Ci muove la Passione

i alza il sipario sulla nuova stagione lirica, di balletto e di concerti del Teatro

Municipale Giuseppe Verdi di Salerno diretto dal maestro Daniel Oren. Il programma proposto è eccellente e perfetto per accontentare i diversi gusti

artistici, culturali e musicali con spettacoli classici, originali, inediti.SAnche per il 2019 il Teatro Verdi di Salerno conferma la sua crescita culturale ed organizzativa

grazie al contributo economico della Regione Campania e ad un’oculata gestione amministrativa che permette di offrire spettacoli di grande qualità.La nostra amministrazione investe in tutta la regione per rendere l’offerta culturale sempre più ampia ed attrattiva a livello nazionale ed internazionale favorendo, al tempo stesso, anche sinergie virtuose come quella realizzata, ad esempio in occasione della feconda collaborazione tra Teatro di San Carlo e Teatro Verdi, per il successo di Un’Estate da Re alla Reggia di Caserta.Riteniamo che la cultura sia al tempo stesso un elemento peculiare della nostra identità civile ed un potente attrattore turistico e promozionale purché le risorse siano gestite in modo efficace e

trasparente. Noi pretendiamo che ogni euro per la cultura sia investito sulla cultura e non disperso nei rivoli delle rendite di posizione e della burocrazia.Una svolta epocale che viene sempre più condivisa dagli artisti e dagli addetti ai lavori permettendoci di proporre al Mondo una Campania Divina anche nell’arte grazie agli spettacoli del Teatro di San Carlo e del Verdi, al Napoli Teatro Festival, ad “Un’Estate da Re” nella Reggia di Caserta, agli spettacoli nei grandi siti archeologici di Pompei, Ercolano, Velia, alle mostre evento di Caravaggio a Capodimonte e Canova al MANN, agli eventi del Madre , alle produzioni audiovisive come L’Amica Geniale ed i Bastardi di Pizzofalcone, al Teatro Scuola che sottrae ai pericoli della

strada e della devianza migliaia di giovani.Il Teatro Municipale Giuseppe Verdi di Salerno è protagonista di questa rivoluzione culturale e conferma anche la vocazione alla valorizzazione dei giovani talenti del belcanto, della musica, delle scene e dei mestieri dello spettacolo che così hanno modo di trovare importanti occasioni di crescita professionale e lavoro.Grazie al maestro Oren ed a tutti gli artisti protagonisti di una stagione che di certo sarà un successo.

Vincenzo De LucaPresidente Regione Campania

resentiamo con orgoglio la stagione d’opera, di balletti e di concerti del Teatro Municipale Giuseppe Verdi di Salerno. Ancora una volta proponiamo all’attenzione del pubblico un cartellone di grande qualità che di certo saprà conquistare gli appassionati

ma anche nuovi spettatori.PIl nostro direttore Daniel Oren è riuscito a comporre mirabilmente un mosaico perfetto nel quale si alternano: titoli di grande repertorio amatissimi dal grande pubblico ed opere meno rappresentate ma non per questo meno affascinanti; concerti classici ed interessanti divagazioni sul tema; balletti ed eventi speciali.

Chi assisterà agli spettacoli di questa bella stagione vivrà un’esperienza artistica e culturale eccellente. Il Teatro Municipale Giuseppe Verdi è amato dagli artisti più affermati e dai talenti emergenti della musica, del balletto e del belcanto grazie alla condivisa e costante ricerca della perfezione espressiva ed esecutiva. Si genera così un’energia virtuosa e coinvolgente tra generazioni artistiche che il pubblico e la critica apprezzano sinceramente.Nonostante le difficoltà, andiamo avanti con determinazione grazie al prezioso sostegno della Regione Campania guidata dal Presidente Vincenzo De Luca che ha impresso una svolta storica alla programmazione culturale all’insegna della valorizzazione e della messa in rete

delle esperienze artistiche più rilevanti della nostra terra. “Ci muove la passione” è il nostro motto. Una passione coinvolgente che di anno in anno registra una crescente attenzione anche grazie ad un costante programma di educazione musicale e di coinvolgimento delle nuove generazioni che produce risultati importanti.

