S T A G I O N E D’ O P E R A E D I B A L L E T T O 2 0 1 7 - 2 0 1 8

Lo schiaccianoci

Balletto in due atti di Amedeo Amodiodal racconto Schiaccianoci e il Re dei topi di Ernst Theodor Amadeus Hoffmann

Musica di Pëtr Il’ič Čajkovskij

Solisti e Corpo di balloDaniele Cipriani Entertainment

Coreografia e regia Amedeo Amodio

Scene e costumi Emanuele Luzzati

Ideazione ombre Teatro Gioco Vita

Realizzazione ombre L’Asina sull’Isola

Voce Gabriella Bartolomei

Assistente alla coreografia Stefania Di Cosmo

Luci Marco Policastro

Direttore d’orchestra Alessandro Ferrari

Maestro del coro Claudio Fenoglio

Primi ballerini del New York City Ballet Orchestra del Teatro Regio

Coro di voci bianche del Teatro Regio e del Conservatorio “G. Verdi”

Partner

Dicembre 2017: Martedì 5 ore 20, Mercoledì 6 ore 14.30, Mercoledì 6 ore 20,Giovedì 7 ore 10.30, Sabato 9 ore 14.30, Sabato 9 ore 20, Domenica 10 ore 15

Lo schiaccianoci Personaggi Interpreti

Schiaccianoci Taylor Stanley (New York City Ballet) Clara Ashley Bouder (New York City Ballet) Drosselmeier Valerio Polverari Clara bambina Valentina Chiulli Fritz Francesco Moro Madre di Clara Giulia Olivieri Padre di Clara Ferdinando De Filippo Arlecchina Elisa Aquilani Soldatino Marco Stamato Schiaccianoci burattino Marco Fagioli Tre uomini nella neve Mattia Tortora, Erik Locatelli, Giuseppe Montalto Ombre Katarina Janoskova, Paolo Valli Topo gigante / Uomo orologio Mauro Vizioli

INVITATI ALLA FESTA

Donne Andrea Caleffi, Lucrezia Bellamaria, Susanna Elviretti, Elena La Stella, Tomo Muranaka, Micaela Viscardi, Lara Rocco, Letizia Cirri Uomini Mattia Tortora, Giuseppe Montalto, Davide Pietroniro, Francesco De Stefano, Marco Lo Presti, Erik Locatelli, Silvio Liberto, Antonio Barone

GIOCATTOLI

Turco Matilda Russo Violinista Eleonora Enas Matriosca Monica Verì Napoleone Madalina Purice Jolly Michela Mazzoni

NONNI POLTRONA Monica Verì, Madalina Purice

FIOCCHI DI NEVE

Regina della neve Andrea Caleffi Fiocchi di neve Susanna Elviretti, Elisa Aquilani, Lucrezia Bellamaria, Valentina Chiulli, Lara Rocco, Matilda Russo, Letizia Cirri, Madalina Purice, Benedetta Comandini, Michela Mazzoni, Monica Verì, Elenora Enas, Ilaria Grisanti, Elena La Stella, Tomo Muranaka, Giulia Olivieri, Micaela Viscardi Danza spagnola Marco Lo Presti, Andrea Caleffi, Valentina Chiulli Danza araba Susanna Elviretti, Umberto De Santis Danza cinese Micaela Viscardi, Francesco De Stefano Danza russa Erik Locatelli, Ilaria Grisanti, Francesco Moro, Davide Pietroniro Mirlitoni Marco Stamato, Elisa Aquilani, Benedetta Comandini Circo Mattia Tortora, Marco Fagioli, Tomo Muranaka

VALZER DEI FIORI

Bambola Susanna Elviretti Donne Elisa Aquilani, Andrea Caleffi, Valentina Chiulli, Lucrezia Bellamaria Uomini Umberto De Santis, Antonio Barone, Davide Pietroniro, Ferdinando De Filippo

