Stagione di musica classica cameristica

Organizzata dallAssociazione Musica dei Sylphes

Con il patrocinio del Comune di

Borgo San Dalmazzo Assessorato alla Cultura

Con il contributo della Fondazione Cassa di Risparmio di Cuneo

Cassa di Risparmio di Torino Comune di Borgo San Dalmazzo

Sala Concerti dellIstituto Dalmazzo Rosso Via Boves n. 4

Auditorium Palazzo Bertello Via Vittorio Veneto n. 19

Borgo San Dalmazzo

Spazio Incontri Cassa di Risparmio 1855 Cuneo

Via Roma n.15

Direzione artistica Prof.ssa Rosanna Bagnis

Musica & Musica

22222

& Sabato 26 Ottobre 2013 ore 21.00

Sala concerti Istituto Musicale Dalmazzo Rosso

Concerto di apertura della stagione

Evocazioni, notturni e virtuosismi

Violoncello Giulio Glavina

Pianoforte Massimo Anfossi

Antonio Vivaldi (1678 - 1741)

Sonata in mi minore

Largo-Allegro

Largo

Allegro

Ludwig van Beethoven (1770-1827)

Seven Variations in Mib magg.

on the Theme Bei Mannern, welche Liebe fuhlen Wo0 46

from Die Zauberflote by Mozart

Sergej Rachmaninoff (1873-1943)

Vocalise op. 34 per violoncello e pianoforte

Camille Saint-Saens (1835-1921)

Allegro appassionato op. 43

Frederic Chopin (1810-1849)

Nocturne op 9 n 2 per cello e pianoforte

Polonaise Brillante op. 3

Lento

Allegro con spirito

Giulio Glavina Violoncello nato a Genova, si diplomato con il massimo dei voti presso il

conservatorio N. Paganini in Genova. Vincitore di diverse borse di studio, ha partecipato come 1

violoncello nellOrchestra Giovanile Italiana, suonando in vari teatri (Amsterdam, Parigi,

Edimburgo), inoltre risultato idoneo nellOrchestra della Comunit Europea. Ha effettuato vari

concerti da solista con orchestra (recentemente con lOrchestra Sinfonica di Massa Carrara nel

Concerto di Schumann) ed in duo con il pianista Massimo Anfossi, dove stato invitato ad esibirsi

in diverse Associazioni Concertistiche come il Festival Internazionale di Alghero, Riva del Garda,

Trieste, Montecarlo, Assisi, Bolzano, Milano, Perugia, Firenze, ecc. Nel 1997 ha eseguito per il poeta

Hobsbawn la Suite per Cello e jazz Piano Trio di Claude Bolling al Teatro Carlo Felice di Genova,

riscuotendo in vivo e caloroso consenso di pubblico e di critica. Ha al suo attivo diverse importanti

registrazioni, come lintegrale della musica da camera di Francesco Cilea per la casa discografica

Agor di Milano, e altri lavori del 900 italiano per la Rusty Records di Milano, come la Sonata per

Violoncello e Pianoforte di B. Bettinelli per Rugginenti Editore di Milano. Recentemente ha

realizzato la Suite for Cello and jazz piano trio di Claude Bolling per la casa discografica

VideoRadio di Milano.

Massimo Anfossi Pianoforte nato a Sanremo (IM) nel 1968, ha iniziato giovanissimo lo studio del

pianoforte sotto la guida del M Pierre Louis Manfredi, proseguendo successivamente al

Conservatorio di Musica N. Paganini in Genova sotto la guida del M Giuseppe Bisio. Dopo il

diploma conseguito a pieni voti, la sua attivit concertistica, sia come solista che in duo con il

violoncellista Giulio Glavina, lo ha portato ad esibirsi per importanti Enti ed Associazioni

Concertistiche (Londra, Halesworth Arts Festival, Monaco, Nicosia Cyprum Teatro Carlo Felice di

Genova, Festival Internazionale di Alghero, Conservatorio di Milano, Unione Musicale di Torino,

Settembre Musicale di Trieste, Unione Musicale di Torino, Teatro Romano di Aosta, Conservatorio

di Riva del Garda, Conservatorio di Alessandria, Cervo, Milano, Firenze, Perugia, Pescara, Todi,

Spoleto,Trevi, Bolzano, Montecarlo, ecc, ). Ha al suo attivo diverse importanti produzioni

discografiche, fra cui spicca lopera per pianoforte di Bruno Bettinelli (DUCALE), le Sonate per

pianoforte e violino di Muzio Clementi (RIVOALTO), l'edizione completa della musica da camera

di Francesco Cilea (AGORA) e opere rare per pianoforte di Ludwig van Beethoven (INEDITA). La

sua sensibilit lo ha portato anche in altri ambiti, come nel Jazz, incidendo la Suite for Cello and

Jazz Piano Trio di Claude Bolling, in collaborazione con il Teatro Carlo Felice di Genova

(VIDEORADIO). Per la sua dedizione e continua ricerca per la didattica dello strumento stato

invitato a scrivere un articolo sul Trattamento dei disturbi funzionali della mano del pianista in

collaborazione con il Centro di Chirurgia della Mano di Savona, pubblicato sulla rivista ufficiale

della Societ Italiana di Chirurgia della Mano. Tiene regolari corsi sugli Aspetti Posturali della

Tecnica Pianistica

& Sabato 23 novembre 2013 ore 21.00

Sala concerti Istituto Musicale Dalmazzo Rosso

Virtuosi a quattro mani

Pianoforte Aldo De Vero

Pianoforte Giuseppe Campisi

Maurice Ravel Ma Mere lOye

Pavane de le Belle au bois dormant

Petit Poucet

Laideronette, Impratrice des Pagodes

Les Entretiens de la Belle et la Bte

Le Jardin ferique

Francis Poulanc Sonate

Prelude

Rustique

Final

G. Gioia The Colours

White

Bright Blue

Dark Blue

Yellow

Purple

Ptr Il'i ajkovskij (1840-1893) Marcia Slava Op. 31

Moritz Moskovski (1854-1925)

Dalle Spanisce dance n. 4

Moritz Moskovski (1854-1925) Krakowiak

Gioacchino Rossini (1792-1868) Ouverture da "L'Italiana in Algeri"

Aldo de Vero ha studiato pianoforte al Conservatorio di S. Pietro a Majella di Napoli con Pietro

Spada. Nel 1985 ha fondato e diretto unorchestra darchi di giovani strumentisti ricevendo

unottima accoglienza di pubblico e di critica. Da pianista, il M de Vero ha fondato e partecipato a

molti ensembles di musica da camera per proporre al pubblico musica significativa e raramente

eseguita. Ha avuto lonore di dare una prima esecuzione a Napoli del Three Quarter Tone Pieces

di Charles Ives per il G7 Summit nel 1994. Ha suonato in varie citt italiane un programma basato

su autori del Novecento americano in collaborazione con la direttrice dellAmerican Studies Center

di Napoli. Dal 1998 dirige il Coro Polifonico S. Leonardo a Procida. Con questo Coro il M de

Vero ha vinto il I premio assoluto al Concorso Nazionale S. Maria Capua Vetere ed realizzato un

CD, per la PoloSud, di antiche melodie napoletane, da lui stesso curato nella elaborazione per Coro.

