Moda Cercetare Arta Industrie + Coperta 001

8/8/2019 Moda Cercetare Arta Industrie + Coperta 001

1/118

1


2/118

2


3/118

3

MODACERCETAREARTINDUSTRIE


4/118

4

Centrul de Cercetare de Cultur a ModeiEVENIMENT MOD IMAGINE EMI

Coordonator principal:prof. univ. dr. Unda POPP

Consiliul tiinic - Membri:conf. univ. dr. Doina LUCANU

lect. univ. dr. Liliana uroiu UDREAlect. univ. drd. Ioana AVRAM

asist. univ. Rzvan VASILESCU

Secretar stiinic:asist univ. drd. Sergiu CHIHAIA

Asistent (secretariat):Oana Roca DUMITRU

Referent tiinic:Ileana BLDESCU

str. Griviei nr. 28, sect. 1, Bucuretittp://emi-unab.blogspot.com/

[email protected]

Autori: Unda POPP, Doina LUCANU, Ioana Sanda AVRAM,

Liliana uroiu UDREA, Rzvan VASILESCUPrefa: Doina BERCHINCredit fotograi: ariva Departamentului Mod din cadrul UNABConcepie i realizare grac: Romana &Bogdan MATEIAEditura UNArte, Bucureti, 2010

MODA Cercetare Art Industrie

ISBN 978-973-1922-82-9


5/118

5

Universitatea Naional de Arte din Bucreti Facultatea de Arte Decorative i Design Departament Mod

. Unda POPP . Doina LUCANU . Ioana Sanda AVRAM .. Liliana uroiu UDREA . Rzvan VASILESCU .

Prefa Doina BERChIN

MODACERCETAREARTINDUSTRIE


6/118

6


7/118

7

Este posibil i util o cercetare is-toric - tiinic a modei? n mod sigur,

da. Ultimii 20 de ani au adus scimbriimportante n legtur cu abordarea feno-menului fashion, att n ceea ce priveteraportarea la el, a publicului larg, sau co-mentarea acestuia de ctre jurnaliti, ctmai ales, cum era i resc, studierea n

cadrul nvmntului universitar. Fa de nceputul anilor 90, cnd structurile deorganizare n sistemului modei autotoneerau nc funcionale, ns ineciente nfaa noilor provocri, astzi suntem destulde departe, dar din pcate, de loc n situ-aia de a vorbi despre o real coagulare a

tuturor factorilor implicai, ntr-un meca-

CERCETAREA N MODUN DEMERS NECESAR

Doina BERCHINjurnalist i promotor de mod

nism asemntor celor occidentale.Scimbrile intervenite n organiza-

rea societii romneti, acum dou de-cenii au sczut din importana unor vecistructuri de cercetare i inuenare a pro-duciei de confecii sau a modei n gene-ral, de la noi. Primul plan al scenei creaieivestimentare a fost vremelnic i zgomotosocupat n acei ani, de ctre oameni pro-

venind din alte domenii de activitate, saufoste manecine, care au devenit consili-eri pentru cei dornici s investeasc ntr-un domeniu plin de valene spectaculare,cu un serios potenial de promovare deimagine, ori ele/ei nii patroni de ate-liere. Fotii specialitii n analize de ten-

dine au fost oarecum marginalizai, iar


8/118

8

nvmntul de prol a intrat ntr-o be-nec perioad de reorganizare. Paralelcu colile de stat au aprut i o serie deiniiative particulare, de formare de cadre.Convulsiile prin care trecea presa acelei

perioade au lipsit acest domeniu de crea-ie, de o corect reectare, iar invadareapieei cu produse ndoielnice, de import apus n dicultate industria autoton (cares-a repliat n lon), dar mai ales pe micii

ntreprinztori, care ar dorit s nlocu-iasc prin propriile lor, noi rme, vecile

Case de Mod ale cooperaiei.S-au autointitulat creatori de mod,

oameni cu pregtiri diferite, au ieit laramp cu propuneri discutabile i au cu-cerit o mare parte din public, pe fondulunei lipse acute de informaie n dome-niu. Apariia primelor reviste glossy, ctre

sfritul anilor 90 a asigurat mediatizarea

acestei categorii, la nceput ntr-o manierstrict comercial... Apoi s-a realizat trep-tat i o selecie valoric, ce a lsat pro-movarea respectivei categorii pe seamatabloidelor, foarte eciente de alfel.

Manifestarea numit Magia Mo-dei, aprut n 1992 i propunea, pe deo parte promovarea tinerilor creatori, cuprecdere a celor provenii din zona nv-mntului universitar de specialitate i pede alt parte stimularea comentariului demod avizat. De-a lungul celor 10 ediii, n

acest cadru au fost remarcai muli dintrecreatorii ce au dobndit ntre timp consa-crarea, precum i o serie de condeie, carecutau o minim perfecionare n aceastdirecie. Retrospectiv putem aprecia ccea mai reuit ediie Magia Modei s-adovedit a cea la care spectacolul a fost

susinut de o ntreag grup de studeni


9/118

9

ai Universitii Naionale de Arte, conduide Unda Popp, care pe atunci experimen-tau cu valoare de unicat,performingul decostum n Romnia (1998). Cam n ace-eai perioad a luat natere, n mod orga-

nizat pentru expunere i nucleul de bazal coleciei vestimentare Adina Nanu, carede-a lungul anilor a constituit un preiosmaterial documentar, nu doar pentru stu-deni, ci pentru toi cei interesai.

Apariia Festivalului de mod de laIai a permis debutul, la un nivel de cert

inut, pentru un numr important de stu-deni i absolveni ai facultilor de mod,de la Bucureti, i din alte cteva mariorae ale rii. Moda de calitate a nceputs aib din ce n ce mai mult vizibilitate ipriz la public. Valoarea Festivalului ciar,a crescut de la an la an, prin participarea

acestor talentai tineri, serios pregtii n

uniti colare acreditate i de prestigiu.Astfel c putem vorbi astzi, de o cate-gorie aparte de activitate de creaie i nRomnia: designul vestimentar profe-sionist. Paralel cu acesta au aprut i alte

profesii, legate de universul fashion. Iarla nivelul comentariului de mod, acumse face puin mai limpede, distincia din-tre ain i costum, dintre spectacolul demod i evenimentul monden. Interesulconstant artat de media, ca i de publicullarg, fa de tot ceea ce ine de universul

actual al modei oblig la delimitri clare,fa de diletantism i amatorism.

Drumul nu a fost de loc simplu, nici n cadrul Universitii de Art din Bucu-reti. n fostul Institut de Art Nicolae Gri-gorescu, ntr-un anumit moment de des-cidere ideatic i politic (anii 70) a fost

ninat specializarea Mod, ca un suport


10/118

10

pentru preconizata dezvoltare a industrieiconfeciilor, din ara noastr. i n timp cela Iai urma s e pregtit resursa uma-n tenic, aici sub conducerea Leonti-

nei Mailatescu i a Adinei Nanu, accentulurma s e pus pe caractertul artistic alactivitii de creaie. Generaii de absol-veni ai acestei secii au lucrat apoi n cer-cetare sau ateliere de creaie ale industrieii cooperaiei meteugreti, cu rezultatefoarte apreciate i n strintate.

Acum, la Universitatea Naionalde Arte, Departamentul Mod func-ioneaz n cadrul Facultii de Arte De-corative i Design, ntr-o logic reasca evoluiilor din societate, care pune dince n ce mai mult pre pe imaginea am-biental i personal. i cum i n plan

internaional statutul de art al modei afost acceptat i subliniat n ultimii ani, pre-ocuprile celor din Departamentul Mods-au ndreptat din ce n ce mai mult sprecorelaiile posibile dintre arta costumuluii celelalte forme de exprimare artistic.n aceast direcie sunt numeroase teri-

torii de cucerit, n consonan cu cutrile

i experimentele altor artiti, din ntreagalume. Sincronzarea cu transformrile dindomeniul creaiei vestimentare de tip fa-shion, dar i cu noile tendine din dome-

niul artelor plastice, privite n general eravital necesar. i ea, sincronizarrea obligla interdisciplinaritate i se leag demultiplele interferene artistice i tenice,ale lumii contemporane. Aa cum necesa-r nu este doar deprinderea aptitudinilorde creaie, ci i cercetarea fenomenului n

ansamblu.Astfel s-au nscut majoritatea expe-rimentelor, generate n coal - prin stu-diul unor curente i tendine n art i apoiprin manifestarea creativ, cu mesaj.

Integrarea n UE a impus i alinie-rea la anumite standarde curriculare, care

nlesnesc apropierea de aspectele teoreti-ce i practice ale noilor profesii din mod(stilism, vizual marchendizing, organi-zare de eveniment, strategii de imaginei comunicare, PR, promovare, etc), dari de art experimental ( performing decostum, instalaii, spectacol mixt, necon-

venional). E vorba de o descidere mai


11/118

11

mare spre o zon cultural, n care pot valoricate plastic i vizual, elementecare in deopotriv de istoria artei, ca ide arta contemporan i de un limbaj vi-

zual artistic ce trebuie deprins i apoi fo-losit n diferite contexte. Sistemul modularal pacetelor de cursuri este soluia ceamai dinamic i mai exibil n care se potorganiza i transmite ecient informaiile,dar n care se pot include i proiecte com-plexe, cu nalitate extern colii, de mai

mare amploare, n care este vorba de cre-aie, proiectare, execuie-producie, inter-pretare i promovare. i asta n condiiile

n care, n moda actual, proiectarea facecorp comun cu comunicarea i n cele dinurm, mediatizarea rezultatului.

n acest stadiu de organizare, n care

se pune problema deprinderii bazelor de-senului pentru mod, dar i a elementelorproiectrii digitale, n care se discut nudoar despre volumetrie, tipar i culoare,ci i despre teoria conceperii structurrii iimplementrii coleciei de mod, ori des-pre simboluri i mesaje n vestimentaie,

istoria costumului, mijloace de cretere a

expresivitii costumului prin micare seimpunea crearea unui cadru universitarde cercetare a tuturor aspectelor legatede fenomenul fashion, n care mpreun,

studeni i profesori s poat lucra la pro-iecte mai ample, care exced programacolar i care devin utile n evoluia ulte-rioar a ecruia. Formarea intelectual iestetic n paralel cu devoltarea abilitilorpractice i de comunicare nseamn par-ticiparea direct la o activitate complex,

care s presupun nu doar cercetare in-tegrat, conceptualizare, creaie, ci i uncontact direct cu publicul.

Centrul de cercetare de Cultur aModei EVENIMENT MOD IMAGINE (EMI) este ninat n scopul concentrriii corelrii variatelor proiecte iniiate i

desfurate de Departamentul Mod. ncadrul acestuia vor lansate i diferiteteme de cercetare premergtoare scim-brilor i transformrilor ce pot interveni.

Va vorba de un program stategic decercetare, de nivel naional, privind feno-menul fashion n context cultural, desig-

nul i managementul de mod, creaia


12/118

12

de costum, evenimentul de mod, dar idomenii conexe, interdisciplinare.

