La VII edizione del Festival Wanda Landowska 2018 anche quest'anno si svolgerà in prima-vera, nei mesi di marzo e aprile. Dal 8 al 18 marzo il Pianofestival e il tradizionale Concertodi Pasqua (con le più belle pagine del repertorio di musiche della Settimana Santa per banda)e dal 14 al 22 aprile il VI Concorso Internazionale di clavicembalo e i concerti del Cembalo-festival. Sede dei concerti e del concorso, sarà la sala conferenze della Pinacoteca di ArteContemporanea, luogo molto apprezzato per l’acustica e l’intensa sonorità timbrica, sia dagliartisti, sia dal pubblico. Nella cornice cinquecentesca, quella del chiostro dei Domenicani enelle antiche sale si viene avvolti dall’arte e dalla bellezza, sia della musica che della mostrapermanente di splendide opere di artisti contemporaneei, molti dei quali nati a Ruvo (Can-tatore, Chieco, Grumo ed altri). Il concerto dedicato alla tradizione delle “Musiche della Set-timana Santa", sarà eseguito nella Cattedrale di Ruvo di Puglia, splendido esempio diarchitettura romanico-pugliese, apprezzata in tutto il mondo. Il Pianofestival 2018 si aprecon la presentazione del libro: “Puglia, le età del jazz” di Ugo Sbisà - Adda Editore, che vedein copertina la nostra Cattedrale nella manifestazione artistica e musicale più rappresentativadi Ruvo di Puglia in Italia e nel mondo: il “Talos Festival”. A seguire concerti che vedono ilpianoforte sia in veste solistica che in formazioni da camera, dal duo al trio (accompagnatoda voci, e strumenti come: violino,chitarra, violoncello, fisarmonica). Due concerti dedicatialla vocalità: uno al “bel canto italiano” nel 150° anniversario della morte di G. Rossini, e unaltro all’Operetta e al Musical. Lo Spazio – Giovani sarà rappresentato dal concerto dellapianista Stefania Argentieri (concerto matinè) e dai piccoli “Enfants Prodiges” Samuele Va-lenzano (pianoforte) e Paride Losacco (violino). Inoltre dal 12 al 14 marzo si svolgerannodue masterclass, una dedicata al violino (R. Noferini) e una al Fortepiano (C. Cattani), duestrumenti strettamente connessi in tanta letteratura dal 700 ai giorni nostri. Il Cembalofestivalsi aprirà sabato 14 aprile con il duo clavicembalistico Alcalay-Porfido; a seguire una assolutanovità vecchia di 5 secoli, il concerto dei “Bandicanti - dalla corte al cortile” , gruppo vocalestrumentale con repertorio antico e popolare e con strumenti rari (ghironda, chitarra battente,lira calabrese, arpa viggianese, flauti e altro). Ospiterà due recitals d’eccezione violino e cem-balo solo (Noferini - Shabaltina); due interessanti gruppi orchestrali: il primo con musichedi Bach-Vivaldi-Pergolesi, la voce del contratenore G. Belfiori e quartetto di clavicembali. Ilsecondo: ensemble strumentale “Dollie” più voce recitante, con testi di Ariosto, Cervantes eShakespeare e musiche coeve. In chiusura il 22 aprile il concerto finale e la premiazione deivincitori del VI concorso internazionale di clavicembalo che si svolgerà dal 18 al 22 aprile.Tutti i concerti sono ad ingresso gratuito. Un sentito grazie all’amministrazione comunaleche sostiene e patrocina la manifestazione, in particolare al Sindaco avv. prof. PasqualeChieco e all’Assessora alla Cultura prof.ssa Monica Filograno per la sensibilità e l’attenzionenei riguardi della manifestazione. Grazie anche alla casa editrice musicale Barenreiter diKassel - Germania che patrocina il concorso e il festival; all’associazione turistica Pro Locodi Ruvo di Puglia, partner della manifestazione, nella persona del suo presidente Rocco Lau-ciello; a don Salvatore Summo della Cattedrale per la gentile collaborazione, a tutti i musicistidel festival e a tutti i partecipanti italiani e stranieri del concorso. Un grazie particolare adAlessandra Brucoli, segretaria e responsabile ufficio stampa, per la sua preziosa e insosti-tuibile presenza e collaborazione.Vi aspettiamo…

Segreteria e Ufficio Stampa Il Direttore ArtisticoAlessandra Brucoli Margherita Porfido

Torna la musica del pianoforte e del clavicembalo sotto la firma di Wanda LandowskaFestival, alla settima edizione per il festival pianistico e alla sesta per il Concorso Inter-nazionale per clavicembalo. Torna la musica barocca nella nostra Pinacoteca Comunale,contenitore culturale perfetto per un contenuto così raffinato e prestigioso che accresceil suo fascino fra i quadri del maestro Cantatore e della scuola italiana sua contempo-ranea. Questi diventano scenografia d’eccezione per un progetto musicale unico nelsuo genere che porta a Ruvo di Puglia musicisti ed esperti da tutta Italia e dall’estero.Una primavera musicale quella di Wanda Landowska di cui andiamo particolarmentefieri, diretta dalla professoressa Margherita Porfido per noi tutti esempio di dedizione,passione, competenza che questa nostra terra sa esprimere e che noi, con le nostre po-litiche culturali, cerchiamo di sostenere e accompagnare ad uno sviluppo sempre piùsignificativo. Tanti i concerti, le masterclass, gli incontri, le presentazioni ma soprattuttotantissimi gli artisti e molto interessanti gli incontri e gli incroci culturali che in quellesettimane di marzo e aprile si realizzano. Per il secondo anno poi il festival ci proponea chiusura della prima parte un progetto speciale: domenica 18 marzo nella Cattedraledi Ruvo, altro attrattore della nostra città, un concerto di banda diretto dai maestri Mi-chele Di Puppo e Angelo Inglese e progettato da Pino Minafra, che porta anche que-st’anno a Ruvo di Puglia le sonorità della sua banda. Dopo i successi parigini delloscorso gennaio, le musiche di banda tornano nella terra d’origine delle marce funebricon l’esecuzione di un repertorio piuttosto raro di musiche della Settimana Santa. Au-guriamo al festival di poter realizzare anche quest’anno i suoi ambiziosi obiettivi e diraggiungere un pubblico sempre più ampio che avrà l’opportunità di seguire tanti con-certi sempre a ingresso libero per una scelta della direzione artistica, da noi sostenuta,di facilitare l’accesso di tutti, di fare di un repertorio in certi casi di nicchia e in altri piùfacile e orecchiabile, uno strumento educativo e di arricchimento culturale cui tutti pos-sano arrivare. Apprezziamo anche la scelta di stabilire da quest’anno una partnershipfra l’associazione culturale Terra Gialla e la Pro Loco di Ruvo di Puglia, segno di unabuona capacità di interazione col territorio e di valorizzazione di un gruppo culturaleche promuove la conoscenza dei nostri beni e attrattori con le visite guidate e con altreiniziative sempre particolarmente degne di nota. La rete, lo scambio, l’interazione sonochiavi di accesso a possibilità di sviluppo del territorio che ci stanno a cuore e che cipiace incontrare sulla nostra strada. Buon lavoro dunque al doppio festival Wanda Lan-dowska, buona partecipazione al pubblico e buon ascolto alla città: che la musica anchequest’anno svegli il tempo!

Assessora alla Cultura e P. IstruzioneProf.ssa Monica Filograno

Sindaco di Ruvo di PugliaAvv. Prof. Pasquale Chieco

Festival internazionale

WANDA LANDOWSKA7a Edizione – Piano Festival

Giovedì 8 Marzo - ore 19.00Presentazione del libro“Puglia, le età del Jazz” di Ugo Sbisà Adda EditriceIntervengono:Ugo Sbisà Autore, giornalista e critico musicaleMonica Filograno Assessora alla Culturadel Comune di Ruvo di PugliaFiorella Sassanelli Giornalistacon la partecipazione di: Roberto Ottaviano, Pino e Livio Minafra,Vincenzo Mazzone

Venerdì 9 Marzo - ore 19.00 Tastiere a confrontoEugenia Cherkazova, fisarmonicaLivio Minafra, pianoforte

Sabato 10 Marzo - ore 19.00Fanny e Felix Mendelssohn“Trio Phonè”Corrado Roselli, violinoAnila Roshi, violoncelloRoberta Ubaldo, pianoforte

Domenica 11 Marzo - ore 11.00Recital di Stefania Argentieri pianoforteore 19.00 - “Temi da tutto il mondo” Lapo Vannucci, chitarraLuca Torrigiani, pianoforte

Lunedì 12 Marzo - ore 19.00 “Il violino nell’Ottocento” Roberto Noferini, violinoChiara Cattani, pianoforte

Martedì 13 Marzo - ore 19.00 “Enfants Prodiges” Samuele Valenzano, pianoforteParide Losacco, violinocon la partecipazione di Fiorella Sassanelli,pianoforte

Mercoledì 14 Marzo - ore 19.00“Omaggio a Gioacchino Rossininel 150° della morte”Vito Cannillo, tenoreFabio Di Gennaro, pianoforte

Giovedì 15 Marzo - ore 19.00“Il pianoforte romantico: Chopin eSchumann due geni a confronto”Giuseppe Campagnola, pianoforte

Venerdì 16 Marzo - ore 19.00 “Dall'operetta al musical”Milalika Rodoslavskaja, sopranoFrancesco de Santis, pianoforte

