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Anno XVI (nuova serie)n. 106 luglio-agosto 2010

Bimestrale di cultura cinematografica

Editodal Centro Studi Cinematografici

00165 ROMA - Via Gregorio VII, 6tel. (06) 63.82.605

Sito Internet: www.cscinema.orgE-mail: [email protected]

Aut. Tribunale di Roma n. 271/93

Abbonamento annuale:euro 26,00 (estero $50)

Versamenti sul c.c.p. n. 26862003intestato a Centro Studi Cinematografici

Spedizione in abb. post.(comma 20, lettera C,

Legge 23 dicembre 96, N. 662Filiale di Roma)

Si collabora solo dietroinvito della redazione

Direttore Responsabile: Flavio VergerioDirettore Editoriale: Baldo Vallero

Cast e credit a cura di: Simone EmilianiSegreteria: Cesare Frioni

Redazione:Marco Lombardi

Alessandro PaesanoCarlo Tagliabue

Giancarlo Zappoli

Hanno collaborato a questo numero:Veronica Barteri

Elena BartoniMaria Cristina Caponi

Luca CarusoGianluigi Ceccarelli

Chiara CecchiniMarianna Dell’Aquila

Silvio GrasselliElena MandoliniDiego Mondella

Fabrizio MorescoDanila Petacco

Francesca PianoValerio Sammarco

Stampa: Tipostampa s.r.l.Via dei Tipografi, n. 6

Sangiustino (PG)

Nella seguente filmografia vengonoconsiderati tutti i film usciti a Roma eMilano, ad eccezione delle riedizioni.Le date tra parentesi si riferiscono alle“prime” nelle città considerate.

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About Elly ...........................................................................................

Amabili resti .......................................................................................

Appuntamento con l’amore ................................................................

A-Team (The) .....................................................................................

Bella ...................................................................................................

Bella società (La) ...............................................................................

Bright Star .........................................................................................

Brotherood .........................................................................................

Butterfly Zone – Il senso della farfalla ................................................

5 appuntamenti per farla innamorare ................................................

City Island ..........................................................................................

Compleanno (Il) .................................................................................

Copia conforme .................................................................................

Diamond 13 .......................................................................................

18 anni dopo ......................................................................................

Due vite per caso ...............................................................................

Era glaciale 3 (L’) – L’alba dei dinosauri .............................................

Fontana dell’amore (La) ....................................................................

Generazione 1000 euro .....................................................................

Happy Family .....................................................................................

Hole in 3D (The) ................................................................................

Imbroglio del lenzuolo (L’) ..................................................................

Iron Man 2 .........................................................................................

Matrimoni e altri disastri ....................................................................

Mio vicino Totoro (Il) ...........................................................................

Nel paese delle creature selvagge ....................................................

Non è ancora domani (La Pivellina) ..................................................

Nord ...................................................................................................

Padre dei miei figli (Il) ........................................................................

Papessa (La) .....................................................................................

Percy Jackson e gli Dei dell’Olimpo – Il ladro di fulmini .....................

Perdona e dimentica ..........................................................................

14 kilòmetros .....................................................................................

Quattro volte (Le) ...............................................................................

Racconti incantati ..............................................................................

Ragazzi miei ......................................................................................

Regina dei cavalli di carta (La) ..........................................................

Road (The) – La strada .....................................................................

Robin Hood ........................................................................................

Sex and the City 2 .............................................................................

Shadow ..............................................................................................

Simon Konianski ................................................................................

Sono viva ..........................................................................................

Tata Matilda e il grande botto ............................................................

Tempo che ci rimane (Il) ....................................................................

U2 3D ................................................................................................

Ultima estate (L’) ................................................................................

Una soluzione razionale ....................................................................

Valigia sul letto ...................................................................................

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�$%��&Tizza Covi, Rainer Frimmel �'(�)�'�$&Rainer Frimmel per Vento Film��*�)�'�$&Officine Ubu ��&(Roma 14-5-2010; Milano 14-5-2010)�'%%$��'$�+$�$%%��&Tizza Covi��$��'�$($��,'�'%��,��&Rainer Frimmel

�'��%%�'&Tizza Covi��'�'&Tizza Covi��$�-�$��&Patrizia Gerardi (Patty), Walter Saabel (Walter), Tairo

Caroli (Tairo), Asia Crippa (Asia)��&100’�$��&2750

a da poco smesso di piovere, inun parco della periferia romana.La cinquantenne Patty, capelli

rosso fuoco, cerca il suo cagnolino Erco-le. Trova invece, da sola su un’altalena,la piccola Asia (Aia, come dirà di chia-marsi lei e come, da quel momento, saràchiamata dalla donna), bimba di due annicon in tasca un biglietto con scritto chela mamma tornerà, un giorno, a ripren-derla.

Patty non può lasciarla lì e, da quelgiorno, “la pivellina” – come la ribat-tezzerà Walter, marito della donna – en-trerà a far parte della vita di questo grup-po di artisti circensi, clown, giocolieri eanimali addestrati, accampati in barac-che o roulotte nel quartiere San Basiliodi Roma. In attesa che qualcuno si fac-cia vivo per venirla a riprendere, con lapaura che qualcun altro possa accusarlidi sequestro di persona (“perché per ilgoverno e l’opinione pubblica, nomadie rom sono tutti uguali”), Patty e Waltersaranno aiutati dal giovane Tairo, tredi-cenne figlio di un domatore in giro perlavoro, cresciuto dalla nonna e in qual-

che modo allevato anche dai due vicinidi roulotte, con Patty che vigila sul suoimpegno nello studio e Walter che loistruisce su come risolvere i problemi“della strada”, insegnandogli come di-fendersi e come guadagnarsi il rispettodei coetanei.

Adottata senza riserve e con affetto in-finito, Asia saprà contraccambiare l’inte-ra “comunità”, divenendone ben prestomascotte e simbolo. Un bel giorno, però,un altro biglietto annuncia il ritorno dellamamma: non c’è tempo per le lacrime,basteranno una torta e un brindisi a san-cire l’arrivederci a una nuova, grande, pic-cola amica.

remiato in moltissimi Festival in-ternazionali (con il Label EuropaCinemas alla Quinzaine di Can-

nes 62, come Miglior Film alla Mostra In-ternazionale del Nuovo Cinema di Pesa-ro) Non è ancora domani – titolo “italiano”con cui arriva nelle sale La pivellina – diTizza Covi e Rainer Frimmel è uno splen-dido esempio di quanto, ancora oggi, il ci-nema possa raccontare la realtà, traducen-

dola in poesia. Partendo da una sceneg-giatura che prevedeva semplicemente “uninizio” e “una fine”, i due documentaristiper il loro primo lavoro di “finzione” ripar-tono idealmente dagli stessi luoghi e at-mosfere di Babooska (doc su una famigliadi un piccolo circo destinato a sparire) econcedono ai vari personaggi carta bian-ca per continuare a portare sullo schermola loro umanità prima, strumento con cuiseguire solamente in secondo luogo le filadi un racconto dal flusso vitale straordina-rio: perché prima di tutto i vari Patty (Patri-zia Gerardi), Walter (Saabel), Tairo (Caro-li) e, ovviamente, la piccola Asia (Crippa),sono esseri umani chiamati a mostrarsi perquello che sono, al netto di qualsiasi in-fluenza o strumentalizzazione. Ed è pro-prio questo il più grande miracolo del film,più grande persino dello splendido sorrisodella bambina protagonista: inseguire lacostruzione di un messaggio dalla moralealtissima senza alcun tipo di calcolo, o fa-cile retorica; sullo schermo rivive la vita,capace di illuminare il grigiore (non soloatmosferico) di marane e degrado in cuitroppo frettolosamente l’opinione pubblicaaccomuna criminalità ed esistenze ai mar-gini, raccontate da Covi e Frimmel attra-verso macchina a mano e zero compas-sione. Non c’è lirismo; neanche il prevedi-bile calore con cui troppo spesso al cine-ma vengono raccontati gli umili e gli emar-ginati; in Non è ancora domani regnanovitalità e difficoltà, non sentimentalismi: percapirlo basterebbe la sequenza più tristedell’intero film, con Walter che si preparaper trasformarsi in clown, Patty che si alle-na a schivare i coltelli e a far roteare i piattisu esili bastoncini e tutto intorno il vuoto,nessuno. Al loro spettacolo di quartieresarà presente solamente lo spettatore delfilm, con lui la piccola Asia. L’applauso dipochi basterà a rendere un successo quel-lo che in molti avrebbero considerato unfallimento.

Valerio Sammarco

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�$%��&Chris Columbus �'(�)�'�$&Michael Barnathan,Mark Morgan, Guy Oseary,

Mark Radcliffe, Karen Rosenfelt per Fox 2000 Pictures/1492Pictures/Imprint Entertainment/Sunswept Entertainment/TCFVancouver Productions

��*�)�'�$&20th Century Fox ��&(Roma 12-3-2010; Milano 12-3-2010)�'%%$��'&tratto dalla serie di romanzi per ragazzi Percy Jackson

and the Olympians di Rick Riordan�+$�$%%��&Craig Titley��$��'�$($��,'�'%��,��& Stephen Goldblatt�'��%%�'& Peter Honess��+0$& Christophe Beck�+$�'%��,��& Howard Cummings�'��& Renée April �'(��'�$$�$+��1'& Thomas M. Hammel �'(��'�$��'+��'&Karen Swallow��$��'�$(�-�'(�)�'�$& Wendy Williams��%& Heike Brandstatter, Janet Hirshenson, Jane Jenkins,

Michelle Lewitt, Coreen Mayrs��$%��&Misha Bukowski, Greg Hale, Rhonda Taylor, Lars

P. Winther�-$��'��& Will Arnot, Scott MacDonald�-$��'�$��$�(�+��&Will Arnot�� (��$+�'��&Ross Dempster, Dan Hermansen, James

Steuart, Greg Venturi��-$�1��'�$��(��$+�'�& Sandi Tanaka��$(��'�$& Peter Lando",,$��-$+��++'& Matthew Aebig, Tracy Lai2��++'& Beth Boxall, Linda Boykin-Williams, Emanuela Daus,

Victoria Down, Vanessa Giles, Leslie Graham, StephaniePasicov

�++'�+��$& Melinda Dunn, Sherry Linder-Gygli, Robert A.Pandini, Christopher Mark Pinhey, Debra Wiebe

�''�(��'�$$,,$��-$+��&Tony Lazarowich��-$�1��'��$,,$��1��1�&Alessandro Cioffi (Trixter Film),

Vincent Cirelli (Luma Pictures), Sean Andrew Faden (Method),Florian Gellinger (RISE Visual Effects Berlin), Björn Mayer(Pixomondo),Guillaume Rocheron (MPC),Daniel P. Rosen(Evil Eye Pictures), Sean Schur (Slash FX), Edson Williams

(Iola visual effects), John Heller, Kevin Scott Mack, Kelly Port,Christopher Townsend

�''�(��'��$,,$��1��1�&Shad Davis (Digital Domain),Gracie Edscer, Sam Haines (MPC), Michael Hertstein (TrixterFilm), Kerstin Kensy (RISE Visual Effects Berlin), AdamChazen, Viktorija Ogureckaja (Pixomondo), Sean Stortroen(Rhythm & Hues), James Cochrane, Katie Godwin, ShandyLashley, Michelle Ledesma, Lisa Marra, Mo Mohamoud, JamesPurdy, Ozen Sayidof

��-$�1��'�$ $,,$�� (�%��&Darren Hendler (DigitalDomain)

��-$�1��'�$+'��& Jana MacDonald��-$�1��'�$ ��)�'�$&Simone Kraus (Trixter Film),

Pimentel A. Raphael, Daryl Sawchuk, Danny Gordon Taylor��)�'�$-$��'��%%�& Jason Thielen (Luma-Pictures), Jeff

Lew, P. Kevin Scott, Emil Simeonov, Christopher Walsh��)�'�$& Christopher Nagel, Daniel Sappa, Chris Stenner

(Trixter Film), Ami DeLullo (Luma Pictures), John Vassallo,William R. Wright, Peta Bayley, Dan Blacker, Santiago Colomo,Frédéric Côté, Aaron Deerfield, Paul Lada, Christian Liliedahl,Michael Lum, Dave Mah, Thanh Nguyen, Kevin Quaid, TimRanck, Kimberly Sanchez, Ignacio Sastre, Julian Burt, AlexHislop, Hyun Chul Jung