E docente di ruolo di Pianoforte nelle scuole ad indirizzo musicale . E il Direttore Artistico del

FishandMusic, dell Ischia Chamber Music Festival e dei Luned della Musica. Ha suonato

negli Stati Uniti, in Spagna, in Francia e in Israele. Ha fondato lAppalachian Ensemble tenendo

numerosi concerti con lillustre M Bruno Canino. E membro del consiglio direttivo internazionale

dellACMP di New York. Collabora da diversi anni col pianista siciliano Giuseppe Campisi con il

quale ha in corso una tourneee in diverse citta italiane e straniere eseguendo in prima assoluta

anche brani che illustri compositori quali litaliano Gianfranco gioia e il norvegese Anesen hanno

scritto appositamente per il duo. . Con Giuseppe Campisi, ha inciso un Cd e si e esibito non solo in

Italia ma anche in numerosi concerti allestero tra cui quello della prestigiosa stagione della

cattedrale di Saint Martin in the Field a Londra ,St Giles ad Edimburgo e St Anne Churche a

Dublino .

Giuseppe Campisi nato a Milano ha iniziato gli studi pianistici presso il Liceo Musicale di Catania

concludendoli sotto la guida del Maestro Enzo Audino del quale ha seguito i corsi di

perfezionamento presso Conservatorio S . Cecilia di Roma . .Ha conseguito il diploma di pianoforte

nel 1985 presso il Conservatorio di musicaNiccolo Paganini di Genova. Ha partecipato come

solista e in formazioni cameristiche varie a diversi concorsi nazionali ed internazionali ottenendo

ben 20 primi premi assoluti: premio citt di Genova,premio Rovere doro,premio Gargano,rassegna

siciliana citt di Ragusa,Lamezia T.,Palermo,Catania, ecc. Grazie alle ricerche relative alle tradizioni

popolar,musicali e folkloristiche della propria terra ha vinto per due anni consecutivi il premio

nazionale per la creativit indetto dallUNICEF con lesecuzione di antiche melodie in prima

assoluta presso il teatro Brancaccio di Roma. Particolarmente interessato alla musica da camera si

esibisce anche in formazioni cameristiche di rilevante valenza artistica con cui ha partecipato a

diversi corsi di perfezionamento in Italia e allestero .Ha anche collaborato con lattore Giorgio

Albertazzi in numerosi recitals. Allattivit concertistica che lo ha visto esibirsi in numerose citta

italiane per prestigiose Associazioni quali Agimus ,ass. Milano Musica, ass. Italo/tedesca Di Venezia

,teatro comunale di Massa carrara, Ass. Chopin di Catanzaro,Universit Lumsa di Roma,Basilica del

Santo a Padova, kej largo Napoli, teatro del giglio di Lucca, ecc., alterna quella didattica. E docente

di pianoforte presso list comprensivo melodia di Noto . Nel 2005 stato invitato dal Ministero dei

beni culturali a partecipare al 1 Festival Internazionale Magie Barocche , nel 2006 al festival di

Procida, nel 2011 al poliphonica festival di Macerata, Festival del lago di Como.Attualmente,oltre

che nell'attivita cameristica impegnato in esperienze di musica di genere classico- popolare

insieme ad artisti di fama internazionale quali ad esempio Aurelio Caliri del quale ha eseguito in

prima assoluta il poemetto in musica la bella camiola su testo del m Camilleri .Collabora da

diversi anni col pianista napoletano Aldo De Vero con il quale ha in corso una tourneee in diverse

citta italiane e straniere eseguendo in prima assoluta anche brani che illustri compositori quali

litaliano Gianfranco gioia e il norvegese Anesen hanno scritto appositamente per il duo. Con

Aldo De Vero, ha inciso un CD e si e esibito non solo in Italia ma anche in numerosi concerti

allestero tra cui quello della prestigiosa stagione della cattedrale di Saint Martin in the Field a

Londra ,St Giles ad Edimburgo e St Anne Churche a Dublino .

& Sabato 7 Dicembre 2013 ore 16.00

Spazio Incontri Cassa di Risparmio 1855 Via Roma 15 Cuneo

Pomeriggio tra letteratura e musica, ore 16.00 presentazione del

libroUna voce poco fa di Bruno Baudissone

alle ore 16.30 concerto

Mosaici musicali..

Giovanissimi Music Ensemble

Direttore artistico Marco Ficarra Concertista diplomato in violino sotto la guida di Bruno Pignata,

si e' perfezionato con G. Carmignola ed in seguito ha conseguito la laurea di Secondo Livello a pieni

voti. Didatta da oltre 20 anni, gli allievi sotto la sua guida hanno conseguito primi premi presso i

Concorsi Nazionali di Stresa, Genova, Citt di Castello. E' Docente di violino e orchestra d'archi

presso i corsi di perfezionamento estivi dell'Accademia Healding Sound. Primo violino del

"Quartetto Naxos" e "Sestetto d'archi di Cuneo"ha collaborato come Primo Violino di spalla presso

"Orchestra Bruni", "Orchestra Sinfonica Giovanile del Piemonte", "Accademia Stefano Tempia" di

Torino , "Pressenda" di Alba e numerose altre formazioni, tenendo con le stesse anche concerti da

solista. Ha collaborato altres con "Orchestra del Teatro del Giglio" di Lucca, "Orchestra del Festival

Puccini" ,"Orchestra Sinfonica di S. Remo", "Orchestra Internazionale d'Italia" collaborando con

Direttori e solisti di rilievo internazionale come G. Rath, j. Carreras, M. Quarta, Lu Ja, F. Manara, B.