Sabato 17 Marzo - ore 19.00“Danze intorno al mondo”Duo pianistico: Carla Avantaggiato -Maurizio Matarrese

Cattedrale

Domenica 18 Marzo - ore 20.00Concerto di PasquaProgetto speciale “Musiche rare della SettimanaSanta - tradizione e innovazione”Pino Minafra & la Bandasolista Nicola Pisanidirettori Michele Di Puppo e Angelo Inglese

Pinacoteca di Arte Contemporanea

Da lunedì 12 a mercoledì 14 MarzoMasterclass di violino e fortepianoDocenti: Roberto Noferini e Chiara Cattani(orari 10/13 e 16/18)

Giovedì 8 Marzo 2018 - Pinacoteca di Arte Contemporanea – ore 19.00Presentazione del libro “Puglia, le età del Jazz”di Ugo Sbisà Adda EditriceIntervengono:Ugo Sbisà Autore, giornalista e critico musicaleMonica Filograno Assessora alla Cultura del Comune di Ruvo di PugliaFiorella Sassanelli Giornalistacon la partecipazione di: Roberto Ottaviano, Pino e Livio Minafra, Vincenzo Mazzone

Giornalista professionista, Ugo Sbisà èvice capo servizio della redazione Culturae Spettacoli della Gazzetta del Mezzo-giorno, quotidiano per il quale ha scrittole prime recensioni musicali già all’età di18 anni. Da sempre appassionato di mu-sica jazz, ha collaborato per vent’anni conla rivista specializzata “Musica Jazz” e hascritto pezzi di critica musicale per diversiquotidiani nazionali. Alcuni suoi articolimusicali sono stati tradotti e rilanciatinegli Stati Uniti, in Spagna e nell’Europaorientale e citati nelle bibliografie musi-cali di artisti quali ad esempio MilesDavis, James Newton e Tony Scott. Giu-rato in numerosi concorsi musicali nazio-nali e internazionali, è stato autore diprogrammi radiofonici per la sede regionale pugliese della Rai ed ha presoparte, in veste di esperto musicale, a trasmissioni radiofoniche e televisive dellaRai, di Videomusic e di Radiomontecarlo. Attualmente è docente a contrattodi “Storia ed estetica della musica afroamericana” al Conservatorio “Piccinni”di Bari e ha insegnato la stessa materia nei Conservatori di Lecce, Matera eMonopoli. Ha anche tenuto corsi di critica musicale nei master dalla Facoltàdi Lettere dell’Università di Foggia. Iscritto alla Siae, Società italiana degli autori ed editori, è anche autore di alcunitesti teatrali, fra i quali lo spettacolo musicale “Tango Stories”, il melologo “Va-riazioni sui colori del cielo”, su musiche del compositore Biagio Putignano edel recital concerto “Callas in jazz”.

Venerdì 9 Marzo - Pinacoteca di Arte Contemporanea – ore 19.00Tastiere a confrontoEugenia Cherkazova, fisarmonicaLivio Minafra, pianoforte

Programma:Boomerang (L. Minafra)Eugenia Cherkazova solo - fantasia balcanica (trad.)Zefiro (L. Minafra)Lacrime Stelle (L. Minafra)Tarantella di Ruvo (L. Minafra)Tarantella di Kircher (Athanasius Kircher-L. Minafra)Tarantella di Rossini (Gioacchino Rossini-Livio Minafra)Livio Minafra piano solo_BulgariaDanza Tartara (Livio Minafra)Eugenia Cherkàzova (Eugenia Cerkàsova) - Dopo averconseguito nel 1985 l’Attestato di Fisarmonica al Collegedi Artemivsk (Ukraina), si è diplomata in Fisarmonica eDirezione d’Orchestra nel 1990 presso il ConservatorioStatale Tchaikovsky di Kiev. Dal 1990 al 1993, nello stessoConservatorio, è stata professoressa/assistente di musicanella classe di Fisarmonica e dal 1993 è insegnante titolarepresso l’Accademia Musicale Nazionale “Tchaikovsky” diKiev. Svolge attività concertistica come solista presso laSocietà Filarmonica Nazionale dell’Ucraina, a Kiev, esi-bendosi anche in varie formazioni orchestrali e cameristi-che. Il suo repertorio include musiche del periodoBarocco, di cui cura personalmente le trascrizioni e musica originale moderna e con-temporanea per fisarmonica. Ha partecipato, inoltre, a numerosi concorsi nazionali einternazionali: 1988 Concorso Nazionale per Fisarmonicisti di Rivne (Ucraina), 2° pre-mio. 1989 Concorso Internazionale “Grand Prix” di Mutzig (Francia), 1°premio/”Grand Prix” e medaglia d’oro. 1997 “Foghtland Music Days”, Concorso In-ternazionale di Klingenthal (Germania), Diploma nella categoria “Musica da Camera”.2002 Music World International di Fivizzano (MS), vincitrice del premio “Duo Stru-mentale”. Nel 1995 ha ottenuto l’onorificenza di “Artista Onorata dell’Ucraina”. Nel2005 è stata invitata a lasciare l’impronta della sua mano presso il “Museo delle Im-pronte dei Fisarmonicisti Famosi” a Recoaro Terme (VI). Dal 1992 è leader di una pre-stigiosa formazione cameristica denominata “Quartetto DZHERELO”. Si è esibita inconcerti solistici e cameristici in Ucraina, Georgia, Russia, Polonia, Lettonia, Bielorussia,ex Jugoslavia, Grecia, Germania e Italia. In quest’ultimo Paese ha tenuto più di cin-quanta concerti tra la fine del 2004 e il 2011, in sedi prestigiose, tra le quali spiccano:Chiesa di S. Caterina (Treviso); Ridotto del Teatro Nuovo (Verona); Teatro Comunale

di Recoaro Terme (VI); Liceo Musicale “F. Manzato” (Treviso); Castiglione del Terziere(Massa); Palazzo Te (Mantova); Auditorium Orpheus (Torino); Studio Teologico dellaBasilica del Santo (Padova); Chiesa di S. Nicolò (Talla AR).

Livio Minafra - Quattro lauree perLivio Minafra: Pianoforte, MusicaJazz, Strumentazione per Banda (con-seguiti al Conservatorio Piccinni diBari) e Composizione (conseguito alConservatorio Duni di Matera). Com-positore e pianista vincitore del presti-gioso premio Top Jazz nel 2005, 2008 e2011, suona soprattutto in piano soloe col suo quartetto ed ha al suo attivonumerose e importanti partecipazionicome pianista, compositore, arrangiatore e fisarmonicista (MinAfric Orchestra, Muni-cipale Balcanica, Kocani Orkestar, Canto General, Radiodervish per citarne alcune). Inpiano solo ha pubblicato La dolcezza del Grido (Leo Records, Uk) e La fiamma e il cri-stallo (Enja Records – De) mentre come leader del Livio Minafra 4et “Surprise!!!” (EnjaRecords). Ha collaborato fra gli altri con Ernst Reijseger, Evan Parker, Louis Moholo,Keith & Julie Tippetts, Marko Markovic, Paolo Fresu, Bobby McFerrin, Jerry Gonzalez,Frank London, Mario Schiano, Sergej Kuryokhin, Paul Rutherford, Lucilla Galeazzi,Michele Lomuto, Daniele Sepe, Fakhraddin Gafarov, Darko Rundek, Aldo Caputo, Mi-chel Godard, Roland Neffe, Fry Moneti, Kocani Orkestar, etc. Ha inciso per le italianeRaitrade, Ed. Il Manifesto, Stradivarius, Cni, Incipit, Sud Music oltre che per la Enja(Germania), Leo Records (Uk), Ogun (Uk). A soli 34 anni ha già suonato in tutti i con-tinenti ed è docente di Pianoforte Jazz al Conservatorio Piccinni di Bari.

Sabato 10 Marzo - Pinacoteca di Arte Contemporanea – ore 19.00Fanny e Felix Mendelssohn - “Trio Phonè”Corrado Roselli, violinoAnila Roshi, violoncelloRoberta Ubaldo, pianoforte

ProgrammaFanny Mendelssohn (1805-1847) Trio op. 11 in Re minore:I. Allegro molto vivaceII. Andante espressivoIII. Lied: AllegrettoIV. Finale: Allegro moderato

Felix Mendelssohn (1809-1847)Trio n. 1 op. 49 in Re minore:I. Molto allegro ed agitato – II. Andante con moto tranquilloIII. Scherzo: Leggiero e vivace – IV. Finale: Allegro assai appassionato

Corrado Roselli, allievo della violinista Ludmilla Kuznetsoff Marvulli, è docente diViolino presso il Conservatorio di Musica "N. Piccinni" di Bari. Si è perfezionato pressola Scuola di Musica di Fiesole e in Violino Barocco presso il Conservatorio ”G. B. Mar-tini” di Bologna, sotto la guida di Lucy van Dael. Svolge attività concertistica in for-mazioni cameristiche ed orchestrali. Laureato con lode in Medicina e Chirurgia,approfondisce gli studi sulla metodologia violinistica e sulle patologie del musicista.Dal 2011 collabora con la World Doctors Orchestra, istituzione benefica tedesca che so-stiene un ospedale in Africa, dedita alla esecuzione dell’importante repertorio sinfonico(Beethoven, Bruckner, Mahler, Schumann, R. Strauss, Wagner, etc.), che si esibisce neipiù importanti auditorium della Germania e dell’Austria, tra cui la celeberrima Phil-harmonie di Berlino, la Beethovenhalle di Bonn, l’Herkulessaal di Monaco ed il Mo-zarteum di Salisburgo. Il 4 ottobre del 2009 dalla Città di Martina Franca, nella SalaConsiliare di Palazzo Ducale, gli è stato conferito il Premio “Gioconda De Vito”, pergli studi condotti sulla celebre violinista pugliese e mirati alla sua riscoperta.

