In copertina particolare di Cinderella di Palnk

in collaborazione con

con il patrocinio di

Partnership e Convenzioni !FONDAZIONE TEATRO ALLA SCALA DI MILANO

PICCOLO TEATRO DI MILANO - TEATRO D’EUROPA ELFO PUCCINI TEATRO D’ARTE CONTEMPORANEA

TEATRO FRANCO PARENTI FESTIVAL DEI 2MONDI DI SPOLETO

N

Foto di Giovanna Marino e Stefano Taccucci

SC IMPRESA SOCIALE ONLUS !Anno Accademico

2013/2014!1° dalla fondazione !

in collaborazione con!Compagnia della Rancia

Fondazione Teatro Coccia !con il patrocinio di!Comune di Novara Provincia di Novara !

partnership e convenzioni con!

Fondazione Teatro alla Scala di Milano

Piccolo Teatro di Milano Teatro d’Europa

Elfo Puccini Teatro d’Arte Contemporanea

Teatro Franco Parenti Festival dei 2Mondi

di Spoleto !Direttore Artistico!Marco Iacomelli !

Direttore Organizzativo!Andrea Manara !

Coordinatore Didattico!Davide Ienco

!!!!!!!!!È passato poco più di un anno dalla conferenza stampa nel foyer del Teatro Coccia. Quel pomeriggio il Sindaco disse che era un momento di grande gioia, perché non sempre capita di poter annunciare la nascita di una scuola. Aveva ragione. Questo primo anno passato insieme è stato un anno di lavoro e impegno ripagati da grandissima felicità. Volevamo costruire insieme una Scuola che in Italia ancora non esisteva e volevamo farlo nella nostra città. Volevamo far nascere un luogo di incontro, formazione, condivisione della cultura e dell’amore per il Teatro. Abbiamo trovato un’Amministrazione concreta, un Sindaco lungimirante, un Assessore alla Cultura innamorato del territorio e una Direttrice sempre disponibile ed entusiasta. A loro, per primi, vanno i nostri ringraziamenti: ad Andrea Ballarè, Paola Turchelli e Renata Rapetti. Senza di loro tutto ciò non sarebbe stato possibile, così come non lo sarebbe stato senza il sostegno e l’appoggio di Saverio Marconi e Michele Renzullo e della Compagnia della Rancia. Un grazie particolare a Silvana Sateriale, aiuto infaticabile e amica sincera, e a tutto il personale della Fondazione Teatro Coccia. Soprattutto dobbiamo ringraziare voi, i nostri studenti, e le vostre famiglie, i docenti e i collaboratori, che avete condiviso questi mesi insieme. Mesi di studio, di lezioni, di incontri, di amicizie, di genitori e nonni in attesa, di compiti a casa svolti prima e dopo i corsi. !Questa è la vostra scuola. Vivetela! !Andrea, Davide e Marco

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Corsi Professionali!Corso Triennale per Attori del Teatro Musicale

Corsi Open!Recitazione Ragazzi Adulti Musical Elementari/Medie Superiori/Adulti Canto Danza Classica Propedeutico II Preaccademico Base II Preaccademico I-II Accademico III Accademico Superiore Punte Intermedio Punte Avanzato Passo a Due Intermedio Passo a Due Avanzato Tecnica Maschile Danza Modern Jazz Modern Jazz I Modern Jazz II Danza Contemporaneo Contemporaneo I Contemporaneo II Danza Tip Tap

Masterclass! ! ! Masterclass per Attori del Teatro Musicale! Masterclass per Danzatori

Seminari! ! ! Seminario di Light Design!

Summerschool! ! Summerclass per Attori del Teatro Musicale!

