Pintura en el cinquecento italiano

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Pintura en el Cinquecento italiano Mikel Zumeta Inga Jokhadze

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Pintura en el Cinquecento italiano

Mikel Zumeta Inga Jokhadze

Cinquecento italiano Características generales de la pintura en este periodo.

- Los pintores ya no se obsesionan con la perspectiva lineal y geometrica, sino que procuran una mayor naturalidad en sus obras.

- Utilizan composiciones clásicas, piramidales o triangulares.- La luz incide de manera distinta, creando sombras que aportan

mayor realidad y perspectiva. Abandonando las formas y difuminando el contorno de las figuras.(El sfumato).

- Tratamiento lumínico de los rostros, dando importancia a gestos y expresiones.

- Se destaca el tema principal dejando aun lado los detalles.

Cinquecento italiano Características generales de la pintura en este periodo

- Pocas figuras en los lienzos dando importancia al movimiento y a la relación entre estas.

-Se centran en el honbre, sus reacciones y sentimientos, utilizando modelos reales.

- Se busca el realismo através de las posturas, la calidad de la piel, el movimiento.

- Buscan la belleza y la armonía.- Búsqueda de el ser humano ideal. Musculoso, vigoroso. Macizo y

sensual. - Se hace un estudio sicológico para plasmar el estado de animo.

Hubo grandes maestros en el periodo del Cinquecento italiano. Si bien los mas importantes fueron los de la escuela de Florencia .

Los tres grandes genios.

• Leonardo Da Vinci.

• Rafael Sancio.• Miguel Angel.

Leonardo da Vinci

Leonardo da Vinci Leonardo da Vinci fue un pintor italiano nativo de Florencia.

Notable polimita del Renacimiento italiano. A la vez anatomista, arquitecto, artista , botánico, científico, escritor, escultor, filosofo, ingeniero, inventor, músico, poeta y urbanista. Nació en Vinci el 15 de abril de 1452 y falleció en Amboise el 2 de mayo de 1519, a los 67 años. 

. Entre las cualidades, cabe destacar las técnicas pictóricas innovadoras que empleó. Dominaba sobre todo la técnica del «sfumato» y la combinación de sombras y luces. Todas estas cualidades aparecen reunidas en obras como La Gioconda, La Última Cena y La Virgen de las rocas.

Leonardo da Vinci

• La Última Cena. Es proverbial la lentitud con que realizaba sus pinturas el genial Leonardo. Sólo en La Última Cena invirtió diez años, permaneciendo ocupado en ella desde 1488 a 1498. Este fresco, pintado en el refectorio del Convento de Santa María delle Grazie de Milán, es sin duda una de las obras capitales de todo el Renacimiento. Se trata de una pintura monumental, situada sobre el muro que preside el refectorio de los monjes. 

Los cuatro retratos de mujer pintados por Leonardo, Ginebra de Benci - la Belle Ferronièree

La dama del armiño- La Gioconda

Ginebra de Benci 1474 -1476 Temple y óleo sobre tabla

38,8 cm × 36,7 cm

Galería Nacional de Arte (Washi)

La dama del armiño 1488 -1490 Óleo sobre tabla

54,8 cm × 40,3 cm

Museo Czartoryski

Los cuatro retratos de mujer pintados por Leonardo, Ginebra de Benci  - la Belle Ferronière

La dama del armiño- La Gioconda

''La belle ferronière'' 1490-1495

Óleo sobre tabla 62 cm × 44 cm Museo del Louvre, París

La Gioconda 1503-1519

Óleo sobre tabla 77 cm × 53 cm Museo del Louvre, París

Rafael Sancio

Rafael SancioRaffaello Sanzio  (Urbino, 6 de abril de 1483 – Roma, 7 de abril

de 1520 ). También conocido como Rafael de Urbino o, simplemente,

como Rafael.  Fue un pintor y arquitecto italiano del Alto Renacimiento.

Se le considera uno de los dibujantes más finos en la historia del arte occidental y uno de los que usó ampliamente el dibujo para planear sus composiciones En las últimas obras, los dibujos son a menudo mucho mejores que la pintura.  En sus últimos años fue uno de los primeros artistas en usar modelos femeninos para dibujos preparatorios, aunque cabe mencionar que habitualmente se usaban hombres para estudio de ambos sexos

Rafael Sanzio. las Madonas

Madona de Casa TempiMadona de Casa TempiRafael Sanzio, 1508Rafael Sanzio, 1508

Óleo sobre tabla 75cm × 51 cm Óleo sobre tabla 75cm × 51 cm Pinakothek, MúnichPinakothek, Múnich.   

Rafael Sanzio. las Madonas

Madona del gran duque Es una pintura al óleo sobre

tabla con unas dimensiones de 84 centímetros de alto y 55 cm. de ancho. Se conserva en la Galería Palatina del 

Palacio Pitti en Florencia.

Rafael Sanzio las tres Gracias

• Las tres gracias es un cuadro de Rafael Sanzio que se cree fue pintado en 1504 durante su estancia en Florencia. Pintada sobre tabla, esta obra, que apenas mide 17 centímetros de altura.

Rafael Sanzio La Fornarina.

• La Fornarina, es una pintura del artista renacentista italiano , pintado en los años 1518-1519 .Es una pintura al óleo sobre tabla con unas dimensiones de 85 centímetros de alto y 60 cm de ancho. Se conserva en laGalería Nacional de Arte Antiguo en el Palaci Barberini de Roma, Italia.

Miguel Angel

Miguel AngelMichelangelo Buonarroti1 (Caprese, 6 de marzo de 1475 – Roma, 18

de febrero de 1564), Fue un arquitecto, escultor y pintor italiano renacentista,

considerado uno de los más grandes artistas de la historia tanto por sus esculturas como por sus pinturas y obra arquitectónica

Fue muy admirado por sus contemporáneos, que le llamaban  el Divino. Entre marzo y abril de 1508, el artista recibió de Julio II el

encargo de decorar la bóveda de la Capilla Sixtina; en mayo aceptó y concluyó los frescos cuatro años más tarde, tras un solitario y tenaz trabajo. 

Bóveda de la Capilla Sixtina en Roma.

Realizada por Miguel Ángel entre 1508 y 1512.

• El techo de la Capilla Sixtina está dividido en varias secciones, que los elementos arquitectónicos simulados consiguen multiplicar los marcos de la bóveda y separan las nueve escenas del Génesis. 

Miguel Ángel Bóveda de la Capilla Sixtina

La creación de Adán . El Creador a punto de tocarlo con un dedo para darle la vida.

Miguel Ángel Bóveda de la Capilla Sixtina

La Embriaguez de Noé.

Miguel Ángel Bóveda de la Capilla Sixtina

Pecado original y expulsión del Paraíso.

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Mikel Zumeta Inga Jokhadze