EDOARDO BENNATO in concerto23 agosto 2019_Ore 21.30LIGNANO SABBIADORO, ArenaAlpe AdriaBiglietti in vendita online su Ticketone.it e in tutti i punti

vendita dalle 10.00 di lunedì 10 giugno. Info e puntiautorizzati su www.azalea.it

Nuovo appuntamento nell’estate musicale di LignanoSabbiadoro e del Friuli Venezia Giulia. Venerdì 23agosto, sul palco dell’Arena Alpe Adria (inizio alle21.30), salirà un’autentica leggenda della musicaitaliana, Edoardo Bennato, cantautore, chitarrista earmonicista, considerato uno dei più grandi rocker della

nostra storia musicale.I biglietti per il concerto,organizzato da Zenit srl, incollaborazione con Città di LignanoSabbiadoro, Regione Friuli VeneziaGiulia e PromoTurismoFVG, sarannoin vendita online su Ticketone.it ein tutti i punti vendita a partiredalle 10.00 di lunedì 10 giugno.Info e punti autorizzatisu www.azalea.it.

FESTIVAL RISUONANZE, GRANFINALE A TRIESTE CON LAMEZZOSOPRANO AKIKO KOZATO ELA PIANISTA ADELE D’ARONZOLunedì 10 giugno, alle 20.45, all’auditorium Casa della Musicasi concluderà la rassegna promossa dall’Associazione culturaleTKE di Tricesimo

uTRIESTE – Si avvicina al granfinale il festival “Risuonanze2019 – Incontri di nuovemusiche“, preziosa, ricercatarassegna itinerante promossadall’Associazione culturale TKEdi Tricesimo e improntata a unamission ben precisa: reagire con

forza, cioè, alla sempre maggior ingerenza delle dinamichetipiche del mercato di massa nei rapporti fra le operedell’ingegno e dell’espressività umana non destinate a quelfine e i loro fruitori. Lunedì10 giugno, alle 20.45,all’Auditorium della Casa dellaMusica di Trieste due eccellentiinterpreti, la mezzosopranoAkiko Kozato e la pianista AdeleD’Aronzo, eseguiranno musiche diGiuseppe Colardo, GilbertoBosco, Roberto Andreoni, Carla Rebora, Gabrio Taglietti, SoniaBo, Keiko Takano, Hunter Coblentz, Mladen Tarbuk, KirstenStrom e Dimitrios Katharopoulos. L’evento gode del patrocinio

della Camera dei Deputati. Ibrani protagonisti al festivalRisuonanze, che ha toccatoTricesimo e Udine con treapprezzati appuntamenticoncertistici, vengonopresentati in prima assoluta oin prima italiana: a firmare le

opere eseguite durante la rassegna, complessivamente 48, sonoeccellenti compositori internazionali. La maggior parte deibrani è stata prodotta dagli artisti su diretta commissionedegli organizzatori del festival; 15, invece, sono statiselezionati nel corso di una “Call for Scores” internazionale,che ha raccolto quasi 400 adesioni, da ogni parte del mondo.Quella in corso è la settima edizione di Risuonanze, eventoche può contare sul coinvolgimento di un gran numero dicompositori, musicologi e intellettuali, accomunati daldesiderio di segnare una svolta rispetto ai processi dimassificazione nel settore della musica. Collaboranoall’evento il Progetto Cultura Nuova (Comuni di Campoformido,Martignacco, Pagnacco e Pasian di Prato), i Comuni di Udine eTricesimo, la Casa dellaMusica/Scuola di musica 55 diTrieste e l’AssociazioneCulturale Progetto QuattroStagioni; il festival, inoltre,è patrocinato dalla S.I.M.C. –Società Italiana MusicaContemporanea e dal Club Unescodi Udine. L’edizione di quest’anno, inoltre, ha consolidato lamedia-partnership di Radio Capodistria e TV Capodistria: laprima trasmetterà in differita tutti i concerti.