Anila Roshi, violoncellista. Nata a Tirana, si è laureata in violoncello nel 1994 pressol’Accademia Nazionale della sua città con il massimo dei voti. E’ stata docente di vio-loncello nei corsi musicali statali delle scuole elementari e medie a Tirana. Nel 1995 siè trasferita in Italia, dove ha convalidato il suo titolo diplomandosi brillantementepresso il Conservatorio di Musica “N. Piccinni”, sotto la guida del Maestro Vito Pater-noster. In Italia ha svolto intensa attività concertistica in varie formazioni cameristicheed orchestrali, sempre apprezzata per le sue doti interpretative. Negli anni 2000-2001ha suonato presso l’Accademia dei Cameristi di Bari. Nel 1999 è stata selezionata travari Conservatori italiani per partecipare all’edizione del Festival “Omaggio a Roma”sotto la direzione del Maestro Pierluigi Urbini e con la partecipazione del Maestro UtoUghi. Dal 2005 suona come “primo violoncello” nell’EurOrchestra da camera di Bari.

Roberta Ubaldo, pianista, ha iniziato gli studi musicali all’età di cinque anni con laProf.ssa Marta Grilletti. A nove anni è stata ammessa al Conservatorio di Musica “N.Piccinni” di Bari nella classe della Prof.ssa Grilletti, sotto la cui guida ha conseguito ildiploma di pianoforte con il massimo dei voti e la lode. Ha seguito corsi di perfeziona-mento con i Maestri Agosti, Caporali, Bacchelli, Delle Vigne. Ha partecipato a numerosiconcorsi nazionali ed internazionali (Galatina, Osimo, Livorno, Albenga), classifican-dosi sempre ai primi posti. Ha tenuto recital pianistici e cameristici per diverse asso-ciazioni musicali italiane (Bari, Roma, Genova, Lecce), riscuotendo lusinghieri consensidi pubblico e critica, ed ha suonato anche in veste di solista con orchestra. Hanno dettodi lei: “Pianista ricca di temperamento e innato senso musicale” (R. Caporali); “Pianistadotata di personalità e musicalità raffinata” (A. Bacchelli). E’ docente di Pianoforte Prin-cipale presso il Conservatorio “N. Piccinni” di Bari.

Domenica 11 Marzo - Pinacoteca di Arte Contemporanea – ore 11.00Recital della pianista Stefania Argentieri

ProgrammaR. Schumann: Carnaval Op.9E. Granados: Allegro de Concierto Op.46

Stefania Argentieri, consegue il diploma di pia-noforte nel 2009 con il massimo dei voti e la lodepresso il Conservatorio “T. Schipa” di Lecce econclude brillantemente il corso triennale di per-fezionamento di musica da camera e quello soli-stico presso l’Accademia Musicale di Firenze conil M° Pier Narciso Masi. Si è diplomata al corsodi Alto Perfezionamento Pianistico presso l’Ac-cademia Musicale di Santa Cecilia con il M° Ser-gio Perticaroli e al corso di Musica da Cameracon Pianoforte con il M° Carlo Fabiano; ha con-seguito la laurea di II livello in Discipline Musi-cali indirizzo solistico con 110/110 e lode pressoil Conservatorio “N. Rota” di Monopoli con R.Bollea e P. Bruni. Insegna pianoforte principale alConservatorio “T.Schipa” di Ceglie Messapica(Br) ed è sotto contratto per una importante eti-chetta discografica americana in qualità di per-forming artist , è di prossima uscita un Cd monografico pianistico su Sergej Prokofiev;recentemente ha ricevuto la Medaglia d’Oro al Premio Internazionale “Maison Des Ar-tistes” esibendosi nell’Aula Magna dell’Università Sapienza di Roma, ha suonato a Wa-shington presso l’Ambasciata Italiana in occasione del 60° anniversario dei Trattati diRoma, a Los Angeles presso l’Istituto di Cultura Italiano e, selezionata in duo pianisticoinsieme al fratello, si è esibita nel Concerto per due pianoforti e orchestra di Poulenccon l’orchestra “N.Rota” di Monopoli. Ha suonato a Bacau con l’orchestra “Mihail Jora“e a Trani con la “Balkan Synphony Orchestra“ ed è risultata finalista in duo pianisticoal prestigioso “Grieg Competition” di Oslo. Ha registrato per Radio Vaticana, per Eu-roClassicPlanet e per l’Istituto Culturale Italiano di Los Angeles ed è stata segnalataspesso tra giovani talenti in numerose Associazioni Musicali, esibendosi in concerto alParco della Musica a Roma, all’Auditorium CASC della Banca d’Italia a Roma, al Teatrodal Verme di Milano, all’Accademia di Danimarca, all’Accademia di Spagna a Roma, aPalazzo Albrizzi a Venezia, per il Festival Europeo “Young Classic“ in Passau (Germa-nia) in duo pianistico, per ChamberMusicFestival di Mantova nella sala degli specchidi Palazzo Ducale, per i “Concerti del Tempietto” al Teatro Marcello di Roma, a CircoloMontecitorio, presso il Policlinico Gemelli di Roma, per “Malcesine in Musica”(VR),presso l’Archivio di Stato di Brindisi, per l’European Arts Academy a Trani. Ha inoltreottenuto il primo premio assoluto in numerosi concorsi: “Ama Calabria” LameziaTerme, “Hyperion” Ciampino(Rm), “Mirabello in Musica”, “Mendelssohn Cup” Tau-

risano(LE), “Città di San Gemini”(TR), ”Riviera Etrusca”(LI), “Euterpe”Corato(BA),“Città di Arezzo”, “Rospigliosi” Lamporecchio(PT),”Gradus ad Certamen” Lastra aSigna(FI), ”Città di S.Giovanni Teatino”(CH), A.Gi.Mus (RM), “Città di Rocchetta”(IS).Ha pubblicato il saggio “Vertigini e Maschere” e una trascrizione per due Pianoforti su“La bella addormentata” di P.I.Tchaikowsky per Florestano Edizioni. Il suo percorsoartistico si è arricchito attraverso le Masterclass di perfezionamento tenute da C.Elton,R. Cappello, P.Iannone, L. Margarius, A. Jasinski, K.Bogino.

Domenica 11 Marzo - Pinacoteca di Arte Contemporanea – ore 19.00Temi da tutto il mondoChitarra: Lapo Vannucci Pianoforte: Luca Torrigiani

Programma“Ricordi di temi da tutto il mondo per 88 tasti e 6 corde”Matteo Carcassi (1792-1853)Deuxieme Aire dal “Mosè” di Gioacchino RossiniAdagio Maestoso, Allegretto Moderato, Allegro AnimatoMario Castelnuovo – Tedesco (1895-1968)Fantasia op. 145Andantino. Un poco più mosso, danzante. Sempre mosso e festoso. Tempo I VivacissimoMiguel Llobet (1878 – 1938)Canciones populares catalanas (chitarra sola)Teresa Procaccini (1934)For Guitar op. 237 (chitarra sola)Recuerdos op. 181- Canzone - Canto della Tambora - DanzaEmpire State Building da “Sogno Americano” op. 220 (pianoforte solo)Francesco Di Fiore (1966)Strati 1 - 2 - 3 - 5Gerald Schwertberger (1941 – 2014)Piezas para dos (Latin suite) - Moderato- Lento

- Tango- VivoF. De SantisTarantrioCon la partecipazione del flautista Vincenzo Mastropirro

Dal 2010 Lapo Vannucci e Luca Tor-rigiani formano un duo nato da unprofonda amicizia, con l'intento diesplorare nuovi ambiti della musicaper chitarra e pianoforte. Entrambi laureati con lode al Conser-vatorio "Luigi Cherubini" di Firenze,approfondiscono gli studi presso pre-stigiose istituzioni musicali quali l'Ac-cademia "Incontri col Maestro" diImola, la Scuola di Musica di Fiesole,l'École Normale de Musique de Paris"Alfred Cortot". Parallelamente all’in-tensa attività solistica, come duo si esibiscono regolarmente in Italia e all'estero, rice-vendo ovunque unanimi consensi. La critica ne esalta la grande capacità comunicativae l'attenzione costante alla bellezza del suono. Particolarmente attivi nell'ambito dellamusica contemporanea, hanno eseguito in prima assoluta brani a loro dedicati dei com-positori Luigi Giachino, Giuseppe Crapisi e Teresa Procaccini. Con la Filarmonica “IonDumitrescu” di Râmnicu Vâlcea, la Filarmonica “Mihail Jora” di Bacău, Orquesta Sin-fónica del estado de México, EurOrchestra da camera di Bari e l’Orchestra Sinfonica diSanremo hanno eseguito "Tre Paesaggi": un concerto per chitarra, pianoforte e orchestrad'archi scritto per il duo dal compositore Francesco Di Fiore. Inoltre recentemente,hanno portato a termine il progetto “Concerto Trilogy” eseguendo i tre concerti dedicatia loro, per chitarra e orchestra, pianoforte e orchestra, chitarra – pianoforte e orchestrad’archi del compositore Francesco Di Fiore con la Filarmonica “Mihail Jora” di Bacău.Per la casa discografica “Velut Luna” è uscito il CD Italian Music for Guitar and Piano:“…il chitarrista Lapo Vannucci e il pianista Luca Torrigiani si intendono così bene dagenerare una sola superficie sonora, opalescente. Pare che i colori dell’iride si reverbe-rino, moltiplicandosi, attraverso un cristallo. Tale è la sintonia di timbri e sensibilità frai due, che suonano come un’unica cordiera.” [Gregorio Moppi “la Repubblica”]

