TEATRO SOCIALE DI COMO

IN TEATRO 2016/17TRASFORMAZIONICome di consueto il Teatro Sociale di Como organizza per lescuole secondarie di II grado percorsi di studio per approfondirein teatro gli argomenti trattati in classe in modo da poter offrire airagazzi diverse visioni e, grazie a strumenti differenti, una forma-zione alternativa allo studio prettamente scolastico.

NOVITÀ di quest’anno è la segnalazione di suggerimenti inter-disciplinari collegabili a ciascun spettacolo inserito in questa pro-posta, nonché la possibilità di organizzare l’incontro segnalatopresso la vostra sede e in orario scolastico.

23 novembre – ore 19.00

LA TRAVIATAMelodramma in tre atti. Musica di Giuseppe Verdi.

Direttore Francesco LanzillottaRegia Alice Rohrwacher

Orchestra I Pomeriggi Musicali di MilanoCoproduzione Teatri di OperaLombardia, Fondazione I Teatri di Reggio Emilia e Teatro Comunale Luciano Pavarotti di ModenaNuovo allestimento

A dispetto del primo clamoroso fiasco della Traviata (più per ragioni di censura sociale, che non musicali), l’opera è oggi la più rappresentatanei teatri di tutto il mondo, prima in classifica negli ultimi cinque anni. Torna a Como in una produzione firmata da Alice Rohrwacher, la ci-neasta italiana classe 1981, che nel 2014 ha vinto il Grand Prix Speciale della Giuria al Festival di Cannes con il suo secondo film Le mera-viglie: una sfida ambiziosa e intrigante, per una traviata capricciosa, iconica, e non convenzionale. A guidare la prestigiosa compagnia dicanto, il giovane direttore Francesco Lanzillotta, che pure approda nei teatri lombardi per la prima volta, dopo un’importante carriera sulterritorio italiano.

PROVA GENERALE

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SUGGERIMENTI INTERDISCIPLINARI:

INCONTRO: Foyer del Teatro, 21 novembre, ore 18.30 - Anteprima a cura di Carla Moreni, critico musicale de Il Sole 24 ore, che introdurrà l’operaFILM:Margherita Gauthier (Camille) di George Cukor (USA, 1936): tratto da La signora delle camelie di Alessandro Dumas figlio, con Greta Garbo.LIBRI:Verdi, l’italiano. Ovvero, in musica, le nostre radici, di Riccardo Muti, un omaggio appassionato alcompositore e un viaggio nelle sue opere, i lettori vengono accompagnati a scoprire il vero fascino diquesto musicista, scandagliando il perfetto accordo tra parole e note che fa di ogni sua opera un capo-lavoro di teatro.È così bella cosa il ridere. Lettere di un genio compreso, di Giuseppe Verdi, una selezione dellelettere più spassose e liberatorie di Verdi. Un modo piacevole per affacciarsi sul mondo del Maestro eper scoprire le aperture prodighe e scanzonate del carattere di un artista consapevole del proprio genio.OPERA TEATRALE:LA TRAVIATA DELLE CAMELIE Marguerite e Violetta: donne sull’orlo di una crisi respiratoria, al Teatro Sociale di Como sabato 28 gennaio

20 e 22 ottobre – ore 20.30 prose 1

SOGNO DI UNA NOTTE DI MEZZA ESTATEdi William Shakespeare

Traduzione Dario Del Corno

RegiaElio De Capitani

Scene Carlo SalaCostumi Ferdinando BruniMusiche originaliMario ArcariCoro della notte Giovanna MariniLuci Nando Frigerio Produzione Teatridithalia

21 ottobre, ore 20.30 e 23 ottobre, ore 15.30 opera

A MIDSUMMER NIGHT’S DREAMOpera in tre atti. Musica di Benjamin Britten.