Lo schiaccianociArgomento

Atto IÈ la vigilia di Natale. Drosselmeier, padrino di Clara e Fritz, recita la canzone dell’orologiaio. Clara e Fritz attendono con trepidazione l’arrivo del Natale e dei doni: si addormentano e vengono tra-sportati nel mondo dei sogni. Arrivano gli ospiti, portando doni in scatole che ai due bambini sem-brano enormi e sorprendenti. Drosselmeier, per animare la festa, racconta la fiaba della noce dura Krakatuk: «C’erano una volta un re e una regina che avevano una splendida bambina, la principessa Pirlipat. Un giorno, mentre la regina madre stava preparando un delizioso pranzo per il suo regale consorte, la Regina dei topi, Mauserinks, e la fitta schiera dei suoi fedeli, mangiarono tutto il lardo che sarebbe servito a insaporire il pasto. Il re si infuriò moltissimo e, su consiglio dell’orologiaio di corte, il signor Drosselmeier, fece mettere in trappola tutti i topi. Solo Mauserinks riuscì a salvarsi e giurò vendetta. Una notte, nonostante le tante balie e i tanti gatti messi a custodia della bellissima Pirlipat, la Regina dei topi si avvicinò alla culla e rese la bambina mostruosa…». Clara è molto im-pressionata dal racconto, allora Drosselmeier, per non turbare la gioiosità della serata, interrompe la narrazione e comincia a mostrare i suoi regali: Arlecchina, il Soldatino e uno Schiaccianoci, automi meccanici così perfetti da sembrare veri. In particolare, lo Schiaccianoci attira l’attenzione dei fra-tellini, che cominciano a litigare e se lo strappano di mano fino a che Fritz, indispettito, lo rompe. Drosselmeier, dopo averlo riparato, decide definitivamente che lo Schiaccianoci dovrà essere custo-dito e curato da Clara. La bimba, felice, presenta il suo nuovo amico alla sua bambola e gioca con loro quando, all’improvviso, si sentono insoliti fruscii e squittii, strane presenze si aggirano per la stanza: topi. Clara è presa da uno spavento misto a curiosità e stupore; i giocattoli di Fritz si ani-mano e cominciano a combattere contro gli invasori: il suo Schiaccianoci è il più coraggioso di tutti e, alla testa dell’esercito dei giocattoli, sconfigge i topi. Fuori comincia a nevicare: Clara si affida al suo nuovo coraggioso compagno di gioco, lasciandosi trasportare lontano, a cavallo.

INTERVALLO

Atto IIIl viaggio di Clara e Schiaccianoci prosegue e, nel frattempo, Schiaccianoci racconta la sua storia: «… fu chiamato l’astronomo di corte che individuò il rimedio per guarire Pirlipat dal suo orribile aspetto. Era necessario trovare la noce dura Krakatuk, la noce più dura del mondo, e un giovane che fosse in grado di romperne il guscio con i denti, per donarne il gheriglio alla principessa. Per quindici anni l’astronomo e l’orologiaio di corte Drosselmeier girarono per il mondo alla ricerca della noce e del giovane. Attraversarono la Spagna, la Cina, la Russia, l’Arabia, fino al Paese dove anche i fiori danzano. Trovarono alla fine la noce e anche il giovane, che altri non era che il nipote dell’orologiaio… Il giovane Drosselmeier riuscì a rompere il guscio della noce Krakatuk ma, mentre stava portando il gheriglio a Pirlipat, calpestò Mauserinks che, proseguendo la sua atroce vendetta, prima di morire trasformò il bel giovane in un orrendo schiaccianoci». Clara è affascinata, le sembra di vivere una favola della quale è la principessa e Schiaccianoci il suo giovane principe: bello, intre-pido e coraggioso. La festa di Natale sta volgendo al termine: Clara si risveglia. Era stato un sogno. Viene riportata alla realtà, fatta di invitati, di doni e di danze. Ma, quando alla fine gli invitati se ne vanno e la bimba resta da sola ripensando al suo sogno e al suo giovane eroe, entra Drosselmeier accompagnato dal suo giovane nipote. Clara lo guarda e riconosce il suo amato Schiaccianoci.

Prima rappresentazione assoluta: San Pietroburgo, Teatro Mariinskij, 18 dicembre 1892.Prima rappresentazione assoluta della coreografia: Reggio Emilia, Teatro Municipale Valli, 6 gennaio 1989.

Questa scheda di sala è scaricabile dal sito del Regio all’indirizzo www.teatroregio.torino.it/node/6806.

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© Teatro Regio Torino Prezzo: € 0,50 (IVA inclusa)