Incontri con…!! ! Macbeth! Norma Tosca Il Lago dei Cigni

Corsi e Attività Formative ANNO ACCADEMICO 2013/2014

Paul Gustave Doré Illustrazione per Cenerentola di Charles Perrault (1862)

Da Rodopis a Cenerentola!Cenni sulla fortuna di un motivo fiabesco!!di Roberto Tagliani !!!!!!Bìbidi, bòbidi, bù!... e la fata – una vecchina dal viso simpatico e un po’ svampita – trasforma d’emblée una semplice zucca in una scintillante carrozza. Quando si pensa a Cenerentola, l’immaginario corre subito al cliché del personaggio uscito dalla matita di Walt Disney nel 1950, ispirato alla riscrittura di Marc Davis della fiaba di Perrault: la fanciulla graziosa e modestina, con la chioma troppo bionda, morbida e compatta per rimanere a lungo una semplice sguattera. Eppure, Cenerentola è qualcosa di più di questo. L’origine della fiaba è molto antica: taluni la fanno risalire alla Cina imperiale della dinastia Tang (IX secolo), presso la quale si diffonde la storia di Yeh-Shen, la fanciulla dai piedi più piccoli del regno, raccontata da Tuan Ch’ing-Shih; altri la riconnettono alla vicenda dell’etera Rodopis, ambientata durante la XXVI dinastia dell’Antico Egitto (VII sec. a.C.) e giuntaci attraverso le testimonianze di Erodoto, Strabone e Claudio Eliano: una fanciulla alla quale un’aquila ruba un sandalo, facendolo poi cadere tra le pieghe del mantello del Faraone; il sovrano, conquistato dalla grazia della calzatura, fa cercare la fanciulla a cui appartiene per sposarla. Non è improbabile che il motivo sia passato dal Medioriente alla Cina lungo la Via della Seta; tuttavia, non possiamo riconoscere quale dei due testi abbia influenzato maggiormente la sua diffusione nella cultura occidentale. Come ogni fiaba che vanti natali tanto remoti, Cenerentola si diffuse in centinaia di redazioni differenti: la versione più nota in Occidente si fonda su

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Moritz von Schwind!Ciclo di affreschi su Cenerentola (1852-1854)

Cendrillon ou la petite pantoufle de verre (1697) di Charles Perrault (1628-1703) che, secondo il costume dell’epoca, aveva riadattato e consegnato al mondo aristocratico e altoborghese della Francia seicentesca una storia già narrata dal novelliere campano Giambattista Basile (1566-1632), i cui tratti costitutivi mostrano molte comunanze con le antiche narrazioni poc’anzi ricordate. Un’altra celebre versione, Aschenputtel o Aschenbrödel, si deve al lavoro di ricerca dei fratelli Grimm, pubblicato nella celebre antologia Kinder- und Hausmärchen (1812-1822). La trama della fiaba è arcinota: una bella giovine, orfana di entrambi i genitori, è schiavizzata dalla seconda moglie del padre e dalle figlie di lei; con l’aiuto di una fata, prende parte a una festa di corte, dove conosce il principe ereditario; il giovane se ne innamora, la rintraccia grazie alla scarpetta da lei smarrita e la sposa. Il fulcro originario della leggenda gira attorno a un oggetto magico che permette l’agnizione della fanciulla perseguitata, mutandone radicalmente le sorti: tale oggetto è, nella maggior parte delle versioni, la famosa scarpetta; ma in alcune redazioni esso è sostituito da un anello o da un braccialetto. La scarpina è di cristallo soltanto nella versione di Perrault (e in quelle da essa derivate): originariamente era di vaio, un roditore simile all’ermellino, della cui pelliccia era rivestita la scarpina; la variante si originò dall’equivoco tra le forme francesi omofone verre, ‘vetro’, e vair, ‘vaio’. Nelle redazioni raccolte dai fratelli Grimm, invece, la scarpetta è talvolta di seta e d’argento (1819), talaltra d’oro (1857). Come ogni fiaba che si rispetti, non manca dell’elemento magico, di norma affidato alla fata madrina; in alcune versioni, tuttavia, essa è sostituita dalla presenza fantasmatica o evocata (magari da apparizioni animali, in forma d’uccello) della madre di Cenerentola. Anche nelle versioni che presentano la fata, tuttavia, si può affermare che la figura rappresenti soltanto un ‘sostituto magico’ e simboleggi l’aiuto della madre buona per contrastare la crudeltà della matrigna.

