La pittura verso l’astrazione - Libero...

39
Astrattismo • “ricordarsi che un quadro, prima di essere un cavallo, una donna nuda o un aneddoto qualsiasi, è essenzialmente una superficie piana ricoperta di colori riuniti in un certo ordine” (M. Denis)

Transcript of La pittura verso l’astrazione - Libero...

Astrattismo

• “ricordarsi che un quadro, prima di essere un cavallo, una donna nuda o un aneddoto qualsiasi, è essenzialmente una superficie piana ricoperta di colori riuniti in un certo ordine” (M. Denis)

L’influenza degli studi purovisibilisti

• Konrad Fiedler :l’arte è intesa come operazione conoscitiva che si attua attraverso la ‘funzione’ visiva

• Heinrich Wölfflin [1864­1945], • Alois Riegl “ Problemi di Stile” 1893 • Wilhelm Worringer “ Astrazione ed

Empatia “ 1908

La pittura verso l’astrazione

F. Kupka, Intorno ad un punto, 1911 ol/tl 200x194, Parigi Centre Pompidu

F. Kupka: dischi di Newton, 1912

R. Delaunay, Primo disco simultaneo, 1912,

• M. K Ciurlionis Creazione del Mondo

1905­1906; tempera su carta 36,5 x 30,1 cm

• M. Ciurlionis, Sonata delle Stelle,andante, 1908, temp./ carta, Lituania, Kaunas Museum

Astrattismo lirico ­ geometrico

• Gauguin­Denis­Matisse èastrattismo lirico

• Cezanne èastrattismo geometrico e razionalista

V. Kandinskij

• 1889 a Volodga nella Russia settentrionale: l’incontro con la tradizione russa (su incarico dell’associazione di scienze naturali e etnografiche di Mosca)

• “ Ovunque sulle pareti erano appese stampe rustiche,che raccontavano vividamente di battaglie , di un leggendario cavaliere … quando finalmente attraversai la soglia fu come se entrassi in un dipinto e ne diventassi parte”

1895 vede a Mosca i covoni di Monet

C. Monet,covoni alla fine dell’estate,

1890 ­1891, Parigi, Musée d’Orsay

…profondamente dentro di me nacque il primo dubbio sull’importanza dell’oggetto come elemento necessario al quadro

V.Kandinskij, Il cavaliere azzurro, 1903 ol/tela; 65 x 55, Zurigo,Col. priv.

V.Kandinskij, Coppia a cavallo, 1906­07, ol/ tl, 55 x 50 Monaco, Städtische Galerie im Lenbachhaus.

V.Kandinskij Case a Murnau,1909 ol/ cartone; 33 x 45 San Pietroburgo, Museo statale russo

Der Blaue Reiter

• " ambedue amavamo l'azzurro, lui amava i cavalli, io i cavalieri“

• " La tendenza dell'azzurro all'approfondimento è tale che nelle gradazioni più scure, esso diventa più intenso ed esercita un'azione interiore più tipica, quanto più diventa profondo, tanto più invita l'uomo verso l'infinito, desta in lui il desiderio del puro, e infine del soprasensibile .."

V.Kandinskij, Primo acquerello astratto ,1910, acq. e inchiostro su carta; 49 x 64 Parigi, Musée Nationale d’Art Moderne, Centre Georges Pompidou

F. Marc, I grandi cavalli azzurri 1911, Minneapolis, Walzer Art center

Monaco 1911: prima mostra

• Vi partecipano Macke,, Munter, Jawlensky, e, in rappresentanza della Francia, Delaunay, e Rousseau. “ Contro le tendenze accademiche della Nuova Associazione, si vuole, con questa mostra a carattere internazionale, riaffermare il contenuto spirituale e soggettivo dell’opera d’arte”.

V. Kandinsky, Copertina dell’Almanacco del cavaliere azzurro 1912, Neuilly­Sur. Seine, coll. Nina Kandinsky

“l’unità delle arti che appartengono ad epoche e sfere culturali diverse, ma che presentano tuttavia la stessa radice interiore e spirituale.”