Vincenzo NapoliSindaco Comune di Salerno

a passione che da sempre accompagna la nostra programmazione artistica sigilla, con

l’entusiasmo di sempre, anche questa nuova stagione. Siamo riusciti ad incrementare la nostra attività produttiva, aumentando il numero di concerti e ad inserire un

allestimento completamente dedicato e realizzato da giovani studenti. La stagione Educational, infatti, si fregia di sei appuntamenti (1-2-3-4-5-6 ottobre) con La vedova allegra, operetta in tre atti

L

di Franz Lehár su libretto di Victor Lèon e Leo Stein, che darà spazio al talento, alla creatività e all’estro degli studenti salernitani del Conservatorio “G. Martucci”, del Liceo Coreutico “Alfano I” e del Liceo Artistico “Sabatini – Menna”, che assieme vivranno un’esperienza lavorativa e formativa unica che permetterà loro di prendere parte, da protagonisti, alla nascita e alla realizzazione di uno spettacolo d’opera. Cinque gli appuntamenti della stagione d’opera e di balletto. Si comincia il 12, 14, 16 aprile in cui terrà a battesimo la stagione lirica l’opéra-comique in due atti di Gaetano Donizetti La Fille du régiment. É una delle tante opere francesi di Donizetti (di cui, assieme a La Favorite, è tra le più note) compiute dal maestro quando era a Parigi. Antonello Allemandi dirigerà l’Orchestra Filarmonica salernitana con il suo gesto preciso ed elegante e firmerà la regia Riccardo Canessa.

Le scene e costumi saranno a cura di Flavio Arbetti. In scena sfileranno voci di prim’ordine: Gilda Fiume, Juan Josè de Leon, Nino Surguladze, Filippo Morace. Ad arricchire il cast le voci del Coro del Teatro Municipale “Giuseppe Verdi” di Salerno, diretto dalla consueta maestria di Tiziana Carlini.Il secondo appuntamento in cartellone è il 19 e 20 aprile con la danza d’autore. Un commoventeracconto in punta di piedi coinvolgerà il pubblico salernitano con Pulcinella, su musiche di Igor' Stravinskij. In scena la Compagnia di Ballo del Teatro di San Carlo. Regia e luci affidati a Francesco Nappa mentre i costumi al talento creativo di Giusi Giustino.Il secondo appuntamento con l’opera, invece, sarà a maggio, il 21, 25, 29 che vedrà in scena Tosca.Sul podio Daniel Oren dirigerà l’Orchestra Filarmonica salernitana, la regia è affidata a Michele

Sorrentino Mangini, giovane e talentuoso artista napoletano. In scena: Maria Josè Siri, Najmadin Mavlianov, Sergey Murzaev. Le voci dei solisti saranno affiancate da quelle del Coro e del Coro di voci bianche del Teatro Municipale “Giuseppe Verdi”, diretto da Silvana Noschese.Il 30 ottobre e l’1 e 3 novembre il terzo appuntamento della Lirica avrà in scena Il Trovatore, celeberrima opera di Giuseppe Verdi che fu rappresentata in prima assoluta il 19 gennaio 1853 alTeatro Apollo di Roma. Sul podio salernitano, ancora una volta, la bacchetta di Daniel Oren dirigerà la compagine orchestrale del Lirico mentre la regia è affidata al gusto elegante e sobrio di Renzo Giaccheri. Scene e costumi affidati ad Alfredo Troisi. In scena voci intense e vibranti: Massimo Cavalletti, Irina Moreva, Violeta Urmana, Carlo Striuli, Anastasia Bartoli, Francesco Pittari, affiancati come sempre dal Coro del Lirico salernitano.

A Puccini il compito di chiudere questa stagione nel suo quarto appuntamento con la lirica che adicembre, nelle seguenti date 23, 28, 30, saluta il suo pubblico con La Bohème. Opera lirica inquattro atti su libretto di Giuseppe Giacosa e Luigi Illica. La bacchetta di Daniel Oren “dialogherà”con il golfo mistico salernitano, la regia del capolavoro pucciniano è affidata al poliedrico artistafrancese Jean Daniel Lavalle. In scena sfileranno voci di prim’ordine: Carmen Giannattasio, Alla Vasilevstky, Valentin Ditiuk, Massimo Cavalletti, Biagio Pizzuti. Ricca, per programmazione e fusioni di stili, la stagione sinfonica coniuga, sul palcoscenico del Massimo cittadino, le forme più sublimi dell’arte in musica.La stagione di Concerti 2019 si apre il apre il 24 aprile con Messa da Requiem, capolavoro verdiano composto nel 1874 per coro, voci soliste ed orchestra, dedicato ad Alessandro Manzoni ed

