I concerti del conservatorio · Capriccio diabolico — Pavel Cyargeenka - Chitarra PROGRAMMA...

I concerti del conservatorio

inverno_primavera 2016

Conservatorio di Musica “Giuseppe Tartini”Via Carlo Ghega, 12 – 34132 Trieste

T. +39 040 6724911 – F. +39 040 6724969

www.conts.it

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I concerti del conservatorio | inverno_primavera 2016

Lunedì 1 febbraio 2016 – ore 20.30

Allegro inquietoRosella Clini - Pianoforte

In collaborazione con Conservatoire Royal de Musique - Mons (Belgio)

Venerdì 5 febbraio 2016 – ore 20.30

Omaggio a Luigi NonoDorota Jasinska - ViolinoIvan Penov - Videocomposizione

In collaborazione con “Chamber Music” - Trieste


Capriccio diabolicoPavel Cyargeenka - Chitarra


Ferruccio BusoniL’opera completa per due pianofortiTeresa Trevisan - Flavio Zaccaria - Duo pianistico


Omaggio a Roberto Di CeccoSergio Lazzeri - Fagotto e ControfagottoSilvano Zabeo - Pianoforte


I concerti italiani per chitarraUn viaggio nei salotti italiani tra il XVIII e il XIX secoloSandro Torlontano - Chitarra

Quartetto d’archi del Conservatorio “G. Tartini” di TriesteSinead Nava - Diana Pérez Tedesco - VioliniMaurizio Malaridotti - ViolaCristina Nadal - Violoncello

Venerdì 4 marzo 2016 – ore 20.30

Piano Duo RecitalJosé María Curbelo - Óliver Curbelo - Duo pianistico

In collaborazione con Conservatorio Superior de Música de Canarias (Spagna)

Venerdì 11 marzo 2016 – ore 20.30

SincretismiNell’ambito del Festival “Le giornate della fisarmonica - Nuove? dinamiche”In collaborazione con Akademija za glasbo Univerza - Ljubljana (Slovenia) Muzička akademija - Sveučilište “J. Dobrile” - Pula (Croazia) Conservatorio di Musica “G. Tartini” - Trieste

Concerto degli studenti e dei docenti delle tre Istituzioni

Lunedì 21 marzo 2016 – ore 20.30

KlaviertrioAristotrioFrancesca Somma - ViolinoDavide Forti - VioloncelloMosè Andrich - Pianoforte

Mercoledì 6 aprile 2016 – ore 20.30

Sogno d’amore: la magia del pianoforteViktor Chouchkov - Pianoforte

In collaborazione con National Academy of Music “P. Vladigerov” - Sofia (Bulgaria)

Lunedì 11 aprile 2016 – ore 20.30

IdylleDialoghi in musica tra flauto e pianoforteBayarma Rinchinova - FlautoPatrizia Tirindelli - Pianoforte

Mercoledì 20 aprile 2016 – ore 20.30

Accordion RecitalOzren Grozdanić - Fisarmonica

inverno_primavera 2016

I concerti si terranno nella Sala Tartini

Programma


Rosella Clini Fin da bambina ha dimostrato le sue doti musicali iniziando la carriera artistica molto presto suonando in Belgio, Francia (Parigi, Cannes, Le Touquet, Flaine, ecc ...), Italia (Sie-na, Trieste, Roma, Livorno, ecc.), Germania e Spagna.Ha tenuto numerosi concerti nell'ambito di “Live Music Now”, patrocinato da Sir Yehudi Menuhin, nel corso del Festival “Le quattro stagioni “( Théatre des Martyrs a Bruxelles).È stata solista dell'Orchestra Nazionale Bel-ga, sotto la direzione di Georges Octors ed ha partecipato ad una tournée in Italia interpre-tando alcuni concerti di Mozart.Suoi partners abituali in ambito cameristico sono, tra gli altri, la violinista Zoria Chikhour-zaeva, i violoncellisti Rio Toyoda e David Cohen, il violinista Augustin Dumay ed i solisti dell'Orchestra da Camera della Vallonia.È docente di Pianoforte al Conservatoire Royal de Musique di Mons (Belgio) ed è regolar-mente invitata a tenere corsi di perfezionamen-to internazionali, tra i quali al Conservatorio di Trieste e, recentemente, all'Università di Ot-tawa (Canada).

«.... Rosella Clini possiede e rivela un tempera-mento musicale di notevole valore. Il suo suo-no è brillante e pieno di vita, capace di conqui-starti attraverso le finezze del tocco (....)Una pianista veramente eccellente».

(Guido Agosti)«Rosella Clini è l'erede non di una forma di pu-rismo ma di purezza (....)».

(Le Soir - Belgique)«Il pubblico (....) ha avuto il privilegio di “eva-dere” in un mondo di nostalgia e di poesia con Rosella Clini, pianista di grande sensibilità (....). Lei riduce i linguaggi introduttivi alla loro espressione più semplice: priorità alla musica (....) che lei interpreta con interiorità e con una sonorità ampia e cristallina che la caratteriz-za, immergendo l'ascoltatore in una atmosfe-ra di sogno e di leggerezza».

(la Voix du Nord pour le Festival de musique du Touquet)

Lunedì 1 febbraio 2016 – ore 20.30 Sala Tartini

Allegro inquieto

— Rosella Clini - PianoforteIn collaborazione con Conservatoire Royal de Musique - Mons (Belgio)

PROGRAMMA

Sergej S. Prokofiev Sonata n. 7 in si bemolle maggiore op. 83 (1939-42)(1891 - 1953) Allegro inquieto Andante caloroso Precipitato

Aleksandr N. Skrjabin Sonata n. 4 in fa diesis maggiore op. 30 (1903)(1872 - 1915) Andante Prestissimo volando

Johann S. Bach - Ferruccio Busoni Preludio-corale n. 2(1685 - 1750) (1866 - 1924) “Wachet auf, ruft uns die Stimme” BWV 645 Sergej V. Rachmaninov Sonata n. 2 in si bemolle minore op. 36 (1913)(1873 - 1943) Allegro agitato Non allegro L'istesso tempo - Allegro molto


