2013ORE 18.00

ORATORIO S. CECILIA

1716

Cappello, sotto la guida dei quali ha conseguito rispettivamente il Diploma in Pianoforte con lode presso il Conservatorio di Roma “S. Cecilia” e la Laurea Specialistica di II livello con lode presso il Conservatorio di Parma “A. Boito”. Ha tenuto concerti in importanti sale di molte città tra cui Roma (Auditorium della Conciliazione), Londra (Steinway Hall), Seoul, Salisburgo (Mozarteum), Praga (Conservatorio), Rotterdam (De Doelen Teather), Bolzano, Milano, Bologna, Parma (Teatro Regio) etc. Nel 2009 ha vinto il 3° Premio della 57a edizione del Concorso Pianistico Internazionale “F. Busoni” di Bolzano. Nel 2007-2008 ha inciso i 2 Concerti di G. Martucci per l’etichetta discografica NAXOS con l’Orchestra Sinfonica di Roma diretta dal M° F. La Vecchia. Ha collaborato con artisti di fama quali il violinista M. Fiorini, il violoncellista A. Noferini, i due Quintetti di fiati delle prime parti dell’Orchestra Sinfonica Nazionale della Rai etc. È docente di Pianoforte Principale presso il Conservatorio “L. Canepa” di Sassari.

LUCA CUBISINOÈ un pianista dalle straordinarie doti interpretative che ha riscosso consensi in Italia e all’estero suonando in prestigiosi sale da concerto e Teatri come il Concertgebouw de Doelen di Rotterdam, la Wiener Saal di Salzburg, la Kammermusiksaal della Hochschule für Musik und Theater “F. Mendelssohn Bartholdy” di Lipsia, il Teatro Massimo “V. Bellini” di Catania, il Teatro “A. Bonci” di Cesena, il Teatro “G. Rossini” di Lugo, la sala “P. Cerutti Bresso” di Pinerolo. Si è classificato nelle prime tre posizioni in oltre venti concorsi pianistici nazionali ed internazionali. Hanno contribuito alla sua formazione artisti del calibro di F.J. Thiollier, T. Petrov, F. Balducci, A. Ballista, N. Grigorian, K. Wu Kim, J. Zvikovs, C. Mo Kang, W. Wotjal, G. Kwok, G. Fauth, B. Canino, E. Pace. Si è diplomato cum laude presso l’Istituto Musicale “V. Bellini” di Catania sotto la guida di A. Scuderi; ha conseguito il Master of Music nella classe di A. Delle Vigne presso il Codarts – Hogeschool voor de Kunsten di Rotterdam (Olanda) e il Diploma Accademico di Secondo Livello in Discipline Musicali con F. Meniconi presso il Conservatorio “B. Maderna” di Cesena con la lode ed una Tesi su Franco Scala,

sotto la guida del quale ha recentemente conseguito il Diploma presso l’Accademia di Musica di Pinerolo. È Direttore artistico di AmiCa, Associazione musicale internazionale del Calatino. Attualmente segue un Master of Music sotto la guida di Washington García presso la Texas State University (USA), dove ha ottenuto una borsa e un lavoro da assistente.

ANDRÈ GALLONasce ventitre anni fa a Cosenza, allievo del M° Franco Scala presso l’Accademia Pianistica “Incontri col Maestro” di Imola. Tiene regolarmente concerti solistici e non in prestigiosi teatri, in Italia ed all’Estero tra i quali il Teatro Olimpico di Vicenza, Konzerthaus di Berlino, Teatro “La Fenice” di Venezia, Teatro “Al Bustan” di Beirut, Politeama “Garibaldi” di Palermo, “Het Klooster” di Nuenen, il Raanana Center Music, il Teatro dei Filodrammatici di Milano, Teatro “Alighieri” di Ravenna, Teatro “Manzoni” di Milano, Teatro ”Manzoni” di Bologna, Auditorium “San Gottardo” di Milano, Teatro Comunale di Vicenza, Sala Maffeiana di Verona. Ha collaborato con l’Orchestra del Regio di Torino, l’Arena di Verona, l’Orchestra Mozart istituita dal M° Claudio Abbado, l’Orchestra del Comunale di Bologna, la North Czech Philharmonic. Si esibisce regolarmente per importanti stagioni e festival come il Festival “MITO” di Milano-Torino, il Festival dei Due Mondi di Spoleto, per l’Unione Musicale di Torino, la Società del Quartetto di Vicenza. Dal 2006 si esibisce con le prime parti dell’Orchestra del Teatro “La Fenice” di Venezia nella formazione” Trio Richard Wagner” e collabora stabilmente con la cantante Alda Caiello. Nel 2006 è stato insignito del Premio Galarte 2006 sezione Musica, conferitogli col patrocinio della Presidenza della Repubblica.

ANDREA D’AGOSTINOÈ nato a Pescara nel 1988, figlio d’arte intraprende giovanissimo gli studi musicali sotto la guida del M° Luciano Micaroni. Si diploma in pianoforte nel 2008 presso il conservatorio di Teramo con il massimo dei voti, la lode e la menzione d’onore e nel 2011 consegue il II livello ad indirizzo solistico-concertistico, laureandosi presso il conservatorio di Ferrara con il massimo

dei voti, la lode e la menzione d’onore, sotto la guida del M° Luigi Di Ilio. Numerosi sono i concorsi di esecuzione pianistica vinti, tra questi: Concorso Nazionale “Una Città per la Musica” di Genzano di Roma, Concorso Musicale Internazionale “Città di Guardiagrele”, Concorso Nazionale di Esecuzione Pianistica “Città di Bucchianico”, Concorso Internazionale “Nuovi Orizzonti” di Arezzo, Concorso Pianistico Nazionale “Paolo Agostini” di Prato, Concorso Musicale Internazionale “Paolo Barrasso” di Caramanico Terme, Concorso Pianistico Nazionale “Città di Rocchetta” di Rocchetta a Volturno. Si è esibito sin da giovanissimo in svariate rassegne musicali, quali: “Manifestazioni Artistiche e Culturali Estate 2001” di Borca di Cadore, “Musicarte nel Parco” città di Pescara, “XIII Rassegna Concertistica città di Roseto”, “Notturno a San Sepolcro” di San Sepolcro, “Stagione 2010” presso l’auditorium Le Fornaci di Terranuova Bracciolini (AR), “Concerti nel Ridotto” di Ferrara, “Conoscere la Musica” di Bologna presso la Sala Bossi.

ENSEMBLEDVLCIS IN FVNDOIl gruppo è costituito da Olga Bernardi, Andrea Marcialis (flauti diritti), Stefano Sopranzi (fagotto barocco) e Luca Poppi (clavicembalo); formato nel 2003, ha vinto il 1° premio al concorso “Caravita” nel 2004 e il 1° premio al concorso ERTAItalia nel 2009. Il gruppo crea occasioni di ascolto di musiche barocche, con suono e stile conformi all’originale. Gli strumenti impiegati sono originali antichi (fagotto realizzato a Strasburgo nel XVIII secolo) o copie di originali. Tutto ciò senza appiattire l’esperienza musicale ad un esercizio di rivisitazione del passato, proponendo cioè un’esecuzione rigorosa ma viva e presente. Nel 2009 il gruppo ha seguito il corso di musica da camera del ‘’Festival Strozzi” di S. Severino Lucano (Pz) e ha partecipato al “Podzimnì Hudebnì Festival” di Libochovani (Repubblica Ceca). La formazione si è esibita in molte rassegne: “Gorizia Classica”, “Festival Internazionale di Musica Antica” (Bg), “S. Giacomo Festival” (Bo), “Chieri Musica” (To). L’ensemble ha inciso sei trii di J.H. Roman per “La Bottega Discantica” (Mi).www.ensembledulcisinfundo.it

di Amadeus, ecc… Dal 1981 il signor Beier ha insegnato liuto, continuo e ensemble al Civiche Scuole di Milano. E ‘membro fondatore della Società Italiana del Liuto, ed è un editor di consulenza della Lute Society of America Journal.