eseguito nel primo anniversario della sua morte. Un’opera spirituale che lascia trasparire il sensoangoscioso dell’uomo di fronte al mistero della morte. Ad eseguire tale capolavoro saranno il coro e l’orchestra del Teatro di San Carlo di Napoli diretti dal M° Juraj Valcuha.Il 9 maggio sarà la volta di Peppe Servillo, protagonista di “Uomini in frac”. Un tributo a Domenico Modugno con concerto-spettacolo in cui le melodie jazz si sposano con quelle di MisterVolare che ha trasformato le melodie e il linguaggio, ma resta saldamente radicato nella tradizionepopolare, ha un cuore antico e un linguaggio nuovo. Oltre le mode, è un classico.Segue, il 16 maggio, l’imperdibile appuntamento con Enrico Pieranunzi in “Play Gershwin” . Lafusione della musica classica con l’anima sound e jazz si armonizzeranno sul palco del liricoregalando al suo pubblico una serata all’insegna della musica d’autore con i suoi suoi partner

Gabriele Mirabassi, Gabriele Pieranunzi.Il 20 maggio appuntamento di altissimo livello artistico con Dario Candela e il Quartetto d’archi della Scala. Candela, eccellente pianista dalla profonda conoscenza della grande tradizione napoletana, affiancherà il quartetto d’archi della Scala formato dalle prime parti dell’Orchestra del Teatro alla Scala di Milano composto da quattro giovani musicisti, già vincitori di concorsi solistici internazionali, che hanno deciso di ridar vita dal 2001 alla prestigiosa formazione storica nata nell’anno 1953. Il denso programma musicale che proporranno i musicisti permetterà agli spettatori di trascorrere una serata emozionante e suggestiva.Il 28 settembre, dopo la pausa estiva, toccherà a Neri Marcorè e i GnuQuartet con lo spettacolo

“Come una specie di sorriso”. Lui poliedrico artista, apprezzato come attore di cinema, teatro e televisione, e GnuQuartet un quartetto dal singolare organico strumentale (violoncello, violino,flauto, viola) omaggiano uno dei più grandi poeti del cantautorato italiano: il De André che tutti amano. Un repertorio, impreziosito dagli arrangiamenti sofisticati di Stefano Cabrera del GnuQuartet, che trascinerà il pubblico in un emozionante viaggio musicale. Il 30 novembre è il turno dell’Orchestra di Piazza Vittorio, formazione multietnica nata nel 2002 all’interno dell’Associazione Apollo 11, che suonerà con “All’opera”.Ricco il mese di dicembre che imprime nel calendario del Massimo appuntamenti di altissimolivello artistico:

Il 2 dicembre il violino del grande solista Pavel Berman riscalderà il pubblico salernitano insieme al talentuoso pianista Roberto Arosio con un programma intenso e variegato, spaziando da Prokof’ev a Sarasate fino a Bloch; il 4 dicembre tocca a The Diamond Trio, formazione che coniuga i clarinetti del duo Gurfinkel che si unirà al suono del pianoforte di Silvia Patru; il 5 dicembre il celebre pianista Bruno Canino accompagnerà al violoncello Raffaella Cardaropoli e al violino suo fratello Gennaro Cardaropoli, entrambi giovani promesse nel panorama musicale internazionale, nonché salernitani, costituendosi in un Trio di eccezione; Il 25 dicembre si procede come di tradizione con il solito appuntamento del Concerto di Natale con l’Orchestra del Liceo musicale “Alfano I” di Salerno e il Coro di Voci Bianche del Teatro Municipale “Giuseppe Verdi”

diretti da Silvana Noschese per poi concludere salutarndo il nuovo anno con il Gran Concerto di Capodanno del 1 gennaio, appuntamento ormai immancabile per gli amanti della musica d’autore.

Daniel OrenDirettore Artistico Teatro

Municipale “Giuseppe Verdi” di Salerno

Daniel Oren Nato a Jaffa, Israele ha studiato canto, pianoforte, e violoncello sin dall'infanzia. All'età di 13 anni il suo talento musicale viene riconosciuto internazionalmente: viene infatti scelto da Leonard Bernstein per cantare l'assolo di Chichester Psalms, in diretta televisiva israeliana (1968).All'età di 17 anni, Daniel Oren intraprende la carriera di studi di direzione d'orchestra alla Hochschule di Berlino.