Premio Luchetta I NostriAngeli è sabato 8 giugno, inseconda serata su Rai1TRIESTE – L’appuntamento con la 16^ edizione de I NostriAngeli è sabato 8 giugno, in seconda serata su Rai1 con unnuovo format condotto da Emma D’Aquino, volto notodell’edizione serale del TG1: ci accompagnerà in un viaggioche esplora i fronti caldi del mondo, in un focus avvincentesull’attualità del nostro tempo con le testimonianzedei vincitori 2019 del Premio Giornalistico Marco Luchetta,ormai riferimento per il giornalismo a sostegno dell’infanziae dei suoi diritti. Marco Luchetta, Alessandro Ota, DarioD’Angelo e Miran Hrovatin, ai quali è dedicato il Premio,furono i primi inviati RAI a perdere la vita mentre svolgevanoil proprio lavoro. E a 25 anni dalle stragi di Mostar eMogadiscio, Emma D’Aquino racconta “che mondo fa” in unaoriginale e suggestiva Trieste che diventa il fil rouge delprogramma scritto da Laura Piazzi e Mirko Nazzaro con MatteoCaccia, Produttore esecutivo Monica Gallella eregia diCristiano Strambi. Ci lasceremo guidare, fra le parole e leimmagini dei reportage, in una “Trieste promenade” da piazzaUnità – quartier generale di Link festival del buongiornalismo dove sono stati consegnati i Premi Luchetta 2019 –al vicino Molo Audace, per proiettarci verso il Porto Vecchioe il mitico Magazzino 26, fino alla Risiera di San Sabba,l’unico campo di concentramento della follia nazista inItalia, emblema delle dolorosa follia dell’uomo control’uomo. Un’occasione per conoscere meglio i vincitori delPremio Luchetta e sentirli raccontare e commentare i reportagescelti quest’anno dalla Giuria del Premio, presieduta dalDirettore di Rai News 24 Antonio Di Bella. A cominciareda Diego Bianchi, il celebre ‘Zoro’ di Propagandalive – La7.Nella sezione reportage del Premio Luchetta 2019 “Zoro” ha

vinto con un emozionante diario di viaggio dal Congo,testimoniando l’emergenza che colpisce in particolare i piùindifesi: i bambini, allo stremo per la malnutrizione, leepidemie, gli scontri armati, i conflitti. Ci sarannoanche Orla Guerin, che per BBCNews ha raccontato il tragicomassacro di 42 bimbi nelloYemen, vittime di unbombardamento aereo da partedelle forze di coalizione; lacorrispondente da Kabul di LeFigaro Margaux Benn, che hadocumentato le storie dei bimbisoldato dell’Isis nella provincia orientale di quel Paese; ilgiornalista Daniele Bellocchio che ha raccontatosull’Espresso l’odissea dei cittadini del Ciad in fuga da BokoHaram; il fotoreporter Alessio Romenzi ha firmato invece loscatto vincitore nella sezione dedicata a Miran Hrovatin:nella foto vediamo un padre in arrivo al check point diQuayyara in Iraq, con le sue bambine, mentre intorno si levail fumo dei pozzi di petrolio incendiati dall’Isis.

Con Emma D’Aquino converseranno, nel corso de “I nostriAngeli”, anche gli altri grandi “protagonisti” del PremioLuchetta 2019: Riccardo Iacona, Premio speciale dellaFondazione Luchetta che gli ha riconosciuto una visionelungimirante di solidarietà concreta per i bambini vittimedella guerra; Gian Antonio Stella, Premio Crédit AgricoleFriulAdria Testimoni della Storia; ed Enrico Mentana,direttore TG La7, Premio Unicef I nostri Angeli per averideato e avviato il progetto editoriale Open, il quotidianodigitale che vede protagoniste le nuove generazioni.

“I nostri Angeli” 2019 sarà,soprattutto, il modo perfesteggiare i primi 25 annidella Fondazione Luchetta OtaD’Angelo Hrovatin: lapresidente, Daniela Luchetta,ricorderà la genesi dellaFondazione, all’indomani deitragici fatti di Mostar quando,

il 28 gennaio 1994, perdevano la vita i giornalisti MarcoLuchetta, Alessandro Ota e Dario D’Angelo, seguiti nel tragicodestino dal collega Miran Hrovatin, assassinato a Mogadisciocon Ilaria Alpi nel marzo 1994. Da allora la FondazioneLuchetta ha ospitato e aiutato a curare oltre 800 minoriprovenienti da 5 continenti e da 50 Paesi: dall’Europabalcanica (ex Yugoslavia, Kosovo, Russia, Georgia, Cecenia,Ucraina) aall’Africa (Etiopia, Guinea Bissau, Libia),dall’Iraq all’Afghanistan, dalla Mongolia all’America centro-meridionale, in particolare dal Venezuela. Si ringrazia lasede Rai del Friuli Venezia Giulia.

Info: www.premioluchetta.it

“Prima Mondiale” del nuovoprogetto classico solista diLuka Šulić dei 2Cellos

LUKA ŠULIĆPrima Mondiale

Una straordinaria serata di gala, un concerto storico,un’impresa mai riuscita a nessuno prima d’ora. Ieri, al TeatroLirico Giuseppe Verdi di Trieste – gremito in ogni ordine diposto con fan accorsi dal Giappone, dagli Usa, da mezza Europae da tutta Italia – è andata in scena la Prima Mondialedelnuovo progetto classico di Luka Šulić, uno dei più importantie virtuosi musicisti della scena strumentale mondiale: ilprimo musicista nella storia a suonare “Le Quattro Stagioni”di Vivaldi per violoncello e orchestra d’archi.

