Manual Guitar

7/25/2019 Manual Guitar

1/83

MANUALE OPERATIVO

IMPARA LA CHITARRAMetodo pratico per imparare a suonare la

chitarra

By Manuel Alberti

www.impararelachitarra.com


2/83

IMPARA LA CHITARRA METODO PRATICO PER IMPARARE A SUONARE LA CHITARRA

2 www.impararelachitarra.com Corsi e lezioni di chi tarra online

TERMINI DI UTILIZZO

Acquistando il corso Impara la chitarra metodo pratico per imparare a suonare la chitarra

accetti di utilizzare il corso per un uso strettamente personale a scopo interamente

didattico.

Tutti i contenuti di questo corso: 34 video lezioni in formato flv, 34 registrazioni audio in

formato mp3, il manuale in formato pdf ed i BONUS gratuiti rimangono di propriet di IDEA

WEB di Andrea Giacomazzi.

Ne e pertanto vietata anche se solo in modo parziale la riproduzione, la copia, la

ridistribuzione di ogni sua singola parte senza il permesso scritto da IDEA WEB di Andrea

Giacomazzi.


3/83



PREFAZIONE

BENVENUTO E COMPLIMENTI PER AVER ACQUISTATO IL VIDEO CORSO IMPARA LA

CHITARRA

Ciao, sono Manuel Alberti, insegnante di chitarra da diversi anni. Innanzitutto voglio dirti che

scaricando questo VIDEO CORSOdi chitarra hai preso la decisione giusta se vuoi imparare a

suonare la chitarra in modo serio e pratico.

Infatti in giro per la rete puoi trovare facilmente corsi o lezioni di chitarra creati da persone che non

sono insegnanti per mestiere e non sono qualificati per insegnare a suonare la chitarra,

semplicemente perch non conoscono quali sono le reali difficolt e necessit di una persona cheinizia a suonare.

Mi occupo di musica e di chitarra da ormai una decina di anni insegno chitarra presso una scuola

di musica di Bologna. Essendo da anni un insegnante professionista conosco bene le necessit e

le difficolt di si avvicina a questo strumento per la prima volta e di chi vuole semplicemente

migliorarsi.

Quindi ho sviluppato un mio metodo di insegnamento decisamente pratico che ti permetter di

imparare velocemente a suonare la chitarra. Il mio sogno e quello di far conoscere a pi persone

possibile questo fantastico strumento che regala fantastiche emozioni nella vita di tutti i giorni.

Ho creato quindi dei video in modo da arrivare a casa delle persone e mostrarti esattamente quello

che faccio con le mani e con lo strumento, ritengo che imparare attraverso dei video sia molto pi

immediato e semplice che rispetto ad un manuale dove puoi solamente vedere testo ed immagini.

Quindi ora tutto quello che devi fare e seguire le video lezioni e fare pratica

Ti auguro buona fortuna e buon divertimento con la chitarra!

Un saluto

Manuel Alberti

www.impararelachitarra.com


4/83



CONTENUTI

LEZIONE 1

Cenni teorici, accordo di LA pag. 7

LEZIONE 2

La tablatura, accordo di MI pag. 11

LEZIONE 3

Le pennate, accordo di RE pag. 15

LEZIONE 4

Accordi minori, passaggio accordi minori - maggiori pag. 18

LEZIONE 5

Suoniamo una canzone, accordi SOL e DO pag. 21

LEZIONE 6

Suoniamo una canzone, consigli sui passaggi di accordi pag. 23

LEZIONE 7

Teoria generale pag. 24

LEZIONE 8

Ripasso pag. 27

LEZIONE 9

Pennata, tecnica e accordi pag. 32

LEZIONE 10

Il barr pag. 35

LEZIONE 11

Giro di accordi con barr pag. 37

LEZIONE 12

Formazione degli accordi pag. 39

LEZIONE 13

Pull of Hammer on pag. 42


5/83



LEZIONE 14

Riff e canzone pag. 43

LEZIONE 15

Scrivere e applicare le pennate pag. 44

LEZIONE 16

Accordi di quarta pag. 47

LEZIONE 17

Accordi di settima maggiore pag. 50

LEZIONE 18

Accordi di settima pag. 52

LEZIONE 19

Accordi di nona pag. 55

LEZIONE 20

Power chord pag. 57

LEZIONE 21

Pennate in un pezzo pag. 59

LEZIONE 22

Forma 1 pag. 60

LEZIONE 23

Forma 2 pag. 62

LEZIONE 24

Forma 3 pag. 64

LEZIONE 25

Forma 4 pag. 65

LEZIONE 26

Forma 5 pag. 66

LEZIONE 27

Associazione tra le forme pag. 67

LEZIONE 28

Collegamento scale pag. 69


6/83



LEZIONE 29

Esercizi di tecnica pag. 71

LEZIONE 30

Vibrato pag. 73

LEZIONE 31

Bending pag. 74

LEZIONE 32

Fraseggio in varie tecniche pag. 77

LEZIONE 33

Trucchi e posizioni pag. 78

LEZIONE 34

Accenno allimprovvisazione pag. 80

BONUS 1

Palm muting pag. 81

BONUS 2

Stoppate pag. 82


7/83



LEZIONE 1

Cenni di teoria

Iniziamo con il nome delle 6 corde presenti sul manico della chitarra:

Ecco dove sono sul manico della chitarra:

6 Corda: MI (la pi bassa/grave)

5 Corda: LA

4 Corda: RE

3 Corda: SOL

2 Corda: SI

1 Corda: MI (la pi acuta/Mi cantino)

Numerazione dei tasti sul manico della chitarra:


8/83



Numerazione delle dita:

Dito 1: indice

Dito 2: medio

Dito 3: anulare

Dito 4: mignolo

NB: Il pollice non va considerato perche non va sulle corde e non lo troverai nelle

tablature

Esercizio: come descritto nel video premi consecutivamente 4, 5, 6 su tutte le corde

partendo dalla sesta corda, poi sulla quinta, poi sulla quarta fino ad arrivare alla prima.

Quando arrivi alla prima fai il ritorno premendo i tasti 6, 5, 4 ancora sulla prima corda, poisulla seconda, poi sulla terza fino alla sesta corda. Fallo lentamente.

ATTENZIONE: Questa e una tablatura non e ancora stata spiegata. Quindi per fare

lesercizio se non conosci ancora come leggere le tablature fai fede al video. Mentre se

vuoi capire esattamente come leggere una tablatura vai alla lezione 2.

Ecco alcuni consigli per fare gli esercizi di questo manuale correttamente:

Farli lentamente;

Farli a tempo senza che si senta il cambio di corda;

Il suono nitido (quindi premere bene e nel centro del tasto);


9/83



Non far stoppare il suono (quindi tenere ben premuto fino alla nota successiva)

Fare tutte le note della stessa intensit (quindi dello stesso volume).