Canino ed ha tenuto concerti e tourne oltre che in tutta Italia in Germania, Inghilterra , Francia,

Spagna, Svizzara, Galles, Scozia, Cina. Ha avuto collaborazioni con F. De Andre' , F. Mussida, Lucio

Dalla, i Tazenda in ambito di musica leggera ed ha inciso per Target-Polygramm e Forrest Hill

Records, partecipando a concerti trasmessi da Rai uno, Radio Rai tre e Radio Popolare Milano. Ha

composto arrangiamenti per archi per il gruppo "Marlevar" incisi e pubblicati da "Forrest Hill" ed

eseguiti in numerosi concerti in diversi paesi Europei. Suona un violino modello Amati del 1666

costruito da Elisabetta Giordano.

Giovanissimi Music Ensemble Linsieme

d'archi nasce dall'idea di Marco Ficarra di

formare un Ensemble di giovanissimi e

meritevoli strumentisti che affiancati e guidati

da musicisti di maggiore esperienza possano

affrontare lo studio di opere di repertorio ed

esibirsi in pubblici concerti ai fini della loro

crescita nell'ambito della musica d'assieme e

del repertorio solistico. Questi giovanissimi,

sotto la guida di Marco Ficarra, hanno

ottenuto primi premi e riconoscimenti ai

Concorsi Nazionali di Citt di Castello,

Genova, Stresa, Castiglione delle Stiviere e,

con questa formazione, gi invitati ad esibirsi

dal 2011 ad oggi dagli assessorati di citt

come Cuneo, Mondov, Ceva, Belvedere

Langhe.

Marco Ficarra

Stefania Magliano

Sarvin Asa

Rossana Prandi

Ilaria Dho

Luca Madeddu

Il programma vedr

lesecuzione di brani e

autori dal repertorio

Antonio Vivaldi, Arcangelo Corelli,

Wolfan Amadeus Mozart,

Johann Sebastian Bach,

Bela Bartok, Karl Jenkis,

Otorino Respighi, Benjamin Britten.

Bruno Baudissone

UNA VOCE POCO FA

109 interviste a cantanti lirici di ieri e di oggi

498 PAGINE 109 FOTOGRAFIE B.N.

Edizione Ilmiolibro

Il libro presenta 109 interviste a grandi cantanti lirici di ieri e di oggi. Si hanno cos

testimonianze dirette di artisti del passato, come Mafalda Favero, Fedora Barbieri, Teresa

Berganza, Renata Tebaldi, Franco Corelli, Carlo Bergonzi, Luciano Pavarotti, Sesto

Bruscantini, Rolando Panerai, Giuseppe Taddei, Italo Tajo, Nicolai Ghiaurov, e attuali,

come Juan Diego Florez, Leo Nucci, Dsire Rancatore, Amarilli Nizza, Carlo Colombara,

Ildebrando DArcangelo, Vittorio Grigolo, Jessica Pratt, Gianluca Terranova, Ambrogio

Maestri, Vivica Gnaux. I cantanti si confessano con Bruno Baudissone, affrontando

argomenti legati alla loro avventura artistica e alla vita di tutti i giorni. Di riflesso le

interviste coinvolgono altri grandi artisti come i direttori dorchestra Arturo Toscanini,

Herbert von Karajan, Riccardo Muti o i registi Franco Zeffirelli, Giorgio Strehler, Dario Fo.

In ultima analisi troviamo una storia del mondo lirico, attraverso gli ultimi centanni,

testimoniata dai grandi protagonisti delle scene liriche mondiali.

& Sabato 14 Dicembre 2013 ore 21.00

Auditorium Palazzo Bertello Borgo S.Dalmazzo

The Sylphes Music Ensemble

Suggestioni Celtiche viaggio nella terra di Erin

Flauto Eugenia Ruggieri

Arpa Rosanna Bagnis

Percussioni Vito Alessandro M. Badal

Coreografie e Danze Anna Cadorin, Giulia Aimale

Marta Genova, Mirjam Varsallona.

Anonimo Medioevale (XV sec) Suite Medioevale Piccola storia - Lamento - Danza dei

Tamburi - Trascrizione per flauto, percussioni e arpa di Rosanna Bagnis

Michael Praetorius (1571-1621) Cinque Danze Antiche

Bransle de la torche - Courante

Bransle de Montirande - La rosette - Courante XCVIII

Anonimi Irlandesi (XVI sec) Star of the county down

Danny Boy

Rights of man

Anonimo Irlandese (XVI sec) Walking in the air

Anonimo (XVI sec) Greeslevees dal poema dedicato a Anna Bolena

Anonimi Scozzesi (XVI sec) Flower of Edimburg

Glenlivet

Willafjord

Anonimo Scozzese (XVI sec) Scarboron Fair

Anonimo (XV) Ice and Fire

Medioevale (XV sec) Due danze Adagio molto - Allegro Deciso

Anonimo Irlandese (XVI sec) Antica danza in stile brillante Brian Boru.

Anna Cadorin inizia lo studio della danza classica allet di 4 anni sotto la guida di Rossella

Capriolo, Lorenzo Bodi, Daniela Bertone presso la scuola Piccat di Saluzzo. Allet di 14 anni

viene ammessa allAccademia regionale di Danza del Teatro Nuovo di Torino dove studia e si

diploma sotto la guida di Daniela Chianini, Maria Elena Fernandez, Maria Eugenia, Reyes,Ramona

De Saa, Antonio Della Monica. Parallelamente consegue la maturit linguistica. Vince una borsa di

studio per lEscuela Nacional de Ballet de lHavana Cuba. Si perfeziona sotto la guida di Giulio

Cantello e viene scelta dallo stesso per interpretare Carmen nella produzione A proposito di

Carmen regia e coreografia di G. Cantello. Entra a far parte della Compagnia del Teatro Nuovo di

Torino dove balla in ruoli anche solistici coreografie di L.Cannito,A. Hartel, L. Kemp, N.

Duato,Mats Ek, B. Cullberg, M.Pogliani, J.Kylian, V.Biagi,Consegue il Diploma di assistente

teatrale. Successivamente entra a far parte della Compagnia del Balletto dellEsperia dove balla in

ruoli anche solistici coreografie di P. Mohovich e I. Rubio. Parallelamente intraprende la via

dellinsegnamento presso la scuola di danza di Saluzzo, Caselette, Alba, Borgone Val Susa. Da 3

anni partecipa come insegnante ospite allo stage estivo Alba dance e viene chiamata a far parte

della giuria dei concorsi di Caselette e Agon. Supera lesame per diventare insegnante

diPilates. Nel settembre 2006 viene ingaggiata dalla compagnia del Maggio Musicale Fiorentino

per la produzione classica Coppelia. Partecipa ai corsi per linsegnamento della propedeutica

tenuti dallinsegnante Elena Viti (docente allAccademia nazionale di danza di Roma). Dal 2010

titolare e direttore artistico della scuola Spaziodanzadi Saluzzo. E responsabile del Dipartimento

di Danza presso la Scuola APM.