Venerdì 5 febbraio 2016 – ore 20.30 Sala Tartini

Nata a Koszalin (Polonia), ha iniziato lo stu-dio del violino a sette anni studiando all'Ac-cademia Statale di Musica “I. J. Paderewski” di Poznan, sotto la guida di Janusz Purzycki. Nel 2009 si è iscritta al Biennio Specialistico Interpretativo presso il Conservatorio “G. Tartini” di Trieste nella classe di Giorgio Sel-vaggio, ottenendo il Diploma Accademico di II livello con il massimo dei voti.Durante gli studi in Italia ha collaborato con la pianista giapponese Hiromi Arai, nell'am-bito del corso di Musica da camera di Fedra Florit, rappresentando il Conservatorio di Trieste in numerosi concerti nella Regione Friuli Venezia Giulia, a Milano (Premio Nazio-nale delle Arti), Verona e Ferrara.Dorota Jasinska ha partecipato a numerose master classes in Polonia, Germania, Italia

ed Estonia, alcune tenute da Michal Grabar-czyk e Massimo Quarta, violinisti premiati al prestigioso Concorso Internazionale “N. Pa-ganini” di Genova.Nel 2011 ha ricevuto una borsa di studio nell'ambito del “Progetto Leonardo” dell'U-nione Europea, perfezionandosi all'Accade-mia di Musica di Tallinn (Estonia) nella clas-se del noto violinista russo Alexandr Fischer.Svolge attività concertistica in diverse forma-zioni cameristiche, dal duo al quintetto, te-nendo numerosi concerti in Polonia, Germa-nia e recentemente anche in Cina. Ha vinto una prestigiosa borsa di studio della regione Pomerania Occidentale, che le ha permesso inoltre di effettuare un ciclo di concerti came-ristici dedicati ai compositori italiani.È docente di Violino e di Musica da camera

alla Scuola Statale di Musica “T. Szeligowski” di Stettino (Polonia), collaborando anche con il teatro lirico della stessa città.Si dedica in modo particolare allo studio ed all'interpretazione del repertorio del XX secolo.Al Conservatorio di Trieste ha iniziato una originale cooperazione artistica con il com-positore macedone Ivan Penov, premiato in numerosi concorsi internazionali in Italia, Slovenia, Germania, Spagna, Brasile, Belgio e Stati Uniti. Il Duo Jasinska–Penov ha esordito per la pri-ma volta in un concerto al Museo Nazionale di Stettino, eseguendo il brano di Luigi Nono “La lontananza nostalgica utopica futura” per violino solo e 8 nastri magnetici.

Nato in Macedonia nel 1985, è un compo-sitore ed artista audiovisivo. La sua produ-zione si concentra sulla video-composizione ed il rapporto tra suono e immagine in mo-vimento, esplorando logiche compositive comuni. Le sue composizioni sono state eseguite all'ICMC (International Computer Music Conference), Festival Synthése (Bourges), Synchresis (Valencia), IRZU (Ljubljana), STEIM (Amsterdam), EMUFest (Roma), Mit-telfest (Cividale del Friuli), KcEMA (Kansas City), Logos (Ghent), Sonorities (Belfast), Musiques et Recherches (Bruxelles), GLEAM (Glasgow), NYCEMF (New York), Muziekhuis (Utrecht), Estonian Music Days (Tallinn), UVM (Brasilia), ecc..

Dorota Jasinska Ivan Penov

Omaggio a Luigi Nono — Dorota Jasinska - ViolinoIvan Penov - VideocomposizioneIn collaborazione con “Chamber Music” - Trieste

PROGRAMMA

Luigi Nono La lontananza nostalgica utopica futura(1924 - 1990) Madrigale per più “caminantes” con Gidon Kremer per violino solo e 8 nastri magnetici (1988)



È nato a Mogilev (Bielorussia). Ha comin-ciato gli studi di chitarra classica all'età di 14 anni presso la Scuola Statale di Musica della propria città. Terminata la Scuola mu-sicale con il massimo dei voti ed in antici-po rispetto alla durata normale (due anni invece dei cinque previsti), entra all'Istituto Musicale Statale “N. A. Rimski-Korsakov” di Mogilev. Durante il percorso di studi vince numerosi premi, sia come solista che in duo chitarristico, partecipando a diversi concorsi in Bielorussia, Russia, Ucraina ed esibendosi in molti concerti. Nel 2007 vin-ce la borsa di studio della Fondazione del Presidente della Bielorussia per il soste-gno ai giovani talenti. Nello stesso periodo frequenta varie master classes con famosi musicisti tra i quali uno dei più brillanti chi-tarristi della giovane generazione, Dimitri Illarionov. Dopo aver ottenuto il diploma all'Istituto musicale, sempre con il massi-

mo dei voti, si iscrive all'Accademia Musica-le di Stato di Minsk, nella classe di Eugeni Gridiushko. Nel 2011 partecipa al Festival Internazionale di chitarra a Brno (Repub-blica Ceca), frequentando una master class con l'importante compositore e chitarrista francese Roland Dyens. Durante gli studi in-segna in una Scuola musicale a Minsk.Trasferitosi in Italia, nel 2014 si iscrive al Conservatorio “G. Tartini” di Trieste nella classe di Pier Luigi Corona, partecipando a concorsi nazionali ed internazionali, tra i quali: “Omis guitar fest 2015” (Croazia), Premio nazionale “Claudio Abbado” (Luc-ca, 2015), XII Concorso di chitarra classica “Città di Gorizia” - Premio Enrico Mercatali (Gorizia, 2015).Svolge intensa attività concertistica a Trieste e nella regione Friuli Venezia Giulia.