Direttore Francesco CilluffoRegia Ferdinando Bruni, Elio De Capitani

Scene Carlo SalaCostumi Ferdinando BruniLight designer Nando Frigerio

Orchestra I Pomeriggi Musicali

Coproduzione Teatri di OperaLombardia e Fondazione I Teatri di Reggio Emilia

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Un progetto a doppio filo intreccia i due capolavori della prosa e dell’opera sotto l’egida della Compagnia dell’Elfo, che mette in scena il capolavoroshakespeariano sin dal 1981, festeggiando i 35 anni di vita della produzione teatrale.Terreno ideale per sperimentare e divertire, ma anche per conservare memoria di un passato intenso, il Sogno firmato da De Capitani è uno spet-tacolo-festa, che si abbandona con tocco leggero al piacere del racconto. In scena le peripezie d’amore di uomini e donne, elfi e fate, tra palazzinobiliari e foreste incantate.La solare commedia dei quattro amanti, le inquiete ombre del mondo fatato, gli imprevedibili scherzi di Puck, l’irresistibile comicità dei rustici aspi-ranti attori si trasformano nell’opera di Britten, innestandosi (da una sera all’altra) sul medesimo impianto scenico e registico cofirmata da Bruni edallo stesso De Capitani. Composta per l’inaugurazione dell’Aldeburg Festival del 1960, mai allestita da OperaLombardia, Midsummer è opera digrande innovazione stilistica (basti pensare all’inconsueto ruolo controtenorile di Oberon) e dalla inesauribile tavolozza timbrica: per l’occasione,sarà affidata alla sapiente direzione di Cilluffo, appassionato esperto del repertorio moderno e contemporaneo.

SUGGERIMENTI INTERDISCIPLINARI:

INCONTRO: Foyer del Teatro, 17 ottobre, ore 18.30 - Anteprima Sogno/Midsummer a cura di Vittoria Fontana, segretario artistico musicale del Teatro Ponchielli di Cremona, racconterà il progetto didue spettacoli con uno stesso allestimento scenicoFILM: Sogno di una notte di mezza estate (Midsummer Night’s Dream) di Michael Hoffman (USA 1999), adattamento cinematografico dell’omonima commedia teatrale di William Shakespeare.LIBRO:Corto Maltese - Sogno di un mattino di mezzo inverno di Hugo Pratt, Stonehenge, solenne e solitario nella grande pianura di Salisbury, è teatro di una straordinaria riunione tra Puck, Oberone la Fata Morgana. Le divinità guardiane del luogo eccezionalmente decidono, in questa fine di Prima guerra mondiale, di intervenire negli affari degli uomini…

3 e 4 marzo

IL BORGHESE GENTILUOMOdi Molière

con Emilio Solfrizzie Viviana Altieri, Anita Bartolucci, Fabrizio Contri, Cristiano Dessì, Lisa Galantini, Simone Luglio, Elisabetta Mandalari

Regia Armando PuglieseCostumi Sandra Cardini

Produzione ErreTiTeatro30

Il borghese gentiluomo è una Comédie-ballet in V atti, del drammaturgo francese Molière, rappresentata per la prima volta il 14 ottobre1670 alla corte di Luigi XIV, nel Castello di Chambord. In quest’opera, Molière criticava Luigi XIV come buffone di corte, infatti il borghesegentiluomo era la parodia della corte del Re; il ridicolo della società che lui stesso aveva creato. Al di là di una cornice convenzionale,di situazioni e fatti presi dalla più solida tradizione teatrale, il “Borghese” vive della più pura comicità molieriana, e il suo protagonista- l’ineffabile e ingenuo Monsieur Jourdain - entra a pieno diritto nella galleria del teatro di tutti i tempi.Come l’avaro, come il malato immaginario, come l’ipocrita Tartufo, anche questo borghese che sogna di diventare un gentiluomo è,nella cultura letteraria europea, un archetipo: è il modello esemplare e imprescindibile del nuovo ricco, dell’arrampicatore sociale, del-l’ambizioso che pretende di comprare col denaro quei meriti e quei titoli che non avrà mai.