Le colonne sonore sono state adattate trascritte

e realizzate per i The Sylphes Music

Ensemble dallarpista Rosanna Bagnis -

Racconti musicali che faranno da cornice alle

danze e coreografie "...Sulle ali delle melodie

tra miti, leggende, favole e musica" Arie e

ballate celtiche, melodie senza tempo il

Medioevo come canzone vocale e strumentale

attraverso i secoli dal Medioevo al

rinascimento irlandese, antiche passioni ed

epoche perdute, nel repertorio originale per

flauto, arpa, percussioni e danze.

Eugenia Ruggieri Flautista si e' diplomata in flauto nel 1984 presso il Conservatorio di Cuneo. Nel

corso degli studi ha vinto una borsa di studio per profitto meritevole.Conseguito il diploma, si e'

perfezionata con Maestri di fama Internazionale tra i quali C. Klemm, M. Larrieu, E. Vapi e C.

Ferrarini.Ha frequentato il biennio presso l'Accademia di Alto Perfezionamento di Pescara con

Marzio Conti.Successivamente, previa audizione, viene ammessa alla frequenza annuale presso la

Scuola Superiore Internazionale di Musica da Camera del Trio di Trieste. Recentemente ha ultimato

gli studi frequentando il Corso Accademico Biennale tenuto da Alberto Barletta. Ha insegnato

presso il Civico Istituto Musicale di Carmagnola e ha tenuto i Corsi di Formazione Musicale gestiti

dall'Assessorato all' Istruzione di Torino.Ha partecipato a svariate rassegne musicali e svolto

numerosi concerti da solista, in formazioni cameristiche ed orchestrali ottenendo ampi consensi di

pubblico e di critica. Dal 1992 e' docente di flauto presso la Scuola Secondaria dell'Istituto

Comprensivo di Boves .

Vito Alessandro Badal Percussionista poliedrico, dopo il diploma universitario in assistenza

sociale conseguito nel 1991 all'universit di Catania, la grande passione per la musica lo porta a

iniziare gli studi autodidatti nel 1996 iniziando da subito un'intensa attivit concertistica a livello

nazionale con grandi nomi della musica leggera e classica, partecipando inoltre a importanti festival

e programmi televisivi sia sulle reti Rai che Mediaset. Si specializza in musicoterapia e dal 2000

affianca, alla professione di assistente sociale, l'insegnamento come docente di Educazione al Ritmo e

Percussioni Creative di importanti scuole e istituti musicali in Italia. Possiede una vasta

strumentazione dalle percussioni classiche a quelle Indiane, Celtiche, Africane nonch popolari

Italiani e effettistica varia.

Rosanna Bagnis Arpista Concertista, considerata dal mondo musicale una delle pi brillanti

arpiste degli ultimi anni. Musicista poliedrica compie i suoi studi presso il Conservatorio Statale di

Musica di Cuneo con la prof. Beatrice Mosca Bertola diplomandosi brillantemente nel 1991,

studiando privatamente e in contemporanea pianoforte in seguito canto lirico e tromba. Collabora

in qualit di pianista accompagnatrice per esami di Stato di strumenti a fiato, con il Conservatorio

di Cuneo. Dal 1998 amplia la sua formazione musicale specializzandosi in musica da camera con

cui riscuote grande successo di pubblico e di critica esibendosi nei pi importanti festival musicali

internazionali Italiani, (Toscana Classica, Maggio Fiorentino, Terre dArezzo, festival del

Montalbano, Brianza classica, Torino classica, piccolo Regio di Torino, i pomeriggi musicali del

teatro La Fenice di Osimo, Castelli in scena, Festival delle terre di Liguria, Bertinoro festival,

Camerino festival, festival di Londra, le petite soire della Stampa di Torino) lavora esibendosi

inoltre con prestigiose orchestre italiane (lorchestra sinfonica della Valle dAosta e con lorchestra

da camera dellAquila) in qualit di solista. Ha composto e trascritto per arpa e orchestra, brani

inediti eseguiti in prime assolute. Fondatrice delle formazioni cameristiche lAlthea Harps Duo

darpe, anche con la voce soprano le musiche eseguite fanno parte di un vasto repertorio di

trascrizioni e adattamenti da lei stessa curati. Nel Gennaio 2005 si esibisce per lassegnazione della

Penna doro a Marcello Sorgi, e nel 2005 a J.Navarro Valls, portavoce della Santa Sede, alla cui

cerimonia presenziano, tra gli altri, il Cardinale Tarcisio Bertone e lOnorevole Alberto Michelini.

Dal 2005 al 2008 in duo cameristico si esibita dal vivo nell'ambito della colonna sonora di due

spettacoli di cabaret scritti ed interpretati dal comico piemontese Bruno Gambarotta: La posta del

cuore e La rai anche (un po) mia, monologhi dellautore. NellAgosto 2011 ha tenuto una

masterclass internazionale di perfezionamento presso listituto Healing Sound Onlus Belvedere

Langhe (Cn). Gli ultimi anni sono stati ricchi di impegni concertistici a livello internazionale in

duo soprano e arpa e duo di arpe che lhanno vista protagonista di eventi e concerti in tutta Italia e

allestero, Festival di Bellagio e Lago di Como, Musica in Circolo, Circolo della Stampa di Torino,

Festival delle terre di Arezzo, nel Maggio 2012 stata invitata a tenere recital solistici a Stoccarda al

castello di Liebenstein in Germania in Liguria e nelle Marche, stagioni musicali internazionali 2011-

2012 Grosseto, Fiumalbo, Arcevia, Bordighera, Alassio, Noli, Finale Ligure, La Spezia, Treviso. A

Settembre 2012 ha tenuto un concerto presso il palazzo Mastelloni per i pomeriggi musicali

dellassociazione Key Largo, e il 6 Ottobre ha aperto, in duo di arpe, la stagione al teatro Delle

Grazie e alla Sala Locatelli in Pizzicando Mandolino e dintorini di Bergamo. Di lei hanno parlato

importanti testate giornalistiche Italiane quali: La Stampa, Il Corriere dellAdriatico, Il Resto del

Carlino, La Repubblica, Il Tirreno, Settimanale Idea, ha suonato per importanti stagioni

internazionali come Corde pizzicate MITO, e il Circolo della Stampa a Torino. E titolare della

classe di Arpa della Fondazione Scuola di Alto Perfezionamento Musicale di Saluzzo. E direttore

artistico dellassociazione Musica dei Sylphes MelodiArte & Cultura.