Direciile preconizate, de cercetareconcret ar : istoria costumului, relaiacostum-obiect artistic, relaia modei cucelelalte arte, tendine n designul ves-timentar, tenici i tenologii noi, relaiafashion-lifestyle, coduri i atitudini vesti-mentare, marketing, management i co-

municare n mod, relaia mod rom-neasc - mod internaional,performingde costum.

Centrul i propune s creeze i o re-ea de servicii prin membrii si, la care sevor adauga o serie de colaboratori, ntrecare cele mai importante ar : documen-

tare, organizare de evenimente, consilierede mod i imagine, stilism, costume pen-tru evenimente, sau publicitate, videocli-puri, lm, consultan pentru branduri demod, analiza tendinelor, promovare.

Este lesne de presupus c n cadrulacestui Centru de cercetare vor conti-

nuate unele dintre iniiativele anterioare

ale Departamentului Mod: cercetarea,completarea i prezentarea n diferitecontexte a coleciei Adina Nanu, partici-parea n asociere, la diferite manifestriculturale, organizarea de expoziii i pre-zentri proprii de mod i costum-obiect,organizarea unor spectacole de perfor-ming de costum, aciuni de integrare astudenilor pe piaa modei, participri n

numele Universitii, la diferite Festivalurii concursuri de mod. Probabil vor aparei numeroase lucruri noi : studii teoretice,analize profesionale de tendine, proiectevestimentare multi-art, experimente ar-tistice neconvenionale, multidisciplinare,worksopuri, tabere de creaie, cursuri de

var, pe diferite teme.EMI va un partener de dialog in-teresant pentru toi cei din lumea modeii nu n ultimul rnd, pentru presa onest,care deine pagini de specialitate i dore-te o reectare profesionist i o mai bun

nelegere a fenomenului.


13/118

13


14/118

14


15/118

15

Coordonator al Departamentului Mod

Cursuri Master

Performingul de costumRolul Costumului n expresivizarea corpuluiuman

Cursuri ciclul I Licen

Istoria costumuluiEveniment de mod

Proiecte / Aciuni culturale

Coordonarea spectacolului de performingde costum din cadrul Film Fashion Festival, salaStudio (2010)

Coordonarea coleciei de costume manjabi-le Moda ine de foame, prezentat la Romexpo(2010)

Coordonarea spectacolului de costum ne-convenional Zidul Berlinului organizat la salaDalles n colaborare cu Ambasada Germaniei pen-tru srbtorirea celor 20 de ani de la cderea siste-mului communist (2009)

Coordonarea evenimentului Meninele iaumetroul n colaborare cu Teatrul Masca, Primria

oraului Bucureti i Metrorex (2008)

Unda POPPprofesor universitar doctor


16/118


17/118

17

MODA CA

FENOMEN ARTISTIC

I PROVOCRILE EI

Unda POPP

Secia Mod a Institututului de ArtN Grigorescu, nscut iniial n legturcu industria confeciilor (n 1971) a deve-nit astzi, n urma experienei acumulateun departament racordat la fenomenulcultural contemporan, cuprinznd deopo-triv direcii artistice, tiinice, tenolo-gice.

n cadrul Departamentului Mod al

Universitii Naionale de Arte din Bucu-reti urmrim raportarea la vemnt subtoate formele, de la ainele obinuite, per-fect utile la cele nonconformiste, doar cuvaloare artistic, de la costumele obiect,menite s stea ntr-o expoziie, la vesti-mentaia pretext pentru spectacolul de pe

scen, sau din spaii neconvenionale.

Realizm veminte rigide ca sculp-turile, xate n momentul lor de glorie,dar i costume savant construite, care de-termin sau ncorseteaz micarea i caretriesc doar atta timp, ct performerii leanim ntr-un eveniment anume.

Aceaste multiple modaliti de ex-primare aristic prin intermediul vemn-tului ncearc s descid noi perspective

viitorilor absolveni, ctre zonele interdis-ciplinare, precum i spre toate genurile despectacol (tradiional sau nu).

Performingul de costum esteun bun exemplu de congruen artistic,aat la grania dintre creaia costumar,spectacolul de teatru i de dans.


18/118

18


19/118

19

Dei pare un gen foarte nou, la oprivire mai atent constatm c eveni-mente foarte asemntoare s-au petrecutmereu, n dorina de a impresiona adver-sarii sau de a trezi admiraia general,sau pentru a construi cu veminte imaginicompoziionale spectaculare.

Performingul a fost mereu o com-ponent prezent n avangarda artistica secolului XX (Futurismul, Rayonismul iCostructivismul Rusesc, Baletele Rusetii cele Suedeze, Dadaismul, Suprarealis-mul i experimentele teatrale de la Bau-aus), apoi a continuat s existe n anii

50 n demonstraiile artitilor cinetici, n

produciile grupurilor care au fcut acti-on painting, expresionism abstract sau

art informal.Spectacolele experimentale nscu-

te din colaborarea diferiilor artiti, cumau fost cele ale pictorului Robert Rau-cenberg, muzicianului Jon Cage i ale

coregrafului Merce Cunningam au propusevenimente interdisciplinare, desfuratemai nti n America, apoi i n Europa.

Anii 60 au pstrat performingul n speci-al n manifestrile cu tent social (Artand Revolution n Europa sau Bred andPuppets peste ocean). Combinarea dife-

ritelor genuri artistice: teatru, dans, lm,


20/118

20

arta video i artele plastice iabordarea liber de orice re-gul confer performinguluio vitalitate debordant i ga-rania rezistenei lui n timp.

Performingul de cos-tum i-a gsit locul astzi,att n creaia pur artistic,desfurat n cercuri nci-se, ca o cercetare de labora-tor, fr o nalizare precis, icare apare doar n expoziiile

de autor, ct mai ales n zona,foarte comercial a reclame-lor i a videoclipurilor.

Permanenta reactuali-zare a acestui gen rezid dinprospeimea gestului, insta-bilitatea fenomenului n timpi spaiu i a capacitii salede asociere cu alte genuri ar-tistice sau non artistice

Libertatea mijloacelori metodelor de exprimarelas o innitate de opiuni

artitilor care se simt atraide aceast zon incitant iofertant.

Iniierea studenilor nPerformingul de costumse face, la modul ideal prinparticiparea la proiecte am-

ple, astfel nct ecare s


21/118

21


22/118

22


23/118

23

poat experimenta, n mod personal idirect etapele realizrii i producerii unuiastfel de eveniment, cum a fost i monta-rea spectacolului Soarta Brncovenilor,de la Palatul Mogooaia.

Performingul este integrat n cate-goria artelor aciunii sau real time acti-onsau time based actioni presupune odesfurare n timp i spaiu, oarecum si-milar cu cea a unui spectacol. Acest faptne-a ndreptit s colaborm n relizareaacestor manifestri cu studenii de la Uni-versitatea Naional de Art Teatral iCinematograc I L Caragiale sub coor-

donarea profesorului Constantin Angel.


24/118

24

ZIDUL BERLINULUI

Pentru a comemora cei 20 de anide la cderea sistemului comunist, Am-basada Germaniei la Bucureti a ales sprezinte un spectacol neconvenional caretrecnd peste barierele limbii a vorbit pu-blicului, format n special din diplomaii di-verselor ambasade, despre emblematicul

zid al Berlinului. Zidul, n contrast cu mo-dalitatea unanim acceptat a perceperiisale ca structur rigid a fost conceput caun element moale i exibil, a crui ima-gine se modic continuu. Zidul Berlinuluia fost reprezentat de un costum colectiv,dinjersegri, care putea lua formele tru-

purilor umane pe care le cuprindea i carese transforma amenintor i necontrolat,acoperind ntreg spaiul de joc al actori-lor, sau ncolcindu-se n jurul unei scelemobile care indica, prin verticalitatea sa,un turn de control.

Lipsa libertilor de tot felul a fostsugerat prin costumele nlnuite careau mpiedicat micrile reti i au obligatperformerii s rmn legai ntre ei.

Prin micarea dansatorilor, vemin-tele se nfurau zidind personaje, sau

se tensionau n ncercarea disparat, darzadarnic a actorilor de a scpa din cos-tumele elastice.

Trimiterile multi-culturale au avutmenirea de a sugera drama uman a ce-lor aai dup Cortina de Fier. S-au fcutaluzii la legenda Meterului Manole, sau la

mitul Labirintului Minotaurului, pentru a


25/118

25


26/118

26

transmite ct mai convingtor aceai ideea captivitii i a sacriciului. Ca de obi-ce, n cazul acestor manifestri artisticeinterdisciplinare, publicul percepe diferitmesajele n funcie de cultura, reperele iexperienele personale.

Au fost prezentate apoi creaii ves-timentare realizate de studenii Departa-mentului Mod sub coordonarea profeso-rilor Doina Lucanu, Paula Barbu, Alina Gri-ga, n care s-au fcut aluzii la diferenelecostumare dintre Estul srac i inventiv i

Vestul prosper. Elementul ludic a fost me-

reu prezent n spectacol, e n abordarea

diferitelor momente, e n amintireaunui acut sim al umorului, tipic pe-rioadei comunismului.

Finalul performingului a adusimaginea unor costume obiect re-alizate de studenii masteranzi, sub

coordonarea Doinei Lucanu. Acestestatui rigide din rtie, reprezentri(uneori abstracte) ale ngerilor au su-gerat caracterul fantastic i aproapeireal al minunii svrite acum 20 deani i care a nceput cu drmareazidului Berlinului.


27/118

27


28/118

28

EXPERIMENTUL ARTISTICINTERDISCIPLINAR

Astzi este unanim acceptat ideeade integrare a modei n fenomenul post-modernismului cu manifestri n zona de-constructivismului i a poststructuralismu-lui.

Una din tendinele actuale (integra-

t perfect postmodernismului) este me-toda folosirii vemintelor n scopul trans-miterii unor mesaje complexe. Utiliznd oplaj larg de piese vestimentare, de lacele mai obinuite, unde decriptarea estesimpl i comun, pna la aine care as-cund conotaii subtile, sugerate doar prinaluzii vagi, ranate.

haina, cu toate semnicaiile ei da-torate mesajelor transmise (de form,volum, culoare, compoziie, materialitate)se suprapune peste imaginea particulara corpului uman, alctuind astfel, de -

ecare dat, un personaj care spune, prin

simpla sa prezen o poveste.Relaia modei cu persoana, existen-

a celor dou corpuri: zic i social esteastzi un domenui foarte intens analizat.

haina este vzut ca limbaj de inte-grare ntr-un grup, de relaionare cu cei-lali dar i ca form de exprimare a pro-

priei persoane (cu ajutorul vemintelor seconstruiete personajul care vreau s u,nu doar cel care trebuie s u).

Moda presupune o permanent ne-gociere a mesajelor vizuale prin care sestabilesc relaiile dintre individ i societa-te.

n cadrul Centrului de cercetareEMI propunem aadar, proiecte ct maidiverse n scopul experimentrii, obi-nerii i descifrrii unor mesaje elaboraterezultate din relaia costum-individ.