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SUGGERIMENTI INTERDISCIPLINARI:

INCONTRO: presso la scuola, data da definire insieme - Il teatro di Molière a cura di un esperto e critico teatraleFILM: Molière in bicicletta di Philippe Le Guay (Francia 2013), un omaggio al mondo del teatro e alla fragilità dei suoi protagonisti.  La schivata di Abdel Kechiche (Francia 2003), il teatro a scuola, in un autentico spaccato giovanile della periferia di Parigi.LIBRI: Il Molière, di Carlo Goldoni, documento di un momento molto critico nell’itinerario professionale e artistico di Goldoni: attesta il suo dover confrontarsi con un pubblico - quello torinese del1751 - che non lo misura con la Commedia dell’Arte in declino, ma con Molière, l’indiscusso maestro della commedia nell’Europa del tempo. Vita del signor de Molière, di Michail Bulgakov, un ritratto psicologicamente sfaccettato e narrativamente avvincente di Molière. Bulgakov racconta di un uomo eccezionale costretto a sot-tostare alle regole di una società a cui aderisce solo in parte e con cui, però, fra trionfi e delusioni, riesce di volta in volta a trovare accettabili forme di intesa.OPERA LIRICA: Le Bourgeois Gentilhomme di Jean-Baptiste Lully (1670).

3 e 4 aprile

FEDRAtratto da Phaedra di Seneca, con estratti da Ippolito di Euripide e dalle Lettere di Seneca

Adattamento e regia Andrea De Rosa

Scene e costumi Simone ManninoLuci Pasquale MariSuono Gup AlcaroCollaborazione scientifica Alfredo Casamento

Produzione Emilia Romagna Teatro Fondazione / Teatro Stabile di Torino - Teatro Nazionale

Con un percorso artistico che intreccia prosa e opera lirica, condotto sulla linea di una formazione filosofica e cinematografica, AndreaDe Rosa è riconosciuto oggi come un nuovo esponente di quel teatro di regia che offre alla contemporaneità sempre nuove poeticheper la scena.Nell’ambito drammaturgico, la sua attenzione sosta con particolare curiosità nell’universo dei classici e del mito, aprendo la strada asperimentazioni che scandagliano la modernità di testi senza tempo. De Rosa li attraversa con capillare intarsio della parola e conspirito innovativo nell’utilizzo di linguaggi sonori, musicali e multimediali, producendo immagini, azioni, relazioni che trovano carne evoce in un attore insieme classico e viscerale.Sul piano tematico, se si vuole seguire un filo che lega alcune sue scelte di percorso, ricorre il nodo di un amore inteso come pulsioneaccecante, archetipo da rintracciare nelle drammaturgie più sedimentate del repertorio teatrale occidentale, come è per la figura diFedra, che egli affronta attraverso l’opera di Seneca, in un dialogo originario e frontale con Euripide: se l’autore latino riscrive il mitogreco liberandolo dal legame con il fato e dal disegno degli dei, consegnandolo in questo modo alla responsabilità dell’uomo, DeRosa ritrova, attraverso la fonte greca, un dialogo con le divinità, per contemplare la smisuratezza di forze che sovrastano l’uomo.La

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SUGGERIMENTI INTERDISCIPLINARI:

INCONTRO: Foyer del Teatro, 3 aprile, ore 18.30 - Anteprima a cura di Piero Poncetta, docente dilettere Istituto Orsoline di Como, in collaborazione con Centro Culturale Paolo VIFILM: Immortals di Tarsem Singh (USA 2011), liberamente tratto dal mito greco di Teseo e ilMinotauro.LIBRO:Storia del teatro greco, di Giuseppe Mastromarco e Piero Totaro, un libro che riper-corre la storia del teatro greco dalle origini al III secolo a.C. e si propone di ricostruiregli aspetti salienti di quella civiltà teatrale e di dar luce alla poetica dei suoi autori.OPERA LIRICA: Fedra di Ildebrando Pizzetti su libretto di Gabriele D’Annunzio, rappresentata per laprima volta a Milano, Teatro alla Scala, 20 marzo 1915.