Nel 1975 vince il primo premio al concorso Internazionale di direzione Herbert Von Karajan (Berlino). Nel 1978 comincia a dirigere negli Stati Uniti in occasione del Festival dei due mondi, intraprendendo allo stesso tempo una carriera in Italia, dove nel 1978 viene nominato direttore musicale del Teatro Dell'Opera di Roma. Sempre in Italia, ha inoltre ricoperto il ruolo di direttore musicale presso il Teatro Verdi di Trieste, il teatro Carlo Felice di Genova, il teatro San Carlo di Napoli. È direttore ospite di teatri e fondazioni in Europa, Asia, America. Fra gli altri, si ricordano il Metropolitan Opera di New York, il Covent Garden di Londra, l'opera di Stato di Vienna, i maggiori teatri d'opera di San Francisco, Houston, Buenos

Aires, Parigi, Tel Aviv, Tokyo, i Berliner Philarmoniker, la Filarmonica d'Israele, la Munich Radio Philarmonic. Daniel Oren è mondialmente acclamato dal pubblico della lirica, specialmente per le sue singolari interpretazioni dei capolavori Verdiani e Pucciniani. Nel 2018 il suo debutto al Teatro Alla Scala con una produzione sold Out di Aida, con Krassimira Stoyanova, Fabio Sartori, allestimento di Franco Zeffirelli.Daniel Oren ha lavorato con alcuni fra i cantanti d'opera più famosi, fra cui Alfredo Kraus, José Carreras, Pavarotti, Domingo, Raina Kabaivanska, Gena Dimitrova, Renato Bruson, Marcelo Alvarez, Leo Nucci, Diana Damrau, e tanti altri ancora. Ha eseguito registrazioni per RCA, Decca, Arthaus Musik, TDK, ed

altri fra i più famosi brand. Fra tutte, si ricorda una registrazione live di Tosca presso il Teatro dellOpera di Roma, con protagonisti Luciano Pavarotti e Raina Kabaivanska, ripetuta anche a Vienna e Torino.Ha ricoperto il ruolo di direttore musicale presso la Israeli Opera di Tel Aviv, diventando successivamente Senior Conductor. Dal 2007 è direttore artistico del Teatro Municipale Giuseppe Verdi di Salerno. Nel 2019 viene nominato direttore Musicale dell'Arena di Verona opera festival.

Orchestra Filarmonica Salernitana “Giuseppe Verdi”

Domenico Procida, presidenteAntonio Senatore, direttore artisticoPietro Nunziata, segretario

Al suo ventesimo anno di vita, l’Orchestra Filarmonica Salernitana “Giuseppe Verdi” vanta un curriculum già

molto ricco e prestigioso.Nel corso di questi anni, la direzione ed il potenziamento musicale dell’orchestra sono stati affidati a direttori del calibro di Peter Maag, Janos Acs, Nicola Luisotti, Yoram David, Daniel Lipton, Donato Renzetti, Roberto Tolomelli, Paolo Arrivabeni, Massimo Pradella, Piero Bellugi, Yves Abel, David Garforth, Ralph Weikert, Miguel Gomez Martinez, Giampaolo Bisanti, Frederic Chaslin, Antonio Pirolli, Antonino Fogliani, Kery Linn Wilson.Celebri solisti hanno impreziosito l’attività della Filarmonica con concerti di grande livello: Massimo Quarta, Felice Cusano, Carlo Chiarappa, François Joel- Thiollier, Laura De Fusco, Michele Campanella, Marco

Postinghel, Guido Corti, Paolo Restani, Vadim Repin, Nicola Martinucci, Ghena Dimitrova, Neil Shicoff, Fiorenza Cedolins, Maria Dragoni, Katia Ricciarelli, Luciana Serra, Juan Diego Flores, Marcelo Alvarez, Sergej Levitin, Giovanni Allevi, Stefano Bollani, Zukermann Chamberplayers, Luca Vignali, Giampiero Sobrino, Paolo Guelfi, Josè Cura, Annick Massis, Roberto Aronica, Elena Mosuc.La compagine orchestrale salernitana dal 1997 è ormai protagonista di tutte le produzioni liriche effettuate al Teatro “G. Verdi” di Salerno. Dalla prima rappresentazione (Falstaff con Rolando Panerai, dir. J.Acs) sono state messe in scena la Traviata, Rigoletto, il Trovatore, Aida, Macbeth, Un ballo in maschera, Nabucco, Cavalleria Rusticana, Pagliacci, La Bohème, Tosca, Edgar, Manon Lescaut, Turandot, Madama Butterfly, Nozze di Figaro,