29/118

29


30/118

30

DECONFAShION

Worksopul DeConFashion a ur-mrit ilustrarea unor tendine actuale caredepesc grania unei anume disciplinei se coaguleaz n manifestri artisticecomplexe.

ntreg conceptul acestei aciuni este

anunat n titlul worksopului DeConFa-sion nume alctuit dup metoda jo-

cului de cuvinte sugerat de iniiatoruldecostructivismului losoful Jacques Der-

rida. DeCon este prescurtarea uzualntlnit n toate textele critice privind de-constructivismul, concept care va sta labaza experimentului nostru, ConFashionsugereaz fonetic confesiunea urmrit ngestul creator iar Fashion precizeaz do-

meniul artistic n care ne desfurm.Derrida atragea atenia, nc de la


31/118

31

mijlocul anilor 60, asupra variatelor posi-biliti de interpretare a unui text, iar ulte-

rior ideile sale au fost transferate n zonaliteraturii, dar i n cea a artelor vizuale.Fenomenul artistic al deconstructi-

vismului s-a manifestat cu precdere naritectur. Frank OGery a fost primulnume de referin, iar exemplul interven-ilor pe care le face asupra propriei sale

locuine rmne o lecie de estetic actu-al n acest sens.

Un curent ntreg de opinii a aprut n urma expoziiei Decostructivist Ari-

tecture, desfurat n 1988, la Muzeulde Art Modern din NY. Apoi, n 2005 curatorii Muzeului

de Art Contemporan din Los Angeles(Brooke hodge, Jacky Marsall, PatriciaMears, Susan Sidlauskas), au organizati prima expoziie de proiecte paralele, n

aritectur i mod.n urma acestor experimente, au-


32/118

32

torii mai sus amintii au publicat volumulSkin + Bones n care au fost consem-

nate apropierile dintre cldiri i aine,determinate de strategii similare i ciarde utilizarea unor materile asemntoare,aparinnd ultimelor cuceriri tenologice.

Acest studiu comparativ, descidenumeroase alte posibiliti de cercetare nzona creaiei costumare, vzut ca dome-

niu al artelor vizuale, dar i al celor spa-iale, n strns legatur cu toate formelede studiu privitoare la abitat.

Rey Kawakubo i Yoji Yamamo-to sunt iniiatorii deconstructivismului nmod, ns fr o legatur direct cu ide-ile losofului Derrida.

Creaiile lor au pornit, aa cum era iresc de la tradiia japonez a kimonoului(costum cuvrant, tiat pe r drept, purtatpe frig n straturi suprapuse) modicndfundamental imaginea ainelor europee-ne, care pn atunci au avut rolul evidentde a nfrumusea i de a pune n valoare

silueta, cu ajutorul vemintelor croite pecorp, impecabile, perfect nisate n culoristrlucitoare.

n 1981, la Paris Commes des Gar-cons a promovat un nou mod de nve-

mntare surprinzator, asimetric, nenisat,cu aine lungi acoperitoare, lli i negre.Evenimentul a generat reacii puternice dedezaprobare, dar a proliferat mai departe

n cercetrile belgianului Martin Margiela(creator de mod), sau ale englezului Si-min Torogood (profesor la London Colle-

ge of Fasion). Astzi, fenomenul s-a generalizat,deconstructivismul gsindu-i mereu noiadepi n rndul tinerilor designeri, aacum este Junya Watanabe, iar Decon-structivismul a devenit un termen foar-te la mod.

ntr-un lm realizat de Kirby Dick iAmy Ziering Kofman n 2002, Jaques Der-rida ncerca s explice amuzat, aceastexpansiune a deconstructivismului, con-cluzionnd c i n cazul n care oameniinu pricep foarte exact ceea ce a vrut el sspun i nteleg doar o frm a fenome-

nului, tot este un ctig.


33/118

33

ORGANIZAREA WORKShOPULUIDECONFAShION

n prima faz toi participanii aubeneciat de o documentare, unde am in-clus alturi de creatorii de mod care se

nscriu precis n curentul deconstructivist,o serie de designeri vestimentari care idesfoar cercetarea personal ca nite

adevrai artiti, n afara oricror tendin-e. Produciile lui Mariano Fortuni sau alelui Azzedine Alaia, par a se ncadra n rn-dul experimentelor artistice de ultim or.Cercetarea lor de atelier, ca o cutare asoluiilor individuale de invemntare r-mane o form de exprimare prin excelen-

artistic, iar rezultatele nale, vizibilen prezentrile de mod sunt momente deun farmec aparte.

Una din tendinele actuale, inte-grate perfect postmodernismului estemetoda refolosirii ainelor existente prinreintroducerea lor n procesul de crea-

ie, prin dezasamblarea total sau pari-al i reasamblarea lor ulterioar, ntr-onou pies vestimentar, lsnd ct mai


34/118

34

la vedere paii care s-au fcut pe parcur-sul transformrilor. Recilarea vemintelor

care nu mai sunt la mod rspunde astfelun numai unei judicioase stpniri a feno-menului consumist, dar poate avea rolulde a conferi ainelor o mai mare valoaresentimental, un trecut palpabil, o istorieproprie, care va personaliza i mai multnoua pies de vestimentaie. De multe

ori, o rocie vece, care a aparinut cui-va anume, poart o ncrctur afectivunic, sporindu-i valoarea sentimentali material, iar prezena ei apare ca uncitat al unei anume perioade integrat nactualitate .

Invitaii care au luat parte la lucr-

rile practice, sub ndrumarea specialitilor,profesori de la Universitatea Naionalde Arte Bucureti i London College ofFasion (artiti i studeni de la Departa-mentul Mod), au adus o ain de care sesimt ntr-un fel legai i pe care au trans-format-o ntr-o alt pies de vestimen-

taie, fr ca modicarea s e ascunsprivitorilor. Pornind de la un vemnt cuo cert valoare sentimental, s-a realizatun alt costum, care a cuprins, pe lngporiuni din vemntul iniial i istoria per-sonal a acestuia, ca o confesiune fcutpublic.

Dincolo de aspectul practic al aine-lor, care trebuie i vor rmne purtabile,pstrndu-i caracterul utilitar, am urm-rit n special obinerea unor veminte cuo pronunat valen artistic, cu accentulpus pe linia compoziional, form, volum

i acordul cromatic.


35/118

35


36/118

36

Apoi, pentru partea de expunere idemonstraie nal, am colaborat cu stu-

denii de la Universitatea de Art Tea-tral i Cinematograc I L Caragiale,care au animat costumele ntr-o prezen-tare de mod neconvenional. Aceastdemonstraie costumar s-a integrat iea n spiritul unui spectacol deconstruit,propunnd micri i o imagine generala evenimentului, conform vemintelor iconceptului nostru. Am acordat o ateniespecial regiei, muzicii, luminii, n vedereaobinerii unei atmosfere generale unitare,convingatoare ntr.-un spectacol experi-mental, de tip simbolist, mai aproape de

coala lui V E Meyerold.


37/118

37

Aceast diversitate a participanilor,provenii de la mai multe instituii de nv-mnt artistic, a adunat laolalt variatemodaliti de exprimare, conferindu-i cer-cetrii noastre, caracterul interdisciplinar

i desciznd drumul pentru alte proiectecomune.

Lectorii care au participat la acestexperiment (profesori, confereniari, doc-tori i doctoranzi, artiti i critici de spe-cialitate) au adus partea de informaieprivitoare la postmodernism, deconstruc-

tivism, costum scenic, mod i publicitate,n prelegeri cu un bogat material ilustrativ,pe care le-am organizat pe tot parcursulWorksopului, concomitent cu coordo-narea i conceperea coleciei DeConFa-shion.

Toi profesorii implicai n acest pro-iect (Unda POPP, Doina LUCANU, AlinaGRIGA, Rzvan VASILESCU, Oana Dumi-tru ROCA, Sergiu ChIhAIA, PanagiotisCAThOUPIS) au n spate experiana cer-cetrii lor individuale, ilustrat de publica-iile, spectacolele i expoziiile lor perso-nale. Prin acest worksop exploratoriu am

dorit s adunm laolalt aceiti specialitii s descidem noi posibiliti de colabo-rare, n proiecte de o mai mare anvergu-r, n care s e cuprini i tinerii creatoride mod.

Ulterior dorim s realizm o expozi-ie cu o selecie a celor mai reuite piesevestimentare i un catalog al coleciei De-ConFashion, nsoit de texte critice, cares ilustreze i s susin legtura dintremod i fenomenul artistic contemporan.

Worksopul DeConFashion a ofe-

rit posibilitatea de a alctui o ariv pro-prie de imagini ce ilustreaz diverseleetape de realizare, pn la stadiul nal alcoleciei private. Aceast ariv, pe lngbanca de date, a completat suportul ima-gistic al cursurilor teoretice i practice dela departamentul mod. Acest worksopexploratoriu este deasemenea, un exce-lent prilej de a nva mai mult despre de-constructivism i creatorii lui consacrai ide a experimenta realizarea unei colecii

n acest sens, iar pentru generaiile viitoa-re exist astfel, posibilitatea contactuluidirect cu un bogat material documentar.


38/118

38


39/118

39

Cursuri Master

Obiect i vemntFragment i ansamblu vestimentar


Simboluri i mesaje n vestimentaieEveniment de mod


Coordonarea proiectului Grdina Hesperi-delor; expoziie de costum neconvenional, galeriaCminul Artei, n parteneriat cu UAPR (2009)

Membru n ecipa UNAB, catedra de Mas-ter Mod (prezentare de costum neconvenional)

n cadrul proiectului iniiat de Direcia Muzeelor dinFrana, Noaptea Muzeelor, n parteneriat cu Mu-

zeul Naional Militar (2007)Membru n ecipa UNAB, seciunea Platou,din cadrul proiectului CNCSIS Art, comunitiurbane, reinseria social a proiectului ar-tistic i arhitectural, realizat n colaborare cuUNATC i Universitatea de Aritectur (2006 - 2007- 2008)

Doina LUCANUconfereniar universitar doctor


40/118

40


41/118

41

Conceptele fundamentale n incur-siunea teoretico-practic, pe care ni lepropunem, pentru dezvoltarea proiectelor

de master-mod sunt: intermedialitatea iinterdisciplinaritatea.

Relaionarea celor dou dimensiunise face prin intermediul aciunii experi-mentale, ind operaionale, att la nive-lul semnicaiei vemntului i proiectuluiiniiat, ct i la nivelul modalitii de con-

strucie a lucrrilor (prin mbinarea maimultor tenici i medii diferite).