Capriccio diabolico — Pavel Cyargeenka - Chitarra

PROGRAMMA

Fernando Sor Fantasie n. 6 op. 21 “Les Adieux”(1778 - 1839)

Johann Sebastian Bach Adagio e Fuga (dalla Sonata n. 1 per violino) BWV 1001(1685 - 1750)

Stephen Dodgson Partita for guitar n. 1 (1963)(1924 - 2013) Allegretto con moto Molto vivace Adagio Allegro

Johann Kaspar Mertz Fantaisie Hongroise op. 65 n. 1(1806 – 1856)

Mario Castelnuovo Tedesco Capriccio diabolico (“Omaggio a Paganini”) op. 85 (1935)(1895 – 1968)

Phillip Houghton Stélé (1989)(1954) Stélé Dervish Bronze Apollo Web

Pavel Cyargeenka



Il Duo pianistico formato da Teresa Trevisan e Flavio Zaccaria ha debuttato nel 2002 al Festival Internazionale di Bitola (Macedonia) con l'esecuzione dei Concerti Brandebur-ghesi di Bach-Reger, in una rara trascrizio-ne per pianoforte a quattro mani, più volte eseguiti in seguito con notevole successo di pubblico e di critica.Provenienti da scuole diverse, quella di Lu-ciano Gante e Aquiles Delle Vigne per Teresa e di Eugenio Bagnoli, Ugo Amendola, Bruno

Mezzena per Flavio, hanno unito le personali esperienze che li avevano precedentemente portati a confrontarsi con il principale reper-torio e con le particolari difficoltà proprie di questa delicata formazione.“.... la cifra stilistica del Duo è un'estrema cura nel modellare i timbri, il che costituisce il naturale tramite tra il loro pianismo e il livel-lo spirituale dell'ascoltatore (....) l'invidiabile precisione e la sorprendente amalgama dei registri sonori con il fluire delle linee musicali

(....) il delicato fluire espressivo, la stupefa-cente raffinatezza della paletta timbrica, la plasticità del tempo (....)”

dalla rivista musicale “Orizzonti della musica”- (Sofia) Maggio 2013

“.... creano una compagine ideale e l'esecu-zione è di chiarezza cristallina nelle sezioni contrappuntistiche (....).... si fondono tecnicamente in un raffinato ensemble pianistico, pieno di arte e di poesia, con intelligente equilibrio (....)”

dalla rivista musicale “Piano Journal” (Londra) 2013 n.100

Dediti ad approfondire un repertorio meno frequentato, hanno inciso per Velut Luna brani per Pianoforte a quattro mani di Max Reger.L'esecuzione della Suite op. 16 di Reger è valsa al Duo il conferimento della Menzione d'Onore alla 2006 Web Concert Hall Compe-tition (USA).È in uscita nel 2016 per Limen music un CD dedicato alle composizioni per due piano-forti di Ferruccio Busoni.

Teresa Trevisan e Flavio Zaccaria sono stati invitati a tenere master classes di Pianoforte e Duo pianistico presso l'Università di Oulu (Finlandia), al Conservatorio Superior de Musica “Manuel Massotti Littel” di Murcia (Spagna), all'Accademia Lituana di Musica e Teatro di Vilnius (Lituania), alla Yasar Uni-versity di Smirne (Turchia), al Conservatoire Royal de Mons (Belgio), alla Sofia Music Aca-demy, al CIT Cork School of Music (Irlanda), al Konservatorium e all'Università di Vienna, al Trinity Laban College di Londra e, tramite videoconferenza, alla Texas Christian Uni-versity di Fort Worth (USA).Dal 2009 il Duo ha collaborato con il GARR allo sviluppo del progetto LOLA (Low Laten-cy) che studia la possibilità di collegamenti audio-video a distanza in tempo reale.Nel novembre 2010 è stato protagonista della prima esecuzione mondiale a distanza realizzata tra l'IRCAM di Parigi ed il Conservatorio “G. Tartini” di Trieste.

Ferruccio Busoni L'opera completa per due pianoforti — Teresa Trevisan - Flavio Zaccaria - Duo pianistico PROGRAMMA

Ferruccio Busoni Phantasie für eine Orgelwalze (da W. A. Mozart)(1866 - 1924) Fantasia Contrappuntistica (Choral-Variationen über “Ehre sei Gott in der Höhe”, gefolgt von einer Quadrupel-Fuge über ein Bachsches Fragment)

Improvvisazione (sul Corale di J. S. Bach “Wie wohl ist mir, o Freund der Seele”) Duettino Concertante (sul Finale del Concerto per pianoforte KV 459 in fa maggiore di W. A. Mozart)

Teresa Trevisan e Flavio Zaccaria Duo pianistico



Sergio LazzeriHa conseguito il Diploma di Fagotto con il massimo dei voti nel 1982 presso il Conservatorio “N. Paganini” di Ge-nova. Nel 1984 è risultato vincitore del concorso per il po-sto di fagotto co-solista presso il Teatro del Giglio di Lucca. Dal 1987 è stato primo fagotto in varie orchestre europee tra cui: Orquesta Filarmonica de Gran Canaria, Orchestre National de Lyon, Cyprus State Orchestra, Israel Chamber Orchestra. Vincitore del concorso per esami e titoli presso i conserva-tori italiani, ha insegnato nei Conservatori di Frosinone e di Firenze; attualmente è docente di Fagotto al Conserva-torio “G. Tartini” di Trieste. Come controfagottista ha col-laborato con le seguenti orchestre: Orchestra Filarmonica Marchigiana, Teatro dell'Opera di Roma, Orchestra Haydn di Bolzano, RAI di Torino, Filarmonjia di Lubiana e del Fe-stival di Maribor.

Omaggio a Roberto Di Cecco —Sergio Lazzeri - Fagotto e ControfagottoSilvano Zabeo - Pianoforte

PROGRAMMA

Henri Dutilleux Sarabande et Cortège(1916 – 2013) per fagotto e pianoforte (1942)

Eugène Bozza Récit, Sicilienne et Rondo (1905 – 1991) per fagotto e pianoforte (1936) Camille Saint-Saëns Sonata per fagotto e pianoforte op. 168 (1921)(1835– 1921) Allegretto moderato Allegro scherzando Molto adagio, Allegro moderato

Roberto Di Cecco “Quadri neoespressionisti di Pavle”(1977 – 2015) Pavle Merkù in memoriam per controfagotto e pianoforte (2014) dedicato a Sergio Lazzeri e Silvano Zabeo prima esecuzione assoluta

Terje Bjørk Lerstad Sonata per controfagotto e pianoforte op. 113 (1977)(1955) Allegro moderato Scherzo Adagio cantabile Presto con fuoco

Victor Bruns Due pezzi per controfagotto e pianoforte (1975)(1904 – 1996) Andante, Poco animato, Tempo primo Tempo di valse grazioso, Andante umoristico, Tempo primo

