Focus Bruno LetortQUARTETTO NOÛS

Tiziano Baviera violinoAlberto Franchin violino

Sara Dambruoso violaTommaso Tesini violoncello

ANDREA PASQUINI flautoMATTIA SCANDURRA flauto

GIULIA SERIO flauto

LUNEDÌ 12 AGOSTO PALAZZO CHIGI SARACINI, ORE 21.15

con il contributo di

Accademia Chigiana @Chigianawww.chigiana.it - info@chigiana.it

Palazzo Chigi Saracini, sede storica dell’Accademia Musicale Chigiana, eretto nel XIII secolo lungo una delle arterie principali di Siena, è aperto al pubblico per visite guidate alle sue numerose collezioni di pregio. Per prenotazioni e informazioni: www.chigiana.it, tel. 0577-22091.

I biglietti possono essere acquistati a Palazzo Chigi Saracini, presso le biglietterie autorizzate e on-line sul sito www.chigiana.it. Per prenotazioni telefoniche: 333 9385543(lunedì-venerdì: ore 9.30 - 12.30).

media partner

Fondazione Accademia Musicale ChigianaVia di Città, 89 - Siena

Chigiana

Il ChigianArtCafé è un punto d’accesso al mondo della Chigiana. Nelle stanze al piano terra, una serie di installazioni multimediali, alcune opere d’arte della collezione Chigi Saracini e un teatrino digitale interattivo permettono di rivivere la storia dell’Accademia e le emozioni dei nostri grandi concerti in alta definizione. Per tutta la durata del Festival il ChigianArtCafé ospiterà con ingresso gratuito:• gli Aperitivi Musicali LIVE, con performance (15 minuti) dei

migliori allievi della Summer Academy Chigiana (Lun-Sab alle 19:00; www.chigiana.it per singole date)

• la mostra M’HORO’ SUITE-Sculture...per orchestra con al-cune delle sfavillanti opere in alluminio e rame, ricavate da scarti industriali e radiatori di auto e camion, scolpite e plasmate dall’artista M’horò con vera maestria liutaria. An-ziché col legno, il prodigio di produrre col metallo cesella-ture uniche, fini e leggerissime, che sono come un’orazione di armonia, una lezione di evocazione e di in-canto, in cui il genio creativo si associa all’eleganza formale degli stru-menti musicali.

partner di Chigiana Radio Arte

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Out of Nature: dalle antiche polifonie fino agli ecosistemi sonori del nostro pianeta, un intenso programma di oltre 60 concer-ti ed eventi realizzati in esclusiva per Siena e i più affascinanti luoghi delle sue terre. Il suono del nostro tempo è in gran par-te inedito ed artificiale, un intreccio delle rapide trasformazioni che la tecnologia ha prodotto; il suono della natura è immer-so nel paesaggio sonoro di oggi, che richiede un’attenzione e una riflessione nuova, fin dentro le problematiche dell’ecologia acustica. Out of Nature svela uno straordinario laboratorio di produzioni dal barocco al contemporaneo, concerti in luoghi di assoluto fascino architettonico, eventi in esclusiva, grandi interpreti, in-contri e conferenze, concerti aperitivo al Chigiana Art Café, formazioni inedite di giovani solisti e grandi star internazionali, un sound design lab per il live electronics, una mostra dedicata alle sculture musicali “out of nature” dello scultore senza volto M’horò, proiezioni cinematografiche. Focus contemporaneo su Iannis Xenakis, con l’esecuzione di 20 suoi capolavori. Tan-tissimi altri artisti, ensemble, solisti, un calendario ricco di prime esecuzioni assolute, opinion leader del mondo della musica e dello spettacolo per gli incontri con il pubblico ci accompa-gneranno in momenti indimenticabili immersi nell’assoluta bel-lezza di una città e di una terra uniche al mondo. Out of Nature: from ancient polyphonies to the sound ecosys-tems of our planet; an intense program of more than 60 con-certs and events programmed exclusively for the city of Siena and the most fascinating venues of the surrounding towns. The sound of our time is largely new and artificial, a blend produced by rapid transformations in technology. The sound of nature is immersed in the soundscape of today, which requires attention and new reflection, including the problems of acoustic ecology. Out of Nature comprises an extraordinary laboratory of produc-tions from the baroque to contemporary. The concerts are held in places of great architectural charm, featuring great perform-ers, with exclusive events along with meetings and conferenc-es, aperitif concerts at the Chigiana Art Café, new formations of young soloists and big international stars, a sound design lab for live electronics, an exhibition dedicated to the musical sculptures “out of nature” by the faceless sculptor M’horò, and cinema.A contemporary focus will be on Iannis Xenakis, with the per-formance of 20 of his masterpieces. And many other artists, ensembles, soloists, will be present - a calendar full of first-class performances and encounters with the public by opinion lead-ers in the world of music and entertainment will accompany us in unforgettable moments throughout the festival, immersed in the absolute beauty of a city and a land unique in the world.