Don Giovanni, Norma, Carmen, Il barbiere di Siviglia, La Cenerentola, Hänsel e Gretel, Werther, L’elisir d’amore, Sonnambula, Lucia di Lammermoor, Vedova Allegra, Francesca da Rimini, Romeo e Giulietta. Nel 2001 ha portato in scena il balletto Romeo e Giulietta di Prokof’ev, con la direzione di David Garforth e in seguito, nel corso della stagione 2004, si è particolarmente distinta nella rappresentazione de Il cappello di paglia di Firenze di Nino Rota e Vedova allegra con la regia di Gino Landi e la prestigiosa partecipazione di Vincenzo Salemme (2008). Grazie alla convinta determinazione dell’Amministrazione Comunale presieduta dall’allora Sindaco Vincenzo De Luca, l’Orchestra Filarmonica Salernitana “Giuseppe Verdi” ha avuto ed ha nelle fantastiche mani di Daniel Oren

una guida considerata dal pubblico internazionale una delle migliori in assoluto. Ed è per merito di Daniel Oren che la “Verdi” ha potuto “lavorare” con protagonisti di altissimo valore artistico in molte produzioni liriche come Renato Bruson con un memorabile Falstaff; Dimitra Theodossiou, intensa Luisa Miller; Daniela Dessy, una delicatissima Francesca da Rimini; Fabio Armiliato, Leo Nucci, un tragico Nabucco; Hui-He, Cio-Cio-Sun particolarissima; e poi Marco Berti, Kristin Lewis, Nino Machaidze, Markus Werba, Celso Abelo, Tarmar Ivery. Non ultima la preziosa e puntuale regia di nomi eccelsi del firmamento cinematografico e televisivo: Franco Zeffirelli (Traviata, Aida), Hugo De Ana, Renzo Giacchieri, Gigi Proietti, Michele Mirabella, Lorenzo Amato, Vittorio Sgarbi, Riccardo Canessa, Giancarlo Del Monaco, Ivan Stefanutti, Pier Paolo Pacini, Lamberto Pugelli,

Lina Wertmüller.La lunga serie degli interpreti è arricchita da altre stars internazionali che si sono avvicendate sul palco del “Verdi”: Quartetto di Tokio, Grigory Sokolov, Angela Hewitt, Nicolaj Luganskij, Shlomo Mintz, e Roberto Bolle, Mischa Maiskij, Uto Ughi, Salvatore Accardo, Fazil Say, Matthias Rexroth, Alexei Volodin.La notevole crescita interpretativa, diventata punto di riferimento nel mezzogiorno d’Italia, ha fatto in modo che la Filarmonica “Verdi” si imponesse anche a Catanzaro (Teatro Comunale), Napoli (Arena Flegrea), Isernia, Roma, e al di fuori dei confini nazionali, in particolare con tournée in Germania (Stoccarda e Kessel Kirchen), un’acclamata tournée in India (New Delhi e Mumbay) con Il barbiere di Siviglia di Rossini, in occasione del

Vertice UE 2003, in Giappone e in Portogallo con Carmen e una tournée in Francia con Turandot - regia di Yang-Zimoun.Si è esibita, inoltre, alla presenza di Papa Giovanni Paolo II, della Regina di Svezia e dell’emerito Presidente della Repubblica Carlo Azeglio Ciampi, diretta da Daniel Oren e in presenza del Presidente della Repubblica Giorgio Napolitano.Il 18 dicembre 2011 l’Orchestra diretta da Daniel Oren è stata protagonista della XV edizione del Concerto di Natale, grande evento promosso dal Senato della Repubblica tenutosi nell’Aula di palazzo Madama con diretta televisiva su