Silvano ZabeoÈ stato maestro sostituto al Teatro dell'Opera di Monte Carlo (Principato di Monaco), direttore musicale di palco-scenico al Teatro La Fenice di Venezia, responsabile mu-sicale di palcoscenico per FerraraMusica nelle produzioni dirette da Claudio Abbado, maestro suggeritore al Teatro Verdi di Trieste e alla Bayerische Staatsoper (Monaco di Baviera - Germania).Collabora con Istanbul University (Turchia), Vero Vision (Croazia), Yokohama Arts Foundation e Lirica Art School -Tokyo (Giappone), Ars Vocalis México (Messico).È Studienleiter del “Rossini in Wildbad - Belcanto Opera Festival” dal 2013, dove è stato assistente musicale e co-ordinatore del Progetto dell'esecuzione e registrazione integrale (per la Naxos) in prima mondiale del “Guillaume Tell” di Gioacchino Rossini sotto la direzione di Antonino Fogliani.Ha tenuto master classes presso North Texas University (USA), Oulu University of Applied Sciences (Finlandia), Musik Hochschule di Stuttgart (Germania), Zagreb Academy of Mu-sic (Croazia), Toho Gakuen School of Music di Tokyo (Giappo-ne) e Shanghai International Opera Masterclass (Cina).È docente di Accompagnamento pianistico presso il Con-servatorio “G. Tartini” di Trieste.



Sandro TorlontanoSi è diplomato con il massimo dei voti al Conservatorio “S. Pietro a Majella” di Napoli, perfezionandosi poi in Spagna e in Francia, all'École Normale de Musique “Alfred Cor-tot” di Parigi, dove in un solo anno ha conse-guito il Diplôme Supérieur d'Exécution. Considerato uno dei maggiori talenti della

sua generazione, è stato invitato dalle più prestigiose istituzioni concertistiche esiben-dosi nei più importanti teatri italiani oltre che in Europa (Germania, Francia, Spagna, Svizzera, ex Yugoslavia, Portogallo, Turchia) e negli Stati Uniti, dove al suo debutto nel 2001, in seguito al grande successo ottenu-

I concerti italiani per chitarra Un viaggio nei salotti italiani tra il XVIII e il XIX secolo — Sandro Torlontano - Chitarra

Quartetto d'archi del Conservatorio “G. Tartini” di TriesteSinead Nava - Diana Pérez Tedesco - VioliniMaurizio Malaridotti - ViolaCristina Nadal - Violoncello

PROGRAMMA

Antonio Vivaldi Concerto per chitarra e archi in re maggiore(1678 – 1741) Allegro giusto Largo Allegro

Luigi Boccherini Quintetto IV per chitarra e archi in re maggiore(1743 – 1805) Pastorale Allegro Maestoso Grave assai Fandango Mauro Giuliani Primo Concerto op. 30 per chitarra e archi in la maggiore(1781 – 1829) Allegro Maestoso Siciliana Polonaise

to, è stato per quattro anni regolarmente ospite del “Newport Music Festival”. Si è esibito in Duo con la violinista Reiko Wata-nabe (premio “Paganini”) e in ensemble con Andrea Bocelli e Noà. Ha inoltre collaborato come solista con varie orchestre e gruppi da camera, fra cui l'Orchestra dell'Accademia di Santa Cecilia di Roma, sotto la direzio-ne di Miu Wu Chung, Luis Bacalov, Daniele Gatti, suonando nel 2000 alla presenza del Papa Giovanni Paolo II. Ha partecipato con i Solisti Aquilani all'esecuzione in prima na-zionale dell'opera “Maria de Buenos Aires” di Astor Piazzolla, di cui ha inoltre curato, per il Teatro Stabile di Messina, gli arrangia-menti per chitarra delle musiche di scena per la rappresentazione dell'“Enrico IV” di L. Pirandello; spettacoli rappresentati suc-cessivamente per oltre 230 repliche nei più importanti teatri italiani.Ha registrato per la RAI, Mediaset, SAT2000, Catalunja Radio (Spagna), Dayton Public Ra-

dio, WGBH (USA), RTS (Serbia); ha inciso per la Dynamic e Videoradio; ha effettuato revi-sioni di opere contemporanee per chitarra ed è stato invitato a far parte della giuria in concorsi nazionali ed internazionali. Ha ottenuto diversi Primi premi assoluti in con-corsi nazionali ed internazionali (alcuni pre-sieduti da insigni musicisti quali Goffredo Petrassi, Franco Donatoni, Angelo Gilardi-no); nel 1994 è risultato vincitore del Concor-so indetto dal MIUR (Ministero dell'Istruzio-ne, Università e Ricerca) per l'insegnamento nei Conservatori italiani, classificandosi al terzo posto su oltre ottocento partecipanti su scala nazionale.È stato docente nei Conservatori “S. Pietro a Majella” di Napoli, “U. Giordano” di Fog-gia e “B. Marcello” di Venezia. Attualmente è titolare della cattedra di Chitarra al Conser-vatorio “G. Tartini” di Trieste. Suona su una chitarra “Lorenzo Frignani” del 2013.


Venerdì 4 marzo 2016 – ore 20.30Sala Tartini

Sono due fratelli gemelli che formano un ori-ginale Duo pianistico molto famoso nel loro paese di origine (Spagna) ed apparso spesso in televisione e sulle prime pagine dei più im-portanti giornali spagnoli. Molti anni di inten-so lavoro ed oltre duecento concerti sono la misura della carriera artistica di questo Duo. Il pubblico e la critica hanno subito riconosciu-to il valore, la perfetta tecnica d'insieme, il vir-tuosismo, il grande senso ritmico e la straor-dinaria tavolozza di colori che caratterizzano tutte le loro esibizioni.Il Duo è stato invitato ad esibirsi in diverse sale concertistiche in tutta la Spagna, in Olanda, Italia, Argentina e Cile; ha partecipato ad alcu-ni tra i più importanti Festivals pianistici inter-nazionali, tra i quali: “Semanas Musicales” di Frutillar (Cile), “48° Septiembre Musical Tucu-mano” (Argentina), “Pianistas Notables 2008” (Buenos Aires), Baarnse Musiekkring (Olanda), Summer Festivals in Pals and Lloret de Mar (Spagna), recitals dedicati a Xavier Montsalva-tge (Spagna), “Música de Cámara de una Nue-va Europa” (Madrid).I fratelli Curbelo sono stati invitati, quali solisti ospiti, a suonare con la Gran Canaria Philarmo-nic Orchestra nel Concerto in re minore per due