“Mi piacciono le sfide, anche quando torno alle mie origini,quelle delle musica classica”.

Contemporaneamente ai 2Cellos, Luka Šulić ha così deciso ditornare alle origini e di avviare un nuovo progetto solistadedicato a una delle pagine più suggestive della storia dellamusica classica, un capolavoro che ha sempre amato sin dabambino e che ha preparato meticolosamente negli ultimi dueanni nell’inedita versione per violoncello solista e orchestrad’archi.

“Vivaldi è perfetto per far innamorare qualcuno della musicaclassica. È intenso, a suo modo rock”.

Un progetto che ha preso il via ufficialmente ieri sera inItalia, accolto in maniera trionfale dal pubblico con unastanding ovation interminabile, e che nei prossimi giornidiventerà anche un album in studio e un tour mondiale che apartire dal prossimo ottobre lo porterà nei principali teatri.

La prima parte del concerto, che lo ha visto sul palco assiemeall’Orchestra della Fondazione Teatro Lirico Giuseppe Verdi diTrieste, è stata interamente dedicata a “Le Quattro Stagioni”,mentre per la seconda parte Šulić ha scelto altrestraordinarie pagina della musica classica: da “InviernoPorteño” di Astor Piazzolla a “Passacaglia” di Halvorsen,eseguiti assieme alla giovane sorella violinista Eva Šulić,enfant prodige della scena musicale classica slovena, passandoper il “Concerto in do maggiore” di Haydn e “Czardas” diMonti.

A grande richiesta, dopo una lunghissima ovazione, Sulić ètornato sul palco e ha salutato il pubblico con “Nessun Dorma”di Puccini e “Meditation from Thais” di Jules Massenet.

Due ore di pura e autentica magia.

Una produzione VignaPR e AND Production, in collaborazione conla Fondazione Teatro Lirico “Giuseppe Verdi” di Trieste.

18–22 June 2019 LjubljanaJazz Festival Celebrando ilsuo 60° anniversario nel2019 La sessantesima edizione del Jazz Festival di Lubiana è unpunto d’incontro fra un glorioso passato ed un luminosofuturo. Ci auguriamo di poter continuare questa anticatradizione e i fasti del passato proponendo uno spaccato

esauriente della scena musicale internazionale oltre cheslovena.

Ospite d’onore del festival è John Zorn, nelle ultime decadisenz’altro uno dei più straordinari musicisti e compositori della scena contemporanea. E notevole anche l’arrivodegli Snarky Puppy, una delle più emozionanti music band delsecolo: i pionieri dei confini dei generi musicali, che hannoinventato un linguaggio completamente nuovo e personale.

JOHN ZORN

JOHN ZORN – L’ ORGANO ERMETICO, 18 giugno

John Zorn, organo

Una perfetta rappresentazione del grande gusto di Zorn per levariazioni del colore e per i contrasti. Il genio delcompositore sfodera le sue migliori bizzarrie – grandi clusterdi suoni, accordi, collage, contrappunti, bordoni, ostinati,melodie liriche e molto altro, spesso presentato intersecandole diverse sezioni.

MARATONA DI JOHN ZORN BAGATELLES, 22 giugno

Tra marzo e maggio 2015, John Zorn ha scritto trecento nuovecomposizioni che compongono la collezione Bagatelles. Questospeciale “concerto-maratona” Uno speciale concerto presenta 14differenti ensemble alle prese con oltre 50 delle composizionicontenute nell’enorme nuovo libro di Zorn. La “BagatelleMarathon” include sia gli storici collaboratori di Zorn, siadei bravissimi giovani musicisti del mondo del rock, del jazze della musica classica e restituisce un formidabile spaccatodel microcosmo del grande artista statunitense.

Quattro ore di costante creatività con alcuni dei musicistipiù entusiasmanti della scena di New York, compresi talentiquali Mary Halvorson, Marc Ribot, Chris Davis, Julian Lage,Dave Douglas, Joey Baron, Craig Taborn, Peter Evans, JohnMedeski, Matt Mitchell, Ikue Mori, Erik Friedlander, MarkFeldman, Sylvie Courvoisier, Kenny Wollesen, Trevor Dunn emolti altri.

SNARKY PUPPY, 22 giugno

Snarky Puppy

A Ljubljana arriva uno dei più entusiasmanti gruppi delsecolo: una band che sfugge a qualsiasi definizione (jazzcompreso) e pone la propria cifra stilistica proprio sulconfine tra i più diversi generi. Un’attrazione eccezionale,contesa dai più prestigiosi festival musicali di tutto ilmondo viene a concludere i festeggiamenti del 60° anniversariodel Ljubljana Jazz Festival. La band, che della fusion attraea sé alcune suggestioni, si esprime attraverso una rara edelicata commistione di sofisticate composizioni, armonie eimprovvisazioni.