Gomito e polso allinfuori per migliorare lapertura

Se non ci si arriva spostamento del polso allavanti come per prendere la tastiera. Quando suoni le note gravi aiutati portando il pollice in basso

Quando suoni le note acute aiutati portando il pollice in alto

ATTENZIONE: Prima di passare a spiegare gli accordi voglio spiegarti cose la

diteggiatura. La diteggiatura e un modo molto utilizzato che ti dice in modo semplice il dito

che devi mettere sul tasto del manico ed e per questo oltre che dora in avanti il manico

verr rappresentato cos:

Nella immagine qui sopra puoi vedere che la diteggiatura ti dice che devi mettere il dito 2

sul secondo tasto del manico della chitarra.


10/83



Introduzione agli accordi

Fino ad ora abbiamo suonato solamente note singole ela notaper definizione il nome

di un suono.Un accordoinvece un insieme di almeno 3 note suonate simultaneamente.

Iniziamo partendo dallaccordo di LAche si suona in questo modo:

6 corda: non suonata

5 corda: vuota

4 corda: primo dito (indice) sul secondo tasto.

3 corda: secondo dito (medio) sul secondo tasto

2 corda: terzo dito (anulare) sul secondo tasto1 corda: vuota

Suonando queste 5 corde, si ottiene laccordo di LA .

Questa immagine invece mostra la diteggiaturasul manico della chitarra dellaccordo di

LA con di fianco la tablatura (che studierai meglio nella lezione 2).

Eseguire l'accordo suonando con decisione le corde in modo che ne esca un suono unico

e arpeggiarlo ovvero eseguire l'accordo suonando una nota di seguito all'altra in modo

relativamente lento. In questo modo hai la possibilit di capire se stai suonando bene tutte

le note.

Esercizio: Eseguire 4 pennate dellaccordo di LA, poi arpeggiare laccordo in modo da

verificarne che le note suonino bene.


11/83



LEZIONE 2

La tablatura

La tablatura un metodo semplice e alternativo al pentagramma per scrivere la musica.

E' un sistema di notazione musicale adatto per gli strumenti a corda, ed diffusamente

utilizzato nella musica moderna per chitarra e basso. Si compone di 6 linee orizzontali, e

ognuna rappresenta una delle corde dello strumento.

I numeri scritti sulla tablatura rappresentano il tasto da premere sul manico (in questo

esempio significa che devi premere il tasto 3 sulla sesta corda) :


12/83



La tablatura indica solo la successione di corde da premere, ma non la durata di tali note.

In questa tablatura devi suonare prima il tasto 3 e poi il tasto 4 sulla sesta corda):

Si possono scrivere in tablatura anche gli accordi (esempio del LA spiegato nella prima

lezione):

Quando trovi la X vuol dire che quella corda non va suonata, mentre quando trovi lo 0

(zero) la corda va suonata vuota.

Esempio dell'esercizio di tecnica spiegato nella precedente lezione:

Consiglio:

Ecco alcuni consigli su cui devi porre molta attenzione quando suoni laccordo di LA:

Tenere la mano in modo che suonino le corde libere (vuote), in particolare il MI

cantino;

Il gomito allinfuori aiuta ad aprire meglio la mano, ad essere pi stabili e non

scivolare;

Non suonare le corde contrassegnate con la X;

Quando fai il ponticello con le dita fai attenzione che la curva del dito sia allins;


13/83



Fare sempre la prova dellarpeggio (suonare ogni nota dellaccordo singolarmente)

per renderti conto se lo stai suonando correttamente.

Accordo di MI

Introduciamo ora un altro accordo fondamentale: laccordo di MI. Ecco come si suona

6 corda: vuota

5 corda: secondo dito (medio) sul secondo tasto

4 corda: terzo dito (anulare) sul secondo tasto

3 corda: primo dito (indice) sul primo tasto

2 corda: vuota

1 corda: vuota

Puoi vedere la diteggiatura sul manico e la tablatura:

Ancora una volta alla fine esegui larpeggio per controllare se stai suonando le corde

correttamente.

Passaggio di accordi: LA - MI

Ora conosci gi due accordi ed e arrivato il momento di passare da un accordo allaltro.

Questo e un passo fondamentale da imparare bene perch nelle canzoni i passaggi tra gli

accordi sono molto frequenti, quindi dovrai farlo bene.

Consiglio pratico nel passaggio LA - MI: tieni incollate le dita 2 e 3.

Molto probabilmente le prime volte ti risulter complicato ma ricorda pi lo provi e pi ti

verr meglio!


14/83



Esercizio: Eseguire il passaggio di accordi LA-MI facendo 4 pennate di LA e 4 di MI come

indicato nella tablatura e ripetere.


15/83



LEZIONE 3

Accordo di RE

Ecco un altro accordo molto importante, laccordo di RE, si suona in questo modo:



4 corda: vuota

3 corda: primo dito (indice) sul secondo tasto

2 corda: terzo dito (anulare) terzo tasto1 corda: secondo tasto (medio) secondo dito

Come al solito a sinistra la diteggiatura e a destra la tablatura:

Le pennate

La pennata fondamentale perch da il senso ritmico alla canzone. Fino ad ora abbiamo

visto solo un tipo di pennata quella in GIU.

Nelle tablature le pennate vengono disegnate con una freccia verso lalto per indicare il

movimento della mano destra verso lalto mentre la freccia gi indica il movimento della

mano destra verso il basso.

Introduciamo 2 nuovi tipi di pennata. Ora proviamo a dividere la pennata in 2 pennate

uguali ma OCCUPANDONE lo stesso tempo facendo il movimento della mano destra GIU

e SU.


16/83



PENNATA 1:

LUNO si divide in U - NO

Con pennata GIU - SU

La seconda pennata rimane NORMALE

PENNATA 2:

E' l'inverso della PENNATA 1

La prima pennata rimane NORMALE

Il DUE di divide in DU - E


Passaggio MI RE

Il consiglio che posso darti per agevolare il passaggio tra MI e RE quello di scivolare col

dito indice dal primo al secondo tasto sulla terza corda. Questo permette di avere un dito

praticamente fermo che fa da fulcro e da il riferimento tra il MI e il RE.

Esercizio: Eseguire il passaggio da MI e RE utilizzando la pennata 1.


17/83



Esercizio: eseguire il passaggio di accordi misti con 4 pennate ogni accordo. Una volta

fatto potete provarlo utilizzando i diversi tipi di pennata e mischiarli a piacimento.


18/83



LEZIONE 4

Accordi Minori

Gli Accordi minori trasmettono una sensazione di tristezza in confronto agli Accordi

Maggiori precedentemente studiati. Ecco le diteggiature e le tablature del Mi minore, del

LA minore e del Re minore

Accordo di MIm

Accordo di LAm

Accordo di REm


19/83



Passaggio di accordi maggiori - minoriLa regola che devi tenere bene a mente che ti permette di passare da un accordo

maggiore al relativo accordo minore e che Il dito che suona la corda pi acuta va

indietreggiato di un tasto.