pianoforti e orchestra di F. Poulenc. Inoltre sono stati vincitori, in Spagna, di numerosi premi per Duo pianistico in concorsi interna-zionali. Parallelamente all'attività artisitca, si sono sempre interessati anche alla ricerca pedagogica; numerosi articoli sulle loro ri-cerche sono stati pubblicati da diverse riviste e giornali internazionali. Sono stati invitati a tenere master classes di Pianoforte in molte istituzioni di Spagna, Italia e Olanda, e sono docenti di Pianoforte dal 2003 al Conservato-rio Superior de Música de Canarias. Hanno in-ciso per Columna Música, KlassicCat e SEdeM, e diversi loro concerti sono stati trasmessi dalla Radio Televisione di Spagna e dalla Ra-dio Televisione Argentina. Originari delle Isole Canarie, hanno studiato pianoforte e musica da camera al Conservatorio Superior del loro paese, completando gli studi con un master di specializzazione in musica spagnola, con Alicia de Larrocha e Carlota Garriga, presso la prestigiosa Accademia “Granados” di Barcel-lona, fondata nel 1901 dal grande composi-tore spagnolo. Inoltre hanno approfondito gli studi con i più importanti e qualificati pianisti e docenti a livello internazionale.

Piano Duo Recital—José María Curbelo - Óliver Curbelo - Duo pianisticoIn collaborazione con Conservatorio Superior de Música de Canarias (Spagna)

PROGRAMMA

Franz Schubert Marche Charactéristique D 886 n. 2 (1797 – 1828)

Johannes Brahms Variazioni su un tema di Haydn op. 56 b(1838 – 1897) Sergej V. Rachmaninov Suite n. 2 op. 17(1873 – 1943)

José María Curbelo e Óliver Curbelo Duo pianistico


Il 2016 può essere considerato, nell'ambito della fisarmonica da concerto nella regione Alpe Adria, un anno del tutto eccezionale. Nell'arco degli ultimi due decenni, infatti, lo strumento è entrato a far parte, a pieno tito-lo, dei programmi di studio nel Conservato-rio di Trieste e nelle Accademie di Pola e Lu-biana. Dopo qualche anno ricco di contatti, si è realizzata per la prima volta una collabo-razione ad un evento artistico che riunisce le diverse realtà di eccellenza presenti sul terri-torio. Il risultato è il Primo Festival "Le gior-nate della fisarmonica", che si articolerà in cinque concerti che si svolgeranno, oltre che a Trieste, anche in Slovenia e Croazia. Il con-certo di questa sera, nell'ambito del festival, vedrà l'esibizione dei docenti dei tre istituti: Klemen Leben (Lubiana), Ivan Šverko (Pola) e Corrado Rojac (Trieste), nonchè dei loro migliori studenti. Il programma presenta la più recente musica solistica e cameristica per fisarmonica, con particolare riferimento agli autori della regione Alpe Adria.

Venerdì 11 marzo 2016 – ore 20.30 Sala Tartini

C. Rojac

I. SverkoK. Leben

Sincretismi Nell'ambito del Festival“Le giornate della fisarmonica - Nuove? dinamiche”

In collaborazione con Akademija za glasbo Univerza - Ljubljana (Slovenia)Muzička akademija - Sveučilište “J. Dobrile” - Pula (Croazia)Conservatorio di Musica “G. Tartini” - Trieste

Concerto degli studenti e dei docenti delle tre Istituzioni

PROGRAMMA

Interpreti e programma saranno resi noti nello specifico programma di sala.


Lunedì 21 marzo 2016 – ore 20.30 Sala Tartini

Il nome richiama sicuramente l'etimologia greca “aristos”: “il migliore”, ma trova le sue radici nella più modesta creazione Disney “Gli Aristogatti”, in cui si identificano i giova-ni ragazzi del Trio.Provenienti da diverse esperienze, nascono come ensemble nel 2014 al Conservatorio “G. Tartini” di Trieste, nella classe di Musi-ca da camera di Paola La Raja. Dopo pochi mesi debuttano all'Accademia musicale di Gorizia nell'ambito del progetto “Trieste – Praga 2015”, che li porta, nell'aprile dello

stesso anno, in tournée a Praga. Successi-vamente si esibiscono nell'Auditorium della sede RAI di Trieste ed il concerto viene regi-strato e trasmesso in differita. Nei mesi suc-cessivi si sono esibiti in diverse occasioni a Trieste, Lignano, Belluno e Santa Croce del Lago (Belluno), ampliando il loro repertorio con il Trio op. 8 di Brahms ed il Primo Trio Elegiaco di Rachmaninov. Da settembre del-lo scorso anno frequentano la ICMA (Inter-national Chamber Music Academy) di Duino sotto la guida del Trio di Parma.

Klaviertrio — AristotrioFrancesca Somma – ViolinoDavide Forti – VioloncelloMosè Andrich – Pianoforte

PROGRAMMA

Johannes Brahms Klaviertrio n. 1 in si maggiore op. 8(1833 – 1897) Allegro con brio - Con moto Scherzo (Allegro molto) Adagio Allegro

Antonín Dvořák Trio per pianoforte n. 4 “Dumky” in mi minore op. 90 (1841 – 1904) Lento maestoso - Allegro Poco Adagio - Vivace non troppo Andante - Vivace non troppo Andante Moderato - Allegretto scherzando Allegro Lento Maestoso - Vivace

Aristotrio


Mercoledì 6 aprile 2016 – ore 20.30 Sala Tartini

Sogno d'amore: la magia del pianoforte — Viktor Chouchkov - PianoforteIn collaborazione con National Academy of Music “P. Vladigerov” - Sofia (Bulgaria)