ROBERTO BONATODiplomatosi in pianoforte sotto la guida di S. Manfredini al Conservatorio di Bologna, ha poi conseguito i diplomi in musica corale e direzione di coro, direzione d’orchestra al Conservatorio “G. B. Martini” di Bologna coi maestri Gotti e Benini. Ha frequentato corsi di perfezionamento in pianoforte con Carlo Mazzoli, in direzione di coro e Masterclass in direzione d’orchestra con Gianluigi Gelmetti. Svolge attività concertistica come pianista e direttore di cori ed ensemble strumentali. Ha collaborato con solisti di chiara fama, con il Teatro Comunale di Bologna e l’Orchestra dell’Emilia Romagna. Ha diretto inoltre varie formazioni corali, tra le quali il coro Euridice di Bologna; è attualmente direttore, oltre che del gruppo “H. Schütz”, anche del coro Vincenzo Bellini di Budrio ed insegna pianoforte in varie scuole di musica.

ANNA DANG ANH NGA BOSACCHINata a Parma, si diploma con lode con G. Tanzini. Si perfeziona successivamente con A. Miodini, A. Ciccolini e K. Bogino nel repertorio solistico; col Trio di Trieste nel repertorio cameristico, e con D. Lutz presso l’Università di Vienna nel repertorio liederistico. È vincitrice, tra gli altri, dei concorsi F.I.D.A.P.A. di Pisa, Rospigliosi di Lamporecchio, Sandro Fuga di Torino; ottiene inoltre premi al Premio Venezia, all’Hyperion di Campino, al Luigi Nono di Venaria Reale. Si esibisce regolarmente come solista e in formazioni cameristiche in Italia e all’estero.

GIULIA LUCREZIA BRINCKMEIERNata nel 1988, inizia lo studio del violino col padre a tre anni. Dal 1996 al 2004 frequenta l’Accademia di Santa Cecilia a Portogruaro con Y. Berinskaya, I. Volochine, O. Semchuk e P. Vernikov. Si

diploma nel 2008 con lode e menzione d’onore presso il Conservatorio di Milano nella classe di C. Barbagelata ottenendo il Premio “Pina Carmirelli” per il miglior diploma violinistico dell’anno. Nel 2009 ottiene il Diploma concertistico presso la Scuola di Musica di Fiesole con P. Vernikov e viene ammessa al Master solistico al Conservatorio di Vienna, ove si laurea con lode con A. Sorokow. Vince parecchi primi premi a concorsi nazionali ed internazionali: nel 1994 e ‘96 a Stresa e a Wiesbaden; nel 1997 “Jugend musiziert”a Istanbul; nel 2005 a Giussano e a Miskolk (Ungheria); nel 2008 “A.Gori” di Sarteano; nel 2009 European Music Competition a Moncalieri; nel 2010 al Concorso Nuovi Orizzonti di Arezzo; nel 2011 al Concorso Nazionale “Città di Piove di Sacco”. Debutta come solista a sette anni accompagnata dall’Orchestra della Radio della Svizzera Italiana e da allora si esibisce in diverse sale italiane ed estere.

MARIA CRISTINA CAPONConseguito il diploma in pianoforte presso il Conservatorio di Adria con Mila Zamparo si perfeziona con Bruno Mezzena a Conegliano e all’Accademia Musicale Pescarese e con Fausto Zadra all’Ecole Internationale de Piano de Lausanne. Si dedica alla musica da camera perfezionandosi con Dino Asciolla a Città di Castello, con Siegfried Palm all’Accademia Filarmonica di Bologna e con Pier Narciso Masi presso l’Accademia Pianistica di Imola e l’Accademia Musicale di Firenze. Si è inoltre diplomata in clavicembalo presso il Conservatorio di Bologna sotto la guida di Silvia Rambaldi e ha partecipato a corsi tenuti da Luigi Ferdinando Tagliavini e Gordon Murray. È vincitrice di numerosi primi premi in Concorsi internazionali e nazionali di musica da camera (Stresa, Capri, Sorrento, Cento, Premio “Gargano ’88”, Castellamare di Stabia). Ha svolto attività concertistica come solista, con orchestra, in duo pianistico e in diverse formazioni cameristiche per importanti istituzioni musicali italiane ed estere. Ha effettuato registrazioni radiofoniche per la RAI e per la radio Nacional de España. È docente di ruolo presso il Conservatorio “B.Maderna” di Cesena.

LUIGI CASELLISi diploma in pianoforte a 17 anni presso il Conservatorio “G.B.Martini” di Bologna sotto la guida di Luigi Mostacci. Si perfeziona poi in Germania con Vitalij Margulis e segue diversi corsi di perfezionamento con Aquiles Delle Vigne e Oxana Jablonskaja. Svolge sin da giovanissimo un’intensa attività concertistica in Italia e all’estero come solista, in diverse formazioni cameristiche e con orchestra suonando in prestigiose sale e teatri di Italia,Francia,Germania,Polonia,RepubblicaCeca,Slovacchia e Svizzera. Si esibisce inoltre per la televisione italiana e per Radio Tre. Risulta vincitore di numerosi premi in diversi concorsi pianistici nazionali e internazionali tra cui “Cortot” di Milano, “Città di Senigallia”, “M.Canals” di Barcellona e “Viotti” di Vercelli. Dal 1991 è membro del “Baynov Piano Ensemble”,inedito complesso cameristico a quattro pianoforti che sta riscuotendo unanimi consensi di pubblico e critica in tutta Europa, Canada, Cina e Giappone, con il quale ha già inciso diversi CD e un DVD live. È docente di ruolo presso il Conservatorio “F.Venezze” di Rovigo.

CHIARA CATTANINata nel 1985, è pianista, clavicembalista e fortepianista. Ha conseguito il diploma di pianoforte presso il Conservatorio “B.Maderna” di Cesena sotto la guida del M° D. Zardi e quello di cembalo al Conservatorio “G.B. Martini” di Bologna, sotto la guida del M° Silvia Rambaldi, entrambi con il massimo dei voti e la lode. Ha poi conseguito la Laurea di Secondo Livello in Clavicembalo con 110, lode e menzione d’onore. Si è perfezionata in pianoforte con i M° P.N. Masi e M° K.Bogino. Si è inoltre diplomata pressol’Accademia Pianistica Internazionale di Imola in musica da camera, nella formazione di duo viola-pianoforte. Dal 2006 si dedica con passione allo studio delle tastiere antiche, facendo del clavicembalo lo strumento principe della sua espressione artistica. Svolge un’intensa attività concertistica che l’ha vista protagonista di oltre 300 concerti nelle principali città italiane come solista, continuista al cembalo in formazioni

cameristiche e solista con orchestra. Premiata in svariati concorsi nazionali ed internazionali, tra le sue incisioni discografiche spiccano l’integrale delle sonate per tastiere storiche e in duo con flauto e violino di Giuseppe Sarti per la casa discografica “Tactus” in sei cd, di prossima uscita, insieme al violinista Roberto Noferini e alla flautista Silvia Moroni, e la partecipazione all’incisione del cd allegato alla rivista “Amadeus” di dicembre 2011, dedicato al 150esimo anniversario dell’Unità d’Italia. Ha la cattedra di clavicembalista accompagnatrice delle attività concertistiche del dipartimento barocco del Conservatorio “G.B. Martini” di Bologna. Insegna anche presso le Scuole di Musica “A. Masironi” di Brisighella (RA), “Accademia InArte” di Forlì e al Corso Estivo “Marco Allegri” di Castrocaro Terme (FC). È laureata in “Storia del Mondo Antico” presso la Facoltà degli Studi di Bologna con 110/110 e lode.