& Domenica 15 Dicembre 2013 ore 21.00

Chiesa Parrocchiale San Dalmazzo Borgo San Dalmazzo

Concerto per gli auguri di Natale

GRUPPO CORALE LA BAITA Sezione C.A.I. di Cuneo

Direttore M Giuseppe Maltagliati

Il Gruppo Corale LA BAITA nasce nel 1950 e fa parte della Sezione di Cuneo del Club Alpino

Italiano. Nei suoi primi anni di vita il coro attinge dal repertorio del Coro S.A.T. di Trento. A partire

dagli anni sessanta alcuni componenti del coro si dedicano alla ricerca di canti popolari di tipo

tradizionale nelle vallate del Cuneese. Nasce cos l'attuale repertorio in larga parte esclusivo, che

composto da circa centotrenta canti. I canti sono il lingua piemontese ed occitana, altri in italiano,

altri ancora in francese e parlano di storia, di emigrazione, della vita di tutti i giorni: sono un quadro

della cultura e dei valori della gente cuneese. La lingua occitana ancora in uso nelle vallate cuneesi,

si parla anche in Provenza e su tutta la costa francese fino alla Spagna sui Pirenei. Il repertorio del

Gruppo Corale LA BAITA stato raccolto su cinque dischi LP, una cassetta e tre compact disk. La

ricchezza del repertorio anche quella di avere pi armonizzazioni dello stesso brano che i vari

direttori che si sono succeduti alla direzione del coro hanno lasciato. Nel 2010 in occasione delle

iniziative che si sono avute per degnamente celebrare i sessanta anni del coro stato pubblicato un

agile libro dal titolo La Baita sessant'ani bin port (Bottini Editore) ed un DVD dei registi Sandro

Gastinelli e Marzia Pellegrino dal titolo Cantoma pian ca calo le valanghe che narrano la lunga

storia del coro dalla nascita fino ai giorni nostri. Anche il costume indossato dai coristi frutto di

una ricerca: stato trovato in Valle Vermenagna ed era usato dai carrettieri che trasportavano merci

e commerciavano con la vicina Francia. Dalla sua nascita il coro ha tenuto numerosi concerti in

Italia ed all'estero. L'attuale gruppo composto da 36 coristi ed diretto dal maestro Giuseppe

Maltagliati.

Tenori primi: Abba' Aldo, Armando Sergio, Biadene Alessandro, Cusanno Biagio, Di Meglio Mario

Dutto Enrico, Ferrero Giancarlo, Ganarin Luigi, Magnetto Luciano, Saltetto Aurelio, Silvestro Piero

Tenori secondi: Borgetto Aldo, Dematteis Mario, Giordana Marco, Otta Pasqualino, Pallaver Valter

Pasquale Franco, Peano Andrea, Pellegrino Piero, Riboni Giovanni, Robbione Ettore

Baritoni: Biggi Alberto, Ciacci Renato, Gaddi Gianfranco, Parravicini Marco, Pessiglione Piero

Valle Norberto, Zus Alfredo

Bassi: Barbero Piergiorgio, Giraudo Gianpiero, Nicolino Flavio, Picollo Piercarlo, Rostagno

Gian Andrea, Simionato Fabio

Maestro Maltagliati Giuseppe

Presidente Pessiglione Piero

In programma canti tradizionali delle nostre valli dedicati al Natale.

& Sabato 1 Febbraio 2014 ore 21.00

Sala concerti Istituto Musicale Dalmazzo Rosso

Violino Glauco Bertagnin

Pianoforte Simone Pagani

Atmosfere del Romanticismo Europeo

Edvard Grieg (1843-1907) Wiegenlied Valse triste

W.A.Mozart (1756-1791) Sonata n35 KV 379

Adagio

Allegro

Tema con variazioni

Allegretto

L.van Beethoven (1770-1827) Sonata in Fa Maggiore op.24 la Primavera

Allegro

Adagio molto espressivo

Scherzo - Rond

Glauco Bertagnin violino Nato a Padova dove ha compiuto gli studi musicali presso il

Conservatorio "C. Pollini" diplomandosi con il massimo dei voti e la lode sotto la guida dl Maestro

P. Juvarra. Dal 1978 al 1986 si perfezionato al Conservatorio di Ginevra con il Maestro C. Romano,

ottenendo il diploma di virtuosite con menzione speciale donore. Ha partecipato a diverse

rassegne e concorsi dove ha ottenuto premi e riconoscimenti (Vittorio Veneto, Pescara, Cesena, Citt

di Castello). Svolge un intensa attivit cameristica in formazioni di vario genere, dal duo

allorchestra darchi. Dal 1980 altro primo violino solista dei "Solisti Veneti" con i quali ha preso

parte a concerti per i pi importanti festivals e nelle pi importanti sale da concerto (Salisburgo,

Edimburgo, Carnegie Hall, Bunka Kaikan Tokyio). Con "I Solisti Veneti" ha inoltre inciso numerosi

dischi anche in veste di solista (Estro armonico di Vivaldi) e registrato per molte radio e televisioni

in tutto il mondo. Insegna violino presso il Conservatorio "A. Vivaldi" di Novara. Suona un violino

Guadagnini del 1803.

Simone Pagani dopo aver frequentato il Civico Istituto Musicale G. Donizetti , ha conseguito

brillantemente il diploma in pianoforte sotto la guida della prof.ssa Fernanda Scarpellini. Si poi

perfezionato ai Corsi Internazionali con i Maestri Bruno Mezzena allAccademia Musicale

Pescarese, dove ha ottenuto il Diploma di Merito al Corso per Pianoforte e Orchestra, quindi a

Conegliano Veneto e a Boario Terme; con Mario Delli Ponti e Piero Rattalino a Chioggia; con il M.

Fausto Zadra a lEcole International de Piano a Losanna. E risultato 4 al Concorso Pianistico

Internazionale di Capri; 1 al Concorso Nazionale di Genova e ad Acqui Terme al Concorso di

Musica da Camera nella formazione di TRIO (pfte. fg. cl.); 2 in quella di DUO (pfte. cl.). Ha

partecipato ad importanti Rassegne e Festivals Musicali in Italia, Argentina, Francia, Spagna,

Austria, Belgio in veste di Solista, con lOrchestra e in formazioni cameristiche dal Duo all

Ensemble di Fiati Bearcream Euterpe e di Archi I Musici di Vivaldi. E stato assistente e

coadiutore ai Corsi di perfezionamento per Pianoforte e Orchestra tenuti dai Maestri: A De Raco, F.