��$�-�$��& Logan Lerman (Percy Jackson), Brandon T.Jackson (Grover Underwood), Alexandra Daddario(Annabeh), Jake Abel (Luke), Sean Bean (Zeus), PierceBrosnan (Mr. Brunner / Chirone), Steve Coogan (Hades),Rosario Dawson (Persefone), Kyle Cornell (giocatore di ca-sino), Melina Kanakaredes (Atena), Catherine Keener (SallyJackson), Kevin McKidd (Poseidone), Joe Pantoliano (GabeUgliano), Uma Thurman (Medusa), Maria Olsen (signoraDodds/Furia), Julian Richings (traghettatore), BonitaFriedericy (donna isterica), Serinda Swan (Afrodite), AnnieIlonzeh, Marie Avgeropoulos, Luisa D’Oliveira, Christie Laing,Marielle Jaffe, Elisa King, Tania Saulnier, Crystal Tisiga, AlexisKnapp(ragazze di Afrodite), Dimitri Lekkos (Apollo), DylanNeal (Hermes), Luke Camilleri (Dioniso), Stefanie von Pfetten(Demetra)

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uriosi fulmini tra le nuvole, checessano d’improvviso. New York:dal mare emerge, gigantesco,

Poseidone, che assume fattezze umane,passeggia per la città e sale infine sul-l’Empire State Building, ove avviene unturbolento incontro con il fratello Zeus.V’è un temporale in arrivo, “ma senzafulmini” – nota Zeus. Qualcuno glieli hatrafugati. Di certo non Poseidone, perchéagli dei è proibito rubarsi i poteri a vi-cenda. Tale divieto non vale tuttavia per iloro figli: Zeus è convinto che sia stato ilnipote a sottrargli le saette. Pertanto in-giunge a Poseidone una scadenza per larestituzione: prima della mezzanotte del21 giugno, solstizio d’estate. “Altrimentiscoppierà una guerra” – minaccia – e spe-

dirà il nipote nell’Ade. Poseidone si alte-ra, non vede il figlio da quand’era picco-lo e il ragazzo nemmeno sa che suo padreè un dio.

Cambia la scena, Percy Jackson è inapnea, seduto sul fondo di una piscina.Riemerge dopo 7 minuti, ricevendo l’am-mirazione dell’amico Grover, che cam-mina con le stampelle. A Percy piace sta-re in acqua e sostiene che è in grado dipensare solo là sotto. Nella vita reale nonriesce a concentrarsi, è dislessico. Acasa, la madre Sally è succube del com-pagno Gabe, un tipo sporco e volgare.Percy non si capacita del perché la ma-dre stia ancora con lui, ma lei osservache Gabe è stato loro utile in modi chePercy non può ancora capire: un giorno

tutto avrà un senso. Percy intanto avverteuna voce, che sostiene: “Tutto sta percambiare, Percy”.

Terza sequenza: museo di archeolo-gia, il prof. Brunner, in sedia a rotelle,tiene una lezione di mitologia, parla dei12 dei più importanti, dei semidei, deglieroi, come Perseo, che ha lo stesso nomedi Percy. Notandolo distratto, la sua in-segnante di lettere lo prende in disparte.Ma si trasforma in una Furia, che rivuo-le la folgore olimpica. Lo salvano Gro-ver e il prof. Brunner. Percy è in perico-lo, deve fuggire. Il prof. lo invia al Cam-po, scortato da Grover, consegnandogliuna penna, quale arma di difesa poten-tissima, da custodire con cura. Percy eGrover vanno a casa e con Sally lascia-

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no la città. Sally gli racconta del padre,che è dovuto andare via quando lui eramolto piccolo, perché è stato costretto.La loro fuga in auto è ostacolata da unbranco di mucche. Grover svela la suanatura di satiro e, mentre i tre scappanoa piedi, vengono assaliti dal Minotauro.Percy e Grover riescono a entrare nelCampo Mezzosangue. Sally non può, vie-ne catturata dal Minotauro e poi si dis-solve. Quindi Percy uccide il mostro.Dopo tre giorni, il ragazzo si risveglianell’infermeria del campo: crede sia unsogno, ma quanto ha vissuto è tutto vero,la madre è morta. Percy inizia a visitareil Campo Mezzosangue, metà divino emetà umano. I miti della Grecia sonoveri, alcuni dei a volte scendono sullaterra e s’innamorano dei mortali ed han-no dei figli: Percy è uno di questi, unsemidio, come centinaia di altri al mon-do, alcuni dei quali conducono vite nor-mali. Nel campo imparano a controllarei poteri e sono addestrati per diventareleader, guerrieri ed eroi. Percy è iperat-tivo e dislessico, ma Grover gli spiegache il suo cervello è impostato sul grecoantico, e che lui è impulsivo per via deisuoi riflessi da combattimento: il suosangue è speciale, perché è il sangue diun dio. Al campo Percy rimane incanta-to da Annabeth, figlia di Atena, dea del-la saggezza. Poi incontra il prof. Brun-ner, che è Chirone, un centauro. Percyscopre di essere figlio di Poseidone, ildio dei mari. La nascita di un figlio per itre dei principali, Zeus, Poseidone e Ade,è estremamente rara, ed essendo i lorofigli molto potenti, costituiscono una mi-naccia per gli altri fratelli. Per questola madre ha sposato il patrigno: la suapuzza acre maschera l’odore del sanguedi Percy, celandolo alla minaccia deglidei. Ora Sally è morta… La vita di Per-cy è in pericolo, tutti pensano che lui siail ladro dei fulmini di Zeus, l’arma piùpotente che sia mai stata creata. Se nonverrà restituita, scoppierà una guerra,che interesserà tutti i mondi. Gli dei sa-ranno costretti a schierarsi, ci sarannoeruzioni, terremoti, incendi, il mondosarà sconvolto: la fine della vita. Chiro-ne intende portare Percy sull’Olimpo, daZeus, per convincerlo della sua innocen-za: qualcuno sta usando il ragazzo perscatenare una guerra. Percy accetta, maprima dev’essere addestrato. Indossaun’armatura e partecipa cogli altri eroie guerrieri alla lotta per la conquistadella bandiera della squadra avversaria.Luke, figlio di Ermes e capo del campo,arruola Percy nella squadra azzurra.Percy indossa l’elmo e la battaglia ha

inizio. In riva a un corso d’acqua, Percyscorge la bandiera rossa, ma propriomentre sta per afferrarla, viene sorpre-so da Annabeth, che lo ferisce gravemen-te. Appena sfiorata l’acqua, tuttavia, leferite di Percy sono sanate, ottiene ilpotere, sconfigge gli avversari e issa inaria il loro vessillo. La sera al campo sifesteggia, ma dal fuoco si materializzaAde, in cerca di Percy. Vuole la folgore,e in cambio gli restituirà la madre, che,portata via dal Minotauro, è con lui ne-gli inferi. Percy vuole andare a liberar-la, ma la folgore non ce l’ha lui... Gro-ver non riesce a fermarlo, pertanto deveaccompagnarlo. Alla loro impresa si uni-sce Annabeth, offrendo l’esperienza del-le centinaia di battaglie da lei vinte. Macome si arriva agli inferi? Luke fornisceindicazioni e aiuto, suo padre Ermes en-tra ed esce dagli inferi e lui gli ha sot-tratto alcuni oggetti. Il problema non èentrarvi, ma riuscire a uscirne. Luke con-segna loro un paio di scarpe volanti, ela mappa per trovare le perle di Perse-fone, la moglie di Ade, prigioniera lag-giù, che riceve degli invitati segreti. Perloro nasconde delle perle in giro per ilmondo, che permettono di fuggire in fret-ta dagli inferi. Loro potrebbero usarleper uscire: basta prenderle, buttarle perterra, schiacciarle e visualizzare il luo-go in cui si vuole essere portati. Al mo-mento ci sono tre perle negli Stati Uniti.La prima è nell’Emporio del Giardinodella zia Em. Una volta recuperata laprima, la mappa indicherà il luogo del-la seconda e così via. Luke consegna loroanche uno scudo, come protezione spe-ciale.

I tre partono. Raggiungono la primatappa, un emporio abbandonato, pienodi statue. In una fontana, Annabeth re-cupera delle dracme d’oro, ma la perladov’è? In realtà sono capitati nel covodi Medusa: Annabeth incontra una don-na il cui marito è stato da lei trasforma-to in pietra e Grover riconosce in unastatua lo zio Ferdinand, ucciso da Me-dusa, che si serve delle statue quale uni-ca compagnia. Medusa racconta che unavolta era corteggiata e desiderata damolti spasimanti, ma poi, per colpa del-la maledizione di Atena, si è ritrovata ilcapo coperto di serpi. “Dicono che gliocchi siano una finestra sull’anima… Iospero che troviate i miei occhi attraen-ti...”. Percy si avvicina a Medusa senzaguardarla, grazie all’immagine riflessasul suo ipod. Medusa sta per sedurlo, malui riesce a tagliarle la testa, da dietro,in un momento di distrazione. I tre opta-no per portarsi dietro il capo di Medu-

sa: se le si aprono, gli occhi funzionanoancora, e potrebbero rivelarsi utili… Laperla era nel suo bracciale. La secondasi trova a Neshville, nel Partenone, unacopia perfetta dell’originale. Parlandocon Annabeth, Percy scopre che, subitodopo la loro nascita, Zeus proibì che glidei entrassero in contatto con la loroprogenie mortale. Ma, nei momenti dif-ficili, Annabeth sostiene di sentire la vocedella madre Atena, che le da dei consi-gli. È successo anche a Percy, guidatodal padre. La perla si trova nella coronadi una statua colossale della dea Atena,nel Partenone. I ragazzi attendono lachiusura nascondendosi nei bagni, nar-cotizzano la squadra delle pulizie e, gra-zie alle scarpe alate, Percy la recupera.Appare però l’Idra dalle 5 teste, che spu-tano fuoco. Percy riesce a tagliarle tut-te, ma per ogni testa recisa ne spuntanoaltre due. Percy, grazie ai suoi poteri,riesce a fare esplodere delle conduttureche arrestano la violenza dell’Idra, poiGrover, scoprendo gli occhi di Medusa,la trasforma in pietra. Un’immensa nubetemporalesca si spande intanto dall’Eu-ropa all’Asia verso gli Stati Uniti: gli deisono irritati. La terza perla si trova alcasinò Lotus di Las Vegas, nel quale av-venenti ragazze offrono fiori di loto.Questi sono come una droga, che intor-pidisce i loro sensi e li imprigiona lì den-tro. Grazie alla voce del padre, Percysfugge all’ipnosi, recupera la perla inuna roulette e i tre riescono a fuggire.Nel covo dei mangiatori di loto sono ri-masti 5 giorni, l’indomani scade l’ulti-matum. L’entrata dell’Ade è a Hollywo-od, dietro l’H dell’enorme scritta. I trecorrompono il traghettatore infernalecolle dracme d’oro, e lui li accompagnanel regno dei morti, fluttuando nella “di-scarica della miseria umana: sogni esperanze frustrati, desideri che non sisono mai avverati”. Caronte li lasciaall’entrata della dimora di Ade, dovevengono accolti dai segugi infernali e daPersefone, che li introduce al marito Ade,confinato negli inferi dai fratelli Zeus ePoseidone. Anche lui è un dannato, perandarsene da lì ha bisogno di sconfig-gere i fratelli e conquistare l’Olimpo, eperciò gli serve la folgore. Percy, pari-menti, vuole riavere sua madre. Ma loscambio non può avvenire, perché nonha la folgore. Tuttavia, appena la madreriappare e lui corre ad abbracciarla get-tando a terra lo scudo consegnatogli daLuke, Ade scorge, occultata nella cavitàdello scudo, la folgore, simbolo del co-mando di Zeus, e lo accusa di essere unladro. I ragazzi, ignari, capiscono di es-

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sere caduti in un tranello di Luke. Adesta per darli in pasto alle anime, ma Per-sefone lo fulmina, perché lui e crudele eprepotente. Lei attende con ansia il pe-riodo in cui può uscire dagli inferi: unaguerra tra dei la condannerebbe lì giùper sempre. Pertanto li libera, ma le per-le per fuggire sono solo tre. Grover allo-ra si sacrifica e rimane con Persefone. Itre arrivano sull’Empire, ingresso del-l’Olimpo, mentre Zeus e Poseidone sipreparano alla battaglia. Ma subentraLuke, il ladro di fulmini, che intende osta-colare Percy. Luke desiderava che Adeavesse la folgore, per fare in modo chel’Olimpo venisse distrutto. Luke intendeimpedire a Percy di restituire la folgorea Zeus, o almeno non prima di mezza-notte: vuole una guerra tra gli dei persete di dominio. “Sono stati al potere fintroppo a lungo – dice, è il momento chela nostra generazione prenda il soprav-vento”. Sogna un mondo di nuovi eroi. Idue lottano furiosamente, ma Percy rie-sce a sconfiggerlo. Proprio mentre Lukesta per fulminarlo, infatti, negando inol-tre che sia figlio di Poseidone, Percy ri-corre ai suoi poteri e lo sommerge, sca-gliandolo poi in mare con il tridente delpadre. Corre così all’Olimpo, dove glidei stanno discutendo animatamente.L’ultimatum è scaduto, ma proprio inquell’istante spunta Percy, che riconse-gna la folgore a Zeus e nel cielo ripren-de a fulminare. Quindi racconta la veri-tà, del furto di Luke, che voleva che glidei si distruggessero a vicenda. Zeus notache Percy ha agito con saggezza, e ordi-na che sia fatta pace. Annabeth saluta lamadre Atena, Zeus poi accondiscendealla liberazione di Grover dagli inferi.Zeus scioglie la riunione e accorda ilpermesso a Poseidone di parlare col fi-glio. Inizialmente Percy è duro, il padrelo ha abbandonato quando aveva 7 mesi.Poseidone spiega però che non è mai tor-nato per il divieto di Zeus che impedivaagli dei di avere contatti con i loro figli,per il rischio che diventassero troppoumani e dimenticassero le loro respon-sabilità. “Ma ho sempre vegliato su dite. Solo perché non mi vedevi non vuoldire che io non ti fossi accanto”. Quan-do ha avuto e avrà bisogno, è stato e saràsempre al suo fianco, nei suoi pensieri enei suoi sogni. Così si lasciano.

