Fotografia Pisarro

Galleria PisarroLa Galleria Pisarro, la Galleria che ESISTE nel mondo della rete e che dal 2003 si propone come strumento di

interconnessione tra le realtà del mondo artistico contemporaneo, si apre al Nuovo Anno con rinnovato slancio, entusiasmo, e con la certezza che sono i momenti di crisi che offrono le maggiori opportunità.

La Galleria Pisarro NON ESISTE. Non esiste nel senso in cui la maggior parte della gente può pensare a una galleria. Essa è infatti presente solo nella ragnatela virtuale, nella rete che negli ultimi tempi coinvolge ogni aspetto dell’esistenza. All’interno dei suoi “corridoi” il visitatore non è costretto a concentrarsi solamente su poche opere, come quelle che un’esposizione fisica può ospitare: la Galleria Pisarro si adatta alle esigenze di qualsiasi ospite

telematico. Gli appassionati di pittura, scultura, fotografia potranno avere la possibilità di conoscere più di un centinaio di personalità artistiche che in maniera originale si stanno facendo strada nel panorama culturale.

Creare relazioni, aperture, comunicazione, una rete che veda gli artisti, gli operatori del settore, i collezionisti, gli appassionati di Estetica e di Arte, incontrarsi e conoscersi, sono i nostri obiettivi.

Agli Artisti siamo in grado di fornire la visibilità nazionale ed internazionale che serve per essere nel mondo, agli operatori del settore possiamo segnalare talenti veicolando messaggi artistico-culturali di rilievo, ai collezionisti

possiamo far conoscere espressioni molteplici e diverse consentendo un contatto diretto e la possibilità di rispondere alla varie esigenze.

E' con queste premesse, nelle quali crediamo fortemente, animati dal desiderio di continuare a muoverci creando una squadra che vada verso un obiettivo comune di che Vi invitiamo a visitare il nostro sito e a contattarci per

costruire progetti, realizzare idee, muovere il mercato.

Siamo certi che la collaborazione, la cooperazione e la reciproca soddisfazione possano essere gli strumenti necessari ed adeguati in un periodo storico così particolare come quello che stiamo vivendo e che l'Arte possa

essere il collante utile a generare speranza e fiducia.

Siamo attivi, pronti e presenti per creare nel 2014 quanto di meglio possa concretizzarsi attraverso l'impegno, la professionalità e la determinazione del credere nei nostri “sogni”.

Proseguiamo il nostro viaggio sulla via dell'Estetica che siamo certi ci vedrà uniti nel raccogliere soddisfazioni professionali ed umane. Perchè l'Arte è la nostra Passione, e l'Arte coincide con la Vita.

E vi invitiamo tutti ad accogliere l'invito....contattateci!Smarrirsi nella Galleria Pisarro è un rischio da correre!

“Non fidatevi delle immagini” (P. Gauguin).

Pisarro Gallery, the gallery that EXIST in the word of network and since 2003 it is proposed as a means of interconnection between the realities of the contemporary art world, opens the new year with renewed vigor,

entusiasm, and with the certainty that are the moments of crisis that can offer the greatest opportunities.Pisarro Gallery DOES NOT EXIST. Not in the way in which the majority of people can think about an art gallery.

Actually, it exists only in a virtual web that recently involves every aspect of life. Inside his “corridors”, the visitor does not have to focus only on few works, as it happens with the works that a physical exposition could home:

Pisarro Gallery adapts itself to every telematic guest’s needs. Painting, sculpture and photography lovers will have the possibility to know more than a hundred artistic personages that are making career in the cultural panorama.

Create reports, openings, communication, a network that sees artists, professionals, collectors, fans of aesthetics and art, meet and know each other, are our goal.

To the artists we are able to provide the national and international visibility it takes to be in the world, we can point to the industry talents conveying messages of artistic and cultural importance, to the collectors we can learn many

different expressions allowing a direct contact and the possibility of reply of various needs

Is with this mind, in which we strongly believe, motivated by the desire to keep moving, creating a team that goes toward a common goal that we invite you to visit our website and contact us to build projects, implement ideas,

move the market.

We are confident that the collaboration, cooperation and mutual satisfaction may be the instruments necessary and appropriate in a particular historical period as well as what we are experiencing and that art can be the glue useful

to generate hope and confidence.

We are active, ready and present to create in 2014 the best that can materialize through the commitment, professionalism and determination to believe in our dreams.

We continue our journey on the path of aesthetics that we are sure we will gather together in professional satisfaction and human resources.

Because art is our passion and art coincides with life.

And we invite you all to accept the invitation......contact us!

To get lost in Pisarro Gallery is a risk you have to take!

“Don’t trust images” (P. Gaugin)

Giovanni Pisarro

E' un appassionato d'arte contemporanea che ha dato vita nel 2003 alla Galleria Pisarro, un progetto di promozione artistica online. Egli si impegna nella ricerca assidua di giovani artisti emergenti, sostenendoli nel web anche a livello internazionale. La sua attività gli ha permesso di stringere amicizia con artisti come Ennio Finzi, Giorgio

Celiberti, Antonio Pedretti, Pope, Santorossi."La nostra mente è finita,e tuttavia anche nelle condizioni di finitudine siamo circondati da possibilità che sono

infinite, e lo scopo della vita è afferrare quanto più possibile di tale infinità" (Alfred North Whitehead)

Galleria Pisarro – Daniel B. Arvizu

BIOGRAFIA

Daniel B. Arvizu nasce a Roma il 20/01/1980. Vive e lavora a Barcellona. Dopo aver abbandonato gli studi di medicina a Città del Messico si trasferisce a Milano dove si diploma in fotografia presso l'Istituto Italiano di Fotografia, per proseguire con gli studi di fotografia cinematografica

presso la Scuola Nazionale di Cinema - Centro Sperimentale di Cinematografia di Roma. In questi anni partecipa ad alcune mostre collettive e si cimenta in molteplici tecniche fotografiche, ma si dedica

fondamentalmente alla direzione di fotografia per diversi lungometraggi, documentari, spot pubblicitari e videoclip musicali; così come di contributi video per spettacoli teatrali e istallazioni, sia in modo indipendente

che in collaborazione con i collettivi LOGO video e moa. Convinto del protagonismo dello sguardo dello spettatore nella percezione artistica, produce foto di grande

formato in cui la scomposizione dell'immagine in innumerevoli segmenti e la sua successiva ricomposizione, permettono di risaltare e apprezzare in modo non convenzionale i particolari dell'oggetto fotografato sempre

con un effetto generale di grande, luminosa bellezza.

Biography

Daniel B.Arvizu was born in Rome in 20/01/1980. He lives and works in Barcelona.After abandoning his medical studies in Mexico city, he moved to Milan where he graduated in photography at the Italian

Institute of Photography to pursue studies in cinematography at the National Film School, experimental centre of cinematography in Rome.

In these years he tooks part in several group exhibitions and engages in a variety of photographic techniques, but basically devoted to the direction of photography for feature films, documentaries, commercials and videoclips; as well as contributions

to thetaer perfomances and video installations, both independently and in collaboration with the collective LOGOvideo and moa.Convinced by the protagonism of the gaze of the viewer in the artstic perception, produces large format photos in which the

decomposition of the image into many segments and its subsequent reconstruction, allow to stand in an unconventional way and appreciate the details of the photographed obkect always with a general effect of large, luminous beauty.

Auschwitz Fotografia. Tecnica: Lambda print Anno: 2010 Dimensioni (LxH): 120x120cm

Letras Fotografia. Tecnica: Lambda print Anno: 2009 Dimensioni (LxH): 100x100cm

Identidad I Fotografia. Tecnica: Lambda print Anno: 2007 Dimensioni (LxH): 180x95cm

Sinagogue Fotografia. Tecnica: Lambda print Anno: 2010 Dimensioni (LxH): 100x40cm

Sinagogue II Fotografia. Tecnica: Lambda print Anno: 2010 Dimensioni (LxH): 100x40cm

Buenos Aires II Fotografia. Tecnica: Lambda print Anno: 2009 Dimensioni (LxH): 220x40cm

Milano I Fotografia. Tecnica: Lambda print Anno: 2009 Dimensioni (LxH): 190x45cm

Milano II Fotografia. Tecnica: Lambda print Anno: 2009 Dimensioni (LxH): 190x45cm

Paris I Fotografia. Tecnica: Lambda print Anno: 2010 Dimensioni (LxH): 200x60cm

Paris II Fotografia. Tecnica: Lambda print Anno: 2010 Dimensioni (LxH): 200x50cm

BIOGRAFIA

Dopo i miei studi di architettura in Italia e dopo aver conseguito il titolo di Interior Designer a Londra nel quartiere di Chelsea e frequentato un corso in bio-architettura a Milano a cura dell’associazione ANAB , da

circa un decennio svolgo l'attività di progettista di interni, e designer di arredo e lampade in edizione limitata. La fotografia è la mia passione da più di un decennio e si è sempre affiancata alla mia attività principale che ha arricchito il mio "occhio fotografico" e che a sua volta si è arricchita di nuovi modi di

interpretare la progettazione degli interni.

BIOGRAPHY

After Graduating as an Interior Designer in London - Chelsea -, studying architecture at University of Pescara (Italy) and achieving a certificate in eco-architecture ANAB, Milan (Italy) I've been practicing as a

freelance and as a consultant for architecture practices for over ten years now, designing interiors, both for residential and commercial and designing furniture and lighting often in a limited edition, both in Italy and

UK, London. Photography has always been my passion for over a decade and has always gone side by side with my main activity enriching my "photographic eye" and giving in turn a new approach to the design of

interiors.