11 e 12 aprile

LA BOTTEGA DEL CAFFè’da Carlo Goldoni

RegiaValeria Cavalli, Claudio IntropidoAdattamento Valeria Cavalli

ProduzioneManifatture Teatrali Milanesi

Scritta nel 1750, La Bottega del Caffè tratta un tema di grandissima attualità: la passione per il gioco d’azzardo, passione che spessoporta alla rovina.È una febbre che divora e lascia poco spazio alla vita vera e ai rapporti interpersonali che si sporcano di menzogne e di condotte di-soneste. L’azione, che nella commedia originale si svolge in un campiello veneziano, è trasportata in una specie di Las Vegas decadentein cui si respira un’aria di degrado, un luogo in cui si muove con disinvoltura il pettegolo Don Marzio che si insinua nelle vite degli altricreando scompiglio. In un’atmosfera fumosa e torbida, si snodano le vicende dei protagonisti dal saggio Ridolfo alla dolce Vittoria,dal furbo Pandolfo alla determinata Placida, dall’ingenua Lisaura al buon Trappola ma soprattutto di Eugenio e Flaminio persi nellaloro ossessione per il gioco e nella vana speranza che la fortuna finalmente guardi dalla loro parte.In scena, come è tradizione teatrale di Quelli di Grock, un gruppo di versatili e brillanti attori che danno agilità e freschezza alla bellacommedia goldoniana diretti dalla ormai collaudata e storica coppia Cavalli-Intropido.

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SUGGERIMENTI INTERDISCIPLINARI:

INCONTRO: presso la scuola, data da definire insieme - Il viziodel gioco d’azzardo a cura di Quelli di Grock,con Valeria Cavalli e Claudio Intropido, registidello spettacolo.FILM: La bottega del caffè di Edmo Fenoglio (Italia1973), adattamento cinematografico dell’omo-nima commedia teatrale di Carlo Goldoni.LIBRI: Il giocatore di Fëdor Dostoevskij, tutti riuniti in-torno al tavolo da gioco, si dipana una vicendache pone sempre al centro di tutto il demone del-l’azzardo e quello della vita. Paura e disgusto a Las Vegas di Hunter S.Thompson, nell’America dei primi anni Settanta,un giornalista partito per un reportage sulla capi-tale del gioco d’azzardo, finisce gradualmentetravolto in un’avventura delirante.OPERA:La serva padrona, intermezzo di Giovanni Batti-sta Pergolesi, libretto di Gennarantonio Federico,rappresentato per la prima volta a Napoli, TeatroSan Bartolomeo, 28 agosto 1733.

SALA BIANCA 30 novembre

I FISICIdi Friedrich Dürrenmatt

Regia, scene e costumi Simone LippiDisegno luciMarco Alba

Produzione La Cattiva Compagnia Teatro, Lucca

SPETTACOLO VINCITORE DEL BANDO “I VISIONARI D’ITALIA” DI ARTIFICIO – CENTRO CULTURALE URBANO DIFFUSO

Una riflessione sulla scienza e sul mondo scientifico, il mondo in cui oggi viviamo. Ogni giorno accendiamo la luce,premiamo semplicemente un interruttore: ma come avviene questo “prodigio”?I “Fisici” riflettono su quanto la tecnologia, e la scienza da cui essa nasce, stia diventando sempre più centrale nellenostre vite, ed è quindi di scienza, e di scienziati, che dobbiamo parlare!LA

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SUGGERIMENTI INTERDISCIPLINARI:

INCONTRO: presso la scuola, data da definire insieme – Come ar-riva uno spettacolo in palcoscenico? a cura di Arti-ficio, con Ivana Franceschini, membro di I visionari,concorso dedicato al teatro di ricerca FILM:La particella di Dio (Particle Fever) di Mark Levinson(USA 2013), documentario che segue il lancio delLarge Hadron Collider, l’accelleratore di particelle delCern di Ginevra. Il film mette in mostra 6 dei 10000scienziati provenienti da 100 paesi mentre tentano lascoperta del bosone di Higgs.Galileo di Liliana Cavani (Italia 1968), film dedicato algrande scienziato italiano, al celebre processo e alletematiche del rapporto tra scienza e potere.LIBRI: Steve Jobs, di Walter Isaacson, l’avvincente storia delgeniale imprenditore la cui passione per la perfezionee il cui carisma feroce hanno rivoluzionato sei settoridell’economia e del business: computer, cinema d’ani-mazione, musica, telefonia, tablet, editoria elettronica. Due intrusi nel mondo di Einstein. Un padre, sua fi-glia, il significato del nulla e l’inizio di tutto, diAmanda Gefter, questo libro è il resoconto di una cac-cia appassionata nel mondo della fisica, n entusia-smante intrecciarsi di narrazione e scienza.OPERA LIRICA: ETTORE MAJORANA. Cronaca di infinite scom-parse, nuova opera contemporanea che aprirà inprima assoluta la Stagione Notte 2017/18 del TeatroSociale. Compositore Roberto Vetrano, regista e li-brettista Stefano Simone Pintor, scenografo e costu-mista Gregorio Zurla