Percy saluta la madre, che ha cacciatoGabe, quindi torna al Campo. È l’eroe vin-citore che ha salvato il mondo. Lì ritrovaGrover, il suo custode, cui iniziano a spun-tare le corna. Ed anche Chirone, che loapprezza perché ha saputo seguire l’istin-to, mantenendo il sangue freddo, e lo invia

quindi ad allenarsi. Percy incontra infineAnnabeth. Pare che i due stiano per ba-ciarsi e invece iniziano a duellare con im-peto, in riva al grande lago.

na mitologia a portata di ragazzi,divulgativa ma abbastanza fede-le alla tradizione classica, in un

film nel complesso gradevole. L’azione diPercy muove dalla ricerca della madrerapita da Ade. Si affiancano al giovaneeroe il satiro Grover, suo protettore, e labella Annabeth. Gli si contrappongonoinvece lo zio Ade e, subdolamente, ilperfido Luke, dopo essersi finto suo ami-co e aver offerto il suo aiuto. Fanno dacontorno oggetti magici e poteri straor-dinari. Sullo sfondo, la minaccia di unadevastante lotta fra gli dei dell’Olimpo,causata dalla scomparsa della folgore diZeus, che Percy, ragazzo di buoni senti-menti, intende scongiurare. A ben vede-re, mitologia e action movie si fondonoperfettamente, con una declinazionesquisitamente americana.

Conclusa la saga di Harry Potter,s’inaugura quella di Percy Jackson. An-che le sue avventure sono tratte da unaserie di libri (dell’americano Rick Riordan)e ripropongono la situazione di un ragaz-zo destinato a grandi cose, che prendecoscienza del suo rango, trovandosi viavia a fronteggiare prove iniziatiche che loconducono addirittura alla salvezza del-l’universo. Alla regia v’è Chris Columbus,già regista dei primi due film del Maghet-to e produttore del terzo, mentre attori nonnoti interpretano i ruoli dei protagonisti,trovandosi al fianco dei grandi calibri(Pierce Brosnan e Uma Thurman su tut-ti), impegnati nelle parti complementari,in una pellicola che punta molto sull’azio-ne. I fatti si svolgono nel mondo reale,radicatamente americano, e non solo perla scelta dei luoghi (il Partenone diNashville, l’ingresso dell’Ade a Hollywo-od, quello dell’Olimpo sull’Empire, un ca-sinò di Las Vegas), ma anche per le os-sessioni che lo costellano: le belle don-ne, la musica pop (con un fulmineo omag-gio a Michael Jackson, in quello che sem-bra tanto un paese dei balocchi di collo-diana memoria, cioè il casinò Lotus), glioggetti di consumo moderno, come l’ipodo le Converse, anche se alate...

La trama è ben congegnata, ricca didettagli significativi, che permettono losvolgimento senza problemi del film, l’agi-le dipanarsi delle sequenze e delle azioni.Ogni frase, ogni particolare, ogni oggettoha un suo ruolo, che spesso appare chia-ro solo qualche scena più avanti la suacomparsa. È il caso della penna conse-

gnata a Percy dal prof. Brunner, che si ri-vela una spada potentissima, delle scar-pe alate di Ermes, che permetteranno direcuperare una perla a 10 metri d’altezza,dello scudo di Luke, nell’ambivalente fun-zione, per Percy, di schermo a difesa dallefiamme dell’Idra, e di ricettacolo della sa-etta olimpica, la testa di Medusa che tra-muta in roccia chi la guarda, le dracmed’oro che serviranno a corrompere il tra-ghettatore infernale. Come in un grandevideogioco, nulla viene trascurato, mamesso debitamente da parte, per giovar-sene nel momento più opportuno. Ognielemento funge da introduzione al seguen-te: così è l’apertura del film, con un cieloin tempesta, nel quale d’un tratto si placa-no i fulmini (sono stati rubati), o Percy chepassa molto tempo in apnea (si scopriràche è figlio di Poseidone), la puzza diGabe, compagno di Sally, madre di Percy,che serve a celare l’odore del sangue se-midivino del ragazzo, l’iniziale allusione diSally, “un giorno tutto avrà un senso”… E,in effetti, una trama scorrevole, pur se infondo semplicistica, procede spedita ver-so uno scioglimento felice, forte di unascenografia incantevole ed effetti specialia profusione.

Altra tecnica adottata è quella del ri-baltamento delle condizioni di vita tra ilmondo reale e l’universo leggendario, ametà tra l’ipermoderno e una dimensio-ne altra, rarefatta e fuori dal tempo, dovePercy e i suoi sodali fanno la spola. Per-cy è dislessico e soffre di problemi d’at-tenzione, Grover zoppica e ha bisognodelle stampelle, il prof. Brunner si muo-ve sulla sedia a rotelle. Eppure Percyassurge a supereroe, il coraggioso Gro-ver saltella sulle sue possenti zampe dasatiro, nell’aspetto da docente un po’ tra-sandato si nasconde il nerboruto centau-ro Chirone.

Non mancano i risvolti sentimentali,come l’amore per la madre, che spingePercy a scendere negli inferi e a sfidareAde, il dolore per un padre da sempre as-sente, che però veglia costantemente sudi lui, facendo avvertire talvolta la sua vocee la sua presenza, l’amicizia fraterna e vi-gile di Grover, custode di Percy, che perlui è pronto a dare la vita e si sacrifica,restando negli inferi, a sua volta ricambia-to da Percy, che chiede a Zeus di liberarlo.E poi il debole per Annabeth, sul cui voltosi posa lo sguardo di Percy appena giuntoal campo e sul cui sorriso il film si conclu-de, mentre pare che i due accennino a unbacio, prima di intavolare un nuovo duello.Ma sono storie di dei.

Luca Caruso

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�$%��&Ridley Scott �'(�)�'�$&Russell Crowe, Brian Grazer, Ridley Scott per

Universal Pictures/Imagine Entertainment/Relativity Media/Scott Free Productions

��*�)�'�$&Universal ��&(Roma 12-5-2010; Milano 12-5-2010)�'%%$��'&Brian Helgeland, Ethan Reiff, Cyrus Voris�+$�$%%��&Brian Helgeland��$��'�$($��,'�'%��,��& John Mathieson�'��%%�'& Pietro Scalia��+0$& Marc Streitenfeld�+$�'%��,��& Arthur Max�'��& Janty Yates �'(��'��$�$+��1�& Michael Costigan, Ryan Kavanaugh,

Charles J.D. Schlissel,James Whitaker�'8-�'(��'�$&Nikolas Korda��$��'��(�-�'(�)�'�$& Nikolas Korda, Hermione Ninnim,

Lena Scanlan��%& Jina Jay��$%��& Matthew Baker, Clare Glass, Barney Hughes, Sid

Karne, Max Keene, Danny McGrath, Roy Shaw, Alexander Witt�-$��'��& Roberto W. Contreras D., Paul Edwards, Graham

Hall, Martin Hume, Clive Jackson, Peter Marsden, JulianMorson, Chris Plevin, Peter Taylor

�-$��'��$�(�+��& Paul Edwards, Julian Morson��-$�1��'�$��(��$+�'�&John King��(��$+�'��& David Allday, Alex Cameron, Anthony Caron-

Delion, Ray Chan, Marc Homes, Adam O’Neil, MatthewRobinson, Mike Stallion, Tom Still, Mark Swain, Remo Tozzi,Karen Wakefield

��$(��$��'&Sonja Klaus

",,$��-$+��++'& Robin Pritchard2��++'&Nicola Buck, Rita Fekete, Lesley Hamon, Suzanne

Jansen, Melissa Lackersteen, Rebecca Lafford, Laura Lilley,Clare Ramsey, Claire Matthews

�++'�+��$&Candice Banks, Amy Byrne, Sophia Knight,Nikita Rae, Sophie Slotover, Rachael Speke, Tracey Wells

��-$�1��'�$$,,$��-$+��& Trevor Wood��-$�1��'��$,,$��1��1�& Dick Edwards (Invisible Effects),

Michael Kennedy (Hammerhead), John Lockwood, SteveStreet (Prime Focus Features VFX), Edson Williams (LolaVisual Effects), Richard Stammers

�''�(��'��$,,$��1��1�& Joe Carhart, Craig Skerry, TobyLangley (MPC), Edward Randolph (The Senate VFX), BastianHopfgarten, Paula Nederman,

��-$�1��'�$+'��& Annie Crawford��$�-�$��&Russell Crowe (Robin Hood), Cate Blanchett (Marion

Lowley), Max von Sydow (Sir Walter Loxley), William Hurt (William),Mark Strong (Godfrey), Oscar Isaac (principe Giovanni), DannyHuston (Re Riccardo Cuor di Leone), Eileen Atkins (Eleonorad’Aquitania), Mark Addy (Fra’ Tuck), Matthew Macfadyen (sceriffodi Nottingham), Kevin Durand (Little John), Scott Grimes (WillScarlet), Alan Doyle (Allan A’Dayle), Douglas Hodge (Ser RobertLowley), Léa Seydoux (principessa Isabella), Robert Pugh (baro-ne Baldwin), Gerard McSorley (barone Fitzrobert), Velibor Topic(Belvedere), Ciaran Flynn (passante), Simon McBurney (PadreTancred), John Nicholas (Paul), Thomas Arnold (capitano dellanave reale), Bronson Webb (Jimoen), Denis Menochet (Adhemar),Jamie Beamish (diacono della chiesa), John Atterbury (tesoriere),Luke Evans (ladro), Mark Lewis Jones,Pip Carter,Denise Gough