Gli Snarky Puppy hanno vinto tre Grammy Award, due per ilmigliore album strumentale contemporaneo e il terzo per lamigliore performance R&B.

“Una delle band più versatili del pianeta di oggi.” RollingStone

“Un gruppo strumentale istrionico e mutuamente sintonizzato,energico con una fanatica comunità di fan.” The New York Times

Il concerto è una coproduzione Cankarjev Dom e Kino ŠiškaIn collaborazione con Musicology Barcaffe Sessions

“Loro (THEM)” > Installazionee performance dell’artistaKrzysztof Wodiczko > 6-7-8giugno 2019 > Parco SempioneMILANOMore Art, associazione no profit con base a New York checommissiona e produce progetti di arte pubblica a valenzasociale, porta per la prima volta in Italia un progetto sitespecific dell’artista internazionale Krzysztof Wodiczko.

Loro (Them) è un’installazione euna performance insieme che,utilizzando i droni e sfruttandole tecnologie piùall’avanguardia, dà voce amigranti, rifugiati politici ecittadini emarginati peresplorare le complessità dellaloro vita nella società odierna.

In occasione della performance è in programma una conferenza

l’8 giugno dalle 10:30 alle 13 all’Università Cattolica delSacro Cuore presso l’aula Bontadini dal titolo Loro/Them: Unaconversazione su immigrazione e marginalità in occasione delprimo intervento pubblico di Krzysztof Wodiczko a Milano.

In occasione di Milano Photo Week, More Art presenta Loro(Them), un’installazione multimediale di Krzysztof Wodiczko,artista polacco di fama internazionale che vive tra New York eBoston e insegna alla Harvard University, che andrà in scenail 6,7,8 giugno al Teatro Continuo di Alberto Burri in ParcoSempione, ogni giorno tra le 20:30 e le 21:30, all’ora delcrepuscolo.

L’opinione pubblica e la stampasi interrogano – in Europa cosìcome negli Stati Uniti – su cheimpatto ha l’immigrazione sullapopolazione cosiddetta nativa.Il progetto Loro (Them) partedal punto di vista opposto,ossia quello di coloro che sono

emarginati e considerati invisibili, con l’obiettivo di farascoltare le loro storie e le loro voci e creare così ipresupposti per un dialogo e una comprensione reciproca.

Fin dagli anni Ottanta Wodiczko coniuga nelle sue operel’attenzione verso situazioni di emarginazione con l’utilizzodelle nuove tecnologie e nel caso di Loro (Them) si servedi droni a bassa quota per generare conversazioni traindividui di diversa estrazione, esperienza ed età. Graziealla collaborazione con la Casa della Carità di Milano,Wodiczko insieme a Micaela Martegani di More Art, haincontrato queste persone e le loro voci e i loro occhi sonostati registrati.

I droni sono spesso associati a immagini di guerra eviolazione della privacy, intrusione e paura, ma nel casodi Loro (Them) il drone verrà letteralmente reso antropomorfo:durante la performance ci saranno quattro droni, ciascunomunito di due schermi raffiguranti solamente gli occhi dellepersone coinvolte nel progetto e un megafono come naso/bocca.I droni non saranno più visti come dispositivi disumani,ma provocheranno empatia nel pubblico attraverso i loromovimenti e soprattutto attraverso la voce di coloro che hannoincontrato Krzysztof Wodiczko e raccontato a lui la lorostoria con candore e franchezza. Non saranno mostrati i lorovolti per proteggere la loro identità, ma gli occhi e la vocesaranno sufficienti per creare una relazione con il pubblico epermettergli di identificarsi con loro, stabilire un dialogo epenetrare all’interno della complessità delle loro identità,altrimenti taciute.

I droni nel corso della performance rappresenteranno diverseidentità e daranno voce a differenti storie non solo diimmigrazione, ma più in generaledi emarginazione sociale epolitica, affrontando temi diforte attualità come laconvivenza, la cittadinanza, larappresentanza e anchel’accoglienza.

Il titolo del progetto Loro (Them) vuole enfatizzare subito ladistanza che si crea da chi – erroneamente – è consideratodiverso da noi, ma allo stesso tempo vuole annullare questospazio, ponendoci faccia a faccia, seppur virtualmente, constorie vere ed individui reali che risultano non molto diversida noi.

