Il 1600: il barocco Caravaggio Bernini Borrominiappuntidistoriadellarte.it/Presentazioni/arte...

Il 1600: il baroccoCaravaggio

BerniniBorromini

Disegno e storia dell’arte Prof.ssa Rossaro

06_Il 1600: il barocco Classe IV


Urbanistica barocca: Roma caput mundi

Siamo agli inizi degli anni 90 del 1500 quando Caravaggio nel 1593 e Annibale Carracci nel 1594 arrivano a Roma. Nel 1592 è stato eletto papa Clemente VIIIche rilancia l’autorità morale della chiesa e riprende il mecenatismo patrocinato anni prima da Sisto V (1585-1590) cheideò il grandioso piano di rinnovamentodella capitale dell’architetto Domenico Fontana.Il Piano Sistino, completa e traccia alcuni grandiosi assi viari rettilinei, che dovevano collegare fra loro le principali basiliche della città. A tal fine egli pose come nodo centrale dell’intero sistema la Basilica di Santa Maria Maggiore, percontrobilanciare sul versante Sud-Orientale della città la presenza – a Nord-Ovest – della gigantesca Basilica Vaticana (1). Fece erigere l’obelisco di Piazza del Popolo (2), ingresso Nord di Roma, definendo il fulcro del Tridente – già realizzato dai suoi predecessori – che viene raccordato al sistema sistino congiungendo la via Trinitatis (da Ponte Sant’Angelo a Piazza di Spagna) con la Strada Felice, tracciata da S. Trinità dei Monti (3).




Da Piazza dell’Esquilino (4), sul fronte absidale di Santa Maria Maggiore, venne così tracciato il primo tratto della cosiddetta Strada Felice, fino alla Chiesa di Trinità dei Monti. Da Piazza Santa Maria Maggiore (5), invece, si diparte il secondo rettifilo della Strada Felice, che giunge fino alla Basilica di Santa Croce in Gerusalemme (6), a ridosso delle mura Aureliane. Sempre dalla piazza antistante alla Basilica di Santa Maria Maggiore si diparte anche via Merulana, che conduce in linea retta alla Basilica di San Giovanni in Laterano (7). Da qui prende le mosse il cosiddetto Stradone (ora via di San Giovanni in Laterano) che giunge fino al Colosseo (8), nella faraonica ipotesi –poi non realizzata – di prolungarne l’asse attraverso i Fori addirittura fino a giungere alla Basilica di San Pietro. Conclude la stella di strade imperniate su Santa Maria Maggiore anche la caratteristica Via Panisperna (9), che scende verso la centralissima piazza Venezia. Un altro asse rettilineo, infine, venne aggiunto risistemando la Strada Pia (10) (oggi via XX Settembre e via del Quirinale), al fine di potenziare il raccordo




tra Porta Pia (11), l’ingresso Nord-orientale all’Urbe, e il palazzo papale del Quirinale (12). Per marcare i punti nodali del sistema viario e sottolineare lafunzione di scenografici cannocchiali prospettici, unendo simbolicamente luoghi della città anche molto distanti traloro, Sisto V fece erigere dal Fontana benquattro grandiosi obelischi, già trasportatia Roma in epoca imperiale. Essi giganteggiano in Piazza San Pietro (1), in Piazza del Popolo (2), in Piazza dell’Esquilino (4), in Piazza San Giovanni in Laterano (7) e a loro si aggiungeranno altri obelischi e colonne eretti dai papi a seguire.Lo svettare di questi snelli colossi di pietra assume ilduplice significato urbanistico di straordinaria emergenza monumentale e religioso di trionfo della Controriforma su uno dei simboli più classici della paganità.



Chiesa trionfanteMa ritorniamo alla Roma che trova Caravaggio.Clemente VII si concentra sul restauro e la decorazione di importanti edifici come la Basilica di San Giovanni in Laterano e la cappella Clementina di San Pietro che rappresentavano per lui la nuova Chiesa trionfante; questo attraverso la riscoperta dell’arte paleocristiana e medievale per valorizzare le radici storiche e culturali della chiesa e per rilanciare il culto dei santi.La politica artistica del papa stimola il mecenatismo privato per la decorazione di chiese e palazzi con il fine di ritrovare il prestigio politico e morale della Chiesa. Di conseguenza cambiano anche i formati dei quadri: più piccoli e di genere (vedi Brugel e Caravaggio).


San Giovanni in LateranoCappella Clementina San Pietro


La quadratura: un anticipo di baroccoLe grandi imprese pittoriche sono commissionate ad artisti quali Federico Zuccari e Giuseppe Cesari meglio noto come il Cavalier d’Arpino legati ad ambienti accademici e di cultura tardo manierista ed in stretti rapporti con le più potenti famiglie romane.Si sviluppa in questo periodo la nuova moda della ‘quadratura’ ovvero quel genere pittorico che ha lo scopo di ampliare i limiti architettonici di uno spazio reale tramite tecniche illusionistiche basate sulla prospettiva e sulla geometria e sullo scorcio. Palazzo Tè a Mantova è uno dei primi esempi di quadratura che si svilupperà a Roma con i “cieli aperti” di età barocca.