Arta inter-medial pune n fuzi-une medii artistice care, n mod tradiio-nal aveau o susinere i existen de sinestttoare i uneori ncorporeaz ciarmedii de dincolo de parametrii ncetenii

VEMNTCERCETARE

OBIECT

Doina LUCANU

ai artelor vizuale, astfel nct se pstrea-z n mod simultan integritatea ecruielement al operei de art, datorit naturii

auto-constitutive a acestei fuziuni ce pre-cede posibilitatea depirii diferitelor me-dia, unele fa de altele. Ca o consecin- a evoluiei tenologice a secolului XX,care a introdus noi provocri i alternativepentru explorarea numeroaselor sfere alecreaiei, o component important a ar-

tei inter-mediale este i apropierea de noitenici i tenologii.

Termenul inter-media a fost inven-tat de Dick higgins pentru a descrie operede art, ce par a se poziiona ntre medii,care transgreseaz limitele, compunnd ofuziune conceptual a mediilor (a nu se


42/118

42

confunda cu multi-media). Termenul deinter-media ind utilizat mai mult pentruoperele n care se folosete o gam largde materiale neconvenionale.

Considerat sinonim cu mixed-media

sau tenic mixt, termenului de interme-dialitate i se adaug calitatea de fuziunea mediilor.

Unul dintre scopurile importante pecare le urmrim n dezvoltarea proiecte-lor noastre este ridicarea vetmntului larang de art i aceasta pentru a putea

integrate n rndul manifestrilor artisticecontemporane. Din acest motiv, obiecte-le-vemnt realizate cu studenii i mas-teranzii se supun criteriilor de concepere,analiz i valoare, precum orice oper deart, putnd receptate i analizate canite compoziii plastice n sine. Gama de


43/118

43

materiale cu ajutorul crora experimen-tm este foarte variat, de la materialeconvenionale (materiale textile), careofer un tip de raportare la conceptul ar-tistic, pn la materiale neconvenionale

(frunze, rtie, metal, sticl, nylon, me-lan cauciuc, burete, materiale plastice,etc.) care asigur alte tipuri de texturi istructuri, un alt tip de raportare i toateacestea pentru gsirea celei mai potrivi-te compoziii plastice, pentru exprimareaunei idei sau a unui concept artistitic.

Prin cursurile Obiect i vetmnt,sau Fragment i ansamblu vestimentar,introducem o conduit interdisciplina-r a practicii experimental artistice, nstrns legtur cu cercetarea teoretic,fcndu-se apel la strategia comunicriiartistice n civilizaia iper tenologic,


44/118

44


45/118

45

la contientizarea implicaiilor sale socio culturale, dar i la analiza produciei vi-zuale n cultura contemporan. Plasndfenomenul n zona artei vizuale, cursurile

ncearc s depeasc latura comercia-l a modei, prin crearea unor lucrri de

expresie liber, folosind materialiti, te-nici i tenologii, ct mai originale i indlegitimat o mare mobilitate spre genurifoarte diverse de exprimare artistico plastic.

Prin temele propuse se urmretepermanent dezvoltarea creativitii mas-

teranzilor, prin transgresarea permanenta granielor dintre arte, dar i prin capa-citatea de comunicare polivalent, toateacestea genernd inventivitate combi-natorie, dezvoltarea principiul diferenei,care se realizeaz i prin dimensiunea lu-

dic a actului creator.Pentru formarea unor creatori com-

pleci, ancorai n contemporaneitate,proiectele personale ale masteranzilorsunt integrate n proiecte mult mai am-ple, cum au fost: Oraul de sub ora (ncolaborare cu Teatrul Masca), Parcul ar-


46/118

46

telor (n colaborare cu Radio Romnia), Noaptea muzeelor (n colaborare cuMuzeul Naional Militar), 20 de ani de lacderea Zidului Berlinului (n colaborarecu Ambasada Germaniei la Bucureti),

Bucuretiul - platou de lmare (n cola-borare cu UNATC i Universitatea de Ari-

tectur), etc.Un alt scop important este acela de

a dezvolta, prin cercetare experimenta-re, o analiz a procesului creaiei, a tra-seului indentitar al proiectelor de masterpornind de la concept, la adecvarea te-oretic i apoi transpunerea acestora n


47/118

47

form, apelnd la interpretri i metamor- Proiectele realizate n acest fel se


48/118

48

form, apelnd la interpretri i metamorfozri. De fapt scopul cercetrii presupu-ne descoperirea i descrierea structurilorunui vocabular artistic asumat prin expe-riment plastic, parcursul unei experieneprofesionale diversicate i n acelai timpo orientare accentuat a criteriilor forma-le ale operei, tenici invatoare, generatede cutarea permanent a unei identiti

plastice, un demers artistic relaionat,axat pe sfera evolutiv a artei actuale.

Proiectele realizate n acest fel senalizeaz n multe cazuri prin prezentride costum, dar n unele situaii i printr-oexpoziie sau o instalaie. Amplu dezvol-tat n contemporaneitate, instalaia esteun experiment plastic, la nivelul tenicilorde compoziie structural, care i impunei creaz sensul ca ansamblu. Toate ele-mentele componente interacioneaz att

ntre ele, ct i n concordan cu contex-tul expoziional.

Realizm astfel coregraa spaiului sculptur, muzic, teatru, micare scenic


49/118

49

g p interactiv, dar i pe cea a obiectului, ofe-rind receptorului cmp liber, att interpre-trii ct i naraiei, integrnd cercetareavizual unui etos multidisciplinar, descisunui discurs vizual-conceptual, ct i unu-ia analitic-tiinic.

Aceste obiecte vemnt sunto mrturie a fuziunii dintre numeroase-

le sfere ale artei, care conlucreaz i secompleteaz reciproc: mod, aritectur,

p , , , etc. Aceasta ind una dintre modaliti-le contemporane de exprimare artistic.Dialogul dintre aritectura modern i de-signul vestimentar contemporan este vizi-bil att conceptual, ct i practic. Creato-rii de mod i aritecii, realizeaz obiecteinovatoare, ind inspirai de elemente, te-orii i losoi specice ecrei bresle. n

mod se folosesc tot mai mult structurigeometrice, ideea de ain ca adpost,


50/118

50

iar n aritectur se ncearc integrareaunor elemente i tenici din mod, cumar spaiile uide, drapare, printare etc.

Prin aceste experimente se urm-

rete nelegerea i dezvoltarea concep-tului de interpretare n evoluia costumu-lui, prin remodelarea imaginii corpului, cudiferite niveluri de abstractizare inter-pretare, ridicarea vemntului la nivel deobiect artistic, art.

Prin utilizarea pluralismului limba-

jelor vizuale, asamblaj, intertextualitate,etc. care prin implicarea actului creativcontinuu denesc arta contemporan, seurmrete de fapt dezvoltarea prin expe-riment plastic a ideologiei fragmentului,a mixajului, avnd n vredere invenia idimensiunea ludic a actului creator. Prin


51/118

51

mixarea materialelor i a felului n caresunt folosite, ele genereaz texturi, for-me i compoziii plastice foarte expresive.Dezvoltarea conceptului de transformare,

interpretare, deformare i metamorfozareeste un demers extrem de actual. Acumprin creativitate se nelege capacitateade comunicare polivalent, complexitateexperimental, prin trecerea de la con-sum la participare spiritual direct, astfelcultura vizual ajungnd o parte integran-

t a culturii globale.Un cadru adecvat cercetrii tiini-

ce, cum este EMI va genera studii i ana-lize teoretice asupra fenomenului, ct iexternalizarea unor experimente universi-tare, la nivelul comunitii, n viitor.


52/118

52


53/118

53


Compoziie de specialitateConcept stilistic i coordonarea coleciilor de

modTenica conceperii i implementrii coleci-ilor de modStructura coleciilor de modStil de via i comportament de consum

Visual MercandisingTenici de transpunere n material


Programul de formare a specialitilorpentru domeniul modei i pentru industriilesale, program de studiu, formare, educare i inser-ie profesional, destinat pregtirii specice pentrudomeniile: mod vestimentar, imagine vestimen-tar, i industriile modei (2004)

Programul de cercetare integrat, n mod:

UNA MODA GROUP, care a fost inserat n siste-mul modei cu destul succes, avnd la nele stu-diilor, experiena necesar, precum i sucient debun vizibilitata public ca s poata aspira la ca-riere frumoase n domeniul modei vestimentare;I-DEA GRUP Laborator de creaie, construit

n partenariat cu Uniunea Artitilor Plastici din Ro-mnia, externalizeaz o parte dintre activitile demarketing i imagine, ajungnd n confruntare di-rect, cu provocrile realitii

Ioana Sanda AVRAMlector universitar doctorand


54/118

54


55/118

55

Moda este curentul cultural domi-

nant al unei epoci, se manifest n toate

domeniile vieii cotidiene i se carceteri-

zeaz print-o stare de ux social, cu ma-nifestri colective(Kimbal Young).

Ca imagine global a societii, exis-

tena sa nu este efemer, aa cum las s

se neleag unul dintre miturile contem-

porne, ci face parte permanent din viaa

noastr cotidian, lsnd s ptrund n

ea visul i pasiunea, din care mintea omu-lui cldete viitorul(Didier Grumbac).

Doar elementele modei sunt efe-mere, indc moda surfeaz nencetat pevalul scimbrii. Iar scimbarea n sineeste nsi materia care se transform nvaloare.

MODA VESTIMENTARI INDUSTRIILE EI

Ioana Sandu AVRAM

Moda vestimentar, ca element re-prezentativ al unui curent cultural domi-nant, exprim imaginea unui stil de via,

ind o form de manifestare social i nacelesi timp, o afacere protabil, investi-ie i suport pentru industria de confeciii alte industrii complementare.

Moda vestimentar actual esteo ntreptrindere global, care deinecel mai puternic sistem de creaie, bazat

pe previzionarea tendinelor de pe piaade bunuri, pe soluii de utilizare a desco-peririlor tenice, pe marketing i strategiide imagine, urmat ndeaproape de alteindustrii, ca cea de automobile, sau elec-tronice.

MV a fost una dintre primele forme

de manifestare ale extinderii teritoriale ainformaiei de mas, ind mereu cu un


56/118

56

informaiei de mas, ind mereu cu unpas nainte, n formele de globalizare cul-

tural. In acest context, moda a devenitnu numai o intreprindere global, dar iun limbaj internaional, care depetebarierele regionale, de clas sau pe celeetnice.

Dar, moda este, n acelai timp, unlimbaj comunicaional, care codic relaiaomului cu mediul su de via: economic,social, cultural, religios, politic, psiologici care descrie i inueneaz cererea ioferta de produse.

Fiind un curent cultural major, modaeste permenent expus tuturor inuene-

lor lumii nconjurtoare: celor social-eco-nomice (stilul de via, nivelul de buns-tare, obiceiurile vestimentare, calitateaconsumului, etc), inuenelor legate deprotecia mediului i sntatea (scimb-rile climaterice, protecia animalelor, ma-teriale de mediu prietenoase, sport, etc..),

mediul politic i legal (legislaie, relaii in-ternaionale, etc), efectelor multicultu-rale (istorie i tradiie, street style, etc),artei (pictura i sculptur, arte decorativei aplicate, teatru, muzic, lm, literatur,multimedia, etc), dezvoltrii tenologiceesturii tenologii noi, noi moduri de

producie i proceduri logistice, wearablecomputers, etc) culturii i micrilor degen (desinarea limitelor vestimentare icomportamentale dintre genuri), interne-tului (virtualitate i comunicare), realita-tea lumii globalizate, etc

Toate aceste inuene se traduc n


57/118

57


58/118

58

demersul de mod i devin inovaie prinnsi activitatea specic acestul dome-

. Moda este ea nsi o imagine aschimbrii (Didier Grumbac).