LUCA CHIAVINATOHa iniziato gli studi sulla chitarra classica per poi dedicarsi interamente al Liuto e agli strumenti a pizzico tra 500 e 700. Si è diplomato presso il Conservatorio “A. Pedrollo” di Vicenza, sotto la guida del Maestro T. Stone. Ha studiato presso la “Hochschule fur die Alte Musike” di Trossingen con R. Lislevand e perfezionandosi con T. Bagnati, F. Torelli, N. North, H. Smith, E. Eguez, R. Cicero, M. D’Agosto e con J. Lindberg (borsa di studio presso la Fodazione “G. Cini” di Venezia). Svolge intensa attività concertistica come solista e in duo con la violinista Silvia Rinaldi. Si è esibito in Italia, Francia, Danimarca, Ungheria, Slovenia, Polonia, Tunisia, Thailandia e Giappone. Fondatore dell’”Ensemble La Rhétorique” è attivo anche come continuista collaborando con varie formazioni e stabilmente come liutista e continuista con l’ensemble VVox fondato dalla cantante Vivica Genaux. Ha realizzato diverse registrazioni Audio e Video in particolare per “I.M.C. Music Publisher” e “Universal” di Tokyo.

GESUALDO COGGINato a Frosinone nel 1985, è stato allievo dei Maestri F. Di Cesare e R.

1918

concorsi nazionali e internazionali. Si esibisce come solista, in duo e in ensemble orchestrali, ha partecipato alla realizzazione di colonne sonore per cortometraggi e all’incisione di alcune composizioni giovanili di W. A. Mozart, ha registrato per “Rai Trade”, la rassegna concertistica “I grandi del passato riletti dai contemporanei”.Collabora con il “Ned Ensemble”, con il quale ha partecipato in qualità di primo clarinetto a Festival in Italia e in Francia. Insegna presso Scuole Medie ad indirizzo musicale della provincia di Verona.

CARLO MAZZOLIPianista, si è diplomato a pieni voti presso il Conservatorio “G.B. Martini” di Bologna con Luigi Mostacci, e dopo la laurea in Ingegneria meccanica presso l’Università di Bologna si è dedicato completamente alla musica, perfezionandosi con Rodolfo Caporali, Franco Scala, e ai corsi dell’Associazione “Incontri col Maestro” di Imola (ora Accademia). Premiato in concorsi pianistici nazionali ed internazionali, ha suonato per importanti istituzioni musicali in Italia e in vari paesi di Europa, America, Asia e Africa, come solista, in diverse formazioni da camera e in duo pianistico. Dedicatosi allo studio del pianoforte storico, ha fondato il “Fortepiano Ensemble di Bologna” con cui ha registrato un CD per la Nuova Era con musiche di Mozart; ha effettuato altre registrazioni discografiche (RCA, Nuova Era, Videoradio, Tactus) e radiotelevisive (RAI Radiotre, Radio Vaticana e network privati). Insegna Pianoforte e Fortepiano presso il Conservatorio “G.B. Martini” di Bologna, dove ricopre anche il ruolo di Vicedirettore.

FABIANO MERLANTESi è diplomato in Chitarra con il massimo dei voti al Conservatorio “A. Buzzolla” di Adria sotto la guida di M. Severi, conseguendo poi il diploma accademico di II livello sia in Chitarra con S. Cardi sia in Musica da camera con T. Mealli al Conservatorio “G. Frescobaldi” di Ferrara, entrambi con lode. Ha inoltre conseguito, con il massimo dei voti, il diploma in Liuto e strumenti antichi a pizzico al Conservatorio “B. Marcello” di Venezia, sotto la guida di T. Bagnati. Vincitore in numerosi Concorsi Nazionali ed Internazionali, e si è perfezionato con

numerosi maestri di fama. Ha effettuato registrazioni per RAI, Mediaset, Ariston, Brilliant, M.A.P., Niccolò, Rainbow e Tactus. Ha suonato come solista e in vari ensembles da camera in Italia e in diversi paesi di Europa e Asia, collaborando come continuista in gruppi specializzati nella musica antica con strumenti originali; suona in concerto copie di chitarre barocche e del primo ’800, arciliuto, tiorba. Ha all’attivo diverse pubblicazioni, e Insegna chitarra presso il Conservatorio “Girolamo Frescobaldi” di Ferrara.

FAUSTA MOLINARIAppena diplomata all’Accademia Antoniana di Bologna (1967), debutta a Palermo ne “ La sagra del Signore della nave” di Luigi Pirandello con la regia di Maurizio Scaparro. Prosegue per sette anni l’attività di attrice e, contemporaneamente, si laurea al D.A.M.S. in Storia dello spettacolo. Rientrata a Bologna si dedica all’insegnamento e successivamente per vent’anni (1986-2006) è impegnata nell’Aula Didattica del Teatro Comunale. Da cinque anni elabora e mette in scena, testi teatrali sulle vite dei compositori.

ROBERTO NOFERININato a Bologna nel 1973, si è diplomato con lode al Conservatorio di Milano con G. Baffero e si è perfezionato con A. Grumiaux, S. Accardo, e P. Vernikov. Ha vinto numerosi concorsi nazionali e internazionali di violino e di musica da camera ed è stato segnalato da numerose critiche come uno dei maggiori talenti della sua generazione. Ha partecipato ad importanti Festival e Stagioni Concertistiche in Italia e all’estero. Suona in formazioni da camera in molti teatri italiani con musicisti illustri (B. Canino, B. Giuranna, S. Accardo, A. Pay, I. Faust, ecc.) inoltre in veste di solista con orchestra i principali concerti per violino. Membro fondatore dal 2000 dello «SchuberTrio» con pianoforte. Insieme alla sorella Anna e al fratello Andrea suona col trio d’archi «Giordano Noferini» in omaggio a loro padre, compositore direttore d’orchestra e direttore dal 1974 al 1977 del Conservatorio di Bologna. Ha inciso numerosi CD per Tactus e Bongiovanni. Suona un violino Giuseppe Scarampella del 1865.