PROGRAMMA

Muzio Clementi Rondo in sol maggiore(1752 – 1832) dalla Sonatina op. 36 n. 5

Fryderyk Chopin Valzer op. 64 n. 2 (1810 – 1849) Mazurka op. 68 n. 2

Pëtr Il'ič Čajkovskij Ottobre – In autunno (1840 – 1893) da “Le stagioni” op. 37 bis

Louis-Claude Daquin Le Coucou(1694 – 1772)

Ludwig van Beethoven Adagio cantabile (1770 – 1827) dalla Sonata n. 8 in do minore op. 13 -“Patetica”

Fryderyk Chopin Notturno op. 27 n. 1 (1810 – 1849)

Franz Liszt Notturno n. 3 – “Sogno d'amore” (1811 – 1886)

Maurice Ravel Miroirs n. 2 – “Oiseaux tristes” (1875 – 1937)

Vesselin Stoyanov Sarabande (1902 – 1969)

Petko Staynov Thracian Dances: Rachenitca (1896 – 1977) adattamento per pianoforte di Viktor Chouchkov

Viktor ChouchkovPianista e compositore, nato in Bulgaria nel 1946, ha studiato al Liceo Musicale e all'Ac-cademia Statale del suo paese sotto la guida di L. Cenkova, L. Atanassova (pianoforte) e V. Stoyanov (composizione) ed al Conservatorio “Santa Cecilia” e all'Accademia “Santa Cecilia” di Roma, ottenendo il diploma nel 1971.Ha avuto come insegnanti i celebri pianisti V. Vitale, O. Santoliquido, C. Zecchi, G. Agosti (musica da camera), V. Mortari (composizione).Ha vinto diversi concorsi internazionali sia come pianista che come compositore.Si è imposto all'attenzione del pubblico e della critica per le sue interpretazioni di Mo-zart, Liszt, Brahms, Chopin, Korsakov, Ravel, e dei compositori del Novecento, ottenendo lusinghieri apprezzamenti in tutti i paesi in cui si è esibito (Italia, Bulgaria, Svizzera, Olan-da, Russia, Brasile, Stati Uniti, ecc.). Ha tenuto concerti in alcune tra le più prestigiose sale internazionali: “Victoria Hall” (Ginevra), “Teatro Municipal” (San Paolo), Sala della Filarmonica (S. Pietroburgo), Sala “Bulgaria” (Sofia), Sala “Verdi” (Milano), Sala “Cremlino” (N. Novgo-rod), Teatro Nuovo (Spoleto).Ha suonato con importanti direttori d'orche-stra, eseguendo per la prima volta diverse ope-re sconosciute, tra le quali: Concerto Patetico e Maledizione di F. Liszt, Concerto di N. R. Korsa-kov, Fantasia di Arensky, Suite Concertante di G. Marinuzzi Jr., Scarlattiana di A. Casella, Con-certo di Padre G. B. Martini e varie composizio-ni di G. Newson, E. Morricone, E. Urbanner, V. Stoyanov, T. de Leeuw. Ha tenuto master clas-ses di Pianoforte in Bulgaria, Italia, Macedonia, Olanda, Turchia, Brasile, Stati Uniti, Cina, ecc.. È spesso chiamato a far parte della giuria in importanti concorsi internazionali di piano-forte e di composizione (“V. Bucchi”- Roma, “Gueriero” - Madrid, Città di Porto - Porto, Pre-mio Mozart - Vienna, Parigi, Bilbao, Araraquara - Brasile, Konzerteum - Grecia). Scoprire ed aiu-tare i giovani talenti fa parte della sua attività pedagogica, ed inoltre realizzare concerti di beneficenza (Ginevra, Aosta, Parigi, Sofia), del-la sua filosofia di vita. È docente di Pianoforte

e di Musica da camera all'Accademia Musicale Statale “P. Vladigherov” di Sofia. Dal 1999 al 2005 è stato Presidente dell'Unione dei com-positori bulgari.Molte sono le sue registrazioni come pianista e compositore, edite da “Balcanton”, “Fonit-Ce-tra”, “Victor”, “Edipan”, ImagemData (Brasile), ecc..Nel 2000 è stato nominato dal pubblico e dagli ascoltatori della Radio Nazionale Bulgara, Mu-sicista dell'anno.Nel 1970 ha fondato un Trio con A. Persichilli (flauto) e Z. Bossoni (violoncello).Ha composto musiche per varie formazioni ca-meristiche e orchestrali, numerose colonne so-nore per film ed anche brani di musica leggera.Tra le sue recensioni più importanti si ricordano:“.... Un pianista assolutamente eccezionale(....)”

(Enna - Sicilia - 1969)“.... Il piano magico di Viktor Chouchkov (....)”

(Festival di Lanciano - 1976)“.... Musicista con anima di poeta (....)”

(Sofia - 1983)“.... Un mago del pianoforte (....)”

(Groningen, Olanda - 2000)


Lunedì 11 aprile 2016 – ore 20.30 Sala Tartini

Nata nella Repubblica di Buriazia (Russia), inizia lo studio del flauto a Magadan a 9 anni sotto la guida di Svetlana Zelenskaya e a 16 anni si iscrive al Collegio musicale “P. I. Čajkov-skij” di UlanUde dove si diploma con Tungalag Bayanjav con il massimo dei voti. Durante lo studio in Russia viene premiata in numerosi concorsi regionali, nazionali ed internazionali.Trasferitasi in Italia, prosegue gli studi con Gior-gio Blasco e Stefano Maffizzoni, ottenendo in

seguito il Diploma Accademico di I livello con Giuseppina Mascheretti al Conservatorio “G. Tartini” di Trieste con il massimo dei voti e la lode.Ha seguito vari corsi di perfezionamento tra cui quello tenuto da Ales Kacjan, primo flauto della Filarmonica di Lubiana ed ha partecipa-to a master classes tenute da maestri di fama internazionale come M. Caroli, D. Formisano, B. Cavallo, S. Ducrot, C. Bösch, F. Massaglia, A.

Boruss Eszter, J. Sariola, R. Colan e T. Leopold. Attualmente è iscritta al Biennio Specialistico di II livello al Conservatorio “G. Tartini” e, grazie al programma Erasmus, ha svolto un semestre di studio alla Kunstuniversität di Graz nella classe di Dieter Flury, primo flauto dei Wiener Philharmoniker.