59/118

59

niu. Inovaia poate veni de oriunde: poa-

te inspirat de oricare dintre ele, saude asocierea volitiv sau spontan a unordetalii. Oricare ar , ns sursa sau cali-tatea inspiraiei, moda vestimentar utili-zeaz cercetarea, ca etap obligatorie nprocesul de livrare al inovaiei sau ciar ainventicii.

Procesul de inventare i, descope-rire, are loc ntr-o manier cumulativ, ieste puternic bazat pe experiene, ncer-cri i lecia erorii, pe procedee ale stiin-elor conexiunii, avnd ca suport o viziunecultural descis i netributar.

De aceea, supus permanent presiu-nii nevoii urgente de nou, domeniul modeivestimentare are un caracter eminamentecreativ-inovativ. Creativitatea productivsau alte forme ritmice de cercetare-cre-aie, formeaz substana nsi, cu caremoda lucreaz.

Domeniile de cecetare nu sunt doaracelea care presupun descoperiri epoca-

le, ci i acelea unde observaia este cea

care genereaz noi concepte pentru tiin-

ele teoretice, sau domeniul creativittii

aplicate prin metode de design (CiaraFranzoni).

Elementele modei sunt scimbtoa-re, ritmice i ciclice. Iar scimbarea estecondiionat de inovaie i de abandona-rea benevol a cii tradiionale, n favoa-rea unei sperane de mai bine.

nsi aceast presiune pentruscimbare este eea ce ine moda n via-

Creativitatea este abilitatea de a

imagina sau de a inventa ceva nou, doarc nimeni nu poate creea ceva din nimic,

n afara de Dumnezeu.. (harris, 1998,Introduction to Creative Tinking). Deaceea, Creativitatea genereaz idei nova-toare prin combinarea, scimbarea, refor-mularea, interconectare pe alte criterii, aideilor deja existente.

n prezent moda este unul dintreprincipalele sisteme mari de activitate,creativ i eminemente inovativ, la nivelindustrial i comunicaional, codicndprocese complexe i articulate. Limite-

le conceptualizrii n mod sunt mpinsespre responsabilizare n relaia cu mediul,n ideea unui design bazat pe repere sta-bile.

ERA CUNOATERII Knowlwdge Era

Trim o epoc de transformri ra-pide, fr precedent, pe toate palierelevieii, iar provocrile care survin depesccapacitatea de rspuns, prin viteza scim-brii, prin perturbrile n sistem pe careacestea le genereaz, prin noutatea fun-

damental a modelelor.Societile bazate pe cunoatere se

caracterizeaz prin faptul c un procent

impresionant din oricare domeniu este

reprezentat de cunoatere, iar toate ac-

tivitile vieii economice, sociale, cultu-

rale, etc, devin dependente de calitatea


60/118

60

cunoaterii i de viteza de circulaie a in-

formaiei. Societatea cunoaterii este cea

n care fora creativ major, valorile i

capitalul se bazeaz pe cunoatere (Wi-kipedia).

Cunoaterea a devenit capitalul celmai important n epoca actual, iar succe-sul oricrei societi depinde de modul ncare poate gestiona cunoatere.

ntreprinderile secolului XXI se n-dreapt, cu precdere spre valorile ima-teriale: valori simbolice i culturale ale

mrcilor, IQ, capital uman, comunicare,publicitate, estetic, imaginaie. Asfelapare egemonia imaginarului, a inovaieii a marketingului, asupra funcionalit-ii produselor. De asemenea se remarco importan crescnd a procesului deconcepere, versus producia n sine. Pro-motori profesioniti ai noului, creatorii demod particip la crearea i formalizareaunor spaii sociale n care noile tenologiisunt doar suportul care permite reformu-larea lumii, ca o construcie multicultural,

n care nu numai reprezentarea politic iprosperitatea economic sunt importante,i i l l il f d t l l i i

timentare, poate deveni o platform decercetare peformant, avnd ca priorita-t t l t ti i


61/118

61

ci mai ales valorile fundamentale ale civi-

lizaiei: respectul pentru diferitele culturi,relaia corect dintre brbai i femei, per-cepia de sine n raport de alii, etc.

Moda este limbajul cel mai comun,care instrumenteaz toate elementele cul-turale i economice i poate redeni rela-ia dintre om, propria imagine, contextulde grup i obiectul proxim.

Prin sistemul industrial al modeise nelege sistemul total integrat, careinclude toate etapele, paii care sunt par-curi de la concept, design, producia deconfecii, textile, pielrie, bre, producia

high technology, ca i activitile eco-nomice induse: managementul cererii iofertei, problemele de mediu nconjurtori dezvoltare de produs.

n acet context, crearea i activareaunui Centru de Cercetare n domeniulmodei, este nu numai bine venit, ci i o

form de pregurare i instituionaliza-re a inuenei din ce n ce mai evidente,pe care creativitatea din domeniul modeivestimentare o exercit asupra noilor for-me culturale. Obiectivele sale ar putea :desfurarea unor activiti de cercetare,prospectare i inovare n domeniul modei

vestimentare, precum i antrenarea unuicore de cercettori, care s creeze plat-forme cooperative ntre instituii diverse,pentru a nprti cunoatere, experien,resurse, la nivel naional i internaional.

Centrul de cercetare EMI, din punc-tual de vedere al domeniului modei ves-

te, urmtoarele tematici:

- Studii i analize n ceea ce prive-te Fasion Culture, Fasion Science,domenii de studiu academic, dinperspectiva conexiunii cu studiileumanistice, tiinele sociale, tiinatenologiei, politologie;- Studii i analize n ceea ce privetecorpul uman, psiicul, atitudinea devia;- Obiectele material, efectele econo-miei imateriale, n relaia lor directcu moda i sistemul modei;- haina ca strat al pesonalitii i

identitii manifeste;- Cultura material a modei i a do-meniilor corelate i interactive;- Limbaje i codicri ale modei ves-timentare; obiecte, imagine, text;- Studii de tendine culturale cuanaliza comparativ a domeniilor

componente;- Produsele de mod;- Conceperea, producerea, comerci-alizarea i promovarea produselor, acoleciilor de mod;- Mediul social, economic, etic, dedezvoltare a produselor;

- Clieni i aspiraiile, nevoile indivi-duale de produse de mod;- Tenici creative de concepere irealizare a vestimentaiei;- Tenologii veci i noi;- Abordarea designului de mod ia produselor asimilate, prin inte-

mediul relaiei dintre meteug itenologii superioareNoi abordri ale educaiei de mod


62/118

62

- Noi abordri ale educaiei de mod

i vestimentaie n Knowlwdge Era.De alfel, universitile care formea-

z aptitudini n domeniul creaiei de mod,practic forme de cercetare ciar n cadrulprocesului educaional, deorece, aa cumam mai armat, cerecetarea (e ea fun-damental sau aplicat, de analiz sauprevizionar) este o etap obligatorie ncadrul dezvoltrii conceptelor de mod.

PROGRAMUL DE FORMARE ASPECIALITILOR PENTRU DOMENIUL

MODEI I PENTRU INDUSTRIILE MODEI

Este un program, demarat n anul2004, la iniiativa catedrei de MOD cuacordul conducerii UNAB. Acest programconst n elaborarea unui pacet de cur-suri specializate pentru domeniul modei,

capabile s asigure toate elementele ne-cesare unei profesionalizri poliarticulate,cu aplicaie n sistemul modei.

ntregul program este un procesde cercetare integrativ, n care sunt co-nectate elementele mediului de via, aleculturii i civilizaiei contemporane, prin

intermediul creativitii educate, n scopulinovaiei necesare unor alte forme de so-cietate.

Misiunea programului ar aceeade a instrui studenii, pentru a rspundeprofesionist cerinelor sistemului modei,

n ceea ce privete profesiile creative,


63/118

63


64/118

64

care necesit: un nivel cultural ridicat,abiliti de exprimare n limbaje plastice,creativitate educat i productiv, capaci-

baza deciziei personale de implicare.Obiectivele programului UMG au

constat n:


65/118

65

creativitate educat i productiv, capaci

ti de conceptualizare, managementulactivitilor creative, capacitatea de ainova permanent, ritmic i protabil, mo-dele i structuri de analiz, cercetare iinovare,capaciti educate i formalizatede comunicare, abiliti de confruntareconcu-renial.

Toate aceste elemente sunt posibilde format i educat n cadrul programelorde formare ale UNAB, ind compatibile cunivelul academic de studii.

Sistemul modei este larg des-cis diverselor moduri de manifestre acreativitii, dar mai ales a creativitiicare produce valoare prin calitatea ino-vaiei. Profesiile specice sistemului mo-dei sunt diverse, iar practicarea oricreiadintre ele presupune un nivel ridicat deprofesionalizare, datorit dinamicii con-curenei, element de asemenea, specic

acestui domeniu.Cursurile programului sunt modeleteoretice, cu aplicaie practic, particulari-zat creativ, n funcie de decizia profeso-rului sau a coordonatorului de proiect.

PROGRAMUL UNA MODA GROUP

Este primul program aplicat noii vizi-uni de formare i a antrenat pe parcursula trei ani de studiu, o grup de studeni,selectai pe baza calitilor native pentruperformarea n domeniul modei, dar i n

constat n:

- Crearea unei conexiuni direc-te ntre sistemul modei i sistemuluniversitar de formare n domeniulmodei;- Crearea unei platforme profesio-nale, capabile s rspund imediatnevoilor, concrete sau emergente

ale sistemului, prin inseia absol-venilor n sitem;- Crearea i antrenarea unui val detineri specialiti n domeniul modei,cu viziune, misiune i obiective asu-mate, capabil s rspund corectla diversele solicitri ale sistemului,constituind modele de profesiona-lism aplicat.

PROIECTUL UNA MODA GRUP, BIROUDE STYL I CONSULTAN

Nominalizat la INDEX AWARDS2007, la Seciunea Work.

Proiectul i propune s creeze an-s i vizibilitate profesional, la scar na-ional, pentru o nou generaie de tineridesigneri, capabili s modice perspecti-

vele din lumea modei, prin creativitate icooperare modular, pe principiul compe-tenelor cumulative, n cadrul unui grup.

