Un treno per Aushwitz. Andata e ritorno

Progetto di laboratorio fotografico

Obiettivi

Il primo obiettivo di questo percorso fotografico è quello che ogni allievo partecipi e si attivi in prima

persona. Questo percorso vuol dare la possibilità, attraverso l’utilizzo della fotografia, di poter esprimere la

propria visione e percezione che ognuno di noi ha in relazione al mondo esterno. Oltre gli stereotipi.

Non si tratta di fare una documentazione del viaggio che ci porterà ad Aushwitz o “solo “ di creare belle

immagini, ma di fare uno sforzo personale per trovare dentro di sé risonanze di vario tipo ( altre fotografie

viste, dipinti, letture, grafici, testi musicali ) che quei luoghi ci possono stimolare e darne una nuova

interpretazione, più profonda, e di creare nuovo senso, magari inaspettato. Questo percorso servirà anche a

stimolare la conoscenza di sé attraverso l'immagine.

Metodologia

Per stimolare la conoscenza di sé ogni allievo dovrebbe portare con sé in viaggio un oggetto ( ovviamente di

dimensioni non eccessive ) che gli è caro o che in un qualche modo lo rappresenta o che per lui ha qualche

attinenza con il discorso storico o con i luoghi da visitare. Questo oggetto lo si collocherà in un posto o in più

posti che si visiteranno cercando di creare senso e lo si fotograferà.

Per prepararci a questo percorso si terranno 2 lezioni :

1) la prima, molto semplice, sulla profondità di campo, sui punti di vista , luci e ombre .

Visione di mmagini realizzate da altri fotografi che sono ormai delle icone rappresentanti i campi della

shoah

2) la seconda ha lo scopo di far capire che la fotografia è pensiero che racconta attraverso forme visive, cioè

il fotografo cerca di capire quale concetto o sensazione o emozione vuole esprimere, elabora un progetto e

poi trova le tecniche più adatte. Bisogna evitare che in una unica foto siano concentrati più rimandi , quindi

si consiglierà di pensare a brevi sequenze di alcune immagini che rendano quello che si vuole suggerire. Si

presenteranno esempi di composizioni di immagini che componendosi tra loro danno origine ad un' unica

opera

Esposizione

Al ritorno ci sarà naturalmente un incontro in cui ogni allievo presenterà il suo progetto con relative foto.

Le foto saranno poi stampate ed esposte a cura della Fondazione Fossoli

Progetto di Sara Cestari

Sara Cestari: laureata in Lettere, si è sempre interessata di fotografia. La sua prima personale risale al 1988

(Modena, galleria Profili). Ha curato anche la sceneggiatura e regia di alcuni video come le aie nel comune

montecchiese ele mondine raccontano.

Attualmente è presidente di photogallery group di via Peschiera 6 a Modena e promuove

esposizioni fotografiche in collaborazione con la circoscrizione 3 e altri enti culturali.

La sua mostra “Nell'atelier di Cesare Leonardi “ tenutasi nell'ex Cinema Principe a Modena

è stata inserita nel programma del Festival della filosofia del 2012 a Modena.

Ha esposto insieme ad altri fotografi nella mostra Ai margini della realtà - esercizi di fotografia

creativa e concettuale liberamente ispirati al Blow up di Antonioni che si è tenuta alla Casa

Ariosto a Ferrara e poi nel Lab 610XL comune Sovramonte loc Servo ( Bl) sino al 25.08-2013 .

A Photogallery via Peschiera 6 Modena dal 9 al 23 Novembre 2013 ha esposto “Cambogia, tra templi

e villaggi “e a Reggio Emilia per Fotografia Europea 2014 insieme ad altri “Lo spazio intorno”.

In occasione del festivalfilosofia 2014 ha esposto al Teatro Guiglia di Modena “Templi moderni”

Per informazioni:

Fondazione ex Campo Fossoli

Via Giulio Rovighi 57-Carpi

T. 059/688272

e-mail fondazione.fossoli@carpidiem.it