27 aprile

MARGHERITA HACK Una stella infinitadi Ivana Ferri

con Laura CurinoRegia Ivana Ferri

Produzione Tangram Teatro

Nella sua lunga vita Margherita Hack ha riempito auditorium e teatri, diretto un osservatorio, difeso la libertà dellascienza, la laicità dello stato e combattuto per la parità dei diritti. Ha saputo coniugare un’importante carrierascientifica nell’astronomia e la passione per la divulgazione affascinando e divertendo milioni di italiani dal vivo oin tv. Toscana doc e atea convinta, Margherita Hack – “amica delle stelle” come si era essa stessa definita in una sortadi autobiografia pubblicata nel 1998 - ha trascorso buona parte della sua vita a Trieste, dove ha diretto per oltre20 anni l’Osservatorio astronomico, portandolo a un livello di rilievo internazionale. Nota al grande pubblico so-prattutto per le due doti di divulgatrice, nel mondo della ricerca ha occupato una posizione di primo piano findall’inizio della sua lunga carriera. Celebri anche le sue battute taglienti ed i suoi modi schietti, conditi dal forteaccento toscano che non ha mai abbandonato, così come la sua grande gentilezza.Questo spettacolo è un omaggio e un divertito ricordo della sua originalità e simpatia.

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SUGGERIMENTI INTERDISCIPLINARI:

INCONTRO: presso la scuola, data da definire insieme a cura del Centro di Cultura Scien-tifica “Alessandro Volta”FILM: I ragazzi di Via Panisperna di Gianni Amelio (Italia 1988), incentrato sul rap-porto tra la figura di Enrico Fermi e quella di Ettore Majorana, il film raccontala storia del celebre gruppo di fisici e delle loro ricerche. LIBRI: Così parlano le stelle. Il cosmo spiegato ai ragazzi di Margherita Hack e EdaGjergo, una studentessa curiosa con la passione delle stelle, una celebre astro-noma sempre disponibile a dialogare con i ragazzi, una settimana di vacanza:il libro è nato così, da questi semplici ingredienti e dall’amicizia che lega unamaestra e un’allieva davvero speciali. Hack! Come io vedo il mondo, di Margherita Hack, con la sua proverbialefranchezza, la Hack ci racconta come le è nata la passione per l’astronomia eci illustra la sua visione del mondo contemporaneo tra crisi, politica, economia,presente e futuro delle nuove generazioni, rigore, fede, speranze. Un libropieno di entusiasmo e di idee sulla vita e sulla natura degli uomini.OPERA LIRICA: ETTORE MAJORANA. Cronaca di infinite scomparse, nuova opera contem-poranea che aprirà in prima assoluta la Stagione Notte 2017/18 del Teatro So-ciale. Compositore Roberto Vetrano, regista e librettista Stefano Simone Pintor,scenografo e costumista Gregorio Zurla

3 novembre

THANKS FOR VASELINAdedicato a tutti i familiari delle vittime e a tutte le vittime dei familiari di Gabriele Di Luca

Regia Gabriele Di Luca, Massimiliano Setti, Alessandro Tedeschi

Musiche originali Massimiliano SettiLuci Diego SacchiCostumi e scene Nicole Marsano e Giovanna Ferrara

Coproduzione di Carrozzeria Orfeo e Fondazione Pontedera Teatroin collaborazione con La Corte Ospitale, Festival Internazionale Castel dei Mondi di Andria