��&131’�$��&3600

lla fine della III Crociata (1193),Re Riccardo e i suoi soldati siapprestano a rientrare dalla Pa-

lestina in Inghilterra, dove lui ha “una ma-dre che non vuole morire e un fratello che lovuole morto”. Tra i cavalieri, vi è Robin Lon-gstride, abilissimo nel combattere e nell’im-brogliare al gioco i suoi compagni; a lui il rechiede se pensa che Dio veda bene questaCrociata ed egli risponde che gli Inglesi sonostati senza Dio quando hanno ucciso donnee bambini. “Sincero, prode e ingenuo: così èun vero Inglese”, conclude il re. Ma, nelleforeste di Francia, Riccardo muore in un ag-guato dei Francesi, organizzato con l’aiutodi un traditore inglese, Godfrey; muore an-che il nobile Robert Loxley, che affida al-l’amico Robin la sua spada perché la riportial padre, sir Walter Loxley. Intanto, l’anzia-no nobile con la nuora Marian, sposata daRobert pochi giorni prima della sua parten-za, sono oppressi, come tutto il paese, dallacarestia e dalle tasse che il reggente Giovan-ni, fratello di Riccardo, impone, interessatosolo a divorziare per sposare la nipote del redi Francia, nonostante la regina madre cer-chi di impedirlo. Marian è molto coraggiosa

e combattiva, è come una figlia per il vec-chio Walter, ma non può ottenere nessunapace. Dopo una traversata difficile, Robin ei pochi sopravvissuti si presentano alla regi-na portando l’annuncio della morte di Ric-cardo; al re Giovanni, Robin si presenta conil nome di Loxley: il vecchio Walter, quandoRobin gli consegna la spada, decide che egli,figlio del tagliapietre Longstride, prenda ilnome del suo figlio morto e sposi Marian,perché così ella potrà salvarsi meglio dai pe-ricoli che incontrerà, alla morte del suocero.La donna accetta il matrimonio non troppovolentieri, ma conduce Robin in giro per laproprietà, per fargli conoscere gli abitanti, chedimostrano, un grande rispetto per i loro si-gnori, mentre protestano contro gli esattori delre (in questo caso,lo sceriffo di Nottingham).Contro il re si sta preparando anche la rivoltadei nobili del Nord del paese; i Francesi, sem-pre guidati dal traditore Godfrey, sono or-mai pronti a superare la Manica. Il re riescead assumere un atteggiamento combattivo ea prepararsi contro il pericolo maggiore, losbarco francese; in questo momento di ten-sione, il vecchio Walter parla a Robin dellaCarta dei diritti firmata poco prima dai no-

bili e dal re per ottenere da lui il rispetto diuna serie di principi, su cui basare il rappor-to re-nobiltà. Proprio su questo documentosi accende un dibattito tra Giovanni e i rap-presentanti dei nobili; intanto, i Francesisbarcano e si incendia una battaglia, sullaspiaggia, con l’impegno di tutti, in partico-lare di Robin, un vero stratega. Dopo la vit-toria, cerimonia di festa e onore per gli eroi:tra questi, Giovanni, che ribadisce di esserere per diritto divino, non mette Robin, cheaccusa di aver usurpato il titolo e che dichia-ra fuorilegge, perché legato ai nobili dissen-zienti. Vediamo, così, che un nuovo gruppod’uomini in arme si organizza una vita nellaforesta: gli “allegri compagni” di RobinHood, al cui fianco non manca Marian, cheha saputo anche lei prendere le armi nei mo-menti di maggiore pericolo.

n venti film, Scott ha spaziato in di-versi generi cinematografici, ma al-cune costanti possono riconoscer-

si: un ottimo impiego di mezzi tecnici gran-diosi, per ottenere il massimo di spettacola-rità possibile anche in storie non di avventu-ra o non fantascientifiche ( pensiamo a Thel-

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ma e Louise o a Un’ottima annata); la prefe-renza per storie, dove i protagonisti hannoun rapporto di conflittualità con il mondo so-ciale intorno, che sia un chiarimento da for-nire su di sé (Un’ottima annata), che sia unruolo sociale subito da cui uscire (Thelma eLouise), un progetto che non viene capitonella sua correttezza e nello spirito che loanima (quello di Colombo in 1492), l’esserecostretto a riprendere un ruolo combattivodal quale si era ormai felicemente usciti (Bla-de Runner) ...... Gli eroi che Scott preferiscenon sono, di solito, perfetti e questo ce li ren-de un po’ più veri anche quando rischiano diessere “indistruttibili” persino nelle vicendepiù reali, come quelle ambientate in momentistorici precisi: stiamo pensando alle avven-ture del generale Massimo Decio Meridio oa quelle di Robin Longstride nella Crociata.Si direbbe che, quando Scott guarda a unaltro evo, una certa volontà di rispettare laStoria ci sia; realizza sceneggiature che ri-creano abbastanza correttamente l’epoca(come è stato detto da più parti a propositodi Il gladiatore), ma con la bella leggenda diRobin Hood, che è perfetta per un eserciziodi analisi strutturale, di storico c’era solo, piùo meno, il fatto di collegarsi all’Alto Medioe-vo inglese. Alla sceneggiatura è riuscito al-lora un colpo da maestro: far vedere comenasce, sul finire della Crociata (storica), unpersonaggio da fiaba che ha una possibilecredibilità storica; ecco qua il bravo cavalie-re che non ha l’investitura perché non è no-bile, ma ha la cavalleria nell’animo; e tutti ipiù diversi momenti nella storia sottolineanoquesto: il suo coraggio e la sua capacità stra-tegica in battaglia, il non risparmiarsi o pro-teggersi mai, l’essere fedele anche a un redi poco valore perché glielo impone la lealtàverso il principio di sovranità, il mantenere lapromessa all’amico ....

La carta su cui si scontrano re e nobiliè la Magna Charta Libertatum che Giovan-ni dovette davvero concedere ai nobili perrispettare le loro libertà, anzitutto quella dinon dover subire, da parte dei nobili, le de-cisioni di possesso e uso del territorio pre-se unilateralmente dal re, nonché quelladi non accettare troppe tasse. C’è solo ilfatto che quel documento è del 1215, varianni dopo la fine della Terza Crociata. Oc-corre allora fare attenzione alle battute chenobili e re si scambiano prima della gran-de battaglia finale: in discussione è l’atteg-giamento di “lealtà” al re che afferma: “Il renon mercanteggia per la lealtà che ognisuddito gli deve. Senza la lealtà non puòesservi alcun regno”, i nobili rispondonoche se il re rispetta la Carta, “allora quelre sarebbe grande, non solo riceverebbela lealtà del suo popolo, ma anche il suoamore”.

Il raccontarci come e perché Robin Hooddiventa Robin Hood ha permesso a Scott di

fare un racconto “storico” a modo suo, cioèprendendo di una situazione storica queltanto che basta per non far etichettare il filmcome pura e semplice “avventura”, ma per-mettendosi di divertirsi e divertirci con filmavventurosi, dove c’è ancora e sempre un“buono” che lotta contro un tiranno per il benedei poveri sudditi (popolani e non). Un eroeche vediamo immerso in un universo di ru-more, accanto al quale compare musicaappropriata durante quasi tutta la vicenda; idialoghi sono molto pochi e piuttosto brevi,contano le azioni dei personaggi e, natural-mente, la maestria degli interpreti

Marian, unico vero personaggio femmi-nile, è una figura “moderna”, capace di ar-marsi anche lei e di difendere quanto può ipopolani del suo feudo; apprezziamo chenon si lasci facilmente incantare da Robin.

Scott ha dato il ruolo del protagonista perla quarta volta a Russell Crowe (Il gladiato-re, American Gangsters, Nessuna verità eora questo), ma Robin è quasi speculare algenerale romano: entrambi sono uominid’arme coraggiosi, abili e leali verso il re;sono scelti come eredi da un nobile impor-tante, sono odiati da sovrani che li contra-stano (Comodo, re Giovanni), i quali hannospirito tirannico e scarseggiano di abilitàmilitari. E per entrambi gli eroi, “lealtà” è laparola che governa la loro vita.

Una buona solidità della trama, la bra-vura degli interpreti, lo spiegamento mas-siccio di forze tecniche e umane produceun sicuro gradimento, per cui questo filmnon è “l’ennesimo film su Robin Hood!”

Danila Petacco

�� A�$%��&Dino Gentili, Filippo Gentili �'(�)�'�$&Christian Lelli, Laura Cafiero per MetaFilm��*�)�'�$&Iris Film ��&(Roma 28-5-2010; Milano 28-5-2010)�'%%$��'$�+$�$%%��&Dino Gentili, Filippo Gentili��$��'�$($��,'�'%��,��&VittorioOmodei Zorini�'��%%�'&Paola Freddi��+0$&Giovanni Venosta�+$�'%��,��&Paola Bizzarri�'��&Donatella Cianchetti��$��'�$(�-�'(�)�'�$&Antonella Viscardi��$%��& Giulia Gianni��'�'&Gianluigi Fulvio��$�-�$��&Massimo De Santis (Rocco), Guido Caprino (Adriano Resti), Giorgio

Colangeli (Marco Resti), Marcello Mazzarella (Gianni), Vlad Alexandru Toma (Vlad),Giovanna Mezzogiorno (Stefania)

��&87’�$��&2400

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R occo si è da poco trasferito conla fidanzata Marta, che vorrebbecondurre una vita ben oltre le loro

possibilità economiche. Rocco è quindicostretto a barcamenarsi fra più lavori perpoter arrivare, comunque a stento, alla finedel mese; quando il suo più caro amico glipropone un lavoro di una notte come guar-diano, il ragazzo si vede costretto ad ac-cettare. Rocco si ritrova così a far da guar-diano notturno della villa del ricco MarcoResti e del corpo della giovane figlia Sil-via, morta prematuramente il giorno pri-ma. Rocco resta subito affascinato dallabellezza di Silvia. Durante il corso dellanotte, conoscerà sia Adriano, il fratella-stro della ragazza, che il suo compagnorumeno Vlad, con cui ha avuto una figlia;i due fanno strane supposizioni sulla mor-te di Silvia: è stata forse uccisa dal padre,perché stanco delle sue irruenze giovani-li? Costretto a portare Adriano in ospeda-le per colpa di un’overdose da eroina, Roc-co decide di andare a trovare la baristaStefania, conosciuta precedentemente, concui avrà anche un breve flirt. Arriva lamattina e Rocco vuole sapere la verità sullamorte di Silvia, di cui ormai è invaghito.Dopo la veglia funebre, Marco Resti deci-de di lasciare tutte le società nelle manidel figlio Adriano e, inoltre chiede a Vladdi lasciarle sua nipote in cambio di unmensile che verrà depositato direttamentenel suo conto. Rocco, non volendo che fi-nisca in questo modo, porta via la neonata

per ridarla solo a Vlad, che decide di scap-pare portandola lontana dal nonno. InfineRocco, tornato alla villa scopre finalmen-te la verità: Silvia si è suicidata. Rocco,come ultimo volere della defunta, la sep-pellisce in cima alla collina.

ino e Filippo Gentili, già sceneg-giatori di I Viceré, si sono postiper la prima volta dietro la mac-

china da presa. Sono viva doveva essereuna rivalsa nel genere noir per il cinemaitaliano. La partecipazione amichevole,come ricordano i titoli di testa, di Giovan-na Mezzogiorno contribuisce a ben spe-rare. Purtroppo il film si rivela un noir sem-plice, con pochi colpi di scena e ritmo len-to che non tiene alta l’attenzione dello spet-tatore. Dopo un inizio ben scritto che cidescrive, con pochi dialoghi e molte im-magini, le condizioni di vita del protagoni-sta Rocco, man mano la sceneggiaturaperde di fascino, nonostante il piccolo mi-stero di Silvia: chi era realmente e come èmorta. Come controparte resta una buo-na prova registica dei Gentili. Un po’ dalsapore americano, la loro regia è fluida,ben orchestrata, con diverse dissolvenzein nero, e con un inizio accattivante: titolidi testa con l’ultima telefonata di una spa-ventata Silvia, in fuori campo.

Bella la visione che si delinea del per-sonaggio di Silvia. Quasi mai inquadratadirettamente, il volto della ragazza ci vie-ne di solito mostrato attraverso specchi,

distorsioni di vasi trasparenti e quant’altro;soltanto nel finale, quando Rocco la sep-pellisce sulla collina possiamo vederla alungo. Infatti, la sua fisionomia viene ricre-ata attraverso le descrizioni e i raccontidegli uomini che l’hanno amata in vita: ete-rea, angelica per il padre, espansiva e in-tensa per il fratellastro, donna e amanteper Vlad. A tale dimostrazione, ogni uomotrasforma il corpo di Silvia con piccoli ograndi gesti per meglio enfatizzare il ricor-do di lei: il padre la veste per la veglia fu-nebre come una bambina, il fratello le to-glie il cerchietto e infine, Vlad che la truc-ca e le mette gli orecchini.

Sono viva ha il pregio di delineare condelicatezza, ma anche chiarezza, un pro-blema del nostro tempo: il precariato. Diffi-cile arrivare alla fine del mese e crearsiuna famiglia; bisogna arrangiarsi e cerca-re più lavori da fare contemporaneamen-te, mentre una società impone uno sta-tus di vita elevato, fatto di lettori dvd, mac-chine e discoteche. Rocco si incastra allaperfezione in questa visione di insieme;visione regalataci egregiamente nei pri-mi minuti del film, per cui diventa proba-bile e accettabile la sua necessità di fareper una notte il guardiano notturno perun cadavere.

Bravi Massimo De Santis, qui Rocco,Giorgio Colangeli, alias Marco Resti e,naturalmente Giovanna Mezzogiorno.