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ROBERTO TAGLIANI

Margaret MacDonald Mackintosh!Cenerentola (1917)

L’antropologia culturale ci insegna che la fiaba è un medium universale che rispecchia il sapere più intimo e ancestrale di ogni cultura. Ma la fiaba è anche uno strumento per l’interpretazione della realtà: per questo si presta ad essere riascoltata, riletta e riadattata all’esperienza personale del narratore. Nel suo tramandarsi di generazione in generazione, subisce dei cambiamenti: si arricchisce di particolari perdendone altri, assume forme diverse a seconda del luogo in cui si trova, pur mantenendo la propria struttura-base. Si stima che le versioni di Cenerentola siano oltre trecento; in ciascuna di esse è evidente l’atto di ‘appropriazione’ antropologica dei fatti narrati, grazie al quale ogni gruppo sociale e ogni popolo ha rimaneggiato alcuni elementi della fiaba, in modo da rievocare la stessa situazione generale adattandola a contesti differenti; per questo non può darsi, in senso stretto, una filologia della fiaba, perché ogni narrazione genera un testo nuovo e autonomo. Sono soprattutto i secoli XIX e XX che ripropongono il soggetto della fiaba in molte forme, dal teatro alla musica, dalla danza al cinema. Celeberrimi sono, ad esempio, i melodrammi La Cenerentola di Gioachino Rossini (1817) e Cendrillon di Jules Massenet (1895); ma altrettanto noti sono i balletti Cenerentola di Boris Vietinghoff-Scheel (1893), Aschenbrödel di Johann Strauss figlio e Josef Bayer (1901), a tacere del notissimo Cenerentola di Sergej Prokof’ev (1940-1945). La fiaba ha dato vita anche a numerose riscritture teatrali, tra le quali ricordiamo almeno le italiane La gatta Cenerentola di Roberto De Simone (1976) e Dodici cenerentole in cerca d’autore di Rita Cirio (1991). Non è mancata al soggetto una vasta e precocissima diffusione cinematografica, fin dai tempi del muto, a partire dalle Cinderella di George Nichols (1911) e di James Kirkwood (1914). Ma sono davvero tante le ‘cenerentole’ del grande schermo, da quella di Pierre Caron (1937) a quella di Fernando Cerchio (1948), da quella protagonista del musical La scarpetta di vetro di Charles Walter (1955) a quella de La meravigliosa favola di Cenerentola di Süreyya Duru

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DA RODOPIS A CENERENTOLA

Nina Werner!Grimms Manga (2012)!

(1971); molto note sono anche la Cenerentola di Robert Iscove (1997), la Cenerentola per sempre di Beeban Kidron (2000), la Cinderella Story di Mark Rosman (2004) (seguita da Another Cinderella Story di Damon Santostefano del 2008). Nel 2015 è annunciata l’uscita di una nuova Cenerentola per la regia di Kenneth Branagh. Ma la parte del leone nelle versioni cinematografiche spetta alle produzioni del colosso Disney, a partire dalla ricordata Cenerentola del 1950, cui hanno tenuto dietro i sequel Cenerentola II. Quando i sogni diventano realtà (2002) e Cenerentola. Il gioco del destino (2007). Negli stessi anni, la leggenda ha anche ispirato artisti e illustratori: ricordiamo almeno le illustrazioni di Gustave Doré per l’edizione delle Œuvres di Perrault del 1862, ma anche il ciclo pittorico di Moritz von Schwind (1852-1854), i quadri dei preraffaelliti Edward Burne-Jones (1863) e John Everett Millais (1880) e le tavole art nouveau di Margaret MacDonald Mackintosh (1901-1923). Nel 2012, l’illustratrice Nina Werner ha dedicato un manga alla storia immortale di Cenerentola. !Una storia lunga, che parte da lontano e va lontano. E lascia aperto un interrogativo di fondo: perché le fiabe come Cenerentola continuano ad affascinare piccoli e grandi? Ciò avviene non solo perché in esse sono presenti temi universali, quali la rivalità fraterna, la dicotomia tra madre buona e matrigna, il desiderio di riscatto sociale: come molte altre, Cenerentola è una fiaba immortale, che accompagna il cammino dell’uomo nella sua esistenza plurimillenaria come paradigma di riferimento dei valori della civiltà in ogni tempo; è come un messaggio in bottiglia, una voce di speranza pronunciata per generazioni di bambine che si identificano nell’umile fanciulla, costretta a subire i soprusi più odiosi prima di raggiungere una rivincita personale, quel matrimonio principesco che ogni fanciulla, fin dalla più tenera età, sogna.