Lapo Vannucci, nato a Firenze nel 1988, inizia gli studi con Riccardo Bini per poi pro-seguirli al Conservatorio “Luigi Cherubini” di Firenze dove si diploma con il massimodei voti e la lode con Alfonso Borghese. Con quest’ultimo frequenta il biennio di altoperfezionamento della Scuola di Musica di Fiesole e contemporaneamente segue ma-sterclass di Arturo Tallini, Alvaro Company, Francesco Romano, Frédéric Zigante e Ste-fano Viola. Ha ottenuto il diploma accademico di II livello sempre col massimo dei voti

e la lode e successivamente si è specializzato con Alberto Ponce e Tania Chagnot pressol’Ecole Normale de Musique de Paris “Alfred Cortot” dove ha ottenuto il Diplôme Su-périeur d’exécution e il prestigioso Diplôme Supérieur de Concertiste. Vince numerosiconcorsi nazionali e internazionali (Liburni Civitas, Città di Piove di Sacco (PD), Cittàdi Massa, Città di San Sperate (CA), Città di Asti, Mendelsshon Cup di Taurisano (LE),Riviera Etrusca, Città di Grosseto, Riviera della Versilia, Concorso chitarristico “DavideLufrano Chaves”) sia da solista che in diverse formazioni da camera.È docente presso il Conservatorio “Tito Schipa” di Lecce sezione staccata di Ceglie Mes-sapica (BR) e direttore artistico del Concorso Chitarristico “Giulio Rospigliosi”.Svolge un’intensa attività concertistica presso prestigiose istituzioni e festival musicaliin Italia e all’estero (a Malta per il Victoria International Arts Festival, in Giappone perun tour di sedici concerti, in Germania per l’Havelländische Musikfestspiele di Berlino,per il Neckar Musikfestival di Weinsberg (Stoccarda) e per la rassegna Meisterkonzertedi Fürstenzell (Baviera), in Spagna per la celebre Fundación Andrés Segovia di Linarese per il Festival Internacional de Música S’Agaró, in Francia presso la Salle Cortot diParigi e in diverse città della Romania: Bucarest, Onesti, Bacau, Ramnicu Valcea).Ha eseguito in prima assoluta opere di Luigi Giachino, Francesco De Santis, Ian C. Scott,Matteo Pittino, Albino Taggeo, Giuseppe Crapisi, Teresa Procaccini e il concerto perchitarra, pianoforte e orchestra d’archi del compositore Francesco Di Fiore.Insieme al pianista Luca Torrigiani ha inciso per l’etichetta discografica Velut Luna ildisco “Italian Music for Guitar and Piano”, contenente quattro prime registrazioni as-solute. Suona una chitarra costruita per lui dal liutaio giapponese Masaki Sakurai.

Luca Torrigiani si è diplomato a pieni voti in pianoforte, organo e composizione orga-nistica al Conservatorio “L. Cherubini” di Firenze sotto la guida dei Maestri Fiuzzi eMochi, laureandosi, nello stesso Conservatorio con il massimo dei voti e lode, al Bienniospecialistico di II livello con Daniela De Santis. Ha frequentato corsi internazionali di perfezionamento con Piernarciso Masi, diplo-mandosi in musica da camera presso l’accademia pianistica internazionale “incontricol maestro” di Imola ottenendo il diploma master (massimo punteggio), perfezionan-dosi inoltre con Hector Moreno, Frank Wibaut, Jörg Demus.La sua carriera artistica ha inizio negli anni ’92 con una prestigiosa tournée in Giappone,che lo ha portato a suonare nelle più importanti sale concertistiche di Gifu, Nagoya eTokyo dove ha peraltro tenuto un concerto privato in onore della famiglia imperiale. Da diversi anni si sta dedicando al repertorio cameristico esibendosi in numerosi con-certi all’interno di importanti stagioni musicali. Ha fondato, con Davide Bandieri (1° clarinetto dell’orchestra da camera di Losanna) ilduo Prevert, risultando vincitori di moltissimi primi premi in concorsi nazionali e in-ternazionali, tra i quali: “Concorso Città di Grosseto”, “Concorso città di Casarza Li-gure”, Concorso Miroirs Città di San Giuliano Terme, Concorso internazionale “Cittàdi Pietra Ligure” e “Città di Racconigi”, Concorso Nazionale di “Ortona”, Concorso“Riviera della Versilia”, Concorso “Menicagli” a Livorno e Concorso Luigi Nono a Ve-naria di Torino, concorso città di “Montescudo”, “Fidapa” città di Pisa e città di Ma-nerbio (BO). Nel Marzo 2002 hanno ottenuto la menzione speciale per la miglior

esecuzione di Brahms al concorso internazionale di musica da camera di Pinerolo. In-sieme al chitarrista Lapo Vannucci e la flautista Rieko Okuma, ha dato vita al trio “Ro-spigliosi” che ha richiamato l’attenzione di numerosi compositori contemporanei:Francesco De Santis, Luigi Giachino, Francesco Di Fiore, Albino Taggeo, Matteo Pittinohanno dedicato, a questa formazione, loro composizioni. Sono stati invitati in impor-tanti stagioni concertistiche in Italia e all’estero (Romania, Spagna, Giappone…..).Attivo anche nel campo didattico, ha insegnato presso i conservatorio di: Bari, Vibo Va-lentia, Trapani. Attualmente è docente di pianoforte principale presso il Conservatorio“A. Buzzolla” di Adria. Grazie ai numerosi successi ottenuti dai suoi allievi, è vincitoredel premio della didattica in numerosi concorsi pianistici. Inoltre spesso partecipa comegiurato a prestigiosi concorsi pianistici nazionali e internazionali ed è Direttore artisticodell’Associazione Cultura e Musica Rospigliosi che ormai da anni promuove uno deiconcorsi strumentali nazionali di maggiore fama.

Lunedì 12 Marzo 2018 - Pinacoteca di Arte Contemporanea – ore 19.00Il Violino nell’OttocentoViolino: Roberto NoferiniPianoforte: Chiara Cattani

ProgrammaL. van Beethoven: Sonata n.5 “La Primavera” in fa maggioreJ.Brahms: Sonata n.2 op. 100 in la maggiore

Roberto Noferini diplomato con lodeal Conservatorio Verdi di Milano conBaffero si è perfezionato con Gru-miaux, Accardo, Romano. Ha vintoprimi premi e premi speciali in con-corsi internazionali (Postacchini diFermo, Portogruaro, Lipizer di Gorizia,Perosi di Biella, Tim a Parigi).Al suo de-butto a 12 anni al Teatro Comunale diBologna è seguita un’intensa attivitàconcertistica che lo ha visto esibirsi in prestigiosi festival e istituzioni concertistiche ita-liane e, all’estero, nelle principali capitali e città europee, in Sud America, Giappone edEgitto. Segnalato come uno dei più brillanti violinisti della sua generazione, ha suonatoin veste di solista alcuni dei principali concerti per violino (Bach, Locatelli, Vivaldi, Pa-ganini, Mozart, Beethoven, Mendelssohn) e collabora con Canino, Accardo, Quarta,Faust, C. Rossi, Giuranna, Pay. Dal 2008 svolge attività concertistica nel repertorio ba-rocco e classico con violino e arco d’epoca in duo con C. Cattani, al clavicembalo e alfortepiano, con cui ha fondato il “Duo Sarti”. Ha inciso CD per Tactus (24 Capricci di

Paganini in prima registrazione mondiale su corde in budello, Trii di Bossi con lo Schu-berTrio, le 11 Sonate di G. Sarti e le 12 Sonate op. 2 di G. B. Somis con C. Cattani al cla-vicembalo) e CD per la casa discografica Bongiovanni in duo con Canino (Sonate diBusoni e Morceaux di Bazzini). È docente di violino al conservatorio “Monteverdi” diCremona e insegna al Corso di Perfezionamento estivo “M. Allegri” di Castrocaro dicui è direttore artistico.