Zadra ed A Delle Vigne ed stato membro di giuria in Concorsi Pianistici. Ha suonato con la

Mediterranean Symphony Orchestra, la Kammermusik di Napoli , lOrchestra Giovanile

Fiamminga, del Festival Mozart, della Radio Televisione Rumena, la Sinfonica Municipal di Gral

San Martin (Argentina), lOrchestra da Camera e la Stabile G. Donizetti di Bergamo, la

Sinfonietta Italiana, la Filarmonica Paul Costantinescu di Bucarest e la Sinfonica Il Suono e Il

Tempo , dirette tutte da bacchette di comprovata esperienza. E fondatore e direttore artistico dell

Associazione culturale MusicArte per la quale stila da 30 anni con successo Stagioni

Concertistiche e Rassegne Musicali come lAutunno Musicale Palazzolese (20 edizioni) riscuotendo

il consenso del pubblico e della critica. Alterna allattivit concertistica quella didattica.

& Sabato 15 Febbraio 2014 ore 16.30

Spazio Incontri Cassa di Risparmio 1855 Via Roma 15 Cuneo

Flauto Roberto Orengo

Chitarra Diego Campagna

"Concertati e Rond tra melodie e pizzicati"

Mauro Giuliani (1781-1829) Grande Sonata Op. 85

Allegro Maestoso

Andante molto sostenuto

Scherzo

Allegretto espressivo

Nicol Paganini Sonata Concertata

Allegro spiritoso

Adagio assai espressivo

Rondeau

E. Marcheli Tango

Mauro Giuliani (1781-1829) Sonatina Op. 205

Allegretto grazioso

Tempo di siciliana

Scherzo-rond

Roberto Orengo si diploma al Conservatorio G.

Verdi di Cuneo nel 1993. In seguito studia musica

da camera con il M. Giacinto Caramia. Si aggiudica

il secondo posto al Concorso Internazionale di Sesto

San Giovanni e ottiene il I Premio al Concorso di

Agropoli (Na) come solista. Dal 1995 studia per due

anni alla Scuola di Alto perfezionamento di Saluzzo

con il M. Giuseppe Nova. Nel 1997 frequenta i corsi

internazionali dellI.C.O.N.S. a Novara con il M. G:

Cambursano. Si perfezionato con i M. Maxence

Larrieu, Jean-Claude Gerard, Andrea Oliva e

Francesco Loi. Ha collaborato con lorchestra di

Savona, di Cuneo, lorchestra sinfonica di Sanremo,

lorchestra della Manhattan School di New York, il

teatro Carlo Felice di Genova. Si aggiudicato in

qualit di solista il primo premio al Concorso

Nazionale Citt di Agropoli (Napoli) e ha al suo

attivo oltre 100 concerti come solista e camerista.

All'attivit esecutiva unisce anche quella

organizzativa di stagioni musicali e masterclass.

Diego Campagna nasce ad Imperia il 22 febbraio 1979, incomincia a studiare la chitarra all'et di 8

anni (dopo aver ascoltato un disco dell indimenticabile M A. Segovia) con il M Carlo Ghersi ed il

M Mario Senise. Dopo il diploma presso il Conservatorio G.F. Ghedini di Cuneo sotto la guida

del M Davide Ficco, dove consegue anche la laurea specialistica di secondo livello, dal 2003 al 2006

studia come unico italiano ammesso, presso l Universit "Mozarteum" di Salisburgo graduandosi

con il massimo dei voti (Postgraduate Universittslehrgang) con il M Eliot Fisk con il quale ha

approfondito i fondamenti della tecnica strumentale e definito la propria identit di interprete della

letteratura chitarristica. Ha seguito i corsi di perfezionamento di alcuni dei pi grandi esponenti

mondiali della sei corde: Alirio Diaz, Eliot Fisk, Eduardo Fernadez, Roland Dyens, Benjamin

Verdery, Augustin Wiedemann, Ricardo Gallen. Dal 1999 al 2002 si perfeziona anche presso l'

"Accademia italiana di chitarra" di Torino. Da diversi anni svolge un'intensa attivit concertistica sia

come solista che in formazioni da camera (tra cui spicca il duo con il celebre soprano Mariella Devia,

il Neues Wiener Quartet di Vienna, in duo con il violinista Fation Hoxholli, con la violoncellista

Katharina Gross, la flautista Linda Wetherill) in Italia e all'estero: USA, Austria, Germania, Francia,

Svizzera, Croazia, Ungheria, Romania, che lo ha portato ad esibirsi nelle pi prestigiose sale

dEuropa. Viene regolarmente invitato come giurato in importanti concorsi nazionali ed

internazionali, tra i quali spicca il concorso internazionale Counterpoint di New York dedicato

nel 2012 alle composizioni per chitarra. Tra gennaio e febbraio 2013 il suo tour a New York tra

Manhattan e Long Island, con una prima esecuzione mondiale a lui affidata, due recitals (dedicati al

repertorio segoviano per chitarra e alla musica dei piu' importanti compositori italiani del XIX e del

XX secolo) ed una masterclass per gli studenti americani, lo ha consacrato tra i piu' importanti

chitarristi al mondo della sua generazione, il NEW YORK TIMES ha scritto di lui "A protg of Eliot

Fisk, Campagna is an excellent guitarist who combines Italian spirit with training from Mozarteum

in Salzburg", VoxNovus a Manhattan ha scritto: "Diego Campagna's playing was full-bodied, often

muscular, and made excellent us of pace and silence". Dopo il successo del 2013, anche nel 2014, tra

aprile e maggio, e' stato nuovamente invitato negli USA per una tourn che lo portera' ad esibirsi

nuovamente a New York (Manhattan e Long Island), poi Washington e Philadelphia, dove terra' 4

concerti e 2 masterclasses per gli studenti americani. All'attivit concertistica affianca una fervente

attivit didattica con numerosi allievi. Dal 2006 l ideatore e il Direttore Artistico del Festival

Classico del Ponente Ligure ad Imperia, di MusicalMente Festival della Valle Argentina

(Badalucco - Im) e collaboratore artistico di Paesi in Musica attorno al Pizzo d'Evigno. Dicono di

lui: The NEW YORK TIMES, "A protg of Eliot Fisk, Campagna is an excellent guitarist who

combines Italian spirit with training from Mozarteum in Salzburg". "Diego Campagna's playing was

full-bodied, often muscular, and made excellent us of pace and silence", VOXNOVUS (Manhattan,

NYC). Nonostante la giovane et ha gi raggiunto un alto e raffinato livello di preparazione, LA

STAMPA. Un nome una garanzia IL TIRRENO. Un talento puro LA NAZIONE. Un musicista

dotato di unintelligenza fuori dal comune, ELIOT FISK (considerato a livello mondiale tra i pi

grandi chitarristi viventi, ultimo allievo prediletto di Segovia). Grazie per la tua immensa

musicalit e per la tua arte, RADOVAN VLATKOVITCH (concertista di livello mondiale, primo

corno dei Berliner Philarmoniker).

