XXIII stagione 2021 — 2022

XXIII stagione

2021 —2022

Threni

Tempi concertati

Istantanee diPhilippe Manoury*

Piccolo Concerto

Mavra

PROGRAMMA

*prima esecuzione svizzera

03.10.’21, ore 17:00Cattedrale di San Lorenzo, Lugano

IGOR STRAVINSK YThreni (1958) (ri-composizione di Klaus Huber, 2008)JOHANN SEBASTIAN BACH / ANTON WEBERNFuga (2.Ricercata) (1935)K ARLHEINZ STOCKHAUSENGesang der Jünglinge (1956)

16.01.’22, ore 20:30Auditorio Stelio Molo RSI, Lugano

PAUL HINDEMITHKammermusik n.1, op.24 n.1 (1922)LUCIANO BERIOTempi Concertati (1958/9)IANNIS XENAKISAnalogiques A et B (1958/9)RUDOLF KELTERBORNKammerkonzert für Klarinetteund 14 Instrumente (1999-2000)


PHILIPPE MANOURYInstants Pluriels (2008)*Instantané II (version Étude) (1983)*Hypothèses du sextuor (2011)*


LUIGI DALLAPICCOLAPiccolo concerto per Muriel Couvreux (1941)ALBERTO GINASTERAVariaciones concertantes (1953)CARLOS CHÁVEZXochipilli: An Imagined Aztec Music (1940)*


IGOR STRAVINSK YMavra (1922)DARIUS MILHAUDLe Carnaval d’Aix, op.83b (1926)

03.10.’21, ore 17:00Cattedrale di San LorenzoLugano

Threni

IGOR STRAVINSK YThreni (1958) (ri-composizione di Klaus Huber, 2008)JOHANN SEBASTIAN BACH / ANTON WEBERNFuga (2.Ricercata) (1935)K ARLHEINZ STOCKHAUSENGesang der Jünglinge (1956)

Ensemble900

SOPR ANO

Veronika Prosypkina

CONTR ALTO

Liga Liedskalnina

TENORI

Pierre ArpinBaptiste Jondeau

BASSI

Anthony RiveraAdrien Djouadou Voci e Coro giovanile del Conservatorio della Svizzera italiana (direzione Brunella Clerici)

REGIA DEL SUONO

Fabrizio Rosso

DIREZIONE

Arturo Tamayo

Per l’apertura della stagione 900presente

torna ad essere ospite dei Vesperali con un

programma incentrato su un’assoluta rarità:

la seconda esecuzione mondiale della ri-com-

posizione di Klaus Huber di Threni, capolavoro

della maturità di Stravinsky. L’opera, scritta in

forma di cantata sulla base di alcuni versetti

tratti dalle Lamentazioni di Geremia, vive della

tensione tra il testo sacro, il virtuosismo vocale

e la rarefazione strumentale, aspetto questo

che nella ri-scrittura di Huber assume una va-

lenza estremamente espressiva. Il concerto si

apre con la trascrizione per orchestra di We-

bern del Ricercare a sei voci dell’Offerta musi-

cale, rilettura prismatica dell’originale bachia-

no che magnifica il complesso ordito contrap-

puntistico. Tra i due brani l’ascolto immersivo

del Gesang der Jünglinge, nato dall’ambizione

di Stockhausen di scrivere per la cattedrale di

Colonia la prima Messa interamente compo-

sta per musica elettronica, e creata a partire

da recitazioni dell’episodio della fornace ar-

dente del Libro di Daniele.

In coproduzione con Vesperali

16.01.’22, ore 20:30Auditorio Stelio Molo RSILugano

Tempi concertati

PAUL HINDEMITHKammermusik n.1, op.24 n.1 (1922)LUCIANO BERIOTempi Concertati (1958/9)IANNIS XENAKISAnalogiques A et B (1958/9)RUDOLF KELTERBORNKammerkonzert für Klarinetteund 14 Instrumente (1999-2000)

Ensemble900

DIREZIONE

Arturo Tamayo

Il secondo concerto della stagione affronta il

tema del rapporto tra “individualità” e “colletti-

vità” in musica attraverso quattro sue diverse

declinazioni dispiegate nell’arco del XX seco-

lo. Nella Kammermusik n.1 ogni musicista

dell’ensemble concorre ad una musica estre-

mamente virtuosa, tesa, ritmica, in cui con-

vivono e si rincorrono echi di musiche coeve.

Scrive lo stesso Hindemith: «Come violinista,

violista, pianista e batterista, ho “arato” nei

seguenti campi musicali: musica cameristica

di ogni genere, cinema, caffè-concerto, sale

da ballo, operetta, jazz-band, banda militare».

Un’intensa energia materica pervade anche

Tempi Concertati di Berio, composizione strut-

turata attraverso una continua oscillazione

tra tempi ed azioni individuali e collettive che

“possono conferire alla composizione il carat-

tere discontinuo dell’improvvisazione.” Dello

stesso anno è Analogiques A et B di Xenakis,

di cui ricorre il centenario della nascita, primo

brano di “musica stocastica markoviana” per

archi e nastro magnetico a 4 piste, dedicato a

Fred Goldbeck e creato al Festival di Gravesa-

no sotto la direzione di Hermann Scherchen. Il

programma si completa infine con il Kammer-

konzert di Rudolf Kelterborn, una delle opere

più importanti del grande compositore basile-

se recentemente scomparso.