Lo schiaccianoci di Amodio–LuzzatiAlla riscoperta del repertorio italiano

È Lo schiaccianoci italiano più bello, uno dei più interessanti della storia della danza, senz’altro uno dei più incantevoli: sulle familiari note di Pëtr Il’ič Čajkovskij, con fantasmagorici costumi e scene di Emanuele Luzzati e tanti artisti in scena (35 ballerini, due artisti del teatro d’ombre e un trampoliere), Daniele Cipriani ripropone Lo schiaccianoci di Amedeo Amodio in una lunga tournée in tutta Italia, dopo il successo della passata edizione che ha registrato oltre 25.000 spettatori. Lo spettacolo coincide con il 10° anniversario della scomparsa di Luzzati, ed è dedicato proprio al grande maestro genovese, che ha fatto risplendere le scene italiane e del mondo con i colori della sua tavolozza e l’arcobaleno della sua fantasia, di cui Lo schiaccianoci di Amodio–Luzzati ci dà un ricco assaggio. È direttamente da E.T.A. Hoffmann che deriva la trama di questo Schiaccianoci, che riscopre le ombre e le tinte forti della novella Schiaccianoci e il Re dei topi dello scrittore romantico tedesco. La maggior parte degli Schiaccianoci “tradizionali” – a partire dalla prima versione del coreografo Marius Petipa (San Pietroburgo, 1892) – si rifanno invece all’adattamento della novella da parte del romanziere francese Alexandre Dumas padre, che vi introdusse quantità industriali di zucchero filato e di luci scintillanti da Ville Lumière, persino cambiando il nome della piccola protagonista da Marie a (non a caso) Clara. Lo schiaccianoci è forse il balletto classico più conosciuto, più visto, più amato; eppure questa versione, creata per Elisabetta Terabust e Vladimir Derevianko da Amodio nel 1989 (durante gli anni d’oro dell’Aterballetto, di cui il coreografo era all’epoca direttore), ci coglie di sorpresa: è nuovo, originale, in una categoria tutta sua. Si tratta di una rivisitazione in chiave psicologica del balletto, normalmente popolato da fate confetto e balocchi stregati, che lascia tuttavia intatto l’elemento fiabesco poiché, davvero, nulla v’è di più magico della fantasia infantile.Lo schiaccianoci del titolo, dunque, non è qui il risultato di un sortilegio, bensì della fantasia di una bambina la quale (come tutti i bimbi) gioca e parla con i suoi giocattoli, facendoli vivere anche nel mondo magico dell’immaginazione il cui confine con la realtà è labile: uno schiaccianoci può benissimo essere un principe, un’ombra sulla parete può diventare un drago in quel mondo dove desiderio e paura, sogno e incubo si sovrappongono in continuazione. Lo schiaccianoci di Amedeo Amodio – Emanuele Luzzati si rivolge a grandi e piccini e s’inserisce nell’ambito dell’impegno personale di Daniele Cipriani a recuperare il repertorio italiano del balletto della seconda metà del ’900. Questa importante produzione è la sua colonna portante. È un esempio delle vette artistiche toccate quando alla robustezza del pensiero tedesco e all’anima russa che impregna la partitura, si uniscono anche l’estro e la fantasia italiani: la coreografia di Amodio, le scene e costumi di Luzzati, le ‘ombre’ ideate dal Teatro Gioco Vita (e qui realizzate dalla Compagnia L’Asina sull’Isola), gli inserimenti della voce di Gabriella Bartolomei volti a dar risalto all’odore sulfureo che si alza dalle pagine di Hoffmann e che, ogni tanto, s’insinua anche tra le note di Čajkovskij.

Daniele Cipriani EntertainmentDaniele Cipriani, Direttore artistico

StaffMaître du ballet Stefania Di Cosmo, Riccardo Di CosmoAssistente del Maestro Amedeo Amodio Silvana Ravone

Produzione Giulia PasquiniUfficio stampa Simonetta Allder

Direttore dell’allestimento Marco PolicastroDirettore di scena Filippo Mancini

Capo macchinista Marco FieniMacchinista e attrezzista Raffaele Berazzi

Macchinisti ed elettricisti Antonio Panico, Vincenzo MansiSarte Elena De Angelis, Rosa Romagnoli

Service MAC Services di Caso Maximiliano & C.Sala prove Crazy Gang School, Roma

Trasporti Tpr Group

Sponsor tecnico Tendanses Group di Carmine Triunfo

Teatro RegioWalter Vergnano, Sovrintendente

Gastón Fournier-Facio, Direttore artistico Gianandrea Noseda, Direttore musicale

Orchestra

Violini primi Sergey Galaktionov*, Marina Bertolo, Claudia Zanzotto, Monica Tasinato, Andrea Del Moro, Carmen Lupoli,Enrico Luxardo, Miriam Maltagliati, Lyn Vladimir Mari, Alessio Murgia, Leila Negro, Ivana Nicoletta, Luigi Presta, Giuseppe Tripodi, Roberto ZoppiViolini secondi Cecilia Bacci*, Tomoka Osakabe, Silvana Balocco, Paola Bettella, Maurizio Dore, Anna Rita Ercolini, Silvio Gasparella, Francesco Gilardi, Fation Hoxholli, Roberto Lirelli, Anselma Martellono, Paola Pradotto, Seo Hee SeoViole Enrico Carraro*, Alessandro Cipolletta, Gustavo Fioravanti, Andrea Arcelli, Rita Bracci, Maria Elena Eusebietti, Clara María García Barrientos, Alma Mandolesi, Franco Mori, Roberto Musso, Stefania PisanuVioloncelli Amedeo Cicchese*, Davide Eusebietti, Giulio Arpinati, Amedeo Fenoglio, Alfredo Giarbella, Luisa Miroglio, Marco Mosca, Paola PerardiContrabbassi Davide Ghio*, Atos Canestrelli, Fulvio Caccialupi, Andrea Cocco, Michele Lipani, Stefano SchiavolinOttavino Roberto Baiocco (anche flauto) • Flauti Giulia Baracani*, Maria Siracusa • Oboi Luigi Finetto*, Stefano Simondi Corno inglese Alessandro Cammilli • Clarinetti Alessandro Dorella*, Andrea Albano • Clarinetto basso Edmondo TedescoFagotti Andrea Azzi*, Marco Bottet • Corni Ugo Favaro*, Natalino Ricciardo*, Pierluigi Filagna, Fabrizio Dindo,Evandro Merisio • Trombe Ivano Buat*, Marco Rigoletti • Tromboni Gianluca Scipioni*, Enrico Avico, Domenico TotedaTuba Rudy Colusso • Timpani Ranieri Paluselli* • Percussioni Lavinio Carminati, Massimiliano Francese, Matias MucchiArpe Elena Corni*, Maria Elena Bovio • Celesta Luca Brancaleon* prime parti