Passaggio MI MIm

Passaggio LA LAm

Passaggio RE REm


20/83



Esercizio: eseguire lesercizio a 4 dita sui tasti 5, 6, 7, 8 indicato nella tablatura. Fallo a

tempo e lentamente.

Esercizio: eseguire il passaggio di accordi misti con 2 pennate ogni accordo. Utilizza sia

accordi minori che maggiori. Una volta fatto potete provarlo utilizzando i diversi tipi di

pennata e mischiarli a piacimento e invertire lordine degli accordi a tuo piacimento.


21/83



LEZIONE 5

Suoniamo la prima canzone

Finalmente suoniamo il primo giro di accordi. Un giro di accordi e paragonabile a tutti gli

effetti ad una canzone vera e propria.

Questo giro e composto da: LA - MI - RE MI e si ripete in modo ciclico in tutta la

canzone.

Esercizio: fare il giro di accordi (canzone) con 4 pennate per accordo.

Esercizio: fare la canzone con 2 pennate per accordo per rendere pi rapido il cambio di

accordo.

Esercizio: fare la canzone usando la pennata 1 (che vale proprio il tempo di 2 pennate)

Accordi SOL e DO

Ora rimangono da imparare gli ultimi 2 accordi maggiori, il SOL e il DO. Questi due accordi

sono leggermente pi difficili degli altri perch richiedono una notevole apertura delle dita.

Fai un po di pratica e vedrai che riuscirai a farli bene senza grossi problemi.

Accordo di DO


22/83



Accordo di SOL

ATTENZIONE: Potresti trovare delle lettere a posto delle note/accordi. Non preoccuparti,

si tratta del linguaggio Internazionale.

Ecco le corrispondenze:

A - LA

B - SI

C - DO

D - RE

E - MI

F - FA

G - SOL

Per i relativi accordi minori troverai la lettera con una m di fianco. Ad esempio per il LAm

troverai Am. Stessa regola vale per tutti gli altri.


23/83



LEZIONE 6

Questa lezione sar molto pratica, suoneremo diversi giri di accordi per concentrarci sui

cambi di accordo e impararli molto bene. Incominciamo:

GIRO IN RE: RE - LA - MIm - MIm - RE - LA - SOL - SOL

Fai 2 pennate ogni accordo.

GIRO IN SOL: SOL - RE - MIm - DO


GIRO IN DO: DO - REm - LAm - SOL - REm - DO - LAm - SOL


Studiati bene gli aiuti per i passaggidegli accordi:

LA SOL: tenere il 3 dito nella 2 corda, basta spostalo dal 2 tasto al 3 tasto. Il mignolo

gi vicino all'anulare e va a suonare la 1 corda al 3 tasto, poi rimangono da mettere le

dita 1 e 2 nelle posizioni alle corde gravi. Il riferimento (cio il dito in comune) il 3 dito.

Viceversa nel passaggio SOL LA.

SOL - RE: tenere il 3 dito nella 2 corda fermo immobile sul 3 tasto! questo il

riferimento fisso, poi si toglie il mignolo e si posizionano le dita 1 e 2 nelle posizioni alle

corde acute. Viceversa nel passaggio RE - SOL.

MIm - DO: suonare il MIm con dita 1 e 2 in questo passaggio. tenere il 2 dito2 nella 4

corda fermo immobile sul 2 tasto, questo il riferimento fisso. Poi si posizionano le dita 1

e 3 nelle rispettive posizioni aprendo la presa sulla chitarra. Viceversa nel passaggio DO -

MIm.

DO - SOL: il passaggio pi complicato per i principianti. La mano viene invertita: le dita

che suonano le corde gravi vanno nelle acute e viceversa! Da notare che nel DO le dita 3

e 4 sono gi vicine e sul 3 tasto. Tienile unite spostandole sulle corde 1 e 2 sicuramente

un aiuto e un modo per impostare la mano per la posizione del SOL nelle quali

automaticamente le dita 1 e 2 andranno nella zona delle corde gravi.

LAm - DO: mentre tieni fisse le dita 1 e 2, sposta solamente il 3 dito dalla posizione tasto

2 corda 3 alla posizione tasto 3 corda 5.


24/83



LEZIONE 7

Definizioni importanti:

Nota: il nome di un suono.

Tonica: la nota fondamentale. E la nota di partenza, che d anche il nome a una scala

o a un accordo.

Intervallo : la distanza tra 2 note.

Semitono : lunita di misura dellintervallo (la distanza tra due note) e corrisponde ad un

tasto della chitarra. Due semitoni corrispondono ad un tono. 2 semitoni (ST) = 1 tono (T).

Intervalli tra le note:

Le note come probabilmente saprai sono: Do Re Mi Fa Sol La Si. Di seguito riportata

la distanza tra le note:

DO RE

RE MI

MI FA

FA SOL

SOL LA

LA SI

SI DO

1T

1T

1ST

1T

1T

1T

1ST

Per prendere dimestichezza con questo concetto prova ad eseguire qualche esercizio

sugli Intervallo, partendo da una nota aggiungendo o togliendo ST determina la nota che

ne risulta. Ad esempio:

LA 1T = SOL; SI 2T = SOL; SOL + 5ST = DO; ecc

Fai lavorare la tua fantasia ed esercitati su questo concetto.


25/83



Le Alterazioni

Le alterazioni sono dei simboli che modificano laltezza di una nota, in particolare vediamo:

# (diesis): aumenta di un ST il valore della nota a cui posto.b (bemolle): diminuisce di un ST il valore della nota a cui posto.

Quindi certe note avranno lo stesso suono pur chiamandosi con nomi diversi. Come ad

esempio: Mib = RE#

Provare a eseguire qualche intervallo partendo da una note, aggiungendo o togliendo ST

in modo da incontrare alterazioni. Esempio:

FA + 3ST = SOL#

SI 1ST = SIb (che ha lo stesso suono di LA#)

Introduzione alle scale

Una scala una sequenza di note intervallate tra loro da determinati rapporti.

Scala cromatica:

Una scala cromatica si forma partendo dalla tonica (che d il nome alla scala) , applicando

intervalli di ST in ST.

Esempio: scala cromatica di DO (DO e la tonica, la nota di partenza)

DO - DO# - RE - RE# - MI - FA - FA# - SOL - SOL# - LA - LA# - SI - DO

Esempio: scala cromatica di MI (MI e la tonica, la nota di partenza)

MI - FA - FA# - SOL - SOL# - LA - LA# - SI - DO - DO# - RE - RE# - MI

Una scala cromatica composta da 12 intervalli di ST. Quindi tra tonica e tonica ci sono

12 ST.

Da notare sul manico della chitarra i punti di riferimento al 12 tasto ce ne sono due.


26/83



Regole di una scala:

Inizia e finisce sempre con la tonica. Negli esempi abbiamo visto che la scala in DO

finisce con la nota di DO, mentre la scala in MI finisce con la nota di MI;

E sempre composta di un intervallo totale di 12 ST;

O si sviluppa in # oppure si sviluppa in b;

Non possono quindi coesistere # e b;

Devono comparire i nomi di tutte 7 le Note.