VITTORIA QUARTARARONata a Catania nel 1989, vive a Firenze dal 1995. Ha studiato presso la Scuola di Musica di Fiesole sotto la guida di Valentina Pagni chel’ha seguita con dedizione fino alla Laurea Triennale ottenuta al Conservatorio di Ferrara nel 2009 con il massimo dei voti. Nel 2009 è entrata a far parte della classe di Perfezionamento di Andrea Lucchesini, seguendo parallelamente il Corso Speciale di Musica da Camera tenuto dal Trio di Parma, in formazione di Trio e Duo con violino. Il suo percorso è stato arricchito da alcune Masterclasses Internazionali in Italia e all’estero tra le quali particolarmente significative sono state quelle con M.Tipo, E.Virsaladze e A. Lonquich presso l’Accademia Chigiana di SienaAttualamente è allieva di Jakob Leuschner presso la Hochschule di Colonia. È risultata vincitrice di alcuni concorsi Nazionali e Internazionali e nel 2006 è stata scelta per suonare come solista il Concerto di Mozart K415 presso il Teatro Puccini di Firenze. Ha collaborato con l’Ensemble Nuovo Contrappunto diretto da Mario Ancillotti e si è esibita come solista e camerista in varie città italiane, in Olanda e in Inghilterra. Al momento sta ottenendo la Laurea in Musicologia all’Università di Lettere e insegna Pianoforte all’Ecole Franco-Italienne di Firenze.

QUARTETTO NOÛSNasce dalla volontà di quattro giovani musicisti di intraprendere un percorso musicale e umano che solo il quartetto d’archi può regalare. Formatosi nel 2010 all’interno del Conservatorio della Svizzera Italiana, ha avuto modo di perfezionarsi con Maestri quali Aldo Campagnari (Quartetto Prometeo), Bruno Giuranna, Carlo Chiarappa, Robert Cohen e Massimo Quarta. Nel 2011 vince il primo premio ai concorsi “Primavera Cameristica” di Lugano e “Luigi Nono” di Venaria Reale ed è ammesso a frequentare l’Accademia “Walter Stauffer” di Cremona, nella classe del “Quartetto di Cremona”. Nel 2012 si esibisce a Milano nella stagione “Musicadinsieme”, a Verona nella rassegna concertistica “Un’ora di Musica” presso il Teatro Nuovo e a Cremona, al Teatro Ponchielli in occasione della serata “Omaggio a Cremona”. Nel

MATTEO FORLANI eSILVIA URBINATII giovanissimi componenti del duo a 4 mani di questa sera, sono iscritti presso il Conservatorio “G. Frescobaldi” di Ferrara, dove attualmente frequentano il 7° anno di pianoforte principale con il M° Luigi Di Ilio. Entrambi si sono particolarmente distinti all’esame del compimento inferiore di pianoforte, riportando la votazione di 10/10 ed entrambi hanno partecipato come solisti in Concorsi Nazionali vincendo il 2° premio della loro categoria (Pescara e Reggio Emilia). Hanno frequentato Stage Nazionali con i M° Luigi Di Ilio, Lucia Passaglia, Sergio Mascarà e Pier Narciso Masi, suonando sempre ai concerti finali, sia come solisti che in formazione a 4 mani e riscuotendo sempre successi calorosi.

MARCO GRIECONato a Foggia, ha conseguito nel 2000 il diploma in pianoforte presso il Conservatorio “U. Giordano” di Foggia col massimo dei voti e la lode. Si è perfezionato per diversi anni col M° P. Iannone e con i seguenti maestri: M. Mollova, (Sofia, Bulgaria), F.J. Thiollier (Scuola del Trio di Trieste) A. Lonquich (Rodi Garganico), M. Matarrese (Bari e Lucera). Dal 2008 al 2010 è risultato vincitore in oltre 35 concorsi nazionali e internazionali conseguendo quasi sempre il primo premio o il primo premio assoluto. Si è esibito in molte città italiane ed estere e per importanti associazioni. Nel 2011 ha debuttato in sala Puccini al Conservatorio G. Verdi di Milano per La Società dei Concerti nella Stagione “Incontri Musicali” e a Londra nella prestigiosa S. Martin in the Fields nella “Pianists of The World” Series in qualità di primo ed unico italiano. Tra i prossimi impegni un tour in Cina in teatri importanti quali il Grand Theatre di Pechino e lo Shangai Oriental Arts Centre; e altri prestigiosi recital in Italia (Auditorium Gaber – Società dei Concerti ed altri) e all’estero (Bangkok e Chiang mai – Thailandia, Leon – Spagna ecc.).

JOHAN JONSSONViolinista, è Professore di Musica presso la Montana State University negli Usa, dove è stato anche il direttore della

scuola di musica per alcuni anni. È nato in Svezia dove ha iniziato gli studi musicali nella sua città natale di Huskvarna. Ha seguito corsi di perfezionamento ad Aix-en-Provence e Parigi (Francia) e all’Accademia Reale di Stoccolma (Svezia), e ha ottenuto un Master dalla Indiana University a Bloomington (Usa). Ha suonato nell’orchestra Filarmonica di Stoccolma e per molti anni è stato primo violino di spalla dell’orchestra sinfonica di Bozeman (Montana) e anche della String Orchestra of the Rockies, un’orchestra d’archi professionista di cui è stato anche direttore artistico per più di venti anni, e con la quale ha inciso due CD. È stato ed è tuttora molto attivo anche come concertista, direttore d’orchestra, e musicista da camera in Europa e negli Stati Uniti. Da tre anni, vive a Siena dove lavora con un suo programma di studio per studenti americani (Arts & Humanities Semester in Tuscany, www.tuscanyarts.com).

ILARIA LANZONINata a Firenze nel 1988, ha studiato con Alina Company presso la Scuola di Musica di Fiesole e si è diplomata col massimo dei voti presso il Conservatorio di Cesena. Attualmente è allieva di Ida Bieler presso la Hochschule di Düsseldorf. Ha approfondito lo studio della Musica da Camera studiando con B. Canino, H.Beyerle,il Trio Altenberg,il Trio di Parma e A. Lonquich presso l’Accademia Chigiana. Nel 2004 ha vinto il Primo Premio Assoluto al Concorso Internazionale per giovani solisti “Concorso Musicale dell’Adriatico” di Ancona in seguito al quale ha effettuato numerosi concerti da solista, anche con orchestra, in tutta Italia. A 16 anni ha ottenuto la Borsa di Studio alla Rassegna Nazionale Violinisti di Vittorio Veneto. Nel 2009 le è stato assegnato il “Premio Speciale F. Mendelssohn” alla Rassegna Mendelssohn di Alassio, e il Primo Premio Assoluto in duo vl. e pf.con la pianista V. Quartararo al Concorso “Città di Piove di Sacco”. Ha effettuato numerosi concerti in varie formazioni cameristiche (duo, trio, quartetto, quintetto) in diverse città italiane, in Germania e in Israele, dove

ha partecipato come solista al Festival Internazionale di Eilat. Nel 2010 e 2011 è stata Primo violino dell’orchestra tedesca “JungeKammerphilharmonie NRW”. In seguito ad audizione ha partecipato all’ultima Tournée europea della Gustav MahlerJugendOrchester.