Galleria Pisarro – Salvatore Balice

Grunge woman with burka Fotografia. Tecnica: fotografia elaborazione digital Anno: 2012 Dimensioni (LxH): 90X70cm

In tune with ichi Fotografia. Tecnica: fotografia elaborazione digitale Anno: 2012 Dimensioni (LxH): 110x76cm

Urban identities urban deformation Fotografia. Tecnica: fotografia elaborazione digitale Anno: 2012 Dimensioni (LxH): 110x73cm

Architecture point of view one Fotografia. Tecnica: fotografia elaborazione digitale Anno: 2012 Dimensioni (LxH): 90X59cm

Brighton pier Fotografia. Tecnica: fotografia bianco e nero Anno: 2012 Dimensioni (LxH) 110x73cm

Dreamland Fotografia. Tecnica: fotografia bianco e nero Anno: 2012 Dimensioni (LxH): 110x67cm

Portrait Z Fotografia. Tecnica: fotografia elaborazione digitale Anno: 2011 Dimensioni (LxH): 90X53cm

Rush hour in the tunnel Fotografia. Tecnica: fotografia elaborazione digitale Anno: 2012 Dimensioni (LxH): 110x73cm

The eye spring Fotografia. Tecnica: fotografia bianco e nero Anno: 2012 Dimensioni (LxH): 110x78cm

Weathered worlds Fotografia. Tecnica: fotografia elaborazione digitale Anno: 2011 Dimensioni (LxH): 90X59cm

Galleria Pisarro – Barbara BertoncelliBIOGRAFIA

Nasco a marzo del 1972 e vivo a S.Cesario in provincia di Modena. Fin da bambina mi piaceva filtrare lo spazio del mondo attraverso l’obiettivo, fotografavo le nuvole e le loro trasformazioni nel cielo. Oggi, come medico psichiatra, sono incuriosita dall’essere umano nelle sue molteplici sfaccettature interiori ed esteriori, che osservo con incanto

e disincanto da molteplici punti di vista interiori ed esteriori. Ho continuato a dedicarmi con passione alla fotografia, scoprendo come guardo la realtà con i miei occhi. Mi piace praticare l’arte fotografica con la spontaneità di cogliere le persone e le cose negli istanti delle loro pose naturali, composte o scomposte, per coglierne l’essenza

intima. L’essere umano, l’espressione della mimica del viso e del movimento del corpo, continuano ad essere ciò che prediligo raccontare attraverso la mia osservazione fotografica.

Biography

I was born in March 1972 and i live in S. Cesario in the province of Modena.As i child i liked to filter the space of the world through the lens, i photographed the clouds and their transformations in the sky.

Today, as a psichiatrist, i’m intrigued by the human being in its many facets inner and outer, that i observe with enchantment and disenchantment for multiple points of view interior and exterior.

I continued to devote myself with passion to photography, discovering how to look at reality with my own eyes.I like to practice the art of photography with the spontaneity to capture the people and things in the moments of their natural

poses, composed or decomposed , in order to grasp the essence of intimate.The human being, the expression of facial expressions and body movement, continue to be what i prefer to tell through my

photographic observation.

Allegria Delle Donne Disordinate Fotografia.Tecnica: Fotografia Digitale Su Alluminio Anno: 2011 Dimensioni (LxH): 90x60cm

Il Salto Fotografia.Tecnica: Fotografia Digitale Su Alluminio Anno: 2011 Dimensioni (LxH): 70x100cm

Io E Lei Fotografia.Tecnica: Fotografia Digitale Su Alluminio Anno: 2011 Dimensioni (LxH): 60x90cm

La Danza Propiziatoria Dell’ottimismo Per Uscire Dalla Crisi Fotografia.Tecnica: Fotografia Digitale Su Forex Anno: 2011 Dimensioni (LxH): 70x50cm

La Ferita Nell’Anima Fotografia.Tecnica: Fotografia Digitale Su Forex Anno: 2010 Dimensioni (LxH): 90x60cm

La Mira Fotografia.Tecnica: Fotografia Digitale Su Tecni Anno: 2010 Dimensioni (LxH): 90x60cm

On The Tiptoe Fotografia.Tecnica: Fotografia Digitale Su Alluminio Anno: 2011 Dimensioni (LxH): 50x70cm

Personification Fotografia.Tecnica: Fotografia Digitale Su Alluminio Anno: 2011 Dimensioni (LxH): 50x70cm

L’Adunanza In Tutu’ Fotografia.Tecnica: Fotografia Digitale Su Alluminio Anno: 2011 Dimensioni (LxH): 90x60cm

La Bimba Di S. Elpidio Fotografia.Tecnica: Fotografia Digitale Su Forex Anno: 2010 Dimensioni (LxH): 60x40cm

Galleria Pisarro – Deborah Brugnera

BIOGRAFIA

Deborah Brugnera nasce in un paesino della provincia di Treviso nel 1989.Fin da bambina nutre un forte amore per l’arte in tutte le sue forme. Si avvicina distrattamente alla fotografia, l’abbandona per dedicarsi al disegno e alla

pittura, per poi riscoprirla e non abbandonarla più dopo essersi diplomata in tecniche grafiche pubblicitarie. Attualmente vive e lavora in provincia di Venezia.

BiographyDeborah Brugnera was born in a village in the province of Treviso in 1989.

As a child has a strong love for atr in all its forms.She casually approaches to protography, abandon her to devote himself to drawing and painting,

and then rediscover it and not abandon her more after graduating in graphic advertising techniques.Actually she lives and works in the province of Venice.

Tu sei libero e di qui inizia la tua perdizione - Kafka Fotografia.Tecnica: Fotografia digitale Anno: 2011 Dimensioni (LxH): 50x50cm

Prendi in mano la tua vita Fotografia.Tecnica: Fotografia digitale Anno: 2011 Dimensioni (LxH): 50x50cm

Alienati consapevoli Fotografia.Tecnica: Fotografia digitale Anno: 2011 Dimensioni (LxH):25x25cm

La prigione delle cose che passano Fotografia.Tecnica: Fotografia digitale Anno: 2011 Dimensioni (LxH): 25x25cm

Mosso apneico Fotografia.Tecnica: Fotografia digitale Anno: 2010 Dimensioni (LxH):30x30 cm

Pezzi di cuore Fotografia.Tecnica: Fotografia digitale Anno: 2010 Dimensioni (LxH): 28x30cm

Ballerina di fiume Fotografia.Tecnica: Fotografia digitale Anno: 2011 Dimensioni (LxH): 50x30cm

Et puis? Fotografia.Tecnica: Fotografia digitale Anno: 2011 Dimensioni (LxH): 31x22cm

Amore incondizionato Fotografia.Tecnica: Fotografia digitale Anno: 2010 Dimensioni (LxH): 30x15cm

Wake up! Fotografia.Tecnica: Fotografia digitale Anno: 2010 Dimensioni (LxH): 70x50cm

Galleria Pisarro – Roberto CamiBIOGRAFIA

Nato a Genova nel gennaio del 1969, dopo il diploma scientifico mi sono iscritto alla facoltà di Architettura a Firenze laureandomi nella mia città d’origine. Dopo le prime esperienze lavorative presso alcuni studi professionali

[ ingegneria e interior design ], mi sono trasferito a Bologna[ 2001 ]. Qui ho collaborato, nella piccola cittadina di Medicina, con Intek -Co.pro.ma [ contract e arredi su misura all’estero e in Italia, soprattutto per limoni profumerie ] o nel Technodesign Department della Tecnoform, a Crespellano [ leader europea nella progettazione e produzione

industriale di arredi per veicoli ricreazionali ]. Non sono mancate altre esperienze presso studi di Architettura come Gad di Casalecchio di Reno [ 2004 ] o con l’architetto Gian Luca Brini [ 2005/2007 ]. Dal 2008 mi dedico alla

fotografia e all’arte digitale. Tutt’ora sto collaborando, tra temi di altro genere, con alcuni architetti e imprese della città per la realizzazione di nuovo materiale fotografico che mi permetta di portare avanti alcuni progetti. Mi piacerebbe accostarmi ed approfondire anche altre realtà dove ruolo fondamentale ha il lavoro artigianale,

industriale o il progresso tecnologico del nostro tempo.

BIOGRAPHY

Born in Genoa in January 1969 after scientific graduating I joined the facultyof Architecture in Florence, graduating in my hometown. After the first work experience at some professionals studios [engineering and interior design], I moved to Bologna [2001]. Here I worked in the small town of Medicina, with Intek - Co.pro.ma [contract and made

furniture in Italy and abroad, especially Limoni Perfumes] or at the Technodesign Department of Tecnoform in Crespellano [European leader Farm in design and manufacturing furnishingsfor recreational vehicles]. There were

other collaborations with architectural studios as Gad in Casalecchio di Reno [2004] or with the architect Gian LucaBrini [2005/2007]. Since 2008 I dedicate myself to photography and digital art.