Patrizia TirindelliInizia lo studio del pianoforte sotto la guida di Gabriella Ghiro, docente al Conservatorio “B. Marcello” di Venezia, trovandosi in un viva-ce ambiente musicale, con il fratello che intra-prende lo studio del violino e la sorella, quello del flauto.Conseguiti gli studi classici, si diploma in Pia-noforte con il massimo dei voti e la lode presso il Conservatorio “V. Gianferrari” di Trento.In quel periodo si avvale di alcune preziose le-zioni con Gino Gorini, Ugo Amendola e con il grande didatta Alberto Mozzati.Studia poi con Giorgio Lovato e Bruno Mezze-na. A Verona partecipa ai corsi di perfeziona-mento tenuti da Alexander Lonquich e a Imola ai corsi internazionali di interpretazione piani-stica, ancora con Alexander Lonquich, Sergio Fiorentino e Jorg Demus. Perfeziona inoltre la sua formazione cameristica a Duino con il Trio di Trieste (De Rosa, Zanettovich, Baldovino).

Sin dall'età di 12 anni partecipa a vari concor-si pianistici risultando sempre tra i vincitori: Concorso “A. Speranza” di Taranto, Concorso “P. Cafaro” di Galatina, Concorso “Città di Udi-ne”, Concorso “Mozzati” di Milano; è vincitrice assoluta del 9° Concorso Pianistico Nazionale “Città di Albenga” e del “Martucci” di Caserta. Molti i concerti solistici e cameristici in sale prestigiose e per importanti associazioni con-certistiche.Ha collaborato per un lungo periodo con Gia-cobbe Stevanato (violino) con cui ha inciso per la Stradivarius un disco interamente dedicato a musiche di Francesco De Guarnieri. L'esecuzione dal vivo della Prima Sonata di Bartòk per violino e pianoforte è stata inserita nel disco pubblicato nel 1999 per celebrare il decennale della Scuola di Musica da camera del Trio di Trieste.Ha in repertorio molte fra le più importanti composizioni scritte per flauto e pianoforte, violino e pianoforte e viola e pianoforte; inol-tre, dal 2006, suona in Duo anche con Giorgio Selvaggio (viola).Ha insegnato presso i Conservatori di Udine, Ferrara e Rovigo. Nel 1992 è nominata docente di ruolo per l'insegnamento di Pianoforte nel Corso di Didattica della Musica presso il Con-servatorio “N. Paganini” di Genova. Dal 2001 è docente al Conservatorio “G. Tartini” di Trieste.

Idylle Dialoghi in musica tra flauto e pianoforte— Bayarma Rinchinova - FlautoPatrizia Tirindelli - Pianoforte PROGRAMMA

Benjamin Godard Suite de trois morceaux op. 116 (1889)(1849 – 1895) Allegretto Idylle Valse

Henri Dutilleux Sonatine (1943)(1916 – 2013) Allegretto Andante Animé

Adalbert Franz Doppler Fantaisie Pastorale Hongroise op. 26 (1821 – 1883)

Sergej S. Prokofiev Sonata n. 2 in re maggiore op. 94 (1943)(1891 – 1953) Moderato Scherzo Andante Allegro con brio

Bayarma Rinchinova


Ozren GrozdanićNato nel 1988 a Pola, ha completato gli stu-di presso il liceo musicale sotto la guida di Nada Dobranović, Franko Božac e Tatjana Lajić. Durante questo periodo ha parteci-pato regolarmente a concorsi nazionali ed internazionali. Per quattro volte ha rappre-sentato la Croazia alla Coupe mondiale e al Trophée mondiale, massime competizioni fisarmonicistiche internazionali. Ha tenuto concerti in Croazia, Portogallo, Italia, Nor-vegia, Stati Uniti, Serbia e Grecia. Si è per-fezionato con importanti docenti tra i quali A. Skljarov, O. Murray, E. Moser, R. Tomić. Pa-rallelamente all'attività musicale, ha svolto gli studi di Ingegneria Chimica presso l'Uni-versità di Zagabria, laureandosi nel 2012 con

il massimo dei voti e la lode. L'amore per la musica lo porta comunque a continuare l'at-tività solistica, a cui aggiunge quella di didat-ta presso la Scuola di musica “F. Livadić” a Samobor, quella di componente orchestrale nei complessi di fisarmoniche OKUD Istra di Pola e I. G. Kovačić di Zagabria, nonché quel-la di camerista, vincendo il Primo premio al concorso “Susret harmonikaša” di Pola nel 2010. Vive e lavora a Fiume ed attualmente sta completando gli studi di fisarmonica al Conservatorio “G. Tartini” di Trieste nella classe di Corrado Rojac.

Mercoledì 20 aprile 2016 – ore 20.30 Sala Tartini

Accordion Recital— Ozren Grozdanić - Fisarmonica

PROGRAMMA

Pëtr Il'ič Čajkovskij Dumka op. 59(1840 – 1893)

Domenico Scarlatti Sonata in fa diesis minore K 25 (L 481)(1685 – 1757)

Sofija Gubaidulina De profundis(1931)

Johann Sebastian Bach Preludio e fuga in sol maggiore BWV 884 (WTK II)(1685 – 1750)

Vladimir Bonakov Sinfonia n. 1(1940)

Felix Mendelssohn Rondo capriccioso op. 14(1809 – 1847)

Organigramma

DIRETTORE Roberto Turrin

DIRETTORE VICARIOStefano Procaccioli

CONSIGLIO ACCADEMICO

Componenti designati dal Collegio dei professoriNicola Buso Adriano Martinolli Sinead Nava Fabián Pérez TedescoSandro Torlontano Marco Maria TosoliniMaria Rita Verardi

Componenti designati dalla Consulta degli studentiMarco ManinMatjaž Zobec

COORDINATORI DEI DIPARTIMENTI

Canto, coralità e teatro musicaleRita Susovsky

Didattica della musica e dello strumentoCristina Fedrigo

Direzione d'orchestra, musica da camera e d'insiemeRomolo Gessi

Strumenti a fiatoMassimiliano Morosini

Strumenti ad arcoMassimo Belli

Strumenti armoniciMassimo Gon

Nuovi linguaggi, percussioni e tecnologie musicaliPietro Polotti

Teoria della musica, armonia, analisi, musicologiaEnrico Perrini

COORDINATORI DELLE ATTIVITÀ DEL CONSERVATORIO

Coordinamento dell'attività didattica e dei servizi agli studentiSilvia Tarabocchia