LOREDANA MADEOHa conseguito il Diploma in Canto Lirico e il Diploma Accademico di II livello per la formazione dei docenti presso il Conservatorio “G.B. Martini” di Bologna. Si esibisce sia in Italia sia all’estero:nel Regno Unito nell’anno delle celebrazioni verdiane ha tenuto numerosi concerti (London Royal Festival Hall, Edimburgh Festival Theatre, Glasgow Royal Concert Hall, Cardiff St.David’s Hall, Bristol Colston Hall, Sheffield City Hall) e negli USA e in Canada ha cantato in Cavalleria Rusticana, Pagliacci e Otello. Nel 2000 ha preso parte alla realizzazione de “La Traviata à Paris” diretta da Zubin Mehta e trasmessa in diretta televisiva mondiale da Parigi. Collabora con Teatro Lirico Cagliari, Comunale di Modena, Regio di Parma, Opera di Montecarlo, Olympiahalle di Monaco di Baviera, Festival Pucciniano di Torre del Lago, Politeama Greco di Lecce, Rendano di Cosenza,Politeama di Catanzaro,Cilea di Reggio Calabria, Comunale di Mantova.Si è perfezionata sotto la guida di Paride Venturi e Mirella Freni. È la voce solista del LumenArtisEnsemble.

ALESSANDRA MARCANTENata a Peschiera del Garda (VR), si è laureata in lettere con il massimo dei voti e la lode presso l’università degli studi di Padova, ed ha conseguito la specializzazione in archeologia presso la medesima università. Attualmente è in dottorato di ricerca presso l’Università degli studi di Siena. Ha conseguito inoltre il diploma di canto (con la prof.ssa G. Munari) ed il diploma superiore di Musica Vocale da Camera (con al prof.ssa P. Greco) presso il Conservatorio Statale di musica “F. Venezze” di Rovigo. Parallelamente alla ricerca scientifica, svolge un’intensa attività vocale, sia come solista che in formazioni vocali. Nel maggio del 2011 Ha vinto il II premio al concorso

internazionale “Pier Adolfo Tirindelli” dedicato alla “Romanza italiana da salotto” in Conegliano (TV).

EMANUELA MARCANTEHa fondato l’ensemble Il Ruggiero con cui ha portato, con il patrocinio del Comune di Bologna, della Regione Emilia-Romagna e del Ministero degli Affari Esteri, concerti e produzioni di teatro musicale in Europa e America – dal Seicento monteverdiano a contaminazioni contemporanee – e inciso per Tactus. Ha diretto repertori musicali e teatrali ottocenteschi ed ha lavorato in Italia e in America alla messa in musica e alla performance di testi poetici. Ha dedicato tour internazionali a Salomone Rossi e all’ebraismo italiano rinascimentale e barocco, occupandosi di cultura ebraica dal medioevo fino alla contemporaneità, con attenzione al mondo poetico e artistico (per la I Festa del Libro ebraico, Ferrara 2010, ha presentato la performance Dai salmi alla poesia ebraica contemporanea). Lavora su percorsi culturali multimediali dedicati all’arte e alla storia con produzioni e proprie scritture (tra questi lo spettacolo La mente di Garibaldi per le celebrazioni dell’Unità d’Italia del 2011). È stata docente di interpretazione vocale e teatrale presso università americane, con continuità presso la University of British Columbia di Vancouver, l’Istituto Superior de Arte e l’Università de l’Avana. Come pianista e fortepianista, allieva come per il cembalo di Laura Alvini, si occupa di repertorio da camera e liederistico dalla seconda metà del Settecento alla contemporaneità.

LORENZO MARCOLONGODiplomato in clarinetto nel 2000 presso il Conservatorio Dall’Abaco di Verona, nel 2007 ha conseguito il Diploma Accademico di II Livello e nel 2008 l’abilitazione all’insegnamento. Ha partecipato alla realizzazione di alcune opere sotto il patrocinio dell’Ente Lirico Arena di Verona e alla prima esecuzione dell’opera “Notturno” di A. Mannucci presso l’“Europa Festival” di Ferentino (Roma).Ha svolto attività di perfezionamento sotto la guida del M°Karl Leister e del M°Riccardo Crocilla. Ha ottenuto numerosi riconoscimenti in

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con il massimo dei voti, lode e menzione speciale, aggiudicandosi il Premio Paolella quale miglior diplomato dell’anno. Ha seguito masterclass con Andrzey Jasinski, Alain Meunier, Christian Ivaldi e si è avvalso dei preziosi consigli di Sergio Fiorentino e Aldo Ciccolini. Si è esibito in prestigiose sale e teatri italiani (Teatro San Carlo di Napoli, Teatro Comunale e Teatro Manzoni di Bologna, Auditorium del Teatro Carlo Felice di Genova, Teatro Olimpico di Roma, Teatro Politeama di Palermo, Sala Verdi del Conservatorio di Milano, Villa Rufolo di Ravello, Teatro Olimpico di Vicenza) e esteri (Wiener Saal di Salisburgo, Teatro dell’Opera di Clermont-Ferrand, I.C.I. di Londra, Teatro dell’Opera di Tirana, Oji Hall di Tokyo, Accademia della Musica “Gnessin” di Mosca, Sala Fedora Aleman di Caracas). È accompagnatore ufficiale del Falaut Festival di Milano, dello Slovenian Flute Festival, del Festival Musica a l’Estiu di Javea (Spagna) e si è esibito alla James Galway International Flute Convention a Weggis (Svizzera) e al Festival internazionale di oboe di Caracas. Suona regolarmente al fianco di artisti quali Peter Lukas Grag, Maxence Larrieu, Davide Formisano, Thomas Indermhule, Vicens Prats, Francesco Loi, Andrea Oliva, Ian Clarke ecc. Ha collaborato con numerosi cantanti e compagnie d’opera per la messa in scena di diversi titoli quali “Barbiere di Siviglia”, “Cenerentola”, “Don Pasquale”, “Rigoletto”, “Traviata”, ed è stato maestro di spartito presso la Scuola dell’Opera Italiana di Bologna. Ha collaborato inoltre con Peppe Servillo e Tony Laudadio per la messa in scena de “L’opera da tre soldi” di Weill/Brecht.

INNA SAVCHENKOSi è diplomata a 12 anni in pianoforte all’Istituto Musicale “M. Lisenko” di Kyiv. Nell’Accademia Nazionale Musicale “P. I. Cajkovskij” di Kyiv (Ucraina) si è perfezionata con E. Miroscnicenko e E. Kapca laureandosi nel 2001 presso Accademia Nazionale dell’Arte di Kyiv con il massimo dei voti e la lode. Dal 2002 è solista nella Corale Ucraina “Affresco di Kiev” e Coro di Radio-Televisione Ucraina con i quali partecipa a numerosi concerti presso la Tchaikovsky Hall e nella Grande Sala del Conservatorio a Mosca, Palazzo del Cremlino, Moscow House of Radio, Gewandhaus di Lipsia, Filarmonica G.

Enescu di Bucarest, Filarmonica Nazionale di Kiev, Herkules-Saal di Monaco, Jahrhunderthalle di Francoforte, Musikhalle di Amburgo, effettuando tournée anche in Australia, Austria, Repubblica Ceca, Francia, Germania, Gran Bretagna, Hong Kong, Polonia, Slovacchia, Spagna e Svizzera. In Italia ottiene la Borsa di Studio per il Corso di Perfezionamento con Mirella Freni, frequenta Accademia Opera Festival di Cagli e l’Accademia Nazionale di Santa Cecilia dove si è perfezionata con Renata Scotto. Dal Marzo 2010 partecipa al progetto Sipario al Teatro Pergolesi Spontini di Jesi. Ha vinto il III Premio e Diploma di Merito al Concorso Internazionale di Canto Lirico a Pontinvrea, ed il 1° Premio ex aequo e la Borsa di Studio al il XIV Bel Canto Opera Festival “Rossini in Wildbad”, Germania. Svolge intensa attività concertistica, in un vasto repertorio che spazia dalla musica barocca alle composizioni contemporanee. Nell’ambito del X Festival Pergolesi Spontini ha cantato Chiuso nel centro, Orfeo di Luciano di Giandomenico.