Queste tematiche saranno affrontate anche in una conferenza inprogramma l’8 giugno dalle 10:30 alle 13 all’UniversitàCattolica del Sacro Cuore presso l’aula Bontadini daltitolo Loro/Them: Una conversazione su immigrazione emarginalità in occasione del primo intervento pubblico diKrzysztof Wodiczko a Milano. Sarà una conversazione su temi diimmigrazione e marginalità con un intervento dell’artistaKrzysztof Wodiczko e del curatore Micaela Martegani, seguita

da una tavola rotonda condottada Francesco Tedeschi, docentedi Storia dell’ArteContemporaneadell’Università Cattolica, conBruno Milone, docente diSociologia dell’immigrazionedell’Università degli Studi di

Milano, Virginio Colmegna, fondatore della Casa della Carità,Abdou Ngom, uno dei partecipanti al progetto e Gabi Scardi,direttrice artistica nctm e l’arte.

Loro (Them) e gli eventi collaterali connessi al progetto sonoprodotti in collaborazione con The Adam Mickiewicz Institute esupportati da nctm e l’arte un progetto di Nctm Studio Legale,Galerie Lelong, Università Cattolica e generose donazioniindividuali. Loro (Them) fa parte del palinsesto della PhotoWeek di Milano 2019.

* Tutto il pubblico che parteciperà alla perfomance è invitatoa portare coperte o teli per sedersi sul prato del ParcoSempione.

FOTO Marta Cavalleri

AL VIA IL FESTIVALINTERNAZIONALE BANDISTICOCITTA’ DI CARLINO dal 7 al 9giugnoCARLINO – Entra nel vivo il programma dei festeggiamenti perla ricorrenza del quarantesimo anniversario di rifondazionedella Nuova Banda di Carlino, apertosi il primo giugno, con ungrande concerto per la festa della Repubblica, ma pronto avivere il clou fravenerdì 7, sabato 8 e domenica 9 giugno conil Festival Internazionale Bandistico Città di Carlino, checoinvolgerà ben 350

Banda A Santa Fiora

musicisti dal Friuli Venezia Giulia, dalle Marche edalla Slovenia.

Il primo appuntamento è dunque in calendario per la sera del 7giugno, data di una cena solidale il cui ricavato saràdevoluto all’Associazione Italiana per la Lotta alla FibrosiCistica: un segnale, questo, della sensibilità della NuovaBanda di Carlino al mondo giovanile. L’evento sarà accolto, apartire dalle 20, dal parco festeggiamenti parrocchiale diCarlino. La serata proseguirà con l’esibizione del gruppo rockPet&Sons. Sabato 8, poi, nella stessa sede avrà inizio – alleore 19 – l’atteso Festival Internazionale Bandistico Città di

Carlino, evento musicale di alto livello: le prime formazionia salire sul palco saranno le bande Drustvo Godbenikov Cerkno(dalla Slovenia), Pihalni Orkester Izola (anch’essa slovena),Corpo Bandistico “Mauro Cecchini” di Monte San Pietrangeli(Fermo) e Godbeno Drustvo Prosek (Trieste). Chiuderà lafrizzante serata il gruppo Rock Cindy & The Rock History.Domenica 9 giugno, invece, protagonisti del festival sarannola Filarmonica Colloredo di Prato, la Società Filarmonica diMels, la Filarmonica di Pordenone e la Plodar Plech Musick diSappada, che animeranno, dalle 16.30, la seconda giornatadella rassegna bandistica. La chiusura della manifestazioneavverrà, dopo il concertone finale (in programma per le19.30), sulle note di Mike DJ.

Banda Mels

Le celebrazioni per il quarantesimo della rifondazione dellaNuova Banda di Carlino rappresenteranno un momento centralenella programmazione 2019 della formazione, ma non certol’unico. Per il periodo estivo si annuncia infatti un intensocartellone culturale: per la metà di giugno sono in calendariouna trasferta in Piemonte, a Cassine, e la replica in varielocalità friulane del concerto revival proposto il primogiugno a Carlino. Il “palinsesto” culminerà nell’appuntamentoautunnale del Concorso Internazionale per Clarinetto Città diCarlino, altro fiore all’occhiello della comunità culturalecarlinese, giunto alla 17^ edizione e ormai evento dallanotorietà e dal prestigio internazionali.