& Sabato 1 Marzo 2014 ore 21.00

Sala concerti Istituto Musicale Dalmazzo Rosso

Flicorno Izabela Szlachetko

Pianoforte Michele Croese

Jean Baptiste Arban (1825-1899)

Fantaisie Brillante su temi del Trovatore di Giuseppe Verdi

Giovanni Morandi (1777-1856) Sinfonia in re minore

Jean Baptiste Arban (1825-1899)

Fantaisie Brillante

Giovanni Morandi (1777-1856)

Sinfonia in re maggiore

Jean Baptiste Arban (1825-1899)

Fantaisie Brillante su temi del Don Carlos di Giuseppe Verdi

Izabela Szlachetko, nata a Zielona Gora (Polonia), ha terminato gli studi musicali superiori presso

l'Accademia di Musica Chopin di Varsavia nel 1995, conseguendo la laurea in tromba. Nel luglio

del 1996 ha conseguito il diploma di tromba anche presso il Conservatorio Paganini di Genova.

Ha seguito corsi di perfezionamento con Anatolij Sielianin e Sandro Verzari. Finalista nel Concorso

per strumenti a fiato di Olsztyn (Polonia), ha tenuto concerti come solista (tromba e orchestra), con

ensemble strumentali (quintetto d'ottoni, tromba e organo, tromba e pianoforte), e con orchestre in

tutta Europa. Ha collaborato con l'Orchestra dell'Accademia di Musica di Varsavia, con l'orchestra

del Teatro "Wielki" e con la Filarmonica Nazionale di Varsavia. Svolge attivit concertistica

soprattutto nelle formazioni tromba piccolo e organo e tromba e pianoforte, in duo con Michele

Croese, con il quale ha suonato anche presso sedi ed istituzioni prestigiose (come, ad esempio, il

Palazzo Reale azienki e la Cattedrale di Varsavia, la Cattedrale di Pelplin, il Palazzo Reale di

Frederiksborg di Copenaghen, la Basilica di S. Petronio di Bologna, la Basilica di S. Prassede di

Roma, l'Abbazia di Vallombrosa, Valdemosa e il Festival Internazionale di Musica da Camera di

Cervo). Dal 2001 docente di tromba presso l'Istituto Statale Comprensivo di Varazze (Sv). In duo

con Michele Croese ha pubblicato un cd di musiche sei-settecentesche per tromba e organo (Musica

Instrumentalis. Sonate e Concerti per Tromba e Organo nel Secolo di Gio. Domenico Cassini).

Michele Croese. Si diplomato in pianoforte, organo e composizione organistica, clavicembalo,

musica corale e direzione di coro. Ha conseguito anche un diploma di specializzazione in pianoforte

presso l'Accademia di Musica Chopin di Varsavia. Medaglia del Presidente del Senato della

Repubblica al Premio Organistico Giarda 2002 organista onorario presso la Basilica di S.

Prassede in Roma. Ha tenuto numerosi concerti, in qualit di solista o di accompagnatore per varie

associazioni in Italia e all'estero. il direttore artistico del Festival Organistico Internazionale Agati

in della Rassegna di Musica Classica Al lume delle stelle (che si tengono nel suggestivo borgo

medievale di Perinaldo (IM), nellentroterra del ponente ligure. Dal 2009 collabora alla direzione

artistica del Festival Organistico Internazionale Armonie Sacre percorrendo le Terre di Liguria

Unisce all'attivit musicale la ricerca su letteratura e musica. Nel 1999 si laureato in lettere, con

lode e dignit di stampa, presso l'Universit di Genova. Nel marzo 2003 ha vinto il concorso per il

dottorato in Lingue e Culture Moderne e Comparate presso l'Universit di Genova, dove nel 2007

ha conseguito il PhD e dove nel 2009 ha lavorato ad un progetto di ricerca su Michelangelo Rossi,

compositore genovese del Seicento. Ha tenuto conferenze presso lAteneo di Genova, lUniversit e

lAccademia di Musica di Varsavia. Dal 2008 consulente della Sezione di Musicologia

dell'Universit Kard. Stefan Wyszynski di Varsavia per ci che riguarda, nello specifico, l'arte

organaria e la letteratura organistica italiana. Ha pubblicato un cd (in duo con Izabela Szlachetko),

diversi saggi su Chopin, Leopardi, Montale, Tasso e le prime traduzioni della Liberata, ed una

monografia su Dante e Bach (La Commedia come partitura bachiana, ETS, Pisa 2001). Recente la

pubblicazione del volume E guerra e morte. Monteverdi traduttore del Tasso, per i tipi della ECIG di

Genova. Da sempre interessato alla didattica strumentale, nelle scuole di ogni ordine e grado,

attualmente titolare della cattedra di pianoforte presso l'Istituto Statale Comprensivo di Albenga.

& Sabato 15 Marzo 2014 ore 16.00

Spazio Incontri Cassa di Risparmio 1855 Via Roma 15 Cuneo

Pomeriggio tra letteratura e musica, ore 16.00 presentazione del

libroIL RUBINO RITROVATO della scrittrice Marisa Menardo,

ore 16.30 concerto

Duo Andr Navarra

Violoncello Camilla Patria

Violoncello Sergio Patria

"UnOrchestra a otto corde"

Johann Sebastian Bach (1685 1750) dalle Invenzioni a due voci

N. 1, BWV 772 in Do maggiore

N. 2, BWV 773 in Do minore

N. 6, BWV 777 in Mi maggiore

N. 8, BWV 779 in Fa maggiore

Giovanni Battista Viotti (1755 1824) Duetto n. 1 op. 29 in Re maggiore

Allegro Vivace

Andante

Allegretto pi tosto vivo

Giovanni Battista Viotti (1755 1824) Duetto n. 3 op. 29 in Do minore

Moderato maestoso e con grande espressione

Adagio

Agitato assai

David Popper (1843 1913) Suite op. 16

Andante grazioso

Gavotte

Scherzo

Largo espressivo

Marcia finale

Elena Ballario (1964)

Ostinato

Note di sala. Il duo Andr Navarra nasce in memoria del grande violoncellista e insegnante, con

il quale Sergio Patria ebbe occasione di perfezionarsi presso l'accademia Chigiana di Siena. Gli

artisti, padre e figlia, propongono un programma vario, che comprende sia brani originali per due

violoncelli che trascrizioni. Il violoncello ha modo di scoprire tutte le sue carte, cimentandosi sia in

frasi espressive e cantabili che in accesi virtuosismi. Dopo un'apertura dedicata a Bach e Viotti, il

programma si conclude con la Suite op. 16 di D. Popper, celebre violoncellista virtuoso e didatta, e

con un brano Ostinato di grande impatto, composto dalla pianista e compositrice Elena Ballario.