Istantanee di Philippe Manoury

PHILIPPE MANOURYInstants Pluriels (2008)*Instantané II (version Étude) (1983)*Hypothèses du sextuor (2011)*

Ensemble900

DIREZIONE

Arturo Tamayo

Figura centrale dell’avanguardia francese,

Philippe Manoury è ospite di 900presente in

occasione di un concerto monografico, conce-

pito per il suo settantesimo anniversario, in cui

sono presentate tre opere in prima esecuzione

svizzera. Hypothèses du sextuor è un brano da

camera di estremo virtuosismo in cui “almeno

uno degli strumenti assume un punto di vista

singolare e individuale e il sestetto non si uni-

sce mai veramente intorno a un’idea comune

- come sei persone che non riescono a mettersi

sulla stessa lunghezza d’onda, o come l’ope-

ra di Luigi Pirandello Sei personaggi in cerca

d’autore”. In Instantané II il direttore plasma

dal vivo alcuni aspetti del suono dell’ensemble

giustapponendo sequenze (“istanti”) che si

alternano senza preparazione né transizioni,

mentre in mezzo al palco un “musicista-testi-

mone” ha la funzione di congelare il discorso

musicale, come dei “fermo immagine” cine-

matografici. Il tema dell’“istante” caratterizza

anche la composizione più ardita del program-

ma, Instants Pluriels, in cui due direttori dirigo-

no contemporaneamente un’orchestra divisa

in due ensemble distinti.



Piccolo concerto

ALBERTO GINASTERAVariaciones concertantes (1953)LUIGI DALLAPICCOLAPiccolo concerto per Muriel Couvreux (1941)CARLOS CHÁVEZXochipilli: An Imagined Aztec Music (1940)*

Ensemble900

PIANOFORTE

Arianna Catalano

DIREZIONE

Francesco Bossaglia

Negli anni centrali del Novecento in molti degli

Stati toccati dalla diffusa instabilità politica,

quando non da catastrofi, emersero delle figure

capaci di fungere da guida per una ricostruzione

musicale del proprio Paese. Il programma ne

mette in luce tre, distanti geograficamente ma

accumunati dalla medesima tensione per le pro-

prie radici storiche e culturali. Ginastera sublima

la tradizione musicale argentina nelle Variacio-

nes concertantes, capolavoro appartenente al

suo stile “nazionalista soggettivo”, scritto duran-

te il difficile periodo susseguente al personale

conflitto con il governo peronista. Dallapiccola

inizia a scrivere nel 1939 il Piccolo concerto per

Muriel Couvreux, giovanissima figlia di una sua

amica parigina, per completarlo due anni dopo.

La dedica sul frontespizio del manoscritto “Ai

miei cari genitori, questa parentesi serena, i tem-

pi non ancora sereni” guida l’ascolto di questa

pagina delicatissima, quasi un’intima ricerca

di un’alternativa salvifica all’orrore della guerra

appena iniziata. Chávez infine, per un program-

ma sulla musica messicana commissionato

dal MoMA di New York, scrive Xochipilli, ispirato

dalla mitologia e dalle sonorità degli antichi stru-

menti musicali aztechi.

Il concerto coinvolge allievi e studenti di tutti i tre

Dipartimenti del Conservatorio della Svizzera ita-

liana: la Scuola universitaria, il Pre-College e la

Scuola di Musica.



Mavra

IGOR STRAVINSK YMavra (1922)DARIUS MILHAUDLe Carnaval d’Aix, op.83b (1926)

PAR AŠA

Veronika Prosypkina

L A MADRE

Maria Marta Moraru

L A VICINA

Liga Liedskalnina

L’USSARO

NN

Ensemble900

DIREZIONE

Arturo Tamayo

L’ultimo concerto della stagione prende il titolo

dall’opera buffa di Stravinsky Mavra, scritta co-

me prologo alla ripresa di Djagilev de La bella ad-

dormentata di Cajkovskij e rappresentata per la

prima volta all’Opéra di Parigi nel 1922. Il libretto

di Kochno, tratto dalla novella in versi La casetta

di Kolomna di Puškin, narra della storia d’amo-

re tra la giovane Paraša e l’ussaro Vassili e del

fallimentare sotterfugio messo in atto dai due

per fare in modo di vivere sotto lo stesso tetto.

L’espediente del travestimento accomuna le due

opere in programma. Le Carnaval d’Aix è infatti

una fantasia per pianoforte ed orchestra in cui

rivivono gli imbrogli di Rosetta, Pulcinella, Cin-

zio ed Isabella, i personaggi del balletto cantato

Salade del 1924. L’opera fu scritta da Milhaud in

occasione della sua seconda tournée americana

come pianista e fu eseguita per la prima volta

nel 1926 dalla New York Philharmonic Orchestra

sotto la direzione di Mengelberg.


BigliettiConcerti all’Auditorio Stelio Molo RSICHF 15.- Ordinario

CHF 10.- Club Rete Due, Amici del Conservatorio,

Amici OSI, AVS/AI, membri SONART

Entrata libera fino a 18 anni e studenti

Concerto alla Cattedrale di San LorenzoEntrata a offerta libera

Informazioni900presente

Conservatorio della Svizzera italiana

Via Soldino 9

6900 Lugano

Tel. +41 (0)91 960 23 61

[email protected]

www.900presente.ch

CONSULENTE ARTISTICOE DIRETTORE PRINCIPALE Arturo Tamayo

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RESPONSABILE ENSEMBLE900

Francesco Bossaglia

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RESPONSABILE REGIA DEL SUONO

Fabrizio Rosso

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CONCEPT GRAFICOFederica Basso

GRAFICALorenzo Gada

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PRODUTTORECarlo Ciceri

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XXIII stagione

2021 —2022

XXIII stagione 2021 — 2022

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