Scala diatonica (scala maggiore)

Una scala maggiore si forma partendo da una tonica (che d sempre il nome alla scala),applicando i seguenti intervalli:

T - T - ST - T - T - T - ST

Quindi come puoi vedere la scala maggiore si distingue dalla scala cromatica per gli

intervalli che si applicano alle note.

Esempio: scala maggiore di SOL

SOL - LA - SI - DO - RE - MI - FA# - SOL

Esempio: scala maggiore di FA

FA - SOL - LA - SIb - DO - RE - MI - FA

Analizzando queste due scale si capisce quando e perch usare il # oppure il b:

Nel primo caso usando un SOLb a posto del FA# avremmo eliminato la nota di FA.

Nel secondo caso usando un LA# a posto del SIb avremmo eliminato la nota di SI.

Ti ricordo che una scala per definizione deve avere tutte le note quindi devi utilizzare ildiesis ed il bemolle in modo da avere ottenere tutte le note.

Esercizio: Prova a eseguire la scala cromatica e maggiore di RE, SI e MI.


27/83



LEZIONE 8

Esercizi di tecnica

Facciamo subito un po di pratica con alcuni esercizi per ripassare gli argomenti visti nelle

lezioni precedenti.

Esercizio: tasti 6, 7, 8 con dita 1, 2, 3

Esercizio: tasti 6, 7, 8, 9 con dita 1, 2, 3, 4


28/83



Esercizio: tasti 5, 7, 6, 8 con dita 1, 3, 2, 4

Fare lo stesso esercizio usando le note a inizio manico.

Fare lo stesso esercizio dal 12 tasto sulla corda 6.

Accordi

Se vuoi approfondire questi accordi dai unocchiata alle lezioni precedenti, mentre se li hai

gi studiati mischia a piacimento gli accordi, facendo molta attenzione a suonare emarcare la tonica come coda pi grave.

Capire quale la tonica degli accordi che suoniamo e molto importante perch nelle

canzoni sar il riferimento, la base dappoggio su cui costruire laccordo.

Toniche degli accordi (sono evidenziate in rosso)

DO:


29/83



RE:

MI:

SOL:

LA :

MIm:


30/83



LAm:

REm:


31/83



Le note sulla tastiera

Proviamo ad individuare le note sul manico della chitarra. Che nota suoni se premi la terza

corda sul terzo tasto? Un LA#, vediamo il perch:

La nota di partenza sulla terza corda e un SOL, avanzando di un semitono (premendo la

terza corda sul primo tasto) troviamo il SOL#, avanzando di un altro semitono (premendo

la terza corda sul secondo tasto) troviamo il LA, avanzando di un semitono (premendo la

terza corda sul terzo tasto) troviamo LA#.

Altro esempio: che nota suoni se premi la sesta corda sul quinto tasto? Ragioniamo, la

nota di partenza e un MI (sesta corda suonata vuota), avanzando di un semitono la sesta

corda suonata al tasto 1 e un FA, avanzando di un semitono la sesta corda suonata al

tasto 2 e un FA#, avanzando di un semitono la sesta corda suonata al tasto 3 e un SOL,avanzando di un semitono la sesta corda suonata al tasto 4 e un SOL#, avanzando di un

semitono la sesta corda suonata al tasto 5 e un LA.

Esercizio: per prendere dimestichezze sulla tastiera individua le note:

decidere una nota e cercarla in ognuna delle 6 corde;

prendere un tasto a caso e trovare che nota rappresenta su tutte le corde.

I puntini di riferimento della chitarra potranno esserti di aiuto come riferimento.


32/83



LEZIONE 9

La pennata e quel movimento fatto con il plettro che devi fare sulle corde della chitarra per

ottenere un suono (ovvero quando urti la corda con il plettro). Solitamente questo

movimento viene fatto verso il basso detta anche pennata in battere, o verso lalto detta

anche pennata in levare.

Una freccia verso il basso rappresenta il simbolo per indicare la pennata verso il basso

Una freccia verso lalto rappresenta il simbolo che viene utilizzato per indicare la pennata

verso lalto.

Pennata Alternata

La tecnica pi comune per quanto riguarda l'uso del plettro sicuramente la

pennata alternata. Questa consiste nel suonare utilizzando entrambe le direzioni

della mano durante il movimento della pennata sulle corde. Cerca di fare il

movimento con il polso invece che con il braccio (in molti fanno lerrore di utilizzare

il braccio)

Regole importanti:

quando si sta fermi su una corda sempre pennata ALTERNATA.

quando si cambia da una corda pi grave ad una pi acuta si fa la PENNATA GIU.

quando si cambia da una corda acuta ad una pi grave si fa la PENNATA SU.

Quando si cambia corda la pennata diventa continuativa a seconda di dove ci si sposta

sulle corde.

Esercizio: suona la tablatura con pennata alternata


33/83



Esercizio: suona la tablatura con pennata alternata continuativa

PENNATA 1:

LUNO si divide in U - NO


La seconda pennata rimane NORMALE

PENNATA 2:

E' l'inverso della PENNATA 1

La prima pennata rimane NORMALE

Il DUE di divide in DU - E


PENNATA 3: GIU GIU SU - SU GIU

Pennata che vale 4 pennate standard.


34/83



Esercizio: fai il giro di accordi DO REm LAm SOL REm DO LAm SOL

utilizzando la pennata 3. Fallo pi volte.


35/83



LEZIONE 10

Il Barr una tecnica che permette di trasportare gli accordi lungo il manico delle chitarra.

E molto importante impararlo bene perch ti permetter di suonare tutti gli accordi in tutte

le forme.

Ecco come si suona: il dito Indice deve suonare tutte le sei corde e v a sostituire la

funzione del capotasto lungo il manico. Devi premere bene tutte le corde con il dito indice.

Non e sicuramente una tecnica facile, molti principianti (e non solo) hanno difficolt a farlo

in modo fluido e si bloccano. Agli inizi puoi aiutarti utilizzando anche il secondo dito, per

aiutare il dito uno a premere bene tutte le corde.

REGOLA FONDAMENTALE

Nelle trasportazione con barr, vengono mantenute le caratteristiche dell'accordo facile di

partenza, quindi:

la tonica di riferimento

la ditteggiatura


36/83



1 FORMA: trasportazione di MI

Esempio di FA: tablatura 1F

4 FORMA: trasportazione di LAEsempio di SI: tablatura 4F

1 FORMA: trasportazione di MImEsempio di FAm: tablatura 1F

4 FORMA: trasportazione di LAmEsempio di SIm: tablatura 4F


37/83



LEZIONE 11

Dopo aver imparato cosa il barr arrivato il momento di fare pratica.