Chiara Cattani è clavicembalista, pianista e for-tepianista. Diplomata con lode sia in pianofortepresso il Conservatorio “B. Maderna” di Cesenasotto la guida del M° Denis Zardi sia in clavi-cembalo al Conservatorio “G.B. Martini” di Bo-logna, sotto la guida del M° Silvia Rambaldi, hapoi conseguito la Laurea di Secondo Livello inClavicembalo con 110, lode e menzione d’onore.Si è inoltre diplomata presso l’Accademia Pia-nistica Internazionale di Imola in musica da ca-mera e in fortepiano con il M° Stefano Fiuzzipresso l’ Accademia Bartolomeo Cristofori di Fi-renze e si è laureata, sempre con lode, in Dire-zione corale con il M. Leonardo Lollini alConservatorio di Bologna. Ha appena termi-nato il suo percorso formativo al clavicembalopresso l’Università Mozarteum di Salisburgo,dove ha frequentato il Post Graduate Harpsi-chord Course nella classe del M. Florian Birsak.Premiata in svariati concorsi nazionali e internazionali, è stata vincitrice del Premio perla migliore esecuzione di un brano di G.F. Handel nel Concorso “G. Gambi” di Pesaro.Svolge un’intensa attività concertistica che l’ha già vista interprete di oltre 800 concertinelle principali città italiane e all’estero, in Francia, Inghilterra, Austria, Germania, Spa-gna, Israele, Palestina e Giappone, come solista, continuista al cembalo in formazionicameristiche e solista con orchestra. Di particolare rilievo è la sua partecipazione all’at-tività artistica dell’orchestra barocca Academia Montis Regalis, con la quale si è esibitasotto la direzione di Enrico Onofri, Olivia Centurioni ed Ophelie Gaillard. Nel 2016 èstata invitata al Festival di Innsbruck in qualità di maestro al cembalo per la rappre-sentazione in prima assoluta dell’opera “Le nozze in sogno” di Antonio Cesti, con ladirezione di Enrico Onofri e la regia di Alessio Pizzech, eseguita anche per il Mozar-teum di Salisburgo. Sia nell’agosto 2016 che nel 2017, ha inoltre accompagnato tutti icorsi di canto e strumento barocco all’interno delle masterclasses estive “Innsbruck Ba-rock”, tra cui quelli di Ulriche Hofbauer, Hiro Kurosaki, Reinhard Goebel, Marco Testorie Linde Brunmayr-Tutz. Nel 2009 fonda il Duo Sarti con il violinista Roberto Noferini,con il quale è protagonista di una brillante attività concertistica alternando il clavicem-balo al fortepiano e al pianoforte. Tra le sue incisioni discografiche spiccano l’integraledelle sonate per tastiere storiche e in duo con flauto e violino di Giuseppe Sarti per la

casa discografica “Tactus” in sei cd, insieme a Roberto Noferini e alla flautista SilviaMoroni e le Sonate op. II per violino e basso continuo di Giovanni Battista Somis. Sem-pre insieme a Roberto Noferini, di recente uscita e di importante valore discografico èla pubblicazione per la rivista Amadeus delle Sonate di J.S. Bach per violino e clavi-cembalo concertante. Ha pubblicato il libro “Giuseppe Sarti: cantabilità operistica nellesonate per clavicembalo e violino”. Ha all’attivo svariati nuovi progetti discografici esono in uscita le Sei sonate per Clavicembalo di Luigi Cherubini. In campo artistico,vanta collaborazioni musicali, oltre che con Noferini, Onofri, Gaillard e Centurioni, conGloria Banditelli, Gianluca Belfiori Doro, Silvia Rambaldi, Mauro Valli, Cristiano Rossi,Sonia Prina, Stefano Montanari, Dorothee Oberlinger, Ewa Gubanska, Yuri Revich,Laura Marzadori, Francesca Dego, Andre Dulbesten, Andrea Noferini, Candace Smith,Giovanni Zordan, Roberto Giaccaglia. È laureata in Storia del mondo antico con lode etesi in Papirologia. È stata docente di clavicembalo presso il conservatorio di Matera eaccompagnatrice al clavicembalo delle attività del Dipartimento barocco del conserva-torio di Bologna ed è ora docente di Prassi del Clavicembalo e del Clavicordo al Con-servatorio di Bologna, di Fortepiano al Conservatorio di Bolzano e accompagnatricedella classe di canto barocco (M° Gianluca Belfiori) presso il Conservatorio di Lecce.Insieme al prof. Belfiori è stata invitata come docente Erasmus presso la Scuola Supe-riore Nazionale di Canto di Madrid a tenere una masterclass riguardante la prassi ese-cutiva barocca nel repertorio operistico. È direttrice artistica del Corso estivo diperfezionamento musicale ‘Marco Allegri’ di Castrocaro Terme, della Rassegna MiglioriDiplomati d’Italia 2018 e della Rassegna di musica barocca “Trillo Mordente” nella suacittà, Faenza. È membro della giuria da svariati anni del Concorso Internazionale diClavicembalo “Wanda Landowska”, con sede a Ruvo di Puglia. Suona un clavicembaloitaliano copia Giusti, costruito da Giuseppe e Francois Ciocca a Riccia (CB), un clavi-cembalo francese copia Taskin di Gianfranco Facchini e un fortepiano a tavolo ingleseClementi del 1816.

Martedì 13 Marzo 2018 - Pinacoteca di Arte Contemporanea – ore 19.00“ENFANTS PRODIGES”Pianoforte Samuele ValenzanoProgrammaJ. S. Bach: Preludio e fuga n. 2 in Do minore dal clavicembalo ben temperato, 1º libro;W. A. Mozart: Dalla sonata n. 12 K332, 3º tempo Allegro assai;F. Liszt: Sonetto 104 del Petrarca;F. Chopin: Studio op. 10 n. 10Samuele G. Valenzano nasce a Putignano il 15 Ottobre 2004 da genitori entrambi inse-gnanti e da papà musicista che fin da piccolo lo avvicina alla musica. Il piccolo mani-festa sin dai primi anni di vita un’attrazione per gli strumenti musicali. All’età di seianni intraprende gli studi musicali del pianoforte. Grazie all’insegnante, prof. OlimpiaDe Leonardis, cresce il suo entusiasmo e a soli otto anni a maggio del 2013 vince il suoprimo concorso nazionale “CURCI” città di Barletta 1°PREMIO 97/100. Di lì a poco in

Luglio, supera brillantemente gli esami di ammis-sione di pianoforte e di sassofono presso il Conser-vatorio di musica “N. Piccinni” di Bari. Inizia i suoistudi di pianoforte pre accademici nell’anno2013/2014 presso il Conservatorio di musica “N. PIC-CINNI” di BARI nella classe di pianoforte del Mae-stro GREGORIO GOFFREDO. Partecipa ai saggi diclasse di fine anno 2014, manifestando grande cre-scita musicale. In agosto 2014 partecipa al suo primomaster di tecnica e interpretazione pianistica con ildocente GREGORIO GOFFREDO. Il 5 maggio 2015vince il 1° assoluto al concorso “EURO ORCHE-STRA”.Al concorso EXVIRI consegue due primipremi con votazione 97/100, 96/100 sezione solisti/pianoforte. Il 17 maggio al concorso “IGOR STRA-WINSKY” consegue il 1° premio assoluto con borsadi studio. 1° premio concorso pianistico internazionale VIETRI SUL MARE 97/100 con-ferito il 6 maggio 2015 presso il teatro “VERDI di SALERNO” con consegna della borsadi studio. Concorso internazionale di musica PIETRO ARGENTO 1° premio con95/100. Concorso internazionale di musica CITTA’ di BARI 1° premio assoluto 100/100.In occasione dei concorsi vinti, nella giuria vi era la presenza illustre di musicisti e pia-nisti di fama internazionale quali: MARCELLO ABBADO, BRUNO CANINO, MI-CHELE MARVULLI, GIOVANNA VALENTE PASQUALE IANNONE e molti altri. Adagosto 2015, partecipa al master e concerto finale tenutosi ALL’ ATELIER DELLE ARTIin MOLA di BARI con il docente GREGORIO GOFFREDO. Samuele Valenzano parte-cipa inoltre alla rassegna concertistica per giovani talenti” SINFONIE D’AUTUNNO”località LATERZA (TA) in data 5 ottobre 2015, riscuotendo grande ammirazione arti-stica, esecutiva e interpretativa dal pubblico e stampa. In data 15 Ottobre 2015 è invitatocome vincitore di primo premio assoluto ad esibirsi al Circolo Unione di Bari, per lastagione concertistica presso il Teatro Petruzzelli di Bari, per l’occasione le testate gior-nalistiche la Gazzetta del Mezzogiorno e la Voce del paese hanno scritto di Samuelecome piccola grande promessa del Pianoforte. Nel novembre 2017 partecipa alla rea-lizzazione della trasmissione di Rai 1 “Prodigi” condotta da Flavio Insinna e Anna Valle,vincendo la categoria Musica Classica. Partecipa a numerose masterclass con i MaestriMichele Marvulli, Benedetto Lupo, Enrico Pace, Vincenzo Balzani, Yuri Bogdanov, Phi-lippe Raskin, Daniel Rivera e Gregorio Goffredo. E’ vincitore Assoluto con borsa di stu-dio di numerosissimi concorsi pianistici. Attualmente Samuele Giovanni Valenzano ha13 anni e frequenta il 5°anno pre-accademico nella classe di pianoforte del M°GregorioGoffredo.

Violino Paride Losacco e Pianoforte Fiorella SassanelliProgrammaTomaso Antonio Vitali Chaconne in sol minore Lili Boulanger Nocturne

Lili Boulanger CortègeNiccolò Paganini CantabileHenryk Wieniawski Scherzo-Tarantella in sol minore op. 16

Paride Losacco è stato avviato alla musica da piccolis-simo studiando pianoforte e batteria. A sei anni è en-trato nel coro delle voci bianche del teatro Petruzzelliprendendo parte a numerose produzioni. A otto è statoammesso a frequentare la scuola di violino del Conser-vatorio di Bari. A dodici anni ha già ottenuto il PrimoPremio assoluto ai concorsi internazionali “Città di Bar-letta” (anche premio speciale della giuria), “Mediterra-neo” di Sannicandro ed “Euterpe” di Corato, e il PrimoPremio ai Concorsi internazionali di Narni, “Don Vin-cenzo Vitti” di Castellana Grotte e “Wanda Landowska”di Ruvo, quest’ultimo nella sezione di musica da ca-mera. Ha suonato a Bari (Festival Urticanti di musicacontemporanea), Martina Franca (Piano Solo Lab) eNarni (Narniafestival). Lo scorso luglio, in duo con lamadre pianista, è stato invitato a inaugurare il pianoforte Fazioli dell’auditorium Ma-donna della Rosa a Molfetta. Il 22 settembre scorso ha preso parte al concerto di galaper la riapertura dell’Auditorium “Nino Rota”, quale componente più giovane dell’Or-chestra del Conservatorio “Piccinni”. Presso lo stesso Conservatorio ha inoltre frequen-tato da effettivo la masterclass tenuta lo scorso dicembre dal Premio Paganini GiovanniAngeleri. Frequenta il quarto anno nella classe di violino del maestro Igor Cantarelli.