Scopul proiectului este de a ncura-ja tinerii designeri, oferindu-le posibilita-tea de a opera ntr-un mediu profesionalsntos, prin activitate continu i perfor-


66/118

66

mant, ca ecip.Elementul ceie al proiectului este

un concept organizaional informal, ba-zat pe nelegere mutual i colaborare.Permite unui grup de tineri designeri, la

nceput de carier, s pun mpreun abi-litile i calitile profesionale, pentru ase face cunoscui ca profesioniti. Membriigrupului se asociaz n gestionarea comu-

n a resurselor creative, profesionale, ad-ministrative i logistice. Fiecare contract n parte devine o institutie n sine, cuorganigrama i funciuni specice i sebazeaz pe competenele difereniate alemembrilor grupului. Proiectul este prev-zut cu celtuieli minime, avnd n vedere

faptul c ecare membru va utiliza pro-priile resurse, atunci cnd este implicat ncontracte (competene, locaie, comuni-care, utiliti, tenologie).

Programul a generat colecii valo-roase, apreciate, care au reuit s str-neasc interesul sistemului modei din Ro-mnia pentru absolvenii UNAB, Departa-mentul Mod.

Astfel, colecii UNA MODA GROUPca: BLACK MAGIC WhITE (2006), SILKROAD (2006), EUROPOLIS (2007),

MISTERY (2008) s-au bucurat de realsucces i au promovat ecipa UNA MODAGROUP n sistemul modei.

Din punct de vedere conceptual,

colecia EUROPOLIS este inspirat deefervescena spiritului european, multicul-tural. In storry-ul coleciei evolueaz un

stabil i coerent. Socopul acestei cl-torii este contactul cu variile tipologii delifestyleeuropean. Povestea personajului


67/118

67

personaj cuprins de spiritul noii Europe,un personaj cosmopolit, ranat, spontan,gata oricnd s se aventureze de-a lungulcontinentului n cutarea unor noi ingre-diente care s i desvreasc persona-litatea, att din punct de vedere culturalct i uman. Cltoria este simbolul relai-

ei dintre timp i spaiu, dintre datul natu-ral i experimentarea necunoscutului.

Ea reprezint mecanismul care n-lesnete tranzitul inter-cultural, momentul

n care toate experienele spirituale tritede personaj se amestec pentru a crea,dintr-un puzzle identitar, o nou entitate

EUROPOLIS se concentreaz asupra ra-namentului sosticat care d expresiemulticulturalismului european i conti-nu cltoria iniiatic pornit prin SILKROAD (Iai, 2006), din Extremul Orient.

PROIECTUL PROFESIUNILE MODEI

Acest studiu s-a derulat ca ind unproiect al programului de formare a profe-sionitilor n domeniul modei i a constat

n alocarea unui spaiu educaional ec-rei profesii, care necesit pregtire creati-


68/118

68

v i artistic, potrivit principiilor formula-te la descrierea programului.

Proiectul, corelat cu managementulbiroului de stil, i consultant i cu alteproiecte, cum ar FA N FA CU RE-

ALITATEA, STUDIUL DE TENDINE sau METODA CONCEPTULUI INTEGRAT DE

COLECIE a reprezentat aplicaia practi-c a ntregului demers de cercetare apli-cat. Au rezutat colecii de mod valoroa-se, att din punctul de vedere al calitii,ct i ca experien de lucru n ecip.

Profesiile modei, care au fost luate n discuie au fost: designer vestimentar,

designer de accesorii de mod, visualmerchandiser, manager de colecie, bu-yer, organizator de evenimente de mod,editorialist, PR de mod, productor decolecii de mod, stilist de mod, fashiontrends & media promotion.

La prezentarea coleciior au partici-

pat toi cei implicai, n diversele stadii dedezvoltare a conceptului, pn la promo-varea post event, de pe poziia profesieipentru care a optat ecare.

Acest program a presupus o foartebun cunoatere a domeniului modei i oabordare creativ a nserrii tinerilor cre-

atori n sistemul modei, ca profesioniti.Aconstituit suportul unor lucrri de licen ia condus la soluii profesionale de succes,conrmate n timp.

PROIECTUL

FA N FA CU REALITATEA

Este un proiect comanditar, carepresupune integrarea elemetelor de stu-diu universitar n exigenele formulate dectre beneciari reali i ntlniri cu pro-fesioniti din domeniul modei, activiti


69/118

69

practice n ateliere consacrate, participarila festivaluri i concursuri n ar i pesteotare, activitate de asisten, apariii n

dibil, nu numai n colecia propriu zis,ci i n promovarea ei, n elementele devisual sau n aciunile de PR ori evenimen-


70/118

70

media.

PROIECTUL STIL DE VIA ICOMPORTAMENT DE COMSUM

Proiectul a cuprins studii referitoarela Subculturile urbane: Gotik, hibster,Emo, Punk, hip hop, Rasta, Grunge, Newippie, etc. City Report, Visual mer-chandising, Modaliti creative decomercializare: SWEET SUNShIWER

primul concept store din Romnia,(2007).

METODA CONCEPTULUI INTEGRATDE COLECIE

Conceptul integrat al coleciilor de

mod reprezint un model performantde ceraie vestimentar, care presupunecorelarea ntregului set de activiti direc-te, colaterale, de promovare i susinere,care conduc la dezvoltarea coleciilor, pre-cum i utilizarea instrumentelor de lucru

n abordarea creativ a briefului (story

board, mood board, icon, esturi, cro-matic, client, documentare, cercetare,inovaie, imagini i cuvinte ceie, raportulunic de colecie). Fiecare colecie n sine,devine astfel o lucrare de cercetare apli-cat, avand ca suport un studiu tematic,iar ca rezultat inovaia, cu dezvoltare cre-

te specice.Conceptul ecrei colecii se bazea-

z pe cercetare creativ a domeniului deinspiraie, n cutarea elementelor ceie,care pot genera mesaje credibile. Datoritacestui fapt, mare parte din aceste cu-tri s-au transformat n veritabile lucrri

de cercetare, cu valoare independent,depind stadiul unor simple cutri i aunei etape n dezvoltarea coleciilor.

PROGRAM DE CERCETARE TEMATICI STUDII DE TENDINE

Studiul de tendine reprezint oform aparte de cercetare, specic do-meniului modei, i se refer la depistareaelementelor de prognoz, care vor con-stitui modelul produselor de succes n

viitorul previzibil. Aceste studii necesitcunoaltere, experien, cercetare multi-disciplinar, intuiie i cultur a modei.

Studenii ecrui an de studiu ela-boreaz un studiu de tendine comun,pentru sezonul n curs, nalizat cu ana-liza produselor conrmate deja de pia

i care se regsesc n marile megazine,fa n fa cu consumatorul nal. n afa-ra tendinelor, ecare tem care va susi-ne coleciile de mod necesit un studiuaprofundat i cercetare analitic i sinte-tic. Astfel, ecare book de colecie estestructurat ca un document martor, care

reprezint reperele viitoarei investiii. Astfel, au fost nalizate studii co-

mune cum ar : ROMANIA INTEGRARE

asupra psihicului umanRaluca Damian Imaginea Rom-

niei, proiectul AUTOHTON, Colecia


71/118

71

2007, Vizibilitate internaional, cu tema-tici ca: Bucureti, Micul Paris, Aristocraie,

Aritectur, Sportivi romni de renumemondial, Patrimoniu imaterial (Cluul,Snzienele, etc), TRAFIC 2008,VIR-TUAL EDEN 2008, hEART OF WEAR 2009, SAGE 2010 , sau colecii personale,

de autor: ANDREEA MUAT Romanian Fa-sion Week, Iai 2008LOVEOLOGY RALUCA COMAN,Cluj Fasion week 2010

AUTOhTON / OAMENI RALUCADAMIAN 2009SACRU I PROFAN MARIA AMELI-

AN, Inspired 2009

STUDII DE CERCETARE

Conceptul ecrei colecii de bazea-z pe cercetare creativ a domeniului deinspiraie, n cutarea elementelor ceie,care pot genera mesaje credibile. Datoritacestui fapt, mare parte din aceste cu-tri s-au transformat n veritabile lucrride cercetare, cu valoare independent,

depind stadiul unor simple cutri i aunei etape n dezvoltarea coleciilor.Diana Osman Personajul n

ModDenis Arsu Trend Zone

Andreea Costace Cromaticavestimentar i efectele benece

OAMENI Anabela Penes Moda vestime-

tar, ca instrument de comunicareAlina Ene Tehnologia Mileniu-

lui III aplicat n vestimentaie, Fa-shionology, Wearable computers

Cristina Ciovrt Managementul

coleciilor de mod Ana Necita Amelian Relaiile

Publice n domeniul modei vesti-mentare

Lavinia Pop Fashion Buyer - Bu-yer pentru vestimentaie

PROGRAMUL I-DEA GRUP

I-Dea GRUP este un program comunal UNAB cu Uniunea Artitilor Plastici dinRomnia, i reprezint o form de rspuns

la nevoia de inserie profesional a tineri-lor absolveni de mod, creaie vestime-natr. Este un demers implicat i creativa unor tineri creatori de mod. Programulcuprinde proiecte externalizate n mediulprofesional, i presupune liber iniiativ,responsabilitate, asumare a unor situaii

din realitate. Studeni i membrii ai Uni-unii Artitilor Plastici din Romnia, tineriidesigneri au decis s abordeze necon-venional contextul economic actual, nintenia de a construi o platform de ma-nifestare profesional pentru cei care vorsa abordeze domeniul modei cu pasiune


72/118

72

i consecven. Sub deviza Fasion mustgo on! moda este prezentat sub toateaspectele i arderile ei: design, produc-


73/118

73

ie, marketing, comunicare, prognoz,promovare, prin evenimente i prin co-laborarea cu profesioniti performani aimodei.

Un Concept-store este locul undetot ce ine de stilul nostru de via poa-te avea rspuns. I-DeaGRUP Concept

Store propune o viziune n premier acunoaterii de sine, prin intermediul mo-dei i a instrumentelor sale. Pentru primaoar, ntr-un spaiu destinat artei, creatorii artiti vor aborda creaia artistic prinmijloacele specice modei (stilism, airstyling, make-up). Proiectul se va nalizaprin modelarea unor personaliti umaneinedite, credibile i mai ncreztoare.

Antrenarea studenilor n activitinemijlocite, de cercetare i producie,conduce la experierea direct a demersu-rilor creative, pentru care sunt pregtii i

faciliteaz inseria profesional. De altfel,urmrind evoluia absolvenilor, se con-stat o mai bun estimare a ateptrilorprofesionale i o perspectiv mai realistasupra oportunitilor de manifestare ndomeniul modei n calitate de profesio-niti.

Urez succes Centrului de cercetareEMI, mrturisind c ne dorim ca el s de-vin un pionier al tiinelor Modei, iar cre-ativitatea i capacitile intelectuale aletinerilor din Romnia s se poat manifes-ta ntr-un cadru academic, la cote nalte,atrgnd prot, vizibilitate i succes.


