GOLDONIVITA

• CARLO GOLDONI: 1707 (VE)-1793 (Parigi).

• Nasce da una famiglia di condizione borghese. Studia Legge a PD, ma nel frattempo scoppia in lui la passione teatrale, dando inizio gradulamente alla sua riforma del teatro comico, allora dominato dalla commedia dell’Arte.

1. Diventa in seguito scrittore di teatro per professione. Questo fa di Goldoni un nuovo tipo di intellettuale: in un’età in cui gli scrittori o fanno parte della nobiltà e

del clero oppure sono al servizio dei signori che fungono da mecenati,

Goldoni vive della sua professione.

2. Non solo, egli non scrive più per un pubblico di letterati, ma per il mercato,

cercando quindi di assecondarne i gusti, le inclinazioni e le richieste. Questo prefigura la condizione futura degli

intellettuali.

Il teatro comico era dominato dalla Commedia dell’Arte che aveva

spopolato in età barocca. Ed in cui gli attori impersonavano le maschere

tradizionali, improvvisando le battute senza seguire un testo scritto, ma solo sulla base di un sommario canovaccio

che indicava le azioni.

Goldoni assume nei confronti di questo teatro un atteggiamenti

polemico in scritti teorici: la comicità era volgare, i tipi umani

rappresentati dalle maschere erano stereotipati, recitazione di attori era

ripetitiva, intrecci erano assolutamente inverosimili.

La riflessione del Goldoni nasce in ambito arcadico-razionalistico a cui ripugnava quanto di bizzarro

era ancora presente nella commedia barocca e che

aspirava alla semplicità e alla naturalezza. E’ la ripresa di una

tradizione illustre classica e rinascimentale.

Da una lato vuole produrre testi che piacciano al pubblico, dall’altro aspira ad una commedia verosimile e che rifletta

realisticamente la realtà contemporanea, per questo si oppone all’utilizzo delle

maschere.

Egli vuole fare dei personaggi psicologicamente delineati, mentre le maschere fissano dei tipi fissi. Ci sono

molti modi, infiniti, per incarnare lo stesso tipo umano: ci sono infiniti modi per

essere avaro.

Nella commedia I rusteghi mostrerà ben quattro

varianti dello stesso tipo, cioè l’uomo rustico, scontroso e ruvido.

Nasce così una commedia realistica, che si suole dividere

in due gruppi:

1. la commedia di carattere, volta a mettere in evidenza un

certo tipo di carattere,

2. e la commedia d’ambiente, volta a mettere in evidenza un

determinato ambiente.

Le commedie di Goldoni sono sempre contemporaneamente di carattere e di

ambiente, perché vi è un rapporto dinamico tra individuo e ambiente. Questo

dato di realta’ è un’anticipazione della letteratura fut. Questo realismo ci rivela che anche se la riflessione goldoniana

nasce in ambito arcadico, tuttavia le sue commedia si distaccano molto dalla lett

arcadica del ‘700, chiusa in un’ atmosfera rarefatta e totalmente letteraria.

La ricchezza di sfumature psicologiche ed ambientali poteva essere resa solo se la commedia possedeva un copione scritto e se l’attore era costretto ad imparare

a memoria quanto lo scrittore aveva scritto.

La prima difficolta’ che Goldoni incontrò fu da parte degli attori abituati a non dover imparare a memoria, ma ad improvvisare.

Anche il pubblico rimase sconcertato, perché era abituato ad un genere diverso di commedia ed anche gli impresari erano diffidenti,

poiché temevano di perdere il favore del pubblico.

Goldoni procedette gradualmente nella sua riforma, anche perché egli stesso dovette compiere un

percorso di consapevolezza: prima stese per intero solo la

parte del protagonista (Momolo cortesan, 1738). Nel 1743 arrivò alla stesura intera con La donna

di garbo.

Pian piano anche le maschere vennero eliminate. Il pubblico della commedia di

Goldoni è quello borghese, ceto da cui lui stesso proveniva. Venezia era infatti una repubblica oligarchica, in cui il potere era in mano ad una stretta cerchia di famiglie

nobili, ma possedeva anche un solido ceto borghese, sopratutto mercantile, Goldoni è

l’interprete di questo ceto. In questa celebrazione del mercante si manifesta anche la critica al ceto nobiliare, ritenuto

superbo, ozioso, parassitario e prepotente.

Seguendo le linee dell’illuminismo moderato del suo tempo (Walter

Binni parla di una sua appartenenza alla “media civiltà

illuministica”).

Egli non cerca una contrapposizione violenta alla nobiltà, vorrebbe però

smuoverla dal suo stato di inerzia e di improduttività. In un secondo periodo, però, la sua visione della borghhesia

diventerà meno ottimistica e ne metterà in evidenza da un lato l’avarizia (I Rusteghi e

Sior Todero brontolon), dall’altro lo sperpero dell’ostentazione (trilogia della

villeggiatura: Le smanie della villeggiatura, Le avventure della villeggiatura, Il ritorno

dalla villeggiatura).

Nelle sue commedie si respira comunque una grande fiducia nelle possibilità

dell’uomo dabbene, del cittadino onorato e leale, e di una convivenza serena basata

sulla guida della ragione e della natura. La dimensione trascendente non viene

contemplata nel suo teatro. E’ chiaro in tutto ciò una chiara influenza illuministica.

Del resto sia gli uomini del Caffè che Voltaire espressero sulle sue commedie

un giudizio positivo.

La volontà di realta’ all’interno delle sue commedie poneva a Goldoni il problema della

lingua: l’italiano (o, come veniva anche chiamato, il toscano) non era una lingua reale, ma solo letteraria, usato solo dalle persone di regioni diverse quando volevano comunicare

tra loro. Era perciò una lingua abbastanza piatta e convenzionale. Goldoni si sforza di

farne una lingua non libresca.

La lingua delle sue commedie, comunque, rivela consistenti prestiti dialettali,

provenienti da diversi dialetti settentrionali. Quando poi il Goldoni si rivolge più

specificamente al pubblico della sua città usa il dialetto veneto, in tal caso ci

troviamo davvero di fronte ad una lingua viva e ricca di sfumature e di colore. Il

dialetto di Goldoni è però molto diverso da quello utilizzato dalla commedia dell’arte,

dove il dialetto veniva forzato in modo grottesco e caricaturale a scopo di riso,

Goldoni invece lo usa in chiave mimetica, per riprodurre la conversazione

quotidiana.