VINCITORE PREMIO HySTRIO-CASTEL DEI MONDI 2015

Provocatorio, ironico e caustico, Thanks for vaselina è una cinica storia di opportunità senza buoni, cattivi o giudici raccontata dallaCarrozzeria Orfeo. Un titolo allusivo che riconduce al traffico di marijuana, un pretesto intorno al quale ruotano esistenze spinte allimite che, fra il grottesco e la cruda realtà, concorrono a dar forma a uno spaccato di devastazione umana.Fil, cinico-disilluso, e Charlie, determinato animalista e difensore dei diritti civili, entrambi trentenni e con un futuro incerto, coltivanonel loro appartamento grossi quantitativi di marijuana e decidono di tentare il colpo della propria vita: invertire il normale anda-mento del mercato della droga esportandola dall’Italia al Messico. Su questo pretesto surreale si fonda la trama del testo che“esploderà” non appena nella loro vita entrerà Wanda, una trentenne obesa, insicura e membra di un fallimentare corso di auto-stima. Nessuno, a parere dei due, potrebbe essere più adatto di lei per diventare un insospettabile corriere della droga interna-zionale. Fil e Charlie preparano Wanda per il grande viaggio. Tutto si complica, però, quando dopo quindici anni di assenza, tornaa casa Annalisa, padre di Fil, diventata nel frattempo una transessuale…

Tema: droga, narcotraffico, ipocrisia e paradossi della società contemporanea

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SUGGERIMENTI INTERDISCIPLINARI:

INCONTRO:presso la scuola, data da definire insieme – Il percorso del narcotraffico acura della Polizia di StatoFILM: Maria Full of Grace (Colombia 2004) di Joshua Marston, storia di una gio-vanissima trafficante di cocaina dalla Colombia agli Stati Uniti.Fame chimica di Antonio Bocola, Paolo Vari (Italia, Svizzera 2003), storia didue amici d’infanzia nella periferia milanese, due “zarri”: uno fa lo spaccia-tore, l’altro un lavoro normale, faticoso e mal pagato.Traffic di Steven Soderbergh (USA 2000), film corale che affronta il temadella droga in chiave economica, sociale e familiare.LIBRI: Nell’inferno dei narcos. La mia storia di corriere della droga, di Pino Scac-cia, Miriam Marcazzan, Miriam è stata per anni una “mula” del narcotraffico:nascondeva la droga dentro al suo corpo e la trasportava tra Bogotà e Ve-rona. La terra dei Narcos, di Anabel Hernández, un testo esplosivo, ricco di det-tagli e rivelazioni sconcertanti, che racconta senza censure come il Messicosia diventato negli anni la base dei cartelli della droga in tutto il Sudamerica,anche grazie ai contatti con il governo e alle infiltrazioni nell’ambiente poli-tico. Un libro che, a causa delle verità raccontate, costringe l’autrice a viveresotto scorta dopo le numerose minacce di morte ricevute.OPERA LIRICA: Ascesa e caduta della città di Mahagonny (Aufstieg und Fall der Stadt Ma-hagonny), opera in tre atti di Kurt Weil, libretto di Bertolt Brecht, rappresen-tata per la prima volta a Lipsia, Neues Theater, 9 marzo 1930

28 marzo

32.16’’ TRENTADUE SECONDI E SEDICIdi Michele Santeramo

Regia Serena Sinigaglia

Produzione ATIR Teatro Ringhieracon il sostegno di NEXT2015

Lo spettacolo scritto da Michele Santeramo e messo in scena da Serena Sinigaglia porterà sul palco la storia di Samia yusuf Omar,giovane atleta somala scomparsa nel 2012 nelle acque del Mediterraneo, poco lontano da Lampedusa. Un racconto che contasull’abilità narrativa di tre attori chiamati a ricostruire la vicenda di Samia, nel 2008 alle Olimpiadi di Pechino e nel 2012 imbarcatasu uno dei viaggi della speranza, alla ricerca di una vita migliore.È infatti il 20 agosto quando il Corriere della Sera pubblica la notizia: «atleta somala muore su un barcone per raggiungere l’Italia:avrebbe dovuto partecipare alle Olimpiadi», quelle di Londra. Un sogno infranto e che avrebbe dovuto riscattarla da quell’ultimoposto conquistato a Pechino.Lo spettacolo, prodotto da Atir Teatro Ringhera, non vuole solo narrare la storia di Samia, ma stando alle dichiarazioni dell’autoreintende rendere la vicenda uno specchio in cui rifletterci tutti, un’occasione per mostrarci cosa siamo diventati.  «Il senso discrivere questa storia – spiega, infatti, Santeramo – non è solo raccontare una vicenda legata all’immigrazione. È provare a capirecosa facciamo noi mentre il Mediterraneo si riempie di occhi aperti, cosa siamo diventati, ciascuno sulla sua isola a decidere, pur-troppo, non soltanto della propria vita».