Percorrenze/PathsFotografia.Tecnica: Lambda print Anno: 2010 Dimensioni (LxH): 50x50cm

Le torri residenziali di Bonaventura Cavalieri 2. Fotografia.Tecnica: Lambda print Anno: 2009 Dimensioni (LxH): 40x50cm

Le torri residenziali di Bonaventura Cavalieri 4 Fotografia.Tecnica: Lambda print Anno: 2009 Dimensioni (LxH): 40x50cm

Centro Storico e Paesaggio/Old Town and Nature 4 Fotografia.Tecnica: Lambda print Anno: 2009 Dimensioni (LxH): 40x60cm

Citta' e Sogno/Town and Dream Fotografia.Tecnica: Lambda print Anno: 2010 Dimensioni (LxH): 40x60cm

Centro Storico e Paesaggio/Old Town and Nature 6 Fotografia.Tecnica: Lambda print Anno: 2009 Dimensioni (LxH): 40x60cm

Colpi Inferti/Given Blows Fotografia.Tecnica: Lambda print Anno: 2009 Dimensioni (LxH): 60x90cm

Citta' e Sogno/Town and Dream Fotografia.Tecnica: Lambda print Anno: 2010 Dimensioni (LxH): 40x60cm

Servizio da 6/Six set 4 Fotografia.Tecnica: Lambda print Anno: 2010 Dimensioni (LxH): 120x60cm

Servizio da 6/Six set 5 Fotografia.Tecnica: Lambda print Anno: 2010 Dimensioni (LxH): 120x60cm

Galleria Pisarro – Renzo ChiesaBIOGRAFIA

Renzo Chiesa nasce l’8 settembre 1951 a Casalmaggiore (Cremona) mentre la sua passione per la musica rock sboccia da ragazzo, quando con al collo la sua Nikon F andava ai concerti per fotografare le sue rockstar preferite. Le sue foto hanno dentro tutto il movimento del rock, tutta la forza della sonorità e delle altalene musicali che dagli anni sessanta hanno rivoluzionato il “sentire” di molti, la percezione sonora che rifletteva una nuova forma di vita.

Gli eroici furori ospita nel 2012 la mostra “Milano Rock. Piper, Palalido e dintorni”, un omaggio alla Milano dei mitici anni sessanta-settanta. Lo scatto fotografico di Renzo Chiesa trasmette la forza interiore di ogni artista,come un ritratto dell’anima di ognuno di loro. Persino la pellicola, rispetto al digitale di oggi, è in grado di comunicarci la

forza dell’emozione che in quel preciso istante avvolge e accomuna l’artista e il suo fotografo. Entrambi governati da quell’istante in cui tutto avviene. Ogni singolo scatto è “l’attimo fatale” che ci dà una mano ad entrare nel vivo

dell’emozione musicale. Dentro, fortissimamente dentro il rock, con le sue energie.

Biography

Renzo Chiesa was born in 8th September 1951 in Casalmaggiore while his passion for rock music blossoms as a boy, with his Nikon F in his neck, he went to concerts to photograph her favorite rock star.

His photos have it all in the movement of rock, all the power of sound and music that swings from the sixties, have revolutionized the views of many, the perception of sound that reflected a new form life.

The “Eroici Furori” host in 2012 an exhibition “Milano rock. Piper, palalido e dintorni.”, a tribute to the Milan of the legendary sixties and seventies.

The depiction of Renzo Chiesa conveys the inner strengh of each artist, as a portrait of the soul of each one of them.Even the movie, compared to today’s digital, is able to communicate the strengh of the emotion and that moment envelops and

units the artists and her photographer.Both governed by the moment where it all happens.

Every single shot is the fatal moment that gives us a hand to get to the heart of musical emotion.Inside, very strongly in the rock, with it’s energy.

Orvieto Fotografia montata su alluminio 2mm. Tecnica: Scansione dapellicola Anno: 2010 Dimensioni (LxH): 80x84cm

Rad 001 Fotografia montata su alluminio 2mm. Tecnica: Foto digitale Anno: 2010 Dimensioni (LxH): 50x50cm

Sit 2 Fotografia montata su alluminio 2mm. Tecnica: Scansione da pellicola Anno: 2010 Dimensioni (LxH): 100x100cm

Teatro 016 Fotografia montata su alluminio 2mm. Tecnica: Scansione da pellicola Anno: 2010 Dimensioni (LxH): 100x100cm

Corridoio Fotografia montata su alluminio 2mm. Tecnica: Foto digitale Anno: 2010 Dimensioni (LxH): 80x67cm

Water 019 Fotografia montata su alluminio 2mm. Tecnica: Scansione da pellicola Anno: 2010 Dimensioni (LxH): 80x56cm

Galleria Pisarro – Andrea ChiggiatoBIOGRAFIA

Andrea Chiggiato , nato a Venezia nel 1979. Compie studi tecnici, si avvicina alla fotografia in quanto rappresenta l’unione della razionalità dei gesti alle emozioni, la macchina senz' anima permette al’ uomo di guardare vedere ed

emozionarsi. Fotografo autodidatta , scatta prevalentemente in bianco e nero, la sua fotografia è essenziale ,caratterizzata dai forti contrasti, l’emozione creativa deve arrivare diretta, l’immagine è il tramite per esprimere il

pensiero. Le sue opere sono state pubblicate da riviste di settore.

Biography

Andrea Chiggiato was born in Venice in 1979.Performs technical studies, approaches to photography as it represents the union of nationality of the gesture to the emotions,

the soulless machine allows man to look, see and get excited.Self-taugh photographer, shooting mostly in black and white, his photography is essential, characterized by strong contrasts,

the creative emotion must come directly, the image is the means to express the though.His works have been published in magazines.

Senza titolo 1 Fotografia. Stampa a pigmenti su carta baritata. Tecnica: Tecnica mista Anno: 2010 Dimensioni (LxH): 41x29cm

Contrasto Razionale Fotografia. Stampa a pigmenti su carta baritata. Tecnica: Tecnica mista Anno: 2010 Dimensioni (LxH): 41x29cm

Elemento irrazionale Fotografia. Stampa a pigmenti su carta baritata. Tecnica: Tecnica mista Anno: 2009 Dimensioni (LxH): 29x21cm

Prospettiva frontale Fotografia. Stampa a pigmenti su carta baritata. Tecnica: Tecnica mista Anno: 2010 Dimensioni (LxH): 41x29cm

Gabbia urbana Fotografia. Stampa a pigmenti su carta baritata. Tecnica: Tecnica mista Anno: 2009 Dimensioni (LxH): 29x29cm

Quadrato Fotografia. Stampa a pigmenti su carta baritata. Tecnica: Tecnica mista Anno: 2010 Dimensioni (LxH): 43x43cm

Contrasto simmetrico Fotografia. Stampa a pigmenti su carta baritata. Tecnica: Tecnica mista Anno: 2010 Dimensioni (LxH): 43x43cm

Evolvente Fotografia. Stampa a pigmenti su carta baritata. Tecnica: Tecnica mista Anno: 2009 Dimensioni (LxH): 41x29cm

Passaggio Fotografia. Stampa a pigmenti su carta baritata. Tecnica: Tecnica mista Anno: 2009 Dimensioni (LxH): 29x21cm

Visione frontale Fotografia. Stampa a pigmenti su carta baritata. Tecnica: Tecnica mista Anno: 2010 Dimensioni (LxH): 43x62cm

Galleria Pisarro – Marco CirchirilloBIOGRAFIA

Marco Circhirillo nasce a Parma il 18/05/1980 e consegue la Laurea Triennale in Arte, Spettacolo e Immagine Multimediale e la successiva Laurea Magistrale in Storia dell’Arte Contemporanea, entrambe a pieno merito, presso

la Facoltà di Lettere e Filosofia dell'Università degli studi di Parma.Lavora come Tutor presso l’Ente consortile Forma Futuro e collabora come Mimo Lirico per le Fondazioni Teatro

Regio e A. Toscanini di Parma.Si occupa di fotografia concependola come un tentativo di rimedio all’eterno fluire dell’esistenza, come

rappresentazione delle idee, dei pensieri, dei sogni della mente ma anche e soprattutto dei mostri e delle angosce che la abitano. Non tanto una volontà di esorcizzazione e annientamento dei mali del nostro tempo, quanto il

desiderio di incontrarli, conoscerne la profondità, imparare a convivere con essi.

Biography

Marco Circhirillo was born in Parma on 18/05/1980 and obtained the bachelor’s degree in art, entertainment and media image and subsequent degree in the history of contemporary art, both with merit, at the faculty of philosophy and letters of the

university of Parma.He work sas a tutor at the “Ente consortile forma e futuro” and collaborate with Mimo Lirico for the Teatro Regio and

A.Toscanini foundations of Parma.Is responsible for conceiving of photography as an attempt to remedy the eternal flow of existence, as a rapresentation of

ideas, thoughts, dreams of the mind but also the monsters and anguish that inhabit it.Not so much a desire of annihilation and exorcism of the evils of our time as the desire to meet them, get to know the depth,

learn to live with them.