GIRO ACCORDI 1 in 2/4: DO - SOL - LAm - DO - FA - DO - REm SOL

Esercizio: fai il giro di accordi con la pennata normale (GIU)

Esercizio: fai il giro di accordi con la pennata uno

GIRO ACCORDI 2 in 2/4: SIm - SOL - RE - MIm - SOL

Esercizio: fai il giro di accordi con la pennata normale (GIU)

Esercizio: fai il giro di accordi con la pennata due


38/83



Minibarr

Il minibarr praticamente un barr parziale (non vengono suonate tutte le sei corde) che

permette di suonare in modo pi agile una ditteggiatura di barr.Fai attenzione a non suonare le corde non premute.

Ideale per ritmiche stoppate, oppure per chi fatica a fare il Barr completo. Esercitati

comunque sul barr completo.

Trasportazione degli accordi con barr

Passaggi per individuare l'accordo interessato nella forma scelta. Esempio: LA# in forma 1

individuare la trasportazione che si intende fare. (nell'esempio forma 1,

trasportazione di MI)

ragionare sulle caratteristiche dell'accordo da trasportare. (nell'esempio: tonica

corda 6, ditteggiatura di MI )

trovare le tonica dell'accordo che dobbiamo suonare nella corda interessata

(nell'esempio trovare il LA# nella corda 6 ).

nel tasto della tonica fare il barr (nell'esempio siamo sul tasto 6 ).

con le dita rimanenti fare la ditteggiatura dell'accordo facile che dobbiamo

trasportare (nell'esempio siamo in forma 1, quindi accordo di MI). verificare se l'accordo maggiore o minore per farne la trasportazione giusta

(nell'esempio Maggiore quindi trasporto la ditteggiatura di MI maggiore).

suonare ed arpeggiare l'accordo come verifica.


39/83



LEZIONE 12

Un accordo si forma partendo dalla nota fondamentale (se voglio fare ad esempiolaccordo di LA dovr partire a con la nota di LA), aggiungendo poi il suo 3 grado e il suo5 grado. Un accordo risulta quindi un insieme di almeno 3 note suonate simultaneamente.

Schema degli intervalli

Gli intervalli si dividono in 2 grandi gruppi:

Gruppo dei maggiori: 2 - 3 - 6 - 7Gruppo dei giusti: 1 - 8 - 4 - 5

Per formare laccordo a noi interessa lintervallo di 3 (gruppo maggiori) e lintervallo di 5(gruppo giusti).

Una TERZA per essere STANDARD quindi MAGGIORE deve distare 4 ST dalla Tonica.Una QUINTA per essere STANDARD quindi GIUSTA deve distare 7 ST dalla Tonica.

Ecco come si dividono i 2 gruppi MAGGIORI & GIUSTI :

Aumentato---------------- MAGGIORI ------------------------------------------- GIUSTI --------------------------

MinoreDiminuito Diminuito

Se lintervallo non STANDARD ma aumenta o diminuisce di uno o pi ST, ecco che sisegue lo schema qui sopra per capire di che tipo lintervallo.

Come si vede dallo schema, lunica differenza che presentano i due schemi che il

gruppo dei GIUSTI non ha lintervallo MINORE ma v direttamente al DIMINUITO. Mentrelintervallo MAGGIORE passa dallintervallo MINORE per arrivare al DIMINUITO.

Quindi se lintervallo pi piccolo rispetto allo standard si andr a scendere tra gli intervalliminori diminuiti eccSe invece lintervallo sar pi grande, si andr a salire allintervalloaumentato - eccedente ecc.

Ogni ST di differenza fa aumentare/diminuire di una posizione rispetto allo schema.Un esempio far risultare tutto pi chiaro:

DO - MI = INTERVALLO DI TERZA (quindi gruppo dei maggiori)

TERZA STANDARD 4ST, tra DO e MI infatti ci sono 4ST.


40/83



Il MI una TERZA MAGGIORE di DO.

DO - Mib = INTERVALLO DI TERZA (quindi gruppo dei maggiori)TERZA MINORE perch di soli 3ST

Il Mib una TERZA MAGGIORE di DO.

Armonizzazione di una scala

Facciamo ora una armonizzazione della scala di SOL(ovvero troviamo lo sviluppo degliaccordi della scala di SOL):

SOL LA SI DO RE MI FA# - SOL

Ora partendo da ogni nota della scala, andremo a costruirne laccordo che si forma suogni nota.

1 GRADO:

SOL - SI (la sua terza) - RE(la sua quinta)Intervallo di 3 (gruppo dei maggiori): SOL - SI = 4ST - terza standard - terza maggioreIntervallo di 5 (gruppo dei giusti): SOL - RE = 7ST - quinta Standard - quinta giusta

Seguendo lo schema formazione accordi sotto riportato vediamo che:

ACCORDO MAGGIORE: T (tonica) - 3M - 5G, quindi SOL maggiore. SOL

2 GRADO:

LA - DO (la sua terza) MI (la sua quinta)Intervallo di 3 (gruppo dei maggiori): LA - DO = 3ST - terza minore - terza maggioreIntervallo di 5 (gruppo dei giusti): LA - MI = 7ST - quinta standard - quinta giusta

Seguendo lo schema formazione accordi sotto riportato vediamo che:ACCORDO minore: T (tonica) - 3m - 5G, quindi LA minore. LAm

E cos via per gli altri gradi della scala.


41/83



Alla fine lArmonizzazione verr:

1 SOL - 2 LAm - 3 Sim - 4 DO - 5 RE - 6 MIm - 7 FA#dim

La seguente sequenza di accordi: 1 M 2 m 3 m 4 M 5 M 6 m 7 dime larmonizzazione STANDARD per una SCALA MAGGIORE.

Questo, a seconda della tonalit in cui siamo, ci permette di ricavare velocemente gliaccordi che abbiamo a disposizione e ci sono in quella determinata tonalit.

Accordi che sono stati formati dalle note della scala di cui la tonalit, quindiperfettamente combinabili SCALA / ACCORDI per fondere la melodia (sequenza di note)con larmonia (base di accordi a sostegno della melodia).

SCHEMA FORMAZIONE ACCORDI:

ACCORDO MAGGIORE: T - 3M - 5G

ACCORDO minore: T - 3m - 5G

ACCORDO AUMENTATO: T - 3M - 5Aum

ACCORDO DIMINUITO: T - 3m - 5Dim


42/83



LEZIONE 13

L'Hammeron ed il Pull offsono due tecniche chitarristiche che consentono di far vibrarele corde direttamente sulla tastiera, anzich plettrando o comunque tramite la manodestra. Vengono adoperati generalmente per agevolare il lavoro della mano destra eraggiungere velocit pi elevate. Spesso le due tecniche sono combinate nelle esecuzioni.

Hammer on

L'Hammer on si utilizza per il passaggio da una nota pi grave ad una pi acuta. Per

eseguirlo pizzichiamo la prima nota e successivamente, con un movimento rapido edeciso, premiamo con un dito della mano sinistra la nota successiva.