Coordinamento della programmazione dell'attività di produzione artisticaAndrea Amendola

Coordinamento dell'organizzazione delle attività di produzione artisticaRita Susovsky

Coordinamento dell'organizzazione delle relazioni internazionali e delle iniziative “Lifelong Learning Program - Erasmus”Teresa Maria Trevisan

Coordinamento e organizzazione di progetti, convenzioni e relazioni sul territorioPaola La Raja

Coordinamento, aggiornamento e sviluppo dei servizi informatici d'istitutoMassimo Parovel

PRESIDENTE Mario Diego

CONSIGLIO DI AMMINISTRAZIONE

Esperto designato dal MinisteroDomenico Balzani

Componente designato dal Consiglio accademicoStefano Procaccioli

Componente designato dalla Consulta degli studentiAlberto Piovesan

Direttore amministrativoFrancesco Gabrielli

Direttore di ragioneriaSerena Trocca

CollaboratoriRossella LucchiniRosanna Surace

AssistentiGiovanna Bordin Martina Furlanich Nausicaa Peric Giulia Piccini Sonia Ros Katia Salvato Rota Fabio Visintini

Personale tecnicoAlessandro Capuzzo, Isabella Cecotti, Cristina Costanzo, Vincenzo Del Zio, Martina Marin, Salvatore Napolano, Marzia Opassich, Sabrina Penzo, Lucia Prato, Claudia Radivo, Vittorio Rizzian, Fulvio Salvetat, Boris Suspize, Maurizio Wallner

Collegio dei revisori Carla CasolaroMaria Antonietta Scalera

Consulta degli studentiWang Hao Marco Manin Alberto PiovesanMatjaž Zobec

RSUMargherita Canale Martina Furlanich Massimiliano Morosini

DOCENTI PER SETTORE ARTISTICO-DISCIPLINARE (A. A. 2015 - 2016)

Accompagnamento pianistico Fabrizio Del BiancoSilvio SirsenSilvano Zabeo

ArpaGiuliana Stecchina

Batteria e percussioni jazz Stefano Peretto

Bibliografia e biblioteconomia musicale Paolo Da Col

CantoCinzia De Mola Rita Susovsky

Chitarra Duccio BianchiPier Luigi CoronaSandro Torlontano

Chitarra jazz Riccardo Chiarion

ClarinettoElena FerrofinoDomenico Foschini

ComposizioneFilippo Del CornoFabio Nieder

Composizione musicale elettroacusticaPaolo Pachini

Contrabbasso Stefano Sciascia

Contrabbasso jazz Giovanni Maier

CornoImerio Prina Tagliaferri

Direzione di coro e composizione corale Adriano Martinolli

Direzione d'orchestra Antonino Fogliani

Direzione di coro e repertorio corale per Didattica della musicaRomano Vettori

Elementi di composizione per Didattica della musicaStefano Bellon

Esecuzione e interpretazione della musica elettroacusticaNicola Buso

Esercitazioni corali Gualtiero Lo Nigro

Esercitazioni orchestrali Stojan Kuret

Fagotto Sergio Lazzeri

FisarmonicaCorrado Rojac

FlautoPierluigi MaestriGiuseppina MascherettiLuisa Sello

Flauto dolce Stefano Casaccia

Informatica musicalePietro Polotti

Lettura della partitura Alessandra Ciccaglioni

Multimedialità Stefano Bonetti

Musica d'insieme per strumenti a fiatoFranco Poloni

Musica d'insieme per strumenti ad arco Fabio Pirona

Musica da cameraAlessandra CaraniFedra FloritRomolo GessiPaola La Raja

OboePietro Milella

OrganoGiuliana MaccaroniWladimir Matesic

Pedagogia musicale per Didattica della musica Cristina Fedrigo

PianoforteGiuseppe AlbanesePaolo BidoliTiziana BortolinClaudio CrismaniMassimo GonIrene GrattonMaria Letizia MichielonAlessandro PaparoGianluigi PolliTeresa Maria TrevisanMaria Rita VerardiFlavio Zaccaria

Pianoforte jazz Matteo Alfonso

Pratica della lettura vocale e pianistica per Didattica della musica Patrizia Tirindelli

Pratica e lettura pianisticaPaolo ChiarandiniDimitri RomanoSilvia TarabocchiaMichela Urdido

SaxofonoMassimiliano Donninelli

Saxofono jazz Klaus Gesing

Storia della musicaGiulio Aldo D'AngeloMarco Maria TosoliniAlba Zanini

Storia della musica per Didattica della musica Margherita Canale

Strumenti a percussioneFabián Pérez TedescoGiorgio Ziraldo

Teoria dell'armonia e analisi Massimo ParovelStefano ProcaccioliDario Regattin

Teoria e tecnica dell'interpretazione scenicaRosalba Trevisan

Teoria, ritmica e percezione musicaleRoberto De NicolòMarco FeruglioEnrico PerriniVittoriano VinciguerraGiuseppe Zudini

TrombaMassimiliano Morosini

Trombone Mauro Ferrari

ViolaAndrea AmendolaMaurizio Malaridotti

ViolinoMassimo BelliGiancarlo NadaiSinead NavaPaolo RoddaRiccardo Sasso

VioloncelloPietro Serafin

Accesso ai concerti

La serie di manifestazioni di cui al pre-sente programma, rientra nell’attività didattica del Conservatorio e costituisce parte integrante del Progetto d’Istituto.

Alle manifestazioni possono accedere, con ingresso li- bero, docenti ed allievi del Conservatorio, e contestual- mente anche il pubblico esterno, previa preno-tazione dal giorno precedente il concerto presso la Portineria del Conservatorio:

T. +39 040 6724911 info: www.conts.it

Le registrazioni dei concerti sono effettuate per uso didattico e di documentazione dagli studenti della Scuola di Musica e Nuove Tec-nologie del Conservatorio

I concerti del conservatorio · Capriccio diabolico — Pavel Cyargeenka - Chitarra PROGRAMMA...

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