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ROBERTO TAGLIANI

regia Elena Ferrari !!luci e suono Alessandro Raimondi !!Genoveffo Grillo Parlante Fata Turchina / Principessa Matrigna Grimilde Cenerentolo Anastasio Fata Smemorina

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di Elena Ferrari da Cenerentola di Charles Perraut !direzione tecnica Helenio Talato !interpreti e personaggi (in ordine alfabetico) Fabio Adamo Filippo Brussino Irene Corsi Giulia Facchetti Viviana Ferrari Luca Legoratti Federico Oliva Anna Teresa Squizzato

Cenerentolo Prosa Piccolo Coccia, 28 maggio 2014

Lui aveva una buona storia Prosa Piccolo Coccia, 28 maggio 2014

di Elena Ferrari !direzione tecnica Helenio Talato !interpreti e personaggi (in ordine alfabetico) Federico Bertolosi Alessandro Frigerio Paolo Gagliardini Tiziana Mazzon Chiara Mordente Osvaldo Moretto Cristina Ruga Gabriella Tragella Andrea Vigliarolo !!!docente Elena Ferrari

regia Elena Ferrari !luci e suono Alessandro Raimondi !!Danny Boodmann, padre Capitano Barry, il nostromo Neil O’Connor Madre di T. D. Lemon Novecento Jelly Roll Morton Tim Tooney Signora / Soubrette Danny Boodmann T. D. Lemon Novecento

regia Giovanna Avataneo direzione musicale Andrea Ascari coreografie Gillian Bruce, Paola Ciccarelli, Emanuele Giannasca !suono Emanuele Carlucci microfoni Carlo Marchiori video Virginio Levrio trucco e parrucco Lara Martinelli, Lisa Ricciardo, Alice Rossi, Federica Urti, Lucia Valenti (BCM Beauty Centre of Milan) !!!!Cenerentola Principe Fata Matrigna Calliope Minerva Re Regina Chef Assistente della Regina Lord Pinkelton !!Noemi Mercuri Jessica Moro Martina Sala Milena Sanfilippo Antonio Santomauro Nadia Santoro Cinzia Sardo Alessandra Stefanini Giulia Violini

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adattamento di Giovanna Avataneo liriche di Andrea Ascari !!!scene Gabriele Moreschi costumi Gloria Fabbri costume di Cenerentola Carla Accoramboni luci Valerio Tiberi assistenti costumi Federica Sanseverino, Marta Tonetti assistente luci Dario Rossi direzione tecnica Helenio Talato !interpreti e personaggi Jessica Moro Antonio Santomauro Giulia Violini Nadia Santoro Alessandra Stefanini Milena Sanfilippo Roberto Cerutti Cinzia Sardo Virginia Campanella Virginia Meneghel Fabio Crivellari !Musical Superiori/Adulti Elena Aramini Virginia Campanella Roberto Cerutti Lucia Colombo Francesca Coluccio Fabio Crivellari Raisa Galazzo Giulia Guarino Virginia Meneghel

Cenerentola Musical Teatro Coccia, 30 maggio 2014

!Martina Merlotti Anita Paviotti Alessio Pellecchia Bressa Gloria Perrone Beatrice Pirillo Daniele Provera Joy Santandrea !!Monica Galliani Elisa Nuvolone Claudia Ventura Valentina Vivian !!Dario Italiano Norma Loria Vanilda Eletra Podestà Eleonora Rho Ilaria Ricciardi Iolanda Siciliano !!Federico Oliva Marco Vacchiano

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CENERENTOLA Musical

Musical Elementari/Medie Andrea Barillà Carlotta Bergamaschi Giulia Brunazzo Zoe Cotronei Gaia De Stefani Daniele Kaygorodova Noemi Manzella !Danza Modern Jazz II Carlotta Barlassina Paola Canni Ferrari Francesca Cravero Letizia Franconi !Danza Modern Jazz I Beatrice Bovio Chiara Brescia Valeria Cesa Palma Ficarra Matilde Franconi Gaia Garosi !Danza Tip Tap Giulia Francesca Biolcati Paolo Chiarinotti Gian Luca Moia !!!!!!!!!docenti Andrea Ascari Giovanna Avataneo Gillian Bruce Paola Ciccarelli Emanuele Giannasca