I CANTI POPOLARESCHI DI FINEMEDIOEVO APRONO L’EDIZIONE2019 DI MUSICA CORTESEMusica Cortese, il festival internazionale di musica anticanei centri storici della regione, inaugura l’edizione 2019,DOMANI, giovedì 6 giugno alle 21 nella Sala degli Statiprovinciali al Castello di Gorizia, con “Sergonta Bergonta”,un concerto i cui brani provengono da un importantemanoscritto musicale del 1502. A interpretarliil Centotrecento ensemble (Italia), sodalizio nato nel 2017 eche recentemente, affascinato da alcune intuizio

Tornando al concerto, eseguito da Gloria Moretti, Guido Sodo(voci), Elisabetta Benfenati (chitarra rinascimentale), MarcoFerrari (flauti, cornamuse), Mauro Morini (trombone), FabioTricomi (violino, marranzano, percussioni), proporrà dei cantipopolari di fine medioevo. La produzione poetica per musicadella fine del ‘400, che non è stata abbastanza apprezzatadagli studiosi italiani, rappresenta un momento straordinariodella nostra letteratura perché, dietro l’apparentesuperficialità, la brevità delle forme e le incrostazionidialettali, si intravedono gli accenti mai sopiti del teatropagano di antica origine latina, prima che venisse estintodalla Controriforma e rinascesse trasformato nella Commediadell’Arte. Le musiche cantano con il linguaggio della coltamusica fiamminga, reinterpretato in Italia in un modosconosciuto nelle Fiandre con strutture semplici e formebrevi, del volgo derelitto e quasi comico che la poesiaitaliana quattrocentesca sembra canzonare solo apparentemente,facendone l’imitazione in una galleria di personaggi minoridescritti ora con pungente ironia, ora con cattiveria e altrevolte con pietosa commozione che sorprendentemente travestonovere e proprie affermazioni filosofiche ed un forteanticlericalismo.

Al termine della serata è previsto un buffet storico a curadell’Accademia Jaufrè Rudel. Per info: www.dramsam.org; emaildramsamcgma@gmail.com; tel +393381882364

ni sulla notazione dell’Ars Nova, ha intrapreso un nuovoprogetto sulla musica italiana del ‘300.

Ad aprire la serata, alle 20 sempre al Castello goriziano,un’imperdibile visita guidata alla mostra permanente distrumenti storici “Theatrum Instrumentorum” con interventimusicali a cura dell’Ensemble Gemina

SARNICO BUSKER FESTIVAL: dal25 al 28 luglio 2019, XXIEdizione del FestivalInternazionale dell’Arte diStrada sul LAGO D’ISEOSarnico, 2019 – Realizzato da Pro-Loco Sarnico, il SarnicoBusker Festival, Festival Internazionale dell’Arte di Stradaarriva alla sua XXI Edizione. Tra le più importanti rassegneitaliane dedicate all’arte performativa di strada, il Festivalva in scena dal 25 al 28 luglio 2019 sul Lago di Iseo, traSarnico e Paratico.

Anche quest’anno, il Sarnico Busker Festival gode di unpalcoscenico d’eccellenza tra il Lungolago e il CentroStorico, dove è prevista l’esibizione di 150 artisti distrada, 40 compagnie provenienti da tutto il mondo, per oltre200 spettacoli.

Alla kermesse sono attese oltre 40 mila persone, per una festadedicata ad un pubblico di ogni età. La proposta artistica delSarnico Busker Festival incontra davvero tutti i gusti ecomprende performance di cirque nouveau, circo acrobatico,teatro di figura, teatro urbano, teatro danza, acrobaticaaerea su teli e trapezio, giocoleria con il fuoco,funambolismo ed equilibrismo, mimo, teatro di burattini,musica.

Tra le performance più attese per il2019, spettacoli di danza urbana checoinvolgono e rendono protagonistail pubblico, percussioni cherichiamano le atmosfere delCarnevale brasiliano e un suggestivospettacolo di Sand Art, perraccontare storie con la sabbia. Nonmancano le proposte dedicate aibambini con tanti giochi interattivie laboratori per stimolarecuriosità, creatività e abilità

manuali.

Mantenuta anche per il 2019 la formula degli spettacoliitineranti: street band musicali, ballerini, giocolieri e djaccompagnano il pubblico tre le vie della Contrada sarnicese.

Il Sarnico Busker Festival è anche occasione di shopping.Oltre all’apertura dei negozi fino a mezzanotte, sul Lungolagodi Sarnico e di Paratico si passeggia tra le bancarelle delMercatino del Busker, che offre una selezionata scelta diartigianato artistico, etnico, curiosità e oggetti realizzatia mano.

L’ingresso a tutte le attività è libero e gratuito.

I numeri del Festival

40 compagnie

150 artisti

200 spettacoli

24 postazioni (18 Sarnico, 6 Paratico)

Gli orari del FestivalSarnico Busker Festival, dal 25 al 28 luglio 2019 – XXIEdizioneGiovedì 20.30-00.30Venerdì 20.30-00.30Sabato 17-00.30Domenica 9.30-12.30 e 17-00.30

Sito web, App e Social

Il programma della manifestazione è disponibile on line sulsito sarnicobuskerfestival.itFacebook, Instagram e Twitter: Sarnico Busker FestivalÈ disponibile anche la App del Festival per IOs e Android, conla mappa georeferenziata degli eventi.