HEINRICH SCHÜTZIl Gruppo Vocale si è costituito a Bologna nel 1985 sotto la guida di Enrico Volontieri con l’intento di dedicarsi al repertorio musicale rinascimentale e barocco. I suoi componenti svolgono attività concertistica anche come solisti o in altri gruppi qualificati, spesso affiancando all’attività vocale una pratica strumentale. Il repertorio del gruppo spazia dalle vette rinascimentali di Lasso e Palestrina a quelle barocche di Bach e Haendel, con particolare attenzione per Schütz ma senza dimenticare altri grandi come Buxtehude, Carissimi, Vitali, Scarlatti, Mozart, Brahms. Il Gruppo vocale ha tenuto concerti in numerose città italiane, in formazione esclusivamente vocale o accompagnato da vari organici strumentali (Orchestra Modo Antiquo, Accademia Bizantina, Ensemble Harmonicus Concentus, il pianista Carlo Mazzoli, ecc.), esibendosi per importanti manifestazioni musicali quali Primavera organistica, Organi Antichi, Dalle Palme a San Luca, Corti Chiese e Cortili, Musica Coelestis, Note nel chiostro al Cenobio di San Vittore, Belluno musica, Festival Marco Scacchi di Gallese, Cinque sensi

d’autore a Padova e Milano, 28° Congresso Internazionale ISME (International Society for Music Education), VI Festival Corale Internazionale “Città di Bologna”, “Vespri d’organo a S. Martino”, Estate Fiesolana, “Bologna Canta”, “Policoralità a Bologna e in Europa”. Il Gruppo collabora frequentemente con il “S. Giacomo Festival”.Nel maggio 2011, con l’ensemble strumentale Harmonicus Concentus, il Gruppo ha realizzato l’esecuzione integrale della Johannes-Passion di J. S. Bach.

SARA SOMMACALSi è diplomata al Conservatorio B.Marcello di Venezia sotto la guida della prof.ssa Lorella Ruffin;si è poi perfezionata con i maestri Laura Palmieri, Rinaldo Rossi e Pier Narciso Masi. Affianca all’attività concertistica e di pianista accompagnatrice,l’insegnamento del pianoforte. Collabora con l’Accademia dei Floridi, l’Accademia di Voce Arcanto e la scuola musicale Giravolta di Granarolo dell’Emilia dedicandosi all’approfondimento del repertorio lirico.Ha conseguito nel 2009 il Diploma Accademico di II livello per la formazione dei docenti di ed. musicale.

DANIELE TONINIDiplomato in flauto traverso ha approfondito l’interpretazione del repertorio tra Sette ed Ottocento su strumenti storici con Marcello Castellani, Frans Vester e Wilbert Hazelzet. Ha quind studiato canto e interpretazione teatrale con Lajoz Kozma, Claudio Desderi, Carlo Bergonzi, Leo Nucci Vincitore di concorsi e borse di studio ha preso parte a numerose produzioni di opere di Monteverdi, Porpora, Rossini, Weber, Bellini, Verdi, Gounod, Strauss, Menotti ecc. in Italia, Europa e Nord America, affiancando l’attività cameristica con repertori dal Seicento al contemporaneo. Laureato in Conservazione dei Beni Culturali, svolge attività di ricerca e pubblicazione presso riviste specializzate, coniugando gli studi musicologici alla ricerca storica e artistica. Studia ed esegue repertori del Classismo e Romanticismo tedesco e italiano. Si occupa di ricerche storiche indirizzate al mondo musicale, culturale e artistico sette ed ottocentesco di Bologna e dell’Emilia-Romagna.

marzo dello stesso anno viene invitato a suonare per la stagione “I concerti del Quirinale” a Roma, in diretta radiofonica su Radio 3, concerto trasmesso successivamente sulla seconda rete della RSI (Radio della Svizzera Italiana).

STEFANO PARMEGGIANIÈ diplomato in Composizione, Musica corale e direzione di coro, Didattica della musica e si laureato al DAMS col massimo dei voti. È docente di educazione musicale e dirige il Coro della Chiesa Universitaria di San Sigismondo. Sue composizioni sono state eseguite in occasione della Giornata della Memoria 2005 presso l’Istituto culturale Casa Cini e nellla giornata di Santa Cecilia 2006 nel Duomo di Ferrara, città nel cui Conservatorio, in quanto vincitore di concorso, ha insegnato Composizione dal 2007 al 2009.

MASSIMO PERCIACCANTEInizia gli studi pianistici con il M° Antonella Barbarossa, diplomandosi giovanissimo al Conservatorio di Cosenza, sotto la guida del M° Michele Pisciotta. Si perfeziona poi a Bari con il M° Pierluigi Camicia. Prosegue la sua formazione in Italia e all’estero con F. Medori L. Berman, P. Rattalino, K. Kauffmann, E. Conci, G. Vidusso. Nel 2006 consegue la laurea specialistica in Pianoforte con lode presso il Conservatorio S. Pietro a Majella di Napoli, sotto la guida del M° Davide Costagliola. Nel 2008 e 2009 vince una borsa di studio concessa dal Ministero della Cultura del Lussemburgo, per partecipare ai corsi internazionali di alto perfezionamento pianistico con Dana Protopopescu e Thomas Duis. Nel 2012 si laurea con lode in Musica da Camera al Conservatorio “S. Cecilia” di Roma, sotto la guida del M° R. Galletto. Molti i premi ottenuti in concorsi pianistici. La sua attività concertistica lo ha visto ottenere brillanti successi di pubblico e critica in prestigiose manifestazioni e rassegne musicali (Università della Calabria, Camerata Musicale Salentina, Teatro Manzoni di Pistoia, Premio Roma, Sagrestia del Borromini in Roma, Culture Halls South Corea, Conservatorio di Lussemburgo, León in Spagna, Università di Skopje, Festival di Ohrid,

Brasile, Teatro Petro Marko di Valona, ecc.). Ha collaborato con l’Orchestra Nazionale Ucraina di Kiev diretta dal M° N. Giuliani e successivamente dal M° V. Syrenko, esibendosi a Roma (Palazzo della Cancelleria) e Fabriano (Teatro Gentile). È frequentemente invitato come membro di commissione in importanti concorsi pianistici nazionali e internazionali, e come relatore a convegni musicologici. Ha tenuto corsi di Perfezionamento Pianistico oltre che in Italia anche in Corea del Sud presso l’Accademia Kyunghwa di Busan, in Brasile presso le Università di Natal e Recife, e in Albania. All’attività concertistica ha unito lo studio teorico della musica, laureandosi col massimo dei voti e la lode in Dams. Scrive per la “Nuova Rivista Musicale Italiana”, Edizioni RAI. Dirige con la moglie Sara Dominici la Ludus Tonalis Accademia, con sede a Riano (RM).