Mercoledì 14 Marzo 2018 - Pinacoteca di Arte Contemporanea – ore 19.00“Omaggio a Gioacchino Rossini nel 150° della morte”Tenore Vito CannilloPianoforte Fabio Di Gennaro

ProgrammaA. Scarlatti - Pirro e Demetrio Le violetteM. A. Cesti - Orontea Intorno all’idol mio O. Respighi - Sopra un’aria antica

Omaggio a G. Rossini nel 150° anniversario della morteSoirée Musicale:La promessa (canzonetta)La gita in gondola (barcarola)L’orgia (arietta)La danza (tarantella napoletana)

Liriche da cameraS. Rachmaninoff Op.4 n°4 - O never singJ. Massenet - Sonnet matinalL. Denza - Si vous l’aviez compris P. Mascagni - SerenataP.A. Tirindelli - Amor AmorP. M. Costa - Napulitanata

Vito M. Cannillo - Nato nel 1984 a Corato, in provincia di Bari, manifesta sin da piccolouna spiccata propensione per la musica avviandosi allo studio del pianoforte da auto-didatta e prendendo parte come cantante solista a diverse manifestazioni studenteschein auditorium locali. Dopo aver conseguito la maturità classica a pieni voti, ha frequen-tato il Conservatorio di musica “N. Piccinni” di Bari, come allievo del mezzosopranoNicoletta Ciliento sotto la cui guida si è diplomato nel 2009 col massimo dei voti. Agliesordi della sua attività musicale ha avuto l’opportunità di eseguire un vastissimo re-pertorio spaziante dalla musica sacra a quella da camera, dall’opera all’operetta, dalbarocco al verismo, dalla monodia medievale a quella tardorinascimentale. E’ risultatovincitore e finalista in diversi concorsi nazionali e internazionali, tra cui il Concorso in-ternazionale “Don Vincenzo Vitti” (Castellana Grotte), e il “Francesco Paolo Tosti” (Or-tona). Ha cantato da solista in diversi teatri, basiliche e sale da concertoprevalentemente nel Sud Italia, in produzioni ed esecuzioni organizzate dal mondo ac-cademico dei Conservatori ma anche da diversi festival e rassegne, alternando recitalprevalentemente con pianoforte e opere liriche. Tra i ruoli debuttati: Nemorino (Elisird’amore), Don Ottavio (Don Giovanni), Conte d’Almaviva (Barbiere di Siviglia), Al-fredo (Traviata), Nardo (Il filosofo di campagna), Il Marchese della Conchiglia (La Cec-china), Rodolfo (La Bohème), Pinkerton (Madama Butterfly – recensione sulla Gazzettadel Mezzogiorno); per la musica sacra: Petite messe solennelle (G. Rossini), Messa daRequiem (W. A. Mozart), Miserere (J. A. Hasse). Tra i Festival per i quali ha cantato: ilFestival internazionale “I Mozartini” (Salerno), il 36°Festival della Valle d’Itria (MartinaFranca), il Festival “Il Sallentino” (Lecce), la Settimana della cultura ebraica 2012 (Trani,Sinagoga “Schola Nova”), il Festival “Gaetano Latilla” (Casamassima), il Festival Or-ganistico Internazionale Selva di Fasano, il Sovereto Festival, le rassegne “auditoriumVallisa under 30”, “Calici di stelle, 2013” e “Sogni nelle notti di mezza estate, 2014” etc.E’ stabilmente ospite in diverse stagioni concertistiche di prestigiose associazioni cul-turali locali per le quali esegue un vasto e ricercato repertorio, spesso con accompagna-mento d’organo, clavicembalo o ensemble di musica antica come “Terre d’Otranto”,“Le vaghe ninfe”, “La sonora alternanza”. E’ stato diretto da valenti direttori tra i quali:Achille Lampo, Padre Anselmo Susca (monaco benedettino, amico e collega di NinoRota), Vito Paternoster, Giuseppe Pannarale, Domenico Molinini (premio Abbiati 1999),Paolo Lepore. In concerto, è stato accompagnato alle tastiere da noti professionisti qualiMargherita Porfido, Antonio Serrano, Onofrio della Rosa, Piero Cassano, Grazia Sal-vatori, Mafalda Baccaro, Alfonso Soldano, Antonio Molinini, M. A. Cancellaro. Ha in-ciso per l’etichetta discografica “La Scala” (Abbazia “S. Maria della Scala”, Noci), lecomposizioni sacre inedite per voce e organo (prima incisione assoluta) di Nino Rota.

Ha preso parte alla prima incisione assoluta delle canzonette polifoniche profane e spi-rituali del compositore materano seicentesco Marc’ Antonio Mazzone, in collaborazionecon la musicologa prof.ssa Maria Antonietta Cancellaro, progetto poi inciso e distribuitodalla prestigiosa etichetta discografica olandese Brilliant Classics. Nel 2015 ha lavoratocon l’ensemble Terre d’Otranto, specialista di musica antica, per la riproposizione intempi moderni dell’ oratorio natalizio “i pastori di Betlemme” di G. Kapsberger, ese-cuzione che ha ricevuto una speciale menzione da parte del critico musicale NicolaSbisà (Gazzetta del Mezzogiorno). Hanno scritto e detto positivamente di lui illustrimusicologi, critici e musicofili coi quali ha avuto l’onore di interfacciarsi tra cui SergioSegalini, Francesco Sanvitale, Sergio Ragni, Wilma Vernocchi. Ha avuto l’onore di ese-guire musiche di Frescobaldi e Vivaldi all’interno dello spettacolo “I Fioretti di S. Fran-cesco” a fianco del grande attore Arnoldo Foà, presso la Basilica “S. Maria dei Martiri”(Molfetta). Assieme al canto ha seguito corsi di organo e composizione organistica conGrazia Salvatori, clavicembalo con Margherita Porfido, semiologia e prassi del cantogregoriano con Mons. Alberto Turco. Ha frequentato masterclass, corsi di perfeziona-mento e lezioni col musicologo e cantante Michael Aspinall (Napoli), e con Emma Kir-kby per il canto rinascimentale e barocco (Roma). E’ tenore stabile dell’ensemble di fiati“Davide delle Cese” diretta dal M° Vito Desantis. Tra i prossimi impegni, l’incisionediscografica per l’etichetta Naxos Classics dei madrigali e canzonette di Francesco Orsoda Celano (XVI sec.)

Fabio Di Gennaro inizia prestissimo lo stu-dio del pianoforte con il m° F.sco De santisall’età di 6 anni,all'età di 17 anni passa sottola guida del m° Pasquale Iannone diploman-dosi con la votazione di 10,lode e MenzioneSpeciale. Dimostra subito una spiccata pre-disposizione per lo strumento affermandosisin da giovanissimo in numerosi concorsi na-zionali e internazionali. Al momento risultavincitore assoluto di più di trenta concorsi tracui spiccano il “D. Sarro” di Trani, il “RoccoRodio” di Castellana Grotte, lo “Strawinsky”di Bari, il “Colucci” di Fasano, il “Meri-diana”di S. Maria di Leuca, il “Città di Casamassima”, il “Città di Bacoli”, il ”Musicaitalia”di Barletta, il concorso di esecuzione "LAMS" di Matera, il concorso internazio-nale "Città di Ostuni" nella categoria senza limiti di età, il prestigioso concorso interna-zionale "Pietro Argento" di Gioia del Colle (nell'edizione 2003 e 2013), il concorso"Mirabello in Musica", il concorso "Jacopo Napoli" (Cava de'Tirreni) , il concorso "Amig-dala" premio "Giuseppe Raciti" (Catania) venendo inoltre insignito del premio specialeper "la migliore interpretazione per un brano del '900", il concorso dell'Accademia Mu-sicale Pescarese, il concorso internazionale "Euterpe" di Corato (nelle edizioni 2006 e2010), e infine il prestigioso concorso internazionale "LEOPOLDO MUGNONE" premiocittà di Caserta,nella massima categoria (fino a 33 anni) dove viene insignito del premiospeciale "Maria Carolina D'Austria" dall'Ambasciatore d'Austria in persona. Ha tenuto

recital solistici per l'associazione musicale "Euterpe"( in occasione del suo decennale) ,per il liceo classico "Oriani" di Corato,per il festival pianistico "Città Di Corato", per lastagione concertistica di Kasteel d'Urseel(Anversa) nell'ambito delle masterclass "Pri-mavera Pianistica"),per la stagione concertistica di "Cialuna" a Barletta,per gli "Amicidella Musica" di Galatina,per la stagione concertistica di Sapri(SA), per la stagione"Suoni del sud" a Vieste,per la stagione "Maggio Ginosino" del teatro Alcanices di Gi-nosa, e per il blasonato "Barletta Piano Festival", kermesse di caratura internazionaleche in passato ha ospitato il gotha del pianismo mondiale( Aldo Ciccolini, Paul BaduraSkoda, Brad Mehldau, Hiromi Uehara ecc.) il tutto riscuotendo sempre entusiasta suc-cesso di pubblico.Ha eseguito il concerto n.1 per pf. e orchestra di Beethoven con l'orchestra "Duchi diAcquaviva" ad Atri(TE) e con l'orchestra del conservatorio "N.Piccinni" a Bari.Ha seguito corsi di perfezionamento con i maestri F.sco Zappalà ,Lya De Barberis,M.Somma ,A.Delle Vigne,B.Canino. Lia De Barberys -caposcuola del pianismo italianoe già docente al conservatorio S.Cecilia a Roma-ha detto di lui:“possiede doti tecnicheed interpretative fuori dal comune”