Elena Mandolini

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�$%��&Gilles Béhat �'(�)�'�$&Charles Gillibert, Marin Karmitz, Nathanaël

Karmitz, Patrick Quinet, Claude Waringo per MK2 Productions/Artémis/Samsa Film/ Liaison Cinématographique/ RadioTélévision Belge Francophone (RTBF)

��*�)�'�$&Moviemax ��&(Roma 5-3-2010; Milano 5-3-2010)�'%%$��'&tratto dal romanzo noir L’Etage des morts di Hugues

Pagan�+$�$%%��&Gilles Behat, Olivier Marchal��$��'�$($��,'�'%��,��&Bernard Malaisy�'��%%�'&Thierry Faber��+0$&Frédéric Vercheval�+$�'%��,��&Frédéric Astich-Barre�'��&Nathalie Leborgne, Dominique Combelles��$��'�� (� -�'(�)�'�$&Vincent Canart, Claire Dornoy,

Brigitte Kerger-Santos��'�$%��& Frédéric Roullier-Gall

�-$��'��&Chris Renson�-$��'�$��$�(�+��&Jo Vermaercke��$(��'�$&François Dickes",,$�� -$+�� ++'&Rob Hillenbrink, Floris Schuller,

Saskia Verreycken2��++'& Turid Follvick, Claudine Moureaud, Katja Reinert-

Alexis��-$�1��'�$$,,$��1��1�&Olivier Poujaud��-$�1��'�$+'��& Magdalena Labuze��$�-�$��&Gérard Depardieu (Mat), Olivier Marchal (Frank),

Asia Argento (Calhoune), Anne Coesens (Léon), Aïssa Mäiga(Farida), Catherine Marchal (Z’yeux d’or), Erick Deshors(Spoke), Frederic Frenay (l’amico), Jean-François Wolff(Django), Aurélien Recoing (Ladje), Gérald Marti (Moll),Frédéric Lubansu (Cynthia), Marc Zinga (Ali Baba Mike),Corentin Lobet (Jesus), Jean-Michel Vovk (Moser)

��&98’�$��&2700

sera, la volante del comandanteMat e dell’agente Leon accorresul luogo di uno spaventoso inci-

dente stradale, con diversi cadaveri perterra. Più tardi, alla stazione di poliziadove i due lavorano, la 13ma divisione

notturna, telefona Frank, che s’identificapronunciando in apertura “Diamante 13”e convocando immediatamente Mat. I due

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s’incontrano in un locale. Frank è moltomalato, gli restano pochi mesi di vita. Pro-pone a Mat un lavoro rapido, con in ballomolti soldi: un funzionario del Consigliod’Europa trasporta droga e Frank, cheappartiene all’antidroga, vuole incastrar-lo dall’interno del sistema, prima di mori-re. Come ricompensa da parte della giu-stizia, v’è un milione di euro, da dividere ametà con Mat. Un lavoro pulito, insomma.I due parlano anche di Calhoune, ex diMat, e non più innamorata di lui, che hafatto carriera in un lampo. Poi Mat vienechiamato sul luogo di un omicidio e i duesi danno appuntamento all’indomani sera.V’è stata una rapina in una farmacia e unodei ladri tiene in ostaggio una donna, difronte Notre Dame. Mat fa secco il delin-quente. Una fotografa, intanto, pedina ilcomandante.

Mat la incontra in un bar: forse lei neè innamorata, ma – sostiene lui – meritapiù di uno sbirro. Mat è un bevitore abi-tuale, che vive in un tugurio sporco e ma-landato. La mattina dopo, viene convoca-to da Calhoune, della disciplinare – i duesi sono lasciati 5 anni prima. Calhoune glimostra un filmato, in cui lui e Frank par-tecipano a una sparatoria con dei narco-trafficanti. Frank era sotto controllo datempo, per la conduzione delle sue indagi-ni in maniera troppo personale. Poi un al-tro filmato, in cui Frank abbraccia uno deiprincipali trafficanti di cocaina. Calhou-ne accusa Frank di essere da tempo in af-fari coi narcotrafficanti. Anche Mat sareb-be coinvolto nell’inchiesta, perché quel taleche ha ucciso nella sparatoria era, in re-altà, uno che voleva uscire dal giro, unoscomodo, e Mat non poteva non saperlo.Se Mat rivela il piano di Frank, sarà sal-vo. Mat però non intende difendersi, rite-nendo che la disciplinare agisca come vuo-le. Frank, intanto, si trova al rifornimen-to, ove avviene il passaggio della droga.Lì strangola nel bagno il corriere, poi salesull’auto che attendeva quest’ultimo. Faandare fuori strada il conducente, ma,quando questo tenta di ucciderlo, lo fred-da. Rimane però gravemente ferito, ha deiproiettili nello stomaco.

Mat, nel frattempo, salva una ragazzadi colore, che vuole suicidarsi lanciandosida un pilone. Lei si chiama Farida, ha unasentenza in sospeso per droga. Mat la tie-ne un po’ in stato di fermo, poi la lasciaandare. Frank, invece, viene prelevato conviolenza dalla sua auto e ucciso, in mezzoalla campagna. È Mat che ne ritrova ilcadavere, in centro, a bordo della sua auto.Accorre la polizia per i controlli e i rilievi,Leon piange. Viene poi condotta l’autop-sia. Mat è sospeso, mentre il caso viene

tolto a Calhoune. Si rifà viva Farida e tra-scorre la notte con Mat. Qualcuno lo pedi-na; lui s’incontra con la fotografa, cui sonostate recapitate le fotocopie di un diarioscottante, che nasconde qualcosa di enor-me. Una sera, Mat viene accerchiato e con-dotto dal boss della droga, Ladje, che vuolecollabori con lui e gli impone un ultima-tum di 48 ore. Rientrato a casa, trovaCalhoune: Frank pare possedesse dei do-cumenti che comprometterebbero moltipezzi importanti. Funerali di Frank, v’ètutta l’alta società. I suoi superiori osta-colano Mat, intimandogli di farsi da par-te, che la questione è troppo grossa per lui.Mat si reca nella casa in campagna diFrank, trova degli indizi, mentre al piano-forte v’è uno spartito dal titolo “Diamant13” e Mat accenna qualche nota. Grazieagli indizi, Mat si reca in aeroporto. Scas-sina un’auto lì parcheggiata, targata Cor-po Diplomatico, e vi rinviene, insieme aun cadavere, una valigia piena di euro euna piena di droga. Convoca il boss e sidanno appuntamento nella stazione di ser-vizio. In cambio della refurtiva, Mat vuoleil nome di chi ha ucciso Frank. Sfugge aun agguato, cambia auto dal carrozziere einfine torna a casa, dove trova Farida. Persicurezza, la accompagna in stazione, perfarla sparire e metterla al sicuro. Le dadei soldi, le raccomanda di fare attenzio-ne, ma degli sgherri la rapiscono. Qual-cuno, intanto, ha svaligiato la casa di Leon,rubando la pistola di ordinanza che Matle aveva consegnato da custodire. Leon eraamante di Frank. Gli sgherri consegnanoa Mat un dito mozzato di Farida. Giuntonel quartiere del boss, la trova ferita. Permetterla al sicuro, la conduce e la affida aDjango, l’amico dell’auto-demolizione. Vaa ritirare un plico alla posta, che contieneun cd, la musica “Diamant 13”, che poiMat va a suonare all’organo in chiesa.Spunta un sacerdote armato, che gli con-segna il diario autentico, e aggiunge cheha confessato Frank qualche giorno pri-ma che morisse. Assicura che non era af-fatto un uomo corrotto: “Aveva a che farecon la corruzione e ne era disgustato. Eraun uomo onesto, confuso da un mondo trop-po sporco e violento. Quanto ai metodi concui lo combatteva, chi potrebbe giudicar-li, a parte lui stesso?”. Mat lascia il diarioal sacerdote, chiedendogli la cortesia difarlo pervenire alla persona e all’indiriz-zo indicato, ma non prima del giorno se-guente. Il carrozziere Django e la ragazzavengono trovati morti. La fotografa con-segna a Mat un video con un summit traun senatore, i boss, Calhoune, che temonodell’esistenza del quaderno, dell’azione diMat… Mat ora è ricercato, la ragazza è

stata uccisa con la sua pistola. Parla delquaderno al suo superiore, ma quello glidice che non avrà successo, poi viene ag-gredito e arrestato. Contratta: il suo prez-zo resta invariato, ma vuole uscire purodalla vicenda. Così si accordano. “Ognu-no ha il suo prezzo” sentenzia il senatorecorrotto.

Mat attende al porto per la consegna.Arriva Calhoune: è lei che ha ucciso Frank,e Django per legittima difesa e la ragazzaper crimine passionale. “Per Ladje? Per ipolitici corrotti?” chiede Mat. Lei gli sioffre ancora, ma lui rifiuta, lasciandole isoldi. Lei prende la rincorsa in auto, staper investirlo, ma Leon la uccide. Arriva-no quindi il boss e i suoi, mentre Mat dafuoco all’auto.

Alla fotografa, in redazione, viene re-capitato il quaderno originale. Mat e Leonsi ritrovano sulla tomba di Frank. Mat leconsegna una borsa piena di soldi, “daparte di Frank” – sostiene. Lui ha inten-zione di andare lontano. Il film si conclu-de al porto, dove un suonatore di stradasuona alla fisarmonica “Diamant 13” eMat gli da un soldo, prima di andare via,di spalle.

uro, crudele, eppure animato daun accento di poesia: Diamant13, che è l’intestazione francese,

la parola d’ordine per farsi riconoscere daun vecchio amico, ma soprattutto il titolodi un malinconico brano musicale, che fada colonna sonora nei momenti topici delfilm e accompagna gli ultimi passi di De-pardieu a conclusione dell’opera. Si trattadi un polar, un poliziesco alla francese,criptico, mediocre, nel quale sovrabbonda-no i particolari macabri, raccapriccianti, inparallelo con le nefandezze delle quali l’uo-mo può essere capace nella vita. Mat, pro-tagonista solitario e tormentato, si agita inun’atmosfera cupa, notturna, tra bar oveubriacarsi e locali fumosi, animata da tra-dimenti, incontri convulsi, inseguimenti,intrighi, intrecci loschi tra poliziotti corrottie malaffare, pedinamenti, con i capi cheostacolano le sue indagini e lui stesso chele conduce con metodi violenti e ai limitidel consentito. È un vizio che hanno quellidella sua generazione… Come Frank, fra-terno amico di gioventù e collega di Mat,che lo coinvolge per risolvere un affare didroga, riguardante eminenti autorità citta-dine, con la seduzione di un ricco bottinoda spartire tra i due. Frank non ha più nul-la da perdere: un tumore lo sta devastan-do e pare smarrisca il limite, pronto a com-piere tutto, divenendo arbitro della vita edella morte propria e altrui. Ma se la vitalo condanna, a una morte violenta e alla

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damnatio memoriae, con l’accusa di esse-re in affari coi narcotrafficanti che avrebbedovuto combattere, la morte e le indagini loriabilitano. E, in un totale ribaltamento deiruoli, si scopre poi che i tanto compassatisuperiori che indagano sono invece piùd’ogni altro invischiati nel malaffare. È quan-to emergerà da un quaderno di memorieinfine recapitato alla bella fotoreporter, pre-senza labile nella scena, ma chiave di voltadel film... È l’unica che si salva dalla gene-rale mattanza e devastazione che investe

tutti coloro che entrano in contatto con Mat:Frank, l’amico Django, Farida, amante diuna notte, Calhoune, la donna fatale (AsiaArgento), sua ex compagna nella vita di-ventata nemica fino alla morte, pur con qual-che ripensamento... Lui sopravvive, ma, infondo, è stato sconfitto, come loro ugual-mente dannato. Gli appassionati impeti per-sonali si spengono infatti nella rassegna-zione innanzi a un sistema di potere e dicorruzione enorme ed invincibile.

I cliché di un film noir ci sono tutti, dai

bassifondi cittadini, all’imperversante violen-za, all’ambientazione fumosa, opprimente.Protagonisti bianchi e neri divengono testi-monianza del multiculturalismo francese. Mail film è lento, pesante, con una sceneggia-tura a tratti oscura e ingarbugliata e, in varimomenti, perfino noioso. E forse non appa-re un caso che, nonostante nomi importanticome Depardieu o Asia Argento, la pellico-la, in Italia, sia uscita in pochissime sale.