Alexcare(Umani) Fotografia.Tecnica: fineart Anno: 2010 Dimensioni (LxH): 50x50cm

Drakon(Umani) Fotografia.Tecnica: fineart Anno: 2006 Dimensioni (LxH): 50x50cm

Rroseselavy (autoritratto) Fotografia.Tecnica: fineart Anno: 2011 Dimensioni (LxH): 50x50cm

Rroseselavy (autoritratto) Fotografia.Tecnica: fineart Anno: 2012 Dimensioni (LxH): 50x50cm

E.G.O.,(autoritratto) Fotografia.Tecnica: fineart Anno: 2012 Dimensioni (LxH): 50x50cm

Will_be(ares) Fotografia.Tecnica: fineart Anno: 2012 Dimensioni (LxH): 50x50cm

Alterego(venus) Fotografia.Tecnica: fineart Anno: 2013 Dimensioni (LxH): 50x50cm

Vampira(venus2013) Fotografia.Tecnica: fineart Anno: 2013 Dimensioni (LxH): 50x50cm

Il sogno di Kalinda Fotografia.Tecnica: fineart Anno: 2013 Dimensioni (LxH): 50x50cm

Galleria Pisarro – Nicola Da LioBIOGRAFIA

Appassionato dell’arte fotografica, da anni nel settore delle fotografie artistiche, ricercatore di emozioni visive che vadano al di là di ciò che appare, Nicola Da Lio nasce nella terraferma Veneziana nel 1966. I colori, le sensazioni e le atmosfere che riesce a creare con le sue foto, sono frutto di un insieme di tecnica e istinto sensoriale: luce, colore, particolari che creano movimento in un'atmosfera surreale, a volte mistica, che induce lo spettatore ad un viaggio

nella fantasia e nel sogno. Queste sono le sensazioni che emergono, al primo sguardo, dagli scatti di Nicola Da Lio. Forme di una realtà parallela invisibile ad occhio nudo, rese accessibili da inquadrature originali che proiettano la mente in una percezione diversa rispetto alla naturale funzione dell'oggetto o della scena fotografata. Un viaggio

attraverso le sensazioni e le emozioni; l'astrazione dell'impercettibile dalla comune visualeesteriore; la ricerca dell'intimo significato di ciò che è celato. La prospettiva e la profondità delle opere conducono

l'osservatore in un laboratorio di intuizione plasticae cura del dettaglio che fa delle foto di Nicola Da Lio piccoli gioielli di arte visiva. Attualmente si occupa anche di

servizi wedding , moda , ritratto. E' fotografo ufficiale di Rosy Garbo, nota stilista del settore wedding e moda.

Biography

Passionate about the art of photography, for years in the field of artistic photographs, researcher of visual emotions that go beyond what appears, Nicola Da Lio was born in venetian mainland in 1966.

Color, sensations and moods that manages to create with his photos are the result of a set of technical and sensory instinct; light, color and detailsthat create movement in a surreal sometimes mystical, when leads the viewer a trip to the fantasy and

dream.These are the feelings that emerge, at first glance, from the shots of NicolaDa Lio.

Forms of a parallel reality unseen to the naked eye, making them accessible to original shots that project your mind in a different perception

of the natural function of the object or scene.Ajourney through the feelings and emotions of the imperceptible abstraction from the common visual appearance,

the search of the intimate meaning of what is hidden.Perspective and depth of the works leads the viewer into a plastic laboratory of intuition and attention to detail that takes

pictures of Nicola Da Lio, little gems of visual art.Currently also deals with services wedding, fashion, portrait.

Is the official photography of Rosy Garbo, famous designer wedding and fashion industry.

Grafismi Fotografia.Tecnica: Carta fotografica stampata con tecnica Lambda e incollata su pannello Dibond Anno: 2009 Dimensioni (LxH): 70x100cm

L'immenso Tecnica Fotografia.Tecnica: Carta fotografica stampata con tecnica Lambda e incollata su pannello Dibond Anno: 2010 Dimensioni (LxH): 70x100cm

Metamorfosi 2 Fotografia.Tecnica: Carta fotografica stampata con tecnica Lambda e incollata su pannello Dibond Anno: 2009 Dimensioni (LxH): 70x100cm

Metamorfosi Fotografia.Tecnica: Carta fotografica stampata con tecnica Lambda e incollata su pannello Dibond Anno: 2009 Dimensioni (LxH): 70x100cm

Sguardi Fotografia.Tecnica: Carta fotografica stampata con tecnica Lambda e incollata su pannello Dibond Anno: 2009 Dimensioni (LxH): 70x100cm

Thinkingalice Fotografia.Tecnica: Carta fotografica stampata con tecnica Lambda e incollata su pannello Dibond Anno: 2011 Dimensioni (LxH): 70x100cm

Verso Plutone Fotografia.Tecnica: Carta fotografica stampata con tecnica Lambda e incollata su pannello Dibond Anno: 2011 Dimensioni (LxH): 70x100cm

Warm Fotografia.Tecnica: Carta fotografica stampata con tecnica Lambda e incollata su pannello Dibond Anno: 2010 Dimensioni (LxH): 70x100cm

Mantide Fotografia.Tecnica: Carta fotografica stampata con tecnica Lambda e incollata su pannello Dibond Anno: 2008 Dimensioni (LxH): 70x100cm

Verso la luce Fotografia.Tecnica: Carta fotografica stampata con tecnica Lambda e incollata su pannello Dibond Anno: 2009 Dimensioni (LxH): 70x100cm

Galleria Pisarro – Nadja HeuerBIOGRAFIA

Nadja Heuer è nata nel 1977 in Svizzera. In 1981 la famiglia emigrò verso la Germania. Nadja Heuer è cresciuta a Colonia. Dal 1988 al 1995 lei ha frequentato la scuola secondaria di Colonia. Ha poi completato un apprendistato di un Restaurant Manager. Dal 2008 lei lavora come una artista freelance nei settori dell'Arte Digitale (immagini 3D) e nella fotografia. Lei lavora spesso con texture in modo che le opere sembrano a volte come se fossero verniciate.

Suo stile spazia dal classico al moderno e surreale.

Biography

Nadja Heuer was born in 1977 in Switzerland. In 1981 his family emigrated to Germany. Nadja Heuer has grown in Kohln.From 1988 to 1995 she attended the secondary school in Kohln. Then she completed an apprenticeship as a restaurant

manager.Since 2008 she work sas a freelance artist in the fields of digital art (3D images) and photography. Often works with textures

so that the works seem at time sas if they were painted. His style ranges from classical to modern and surreal.

Ballerina I Fotografia.Tecnica: Collage Grafico Anno: 2012 Dimensioni (Lxh): 60x80cm

Ballerina II Fotografia.Tecnica: Collage Grafico Anno: 2012 Dimensioni (Lxh): 60x80cm

Il Rogolone Fotografia.Tecnica: Fotografia Anno: 2009 Dimensioni (Lxh): 40x60cm

Lago Magico Fotografia.Tecnica: Fotografia Con Textura Anno: 2012 Dimensioni (Lxh): 60x80cm

Meditation Fotografia.Tecnica: Arte Digitale Con Textura Anno: 2012 Dimensioni (Lxh): 60x80cm

Modern Egypt Collage Fotografia.Tecnica: Collage Grafico Anno: 2012 Dimensioni (Lxh): 75x100cm

Black Elephants Fotografia.Tecnica: Arte Digitale Anno: 2012 Dimensioni (Lxh): 80x60cm

Lago Di Piano Fotografia.Tecnica: Fotografia Con Textura Anno: 2012 Dimensioni (Lxh): 80x60cm

Ship Impression Iv Fotografia.Tecnica: Arte Digitale Con Textura Anno: 2012 Dimensioni (Lxh): 80x60cm

Titanic Fotografia.Tecnica: Arte Digitale Anno: 2012 Dimensioni (Lxh): 150x90cm

Galleria Pisarro – Maurizio MilanesioBIOGRAFIA

Maurizio Milanesio nasce a Bra (CN) il 26 marzo del 1968 .Attualmente vive e lavora a Bra (CN).

Fotografo, Grafico Pubblicitario, docente di Comunicazione e Fotografia.Le sue immagini sono state pubblicate su numerose riviste ed edizioni in tutto il mondo.

Negli ultimi anni si è avvicinato all'Arte Contemporanea, di recente si dedica alla fotografia di ricerca e di sperimentazione, sconfinando nella video arte.

Refrattario a parlare di se stesso, lo contraddistingue un carattere schietto e diretto. Ironico, a tratti sarcastico è il suo sguardo sulla realtà contemporanea, compassata e impeccabile nel suo apparire. Per lui l'ironia è una forma di

comunicazione importante, che si sostanzia spesso di amarezza e sconfitta, di dramma e di dolore.

Biography

Maurizio Milanesio was born in Bra (CN) in 26th March of 1968.Actually he lives and works in Bra (CN).

Photographer, graphic designer, professor of communication and philosophy.His images have been published in numerous magazines and editions around the world.

In recent years has come closer to contemporary art, recently dedicated to the photography of research and experimentation, encroaching into video art.

Refractory to talk about himself, he distinguishes a frank and direct character. Ironic, sarcastic at times has his eye on contemporary reality, prim and prefect in its appearance.

For him, the irony is a form of communication mayor who often takes the form of bitterness and defeat of drama and pain.

Est causa Fotografia su pannello leger.Tecnica: Foto digitale Anno: 2011 Dimensioni (LxH): 98x60cm

Hey teacher Fotografia su pannello leger.Tecnica: Foto digitale Anno: 2011 Dimensioni (LxH): 101x60cm

Pull out Fotografia su pannello leger.Tecnica: Foto digitale Anno: 2011 Dimensioni (LxH): 131x60cm

Clamoride Fotografia su pannello leger.Tecnica: Foto digitale Anno: 2011 Dimensioni (LxH): 126x60cm

Furor errorem Fotografia su pannello leger.Tecnica: Foto digitale Anno: 2011 Dimensioni (LxH): 98x60cm

Nunc gratus sum Fotografia su pannello leger.Tecnica: Foto digitale Anno: 2011 Dimensioni (LxH): 110x60cm

Tancel Fotografia su pannello leger.Tecnica: Foto digitale Anno: 2011 Dimensioni (LxH): 90x60cm

The forest of eyes Fotografia su pannello leger.Tecnica: Foto digitale Anno: 2011 Dimensioni (LxH): 90x60cm

Stairway to heaven Fotografia su pannello leger.Tecnica: Foto digitale Anno: 2011 Dimensioni (LxH): 133x60cm

New time Fotografia su pannello leger.Tecnica: Foto digitale Anno: 2011 Dimensioni (LxH): 60x76cm

Galleria Pisarro – Matteo Munarin

BIOGRAFIA

Fotografo veneziano classe 1979, fotografo creativo ed eclettico, la sua ricerca creativa spazia nell' ambito del paesaggio, lo still-life la fotografia commerciale ed il ritratto.