SILVIA RAMBALDIDocente di clavicembalo, clavicordo e basso continuo presso il Conservatorio di Musica “G. B. Martini” di Bologna, diplomata cum laude, ha studiato basso continuo con Jesper Christensen. Ha tenuto seminari presso Università e Conservatori italiani e ha fatto parte di giurie di concorso. Svolge un’intensa attività concertistica in Italia e all’estero (Turchia, Spagna, Svezia, Giappone). Ha registrato numerosi CD premiati dalla critica internazionale. È ‘maestro al cembalo’ del gruppo Armonia delle sfere (Arie Musicali di G. Frescobaldi, CD Tactus). Svolge attività musicologica, attua ricerche ed esecuzioni di danza storica. Con cantanti e musicologi ha dato vita al Concerto segreto, (repertorio madrigalistico tardo rinascimentale ferrarese, Madrigali per Laura Peperara, CD Tactus). Ha realizzato per duo clavicembalistico tutte le sonate con basso numerato di Domenico Scarlatti. Dal 2009 ha suonato regolarmente gli strumenti antichi della ‘Collezione Tagliavini’ nei concerti del Museo di S. Colombano a Bologna. Si dedica allo studio e all’esecuzione del canto gregoriano.

RAFFAELLO RAVASIODiplomato col massimo dei voti presso il Conservatorio di Bologna si è laureato

in Discipline delle Arti Musica e Spettacolo ed ha seguito masterclasses con vari chitarristi. Ha vinto premi in concorsi nazionali e internazionali e ha inciso brani di Villa-Lobos per la radio. Ha seguito i corsi di musica da camera presso la Scuola di Musica di Fiesole; ha collaborato con vari gruppi strumentali su musiche disparate; col quartetto di chitarre Tetraccordo ha ideato due spettacoli eseguiti in numerose città italiane: Sevillana, quattro secoli di musica spagnola per chitarra e Americas, omaggio alla musica americolatina. Attualmente insegna chitarra presso le scuole medie a indirizzo musicale e tiene concerti sia da solo che con altri musicisti.MATTEO RIGOTTIDiplomato in chitarra nel 2005 presso il Conservatorio Bonporti di Trento, nel 2007 ha conseguito il Diploma Accademico di II Livello e nel 2009 l’abilitazione all’insegnamento. Ha frequentato masterclass con musicisti di fama internazionale. Si dedica alla musica da camera, suonando in varie formazioni ed esibendosi in numerosi concerti sia in Italia che all’estero, tra cui il festival Ultrapadum a Pavia, ed ha accompagnato personaggi dello spettacolo come David Grossman e Gigi Proietti (IDEM, Verona). Si è perfezionato presso l’Accademia “G. Regondi” di Milano. Nel 2011 ha tenuto una tournée nei Balcani suonando e tenendo masterclass. Nel 2011 il Corde d’Autunno Guitar Festival gli ha commissionato una composizione per ensemble di chitarre, eseguita all’interno del Festival. Nel 2012 riceve il II Premio al Concorso di Composizione per Chitarra “Claxica 2012”. Suoi lavori sono eseguiti in Italia e all’estero da chitarristi quali Andrea Dieci e Giovanni Maselli e pubblicati da Edizioni Bèrben, Glissato, Cidea, Sconfinarte, Sinfonica.

DAVIDE RINALDINasce a Bologna nel 1988 e si accosta al pianoforte a dodici anni. Studia dapprima presso il Conservatorio “G. B. MARTINI” di Bologna con Valeria Cantoni, poi a Ferrara presso il Conservatorio “G. Frescobaldi” con Rina Cellini e successivamente con Luigi Di Ilio con cui si diploma nel 2012

riportando la votazione di Dieci con Lode. Agli studi pianistici affianca quelli di composizione con Roberto Becheri e quelli di organo con Francesco Tasini. Ha partecipato a varie Masterclass, tra cui quelle di Lucia Passaglia, Luigi Di Ilio, Paul Badura-Skoda e Pier Narciso Masi. Parallelamente all’attività musicale è iscritto presso la Facoltà di Lettere dell’Università di Bologna.

TOMMASO ROSSIClasse 1976, inizia lo studio della chitarra a 14 anni, si diploma al conservatorio G.B. Martini di Bologna col massimo dei voti. Molti sono gli insegnanti con i quali si è formato. Tiene concerti come solista in molte città italiane e si è esibito in sale come l’ Arena del Sole (BO). Ha vinto e si è classificato fra i primi posti in numerosi concorsi. Laureatosi in “Alta formazione artistica e musicale” in chitarra, presso il conservatorio di Bologna, ha sostenuto una tesi su Villa-Lobos. A Ferrara, ha conseguito il biennio strumentale abilitante in chitarra, presso il conservatorio. É in grado di suonare le pagine più difficili del repertorio chitarristico. Il suo approccio tecnico allo strumento è piuttosto originale, infatti nella sua chitarra sono presenti varietà timbriche piene di contrasti, caratteristica che rispecchia il suo appassionato interesse nell’ascolto di svariati generi musicali.

SACRAE HARMONIAEIl gruppo vocale, di recente costituzione, è nato dall’incontro di giovani cantori animati dal desiderio di approfondire lo studio della polifonia sacra, con speciale attenzione nei confronti del repertorio rinascimentale e barocco. I componenti del gruppo hanno alle spalle una lunga esperienza, anche solistica, maturata in formazioni di alto livello ed hanno partecipato a diversi festival musicali nazionali ed esteri; alcuni si sono diplomati in Conservatorio.

AMEDEO SALVATOPianista. Solista, camerista, pianista accompagnatore, Amedeo Salvato si è diplomato nel 1998 presso il Conservatorio San Pietro a Majella di Napoli sotto la guida di Paolo Spagnolo

Mariarosaria e Luigi Merolla Roberta Bolelli

Alberto AmendolaWilma Vernocchi

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TRIO “ECLETTICA”Composto dalle giovani Giulia Cerra, Valeria Sirangelo e Greta Insardi e costituitosi all’ inizio del 2011, nasce dal comune interesse nell’affrontare un repertorio cameristico no-limits, integrando il classico repertorio di trio con composizioni scritte dal ‘900 ai giorni nostri. Aperto alle sperimentazioni, ha l’obiettivo di rendere familiare al pubblico la nuova musica a piccole dosi. Parte integrante della loro attività è la partecipazione a concorsi nazionali e internazionali,(vincitrici del secondo premio al concorso “ Crescendo “ di Firenze), e a masterclasses di alto perfezionamento. Si perfezionano sotto la guida dei Maestri Pier Paolo Maurizzi, presso il Conservatorio “A. Boito” di Parma, e Giovanni Gnocchi, presso l’Accademia Pianistica “Incontri col Maestro” di Imola.

PAOLA ALESSANDRA TRòILIInizia gli studi musicali presso il Conservatorio “G.B. Martini” proseguendoli al Conservatorio di Milano, ove si diploma brillantemente sotto la guida di B. Canino. Si perfeziona quindi con i maestri J. Demus, P. Badura - Skoda, M. Campanella, L. Margarius. Studia a Milano composizione con B. Bettinelli e a Monaco di Baviera con G. Oppitz. Su invito della “Kulturstiftung Wilhelm Kempff” ha partecipato ai “Beethovenkurse” a Positano, riservati a giovani pianisti di eccezionale valore. Si è esibita nei teatri e sale da concerto delle più importanti città italiane tra cui Bologna, Milano, Roma, Firenze, Pisa. Ha tenuto tournées in Danimarca, Olanda, Germania, Austria, Ucraina, Slovenia, Giordania, Israele ottenendo vivissimo consenso di pubblico e di critica. Viene invitata ad inaugurare, nell’anno 2000, quale prima artista italiana, il Nuovo Auditorium di Gerusalemme, Israele, costruito appositamente per la visita di S.S. G. Paolo II. Ha eseguito concerti per pianoforte e orchestra di Mozart e Beethoven sotto la direzione di A. Veronesi. L’attendono importanti appuntamenti in ambito internazionale.