Luca Caruso

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�$%��&Jon Favreau �'(�)�'�$&Kevin Feige per Paramount Pictures/Marvel

Entertainment/Marvel Studios/Fairview Entertainment��*�)�'�$&Universal ��&(Roma 30-4-2010; Milano 30-4-2010)�'%%$��'& personaggio tratto dal fumetto creato da Jack Kirby,

Stan Lee, Don Heck e Larry Lieber�+$�$%%��&Justin Theroux��$��'�$($��,'�'%��,��& Matthew Libatique�'��%%�'& Richard Pearson, Dan Lebental��+0$& John Debney�+$�'%��,��& J. Michael Riva�'��& Mary Zophres �'(��'��$�$+��1�& Louis D’Esposito, Susan Downey, Jon

Favreau, Alan Fine, Stan Lee, David Maisel, Denis L. Stewart �'(��'�$��'+��'& Eric Heffron�'8-�'(��'��& Victoria Alonso, Jeremy Latcham��$��'��(�-�'(�)�'�$& Gilles Castera, Basil Grillo, Thomas

J. Whelan��%& Sarah Finn, Randi Hiller��$%��& Delphine Bertrand, Chris Castaldi, Vanessa Djian,

Eric Heffron, Gil Kenny, Janek Sirrs, Jonathan Taylor, JenniferTruelove

�-$��'��& Colin Anderson, Peter Berglund, Glenn Brown,Joseph V. Cicio, Spencer Combs, Graham Hall, Gary Hatfield,John Joyce, Tommy Maddox-Upshaw, Roger McDonald, TimWooster

�-$��'�$��$�(�+��& Joseph Arena��-$�1��'�$��(��$+�'�& David F. Klassen��(��$+�'��& Page Buckner, Michael E. Goldman, Suzan

Wexler��$(��$��'& Lauri Gaffin",,$��-$+��++'& Arjen Tuiten2��++'& David Abbott, Allan A. Apone, Kim Ayers, Kate Biscoe,

John Blake, Jamie Leigh DeVilla, Amy L. Disarro, Silvina Knight,Mike Mekash, Viola Rock, Keith Sayer, Nicole Sortillon, RockyFaulkner

�++'�+��$& Thom Cammer, Kay Georgiou, Kelly Muldoon,Tijen Osman, Terrie Velasquez

�''�(��'�$$,,$��-$+��& Daniel Sudick��-$�1��'�� $,,$�� 1��1�& Daniel P. Rosen (Evil Eye

Pictures), Stephen Pepper (The Embassy), Alessandro Cioffi

(Trixter Film), Ian Dawson (Prologue), Scott Gordon(Pixomondo), Jake Morrison (GOAT), Edson Williams (LolaVisual Effects), Andrew Hellen, James Madigan, Janek Sirrs

�''�(��'�� $,,$�� 1��1�& Adam Chazen (Pixomondo),Kathryn Fowler, Darrell Hunt, Bryce Nielsen, Katrissa ‘Kat’Peterson

��-$�1��'��+'��& Dawn Y. Line, James W. Tyson��-$�1��'�$��+0$& Dave Jordan��-$�1��'��)�'�$& Rick O’Connor, Marc Chu (ILM),

Paul A. Davies (Double Negative), Simone Kraus (Trixter Film)��)�'�$-$��'��%%�& Tom Narey, Beth Sleven, Nicole

Herr, David M. Breaux Jr. (Pixomondo), Makoto Koyama (ILM),Robert Kuczera, Marco La Torre, Daniel Sappa, Chris Stenner(Trixter Film)

��)�'�$& Jean-Denis Haas, Marco Foglia, James Bennett,Joseph Kim, Alexander K. Lee, Stephen King, Chansoo Kim(ILM), Adam Marisett, Alex Gatsis (Embassy VFX), Aldo Ga-gliardi, Prothais Nicolas, Samy Fecih (Double Negative), AllenHolbrook, Stafford Lawrence, Virgil Manning, Jason McDonald,Colin McEvoy, Travis Tohill, Clare Williams, Wesley Mandell,Daniele Mieli, Jess Morris, Chris Olsen, Terence P. Reilly, MikeSafianoff, Beth Sleven, Michael Bomagat, Stephen Casey,Leslie Fulton,

��'�'& Keith Sasser, Christopher T. Silverman��$�-�$��& Robert Downey Jr. (Tony Stark), Don Cheadle (co-

lonnello James/ ‘Rhodey’ Rhodes), Scarlett Johansson (NatalieRushman/ Natasha Romanoff), Gwyneth Paltrow (PepperPotts), Sam Rockwell (Justin Hammer), Mickey Rourke (IvanVanko), Samuel L. Jackson (Nick Fury), Clark Gregg (agenteCoulson), John Slattery (Howard Stark), Jon Favreau (Hogan),Paul Bettany (voce di Jarvis), Kate Mara (Bethany Cabe), LeslieBibb (Christine Everhart), Garry Shandling (senatore Stern),Christiane Amanpour, Larry Ellison, Adam Goldstein, Stan Lee(se stessi), Philippe Bergeron (detective Lemieux), JamesBethea, Michael Bruno (addetti alla sicurezza), Luminita Docan(giornalista russa), François Duhamel (fotografo francese), TimGuinee (maggiore Allen), Eric L. Haney (generale Meade),Yevgeni Lazarev (Anton Vanko), Isaiah Guyman Martin IV (ope-ratore audiovisivo), Helena Mattsson (Rebecca), AnyaMonzikova (Rebeka), Kate Clark, Keith Middlebrook

��&124’�$��&3400

Tony Stark, ricchissimo industria-le e genio scientifico, ha dichia-rato al mondo di essere Iron Man

E, durante la cerimonia inaugurale del

grandioso Stark Expo, fa un trionfale in-gresso sul palco, accolto da una folla osan-nante, alla quale illustra i suoi piani e de-sideri: un mondo in cui regna la pace e in

cui, grazie alla tecnologia, tutti gli uominipossano vivere bene, in salute, godendosiil divertimento e i piaceri della vita. Dopoun’uscita da vera star, gli viene consegna-

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to un mandato di comparizione per la mat-tina successiva innanzi alla Commissioneper i servizi armati del Senato a Washin-gton. Lì, il senatore Stern vuole convincer-lo a vendere l’arma Iron Man al governodegli Stati Uniti, ma Tony rifiuta, perchénon può rendere schiavo se stesso. Tonysostiene di non poter cedere le proprie at-trezzature, ma di aver tuttavia privatizzatola pace nel mondo con grande successo.Le sue armi, che nessuno potrà avere per iprossimi 5/10 anni, servono da deterrentenucleare e l’America può vivere e prospe-rare in pace. Intanto, qualcuno in Russialo segue ininterrottamente in tv, lavoran-do a dei congegni elettronici in una oscu-ra officina. Si tratta del fisico Ivan Vanko,figlio di Anton Vanko, dapprima collabo-ratore del padre di Tony, ma che poi vennefatto confinare in Siberia, per spionaggio.Ivan, che, a sua volta, ha contrabbandatoarmi in Pakistan, nutre pertanto un pro-fondo odio per il successo ottenuto dagliStark al costo della rovina della sua fami-glia e cova desiderio di vendetta.

Dopo un acceso diverbio con la suasegretaria, Virginia Pepper Potts, Tony lanomina presidente e amministratore dele-gato delle Stark Industries e quindi suosuccessore. Nel Principato di Monaco,Tony deve partecipare al Gran Premio diFormula 1. Poco prima, ha un breve in-contro con il suo rivale Justin Hammer, unindustriale specializzato in armamenti, cheintende presentare una scoperta allo StarkExpo. Mentre le autovetture gareggiano alGP, appare il russo Ivan Vanko, che indos-sa un’armatura simile a quella di IronMan, con reattore Arc, e con una frustacolpisce le auto in corsa. Pepper e l’auti-sta irrompono nel circuito e raggiungonoTony mentre affronta Ivan. Tony si fa pas-sare una valigetta, che si rivela l’armatu-ra di Iron Man, e la indossa. Lotta controVanko, stacca la batteria della sua coraz-za e lo sconfigge. Vanko viene arrestato e idue s’incontrano in prigione. Tony si com-plimenta per la tecnologia del rivale, mol-to simile alla sua, notando che poteva ven-derla alla Cina, all’Iran, alla Corea delNord, oppure al mercato nero. Quello re-plica che suo padre Anton Vanko è la ra-gione per cui Tony è vivo, che la famigliaStark ha distrutto molte vite, gli predice lamorte e frattanto sorride.

Justin Hammer riesce quindi a far eva-dere di prigione Vanko (che, in seguito aun’esplosione e grazie a un sosia, vieneritenuto morto), proponendogli un affare:vuole essere il suo benefattore. Lo condu-ce pertanto nei suoi laboratori, per farlolavorare a delle armature militari da pre-sentare allo Stark Expo, battendo la tec-

nologia di Tony e al fine di realizzare dro-ni per il governo.

Tony aveva assicurato che nessunoavrebbe posseduto quella tecnologia per i20’anni successivi, invece Vanko ne dispo-ne già. Ora il governo vuole mandarel’esercito da Tony a prelevargliela con laforza, ritenendo che Iron non lavori più aprotezione del Paese, mentre le persone sidomandano se, a causa del suo comporta-mento anomalo, sia ancora in grado diproteggere l’America.

Intanto è il compleanno di Tony, forsel’ultimo, perché il palladio nel torace, cheè la sua forza, lo sta consumando con lasua tossicità. Vestito da Iron Man, Tony siubriaca. Durante la festa, mentre è comple-tamente brillo, irrompe un altro robot, chegli ingiunge di svestire l’armatura, poichénon merita di portarla. I due lottano furio-samente, ma nessuno vince. L’aggressore,che si rivela il suo amico colonnello Rho-dey, intervenuto per placare Iron e respon-sabilizzarlo, torna quindi alla base milita-re, dopo aver sottratto un’armatura a Tony.Questa viene consegnata dall’esercito adHammer, con la richiesta di potenziarla.Iron, allontanato dalla dirigenza della Starkda Pepper, che ora è coadiuvata dall’assi-stente Nathalie Rushman, s’incontra conl’agente segreto Nick Fury, (e la stessa Na-thalie, che si rivela l’agente Natasha Ro-manoff). Iron confida di aver provato tuttele alternative al palladio, senza aver trova-to quella giusta. Nick gli consegna una cas-sa con del materiale appartenuto al padre,Howard Stark, secondo il quale Tony sareb-be stata l’unica persona con i mezzi e laconoscenza per portare a compimento losviluppo di un’importantissima energia al-ternativa. Tony vi ritrova un video del geni-tore, anche lui geniale scienziato, ma con il

quale aveva avuto un rapporto tormentato.Howard, in un video rivolto al figlio, nota-va tuttavia che era proprio Tony la sua cre-azione più importante. Grazie a dei vecchiappunti del padre e a indicazioni da lui crip-tate, Tony riesce a creare un nuovo elemen-to come alimentatore, sostituendo così ilvelenoso palladio.

Hammer intanto rimprovera Vankoperché, nonostante gli abbia salvato la vita,Ivan non gli ha fornito le armature pro-messe. Per fortuna però lui ha recuperatoun prototipo della Stark. Ivan si rifà inve-ce vivo con Tony, minacciandolo che ades-so gli farà subire in 40 minuti quel che suopadre ha fatto a lui ed alla sua famigliapiù di 40’anni fa, quando li segregò in Si-beria, rivelando inoltre la vera storia del-la famiglia Stark.

Stark Expo. Hammer vive il suo momen-to di gloria, riconoscendo l’innovazionesbalorditiva di Iron, ma accusando Tony diaver tenuto segreta quella tecnologia. Toc-ca quindi a lui svelare il nuovo volto del-l’esercito degli Stati Uniti, il drone Ham-mer. Durante la sua spettacolare presenta-zione, irrompe Iron, che, dopo aver scam-biato alcune battute con Rhodhey, assolda-to nella milizia di Hammer per volere del-l’esercito (inconsapevole che Hammer s’èalleato con Vanko), chiede a quest’ultimodove sia il fisico russo. Ma è troppo tardi:l’intero sistema è stato compromesso e Rho-dey e tutto l’esercito di droni è manipolatoda Vanko. La situazione è fuori controllo:l’esercito insegue Iron, che riesce a fron-teggiarlo, mentre i civili fuggono.