Tema: sport, immigrazione

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SUGGERIMENTI INTERDISCIPLINARI:

INCONTRO: presso la scuola, data da definire insieme - Nawal. L’angelo deiprofughi con Daniele Biella, scrittore e giornalista, impegnatoanche nell’educazione e nel sostegno di ragazzi in difficoltà, ci rac-conta del suo libro e della protagonista Nawal.FILM: Fuocoammare di Gianfranco Rosi (Italia 2016), intenso e origina-lissimo documentario, uno sguardo su Lampedusa tra la vita deisuoi abitanti e il dramma degli sbarchi migranti.Welcome di Philippe Lioret (Francia 2009), iI film è ambientato aCalais e racconta di un giovane curdo-iracheno intenzionato a rag-giungere la Gran Bretagna attraversando a nuoto La Manica.Terraferma di Emanuele Crialese (Italia 2011), storie di vita a Lam-pedusa tra abitanti, turisti e migranti.LIBRO: Nawal. L’angelo dei profughi, di Daniele Biella, Nawal è l’angelodei siriani in fuga dalla guerra. Ha 27 anni, di origini marocchine,è arrivata a Catania da piccola: da lì aiuta in modo volontario mi-gliaia di migranti a sopravvivere al viaggio della disperazione nelMediterraneo e a non cedere al racket degli “scafisti di terra”. OPERA LIRICA: Ulisse, opera di Luigi Dallapiccola, libretto tratto dall’Odissea diOmero, rappresentata per la prima volta a Berlino, Deutsche Sta-atsoper.

1 marzo - ore 9.30 e 11.30

IL BARBIERE DI SIVIGLIAQuesta_barba_la_facciamo,_sì_o_no?_di Gioachino RossiniRegia Davide Marranchelli

LA PIÙ BUFFA TRA LE OPERE BUFFE IN UN ALLESTIMENTO DI 75 MINUTI.

Nel Barbiere di Siviglia il tema dell’amore si intreccia con quello della ragione: non esiste destino che non possa essere manipolatodalla ragione. Homo faber fortunae suae, e questo Figaro lo sa bene! Anche un semplice barbiere può giostrare con astuzia leintenzioni dei nobili signori. Scaltro, geniale, un vulcano di idee.

In scena 4 cantanti, 1 narratore, 1 pianoforte per permettere ai ragazzi di scoprire l’emozione del canto lirico attraverso le rocam-bolesche vicende de Il barbiere di Siviglia.

Un’opera ridotta nei tempi e nel cast, con giovani cantanti professionisti ed una mise en espace, una regia dinamica che esaltal’opera, le sue arie più poetiche, i passaggi salienti della trama e della musica, con brevi raccordi narrati per coinvolgere i ragazziin uno spettacolo dal sapore antico.Perché innovare è rendere originale la tradizione.

IL PROGETTO

Attorno alla messinscena dello spettacolo, sono previste diverse proposte didattiche per ragazzi e docenti, utili a creare un per-corso di avvicinamento all’opera interattivo e stimolante, per mostrare la continuità tra teatro e letteratura, opera lirica e storia,musica e arti figurative.

La partecipazione allo spettacolo prevede la realizzazione di un workshop con i ragazzi in ogni scuola. Ad integrare il lavoro in classe una guida all’ascolto scaricabile dal web (www.operait.org), una dispensa e infiniti stimoli didatticie artistici per lasciarsi catturare e sedurre dalla musica e dal suo valore storico e attuale.