SALVATORE VACCARELLAPianista siciliano, consegue presso l’Istituto Musicale V. Bellini di Catania il diploma di pianoforte col massimo dei voti e la lode con il maestro Epifanio Comis e in seguito la laurea di secondo livello per la formazione dei docenti. Alla sua formazione contribuiscono incontri con illustri nomi come Ringeissen, Howard, Soriano, De Maria, Prosseda. Premiato in concorsi nazionali e internazionali tiene concerti presso il Palazzo Minoriti a Catania, il Teatro di Marcello a Roma, il Palazzo Albrizzi a Venezia, la Salle Cortot a Parigi (Francia), il Conservatorio di Stato a Salonicco (Grecia), la Phillips Autograph Library a West Chester (USA), la Sala della Filarmonica a Donetsk (Ucraina), il Teatro Lunchevici a Chisinau (Moldavia), l’Ateneo Romano a Bucarest (Romania), la Central Music School del Conservatorio Tchiaikovsky a Mosca (Russia) ed altre sedi prestigiose riscuotendo sempre un notevole successo di critica e pubblico. Si perfeziona presso l’Accademia Pianistica Siciliana a Catania con i pianisti di fama internazionale Epifanio Comis e Violetta Egorova.

VAGO CONCENTOL’ensemble è stato fondato nel marzo 2007, in occasione della prima esecuzione in tempi moderni di un mottetto di Girolamo Frescobaldi, con lo scopo di approfondire la musica vocale e strumentale dell’epoca rinascimentale a barocca, con particolare attenzione alla prassi storica su strumenti originali. I membri del gruppo fanno parte di alcune delle migliori formazioni italiane nel campo della musica antica (“Europa Galante”, la “Reverdie”, “Cordia”, “Accademia strumentale Italiana”, la “Venexiana”, “Ensemble Concerto”, “Delitiae Musicae”, il “Canto di Orfeo”). All’attività esecutiva l’ensemble affianca la ricerca vocale del suono d’insieme e quella del repertorio, anche attraverso il recupero e la valorizzazione di musica inedita. Ricordiamo, a tal proposito, la prima esecuzione italiana di un mottetto inedito di G. Frescobaldi, cui ha dato ampia risonanza l’inserto culturale del Sole 24 ore e Radio 3 Suite e la ricostruzione ed incisione discografica

dell’Inno dell’Accademia Filarmonica di Verona “Chi non conosce Amore”, composto in epoca rinascimentale.

MICHELE VANNELLIBolognese, ha studiato con Francesco Tasini e si è diplomato con il massimo dei voti in organo & composizione organistica e in clavicembalo presso il Conservatorio di Musica “G. Frescobaldi” (Ferrara). Si è laureato cum laude in D. A. M. S. all’Università di Bologna, discutendo una tesi su Giacomo Antonio Perti; attualmente frequenta il Dottorato in Musicologia e Beni musicali. È maestro di cappella della basilica di San Petronio e direttore dell’Ensemble D. S. G., complesso vocale e strumentale specializzato nell’esecuzione del patrimonio musicale del Seicento italiano. Svolge intensa attività concertistica in Italia e all’estero in qualità di direttore, maestro del coro, organista e clavicembalista. Ha curato revisioni critiche di partiture (il primo volume delle Cantate con strumenti di Bononcini è edito da LIM) e pubblicato articoli musicologici. Ha inciso per Clavis (Cantate di Caldara), Dynamic (Messa a 12 di Perti e Laudate Dominum a tre cori di Colonna, Missa “In illo tempore” e Vespro della Beata Vergine di Monteverdi), Studio SM (Requiem di Cazzati) e Tactus (Mottetti a due e tre voci op. iii di Colonna).

ELINA YANCHENKONata a Kiev in Ucraina. Si è laureata presso l’Accademia Nazionale di Musica P.I. Ciaikovsky con il professor V. Kozlov, ed ha frequentato il corso superiore di interpretazione pianistica “S. Rachmaninov” a Tambov (Russia). È stata premiata con la borsa di studio “V. Kossenko”. Ha svolto attività concertistica a Kiev, San Pietroburgo, Kaunas, Chmelnitsky, ed altre città dell’ex Unione Sovietica. Ha insegnato al liceo musicale ed al conservatorio statale di Kiev dal 1992. Le viene riconosciuta nel 1997 la Prima categoria di maestro concertatore e di insegnante di pianoforte. È vincitrice del Primo Premio nel concorso nazionale pianistico per insegnanti delle scuole musicali in Ucraina. Nel 1999 ha ottenuto il Diploma d’Onore della VIIIº edizione del Torneo Internazionale di

Musica nella città di Bologna ed è risultata vincitrice nella finale dello stesso concorso a Roma. Negli anni 2009-10 ha insegnato come pianista con l’Unione Corale Senese.

DENIS ZARDIPianista e compositore, divide la sua attività artistica fra solismo e musica da camera, suonando per le più importanti società di concerti in Italia, Europa, Stati Uniti e Sud America. Ha collaborato con prestigiose orchestre come la Camerata Musicale di Pisa, la “Francesco Durante” di Napoli e l’Orchestra da Camera di Padova e del Veneto. Allievo del M° Mauro Minguzzi, si è diplomato col massimo dei voti, la lode e la menzione onorevole e si è successivamente perfezionato all’Accademia pianistica Incontri col Maestro di Imola sotto la guida del M° Franco Scala. Nel 2003 ha conseguito il biennio di specializzazione presso il Conservatorio Europeo di Rotterdam nella classe del M° Aquiles delle Vigne diplomandosi col massimo dei voti. Approfondisce lo studio della composizione con i Maestri Cesare Augusto Grandi e Adriano Guarnieri. Ha vinto oltre 20 primi premi in Concorsi Nazionali ed Internazionali distinguendosi per le esecuzioni di Rachmaninoff, Liszt, Schumann e Brahms. Ha partecipato all’Irving S. Gilmore Keyboard Festival negli Stati Uniti, esibendosi in diversi concerti e seguendo le lezioni dei Maestri Russel Shermann e Gary Graffman. Con la Giovane Orchestra Sinfonica di Rotterdam ha eseguito il “Prometeo” di Scriabin all’interno del “Gergiev Festival”. Importante il sodalizio artistico con il violinista Roberto Noferini e il violoncellista Andrea Noferini con i quali svolge una brillante attività concertistica esplorando tutto il repertorio da camera. Incide per la ATOPOS e per la Tactus. Dal 2009 fa parte del comitato organizzativo del Corso di perfezionamento estivo “Marco Allegri-per vivere insieme la musica” di Castrocaro Terme e Terra del Sole. Insegna alla Scuola di musica “G. Sarti” di Faenza e alla Scuola “F.lli Malerbi” di Lugo. Numerosi suoi allievi sono vincitori di concorsi nazionali ed internazionali.

si ringrazia

Con il contributo di

Con la collaborazione di

Conservatorio di musicaGiovan Battista martini

padri agostinianivia Zamboni, 1540126 Bolognatel. 051.225970fax 051.239059conventosgiacomomaggiore@tin.it

organizzazione

Cappella musicales. Giacomo maggiore

www.sangiacomofestival.it