Annibale Carracci, Galleria Farnese,


Realtà e naturaLa Chiesa controriformata lancia un programma di rilancio dell’arte sacra secondo forme semplici e comprensibili a tutti, capaci di stimolare la devozione del popolo; il Manierismo diventato ormai elitario, ripetitivo e formalistico era ormai inadeguato a rappresentare queste istanze. Verso la fine del 1500 si ritorna alla realtà e alla natura per raggiungere l’immediatezza espressiva e l’autenticità che si era andate perdendo con il Manierismo.Con Clemente VIII e Paolo V e con Annibale Carracci e soprattutto Caravaggio avviene questo profondo rinnovamento del linguaggio artistico.


Annibale Carracci, Il mangiafagioli, 1580-1590, olio su tela, Roma.


Michelangelo Merisi da Caravaggio1571-1610


Caravaggio, particolare del Martirio di San Matteo, 1600-1601


Michelangelo Merisida Caravaggio

Milano


Caravaggio, Fanciullo con canestro di frutta, 1592 ca. Olio su tela, 70 × 67 cm. Roma, Galleria Borghese.


Michelangelo Merisi da Caravaggio

Milano


Caravaggio, I musici, 1595 ca. Olio su tela, 92,1 × 118,4 cm. New York, Metropolitan Museum of Art




Caravaggio, Bacco, 1596-97, olio su tela 95x85 cm, Firenze, Uffizi.



Roma


Caravaggio, I bari, 1595 ca. Olio su tela, 91,5 × 128,2 cm. Fort Worth,Kimbell Art Museum.



Roma


Caravaggio, Riposo durante la fuga in Egitto, 1594-1595 ca. Olio su tela, 135,5 × 166,5 cm. Roma, Galleria Doria Pamphilj



Roma


Caravaggio, Giuditta che taglia la testa a Oloferne, 1597-98 ca. Olio su tela, 145 × 195 cm. Roma, Palazzo Barberini, Galleria nazionale d'arte antica



Roma


Caravaggio, Testa di Medusa, 1596-1598




Caravaggio, Canestra di frutta, 1597-1601, olio su tela, 47x62 cm. Milano, Pinacoteca della veneranda Biblioteca Ambrosiana.




Caravaggio, Vocazione di San Matteo, 1599-1600, olio su tela 322x340 cm, Chiesa di San Luigi dei Francesi, Roma.




Caravaggio, Natività con i santi Lorenzo e Francesco d'Assisi, 1600. Olio su tela, 268 × 197 cm. Già Palermo, Oratorio di San Lorenzo. Trafugato nel 1969.




Caravaggio, Conversione di san Paolo, 1601. Olio su tela, 230 × 175 cm. Roma, Basilica di Santa Maria del Popolo.




Caravaggio, Crocifissione di san Pietro, 1601. Olio su tela, 230 × 175 cm. Roma, Basilica di Santa Maria del Popolo




Caravaggio, Cena in Emmaus, 1601. Olio su tela, 141 × 196,2 cm. Londra, National Gallery




Caravaggio, Amor vincit omnia, 1602. Olio su tela, 156,5 × 113,3 cm. Berlino, Gemäldegalerie




Caravaggio, Madonna dei Pellegrini o Madonna del Loreto, 1603-1606, olio su tela 260x150 cm, Roma Basilica di Sant’Agostino.




Caravaggio, Morte della Vergine, 1605-1606, olio su tela 369x245 cm, Parigi, Museo del Ouvre



Napoli 1606-1607


Caravaggio, Flagellazione di Cristo, 1607 ca. Olio su tela, 134,5 ×175,5 cm. Napoli, Museo di Capodimonte



Napoli 1606-1607


Caravaggio, Sette opere di Misericordia, 1606-1607. Olio su tela, 390 × 260 cm. Napoli,Pio Monte della Misericordia


Michelangelo Merisi da Caravaggio 1607 Malta


Caravaggio, Decollazione di san Giovanni Battista, 1608. Olio su tela, 361 × 520 cm. La Valletta,Concattedrale di San Giovanni


Michelangelo Merisi da Caravaggio 1609-1610 Napoli


Caravaggio, David con la testa di Golia, 1609-1610. Olio su tela, 125 × 101 cm.Roma, Galleria Borghese


Michelangelo Merisi da Caravaggio 1609-1610 Napoli


Caravaggio, Martirio di sant'Orsola, 1610. Olio su tela, 143 × 180 cm. Napoli, Galleria di palazzo Zevallos

Il 1600: il barocco Caravaggio Bernini Borrominiappuntidistoriadellarte.it/Presentazioni/arte...

Documents

Transcript of Il 1600: il barocco Caravaggio Bernini Borrominiappuntidistoriadellarte.it/Presentazioni/arte...