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coreografie Simona Chiesa, Emanuele Giannasca, Patrizia Tosi !!!suono Emanuele Carlucci video Virginio Levrio trucco e parrucco Lara Martinelli, Lisa Ricciardo, Alice Rossi, Federica Urti, Lucia Valenti (BCM Beauty Centre of Milan) !!!Cenerentola Principe / Padre Matrigna Anastasia Genoveffa Fata Madrina / Madre / Solista Inverno Amico del Principe / Lacchè Amico del Principe / Lacchè Maestro di Danza / Solista Primavera Cenerentola Bambina !Solista Primavera Solista Primavera Solista Estate Solista Estate Solista Autunno Solista Autunno Solista Autunno Solista Autunno Solista Autunno !!Paola Canni Ferrari Eridona Celaj

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musica di Sergej Sergeevič Prokof’ev prima rappresentazione 21 novembre 1945 Teatro Bol’šoj di Mosca !scene Gabriele Moreschi costumi Gloria Fabbri luci Valerio Tiberi assistenti costumi Federica Sanseverino, Marta Tonetti assistente luci Dario Rossi direzione tecnica Helenio Talato !interpreti e personaggi Giulia Nestasio Giorgio Rapis Alessia Garosi Paola Canni Ferrari Claudia Ventura Valentina Vivian Aldo Gavoci Dario Italiano Francesca Cravero Alessia Pollini !Aurora Berni Camilla Meroni Letizia Franconi Elena Leonardi Eletra Bertazzoni Eridona Celaj Fabiana Meoli Valentina Pezzolato Clara Zucca !Danza Classica Superiore Aurora Berni Elettra Bertazzoni

Cenerentola Balletto Teatro Coccia, 30 maggio 2014

Giulia Nestasio Valentina Pezzolato Valentina Vivian Clara Zucca !!!Aldo Gavoci Dario Italiano Norma Loria Eleonora Rho Ilaria Ricciardi Giulia Tivegna !!!Matilde Franconi Eleonora Guaita Rebecca Introini Giulia Luperto Alessio Pellecchia Bressa Eleonora Rebuglio Syria Siciliano !!Letizia Eleonora Crivelli Giulia D’Ambrosio Laura Guerrazzi Milena Idolo Greta Labate Elisabetta Molinari Carola Nai Oleari Rebecca Piazzi Alessia Pollini !!Ginevra Caccia Matilde Geddo Marta Monesi Martina Nai Oleari Petra Commodo Greta Cotronei

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CENERENTOLA Balletto

Francesca Cravero Letizia Franconi Elena Leonardi Fabiana Meoli Camilla Meroni !Danza Classica III Accademico Ambra Belgrano Laura Bobbio Beatrice Bovio Marta Dalle Feste Giordana Dell’Infante Alice Dimastromatteo Palma Ficarra !Danza Classica I-II Accademico Giulia Armato Benedetta Baldini Martina Barni Chiara Brescia Camilla Clemente Chiara Colli Vignarelli Silvia Falcone !Danza Classica II Preaccademico Sofia Aina Irene Albera Sarah Benyacar Francesca Benzi Vittoria Maria Caccia Irene Campanella Sabrina Diletta Capettini Giulia Colli Alissa Mary Cravero !Danza Classica II Preaccademico Base Ginevra Bellardone Giulia Benvenuti Beatrice Bertolo Chiara Bottini Ludovica Bove Greta Brambilla

Giorgia Radice Camilla Selvaggio Sofia Sozzani Elena Telesca !!!Gaia Frances Linehan Vittoria Grace Marra Anna Monesi Rebecca Paladin Giulia Picco Camilla Valneri !!!Elisa Nuvolone Claudia Ventura Valentina Vivian !!!Matilde Franconi Elena Leonardi Clara Zucca !!Lapo Sintoni

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CENERENTOLA Balletto

Ginevra Gabasio Greta Gallina Elena Pasquino Sofia Peressini Aurora Pregnolato !Danza Classica Propedeutico Angelica Maria Caccia Valeria Colangelo Sara Conti Giorgia Costanti Anita Di Francesco Giorgia Dolce Francesca Pia Izzillo !Danza Contemporaneo II Aurora Berni Letizia Franconi Monica Galliani Camilla Meroni !Danza Contemporaneo I Alessia Bacchetta Eridona Celaj Palma Ficarra !Mimi Matteo Morigi !!!!!!!!!!docenti Simona Chiesa Emanuele Giannasca Patrizia Tosi

Corso Triennale per Attori del Teatro Musicale!!!!!Il corso forma attori professionisti capaci di esprimersi nelle diverse specificità del Teatro Musicale.