Giovedì 15 Marzo 2018 - Pinacoteca di Arte Contemporanea – ore 19.00“Il Pianoforte Romantico: Chopin e Schumann due geni a confronto”Recital del Pianista Giuseppe Campagnola

ProgrammaF. Chopin: Polonaise Fantaisie op. 61

Impromptu op.29Impromptu op. 51Fantaisie op. 49

R. Schumann: da Fantasiestucke op. 12 “Des Abends” – “In Der Nacht”

Giuseppe Campagnola, esponente di rilievo dellascuola pianistica barese si è formato sotto la guida deimaestri Pierluigi Camicia e Sergio Perticaroli , diplo-mandosi in Pianoforte presso il Conservatorio di Mu-sica “N. Piccinni”di Bari con il massimo dei voti ,lode e menzione d'onore. Nel contempo ha seguitocorsi di perfezionamento con Michele Marvulli,Marie Francoise Bucquet, Adam Wibrovski e JohnPerry. Vincitore di diversi concorsi pianistici nazio-nali negli anni '70/'80 , ha intrapreso una notevolecarriera da solista ed in formazioni da camera che loha portato ad esibirsi per importanti istituzioni in diverse città italiane (Bari, Brindisi,Lecce , Foggia, Taranto, Cremona, Cagliari, Avellino, Cosenza, Pescara, Roma , Ferrara

, Jesi, Bologna, Padova, Rimini, Ravello, Terracina, Lanciano ecc. ) e all'estero , inaugu-rando il “Festiv'Alpes” di Grenoble nel 1989 e tenendo recitals in U.S.A., Olanda, Fran-cia, Germania e Polonia (Dvorek Chopina – Duszniki Zdroj), dove la critica si è cosìespressa : “L'artista è uno degli eredi più interessanti delle migliori tradizioni dellaScuola Pianistica Italiana”. Si è esibito, inoltre, come solista con l'Orchestra Sinfonicadi Bari, l'EurOrchestra di Bari, l'Orchestra Sinfonica Giovanile “F.Fenaroli” di Lanciano,la Redding Symphony Orchestra (U.S.A.), l' Orchestra Filarmonica di Debrecen (Un-gheria) ed ha collaborato per diversi anni con l'Orchestra da Camera del Teatro Petruz-zelli di Bari . Nel 2005 gli è stato conferito dall'Archeoclub d'Italia sezione di Bisceglie(BT), in occasione della V Giornata della Cultura Pugliese, il “Premio Luigi D'Angiò”per l'intensa attività e Alta Professionalità nel campo musicale. Recentemente ha curatola revisione dei Tre Ritratti per pianoforte “A la maniere de Shostakovich , Rota , Pro-kofiev” del compositore barese Ottavio De Lillo (ed. Salatino) ed ha inciso due Cd perl'etichetta Farelive. E' stato membro e Presidente di Giuria in importanti concorsi pia-nistici nazionali ed internazionali (Barletta, Cagliari, Casamassima, Gabicce mare, San-nicandro G.co, Taranto, Corato) ed ha registrato per la rete radiofonica della RAI. Dal1979 è titolare di cattedra di Pianoforte presso il Conservatorio di Musica “N.Piccinni”di Bari.

Venerdì 16 Marzo 2018 - Pinacoteca di Arte Contemporanea – ore 19.00“Dall’Operetta al Musical”Soprano Milalika RodoslavskajaPianoforte Francesco De Santis

ProgrammaF. De Santis Barcarola – Sogni – Jazz PreludeE. Kalman Aria di Silva Varesku "Heia, in den Bergen ("Die Csàrdàsfurstin)dall’Operetta "La Principessa della Czarda"F. Loewe. "I could have danced alle night" dal Musical "My Fair Lady"A. Babaev "Valzer delle Stelle"S. Barber "Sure on this shining night"S. Barber "The Daisies"C. Strouse "Easy Street" dal Musical "Production Annie"J. Kern "Smoke gets in your eyes" dal Musical "Roberta"M. Legran "I will Wait for you" da "Les Parapluies de Cherbourg"J. Kander "Life is è Cabaret" dal Musical "Cabaret"

Milalika Rodoslavskaja - Nata nella città di Simferopol (Russia) nel 1987, sin da bam-bina ha manifestato una grande e profonda passione per la musica e le arti. Ama pro-fondamente l'Arte, in tutte le sue forme ed espressioni. Tra i suoi interessi maggiori: lamusica, il canto lirico, il canto pop, il pianoforte, la pittura, la danza classica, la poesia,la letteratura, la pedagogia, la psicologia, il teatro drammatico, la regia. Tra il 2002 e il

2005 ha studiato nel College di Cul-tura della città natale Direzione dicoro e Canto corale. Tra il 2004 e il2005 ha svolto il ruolo di Direttoredi coro presso l’Associazione Cul-turale “Il Palazzo di T. Scevcenko”all’interno del Festival di Poesia eMusica “La sera di poesia e mu-sica” in memoria dei grandi poetirussi Marina Zvetaeva, Sergej Ese-nin, Mikhail Lermontov. Tra il 2004e 2007 ha studiato all’Università Statale di Simferopol Management ed Economia. Nelgiugno del 2007 consegue il Diploma di Laurea in Canto lirico (I Livello) con il massimodei voti presso il College di Musica P. Chjakovskj di Simferopol, nella classe della pro-fessoressa V. Grigorenco. Tra il 2005 e il 2007 ha collaborato come cantante (canto lirico,canto pop) nel Teatro Musicale privato di Simferopol, tenendo concerti con l’Associa-zione culturale Fisarmonia. Tra il 2008 e il 2010 insegna Canto lirico presso la ScuolaEducazione estetica nella citta Kharkov e gli anni successivi, fino al 2014 insegna Cantolirico nella Scuola di Canto Corale della stessa città. Tra il 2009-2014 collabora comecantante lirica nell’Associazione Culturale della città di Kharkov presso il Teatro mu-sicale privato. Nel giugno del 2013 consegue il Diploma di Laurea in Canto lirico (I li-vello) col massimo dei voti nell’Università Nazionale dell’ Arte I. Kotljarevskiy(Conservatorio di Musica I. Kotljarevskiy di Kharkov), nella classe di T.Madusheva.Nel giugno del 2014 consegue il Diploma di Laurea in Canto lirico (II Livello, Master)col massimo dei voti nell’Università Nazionale dell’Arte I. Kotljarevskiy (Conservatoriodi Musica I. Kotljarevskiy ) nella classe di Cantolirico di T. Madusheva, classe di musicada camera di S. Klebanova, classe operistica di Irina Ryvina. Nella Classe operistica(Teatro sperimentale per gli studenti, Kharkov) cantavai seguenti ruoli: W.A: Mozart“Le nozze di Figaro” la Contessa Almaviva, G. Purcell “Didone ed Enea” Didone, C.W.Gluck “Orfeo ed Euridice” Euridice, N. Rjimskiy-Korsakov “La regina dello zar”Domna Saburova, Cjakovskiy “Evgenij Onegin” Tatjana, G.Donizetti “L’Elisir d'amore”Gianetta, A. Dargomywskij “Rusalka” Natasha-Rusalka, B.Smetana “La fidanzata ven-duta” Mawenka. Nella Classe di Arte scenica (Teatro sperimentale per gli studenti,Kharkov) ha interpretato i seguenti ruoli: A. Ostrovskyj “Lupi e pecore” Glafira Alek-seevna, M. Bulgakov “L’appartamento di Zojka”, Le Favole di Carlo Gozzi “La Princi-pessa Turandot” Adelma, W. Shakespeare “Macbeth” Lady Macbeth.Ha in repertorio arie, romanze, canzoni, cicli vocali di compositori italiani, tedeschi,francesi, inglesi, spagnoli, russi, ucraini. Dall’ottobre 2014 frequenta presso il Conser-vatorio di Musica Niccolò Piccinni di Bari nella classe del Maestro Domenico Colaiannie la Professoressa Lucrezia Messa il Biennio di II livello in Canto ad indirizzo lirico-operistico. Dall'ottobre 2017 frequenta presso il Conservatorio di Musica Niccolò Pic-cinni di Bari nella classe della Professoressa Sara Allegretta, Musica Vocale da Camera.Premi e riconoscimenti. Prize-winner at the International competition 21 century art(canto lirico, Kiev), 2012 Art and Education in the XXI Century . Ukrainian Composers'