Esercizio: fare hammer on

Pull off

Il Pull off si utilizza per il passaggio di una nota pi acuta ad una pi grave. Si eseguepizzicando la prima nota, trascinare la corda come se eseguissimo un lieve bending perpoi rilasciarla, mettendo cos la corda in vibrazione; facendo suonare la seconda nota.

Esercizio: fare pull off

N.B: Pull-off e Hammer-on vengono anche indicati in alcune tablature con P e H.


43/83



LEZIONE 14

Questa lezione sara 100% pratica, metteremo insieme un po di cose che abbiamoimparato e le faremo nella pratica in questo giro di accordi. Guarda bene il video.

GIRO BASE:4/4: MIm - SOL - MIm - SOL - RE - LA - RE - LA

FRASEGGIO 1:


44/83



LEZIONE 15

Le figure musicali determinano la lunghezza di un suono, le note musicali si differenziano

per altezza e durata.

Ecco Lelenco delle figure musicali e delle rispettive pause:

SIMBOLO NOME PAUSA SIMBOLO PAUSA

SEMIBREVE 4/4(nella parte

superiore del rigo

musicale)

MINIMA 2/4(nella parte

inferiore del rigo

musicale)

SEMIMINIMA 1/4

CROMA 1/8

SEMICROMA 1/16

BISCROMA 1/32

Ragionando sulla durata delle note, si capisce che:

1 SEMIBREVE = 2 MINIME

1 MINIMA = 2 SEMIMINIME

1 SEMIMINIMA = 2 CROME


45/83



La battuta uno spazio di pentagramma racchiuso tra 2 stanghette, che ne determinano

linizio e la fine. La battuta contiene al suo interno il TEMPO in chiave (frazione specificata

allinizio di un brano).

Tempo in chiave 4/4 = la battuta contiene 4/4

Posso considerare la battuta come lIntero, e suddividerla come voglio.

I tempi semplici sono tutti quelli formati da movimenti binari, cio suddivisi in 2 accenti.

Esistono 2 tipi di accenti: BATTERE e LEVARE

Nei tempi SEMPLICI, la frazione indica:

Numeratore: il numero di movimenti (che noi ora lo stiamo abbinando al numero dipennate)

Denominatore: il valore di ogni movimento (la frequenza del battito BPM determina la

velocit di ripetizione al minuto del movimento).

I TEMPI COMPOSTI sono tutti quelli formati da movimenti ternari cio suddivisi in 3

accenti.

Nei tempi composti, la frazione indica:

Numeratore: il numero di accenti

Denominatore: il valore di ogni accento

Quindi nelle nostre pennate terremo conto di queste caratteristiche.

SCRITTURA RITMICA PENNATA STANDARD

SCRITTURA RITMICA PENNATA 1:


46/83



SCRITTURA RITMICA PENNATA 2:

N.B. SCRITTURA RITMICA PENNATA 3: ancora un po' difficile da scrivere

ritmicamente perch presenta punti di valori e legature che non abbiamo ancora studiato.


47/83



LEZIONE 16

La normale TRIADE e composta da tonica, terza e quinta. Pu essere abbellita e variata

con laggiunta di nuovi intervalli come quarta, sesta, settima minore, settima maggiore e

nona.

Analizziamo gli accordi di 4:

Aggiungendo il 4 grado (in sostituzione del 3), si crea un accordo di sospensione il quale

da una sensazione di instabilit che v a risolversi tornando a poggiarsi sul 3 grado.

Spesso si usa infatti alternandolo 4 e 3 grado.


48/83



Andando a sostituire il 3 grado, laccordo di quarta non ha la nota modale (il 3 grado)

quindi non n maggiore, n minore.

Quindi lalternanza nota tra il 4 e il 3 grado si pu fare sia andando a risolvere sulla terza

maggiore, sia sulla terza minore.


49/83


50/83



LEZIONE 17

Gli accordi di settima sono un abbellimento che v ad aggiungersi alla triade (T - 3 - 5).

La triade con aggiunta della settima diventa: quadriade (cio composta da 4 suoni).

Lintervallo di settima si divide in 2 modi: settima maggiore (7M) e settima minore (7)

La (7) forse la pi usata nelle canzoni pi famose e d una sensazione di inquietudine.

La associo spesso al fuoco, al colore rosso, ad una emozione intensa.

Mentre la (7M) molto pi dolce e romantica, paragonabile alla calma del mare, al colore

azzurro.

Analizziamo gli accordi di 7 maggiore:

Potete trovare gli accordi di settima maggiore scritti nel seguente modo (accordo

affiancato dal 7 e dal simbolo del pi o simbolo greco delta ):


51/83



Gli accordi minori con la Settima maggiore sono poco usati e li vedremo pi avanti.

Esercizio: suona il seguente giro di accordi in 4/4: DO7+ - RE7+ - FA7+ - MI


52/83



LEZIONE 18

Ora vediamo gli accordi di settima, pi utilizzati di quelli di settima maggiore. Questi

accordi danno una sensazione di inquietudine e di potenza. Vengono indicati con un 7 di

fianco allaccordo.

Ecco le diteggiature e le tablature:


53/83




54/83



Esercizio: suona il seguente giro di accordi in 4/4: LAm7 - REm7 - SOL7 - DO - LA7 -

RE7 - SOL7 - DO

Gli accordi di settima (7) sono gli accordi che principalmente vengono usati nel BLUES .

Esercizio: suona il seguente giro di accordi (blues) in 4/4: MI7 - MI7 - LA7 - MI7 - SI7 -

LA7 - MI7 - SI7


55/83



LEZIONE 19

Gli accordi di NONA (9) sono accordi che danno una sensazione di libert, una

sensazione di apertura. Molto utilizzati come abbellimenti (da alternare alla tonica o alla

terza) nelle canzoni lente e romantiche.

Come per le settime, alla triade vado ad aggiungere un nuovo intervallo, la NONA. La

NONA, come dire la SECONDA, rappresentano la stessa nota.

Rispetto al DO: il suo secondo grado il RE, e il suo nono grado sempre il RE.

Si usa dire NONA quando lintervallo interessato posto al canto (quindi nelle note acute).

Si usa dire SECONDA quando creato sulle note gravi.

Analizziamo la tablatura e la diteggiatura degli accordi di NONA:


56/83



Esercizio: suona il seguente giro di accordi in 4/4: RE(RE9) - DO9 - MIm9 - LA(LA9)


57/83



LEZIONE 20

I power chord sono accordi di potenza che permettono di ottenere un suono molto potente

e incisivo, ideali nel rock come base ritmica di grande impatto.

I power chord si ottengono suonando le prime 3 corde pi gravi dellaccordo.

In questo modo, si vanno a suonare la tonica, il quinto grado e nuovamente la tonica un

ottava sopra.

Questi accordi non presentano lintervallo di terza, quindi non viene dato un modoallaccordo sia che sia maggiore, sia che sia minore, laccordo suonato in power chird avr

la stessa diteggiatura.