Le principali performance:

Marakatimba (Italia), percussioni afrobrasiliane,afrocubane e funky.

Nata a Bologna nel 2006 da un gruppo di musicisti di diversaprovenienza geografica ed estrazione musicale, Marakatimba èun’orchestra di percussioni afrobrasiliane, afrocubane efunky. Un ensemble giocoso, divertente, colorato e convivialeche fa rivivere le atmosfere del carnevale brasiliano,promuove la cultura del sorriso e porta un messaggio di pace,dialogo e scambio tra luoghi e culture diverse.

Venerdì 26, sabato 27 e domenica 28, Lungolago

La Sbrindola (Italia), Dj set su risciò.

“Vibrella Sound” è una performance Dj set ambulante edecologica a bordo di un risciò che ripercorre le hit musicalidallo swing anni ‘30 alla musica elettronica di oggi. Il soundautoalimentato scatena un party itinerante e moltocoinvolgente per il pubblico, che viene invitato a seguire ilvivace risciò e ballare sul tetto che per l’occasione sitrasforma in piccolo palco.

Domenica 28, Lungolago

Compagnie Dyptik (Francia), Spettacolo di danza urbana

Fondata nel 2012 dai coreografi Souhail Marchiche e MehdiMeghari, la Compagnie Dyptik mette in scena “D-Construction”,uno spettacolo interattivo dove lo spettatore diventa parteintegrante dello show. Cosa unisce gli uomini? Cosa li separa?Come si possono tracciare confini? Immersi tra il pubblico, iballerini cercano una connessione con le persone e le invitanoall’azione con la musica e la danza hip hop.

Sabato 27 e domenica 28 luglio, piazza XX Settembre (Sarnico)

Caravan Orkestar (Italia), Balcanic and Klezmer MarchingBand

Un’allegra e festosa carovana di musica nello stile dellefanfare balcaniche e con un pizzico di klezmer ebraico. Lostile e le musiche di Goran Bregovic ed Emir Kusturica fannoda cornice a brani tratti dal repertorio nello stile klezmer.Il repertorio musicale si muove, secondo lo spirito e il nome

del gruppo, attraverso differenti paesi e generi perrappresentare idealmente l’itinerario di una carovana.

Giovedì 25 e Venerdì 26, Centro Storico (Sarnico) e Lungolago

– Silence Teatro (Italia), Spettacolo teatrale itinerante

Un gruppo di eccentrici viaggiatori percorre le strade e lepiazze imbattendosi in avventure in bilico tra la realtà e ilsogno e in situazioni che passano dal grottesco al comico,dalla tragedia alla poesia. Loro sono viaggiatori da sempre ele parole del viaggio sono silenzi. Le immagini scorrono comeun album di vecchie fotografie in bianco e nero. Unasuggestione silenziosa che accompagna lo spettatore lungo unviaggio affascinante.

Giovedì 25, venerdì 26 e sabato 27, Centro Storico (Sarnico) eLungolago

Ermelinda Coccia (Italia), performance di Sand Art

“Nessuno altrove” è uno spettacolo di Sand Art che raccontaattraverso il legame di una coppia l’arrivo improvviso dellaguerra e l’urgenza di migrare altrove. Un viaggio fra il bene,rappresentato dall’amore tra i due personaggi, e il male chefatica a vincere sui sogni e sulla realtà. La Sand Art è unatecnica illustrativa che esprime attraverso la manipolazionedei granelli di sabbia in condizione di controluce, su di unpiano luminoso.

Fra le compagnie più attese

– Compagnie Dyptik (Francia), spettacolo di danza urbana

interattivo

– Compagnie Altitude (Francia), funambolo con bicicletta emonociclo

– Ermelinda Coccia (Italia), spettacolo Sand Art

– Sale (Italia), spettacolo di circo, musica e corde d’amore

– Compagnia Entretejidos (Cile e Colombia), spettacolomultidisciplinare che fonde danza, teatro e acrobazie

I Progetti speciali

Scuola Circo Svizzera

Circo Toamême è un progetto artistico, sportivo e didatticounico nel suo genere che riunisce più di 200 bambini, giovanie adulti del cantone di Friburgo in Svizzera. A Sarnico, CircoToamême arriva con 18 artisti, tre i 12 e i 17 anni,accompagnati da istruttori professionisti e volontaridell’Associazione. I giovani artisti portano in scena lospettacolo “Sulla strada per i tempi moderni”. Ambientato suuna nave diretta verso gli Stati Uniti nel 1911, lo spettacoloracconta di un giovane Charlie che ancora non sa che di lì apoco diventerà Charlie Chaplin…

Danza aerea e Scuola Artistica

Il Sarnico Busker Festival nutre da sempre intensecollaborazioni con le Scuole di Arti Performative delterritorio. L’edizione 2019 vede confermata la partecipazione

di Danza aerea e Scuola Artistica, due associazioni chediffondo le arti circensi, le discipline aeree e la giocoleriacon corsi dedicati a bambini e adulti. Chiunque può passare daspettatore a protagonista, a qualsiasi età ed è per questo chetra gli spettacoli del Sarnico Busker Festival si tengono

anche quelli dei corsisti delle due Associazioni.