House, Vorsel. seminario « The International School of Music, Pedagogy and Perfor-ming Mastery», Ucraine, Kiev-Vorsel, 2012, January 27- February 2 (pedagogia musi-cale) . Prize-winner at the International competition Kharkov Assamblei», VI Concorsodi giovani cantanti lirici, musicisti e compositori (canto-lirico), 2009, Kharkov . Prize-winner at the competition V Concorso ucraino di musicisti e cantanti « Taurian musi-cisti», 2006, Kherson Universita statale di pedagogia, la citta Kherson (canto-lirico) .Prize-winner at the competition Secondo concorso ucraino di drammaturgia e poesiaLesjia Ucrainka (Arte scenica), Università Nazionale di Tavria V. Vernadsky. 2006, cittàdi Simferopol . Prize-winner at the competition Secondo ucrainian concorso per cele-brazioni 192 anni del poeta ucraino T. Shevcenko (Arte Scenica), 2006 . Prize-winner atthe International festival di Musica da camera “Crimean autunno- 2006” (canto-lirico),Crimean Fisarmonia statale, Simferopol, Repubblica autonoma di Crimea, 2006 . Rico-noscimento ministeriale da parte del Ministro della Cultura della Repubblica Autonomadi Crimea, presidente diFisarmonia Statale di Crimea, Simferopol, 2006 . Diploma nella Scuola di Canto Corale,Kharkov, 2013-2014 (insegnante di canto) Oltre al Diploma in Canto Lirico, come ma-terie date possiede Licenza di: Teoria e solfeggio, Pianoforte complementare, Arte Sce-nica, Cultura Musicale Generale - Armonia, Storia della Musica, Letteratura Poetica eDrammatica.-..Concorso internazionale di “Pietro Argento” , ( la citta Gioia del Colla)Canta Repertorio operistico, cameristico, musical, operetta (in italiano, tedesco, fran-ceso, spagnolo, inglese, russo, ucraino). Tra suoi Compositori preferiti: G. Verdi, G. Puc-cini, P. Tciajkovskij, S. Rachmaninoff, D.Shostakovic' E. Calman, F. Lou, Duparc, C.Debussy , S. Barber.

Francesco De Santis - Diplomatoin Pianoforte e Composizione hacompiuto i suoi studi musicalipresso il Conservatorio N. Piccinnidi Bari con il M.stro Giuseppe Do-menico Binetti per il Pianoforte eFerdinando Sarno e Raffaele Ger-vasio per la Composizione. La suaattivita’artistica si esplica in di-versi campi Didattico, Pianistico eCompositivo. Autore di numerosecomposizioni per varie formazioniha all’attivo numerose esecuzioniin Concerti e Concorsi in Italia e all’estero (Francia, Germania, Stati Uniti, Romania,Cina, Giappone, Spagna) dove hanno sempre riscosso positivi consensi sia da parte delpubblico che dalla critica. “Intrise di sano costruttivismo sono le composizioni di F. DeSantis” da “La Città” “Musica ben scritta, farà la felicità di chi suona” da C.D. Classica“Lo stile del De Santis in codeste Immagini Sonore è densamente e scioltamente Con-trappuntistico e mostra una fantasia elegante e signorile” da “Puglia” “L’autore il pia-

nista e compositore Francesco De Santis, docente al Conservatorio di Bari, ha volutoarricchire il repertorio didattico da camera destinato ai più giovani con questi divertentipezzi facili per pianoforte a 4 mani” da Suonare news “Veramente simpatici questi 5valzer per pianoforte a 4 mani: un poco...strano, un poco...triste, un poco jazz, un poco...blues, un poco...allegro. Francesco de Santis sa come far divertire i bambini a 4 mani...“da Musica e Scuola “ Una magistrale tecnica compositiva ha rivelato nello specifico ilTarantrio di Francesco De Santis…..” da Barisera Sue Composizioni sono state regi-strate e pubblicate dalla Casa Discografica MUSICAIMMAGINE RECORDS di Roma,(“Tre pezzi in forma di Sonatina” per Clavicembalo), dalla DISCOTECA DI STATO diRoma (“Tre Movimenti” per Pianoforte a 4 mani); dalla Casa Editrice UT. ORPHEUSdi Bologna (10 brani melodici per Pianoforte e Midifile; Tre movimenti per Pianofortea 4 mani; Flarchit per Flauto Clarinetto e Chitarra) e dalla Casa Editrice Florestano DiBari (5 Valzer un poco…). E’ docente di Conservatorio dal 1977 . Ha insegnato: Armo-nia, Lettura della Partitura e Pianoforte Complementare, incarico che ricopre tutt’orapresso il Conservatorio N. Piccinni di Bari. E’ spesso invitato a far parte delle Com-missioni giudicatrici in Concorsi Musicali Nazionali ed Internazionali ricoprendospesso la carica di Presidente di Giuria. Dal 1999 è ideatore e direttore artistico del Con-corso Internazionale di Musica "EUTERPE"di Corato e dal 2002 consulente artisticodel Concorso di Composizione ed Esecuzione "Don Vincenzo Vitti”" di CastellanaGrotte. Nell’aprile 2011 è stato invitato a partecipare in qualità di docente di Pianofortee Composizione al 5º EUROPAISCHER MUSIKWORKSHOP ALTOMUNSTER (Mo-naco di Baviera) . Nell’ambito di detta manifestazione sono state eseguite sue compo-sizioni.

Sabato 17 Marzo 2018 - Pinacoteca di Arte Contemporanea – ore 19.00“Danze intorno al mondo”Duo Pianistico: Carla Avantaggiato – Maurizio Matarrese

ProgrammaE. Grieg, Danze norvegesi op. 35Allegro marcatoAllegretto tranquillo e graziosoAllegro moderato alla marciaAllegro moltoM. Moszkowski, Danze spagnole op. 12Allegro briosoModeratoCon motoAllegro comodoBolero con spirito

M. Ravel, La valseP. Tchaikovsky dalla Suite “Lo schiaccianoci”MarciaDanza della Fata ConfettoValzer dei Fiori M. Ravel Rapsodia Spagnola Prélude à la nuitMalagueñaHabaneraFeria

“Coppia di pianisti estremamente dotati dalpunto di vista strumentale, ma soprattuttoilluminata , in piena identità di vedute, dauna spirito analitico lucido e fecondo, sorrettoda una sensibilità poetica sincera e fremente”(Gazzetta del mezzogiorno- Nicola Sbisà)Il Duo Carla Aventaggiato e MaurizioMatarrese ha studiato sia in duo che dasolista con i Maestri Novin Afrouz, AldoCiccolini, Marisa Somma e François JoelThiollier.Entrambi sono docenti di pianoforteprincipale presso il Conservatorio”N.Piccinni” di Bari e svolgono attività con-certistica sia da solisti che in duo piani-stico che li porta a tenere concerti in diverse città italiane ed estere ( Torino, Bologna,Bari, Ravello, Roma, Sassari, Lecce, Avellino, Matera, San Severo, Piombino, Taranto,Cosenza, Cuneo, Marina di Pietrasanta, Roma, Bacau con la Filarmonica “Mihail Jora”,R.M. Valcea con la Filarmonica “ Ion Dumitrescu, Romania, Polonia, Spagna, Germania,Croazia, ecc.), riscuotendo consensi di pubblico e critica. Il duo ha collaborato con di-rettori d’orchestra di chiara fama come: Mihail Stefanesci, Petronius Negrescu, Diet-mar Graf, Dario Bisso Sabàdin, etc.. Sono direttori artistici del Concorso InternazionalePianistico “ Città di Acquaviva delle Fonti – Premio Giovanni Colafemmina” . Si de-dicano in particolare a pagine musicali da lungo tempo dimenticate, allargando cosìin maniera significativa il repertorio. La ricerca di composizioni per pianoforte a quattromani ha permesso di scoprire inaspettatamente una copiosa letteratura, in parte deltutto sconosciuta. Tale ricerca permette loro di offrire nelle sale da concerto opere comei Concerti Brandeburghesi di Bach-Reger- l’Albero di Natale e le trascrizioni dei PoemiSinfonici di Franz Liszt - Concerto per pianoforte e orch. di Carl Czenry oltre a paginefamose del repertorio per pianoforte a 4 mani di Dvorak, Debussy, Satie,Ravel,Brahms,Schubert, Mendelssohn,Faurè, etc Il Duo Aventaggiato-Matarrese si de-dica anche al repertorio per 2 pianoforti e 2 pianoforti e orchestra eseguendo musiche

di Brahms, Debussy, Sciostakovic, Ravel, Mozart, Bach, Mendelssohn e, nel bicentenariodella nascita di Franz Liszt ha eseguito una della pagine più rappresentative e impe-gnative del repertorio per due pianoforti: la Nona Sinfonia di L.van Beethoven nellatrascrizione originale del musicista ungherese. Entrambi sono docenti di pianoforteprincipale presso il Conservatorio di Musica N. Piccinni di Bari.

Domenica 18 Marzo 2018 - Cattedrale di Ruvo di Puglia – ore 20.00Concerto di Pasqua - Progetto speciale “Musiche rare della Settimana Santa – tradizione e innovazione” Pino Minafra & La Banda Solista Nicola Pisani Direttori Michele Di Puppo e Angelo Inglese

Musiche di:Antonio Cece - Alessandro Amenduni - Angelo Inglese (Senior)Luigi Cirenei - Antonio Amenduni - Michel Godard

da Lunedì 12 a Mercoledì 14 Marzo 2018Pinacoteca di Arte Contemporanea – ore 10/13 e 16/18Masterclass di violino e fortepianoDocenti: Roberto Noferini e Chiara Cattani

dal 14 al 22 Aprile 2018VI Concorso Internazionale di Clavicembralo e Cembalo Festival

WANDA LANDOWSKAPinacoteca di Arte Contemporanea - RUVO DI PUGLIA