Il rapporto con la musica

V.Kandinskij Improvvisazione VII (Tempesta),1910 ol / tl ; 97 x 131, Mosca, Galleria statale Tret'jakov

Impressioni: mantengono un legame con la natura esteriore

Improvvisazioni:espressioni principalmente inconsapevoli per lo più sorte in modo improvviso, di eventi di carattere interiore

Composizioni espressioni che si formano in modo simile .. Dopo i primi abbozzi , vengono esaminate e rielaborate a lungo

Il colore è un mezzo per influenzare direttamente l’anima. II colore è il tasto. L’occhio il martelletto. L’anima è un pianoforte con molte corde. L’artista è la mano che toccando questo tasto fa vibrare l’anima

V.Kandinskij, Impressione IV (Gendarme),1911 ol/ tl; 95 x 107 Monaco, Städtische Galerie im Lenbachhaus, Gabriele Münter­Stiftung

V.Kandinskij Accento in rosa,1926.ol.tl ; 100 x 80 Parigi, Musée Nationale d’Art Moderne, Centre Georges Pompidou

V.Kandinskij Nel buio ,1928 acq./ carta; 48 x 31,8 New York, Solomon R. Guggenheim Museum

V.Kandinskij, Blu di cielo ,1940 ol/ tl; 73 x 100, Parigi, Musée Nationale d’Art Moderne, Centre Georges Pompidou

P. Klee, Cupole rosse e bianche, 1914, acq. su pergamena montata su cartone, 14 x 13 Dusseldorf,

P. Klee Via principale e vie secondarie 1929 , 83x67 Colonia, Wallraf­ Richartz­ Museum

Il Neoplasticismo ­ De Stijl 1917

G. Rietveld, sediarosso blu, 1923

P. Mondrian

Piet Mondrian, L’ Albero rosso, 1909­10, ol/tl, 99x70 L’Aia, Gemeentemuseum

P. Mondrian Albero grigio, 1911 ol/ tl; 78 x 107 L’Aia, Gemeentemuseum

P. Mondrian, Melo in fiore, 1912 circa; ol / tl; 78×106 cm. L’Aia Gemeentemuseum

P. Mondrian ­ Molo e oceano 1914

Carboncino e gouache su carta , 88 x 111 New York, The Museum of Modern Art

P. Mondrian, Composizione 10,1915, ol/tl 78x106, Otterlo( Rijksmuseum Kroller Muller

“ esclusi sempre più dalla mia opera le linee curve … verticali e orizzontali sono l’espressione di due forze opposte la cui azione reciproca costituisce la vita , riconobbi che l’equilibrio di ogni aspetto particolare della natura poggia sull’equivalenza dei suoi opposti”

P. Mondrian, Composizione con rosso, blu e giallo­verde 1920,olio su tela; 67 x 57, Ludwigshafen sul Reno, Wilhelm–Hack­Museum

“ sentii mancanza di unità e raggruppai i rettangoli, lo spazio divenne bianco, nero e grigio, la forma, rossa blu e gialla, unire i rettangoli equivaleva a continuare le verticali e le orizzontali del periodo precedente in tutte le direzioni

P. Mondrian,Composizione con rosso, nero e bianco 1931olio su tela; 82 x 54 ,Coll. priv.

P.Mondrian,Broadway Boogie­ Woogie, 1942­43, ol/tl 127x127,New York, Museum of Modern Art

P. Mondrian Victory Boogie­Woogie, 1943­1944, ol. e carta / tl; 127 x 127 , Coll. priv.

Suprematismo russo 1915

“Supremazia della sensibilità pura nelle arti figurative” ( Malevič, “Dal Cubismo al Suprematismo”)

Mostra 0,10 di Pietrogrado

K. Malevič, Quadrato nero su fondo bianco,1915, ol/ tl; 79,5 x 79,5 Mosca, Galleria di Stato Tret’jakov

K. Malevič, Senza titolo, 1915,ol/ tl ,San Pietroburgo, Museo di Stato Russo

K.Malevič, Quadrato bianco su fondo bianco, 1915,cm 106 x 106, san Pietroburgo, Museo russo

“Sono uscito dal bianco, sono approdato al bianco, e sono giunto nell’abisso:qui è il Suprematismo,ho messo tutti i colori nel sacco e vi ho fatto un nodo: ecco il libero abisso bianco, l’infinito, sono davanti a noi”