I suoi scatti propongono una continua ricerca di singolari equilibri catturati in frammenti di vita quotidiana; un'armonia fatta di simmetrie e contrasti, luci e ombre capaci di dare voce anche al silenzio di luoghi desolati. Una

fotografia libera da ogni schema, in grado di viaggiare nello spazio e prendere vita nelle cose per assumere significati diversi a seconda della sensibilità dello spettatore.

Biography

Venetian photographer born in 1979, creative and ectletic photographer, his creative research ranges within the landscape, the still-life portrait and commercial photography.

His shots propose a continuos search for unique equilibria caught snippets of everyday life, harmony made of simmetries and contrasts, lights and shadows are able to give a voice to the silent desolate places.

A photograph free of any scheme, capable of space travel and take things in life to take on different meanings depending on the sensitivity of the viewer.

Moments that, without artefitz, know how to fix in time and immortalize what is too often so subtle as to be invisible (Sara Tarantola)

What began as a passion cultivated in his spare time, leisure becomes important collaborations with brands internationally

through shots for promotional purposes, creating websites dedicated campaigns for the launch of product lines.

Abbandono Fotografia.Tecnica: Stampa a pigmenti su carta baritata Anno: 2012 Dimensioni (LxH): 59.4x42cm

Blu Veneziano Fotografia.Tecnica: Stampa a pigmenti su carta baritata Anno: 2008 Dimensioni (LxH): 59.4x42cm

Colonne Fotografia.Tecnica: Stampa a pigmenti su carta baritata Anno: 2009 Dimensioni (LxH): 42x29.7cm

Colori Veneziani Fotografia. Tecnica: Stampa a pigmenti su carta baritata Anno: 2008 Dimensioni (LxH): 59.4x42cm

La 636 Fotografia.Tecnica: Stampa a pigmenti su carta baritata Anno: 2012 Dimensioni (LxH): 59.4x42cm

Liberazione Fotografia.Tecnica: Stampa a pigmenti su carta baritata Anno: 2011 Dimensioni (LxH): 42x29.7cm

T100 Fotografia.Tecnica: Stampa a pigmenti su carta baritata Anno: 2011 Dimensioni (LxH): 42x29.7cm

Ti Vedo Fotografia.Tecnica: Stampa a pigmenti su carta baritata Anno: 2012 Dimensioni (LxH): 59.4x42cm

Unione Fotografia.Tecnica: Stampa a pigmenti su carta baritata Anno: 2012 Dimensioni (LxH): 59.4x42cm

Velocita' Fotografia.Tecnica: Stampa a pigmenti su carta baritata Anno: 2010 Dimensioni (LxH): 42x29.7cm

Galleria Pisarro – Leopoldo NoventaBIOGRAFIA

Nato a Padova nel 1977, Leopoldo Noventa è un fotografo digitale la cui grande capacità è quella di fondere un pensiero, una semplice idea o un soggetto con la visione più profonda di ogni singolo aspetto dell’opera.

Il silenzio è un elemento molto importante e presente nella sua fotografia, probabilmente dovuto al desiderio dello stesso di presentare paesaggi, naturali e urbani, e, talvolta, volti umani che emergono dall’ombra, svelando

sfumature, luci morbide e atmosfere enigmatiche, sospese e quasi surreali.Leopoldo Noventa è stato in grado di esaltare il movimento, le atmosfere e la magia del flamenco. Le sue foto

mettono in risalto le ballerine, le loro espressioni dolci e coinvolgenti, per farci comprendere quanto questa danza e meravigliosa arte nasca dal profondo del cuore. E’ una danza estremamente passionale, che fa pensare al rosso, al

vento forte, ad una voce decisa, a quel fuoco che nasce da dentro ed esplode in mille forme e colori.È domanda comune chiedersi cosa veda un fotografo scattando una foto e scegliendo quella fra tante. È un attimo di vita, un respiro, un pensiero che se ne va. Come un palloncino che volteggia nell’aria, il racconto di uno scrittore

che diventa realtà, una terrazza fiorita inondata di sole al mattino

Biography

Born in Padua in 1977, Leopoldo Noventa is a digital photographer whose great ability is to blend a thought, an idea, or a simple object with a deeper insight into every aspect of the work.

Silence is a very important element, present in his photography, probably due to the desire to present the same landscapes, urban and natural, and sometimes human faces that emerge form the shadows, revealing shades, soft lights and enigmatic

atmosphere, suspended and almost surreal.Leopoldo Noventa was able to enhance the movement, atmosphere and magic of flamengo.

His photographs emphasize the dancers, their expressions sweet and engaging, to help us to understand how this wonderful dance and art born from the heart. Common questioni s to ask what see a photographer taking a picture and choosing one

among many. Is a moment of life, a breath, a thought that goes. Like a balloon that hovers in the air, the story of a writer who

becomes reality, a garden terrace, bathed in the morning sun.

Berlinee 1 Fotografia.Tecnica: stampa a pigmenti su carta baritata Anno: 2010 Dimensioni (LxH): 42x29,7cm

Il silenzio del Delta 1 Fotografia.Tecnica: stampa a pigmenti su carta baritata Anno: 2007 Dimensioni (LxH) 42x29,7cm

Immaginazione Fotografia.Tecnica: stampa su pannello Kapaline 10mm Anno: 2010 Dimensioni (LxH): 70x50cm

Movimento Flamenco 5 Fotografia.Tecnica: stampa a pigmenti su carta baritata Anno: 2010 Dimensioni (LxH): 42x29,7cm

Paris La Dèfènse 1 Fotografia.Tecnica: stampa su pannello Kapaline 10mm Anno: 2007 Dimensioni (LxH): 70x50cm

Il silenzio del Delta 1 Fotografia.Tecnica:stampa a pigmenti su carta baritata Anno: 2007 Dimensioni (LxH): 29,7x42cm

Galleria Pisarro – Claudio OrlandiBIOGRAFIA

Claudio Orlandi nasce a Roma, dove consegue la maturità scientifica, ancora lontano dall’ispirazione artistica, che arriverà anni dopo, completamente autodidatta; inizia a partecipare, con ampio successo, ai concorsi fotografici

nazionali ed internazionali, percorso che poi abbandona per tentare la carriera artistica, iniziando a collaborare nel 2007 con la Neoartgallery di Roma.

Biography

Claudio Orlandi was born in Rome, where he obtained a scientific degree, still far from the inspiration of art, that will come years later, completely self-taught; begins to partecipate, with great success, to the national and international photo

competitions, then abandons that path groped for the career, starting to work in 2007 with the Neoartgallery of Rome.

Tatuaggi di luce Fotografia. Tecnica: Foto digitale Anno: 1993

Tatuaggi di luce 3 Fotografia. Tecnica: Foto digitale Anno: 1993

Last World Fotografia. Tecnica: Foto digitale Anno: 2010

Galleria Pisarro – Davide Maria Palusa

BIOGRAFIA

Classe ‘89, di Trieste.Già con la sua iscrizione all’ Istituto Statale d’Arte "E.e U. Nordio", sempre a Trieste, manifesta il suo interesse verso l’arte in

generale, che grazie ai suoi studi riuscirà ad approfondire ed indirizzare soprattutto alla fotografia e alle opere architettoniche. Proprio per quest' ultimo interesse si iscrive alla facoltà di Architettura dell’Università di Trieste , con sede a

Gorizia, a cui attualmente è iscritto al terzo anno.Ma la passione di Davide è, e rimane, quella della fotografia. Tutto probabilmente nasce nel 2010, contagiato dal padre,

possessore di una vecchia macchina fotografica analogica una OM-1 del ’78.

Biography

Class’89 of Trieste.Already with it’s inscription at the State Art Institute “E.e U. Nordio”, also in Trieste, manifested his interest in art in general, thanks to his studies fail to investigate and refer mainly to photography and architectural works.This interest for the latter he

joined the faculy of architecture at the University of Trieste, based in Gorizia, who is currently enrolled in the third year. But the passion of David is and remain the one of the photo.

All probably born in 2010, plagued by his father, owner of a old camera s OM-1 of ’78.