74/118

74


75/118

75

Liliana uroiu UDREAlector universitar doctor

Preedintele Asociaiei de Mod i Designdin Romnia


Concept i exprimareLife styleConcept stilistic i coordonarea coleciei demod


Expoziie i prezentare de mod n cadrultrgului Luxury Sow, (2009)

Expoziie de mod, Teatrul Naional, Foaie-rul de marmur (2006)

Coordonarea prezentrii de mod, Sala Pa-latului (2002)


76/118

76


77/118

77

ntotdeauna foarte ateni la o noutendin sau la o nou micare a tinerilor,

Vivienne Westwood i Malcolm McLarenau fost probabil primii designeri care auconvins oamenii s urce la un nivel supe-rior de percepie jeansii, ainele sfiate,suprapuse, tricourile colorate i pantoisport. Au impus cu obrznicie vdit princreaiile lor destinate n prim faz sce-nei londoneze i grupului punk Sex Pistols

un look agresiv i colorat, ce se va reg-si apoi n magazinele proprii.Problematica modei ncepnd n

spe cu perioada postmodern poate abordat din perspectiv dual pe de oparte o transformare istoric a vemntu-lui printr-un act fascinant de creaie i re-

COALA DE MOD NCONTExTUL REVOLUIEI

POSTMODERNE

Liliana uroiu UDREA

creaie n virtutea unei liberti absolutei declarate, iar pe de alt parte o lipsabsolut de importan n care, n planulimaginaiei, totul este posibil deoarece ni-mic nu conteaz cu adevrat.Pornind dela aceste considerente, n cadrul progra-mului actual de studiu al Departamentuluide Mod din cadrul Universitii Naionalede Arte din Bucureti, studenii sunt incu-rajai s-i dezvolte o viziune conceptual

coerent, un limbaj vizual propriu, ape-lnd la diverse medii i tenici (textile inetextile), de la cele tradiionale pn lacele de ultim generaie.

Moda s-a scimbat ireversibil oda-t cu coleciile Pirates, Savages sau

Buffalo Girls semnate Vivienne Westwo-


78/118

78

od. La acel moment, modapunk, a strziiurca pe podium, ilustrnd practic crezuldesignerului. Fascinaia pentru diverse-le culturi ale popoarelor, pofta de via,

erotismul, simul aparte pentru elegani dictonul su celebru creativity comesfrom tecnology, iat care sunt surselecare stau la baza unor creaii teatrale ivolatile la grania dintre vulgar i tradii-onal, semnate Vivienne Westwood, ce au

dat startul unei revoluii n mod.Pentru a nelege mai bine feno-

menul modei n ultimele decenii i mo-dalitatea de lucru cu studenii n cadrul

Departamentulu de Mod, vom precizafaptul c postmodernismul desemnea-z ansamblul curentelor de gndire, dari tipul de realiti culturale, sociale, poli-tice i lozoce de la sfritul secolului alXX-lea. Postmodernismul s-a manifestat


79/118

79

i continu probabil s se manifeste -indc nu a reuit nc nici un gnditor sstabileasc sfritul acestui curent, ca dealtfel nici nceputul su propriu-zis, n

toat sfera activitilor umane, de la arte,aritectur, literatur i muzic pn lasociologie, mass media, lozoe politic,economie politic .a. Tot n sens larg,prexul post pune n eviden momentulcultural ce a urmat modernismului, dar, cu

timpul, sensurile termenului postmoder-nism s-au extins.

La nceputul perioadei postmoder-ne, conlucrarea dintre tenologiile mo-

derne i aluzia primitiv de esen rasial,cu izvoare n doctrina nazist ce trebuiaeradicat, constituie probabil forma ceamai sinistr dezvoltat la nivelul mesajuluivemintelor. Un alt aspect ce oceaz nperioada postmodern privete nsi pre-


80/118

80

ul ainelor. Piesele de mbrcminte co-tidian pot procurate la preuri modice,iar purttorul i poate permite s le aban-

doneze, atunci cnd ajung s nu-i maiplac ciar dac se dovedesc nc purta-

mod diferit n colonizarea i comprimareatimp-spaiu, iar Jameson insista asuprafaptului c de-spaializarea lumii trebuie

neleas ca un efect al spaializrii mo-derniste deoarece toate aceste forme


81/118

81

plac, ciar dac se dovedesc nc purta-bile, adic funcionale. Ca ironie la adresavecilor convingeri i practici pentru carevemntul trebuie pstrat cu grij, ntl-nim situaiile n care se simuleaz condi-ia de nvecit i uzat a vemntului.

Ciar din fabric, piesa de mbrcminteiese ca obiect nvecit i uzat, condi-ie ce oceaz. Odat cu noile campaniimedia, de economisire a resurselor, de re-folosire creativ a mijloacelor i materia-lelor existente, s-au dezvoltat numeroaseteme n cadrul Departamentului de Mod

ce au avut ca punct de plecare materialeleneconvenionale sau ainele purtate.

Noile spaii urbane ncep s se iden-tice cu deplasarea rapid spre viitor.

Apariia computerului permite deja o co-municare nebnuit de intens. Umplereatimpului real al oamenilor cu viteza au-diovizual a imaginilor i scimbului deinformaii prin intermediul computerului,CD player-ul din main, lmul din avion,

nmulirea telefoanelor mobile, duce lacontientizarea unei liberti fr prece-dent, la tergerea granielor culturale i

geo-politice. In acest context dezvoltm,n cadrul cursurilor, teme precum FactoryLirics sau Utopic Street n acord cu ten-dinele promovate la nivel mondial. DerekGregory subliniaz n lucrarea sa Geogra-pical Imaginations faptul c, oamenidiferii, n locuri diferite, sunt implicai n

derniste, deoarece toate aceste formede violen i omogenitate abstract iau originea n parcelarea iniial. Acesteteme de imaginaie spaial au inuenat

n foarte mare msur, gndirea postmo-dern i n domeniul modei vestimentare

i sunt promovate i n cadrul Departa-mentului de Mod al Universitii de ArteBucureti.Scopul cursurilor este s asigu-re nsuirea de ctre studeni a metode-lor de abordare a unui concept complexde proiectare i promovare a unei coleciide mod. ncepnd cu 1975, Issey Miya-

ke a introdus o abordare conceptual amodei, inspirat mai mult de aspecte aleartei contemporane dect de tendineledin mbrcminte. Acesta a introdus ide-ea c fabricarea ainelor ar putea avearezonana intelectual i estetic a altorarte. Similar cu munca multor artiti dela nalul secolului al XX-lea, designerii ja-ponezi au subminat complet relaia dintrefrumos i urt. Mai mult dect alii, acetiaau stabilit c moda poate investi simplul,comunul i, uneori, neatrgtorul, cu pu-teri estetice. Deseori descrise ca un tip de

origami, modelele lui Miyake, cu toate cerau foarte elaborate, proiectau un procesde mbrcare intuitiv, mai mult dect decroitorie. Miyake, care a utilizat de multeori corpul ca o armur, fr dezvluireaconvenional a formei trupului, este pri-mul dintre designerii internaionali care a

propus o siluet diferit total de tot ceeace o precedase. La nceputul anilor 1980,ali designeri japonezi au extins noiunea

revoluionar a lui Myake de mbrcare ide trup. Avangarda modei era forjat de

lele fabricate fr ascunziuri, acestea -ind principale pentru designul grupurilortinere.

Gerald Graff a identicat, n cadrulvariantei de postmodernism a anilor 60


82/118

82

de trup. Avangarda modei era forjat deestetica lor, complet goal de culoare ifr croiuri, care ar descoperit corpulsau care ar fcut purttorul contient detrupul su. Multe dintre modelele provo-catoare au provenit imediat de la creatori

din Japonia, Marea Britanie i Belgia.Rei Kawakubo pentru Comme des

Garcons i Yoji Yamamoto au transfor-mat imaginea prezentrilor de mod idiscursul modei cu ajutorul coleciilor lor,complet negre i cu mai multe nveliuri.Pe msur ce carierele acestora au evolu-

at, niciunul nu a abdicat de la crezul iniial,niciunul nu i-a compromis originalitateaocant a propunerilor lor de design dela debut. Poate c adecvarea muncii lorpentru Extreme Beauty este, aa cum aspus Brigid Foley de la revista W despreKawakubo, aceea c designerul ne aratfrumuseea acolo unde nici nu bnuiamc exist. Ali designeri japonezi, inclusivJunko Kosino, Junya Watanabe i Yos-iki hisinuma au introdus imaginile loriper-kinetice de neon Sinjuku i Sibu-ya, anime (prescurtarea japonez pentru

animaie) i, deseori, efectele senzaiona-le ale jucriilor i meteugurilor strada-le japoneze, n designurile lor frumoase.n timp ce japonezii de la nceputuri aulucrat, pentru o vreme, cu bre naturalei materiale cu o calitate rustic inerent,acetia au ajuns s mbrieze materia-

variantei de postmodernism a anilor 60dou direcii: una a disperrii apocalipti-ce i una a euforiei vizionare. Postmoder-nismul anilor 70 i 80 ofer ns puinemotive de disperare sau euforie, extr-gndu-i fundamentarea ideologic din

acea general contestare a anilor 60, iarcontiina istoric (i moral) din nscrie-rea n istorie a femeilor i a minoritiloretnice/rasiale, din acei ani, postmoder-nismul actual este interogativ n mod idetoxicatorn intenie. La mijlocul anilor1980, o tendin istoricist n mod, in-

spirat de fanteziile neo-Belle Epoque alelui Cristian Lacroix, a reanimat interesulpentru corsete. Corsetele de couturealelui Lacroix coincideau cu fenomenul lenje-rie purtat ca aine asociat lui Jean PaulGaultier i cu stilul post-punk de stradal lui Vivienne Westwood. Totui, aceasttendin era mult mai legat de formelesecolului al XIX-lea, dect de vduvelevesele New Look i centurile promovatede Gaultier sau de stilurile inuente iocante ale doamnei Westwood. Strn-gerea foarte accentuat a taliei conduce

la o deformare a corpului, care poate observat, de obicei, la olduri. Dar, nfuncie de conguraia corsetului, aceas-ta poate afecta i forma cutiei toracice,bustului i spatelui. Rociile purtate pestecorsete, care au impus formele cu taliede viespe la mod n anii 1860-1890 erau


83/118

83

create pentru a se mula pe o plintate su-plimentar. Excrescene vizibile ieeau neviden sub inuena purtrii corsetuluila unirea frontal a pieptului cu braele iumerii i la spate, sub bra.

i

n perioada anilor 1980 un numrde designeri britanici au animat lumeamodei cu combinaia lor paradoxal deaniti istorice i impulsuri rebele. La felca Westwood, creatorii Jon Galliano i

Alexander McQueen fac referire la perioa-de istorice, dar le combin inedit. Ceea ce

difereniaz munca acestor designeri, de aaltora este insistena lor asupra capacitiide recunoatere a ecrei referine n jux-tapunere, mai mult dect suprapunereasurselor prin sintez. De asemenea, acti-

vitatea inuenat de mediul politic al luiWestwood, McQueen i hussein Calayaninclude corpul ca o locaie incontestabila povetilor innite: repudierea de ctreWestwood a pudorii victoriene persisten-te; imaginile lui McQueen despre supra-vieuitorii abuzurilor psiice, sexuale sau

politice i critica lui Calayan referitoare latrup ca purttor de semnicaii culturaleconservatoare prin formele adulterine ale

ainelor islamice.Sunt aspecte ce se studiaz i se

trupului prin introducerea siluetelor seco-lului XVIII i XIX.. Coco Canel a respinsconstruciile elaborate propuse pentru fe-

mei de designerii lor brbai cu remarca O ain trebuie s e logic... Brbaii


84/118

84

p devolt prin teme sugestive n cadrul De-partamentului de Mod, urmrindu-se ob-inerea de construcii ironice post-moder-niste la nivelul vesmntului. Ele vor con-tinuate acum sub egida noului Centru de

cercetare EVENIMENT MOD IMAGINE.