I power chord si suonano solo sulla 1, 2 e 4 forma, in seguito vedremo il perch.

Vengono spesso scritti in tablatura con il 5, ad esempio: DO5.

Ecco di seguito un esempio di 1 forma e di 4 forma di power chord:

Prima forma SOL(5):

Quarta forma DO(5):


58/83



Esercizio: suona il seguente giro di accordi in power chord, tempo 4/4: SOL(5) SOL(5) -

DO(5) - DO(5)


59/83



LEZIONE 21

Giro Accordi: 4/4 LAm - LAm - FA - FA - SOL - SOL - LAm - LAm

Esegui il giro di accordi qui sopra in tutti questi modi:

Giro 1: posizioni normali - pennata normale

Giro 2: posizioni normali - pennata 2

Giro 3: posizioni barr 1 forma - pennata 2

Giro 4: posizioni power chord 1 forma

Giro 5: posizioni power chord 1 forma in palm muting (CHE IMPARERAI NEI BONUS)

Giro 6: posizioni power chord 1 forma con stoppate (CHE IMPARERAI NEI BONUS)


60/83



LEZIONE 22

Le forme sono delle diteggiature fisse che ti permettono di suonare una scala (maggiore,minore, pentatonica, ecc) lungo tutto il manico.Ora vedremo le scale maggiori.

Ditteggiatura generica (generica perch non riferita a nessuna tonalit, a seconda didove la applichi sul manico ne risulter una specifica tonalit) vista sul manico dellachitarra (i punti rossi rappresentano le toniche):

Tablatura in un esempio in SOL (i numeri cerchiati rappresentano la tonica):

Caratteristiche della 1 forma:

1. La tonica e sulla sesta corda;

2. La tonica e suonata con il dito medio;

3. Rispetto alla tonica la scala tende allavanti;

4. La diteggiatura inizia dal grado 7;

5. Laccordo associato e la trasportazione di MI.


61/83



Maggiore

Minore


62/83



LEZIONE 23

Ditteggiatura generica vista sul manico della chitarra:

Ditteggiatura su tablatura in un esempio in FA:

Caratteristiche 2 forma:

1. La tonica e suonata sulla quarta corda;


3. Rispetto alla tonica la scala si sviluppa allavanti;

4. La diteggiatura inizia dal secondo grado;

5. Laccordo associato e la trasportazione di RE.

Maggiore


63/83



Minore

Esempio del video il giro di accordi in 2/4: RE - LA SOL - LA RE - LA SOL - LA RE


64/83



LEZIONE 24


Ditteggiatura su tablatura in un esempio in RE:

Caratteristiche della terza forma:

1. La tonica e sulla quinta corda

2. La tonica e suonata con il dito mignolo

3. Rispetto alla tonica la scala si sviluppa allindietro

4. La diteggiatura inizia dal terzo grado

5. Laccordo associato e la trasportazione di DO

Maggiore


65/83



LEZIONE 25


Ditteggiatura su tablatura in un esempio in RE:

Caratteristica della quarta forma:

1. La tonica e sulla quinta corda;


3. Rispetto alla tonica la scala si sviluppa allavanti;

4. La diteggiatura inizia dal quinto grado;

5. Laccordo associato e la trasportazione di LA.

Maggiore

Minore


66/83



LEZIONE 26


Ditteggiatura su tablatura in un esempio in SI:

Caratteristica della quinta forma:

1. La tonica e suonata sulla sesta corda;2. La tonica va suonata con il dito mignolo;

3. Rispetto alla tonica si sviluppa allindietro;

4. La diteggiatura inizia dal sesto grado

5. Laccordo associato e la trasportazione di SOL

Ditteggiature maggiori


67/83



LEZIONE 27

Le forme si dividono in due gruppi 3 allavanti e 2 allindietro.

Analizziamo gli accordi minori in terza e quinta forma:

Terza forma:

Molto poco usati.

Quinta forma:

Molto poco usati.

Caratteristiche identificative delle forme:

Le forme allAVANTI(1 - 2 - 4 ) , sono le forme dove :

Le toniche si suonano con il dito medio;

Rispetto alla tonica si suonano dita 124, 124, 134, 134;

Si possono fare i power chord; Corrispondono agli accordi facili di MI, RE, LA dove si fanno i relativi minori in modo

semplice.

Le forme allINDIETRO(3 - 5), sono le forme dove:

Le toniche si suonano con il dito mignolo;

Rispetto alla tonica la scala si sviluppa tutta allindietro;.

Non si fanno i power chord;

Corrispondono agli accordi facili di SOL, DO dove non si fanno i relativi minori inposizione base.


68/83



Power chord in 2 forma, trasportazione di RE:


69/83



LEZIONE 28

Gli smanicamenti sono diteggiature che legano delle forme insieme, permettendo al

musicista di iniziare a mischiare e passare da una forma allaltra con semplicit con

lobiettivo di creare unimprovvisazione, un assolo, un fraseggio o una melodia.

Primo smanicamento:

non si usa il terzo dito

inizia dalla forma 1

collega dalla forma 1 alla forma 4

Esempio in tonalit di SOL (le linee sulla tablatura indicano che vedi scivolare da un tasto

allaltro):


70/83



Secondo smanicamento:

non si usa il secondo dito

inizia dalla forma 2

collega dalla forma 2 alla forma 1

Esempio in tonalit di SOL:


71/83



LEZIONE 29

Eseguire i seguenti esercizi sulla scala maggiore nelle 5 forme in modo ciclico e costante.

Fissare un tempo a metronomo che consenta di fare lesercizio in modo sicuro e preciso

con pennata corretta.

Il metronomo un apparecchio che serve a scandire il tempo a livello ritmico, se non ne

possiedi uno, stai tranquillo lo puoi scaricare facilmente ed in modo gratuito da internet.

Man mano che lesercizio ti viene bene, aumentare i bpm sul metronomo, in modo da

acquisire velocit.

Esercizio a salto di corda:

Eseguire una scala maggiore saltando una corda rispetto a quella che stai suonando.

Suonare corde :

allavanti 6 - 4 - 5 - 3 - 4 - 2 - 3 - 1

allindietro 1 - 3 - 2 - 4 - 3 - 5 - 4 - 6

Esempio in tonalit di LA:

Fai l esercizio ciclicamente in diverse tonalit (come mostrato nel video) con frequenza

costante. Esercitati spesso, se possibile un p tutti i giorni.


72/83



Esercizio a quartine:

Eseguire una scala maggiore suonando le quattro note successive partendo da ogni grado

della scala sulla diteggiatura interessata .

Esempio in tonalit di LA:

Fai l esercizio ciclicamente in diverse tonalit (come mostrato nel video) con frequenza

costante. Esercitati spesso, se possibile un po tutti i giorni.


73/83



LEZIONE 30

Il vibrato un effetto musicale che consiste nella variazione periodica dell'altezza di una

nota riprodotta, fornisce un particolare significato al sostenuto/tenuto, rendendolo

gradevole all'orecchio, laddove una singola nota tenuta in modo statico risulterebbe

fastidiosa.