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SPUNTI E MATERIALI DIDATTICI

Incontro in classe con i ragazzidispensa per ogni partecipante Approfondimento sulla vita e le opere di Giacomo PucciniAnalisi contesto storico attorno al compositore: la ragione e laconoscenza (eg: l’enciclopedia, i Lumi)Sviluppo e trattazione dei temi principali dell’opera: l’ingegnoe l’amoreIl factotum in musica e letteratura (eg: Arlecchino)Discografia disponibile su Spotify con playlist collegate al-l’operaMateriali di approfondimento su iTunes U

NOTE DI REGIAIl Barbiere di Siviglia compie 200 anni, ma ancora oggi continuaa far divertire il pubblico in tutto il mondo. Perché? Perchél’opera buffa, nella musica di Rossini, continua ad esserlo, buffa,a dispetto della sua età. Buffi i personaggi e buffe le vicende in cui si trovano, ma buffodiventa anche lo spettatore, che suo malgrado si riconosce neivizi rappresentati in scena: chi di noi non è mai stato geloso diqualcuno, e non ha mai desiderato di tenerselo tutto per sé?Chi di noi non vorrebbe quello che vogliono il Conte e Rosina,ossia amare ed essere amati?Un’opera giocata sulla comicità e sul travestimento.La comicità è un insieme di “ingredienti” che, come per magia,combinati tra loro fanno ridere: il pubblico si diverte se quelloche viene rappresentato è vero, e ci divertiamo ancora di piùse quello che si racconta è una verità scomoda, se ci tocca nelvivo, e questo è un primo elemento, ma la verità da sola nonbasta, bisogna saperla dire! Il travestimento è per Figaro un modo stesso di vivere, è un fac-totum, e a volte può sembrare addirittura poco raccomanda-bile, assume ogni volta una forma diversa, si adatta al mondoche si trova davanti; un personaggio del genere sopravvive-rebbe benissimo anche nel nostro, di mondo, così liquido e incostante trasformazione.

INFO E PRENOTAZIONI

Costi per singoli alunno, posto unico:

IN TEATRO

OPERA - DANZA € 15.00

MUSICAL € 25.00

CONCERTISTICA € 10.00

PROSA - CTL € 10.00

Per ogni spettacolo il Teatro riserva un numero limitato di posti da assegnare agli istituti che desiderano partecipare allo spettacolo.

Le prenotazioni dovranno pervenire con congruo anticipo a Claudia CozziEmail ccozzi@aslico.org – tel. 031.270171 – web www.teatrosocialecomo.it

Gli INCONTRI sono gratuiti e possono essere organizzati in orario scolastico presso l’istituto, previa prenotazione di un minimo di 50 ragazziallo spettacolo collegato.I DVD dei FILM sono noleggiabili gratuitamente presso la biglietteria previa prenotazione telefonica o via email.

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€ 10.00

Le prenotazioni apriranno il 14 settembre 2016 ore 14.00, sul sito web www.operait.orgReferente: Valeria Moroni tel. 02.89697360, email vmoroni@aslico.org

ExtraRicordiamo che l’intera programmazione della StagioneNotte è aperta agli istituti superiori (in allegato cartellastampa completa).Come ogni anno, il Teatro si rende disponibile alle scuole par-tecipanti, ad organizzare attività collaterali agli spettacoli,come visite guidate al teatro, incontri con gli artisti o di ap-profondimento oltre a quelli presentati.

CARTA GIOVANI

Torna anche quest’anno la CARTA GIOVANI, dedicata agli under 30, creata in collaborazione con

l’Associazione L.A.L.T.R.O. Al costo di 10¤, i possessori della card potranno usufruire di numerosi vantaggi, tra cui l’acquisto

dei biglietti con la tariffa In teatro e la disponibilità fino a una settimana prima della data della recita.

RICHIEDILA IN BIGLIETTERIA!Tutti i dettagli sul sito teatrosocialecomo.it

4 ottobre 2016CCOOSSÌÌ FFAANN TTUUTTTTEE ddii WW.. AA.. MMoozzaarrtt

10 novembre 2016LLAAIIKKAA ddii ee ccoonn AAssccaanniioo CCeelleessttiinnii

28 gennaio 2017LLAA TTRRAAVVIIAATTAA DDEELLLLEE CCAAMMEELLIIEEcon DDaavviidd RRiioonnddiinnoo e DDaarriioo VVeerrggaassssoollaa

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