2000 CREDICI Fotografia. Tecnica: Stampa fotografica digitale su forex Anno: 2012 Dimensioni (LxH): 150X70x0,05 cm

ESSENZA, LUI Fotografia. Tecnica:Stampa fotografica digitale su forex Anno: 2012 Dimensioni (LxH) 150x70 cm

BLA BLA BLA Fotografia. Tecnica: Stampa fotografica su carta Ultraphotomatt Anno: 2013 Dimensioni (LxH): coppia 30x30 cm

SOSIA Fotografia. Tecnica:Stampa fotografica su carta Ultraphotomatt Anno: 2012 Dimensioni (LxH): 100x55 cm

MINIMAL KILL Fotografia. Tecnica:Stampa fotografica su carta Ultraphotomatt Anno: 2013 Dimensioni (LxH): dittico 50x70 cm

NOW! Fotografia. Tecnica: Stampa fotografica su carta Ultraphotomatt Anno: 2013 Dimensioni (LxH): 100X55 cm

OPPRESSED Fotografia. Tecnica:Stampa fotografica su carta Ultraphotomatt Anno: 2012 Dimensioni (LxH): 55x100 cm

LIBERI TUTTI Fotografia. Tecnica: Stampa fotografica su carta Ultraphotomatt Anno: 2013 Dimensioni (LxH): 55x100 cm

T.R.A.M. Fotografia. Tecnica:Stampa fotografica su carta Ultraphotomatt Anno: 2013 Dimensioni (LxH): 100x55 cm

CIN CIUN CIAN Fotografia. Tecnica: Stampa fotografica su forex Anno: 2013 Dimensioni (LxH): 150X84 cm

Galleria Pisarro – Sandro Frinolli PuzzilliBIOGRAFIA

Nel corso della sua carriera si è cimentato in diversi settori della fotografia iniziando col fare ritratti e sperimentando in camera oscura per studiare, capire ed interpretare la stampa in bianco e nero.

Si è specializzato in seguito nella moda e nella pubblicità dove si è soffermato per lungo tempo.Ha insegnato per qualche anno in corsi di fotografia e workshop.

E’ stato per un periodo responsabile della fotografia per la rivista nautica Dream.E’ approdato poi nella fotografia di viaggi e natura approfittando della sua passione fotografica per soddisfare l’altro suo

amore, viaggiare.Il passaggio al digitale l’ha vissuto da subito come un ulteriore possibilità di indagare nelle rappresentazioni fotografiche

appassionandosi ai programmi di fotoritocco considerandoli opportunità illimitate per dare spazio a creatività ed immaginazione.

Ha collaborato e collabora, scrivendo articoli, con le maggiori riviste italiane del settore, tra queste Fotografare e Fotografia Reflex.

Negli ultimi anni si è dedicato alla fotografia di ricerca e indagine creativa, per appagare il suo desiderio di fissare negli scatti le visualizzazioni che albergano nel suo immaginario.

Biography

In the course of his career he has experimented in different areas of photography, starting with doing portraits and experimenting in the darkroom to study, understand and interpret the print in black and white. Following he specialized in

fashioning and advertising where he dwelt for a long time. He taught for several years in photography courses and workshop. Was responsible for a period of photography for the nautical magazine Dream. Then landed in travel and nature photography by taking advantage of his photographic passion to satisfy his other love, travel. The transition to digital has lived immediately as a further opportunity to investigate the photographic representations impassioning to photo editing programs considering them

unlimited opportunities to make room for creativity and imagination.Has collaborated, writing articles, with the major italian magazines, like Fotografare and Fotografia Reflex.

In recent years he has dedicated himself to research photography and creative inquiry, to satisfy his desire to fix the shots visualizations that dwell in his imagination.

Mangiatore di uomini Fotografia.Tecnica: Stampa FineArt su carta cartone Anno: 2011 Dimensioni (LxH): 70x100 cm

Donna braccia aperte Fotografia.Tecnica: Stampa FineArt su carta cartone Anno: 2006 Dimensioni (LxH): 70x100 cm

Urlo di ghiaccio Fotografia.Tecnica: Stampa FineArt su carta cartone Anno: 2006 Dimensioni (LxH): 70x100 cm

Triangolo rosso Fotografia.Tecnica: Stampa FineArt su carta cartone Anno: 2005 Dimensioni (LxH): 50x70 cm

Filosofo Fotografia.Tecnica: Stampa FineArt su carta cartone Anno: 2006 Dimensioni (LxH): 50x70 cm

Schiena di donna Fotografia.Tecnica: Stampa FineArt su carta cartone Anno: 2011 Dimensioni (LxH): 50x70 cm

Rotondità Fotografia.Tecnica: Stampa FineArt su carta cartone Anno: 2001 Dimensioni (LxH): 50x70 cm

Ombra Fotografia.Tecnica: Stampa FineArt su carta cartone Anno: 2011 Dimensioni (LxH): 50x70 cm

Cuore Fotografia.Tecnica: Stampa FineArt su carta cartone Anno: 2011 Dimensioni (LxH): 50x70 cm

Confronto Fotografia.Tecnica: Stampa FineArt su carta cartone Anno: 2006 Dimensioni (LxH): 30x45 cm

Galleria Pisarro – Massimo RivenciBIOGRAFIA

Massimo Rivenci (1964, Padova), si avvicina al mondo della fotografia a circa vent’anni. Autodidatta, è affascinato dalle immagini dei Grandi Maestri del calibro di Ansel Adams, Franco Fontana, Mimmo Jodice e altri paesaggisti, coi quali condividerà - mentalmente - i molteplici aspetti che riveste il tema del paesaggio. Nel 2000, dopo un lungo percorso

amatoriale, costituito da un intensa attività teorico/pratica, intraprende la professione di fotografo specializzandosi in ambito industriale, commerciale e turistico. Inizia così la propria attività professionale realizzando nel corso degli anni servizi per agenzie pubblicitarie, web agency, aziende industriali e commerciali, editori ed enti turistici. Nel 2001 diventa collaboratore di Alamy Ltd (Photostock Agency) grazie alla quale le sue foto scavalcheranno i confini italici per approdare in molti paesi stranieri, tra cui Stati Uniti e Gran Bretagna. Nel 2010 spinto continuamente dall’irrefrenabile desiderio di materializzare le

proprie idee, inizia a dedicarsi anche alla creazione di immagini di ricerca partecipando a vari concorsi ed esposizioni nazionali ed internazionali. La tematica fondante della sua ricerca s’impernia, soprattutto, sull’analisi dell’intrinseco e

(spesso) conflittuale rapporto “Homo-Natura” e sul valore mistico che tale indissolubile legame riveste.

Biography

Massimo Rivenci (1964, Padua), approaching the world of photography in about twenty years. Self-taught, he is fascinated by the images of the great masters of the caliber of Ansel Adams, Franco Fontana, Mimmo Jodice and others landscapers withb whom the share the many aspects that covers the topic of landscaping. In 2000 after a long journey amateur, consisiting of an intense theoretical activity / practice, he started his profession as a photographer specialazing in industrial, commercial and

tourism field.Thus began his professional career over the years making services for advertising agencies, web agencies, industrial and

commercial companies, publishers and tourist organizations.In 2001 he became associate of Alamy Ltd (Photostock agency) through which his photos will cross the italian borders to land

in many foreign countries, including the United States and Great Britain. In 2010 pushed continuosly by the desire to materialize their ideas, began to devote himself to the creation of images of research by partecipating in various competitions and

exhibitions of national and international. The fundamental theme of his research involves mainly on the analysis of the intrinsic and (often) conflicting relationship “homo-nature” and mystical value that indissoluble bond plays.

Titolo Babies of the Sun Fotografia.Tecnica: Stampa ai pigmenti su carta cotone Anno: 2011 Dimensioni (LxH): 41x28 cm

CapiTozza Fotografia.Tecnica: Stampa ai pigmenti su carta cotone Anno: 2011 Dimensioni (LxH): 41x28 cm

Difensola Fotografia.Tecnica: Stampa ai pigmenti su carta cotone Anno: 2010Dimensioni (LxH): 45x30 cm

InFanti Fotografia.Tecnica: Stampa ai pigmenti su carta cotone Anno: 2009 Dimensioni (LxH): 56x36 cm

Interventi #4 Fotografia.Tecnica: Stampa ai pigmenti su carta cotone Anno: 2003 Dimensioni (LxH): 45x32 cm

VI[a]VAI #3 Fotografia.Tecnica: Stampa a pigmenti su tela Anno: 2009 Dimensioni (LxH): 60x90 cm

LunaNera Fotografia.Tecnica: Stampa ai pigmenti su carta cotone Anno: 2009 Dimensioni (LxH): 30x40 cm

UniForme Fotografia.Tecnica: Stampa ai pigmenti su carta cotone Anno: 2000 Dimensioni (LxH): 26x40 cm

Galleria Pisarro – Stefano StrangesBIOGRAFIA

Stefano Stranges nasce a Torino, città dove ha da poco aperto il suo Studio-Atelier Fotografico, sebbene sia abituato a trasferte lavorative su territorio nazionale e internazionale. Pur lavorando in diversi generi fotografici, la sua passione risiede nella fotografia creativa, fashion e reportage di viaggio. Collabora principalmente con agenzie

e privati in questi settori.

Alcune tappe fondamentali della sua carriera:• Nel 2003 viene selezionato dalla fondazione Ermenegildo Zegna per il catalogo Ecomusei legato al concorso "solo

qui, un terrritorio da scoprire", a cui è seguita una mostra itinerante.• Nel 2006 viene scelto da Kawasaki Italia, insieme ad altri 2 fotografi, per l'interpretazione artistica dell'a motocicletta Kawasaki ER6'n, finalizzata alla promozione commerciale in alcuni eventi nell'area milanese.

• Nel 2009 viene selezionato dall'EUROPEAN TRAINING FONDATION, in occasione un concorso nazionale da titolo "Torino è Europa, l'Europa è a Torino".

Ha all'attivo diverse esposizioni personali e collettive di importanza nazionale in spazi pubblici e gallerie.

About me:I was born in Turin in 1978 and this is where I continue to live and work.