L’anno accademico di norma inizia nel mese di ottobre e si conclude nel mese di maggio. Lezioni, esercitazioni e prove di palcoscenico del triennio occupano l’intera giornata dalle 9.00 alle 18.00 per cinque giorni la settimana.

Le materie e gli insegnamenti sono organizzati in sei settori disciplinari: recitazione, canto, danza, materie tecnico-artistiche, materie teorico-critiche, lingue.

L’iscrizione al corso prevede il superamento di una prova d’ammissione. La frequenza è obbligatoria.

OFFERTA DIDATTICA!Recitazione / Dizione e Tecnica / Danza Classica Danza Jazz / Tip Tap / Teatro Danza / Acrobatica Canto Individuale / Canto Corale / Tecnica Vocale Repertorio / Teoria, Ritmica e Percezione Musicale Pianoforte Complementare / Storia del Teatro / Inglese Tedesco

Trucco e Parrucco / Elementi di Scenotecnica Elementi di Light Design / Elementi di Sound Design Economia dello Spettacolo / Diritto e legislazione dello Spettacolo

Viaggi d’istruzione all’estero !STUDENTI I ANNO!Cecilia Andreasi, Asia Bosio, Matteo Chippari, Simona Gugnali, Simone Manzotti, Matteo Morigi, Ketty Panarotto, Matteo Rumoro, Martina Russo, Martina Sacheli, Elena Sala, Lapo Sintoni, Stefano Spadin

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Masterclass per Attori!del Teatro Musicale!!!14/15 Novembre 2013 !!!!con Saverio Marconi, Gillian Bruce, Andrea Ascari e Simone Manfredini !Per la prima volta una Masterclass sulla recitazione, la danza e il canto con i più importanti professionisti della Compagnia della Rancia. L'occasione per lavorare insieme al M° Saverio Marconi, a Gillian Bruce, Andrea Ascari e Simone Manfredini. Due giorni di lezioni riservati a 16 partecipanti selezionati.

Il seminario è aperto a tutti i professionisti e diplomati che abbiano una formazione pregressa alle discipline del Teatro Musicale. !Durata: 2 giorni Posti disponibili: 16

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Masterclass per Danzatori!del Teatro Musicale!!!23 Marzo 2014 !!!!con Michael Cothren Peña !La Scuola del Teatro Musicale è lieta di presentare la Masterclass con Michael Cothren Peña per danzatori e danzatrici, che dopo l'allestimento della produzione italiana di Cats con Compagnia della Rancia, torna in Italia con lo spettacolo Open di Daniel Ezralow in scena al Teatro Coccia di Novara sabato 22 e domenica 23 marzo. Michael cresce a Los Angeles e lavora con Paul McCartney, Anastacia, Rihanna e Panic! At The Disco ed è coreografo per Disney. Nel 2014 è stato assistente coreografo di Ezralow nella realizzazione delle coreografie della cerimonia di apertura delle Olimpiadi Invernali di Sochi. In Italia, Michael ha lavorato per Amici di Maria De Filippi, Festival di Sanremo e per Il mondo in un secondo tour di Alessandra Amoruso. Per il cinema e la televisione ha partecipato ad Avatar, The Office, True Blood, Mad Men. !Posti disponibili: 16

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Seminario di Light Design!La luce nel Teatro Musicale!!!16/17 Novembre 2013 !!!!con Valerio Tiberi !Raccontare e scrivere con la luce, strumento fondamentale di supporto ed esaltazione di una rappresentazione di Teatro Musicale. Il seminario toccherà gli aspetti dello strumento luce, con accenni alla parte più artigianale ed illuminotecnica.