Rai Uno, trasmesso in Eurovisione, in diretta radiofonica su Radio3 nonché in differita su Rai International. L’Orchestra Filarmonica salernitana, diretta dal M° Oren, durante la stagione Lirica 2013 ha registrato per conto della casa discografica Brillant tre opere: La Gioconda, Robert Le Diable e Les Pêcheurs de perles.La compagine salernitana nel 2014 è stata protagonista di due importanti appuntamenti internazionali: al Daegu Opera Festival con La Traviata e all’Opera di Pechino con Carmen.Il 14 maggio 2015 l’Orchestra si è esibita nel  Concerto della Pace in Vaticano al cospetto di Sua Santità Papa Francesco.L’Orchestra Filarmonica Salernitana è stata protagonista di prestigiosi concerti al Festival di Ravello: nel 2016 e

2017 con il Concerto all’Alba e nel 2018 con il Concerto di Capodanno.

Coro del Teatro dell’Opera di Salerno

La storia della vocalità corale a Salerno nasce nel 1997. In quell’anno infatti, in occasione dell’importante produzione del Falstaff, interpretata da Rolando Panerai, che inaugurò dopo i lavori di restauro la riapertura del Teatro Municipale “Giuseppe Verdi”, fece il suo debutto in palcoscenico il Coro dell’Opera. Da allora il

coro è divenuto parte fondamentale delle produzioni del Lirico salernitano, un vero e proprio elemento di riferimento abituale per la vita del Teatro, una realtà artistico-musicale che contribuisce regolarmente al prestigio delle stagioni d’opera lirico sinfoniche. Negli anni di attività è riuscito a proporre molteplici aspetti della propria creatività musicale. Accanto alla Filarmonica, con la quale è in costante collaborazione sinergica, il coro ha assunto una fisionomia eclettica. Il suo vastissimo repertorio infatti si dipana lungo quattro secoli di storia dell’opera lirica, nonché comprende operette, oratori e composizioni sacre. L’esperienza artistica del complesso, costituito in gran parte da giovani salernitani e campani perlopiù formatisi al Conservatorio di Musica “G. Martucci” di Salerno, si è sviluppata anche con l’indispensabile

apporto dei direttori di coro che dalla sua costituzione ad oggi hanno operato all’insegna di un graduale quanto costante processo di affinamento qualitativo. Oggi il coro è diretto dal Maestro Tiziana Carlini e costituisce una presenza fondamentale in produzioni che vanno da la Messa da Requiem di Verdi a La Traviata, da Nabucco a Cavalleria Rusticana, da Tosca a Norma, da la Bohème a Carmen, fino a Carmina Burana e alla Nona Sinfonia di Beethoven. Nel settembre 2013 ha compiuto una tournée in Cina a Canton (Guangzhou) per la rappresentazione della Traviata in una produzione del Covent Garden di Londra. Durante la stagione 2014 il Coro salernitano si è esibito in Corea con La Traviata e in Cina con Carmen. Il Coro nel corso della manifestazione “Un’estate da RE” ha partecipato, nel 2016, alla produzione di Nabucco

con il Coro del Teatro di San Carlo e, nel 2017, al Concerto The 60 Years of Music tour diretto da Ennio Morricone e agli spettacoli Cori da Opera e Carmina Burana.

Il Coro delle Voci Bianche del Teatro Verdi di Salerno

Il Coro delle Voci Bianche del Teatro Verdi di Salerno è nato nel 2000. E’ costituito da circa 60 bambini di Salerno e provincia che si incontrano settimanalmente per dedicarsi allo studio della musica, della vocalità e del repertorio usufruendo di una preziosa opportunità formativa, educativa culturale e musicale. Il Coro ha partecipato regolarmente alle produzioni d’opera e alle attività concertistiche del Teatro “Giuseppe Verdi” di Salerno. Tra queste ricordiamo: La Bohème, Edgar e Tosca di Giacomo Puccini, Carmen di Bizet, Pagliacci di Mascagni e Werther di Massenet. Il Coro ha partecipato a numerose manifestazioni distinguendosi anche fuori dalla realtà cittadina,