Although I am interested in all genres, my main passion lies in artistic, fashion and travel reportage photography. Primarily I work free-lance, collaborating with clients and other photographers in my studio, yet I also regularly

work for various private agencies in the advertising, sports, events and travel sectors. I am part of the independent artistic group ESTRATTISMO. I frequently exhibit photographic interpretations of

various discussed topics throughout Italy. My passion for travel has taken me all over the world. This interest is evident in my photography, where I aim to put

across my own artistic ideas whilst maintaining the original beauty or specific cultural aspect of the place and subject matter.

Es O3 Fotografia.Tecnica: Fotografia su dibond Anno: 2010 Dimensioni (LxH): 70x100 cm

From 'Strange' Faye Jo, UK, Muse Fotografia.Tecnica: Tecnica mista Anno: 2009 Dimensioni (LxH): 50x60 cm

From 'Strange' Italia, Arianna, Freelancer Fotografia.Tecnica: Tecnica mista Anno: 2009 Dimensioni (LxH): 50x60 cm

From 'Strange',Ana Maria Venezuela, Engineer Fotografia.Tecnica: Foto digitale Anno: 2010 Dimensioni (LxH): 60x90 cm

Strange .España. Oona Chaplin.Actress Fotografia.Tecnica: Foto digitale Anno: 2010 Dimensioni (LxH): 121x60 cm

Es O2 Fotografia.Tecnica: Fotografia su dibond Anno: 2010 Dimensioni (LxH): 70x100 cm

Into, part 2 of 3 Fotografia.Tecnica: Tecnica mista Anno: 2010 Dimensioni (LxH): 30x45 cm

To heaven, Liverpool Fotografia.Tecnica: Fotografia su dibond Anno: 2008 Dimensioni (LxH): 50x70 cm

Es 01 Fotografia.Tecnica: Fotografia su dibond Anno: 2010 Dimensioni (LxH): 60x100 cm

Protection, Liverpool Fotografia.Tecnica: Fotografia su dibond Anno: 2007 Dimensioni (LxH): 100x60 cm

Galleria Pisarro – Tony T.

BIOGRAFIA

Antonio Telesca è nato a Potenza il 24/09/1979.Si trasferisce a Milano per lavoro

studia nel contempo Economia e Scienze politicheIl frenetico vissuto fatto tanto dei sobborghi quanto del centro

della capitale economicadel Paese determinano in lui un'istrionica formazione.

Tornato nella sua terra, convoglia le sue esperienze in unapassione

che lo accompagna da sempre cominciando dalla pitturafigurativa per passare

all'astratto informale fino ad arrivare allaPhotomanipolazione

Biography

Antonio Telesca eas born in Potenza in 24/09/1979. He moved to Milan to work while studying Economics and Political science. The frantic lived did so much of the suburbs as the center of the country’s economy capital determined in him istrionic training. Returned to his land conveys his experiences into a passion that always accompanies starting from

figurative painting to abstract to go up to the informal photomanipolation

Blues n°1 Fotografia.Tecnica: Grafica digitale Anno: 2012 Dimensioni (LxH): 90x120cm

Neuro Fotografia.Tecnica: Grafica digitale Anno: 2012 Dimensioni (LxH): 150x85cm

Ossi di seppia Fotografia.Tecnica: Grafica digitale Anno: 2012 Dimensioni (LxH): 90x120cm

Over Fotografia.Tecnica: Grafica digitale Anno: 2012 Dimensioni (LxH): 90x120cm

Poursuit Fotografia.Tecnica: Grafica digitale Anno: 2012 Dimensioni (LxH): 90x120cm

Stick joebrown Fotografia.Tecnica: Grafica digitale Anno: 2012 Dimensioni (LxH): 90x120cm

China Daimon Fotografia.Tecnica: Grafica digitale Anno: 2012 Dimensioni (LxH): 150x100cm

Inside Fotografia.Tecnica: Grafica digitale Anno: 2012 Dimensioni (LxH): 130x65cm

Mask n°8 Fotografia.Tecnica: Grafica digitale Anno: 2012 Dimensioni (LxH): 1150x85cm

Sfingi Fotografia.Tecnica: Grafica digitale Anno: 2012 Dimensioni (LxH): 200x65cm

Galleria Pisarro – Andrea TonellottoBIOGRAFIA

Andrea Tonellotto, classe 1974 , abita a Piazzola sul Brenta in provincia di Padova, è sposato con Chiara ed è papà di Margherita. Oltre alla fotografia, l'altra grande passione è il rugby.

Autodidatta della fotografia, dopo aver utilizzato Leica (che ancora utilizza con piacere), è transitato al medio formato ,con Hasselblad e Rollei, per poi approdare a Polaroid, donando al formato quadrato, utilizzato per

riprendere paesaggi e particolari urbani, l'atmosfera unica che solo Polaroid sa donare. Con le sue Polaroid ha ricevuto vari riconoscimenti, fino a diventare uno dei fotografi Polaroid inseriti nel sito ufficiale della casa madre.

Biography

Andrea Tonellotto, class 1974, live in Piazzola sul Brenta in the Province of Padua, he is married with Chiara and is father of Margaret. In addition to photography, the other great passioni s rugby.

Self-taught photography, after using Leica (which still uses with pleasure) is passed to medium format, with Hasselblad and Rolli, before moving to Polaroid, giving the square format, used for shooting landscapes and urban particular, the unique

atmosphere that just Polaroids con give. With his Polaroid has received several awards, becoming one of the Polaroid photos

included in the official website of Polaroid.

Titolo : Panchina #1Anno : 2010Dimensioni : 100 x 100Tecnica : stampa lambda plastificata, montata su pannello da 1 cm con bordatura nera

Titolo : Piscina #2Anno : 2010Dimensioni : 100 x 100Tecnica : stampa lambda plastificata, montata su pannello da 1 cm con bordatura nera

Titolo : Spazio polivalente #2Anno : 2010Dimensioni : 100 x 100Tecnica : stampa lambda plastificata, montata su pannello da 1 cm con bordatura nera

Titolo : Fabbrica #1Anno : 2010Dimensioni : 100 x 100Tecnica : stampa lambda plastificata, montata su pannello da 1 cm con bordatura nera

Titolo : Panchina #2Anno : 2010Dimensioni : 100 x 100Tecnica : stampa lambda plastificata, montata su pannello da 1 cm con bordatura nera

Titolo : Abitazioni #1Anno : 2010Dimensioni : 100 x 100Tecnica : stampa lambda plastificata, montata su pannello da 1 cm con bordatura nera

Titolo : Cinema #2Anno : 2010Dimensioni : 50 x 50Tecnica : stampa lambda plastificata, montata su pannello da 1 cm con bordatura nera

Abitazioni Fotografia.Tecnica: Lambda print Anno: 2009 Dimensioni (LxH): 50x50 cm

Piscina comunale Fotografia.Tecnica: Lambda print Anno: 2010 Dimensioni (LxH): 50x50 cm

Uffici Fotografia.Tecnica: Lambda print Anno: 2009 Dimensioni (LxH): 50x50 cm

Galleria Pisarro – Francesca VezzaniBIOGRAFIA

Francesca Vezzani nasce a Reggio Emilia nel 1974 e inizia a fotografare nel 1982. Studia architettura a Ferrara e si laurea nel 2000. L'interesse per immagini architettoniche particolari e disorientanti si forma nel 1998, durante i viaggi-studio del

periodo universitario.Dal 2001 al 2003 e dal 2006 al 2009 vive e lavora come architetto a Londra, dove sviluppa ricerche fotografiche soprattutto

nel campo dell'architettura moderna e contemporanea.Partecipa a diversi concorsi fotografici, pubblica ed espone numerosi lavori - inclusa la tesi di laurea (segnalata da ASSIRCO

Giovani) - in diverse sedi reggiane, ferraresi, bolognesi, londinesi e ravennate.Espone durante tutte le edizioni di Fotografia Europea di Reggio Emilia, e la serie Labirinti alla Space C Gallery di Croydon

Clocktower a Londra nell'agosto del 2007. Nel novembre 2009 Francesca è finalista del concorso organizzato dall'Associazione Nazionale Fotografi Professionisti. Nel novembre 2011 è stata selezionata per esporre tre opere alla fiera

dell'arte ImmaginarteInFiera di Reggio Emilia, dopo il successo della mostra Labirinti alla galleria Amarillo.Nel luglio 2012 ha fatto parte della giuria del concorso fotografico promosso da FILEF Reggio Emilia.

Francesca Vezzani was born in Reggio Emilia (Italy) in 1974 and began practicing photography in 1982. She studied Architecture in Ferrara and graduated in 2000. Her interest for disorientation in architecture was formed in 1998, while traveling during her university years.From 2001 to 2003 and from 2006 to 2009 she lived and worked as an architect in

London, where she explored photography mainly in the modern and contemporary architecture field.She participated in several photographic competitions, published and exhibited her works and her graduation thesis in Reggio Emilia, Ferrara,

Bologna, London and Ravenna. Her thesis gained a special mention from ASSIRCO Giovani.Sh exhibited during all the editions of European Photography (Fotografia Europea) in Reggio Emilia. The series Labyrinths was exhibited at the Space C Gallery of Croydon Clocktower in London in August 2007. In November 2009 Francesca was shortlisted in the competition organized by the Italian National Association of Professional Photographers. In November

2010 she was selected to exhibit three artworks at the art fair ImmaginarteInFiera of Reggio Emilia, following the successful Labyrinths exhibition at the Amarillo Art Gallery.