Camilla Patria, nata a Biella nel 1995 inizia gli studi di Violoncello al Conservatorio di Torino nel

2006 sotto la guida del pap, il violoncellista Sergio Patria ed attualmente frequenta il IX anno di

Violoncello, sempre al Conservatorio di Torino, nella classe del M.o Massimo Macr. Partecipa

regolarmente nellorchestra del Conservatorio diretta da Giuseppe Ratti e da MarioLamberto. Ha

partecipato e partecipa a concerti di musica da camera con i genitori Sergio Patria ed Elena Ballario

e con ensemble di diversa estrazione. Ha eseguito pi volte il Concerto in Sol minore per due

violoncelli e orchestra di A.Vivaldi. NellAgosto 2011 ha debuttato in qualit di solista con

lOrchestra Filarmonica di Stato di Craiova diretta da Diamantis Panagiotis eseguendo lAdagio con

Variazioni di Ottorino Respighi per il Festival Musica sul Lago. Ha partecipato a concorsi nazionali

ed internazionali risultando vincitrice di primi premi assoluti o classificandosi ai primi posti: I

premio all'International Music Competition di Cortemilia (2007) I Premio assoluto III Concorso

Internazionale Alpi Marittime di Busca, II posto al Concorso Rotary di Santhi ecc. A gennaio 2012

stata tra gli allievi selezionati allaudizione per il concerto solistico con orchestra del Conservatorio

di Torino ed ha eseguito nel gennaio 2013 per le Serate Musicali del Conservatorio e per il Viotti

Festival di Vercelli, il Concerto in Do Maggiore di F. J. Haydn con lorchestra Camerata Ducale

diretta dal Maestro Mario Lamberto. A giugno 2012 partecipato alla master-class di Musica da

Camera di Bruno Canino presso il Conservatorio di Torino, recentemente alla master-class di

Musica da Camera con Bruno Giuranna e nellestate 2012 alla International Summer Academy del

Mozarteum di Salisburgo nella classe di Umberto Clerici. Nella sessione desame dellautunno 2012

ha sostenuto lesame di Compimento Medio VIII di Violoncello con votazione 10/10. Scelta tra i

migliori allievi del Conservatorio di Torino ha partecipato recentemente a Roma presso i Musei

Vaticani al concerto inaugurale della rassegna Il Bello da Sentire, frutto della collaborazione del

Conservatorio con i Musei Vaticani e la Reggia di Venaria e alla consegna da parte dei Rotary Club

Torinesi del Premio Bruno Caccia al Conservatorio di Torino svoltasi l8 maggio presso il Palazzo di

Giustizia di Torino. Ha partecipato nel 2013 a molteplici concerti solistici e cameristici di rilevante

importanza presso istituzioni italiane e allestero: recentemente ha eseguito come solista il Concerto

di Haydn in Do maggiore con la Camerata Vienna a Vienna.

Sergio Patria A sedici anni debutta in qualit di solista con l'Orchestra della Radio Svizzera Italiana

direttore Otmar Nussio. Si diplomato a pieni voti al Conservatorio di Alessandria con E.Roveda,

perfezionandosi successivamente con A.Navarra all'Accademia Chigiana di Siena, A.Baldovino

all'Accademia di Santa Cecilia di Roma e G.Selmi. Ha ricoperto per alcuni anni l'incarico di primo

violoncello solista nell'Orchestra Sinfonica di Bogot. In seguito ha collaborato con l'Orchestra di

Santa Cecilia di Roma e come primo violoncello allo Stadttheater di Lucerna, dove in seguito ogni

anno stato invitato a far parte della prestigiosa orchestra del Festival Internazionale Svizzero. Nel

1974 vince il premio "Migros" (Zurigo) per la musica da camera. E' stato docente di violoncello al

Conservatorio di San Cristobal (Venezuela), al Conservatorio dell'Universit Nazionale

Colombiana, al Conservatorio ed alla Scuola Comunale di Lucerna, al Conservatorio di Alessandria,

alla Scuola di Alto perfezionamento di Saluzzo, ai corsi orchestrali di Lanciano e ai corsi di

formazione professionale a cura dellI.R.Fo.P. Regione Friuli Venezia Giulia. Dal 1977 al 2007 ha

insegnato al Conservatorio di Torino, citt dove dal 1974 al giugno 1999 ha ricoperto il ruolo di

primo violoncello al Teatro Regio. Nel 2002 stato nuovamente docente ai corsi della Scuola di Alto

perfezionamento musicale di Saluzzo. Conoscitore e divulgatore della Tecnica Alexander stato tra

i primi in Italia con Konrad Klemm ad aver seguito le lezioni di Noam Rennen (discepolo di

Alexander), uno dei primi insegnanti della Tecnica Alexander nel mondo. Come interprete di

concerti per violoncello ed orchestra, ha suonato sotto la guida di importanti direttori, tra i quali:

Y.Ahronovitch, R.Chailly, O.Nussio, T.Costin, S.Caduff, E.H.Beer, M.Horvat, S.Lorant, B.Martinotti,

A.Peiretti, M.Peiretti, F.Zigante. Nel mese di aprile 2001 ha eseguito in prima esecuzione la

Rapsodia per violoncello e orchestra (per egli stesso composta) del compositore A.Peiretti con

lOrchestra Sinfonica di Sanremo sia per la stagione sinfonica della stessa che alla Sala Verdi del

Conservatorio di Torino. Solista e camerista in vari di gruppi da camera, di cui stato anche il

fondatore, ha svolto e svolge attivit concertistica in Italia e allestero in collaborazione con

importanti interpreti e solisti.

LINGRESSO E LIBERO FINO AD ESAURIMENTO POSTI

Direzione Artistica Prof.ssa Rosanna Bagnis

Per Informazioni sulla stagione

sito web: http://musicadeisylphes.jimdo.com/