nelle produzioni Hänsel und Gretel e Carmina Burana al Teatro di San Carlo di Napoli. A dicembre 2008 il Coro ha partecipato alla realizzazione di Nativitas oratorio di Gaetano Panariello eseguito a Napoli e a Pompei, nel settembre 2009 si è esibito a Positano nello spettacolo Voglio essere libero omaggio a Rudolf Nureyev,e il 25 dicembre 2009 è stato protagonista del Concerto di Natale del Teatro “Giuseppe Verdi” di Salerno. Nel 2010 oltre a concerti e manifestazioni, il Coro è stato impegnato al Massimo salernitano per due importanti allestimenti: Carmen di Bizet (regia Gigi Proietti) e Al lupo, al lupo! opera per bambini con musiche di Gaetano Panariello. Nel 2011 sotto la direzione orchestrale del M° Daniel Oren i piccoli coristi si sono esibiti nelle opere Tosca e Pagliacci e nel concerto Carmina Burana. Il 2012 è stato un anno ricco di impegni per il Coro di Voci Bianche: si è esibito in concerto presso il Teatro Municipale “Giuseppe Verdi” di Salerno,

in occasione della “Giornata Mondiale contro il razzismo”, e nell’opera lirica La Gioconda di Ponchielli; ha partecipato, presso la Chiesa di San Giorgio a Salerno, al Concerto di Pasqua; e ha cantato - nell’ambito della V edizione Arti di Maggio- al concerto presso la chiesa Addolorata (Complesso Monumentale Santa Sofia) di Salerno. Nel 2013 il Coro si è esibito in concerto in occasione della Giornata della Memoria e ha partecipato agli allestimenti operistici Otello di Verdi e la Bohème di Puccini. Negli anni 2014, 2015 e 2016 ha partecipato alle opere Turandot Carmen Bohème Pagliacci e Tosca e ai Concerti di Natale presso il Teatro Verdi. Nell’anno 2017 ha partecipato al Concerto dell’Epifania presso il Santuario Maria S.S. del Carmine di Salerno,all’opera Carmen presso il teatro “Giuseppe Verdi”, e - con il Coro di Voci Bianche del

Teatro di San Carlo - è stato protagonista del colossale concerto Carmina Burana messo in scena alla Reggia di Caserta nell’ambito della manifestazione “Un’estate da re”.

Il coro è diretto dal Maestro Silvana NoschesePianista: Gabriella IorioMaestro collaboratore: Tiziana Caputo

CartelloneStagione Lirica

12/14/16 APRILELA FILLE DU RÉGIMENT

Musiche di Gaetano Donizetti

19/20 APRILEPULCINELLA - BALLETTO

Musiche di Igor’ Stravinskij

21/25/29 MAGGIOTOSCA

Musiche di Giacomo Puccini

1/2/3/4 OTTOBRE - 5/6 OTTOBRE (Fuori abbonamento)

LA VEDOVA ALLEGRAMusiche di Franz Lehár

30 OTTOBRE - 1/3 NOVEMBREIL TROVATORE

Musiche di Giuseppe Verdi

8/9/10 DICEMBREBalletto Nazionale della Georgia “SUKHISHVILI”

23/28/30 DICEMBRELA BOHÈME

Musiche di Giacomo Puccini

CartelloneStagione di Concerti

Mercoledì 24 APRILE ore 20.00

MESSA DA REQUIEM

Giovedì 9 MAGGIO ore 20.00

PEPPE SERVILLO “Uomini in frac” Giovedì 16 MAGGIO ore 20.00

ENRICO PIERANUNZI TRIO “Play Gershwin”Lunedì 20 MAGGIO ore 20.00

DARIO CANDELA Quartetto d’archi della ScalaSabato 28 SETTEMBRE ore 20.00

NERI MARCORÈ “Come una specie di sorriso”Sabato 30 NOVEMBRE ore 20.00

ORCHESTRA DI PIAZZA VITTORIO “All’Opera”Lunedì 02 DICEMBRE ore 20.00

PAVEL BERMAN – ROBERTO AROSIOMercoledì 04 DICEMBRE ore 20.00

THE DIAMOND TRIO

Giovedì 05 DICEMBRE ore 20.00

TRIO CANINO - CARDAROPOLIMercoledì 25 DICEMBRE ore 11.00

CONCERTO DI NATALEMercoledì 01 GENNAIO ore 18.30 - 21.30

GRAN CONCERTO DI CAPODANNO

Da lunedì 11 marzo a sabato 30 marzo acquisto nuovi abbonamenti con diritto di prelazione. Dal 1 aprile sottoscrizione nuovi abbonamenti.