Ecco come potresti trovarlo disegnato sulla tablatura:

Il vibrato e molto utilizzato ed e molto semplice da fare, si ottiene ondeggiando il dito che

preme la corda.


74/83



LEZIONE 31

Il bending, termine inglese che significa "piegatura", un effetto che si ottiene tirando la

corda con l'obiettivo di alterare una nota musicale per portarla a una pi alta. L'intervallo

tra le due note pu spaziare dal semitono ai due toni o pi... a seconda dello strumento.

Tecnica molto usata nel genere solista blues e rock. Nei due stili , la stessa tecnica , si usa

per dare emozioni diverse: nel blues il bending esprime spesso tristezza e disperazione,

quasi un lamento, un singhiozzo nel pianto dello strumento; nel rock invece d una

sensazione di energia e di potenza, di un grido imponente. Spesso il bending vieneaccompagnato da una distorsione che ne aumenta l'aggressivit..

Esistono diversi tipi di bending, vediamoli:

Bending di mezzo tono

Viene usato per alzare il valore della nota di un semitono. La nota di arrivo corrisponde

alla nota prodotta al tasto successivo rispetto a quello che si sta suonando.

Bending di un tono

Viene usato per alzare il valore della nota di un tono. La nota di arrivo corrisponde allanota prodotta 2 tasti avanti rispetto a quella che si sta suonando.


75/83



Pre Bending

Viene usato al contrario rispetto a prima. La corda viene prima tirata, poi pizzicata senza

rimuoverne la pressione con il dito ma rimanendo in bending costante

Bending con rilascioPartendo dalla nota innalzata con bending, si raggiunge la nota di partenza rilasciandone

la tensione

Bending indeterminato

Si ottiene tirando la corda in modo imprecisato. Diventa molto quasi dissonante e molto

lamentoso


76/83



Bending 2 corde

Si ottiene tirando 2 o pi corde contemporaneamente. Diventa molto quasi dissonante e

un po' straziante

N.B.: In alcune corde il bending viene effettuato tirando allins la corda, mentre in alcuni

casi tirandola allingi.


77/83



LEZIONE 32

Base armonica di accordi su cui fare l'assolo sotto riportato tempo 4/4: Mim - SOL - Mim -SOL - Mim - LA - Mim - LA

Consigli per imparare un assolo:

Ascoltarlo tante volte per fissarlo nella mente.

Riuscire a canticchiarlo dimostrazione del fatto che lo abbiamo assimilato.

Dividerlo in blocchi.

Ogni blocco pu essere diviso in sottoblocchi

Analizzare bene ogni singolo blocco senza trascurare la plettrata

Rispettare e non trascurare le pause che sono figure musicali fondamentali

Mettere insieme i blocchi.

Ricontrollare periodicamente l'assolo originale per capire eventuali sbagli.

Suonare sopra al pezzo originale per cercare di far corrispondere le note e lepause.


78/83



LEZIONE 33

Schema dei gradi rispetto a una nota:

Forma 1

Forma 2

Forma 3

Forma 4


79/83



Forma 5

Forma 5

Punti di riferimento sulla tastiera:

Posizione note uguali nelle 5 forme:


80/83



LEZIONE 34

Limprovvisazione e un obbiettivo fondamentale per un buon chitarrista, avere leconoscenze musicali e la fantasia per inventare qualcosa richiede impegno e molta praticama il risultato e davvero una cosa bellissima, perch riuscirai ad esprimere le tueemozioni e la tua personalit attraverso lo strumento.

Quello che possiamo fare con le conoscenze acquisite fino ad ora e suonare con unaccenno allimprovvisazione: cio suonare liberamente le scale nelle 5 forme, ti consigliodi partire su canzoni lente che ti piacciono.

Ecco come fare in 3 passaggi:

1. Metti su il cd di una canzone che ti piace ed esegui gli esercizi soliti che abbiamostudiato nella tonalit della canzone che stai ascoltando.

2. Cerca di eseguire le scale mischiando un po le note tra loro trovando fraseggi chesi sposano bene.

3. Eseguilo su tutte le forme.

Cosi prenderai dimestichezza divertendoti perch non suoni da solo ma avrai sotto unabase. Eseguirai gli esercizi in modo meno pesante e pi snello.

Come fare a capire la tonalit:

Delle canzoni a cui sei interessato cerca di capirne la tonalit (normalmente laccordo cheda inizio alla canzone quello che ne determina la tonalit).

Altrimenti guarda i # oppure b in chiave e:

Caso #: aumenta lultimo # in chiave di un semitono per determinarne la tonalit.

Caso b: il penultimo b rappresenta la tonalit.


81/83



BONUS 1

Il PALM MUTING una tecnica chitarristica che permette di creare il suono STOPPANDO

leggermente le corde con il palmo della mano DESTRA.

Questa tecnica e molto utilizzata in generi come il rock, il metal, nel blues.

Ecco come si suona: circa vicino al ponte poggia leggermente il palmo della mano destra

mentre fai la pennata.

La posizione della mano:

Guarda il video per vedere bene il movimento e per capire esattamente dove appoggiare

la mano destra.

Trova il punto preciso sulla tua chitarra facendo delle prove.


82/83



BONUS 2

Le STOPPATEsono una tecnica chitarristica e si effettuano allentando leggermente la

pressione sulle corde premute dalla mano sinistra.

Ti devi solamente appoggiare sulle corde, se la pressione non e sufficiente alcune corde

possono suonare vuote o possono provocare ronzii, mentre se premi troppo le corde viene

suonata una nota normale.

Quindi una leggera pressione sulle corde.


83/83


CONCLUSIONI

OTTIMO! Siamo arrivati insieme fino alla fine. Spero che tu abbia seguito tutte le lezioni,

ma soprattutto che tu abbia messo in pratica quello che hai imparato.

Abbiamo visto insieme molte cose, passando dalla teoria alla pratica. Ora tocca a te puoi

rivedere gli argomenti che non hai capito (te lo consiglio vivamente)

Ora quello che ti rimane da fare e di provare e riprovare spesso, perch solamente con

la pratica (e con i giusti insegnamenti) che arriverai a fare perfettamente tutte le cose che

desideri con la chitarra.

Spero con tutto il cuore che questo corso ti sia stato di aiuto.

Visita spesso il blog www.impararelachitarra.com, troverai articoli, novit, tecniche e

consigli su come imparare a suonare la chitarra e come migliorarti se suoni da un po di

tempo.

Vuoi lasciarmi la tua opinione sul corso?

Puoi scrivermi liberamente la tua opinione su questo corso, servir a migliorarmi

continuamente. Puoi scriverci:

Pareri e opinioni sul corso;

I tuoi progressi;

A cosa questo corso ti stato utile;

Cosa ti piaciuto;

E in cosa posso migliorare

Manual Guitar

Documents

Transcript of Manual Guitar