Il seminario è aperto a tutti i professionisti e amatori del Teatro Musicale che vogliano avvicinarsi al Light Design e acquisire conoscenze di base utili per arricchire le proprie competenze professionali e per rapportarsi in ambito lavorativo con Light Designer professionisti. !Durata: 2 giorni Posti disponibili: 20

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Incontro con…!Conferenze per la divulgazione della cultura del Teatro Musicale!!!Macbeth, 2 Ottobre 2013 Norma, 4 Dicembre 2013 Tosca, 16 Gennaio 2014 !con Roberto Tagliani !Il Lago dei Cigni, 7 Febbraio 2014 !con Emanuele Giannasca !Gli incontri presentano i tratti salienti delle opere e dei balletti in scena nella stagione del Teatro Coccia di Novara. La conferenze, di natura divulgativa, analizzano gli aspetti testuali e musicali delle opere, concentrandosi sulla trama e sui retroscena storici delle composizioni, proponendo l’ascolto guidato di alcuni dei brani salienti. !Ingresso gratuito

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Corso Biennale per Registi del Teatro Musicale!!!!!L’obiettivo del corso è fornire gli strumenti teorici e pratici di base delle tecniche registiche e recitative, le strutture drammaturgiche e i linguaggi dello spettacolo per la creazione e gestione di un progetto dall'ideazione alla messinscena. L’anno accademico di norma inizia nel mese di ottobre e si conclude nel mese di maggio. Lezioni, esercitazioni e prove di palcoscenico occupano l’intera giornata dalle 9.00 alle 18.00, due giorni la settimana. Le materie e gli insegnamenti sono organizzati in tre settori disciplinari: regia, materie tecnico-artistiche, materie teorico-critiche. L’iscrizione al corso prevede un colloquio di ammissione. La frequenza è obbligatoria.

OFFERTA DIDATTICA!Regia / Recitazione / Analisi Drammaturgica del Libretto Scrittura Drammatica / Analisi Drammaturgica della Partitura / Scenografia / Scenotecnica / Storia del Costume Teatrale / Light Design / Sound Design Economia dello Spettacolo / Diritto e legislazione dello Spettacolo Laboratorio di Regia con allievi attori / Tirocini e Assistentato Viaggi d’istruzione all’estero !!!!ATTIVATO NELL’ANNO ACCADEMICO 2014/2015

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Docenti!ANNO ACCADEMICO 2013/2014

Scuola del Teatro Musicale!!Fondata da Marco Iacomelli e Andrea Manara insieme a Davide Ienco, con la collaborazione di Compagnia della Rancia e della Fondazione Teatro Coccia, la Scuola del Teatro Musicale è il polo didattico unico in Italia per la formazione di attori, registi, professionisti del Teatro Musicale e la divulgazione della cultura teatrale. Per la prima volta la più importante compagnia di Musical nazionale si affianca ad una fondazione Teatrale per sostenere una scuola nata con lo scopo di mettere in contatto artisti, produttori, creativi e professionisti del settore al fine di promuovere la divulgazione, la formazione e la sperimentazione nel teatro musicale. La scuola ha come obiettivo quello di accompagnare gli studenti nel percorso didattico fornendo le competenze necessarie all’inserimento nel mercato del lavoro e valorizzando le naturali attitudini di ciascuno. La STM garantisce un’ideale metodologia formativa e un ambiente capace di fornire allo studente gli stimoli culturali necessari alla maturazione artistica. !Scuola del Teatro Musicale piazza Martiri della Libertà 2, 28100 Novara (NO) www.scuolateatromusicale.it Segreteria Didattica: segreteria@scuolateatromusicale.it +39.3427040038

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DOCENTI!Andrea Ascari Giovanna Avataneo Gillian Bruce Simona Chiesa Paola Ciccarelli Giorgio Colpani Paola Conti Elena Ferrari Massimo Fiocchi Emanuele Giannasca gipeto Alessio Imberti Simone Manfredini Saverio Marconi Gabriele Moreschi Enrico Porcelli Carla Ricotti Carlo Susa Valerio Tiberi Patrizia Tosi !SEGRETERIA!Antonella Bellomo Chiara Maletta

La Scuola dal 2013 ad oggi Giorni di lezione 186 Masterclass 2 Ore di lezione 2513 Summerclass 1 Numero di docenti 20 Seminari 1 Numero di materie 27 Incontri 4 Corsi Attivati 22 Viaggi all’estero 1