In July 2012 she was a member of the jury panel of a photography competition promoted by FILEF Reggio Emilia

Barberini Fotografia. Tecnica: Lambda print Anno: 2010 Dimensioni (LxH): 50x70 cm

Lisboa Fotografia. Tecnica: Lambda print Anno: 2010 Dimensioni (LxH): 50x70 cm

London-Eye Fotografia. Tecnica: Lambda print Anno: 2010 Dimensioni (LxH): 50x70 cm

Scala-Rossa Fotografia. Tecnica: Lambda print Anno: 2010 Dimensioni (LxH): 50x70 cm

Scottish-Parliament Fotografia. Tecnica: Lambda print Anno: 2010 Dimensioni (LxH): 50x70 cm

Sicilia Fotografia. Tecnica: Lambda print Anno: 2010 Dimensioni (LxH): 50x70 cm

GLA-Rampa Fotografia. Tecnica: Lambda print Anno: 2010 Dimensioni (LxH): 50x70 cm

Royal-Ballet Fotografia. Tecnica: Lambda print Anno: 2010 Dimensioni (LxH): 50x70 cm

Teatro-Ferrara Fotografia. Tecnica: Lambda print Anno: 2010 Dimensioni (LxH): 50x70 cm

The-Weather-Project Fotografia. Tecnica: Lambda print Anno: 2010 Dimensioni (LxH): 50x70 cm

Galleria Pisarro – Mario Vidor

BIOGRAFIA

Mario Vidor è nato nel 1948 a Farra di Soligo. Spinto da svariati interessi creativi, dopo essersi impegnato per qualche tempo nell’arte pittorica, si è cimentato nella fotografia a partire dalla metà degli anni Ottanta.

Dalla sua prima pubblicazione “Sulle terre dei Longobardi” (1989), primo omaggio alla sua terra natia, sono seguite alcune singolari cartelle foto-litografiche e numerose opere fotografiche, nelle quali si può notare la sua personale ricerca storica e

creativa, influenzata, prevalentemente nei primi anni, dai più grandi maestri dell’arte del ‘900.Interessandosi, soprattutto inizialmente, alla ripresa paesaggistica, nel 1992 con il libro “Semplicemente Italia”, un’opera dedicata al bel paese in tutte le sue sfumature, vince il Premio Bancarella a Pontremoli. Da quel momento seguiranno altri riconoscimenti, ed i più importanti tra questi saranno il Premio “Carlo Goldoni” (1996) per la miglior fotografia Veneta, il

premio “Territorio Odissea 2000” a Macerata (1998) per il controverso libro “Le torri di Babele”, ed il premio nella categoria “Fotografia Creativa”, conferitogli ad Orvieto nel marzo 2002 per il libro “Pagine Bianche”.

La sua ricerca negli anni si è comunque ampliata ed evoluta, sviluppando una particolare attenzione per il linguaggio del corpo umano. Attraverso l’utilizzo del bianco e nero, di giochi di luci e ombre e di simmetrie compositive, ne ha studiato ed

evidenziato i contorni e le forme, privilegiando maggiormente il legame tra uomo e donna, come accade nel libro “Double”(2004).

Numerose sono state inoltre le sue mostre personali (oltre 200) in svariate città italiane ed estere; in particolare Frame O’ Rama, New York (USA); Bauhaus, Manheim(D); Il Diaframma e Sicof Cultura, Milano (I); musei croati di Labin, Fiume, Buzet,

Rovigno e Zagabria; Fondazione Querini Stampalia, Venezia (I); Centro Internazionale di Arte Contemporanea, Pechino( CINA); Museo di Wagner, Bayreuth (D); musei ucraini di Vinnitsya, Tulchyn, Ladyzhyn; Istituto di Arte e Design Charles Scott Gallery Emilicars, Vancouver (CA), ad Arles (F) in occasione del Mois de la Photographie Galerie du Crédit

Mutuel ed alla Biennale di Fotografia di Brescia.Attualmente svariati sono i musei, sia in Italia che all’estero, che espongono permanentemente le sue opere.

Biography

MARIO VIDOR was born in 1948 in Farra di Soligo (Treviso). After his first pictorial experiences in the Eighties, he focused on photography.Since 1982 he developed his own research in two directions, starting from the teaching of last century's masters of image: historical-scientific research and creative language. After the publication of his first work "Sulle terre dei Longobardi" (1989), many other volumes of photography and some singular photolithographic portfolios have followed. In September 1992 in Pontremoli he was awarded the Bancarella Prize for "Semplicemente Italia". Other awards worth mentioning are: Best Venetian photography, Padua (1996), the "Carlo Goldoni" Award and the "Territorio Odissea 2000" Award (1998) in Macerata for the book "Le torri di Babele" and, in march 2002, in Orvieto (TR), he won the first prize in the category "Creative Photography" with the book "Pagine Bianche" and in May 2003 in Garda (VR) he received the Italian Photography Award from the FIAF (Italian Federation of Photographers' Associations). He has held over 230 personal exhibitions all over Italy and in France, Germany, U.S.A., People's Republic of China, Croatia, Austria, Slovenia, Canada, some of which are: Frame O'Rama, New York(USA); Sicof Cultura, Milan (I); Bauhaus, Mannheim (D); International Photography Exhibition, Paris (F); Il Diaframma, Milan (I); Croatian museums of Iabin, Rijeka, Buzet, Rovinj and Zagreb; Photokina, Cologne (D); International Centre of Contemporary Art, Beijing (China); Italian-German Cultural Association, Venice (I); Fondazione Querini Stampalia, Venice (I); Spazio Olivetti, Venice (I); Charles Scott Gallery Emilicars Institute of art and design, Vancouver (CA); Wagner Museum, Bayreuth (D); Ukrainian museums of Vinnitsya, Tulchyn, Ladyzhyn; and Arles (F) during the Mois de la Photographie Galerie du Crédit Mutuel. Some of his works are in collections of the following museums and galleries: Diaframma, Milan; Museo Civico di Vittorio Veneto (Treviso); Fondazione Querini Stampalia, Venice; Croatian museums of Iabin, Buzet, Pisino, Rovinj; National Library of France, Paris; International Foundation of Contemporary Arts, Beijing, Charles Scott Gallery Emilicars Institute of art and design, Vancouver and the Biennale of Brescia.

Monteriggioni Fotografia.Tecnica: Stampa su carta Hahnemule Anno: 2010 Dimensioni (LxH): 56x76cm

Vescona-strada Per Asciano Fotografia.Tecnica: Stampa su carta Hahnemule Anno: 2010 Dimensioni (LxH): 56x76 cm

Larderello Fotografia.Tecnica: Stampa su carta Hahnemule Anno: 2010 Dimensioni (LxH): 56x76 cm

Colle della Tonbola 1 Fotografia.Tecnica: Stampa su carta Hahnemule Anno: 2010 Dimensioni (LxH): 56x76 cm

Colle della Tonbola Fotografia.Tecnica: Stampa su carta Hahnemule Anno: 2010 Dimensioni (LxH): 56x76 cm

Senza titolo Fotografia.Tecnica: Stampa su carta Hahnemule Anno: 2010 Dimensioni (LxH): 56x76 cm

Asiago Fotografia.Tecnica: Stampa su carta Hahnemule Anno: 2010 Dimensioni (LxH): 56x76 cm

Siena piazza del campo Fotografia.Tecnica: Stampa su carta Hahnemule Anno: 2010 Dimensioni (LxH): 56x76 cm

Strada da Asciano a Serre di Rapolano Fotografia.Tecnica: Stampa su carta Hahnemule Anno: 2010 Dimensioni (LxH): 56x76 cm

Castello di Collalto Fotografia.Tecnica: Stampa su carta Hahnemule Anno: 2010 Dimensioni (LxH): 56x76 cm

Galleria Pisarro – Laura ZarrelliBIOGRAFIA

Nata nel 1985 a Larino, in provincia di Campobasso, Laura Zarrelli si avvicina all'obiettivo nel 2008, dopo aver sperimentato diversi mezzi espressivi, particolarmente la scultura, con materiali di riciclo, e la performance. Nel 2009 consegue la laurea in Arti Visive e Discipline dello Spettacolo, presso l'Accademia di Belle Arti di Venezia,

presentando Corpi in Frantumi, un progetto fotografico-performativo, che racconta la frammentazione del corpo femminile, esposto in una mostra collettiva itinerante, che ha raggiunto Russia e Siberia.

Biography

Born in 1985 in Larino, in the province of Campobasso, Laura Zarrelli approaches the target in 2008, after experimenting with different media, particularly sculpture, recycled materials, and performance. In 2009 he obtained a degree in Visual arts and performing atrs at the Academy of Fine arts in Venice, presenting bodies shattered, a photo-performative project, which

tells the fragmentation of the female body, exposed in a traveling group show that reached Russia and Siberia.

Vittima di un insolito sortilegio in quel rumoroso autunno a Singidunum Fotografia.Tecnica: Fotografia elaborazione digitale Anno: 2012 Dimensioni (LxH): 40x60 cm

Anarada Fotografia.Tecnica: Fotografia elaborazione digitale Anno: 2011 Dimensioni (LxH): 20x30 cm

Sculptura Fotografia.Tecnica: Fotografia elaborazione digitale Anno: 2011 Dimensioni (LxH): 20x30 cm

Anarada Fotografia.Tecnica: Fotografia elaborazione digitale Anno: 2011 Dimensioni (LxH): 20x30 cm

Tortor Fotografia.Tecnica: Fotografia elaborazione digitale Anno: 2011 Dimensioni (LxH): 30x60 cm

Fotografia Pisarro

Documents

Transcript of Fotografia Pisarro