prensentazione

Il Kūnqǔ 崑曲 o opera Kunqu, è una delle più

antiche forme di opera cinese. Evoluzione del

genere musicale Kunshan, dominò ilteatro cinese

dal XVI al XVIII secolo.

Il Kūnqǔ vanta 600 anni di storia, ed è

considerata la fonte ispiratrice di un centinaio di

opere, per l'influenza esercitata su altre forme

teatrali cinesi, inclusa l'Opera di Pechino.

Storia

La parola Kun fa riferimento al Kunshan, distretto

dell'attuale provincia di Jiangsu, e la parola qu

significa musica. Questo tipo di musica regionale

risale al XIV secolo, e fu successivamente

combinata con altri generi musicali. Nel XVI

secolo, Wei Liangfu e i suoi collaboratori

stabilirono delle regole di ritmo, tono, pronuncia e

scrittura che ne fecero uno standard nazionale.

Opere che continano ad essere rappresentate

oggi, come Il padiglione delle peonie e Il

ventaglio dai fiori di pesco, furono

originariamente scritte per la scena Kūnqǔ.

Inoltre, molti racconti e romanzi della letteratura

classica cinese, come il Romanzo dei Tre Regni,

Sul bordo dell'acqua (tradotto in italiano anche

come I briganti) e Viaggio all'occidente furono

presto adattati per le scene dell'opera.摘

自

牡

丹

亭

连

环

画

Oggi il Kūnqǔ è ancora rappresentato in sette fra

le maggiori città della Cina: Pechino, Shanghai,

Suzhou, Nanchino, Chenzhou,Wenzhou e

Hangzhou, oltre che a Taipei. Compagnie

amatoriali sono inoltre attive in molte altre città,

in Cina e all'estero.

Nel 2001 il Kūnqǔ è stato riconosciuto come

Capolavoro del Patrimonio Orale e Intangibile

dell'Umanità dall'UNESCO.

Caratteristiche del genere

Il linguaggio del Kūnqǔ non è né il mandarino, né

il dialetto del Kunshan: è un linguaggio artificiale,

una forma modificata di mandarino con apporti

dialettali.

La musica è essenziale nel Kūnqǔ, ma il suo

ruolo nello spettacolo è molto differente da quello

che ha nell'opera occidentale. All'interno delle

opere Kūnqǔ sono inserite arie, cantate dagli

attori con

La musica è essenziale nel Kūnqǔ, ma il suo

ruolo nello spettacolo è molto differente da quello

che ha nell'opera occidentale. All'interno delle

opere Kūnqǔ sono inserite arie, cantate dagli

attori con l'accompagnamento musicale

dell'orchestra: si tratta di poemi elaborati, di

elevate qualità letterarie. Altri brani, paragonabili

ai recitativi dell'opera occidentale, sono eseguiti

in forme stilizzate, a metà fra il canto e la

recitazione.

Le musiche non sono composte appositamente

per l'opera, ma vengono scelte dall'autore

all'interno di un repertorio esistente e consolidato,

secondo particolari convenzioni. I testi sono

scritti in modo da adattarsi ad un gran numero di

melodie, chiamatequpai.

乐

师

及

乐

器

Anche i movimenti sono rigidamente codificati, ed interessano sia il corpo degli attori, sia i costumi da questi indossati (come i movimenti fatti agitando le maniche), sia gli oggetti tenuti in mano (un ventaglio, ad esempio).La scenografia, secondo le convenzioni dell'opera cinese, è quasi del tutto assente: pochi oggetti simbolici (un tavolo e una sedia, per lo più) possono fare riferimento ad altri oggetti, nelle varie situazioni.

I costumi sono molto elaborati, ed hanno lo

scopo principale di caratterizzare il personaggio,

soprattutto dal punto di vista del rango sociale.

Gli attori non portano maschere, ma i loro visi

sono truccati in modo da suggerire le qualità del

personaggio.

丫鬟 老园工

I personaggi sono divisi in varie

categorie: Shēng (ruoli maschili), Dàn (ruoli

femminili), Jìng (visi dipinti), Mò (uomini anziani)

eChǒu (clowns). Ogni categoria è a sua volta

divisa in varie sottocategorie.

判官 小鬼

Il padiglione delle peonie

Fu rappresentata per la prima volta nel 1598 , nel

padiglione del principe Teng. Fa parte

dei Quattro Sogni di Tāng e tradizionalmente

viene messa in scena come opera Kūnqǔ, ma ne

esistono anche versioni Chuan e Gan .

Il padiglione delle

peonie (pinyin Mǔdān tíng)

è un'opera drammatica

appartenente al genere

dell‘opera cinese, scritta

da Tāng Xiǎnzǔ sotto

la dinastia Ming .

È in assoluto l'opera più popolare della dinastia

Ming e tutte le compagnie Kūnqǔ la includono nel

loro repertorio. Pur essendo un'opera che

aderisce alle convenzioni del genere,

lapoesia raffinatissima ne fa un capolavoro

senza tempo. Versioni recenti hanno cercato di

infondere nuova vita a questo classico fra i più

amati dell'opera cinese, ma hanno incontrato il

dissenso dei critici conservatori..

Trama Per tradizione, la rappresentazione è incentrata sulla storia d'amore fra Dù Lìniáng e Liǔ Mèngméi, sebbene nel testo originale siano presenti molti elementi drammatici relativi alla guerra fra la dinastia Song e la dinastia Jīn

Dù Lìniáng è una giovane nobile, figlia di un notabile; durante una passeggiata in giardino, si ferma a riposare e si addormenta. Nel sogno le

appare Liǔ Mèngméi, un giovane bellissimo che non ha mai incontrato e del quale si innamora a prima vista. Svegliata da una pioggia di petali, il sogno svanisce: incapace di ritrovare nella realtà l'incanto del sogno, la fanciulla muore di malinconia.

La sua ricerca di Liǔ Mèngméi continua anche dopo la morte: il suo matrimonio col giovane è predestinato, e la fanciulla è rimandata fra i viventi, come fantasma,poiché il padre non ha inciso il suo nome nella tavoletta ancestrale,

così che la sua anima non può andare nel regno dei morti. Liniang rimane sulla terra per perseguitare il suo amato che ora vive nel giardino dove i due si erano incontrati in sogno.

Liǔ Mèngméi la riconosce e decide di riportarla in vita togliendola dalla tomba, ma quando si reca dal padre della fanciulla per dargli il lieto annuncio della resurrezione di Dù Lìniáng, questi non gli crede e lo accusa di essere un impostore. Dopo una serie di vicissitudini, Liǔ Mèngméi si salva grazie al perdono dell'imperatore.