Direttore di scena Vittorio Borrelli • Maestro collaboratore alle luci Paolo Grosa • Assistente del maestro del coro Marco Rimicci Archivio musicale Alessandra Calabrese • Direttore degli allestimenti scenici Paolo Giacchero • Servizi tecnici di palcoscenico Antonio Martellotto • Realizzazione allestimenti Claudia Boasso • Servizi di vestizione Laura Viglione • Luci di scena e fonica Andrea Anfossi Coordinatore di progetto Susi Ricauda Aimonino

Si ringraziano:la Fondazione Pro Canale di Milano per aver messo i propri strumenti a disposizione dei professori Sergey Galaktionov (violino Giovanni Battista Guadagnini, Torino 1772), Cecilia Bacci (violino Santo Serafino, Venezia 1725), Enrico Carraro (viola Giovanni Paolo Maggini, Brescia 1600 ca.), Amedeo Cicchese (violoncello Giovanni Grancino, Milano 1712) e Marina Bertolo (violino Carlo Ferdinando Landolfi, Milano 1751)la Fondazione Zegna per il contributo dato al vincitore del Concorso per Prima viola

Coro di voci biancheValentina Almiron, Amelia Angelillo, Matilde Angelillo, Gaia Bertolino, Giulia Buriola, Maura Caddeo, Eleonora Castello, Filippo Chiappero, Vittoria Chiappero, Virginia Clerico, Viola Contartese, Ilaria Conti, Beatrice Cozzula, Margherita Derossi, Aurora Diquattro, Matilda Elia, Manuela Escobar, Valentina Escobar, Clara Fazion, Giulia Ferri, Letizia Fuga, Carlotta Gianoglio,Alice Gossa, Giulia Graziano, Rebecca Leidi, Sophie Lepape, Eleonora Macrì, Anita Maiocco, Angelica Marciano, Lara Monte, Celeste Mostert, Flavia Napolitano, Layla Nejmi, Flavia Pedilarco, Carlotta Petruccioli, Fiammetta Piovano, Lucrezia Piovano, Carol Poma, Irene Porpora Anastasio, Sara Rabbione, Sara Rastello, Ottavia Sentina, Vittoria Sentina, Isabel Marta Sodano, Sofia Tararbra, Irene Tozzi, Edoardo Villari, Blanca Zorec

A Natale, con gli Amici del Regio,i regali valgono doppio!Un’offerta imperdibile per il Natale: se acquisti un biglietto per Salome di Richard Strauss o per L’Orfeo di Claudio Monteverdi, oppure per il dittico di opere La Voix humaine di Francis Poulenc e Il segreto di Susanna di Ermanno Wolf-Ferrari, gli Amici del Regio ti regalano un secondo biglietto. Informazioni alla Biglietteria del Regio - Tel. 011.8815.241/242

Balletto in due atti di Amedeo Amodiodal racconto Schiaccianoci e il Re dei topi di Ernst Theodor Amadeus Hoffmann

Musica di Pëtr Il’ič Čajkovskij

Solisti e Corpo di balloDaniele Cipriani Entertainment

Coreografia e regia Amedeo Amodio

Scene e costumi Emanuele Luzzati

Ideazione ombre Teatro Gioco Vita

Realizzazione ombre L’Asina sull’Isola

Voce Gabriella Bartolomei

Assistente alla coreografia Stefania Di Cosmo

Luci Marco Policastro

Direttore d’orchestra Alessandro Ferrari

Maestro del coro Claudio Fenoglio

Primi ballerini del New York City Ballet Orchestra del Teatro Regio

Coro di voci bianche del Teatro Regio e del Conservatorio “G. Verdi”

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