Le avanguardie storiche del ‘900

Periodo: Inizio ‘900

Nei primi anni del ‘900 si affermano nuovi movimenti artistici.

I movimenti espressionistici

• Usano colori forti e linee semplici.

• Come Van Gogh e Gauguin, utilizzano la linea di contorno per esaltare i toni.

• Le forme sono bidimensionali.

I Fauves (belve), in Francia. Die Brucke (il ponte), in Germania.

• Rappresentano scene di strada, perché esprimono i sentimenti della gente.

• Deformano le immagini viste e le rappresentano con colori forti e innaturali.

Diversamente dagli impressionisti non raffigurano ciò che si vede, ma ciò che si “sente” di fronte alla realtà.

Il pittore più famoso è Matisse. Il pittore più famoso è Kirkner.

Henri Matisse (Fauve)Per lui la pittura è gioia di vivere

Vuole semplificare le forme il più possibile.

Accosta i colori, li contorna con una linea scura, li abbina in composizioni semplici.

Utilizza quasi sempre la figura umana, che rappresenta in forma libera, quasi astratta.

I capelli fluenti

MATISSE – La tavola imbandita, 1908

Il rosso domina su tutto, tranne nell’angolo oltre la finestra, in cui prevale il verde, suo complementare.

Gli arabeschi sono blu, alcuni tocchi sono gialli.

Non c’è prospettiva, le immagini sono bidimensionali.

Il contrasto tra i colori aumenta la luminosità.

La scena non ha centro nè limiti.

All'interno di una stanza, una cameriera sta tranquillamente disponendo su una tavola frutta, pane e bevande.

Il dipinto trasmette un senso di grande pace e serenità.

Per Matisse la realtà va colta nella sua essenza di energia, trasformazione, gioia.

Matisse utilizza solo tre colori: il blu, il rosso e il verde.

MATISSE – La danza, 1910

Cinque figure danzano tenendosi per mano.

La danza è la vita stessa, che circola in un movimento armonioso e senza fine.

Matisse evita ogni profondità: la scena si svolge su due dimensioni.

I collage caratterizzano la fase conclusiva della lunga carriera di Matisse.

Costretto a letto da una lunga malattia, non può più dipingere e allora lavora con forbici, carta e colla.

MATISSE, I collage

L’intero disegno viene tracciato a matita sul foglio e poi, preparate le figure colorate, vi vengono incollate sopra, usando cartoncini leggeri sia per l’intero sfondo sia per il disegno. Le figure appaiono semplificate e fra una e l’altra si creano piccoli margini bianchi.

La serie di Nudi Blu

Matisse raffigura questo volo attraverso la forma curvilinea della figura di Icaro, in contrasto con gli angoli a spillo delle stelle.

Il dipinto si riferisce al mito classico di Dedalo e di Icaro, dove Icaro muore precipitando in mare.

MATISSE – Icaro, 1947

applicazione di siluette di carta ritagliata su cartone

Edvard MunchPittore norvegese, ebbe fin da piccolo numerosi lutti familiari.

E’ il pittore dell'angoscia: gli unici temi che lo interessano sono la passione, la vita e la morte.

Usa colori violenti e irreali, linee sinuose e continue, immagini deformate, consumate dal tormento interiore.

Raffigura persone, folle, angoli animati di vita cittadina. Raramente paesaggi.

MUNCH – Il grido, 1893

Il pittore norvegese Munch ha voluto raccontare il dramma dell’uomo, la sua profonda solitudine.

Le figure appaiono deformate, i colori sono innaturali, il segno non descrive nulla.

La natura appare ostile, il cielo è fiammeggiante.

L’uomo emette un urlo dall’ovale della bocca, che si propaga su tutta la natura in forma di onda.