Natasha s’insinua nel quartier gene-rale di Hammer, dov’è all’opera Vanko,frattanto scomparso, e libera Rhodey dalcontrollo del russo. Spunta, però, un nuovoesercito di decine di droni. Iron e Rhodey li

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combattono, annientandoli. Hammer vienearrestato. Incombe infine un drone più po-tente: Ivan, che sembra imbattibile. Iron eRhodey riescono però a distruggerlo. Tuttii droni, i cui rottami sono disseminati perl’intera area dell’Expo, erano dotati diesplosivo: tutta la zona sta per saltare inaria. Iron salva Pepper e i due volano via,destinati a ripristinare in azienda le cosecom’erano e, infine, si baciano. Tony parlacon Nick, che ritiene sarà meglio inserirlonell’operazione ‘Vendicatori’ solo comeconsulente, mentre il film si conclude conla consegna di un’onorificenza a lui e Rho-dey da parte del senatore Stern.

temi forti di quest’ennesimo filmtratto dal mondo Marvel sono ilpassato e il futuro. Un passato non

limpido e irrisolto, che s’incarna nelle sem-bianze di Ivan Vanko, deciso a vendicare ilpadre Anton (che muore nelle prime sce-ne) e in quelle di Howard Stark, padre diTony, che compare in vari video e che, sep-pur morto, saprà riscattare il suo rapportocol figlio, con parole suadenti che gli acca-rezzano il cuore e con dei progetti che glisalvano la vita. I nomi di Anton e Howardfigurano, poi, insieme a firma di vecchi pro-getti sul reattore Arc, in possesso di Ivan eTony. Un futuro rutilante e ipertecnologico,dove gli uomini assumono fattezze di robote nel quale si auspica che si possa vivere in

pace, anche se il punto di vista dal qualevengono considerati gli scenari geopoliticimondiali appare troppo statunitense. Den-so di frasi patriottiche, il film ripropone in-fatti il trauma mai superato di una compe-tizione con la Russia, ov’è stato confinatoAnton Vanko e da dove riaffiora più agguer-rito e furioso che mai suo figlio Ivan, e del-le ‘potenze del male’, detentrici di armi mi-cidiali da utilizzare contro gli States: Iran,Cina, Corea del Nord. Tony, il superuomo,il supereroe, si riconcilia quindi con suopadre e con il suo passato, assicurandosicosì anche il futuro, grazie alla scoperta diun nuovo elemento. Per via della sua di-chiarazione, che lui è Iron Man cioè, attrae,con non celata vanagloria, tutte le attenzio-ni del mondo su di sé, della gente, per laquale è un idolo, e del governo, che inten-de impossessarsi delle sue conquiste scien-tifiche. Tycoon che si compiace eccessiva-mente di se stesso, risultando però moltosimpatico, con un sorriso e una gestualitàda telecamera sempre fissa su di sé, robotal limite dell’onnipotenza, non regge tuttaviaallo stress e si rivela pur sempre uomo, conle sue debolezze, la malattia, la sbornia e isentimenti, che, alla fine, lo spingono a ba-ciare la sua bella segretaria Virginia PepperPotts.

Pellicola di azione ed effetti speciali aprofusione, si fonda su una trama articola-ta ma, in fondo, scorrevole: il protagonista,

Tony, affiancato da amici fedeli e belle don-ne in carriera ma pronte ad aiutarlo, l’anta-gonista invidioso, Hammer, che si allea concolui che è raffigurato come forza del male,Vanko, per sconfiggere il rivale, e una seriedi attori secondari che forniranno il loro aiutoper risolvere al meglio la storia. Il governoe le compagnie concorrenti, cui non garbache la pace nel mondo sia mantenuta daun deterrente che non gli appartiene, ten-tano di appropriarsi dell’armatura. Il proble-ma, benché venga solo accennato, è tutta-via molto serio: può la pace essere delega-ta all’esclusivo monopolio delle armi? Èpossibile affidare tale monopolio alla volu-bile discrezionalità di un unico soggetto pri-vato? Tony, l’eroe indiscusso, viene lenta-mente svuotato da due alter ego, altrettan-to motivati, ma di lui meno brillanti e menofortunati: Ivan Vanko, alter ego del Tony in-ventore, e Justin Hammer, alter ego del Tonyimprenditore. Tony entra in crisi e sta peruscire definitivamente di scena, con il san-gue intossicato dal palladio. Riemerge, però,dalla crisi ancor più smagliante di prima: ri-conciliato col padre, sbaraglia gli avversari,riconquista la fiducia degli amici e trova in-fine l’amore. Non privo di una certa, garba-ta ironia, il film scorre rapido e si lascia guar-dare con piacere: gradevole, pur non ag-giungendo nulla alla storia del cinema.

Luca Caruso

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�$%��&Garry Marshall �'(�)�'�$&Mike Karz, Wayne Allan Rice, Josie Rosen per

New Line Cinema/ Rice Films/ Karz Entertainment��*�)�'�$&Warner Bros. Pictures ��&(Roma 12-3-2010; Milano 12-3-2010)�'%%$��'$�+$�$%%��&Katherine Fugate, Abby Kohn,

Marc Silverstein��$��'�$($��,'�'%��,��&Charles Minsky�'��%%�'&Bruce Green��+0$&John Debney�+$�'%��,��&Albert Brenner�'��&Gary Jones �'(��'��$�$+��1�&Samuel J. Brown, Michael Disco, Diana

Pokorny �'(��'��'+��& Russell Hollander, Mark Kaufman��$��'�$(�-�'(�)�'�$&Diana Pokorny��%&Deborah Aquila, Mary Tricia Wood��$%��& Gregory J. Pawlik Jr., Jeffrey Schwartz, David H.

Venghaus Jr.�-$��'��&Michael A. Chavez, Colin Hudson, Georgia Packard�-$��'��$�(�+��& Jason Ellson, Colin Hudson��(��$+�'�&Adrian Gorton��$(��'�$&K.C. Fox2��++'&Nicki Ledermann, Tracey Levy, Tricia Sawyer, Janeen

Schreyer

�++'�+��$&Alan D’Argento, David Danon, Kelly Muldoon,Janine Rath, Nicole Venables

��-$�1��'�$$,,$��-$+��&Jeremy Hays��-$�1��'�$$,,$��1��1�&Dottie Starling (Wildfire VFX)�''�(��'�� $,,$�� 1��1�&Elbert Irving IV, Katie Miller

(Wildfire VFX)��-$�1��'�$��+0$&Julianne Jordan��$�-�$��&Jessica Alba (Morley Clarkson), Kathy Bates

(Susan), Jessica Biel (Kara Monahan), Bradley Cooper(Holden), Eric Dane (Sean Jackson), Patrick Dempsey (Dr.Harrison Copeland), Hector Elizondo (Edgar), Jamie Foxx(Kelvin Moore), Jennifer Garner (Julia Fitzpatrick), TopherGrace (Jason), Anne Hathaway (Liz), Carter Jenkins (Alex),Ashton Kutcher (Reed Bennett), Queen Latifah (PaulaThomas), Taylor Lautner (Willy), George Lopez (Alphonso),Shirley MacLaine (Estelle), Emma Roberts (Grace), JuliaRoberts (Kate Hazeltine), Bryce Robinson (Edison), TaylorSwift (Felicia), Matthew Walker (Greg Gilkins), Larry Miller(agente), Beth Kennedy (Claudia Smar t), KatherineLaNasa (Pamela Copeland), Kristen Schaal (Ms. Gilroy),Erin Matthews (assistente di volo), Christine Lakin(Heather), Lauren Reeder (impiegata dell’hotel), Joey Sor-ge (Amos)

��&117’�$��&3220

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I l giorno di San Valentino a LosAngeles si intrecciano le vite divarie persone in cerca d’amore.

Un fioraio italoamericano chiede allafidanzata di sposarlo. La ragazza accetta,ma poi lo lascia. A consolarlo ci pensa unasua amica che, proprio in quel giorno, sco-pre che il suo compagno è sposato da annicon un’altra donna. I due finiscono permettersi insieme.

Una soldatessa in licenza per vedere ilfiglio fa il viaggio in aereo con un uomoinnamorato di un giocatore di football.Quest’ultimo proprio il giorno di San Va-lentino, fa outing a una conferenza stam-pa per vivere la relazione alla luce del sole.Intanto la sua press agent, single convin-ta, si lascia conquistare da un giornalistaintervenuto all’evento.

Una segretaria, per arrotondare lo sti-pendio, lavora come centralinista in unalinea erotica. Il fidanzato saputolo la la-scia, ma poi, dopo una discussione conun uomo anziano che ha perdonato il tra-dimento della moglie, ci ripensa e ritor-na da lei.

Un bambino è follemente innamoratodella sua maestra e, dopo diverse peripe-zie, riesce a consegnarle un mazzo di fio-ri. La maestra gli fa capire che dovrebbededicare le sue attenzioni a qualcuno del-la sua età; allora il bambino regala i fiorialla sua compagna di giochi.

Due adolescenti pianificano la loro“prima volta” il giorno di San Valentino.Un imprevisto sconvolge i loro piani e idue comprendono di non essere pronti peril grande passo.

a crisi è arrivata anche ad Hol-lywood. Questa è l’unica spiega-zione plausibile per giustificare la

presenza di attori di un certo spessore(Kathy Bates ad esempio) in una pellicolasciatta, monotona e, ammettiamolo, brut-ta come Appuntamento con l’amore.

L’idea originale (se così si può defini-re) mirava a ricreare le atmosfere, il giocoa incastro del riuscitissimo Love Actuallye ambientarlo negli Stati Uniti il giorno diSan Valentino.

Poi, siccome è meglio abbondare, in-serire più attori possibili e un po’ per tutti igusti: la star, il belloccio amato dalle tee-nagers, la diva, le vecchie glorie, le nuoveleve.

Peccato che la stessa premura nelcoinvolgere gli interpreti sia venuta a man-care nella scelta degli sceneggiatori, o piùsemplicemente del soggetto iniziale, for-se il risultato sarebbe stato differente.

Il regista Garry Marshall, sfortunata-mente, si è lasciato prendere un po’ trop-po la mano e, nello sviluppare in pellicola,il concetto di “leggera evasione” ha dimen-ticato le basi della commedia stessa.

La trama, pur con tutti gli incroci del caso,è inconsistente, ci sono storie molto prolis-se e altre risolte in poche battute, alla finesemplicemente funzionali alla quadratura delcerchio. Ma i conti non tornano e le forzaturesi vedono con troppa facilità. Operazioni diquesto genere richiedono una parvenza di“giocosa armonia” che in Appuntamento conl’amore manca completamente. Si percepi-sce il lavoro a tavolino e la mancanza dimestiere in ogni fase di realizzazione.

L’Amore, il tema che accomuna il giro-tondo dei protagonisti, è , ovviamente, ste-reotipato e inserito in scatolette preconfe-zionate da cui sbucano adolescenti con gliormoni impazziti, ragazze single che han-no paura di rimanere sole, donne tradite,uomini che si innamorano dell’amica delcuore. E si potrebbe andare avanti con uncarosello infinito di banalità.

Probabilmente, il vero problema dellapellicola è Pretty Woman, o meglio l’ec-cessivo peso cinematografico che vienedato a questa creatura di Marshall, chepuntualmente svetta in cima alle classifi-che dei migliori film romantici di tutti i tem-pi. Se milioni di persone ti confermano chehai girato un “capolavoro” è difficile rima-nere con i piedi per terra e non girarne al-tri (magari con un decimo del dispiegoenergetico). E questi sono i risultati.