PROSSIMO CONCERTO

13 AGOSTO, ORE 18.30, CAPPELLA DI VITALETA (S. QUIRICO D’ORCIA)ERNST REIJSEGER e gli allievi del seminario“Morphing Music to Media”In collaborazione con il Festival Paesaggi Musicali Toscani

Noûs (nùs) è un termine greco il cui significato è mente e dunque razionalità, ma anche ispirazio-ne e capacità creativa. Il Quartetto Noûs, forma-tosi nel 2011, si è affermato in poco tempo come una delle realtà musicali più interessanti della sua generazione. Le sue coinvolgenti interpretazioni sono frutto di un percorso formativo nel quale la tradizione italiana si fonde con le più importanti scuole europee. Ha frequentato l’Accademia Walter Stauffer di Cremona, la Musik Akademie di Basilea studiando con Rainer Schmidt (Hagen Quartett), l’Escuela Superior de Música Reina So-fia di Madrid e l’Accademia Musicale Chigiana di Siena con Günter Pichler (Alban Berg Quar-tett) e la Musikhochschule di Lubecca con Hei-me Müller (Artemis Quartett). È stato selezionato per il progetto Le Dimore del Quartetto. Molti i premi e i riconoscimenti ottenuti. Diverse le col-laborazioni con compositori contemporanei e le partecipazioni a progetti trasversali. Collabora inoltre con molti rinomati artisti e si esibisce per importanti realtà musicali italiane, oltre che in Germania, Svizzera, Francia, Inghilterra, Spagna, Belgio, Canada, Stati Uniti, Cina e Corea. Andrea Pasquini nasce ad Arezzo. Si laurea pres-so l’ISSM Rinaldo Franci di Siena sotto la guida di Luciano Tristaino. Si è esibito in numerose sale e teatri d’Italia e Cina. Ha vinto primi premi in concorsi nazionali ed internazionali, ottenendo anche riconoscimenti speciali. Collabora atti-vamente con alcune orchestre del territorio. Si è perfezionato con Andrea Oliva, Paolo Taballio-ne, Francesco Loi e, presso l’Accademia Chigia-na, con Patrick Gallois. Mattia Scandurra nasce a Catania. Si laurea presso l’Istituto Musicale V. Bellini di Catania. Ha partecipato a masterclass e concorsi in tutto il territorio nazionale sia in veste di solista sia in for-mazione cameristica; rilevanti le masterclass con Giampaolo Pretto, Mario Caroli e, presso l’Acca-demia Chigiana, con Patrick Gallois. Attualmen-te frequenta il biennio specialistico presso l’ISSM Rinaldo Franci di Siena sotto la guida di Luciano Tristaino. Giulia Serio si laurea presso l’ISSM Rinaldo Franci di Siena sotto la guida di Luciano Tristaino. Si per-feziona con flautisti di fama internazionale quali Michele Marasco, Andrea Oliva, Patrick Gallois (Accademia Chigiana), Emily Beynon, Mario An-cillotti. Si è esibita in sale prestigiose e teatri per vari festival nazionali e internazionali. Svolge at-tività didattica e concertistica in diverse forma-zioni cameristiche.

Bruno Letort è una figura di spicco della scena musicale contemporanea francese. Il suo lavoro è caratterizzato da una deliberata indifferenza ai confini stilistici. I suoi brani orchestrali, i suoi numerosi quartetti d’archi e un’opera interattiva all’avanguardia sono la prova di una sensibilità aperta tanto ai più avanzati movimenti americani quanto alla tradizione dell’Europa orientale o alla musica ambientale ed elettronica. Ha composto opere interdisciplinari per teatro, film e balletti. Educatore, direttore artistico e scrittore, è produttore a France Musique dal 1994, dove ha fondato l’etichetta radiofonica nazionale Signature. Come produttore, ha collaborato con Pierre Henry, Fred Frith, Hector Zazou, Jean-Luc Godard ed Elliott Sharp.Il suo catalogo raccoglie anche composizioni più ‘di scrittura’, soprattutto per orchestra, ma anche per teatro e da camera. La sua ispirazione è tuttavia molto più ampia, come testimoniano lavori quali Fables électroniques (2001), che fonde suoni elettronici con quelli dell’orchestra sinfonica. Oggi il percorso di Letort si è maggiormente rivolto alla multidisciplinarietà. Da qui sono derivati a partire dalla seconda metà degli anni Novanta numerosi lavori per danza, teatro, cinema, video, scenografia, spettacoli multimedia. La sua opera attuale è ben sintetizzata da Pascal Perrot: «Bruno Letort, un grande camaleonte, sa come aggiungere il proprio colore a quelli della tavolozza che usa».

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Bruno LetortVichy 1963

Vertige horizontalper quartetto d’archiprima esecuzione italiana

REBATHper flauto in sol

da L’Affaire Desombres per quartetto d’archi

n. 10 Alaxisn. 11 Brüsel

The cello stands vertically, though…per violoncello solo

A.K.Aper 3 flauti e quartetto d’archi

I. Première escaleII. Seconde escaleIII. Troisième escale

IV. Quatrième escaleV. Cinquième escale

VI. Sixième escale