Un allestimento ecosostenibile e giusto a cura dellaComunità Riabilitativa ad Alta Assistenza (CRA) diSarnico

L’edizione 2019 del Sarnico Busker Festival ha una nuovacollaborazione con il territorio grazie alla partecipazionedella Comunità Riabilitativa ad Alta Assistenza (CRA) diSarnico. In occasione della kermesse, la CRA, che offreinterventi riabilitativi e assistenziali a soggetti conpatologie di natura psichiatrica con significativa riduzionenelle varie aree del funzionamento psicosociale, ha creato unlaboratorio artistico che per due mesi si è occupato dellaprogettazione, creazione e costruzione di oggetti decorativicon materiali di recupero e materiali ecosostenibili che fannoda scenografia al Centro Storico.

Laboratori dedicati ai bambini

Laboratorio di gessetto, l’arte dei madonnari

Il Gruppo dei Madonnari di Bergamo propone un Laboratorio digessetto dedicato a bambini e ragazzi e a tutti coloro chevogliono apprendere le prime basi dell’arte del gessetto,propria dei madonnari, i pittori della strada. A tutti ipartecipanti saranno forniti gli strumenti del mestiere:gessetti colorati e…asfalto! In contemporanea con ilLaboratorio, è esposta una mostra fotografica con le immaginidei dipinti realizzati dai madonnari di Bergamo sulle piazzed’Italia e all’estero.

Domenica 28, piazza XX Settembre (Sarnico)

Ludo Puzzle, eco-giochi in legno che stimolano lacreatività

All’interno del Sarnico Busker Festival non solo spettacoli,ma anche momenti di gioco, crescita e condivisione. L’AltoCentro Storico di Sarnico sarà invaso da Ludo Puzzle perun’installazione interattiva di eco-giochi in legno di grandidimensioni dedicati a tutta la famiglia. Basati su principimolto semplici, i ludo puzzle permettono di interagire con glialtri partecipanti creando un’atmosfera magica e divertente.

Venerdì 26, sabato 27 e domenica 28, Alto Centro Storico(Sarnico)

I giochi antichi

Il Lungolago Garibaldi ospita “Les Juex Antiques”, i giochiantichi. Ogni gioco presentato è stato realizzato a manoriprendendo progetti originali della tradizione francese efiamminga dall’antichità agli inizi del ‘900. “Gli uomini nonsmettono di giocare perché invecchiano, ma invecchiano perchésmettono di giocare” è il principio che anima l’installazione“Les Juex Antiques”, con l’obiettivo di rendere ogni partitanon solo un gioco, ma un collante sociale e culturale in gradodi abbattere ogni barriera.

Venerdì 26, sabato 27 e domenica 28, Lungolago

RealizzazionePro-Loco Sarnico

Direzione ArtisticaLorenzo Bellini e Silvia Grena

Direzione OrganizzativaManuela Frattini

Progetto graficoAndrea Belussi

Organizzato in collaborazione conComune di SarnicoComune di Paratico

Con il Patrocinio e il Contributo diRegione Lombardia

Provincia di Bergamo

Provincia di Brescia

Camera di Commercio Bergamo

Fondazione della Comunità Bergamasca Onlus

Fondazione Istituti Educativi di Bergamo

Associazione dei Commercianti di Sarnico

Main Partner

UBI Banca SpA

Servizi Comunali SpA

Argomm Group

Gapi Group

World Gasket

N.I.R.A.

Artex Group

UMBERTO GALIMBERTI Gliequivoci dell’anima FESTIVALDELLA BELLEZZA VERONA: IL 6GIUGNOGiovedì 6 giugno (ore 21.30) al Teatro Romano, per il Festivaldella Bellezza di Verona Umberto Galimberti presenta“Gliequivoci dell’anima”, riflessione filosofica sulla genesi el’eclissi dell’anima.

Tra i più prestigiosi filosofi contemporanei, autentico maîtreà penser, Galimberti indaga l’invenzione platonica dellaliberazione dal tempo, il vento del disgelo nietzschiano chesmobilita le possibilità espressive della maschera.

“Posto che l’anima fosse un pensiero attraente e misterioso,da cui i filosofi si sono a ragione separati controvoglia –ciò che essi impararono a barattare con quello è forse ancorapiù attraente, ancora più misterioso”.

“Si può avere un alter ego senza avere un proprio io”.