ELDISEÑO GRÁFICO

DEL SIGLO XXD O C E N T E : C A R L A Á LVA R E Z C .

1900

ARTS and CRAFTSART NOUVEAU ( Jugendstil )

Willian Morris, nacido en Inglaterra, polifacético e impulsor del movimiento Arts and Crafts fundó Kelmscott Press en 1891 para bublicar libros en ediciones limitadas usando topografía compuesta a mano y grabados en madera.Los rígidos principios y sus ecperiencias ayudaron a las generaciones a esforzarce en mantener los altos niveles de calidad de diseño y de integridad al tiempo que se adaptaban a un entorno insdutrializado en el que estos trabajos de gran calidad debian venderse a precios mas asequibles.

LAS EDICIONES DE LA KELMSCOTT PRESS

Los libros creados por Morris están basados en los incunables de finales del siglo XV de los que imita su estructura, disposición y tipos de letra y conviene destacar el tratamiento que hace del libro como un todo en el cual cada parte debe ejercer su función de forma satisfactoria: impresión, tipos, disposición de la “mancha”, encuadernación, papel, tinta, en definitiva contempla de manera unitaria todo el proceso productivo del libro.

Peter Behrens: “El Beso” – Xilografía (1898)

1900

DISEÑADORES

Peter Behrens, es considerado el padre del diseño industrial en Alemania y además el creador de la identidad corporativa. En los años que trabajo para AEG (Asociación General de Electricidad), fue la primera persona en crear logos, material publicitario y publicaciones con un diseño que mantenía una línea consistente.

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Realizo fábricas y las viviendas de los trabajadores, muebles, productos industriales e incluso la papelería, carteles, anuncios y vitrinas. Consolidando la idea de identidad corporativa para cual se necesitaba un nuevo tipo de empleador, el industrial una persona involucrada en todos los procesos productivos de la industria y también proyectistas “consultor” de diseño. Con esto  Behrens proclamaba la unión entre arte e industria.

LA ESCUELA DE GLASGOW

Glasgow, compuesta por Charlies Rennie Mackintosh J. Herbert McNair y las hermanas Margaret y Frances Macdonald. Su obra gráfica – una especie de enfoque geométrico de art nouveau con fuertes rasgos arquitectónicos – preparó el escenario para mucho de lo que iba ocurrir despes en Alemania, Austria, especialmente en Viena.

Margaret Macdonald

Charles Rennie Mackintosh

MACKINTOSH, Charles Rennie (Glasgow, 1868 – Londres, 1928). Cartel y boceto para el Glasgow Institute of the Fine Arts. Glasgow, Carter and Pratt, 1894-1896.

La escuela Glasgow,fundada en el año 1875, fue una escuela de arte de gran importancia en la historia del diseño,ubicada en Escocia, formó a los grandes artistas que serían los grandes iniciadores del modernismo o Art Nouveau, este grupo de jóvenes "Charles Rennie Mackintosh, Herbert McNair y las hermanas Margaret y Frances Macdonald" crearon un grupo llamado los Glasgow que iniciaron con el arte anteriormente mencionado.

Esta corriente artística fue de gran influencia en el mundo de manera impresionante en la ilustración de ese entonces ( Libros, revistas, carteles, postales decorativos etc).las principales características del modernismo fue la inspiración en la naturaleza y el uso de la linea y curva, ademas de la asimetria y la sensualidad, muchas veces llegando a ilustraciones eróticas.Cabe mencionar que el modernismo  dio origen posteriormente al Art Deco.

ART NOUVEAUEl Art Nouveau fue un estilo decorativo internacional que prosperó durante las dos décadas (ea. 1890-1910) que envolvieron el final del siglo.La calidad visual que identifica al Art Nouveau es una línea orgánica en forma de planta. Liberada de raíces y gravedad, puede ondular con energía cambiante o fluir con gracia elegante a medida que define, modula y decora un cierto espacio. Las ramas de las enredaderas, las flores (como las rosas y lirios), las aves (particularmente pavos reales) y la forma de la mujer fueron motivos frecuentes desde los cuales fue adaptada esta línea fluida.

Aubrey Beardsley, 1890

Cartel “Motocycles Comiot” (1899) por Théophile Alexandre Steinlen

El Art Nouveau es el estilo transicional que evolucionó a partir del historicismo que dominó al diseño la mayor parte del siglo XIX. Al remplazar al historicismo, que usaban de manera casi servil las formas y estilos pasados en vez de la invención de formas nuevas para expresar el presente, con innovación, el Art Nouveau se convirtió en la fase inicial del movimiento moderno, y preparó el camino para el siglo XX borrando del diseño este espíritu del pasado. Eugéne Grasset, 1894

Ramón Casas, Théatre de l'Opéra, 1900.

Jules Cheret, Les Pays des Fées, 1889.

- Ornamento de las formas, sobre todo inspiradas en la naturaleza y en el mundo vegetal, tal como se puede observar en los ramilletes de las letras “o”- Inspiración en grabados japoneses, con formas planas bidimensionales, tal como se puede observar en el uso de la tinta negra plana.- Relación alta con el mundo de la ilustración y la fantasía, que acompaña la imagen, con trazos difuminados en el fondo, sin ser concreto.- El texto se encuentra insertado dentro del anuncio gráfico, y no externo a él, como ocurría en otros movimientos anteriores, tal como se puede observar en la pieza, que se conjuga como un elemento más del entramado.- Uso del formato vertical, ocupando el texto las partes superior e inferior del cartel, tal como se puede visualizar en la obra de Steinlen.- En definitiva, se trata de una conjunción de formas planas y redondeadas, que excluyen el efecto de volumen y de sencillez. 

Theophile-Alexandre Steinlen. Le Chat Noir poster.