Mai muli membri ai Antwerp Six, ungrup de designeri care absolviser Acade-mia Antwerp, ca i ali designeri belgieniindividualiti, care i urmau pe acetia, auextins parametrii design-ului prin revizui-

rea conveniilor referitoare la aine i prinrevizuirea deniiilor frumuseii. Munca loreste caracterizat prin utilizarea materia-lelor comune, dar neateptate fetru, ca-uciuc, plastic i prin aplicarea unei faci-liti tenice extraordinare n moduri careindicau subtil, dar revizuiau, conveniiletradiionale ale croitoriei. Activitatea aces-tor designeri, cum ar Walter van Beiren-donck i Martin Margiela, i ecipele dedesign A F Vanderrvorst i Victor & Rolf aucontribuit la introducerea unei sensibilitisimilare cu dadaismul n designul contem-

poran. Este cunoscut faptul ca din secolulal XVIII-lea, francezii au lansat cele maisurprinztoare manipulri ale corpului, demulte ori contientizate ca articii de m-buntire. La mijlocul secolului al XX-lea,Cristian Dior, Jacques Fat i CristobalBalenciaga au repudiat liniile naturale ale

g nu au fost creai pentru a mbrca feme-ile. n ciuda criticilor ei privitoare la cit-rile istorice mpovrtoare, ale perioadeipostbelice, Canel nsi a fost direct res-ponsabil pentru promovarea standardu-

lui de femeie slab, care a fost mult maigreu de atins de ctre femeile cu formerubensiene, voluptoase, imortalizate nfotograi sau picturi. Structura ajutat dearticole de mbrcminte fundamentale apermis femeilor s abordeze idealul aceleiperioade la un grad pe care costumul de

tipul pulover al lui Canel nu lar pututajunge.

Jon T Molloy n lucrarea sa Dressfor success evideniaz o selecie de piesevitale precum i un sistem foarte bine pusla punct, de asociere a lor pentru persoa-nele ce doreau o ascensiune sigur ctreun post de conducere ntr-o corporaie.

Urmnd tradiia lui Canel, YvesSaint Laurent a evitat, n general, formecare ar mpovra corpul. Cu rare excep-ii, cele mai fantastice referiri ale acestuiasunt aplicate formelor articolelor de m-

brcminte de confort i uurin n mi-care. Pe de alt parte, Cristian Lacroixa mbriat unele dintre formele araiceale suporturilor pentru corp prin bustie-re i rocii de sear n stilul plato, demulte ori n combinaie cu corsete. Muncaaritectural a lui Pierre Cardin poate


85/118

85


86/118

86

vzut ca anticipnd formele bine-fcutei preocuprile SF ale lui Tierry Mugler.Postmodernismul capt o denire clar

n geometriile perfecte n care se nscriusiluetele lui Cardin, explicaia ind bazatf l i l i d d


87/118

87

pe faptul c experiena celei de-a doua jumti a secolului al XX-lea a fost do-minat vizibil de austeritatea aritecturalcare i are nceputurile n revoluia de-clanat de coala de la Bauaus, fondat

n Germania n 1919. Linia, spaiul, formaurmau s se reduc la esen, iar funcio-nalitatea i destinaia ecrei construcii,trebuiau s e recognoscibile dup multtimp n care acestea puteau deviatesub frivolitatea i abundena decoraiei.Renunarea la corset i fustele new-look,

executate din 20 pn la 50 de metri demuselin, odat cu emanciparea femeiimoderne ce i cucerete din ce n ce maimulte drepturi n carier i societate, ducela exagerri n costum, nu ntmpltor, lanivelul umerilor. Sacoul cu umeri largi,masculini, asociat cu pantalonul drept sau

fusta lung, drapat, reprezint imagi-nea emblematic a perioadei, construcievzut mai degrab ca o expresie orga-nic a unui principiu asumat, dect ca oimpunere, din exterior, a formei. PentruLudwig Mies van der Roe, ca i pentruPierre Cardin, aritectura formei trebuias funcioneze ca unica i cea mai reduta-bil exprimare.

In aceast direcie insistm n ca-drul departamentului pe teme ce au im-pus cunoaterea tenologiei tiparului ia procesului tenologic, pentru crearea


88/118

88

unor colecii unitare, riguroase, adesea

ciar comerciale i cu un target intfoarte bine denit.M l i J P l G ti

date n cadrul Departamentul Mod UNAB,

reect o form de cod de mbrcmintepentru timpul actual i pentru abitatullt l t i i l i lt


89/118

89

Mugler, ca i Jean Paul Gautier, afost de asemenea inspirat de imaginileteleviziunilor i revistelor animate din anii1950 i 1960. n timp ce temele lui Muglerse centrau, de multe ori, pe un clasicism

utopic i pe stilul de la jumtatea secolu-lui al XX-lea ubermensc (suprabrbatul)i ubermadcen (suprafemeia), lumea luiGaultier este un bazar poliglot de formeanacronice i oameni multiculturali. Ambiise joac cu stereotipuri i forme de tipul

icoanelor privitoare la aine, mbinndu-

le cu cunoatere i ironie.n mod similar, aritectura postmo-

dern respinge stilul univalent n favoareaexplorrii mai multor stiluri, din a crorincompatibilitate i extrage fora ironic.Legtura clar ntre aceste tipuri de de-mers contureaz nendoielnic elementeleeseniale ale curentului postmodernist,reectat n diverse domenii ale artei ideci, i n mod.

Ali designeri, cum ar Tom Ford,helmut Lang, Olivier Teyskens i JeremyScott, au introdus o voce contemporan

mai puternic pe scena modei din Paris. Activitatea lor exprim un angajamentcomplet frontal pentru aspectele de gen,sexualitate explicit i ambigu i tendin-ele extrase din sursele culturii nalte ipopulare.

n timp ce multe dintre temele abor-

cultural n care trim, i cele mai multeproduse sunt intenionate ca articole de

mbrcminte purtabile, foarte puinesunt create pur i simplu pentru a proiec-ta, cu o claritate exagerat, un concept

estetic al designerului, lucru emblematici pentru moda contemporan. Aceasta acondus la o proliferare a modelelor caresunt din ce n ce mai ndeprtate de pia.n acest context, moda este capabil sabordeze concepte mai complete i une-ori mai dicile care sunt de multe ori, n

contrast cu piaa. Aceast nstrinare limitat de co-

merul direct contribuie, parial, la naturadin ce n ce mai expresiv a modei con-temporane. n prezent, cnd programeleSPA i cirurgia estetic sunt alternativeacceptabile, iar posibilitatea manipulriigenetice se apropie cu rapiditate, vanit-ile trecute i transformrile zice impor-tante adoptate de ali oameni n alte tim-puri i culturi pot s nu mai e vzute cadeformri i barbarisme.

Astfel, moda rmane dovada impul-

surilor umane de a aduce corpul ct maiaproape de un ideal, de cele mai multe oriderutant, iar n cadrul colii, acesta esteunul din cele mai frecvent exploatate as-pecte. Iat tot attea teme de cercetarei reexie mpreun cu studenii, n cadrulpe care l ofer Centrul de cercetare EMI.


90/118

90


91/118

91

Rzvan VASILESCUasistent universitar


Tenici de transpunere Bi - i Tri - dimen-sional


Spectacolul de costum neconvenional Zi-dul Berlinului organizat la sala Dalles n colabo-rare cu Ambasada Germaniei pentru srbtorireacelor 20 de ani de la cderea sistemului communist(2009)

Red Passion for Fashion, prezentarea lu-crrilor de licen, Departamentul Mod (2009)


92/118

92

COSTUMUL


93/118

93

O nou problematic intr n aten-ia cercettorilor fenomenului modei. Ra-piditatea cu care lucrurile se scimb nziua de astzi, avalana informaional i

complexitatea ridicat a stilului de via,au creat necesiti noi pentru oameni, in-imaginabile cu doar cateva zeci de ani nurm. De aceea, forma clasic a costu-mului pare uneori nepregatit s-i asigurepurttorului, totalitatea atributelor la unnivel satisfctor.

Nu este o sub-ramura a modei pelngpret-a-porteri haute couturei nicidescrierea manierei de comercializare,este doar o faz incipient a procesului decreaie, menit s scoat din ecare con-cept ct mai multe posibiliti de expri-

COSTUMULEN-DETAIL

Rzvan VASILESCU

mare i de a construi un punct de plecaresolid, n perspectiva realizrii unei coleciide mod, sau a unui costum ce trebuie srspund unor nevoi speciale.

Ciar dac este, mai curnd, untermen propriu limbajului automobilis-tic, abilitatea va trstura dominanta costumului nglobnd: multifunciona-litatea, confortul, practicitatea, proteciamediului, lsnd astfel planul secundar,caracterului estetic. Spiritul artistic al stu-denilor Universitii Naionale de ArtBucureti nu va permite un astfel de dez-ecilibru. Cutm mpreun s justicmecare centimetru, s-l compunem ntr-un ansamblu armonios i s oglindim custrictee conceptul.


94/118

94

Experiena Istoriei Costumului i aIstoriei Artei trebuie folosit, cu precde-re, din punct de vedere practic, deoareceformele decorative din trecut nu se nscriucu succes, de cele mai multe ori, n pei-sajul actual.

Am ales, aadar, s insistm asupra

detaliului care face costumul unul particu-lar i ne pregtim s rspundem celor mainoi si ciudate cerine, oferind totodat so-luii i surse de inspiraie.

Cercetarea este o posibilitate derecapitulare practic a cunotintelor do-bndite, fr posibilitatea de a evita una

sau mai multe etape din procesul clasic decreaie a unui vemnt, dar accentundopiunea pentru aria de interes a ecru-ia: documentare, stilism, modelism, pro-movare (marketing), evideniind pe rndcolaborarea i personalitatea artistic.

Studenii lucreaz n ecip i aleg

un personaj din Istoria Costumului de orelativ notorietate, reconstruind silue-ta respectiv cu delitate. Se urmretetransformarea ansamblului vestimentariniial ntr-unul ct mai diferit, astfel nctdescoperirea propunerilor fcute cu aju-

torul efectului contre-jours e una spec-taculoas. Detaliile i particularitile caredau reperele temporale, sunt studiate namnunt, reconstruite mental i reinter-pretate

Moda Cercetare Arta Industrie + Coperta 001

Documents

Transcript of Moda Cercetare Arta Industrie + Coperta 001