Francesca Piano

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�$%��&Scott Hicks �'(�)�'�$&Greg Brenman, Timothy White per Australian Film

Finance Corporation (AFFC)/BBC Films/ HopscotchProductions/Screen Australia/The South Australian FilmCorporation/Southern Light Films/Tiger Aspect Productions

��*�)�'�$&Walt Disney Studios Motion Pictures ��&(Roma 25-6-2010; Milano 25-6-2010)�'%%$��'&tratto dal romanzo autobiografico The Boys Are Back

in Town di Simon Carr�+$�$%%��& Allan Cubitt��$��'�$($��,'�'%��,��& Greig Fraser�'��%%�'& Scott Gray��+0$& Hal Lindes�+$�'%��,��& Melinda Doring�'��& Emily Seresin �'(��'��$�$+��1�& Peter Bennett-Jones, Clive Owen, David

M. Thompson, Jane Wright �'(��'�$��'+��'& Jessica Beiler��$-�'(�+$�& Paul Ranford��%& Nikki Barrett, Nina Gold��$%��& Danielle Blake, Toby Hosking, Scott Lovelock,

Chris Webb�-$��'��& Andrew Johnson, Christopher TJ McGuire�-$��'�$��$�(�+��& Andrew Johnson

��(��$+�'�& Janie Parker��$(��'�$& Glen W. Johnson2��++'$�++'�+��$& Dorka Nieradzik��-$�1��'�$$,,$��-$+��&Angelo Sahin��-$�1��'�$$,,$��1��1�& Marty Pepper��-$�1��'��+'��& Elly Kamal, Marco Scotti��-$�1��'��+0$& Chris Gough, Ian Neil��'�'& Adrian Rhodes��$�-�$��& Clive Owen (Joe Warr), Nicholas McAnulty (Artie Warr),

George MacKay (Harry Warr), Emma Booth (Laura), Laura Fraser(Katy Warr), Julia Blake (Barbara), Chris Gaywood (Tom), ErikThomson (Digby), Natasha Little (Flick), Lewis Fitz-Gerald (TimWalker), Nakia Pires (Lucy), Emma Lung (Mia), Steven Robertson(direttore), Georgina Naidu (Paula), Daniel Carter, Adriana Conde,Chantal Dwarka, Connor Marinos, Elysia Markou, Briana Richards(bambini della Digby & Paula), Donna Lean (insegnante di Artie),Luke O’Loughlin (Bree), Kate Cullen Roberts (segretaria scuo-la), Johnny Frisina (ragazzo pesce9, Cody Faucett (ragazzoKangaroo), Susie Collins (PA ufficio giornale), Michael Allen, AndyCiencela (uomini sulla spiaggia), Eliza Lovell, Grace Soderman(donne sulla spiaggia), Anni Finsterer (giornalista tennis), SanjayaPatterson (infermiera)

��&104’�$��&2850

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BJ oe è un giornalista sportivo disuccesso, che dopo essersi trasfe-rito in Australia dall’Inghilterra,

con le spalle un matrimonio fallito e unfiglio abbandonato, Harry, di soli sei anni,si è risposato con Katy, una bellissima ca-vallerizza, da cui ha avuto un altro bambi-no, Artie. Katy, improvvisamente muore inpochi mesi di cancro e l’uomo si ritrovada solo a fare il padre a un figlio. Joe, an-cora sconvolto dalla inaspettata perdita,deve far fronte alle quotidiane difficoltàfamiliari, cercando inoltre di aiutare il pic-colo Artie, di otto anni, a superare il suoimmenso dolore. Insieme partono per unviaggio senza meta, tra tuffi nella vascaidromassaggio, folli corse sul cofano del-la jeep e anche momenti di crisi. Dopo leiniziali difficoltà nell’organizzazione del-la casa, senza sapere bene come muover-si, padre e figlio decidono di lasciarsi allespalle le convenzioni del mondo degli adul-ti, optando per una vita basata sulla mas-sima libertà e sregolatezza.

È così che la loro esistenza e la lorocasa si trasformano in un vero e proprio“paradiso dei porci”, così come lo chia-mano loro, in cui è possibile farsi i gavet-toni in casa, correre all’impazzata tra icorridoi, scongelare polli nella vasca, nonbuttare mai la spazzatura, ma dove sonovietate le parolacce e la maleducazione.Ovviamente, presto in casa regna un veroe proprio caos e non mancano le critichedella premurosa suocera; per fortuna, ditanto in tanto, gli appare la cara moglie,che lo aiuta con i suoi consigli. Per Joenon è facile far fronte e gestire tante pic-cole incombenze quotidiane, a cui non èmai stato abituato, cercando, allo stessotempo, di non perdere il proprio posto dilavoro. Ogni tanto gli offre il suo aiuto unadonna separata, Laura, che spera inutil-mente di conquistarlo.

Ad aggravare la situazione arriva an-che Harry, il figlio adolescente nato dal suoprimo matrimonio, che si unisce, con il pro-prio bagaglio emotivo, per trascorrere in-sieme al padre le vacanze estive. Padre efiglio quasi non si conoscono e lo scontro èimmediato. Harry cerca una risposta al suoabbandono e Joe è costretto a fare i conticon le sue responsabilità. La situazione sicomplica quando Joe per lavoro deve par-tire e i due ragazzi si trovano a rimaneresoli per due giorni. Le cose non vanno comeprevisto e l’uomo deve ritornare di corsa acasa, ma non trova più Harry, che spaven-tato è tornato in Inghilterra. Così Joe si vedecostretto a riprendere in mano le redini e acomportarsi finalmente da genitore. ConArtie va a riprendersi suo figlio per portar-lo con sé una volta per tutte.

asandosi sul romanzo autobiogra-fico del giornalista inglese SimonCarr, Scott Hicks regista premio

Oscar per Shine, dirige The Boys are backin Town, ispirato alla toccante, simpatica ecommovente storia vera di un uomo, cheimprovvisamente si ritrova a dover cresce-re i suoi due figli da solo. Distribuito dallaWalt Disney Ragazzi miei, oltre al tema dellutto, affronta il difficile rapporto padre-figlio,puntando i riflettori sulle difficoltà di un uomonel rimettere insieme i pezzi della sua vitae nell’affrontare compiti che solitamentesono affidati alle donne. Il regista sceglieuna chiave di lettura leggera per una storiache non lo è affatto. L’idea infatti è quella dielaborare il dolore, instaurando con il figlioun rapporto tra uomini, in una speciale iso-la esistenziale di disordine e fanciullescaanarchia. Il gioco e la complicità così han-no il compito di avvicinare Joe ai suoi figli.C’è anche una donna ad aiutarlo, con cuipotrebbe scoppiare la passione, ma que-sta è una storia tutta al maschile, in cui unodei tanti Peter Pan riesce a volare via dall’“isola che non c’è”, per poi trovare, attra-verso un viaggio fuori e dentro di sé, final-mente la sua dimensione. Le straordinariemusiche e i magnifici paesaggi australiani,incorniciati da una splendida fotografia,sono tra gli elementi che contribuiscono adinnalzare il livello della pellicola, sorretta tut-ta da un intenso e credibile Clive Owen edal piccolo Nicholas McAnulty, nel ruolo nonfacile di Artie, bambino che, apparentemen-te, sembra indifferente alla morte dellamadre, ma che si ritrova invece a dover fareda spalla anche al padre. Il più grande Har-

ry, primo figlio di Joe, si ritroverà in un mon-do sconosciuto e lontano anni luce dalla suaeducazione, oltre che a contatto con un pa-dre che l’ha abbandonato per la sua nuovavita. Sarà questo conflitto, oltre a quelli giàaccumulati dall’uomo, a dare una svolta allostile di vita di Joe, ma, soprattutto, al suomodo di essere genitore. Esemplari al ri-guardo le speculari sequenze a inizio e afine film entrambe a bordo di un auto, raffi-guranti i vari protagonisti in un momento diimmatura spericolatezza nell’incipit, e diconsapevolezza e maturità nel finale. Chein alcuni frangenti il film possa essere di-scutibile a livello pedagogico è probabile,certamente alcune delle “regole non rego-le” imposte dal protagonista al figlio sonoopinabili, ma quello che probabilmente in-teressa il regista è sottolineare invece come,a volte, l’amore filiale, in questo caso viratotutto al maschile, possa sopperire a fisiolo-giche mancanze e fare a volte di più di rigi-de norme comportamentali o punizioni.

Di sicuro non mancano i luoghi comu-ni, incarnati soprattutto nella figura dellanonna materna, che si oppone alla condot-ta del genero o della donna separata, chesi interessa al giornalista, aiutandolo in casacon il figlio, nella speranza che tra loro na-sca qualcosa. Nonostante questo la sem-plicità narrativa e la pacatezza dei toni delfilm ci riconcilia con la nostra parte più in-fantile e ci rasserena con dolcezza, accom-pagnandoci in un viaggio emozionante, fattodi momenti più dolorosi e commoventi e dialtri più divertenti e spassosi.

Veronica Barteri

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�$%��&Asghar Farhadi �'(�)�'�$&Asghar Farhadi, Simaye Mehr, Mahmoud Razavi per Dreamlab��*�)�'�$&Mediaplex ��&(Roma 18-6-2010; Milano 18-6-2010)�'%%$��'$�+$�$%%��&Asghar Farhadi��$��'�$($��,'�'%��,��& Hossein Jafarian�'��%%�'& Hayedeh Safiyari��+0$& Andrea Bauer�+$�'%��,��& Asghar Farhadi�'��& Asghar Farhadi��$��'�$(�-�'(�)�'�$& Mohammad Sadegh Azin2��++'& Mehrdad Mirkiani��'�'& Hassan Zahedi��$�-�$��& Golshifteh Farahani (Sepideh), Taraneh Alidoosti (Elly), Mani Haghighi

(Amir), Shahab Hosseini (Ahmad), Merila Zarei (Shohreh), Peyman Moadi (Peyman),Rana Azadivar (Nassi), Ahmad Mehranfar (Manouchehr), Saber Abar (Alireza)

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U na comitiva di amici iraniani sireca in gita al mare. Sono tuttecoppie sposate con figli, ma tra

loro v’è anche Elly, maestra d’asilo di unadelle bambine, Morvarid, coinvolta dallamamma di questa, Sepidè, per farla cono-scere all’amico Ahmad, divorziato dallamoglie tedesca.

Il gruppo intende fermarsi al mare perdue, tre giorni, ma la casa che ha prenotatodev’essere liberata entro la sera successi-va. Sepidè, pur sapendo di questo inconve-niente, non ne ha fatto parola con gli amici,altrimenti non avrebbero intrapreso il viag-gio. Alla vecchia signora che li ospita ac-campa la scusa che sarebbero pure dispostia dormire nelle auto, ad arrangiarsi, madella comitiva fa parte una coppia di sposi-ni in luna di miele... Vengono così destinatiin una vecchia villa in riva al mare. I bam-bini corrono subito sulla spiaggia, suscitan-do l’apprensione dei genitori, che frattantoscaricano i bagagli, puliscono la casa e rat-toppano danni e problemi.

Elly, sempre sorridente, appare piutto-sto taciturna e forse un po’ imbarazzata.Tutti parlano di lei, cercando di convincereAhmad a restare solo con la ragazza, che,al telefono con la madre apprensiva, assi-cura che rientrerà a casa il giorno dopo.Quindi Elly va con Ahmad a fare la spesa,in automobile i due chiacchierano un po’.Frattanto le squilla il cellulare, ma lei nonrisponde, affermando: “Lo chiamerò piùtardi con calma”. Nel momento in cui rien-trano in casa, l’affittuaria sta consegnandomaterassi e coperte e, scorgendo quelli chele sono stati additati come i ‘novelli sposi’(Elly e Ahmad), rivolge loro dei fragorosiauguri. Il gruppo si riunisce per cena. Quan-do Elly va a prendere il sale in cucina, gliamici proseguono con Ahmad nell’ironiasugli ‘sposi’. Lei li sente e si acciglia e quan-do rientra li trova tutti che ridono. Poi ri-mangono insieme a giocare.

La mattina dopo, Elly insiste che devepartire e rientrare a casa. Sepidè s’impun-ta invece perché resti. Elly vorrebbe, maafferma che non può proprio. Mentre lealtre vanno a fare la spesa e Nazi a sbri-gare delle faccende in casa, Elly rimaneseduta fuori, con l’incarico di vigilare suibambini, scoppiando di gioia nel far vola-re un aquilone, finalmente spensierata. Ma,dopo aver riso un po’, si rivolge a que-st’ultimo così: “Scendi, avanti, io devoandare”. L’aquilone però rimane in cielo.

Poco dopo le bambine vanno a chiama-re disperate i genitori, che stanno giocandoa pallavolo: Arash sta annegando. Gli uo-mini riescono a salvarlo e a rianimarlo. Solodopo si accorgono che Elly, lasciata a ve-gliare sui bimbi, è in realtà scomparsa. Inu-tilmente la cercano a lungo per ogni dove.Intervengono anche i sommozzatori, ma in-

vano, sostenendo infine che, appena si cal-merà, il mare restituirà il suo cadavere. Ar-riva quindi la polizia, meravigliandosi che ilgruppo ignori le generalità della ragazzascomparsa. Nella comitiva insorge intanto ilsospetto che Elly possa essersene andata via,dato che nessuno l’ha vista entrare in acqua.Sepidè aveva nascosto la sua borsa, per nonlasciarla allontanare. Tutti, intanto, fissanoancora il mare e non si capacitano di cosapossa essere accaduto. La bambina Morva-rid narra che aveva chiesto ad Elly di ripa-rare il suo aquilone: lei lo ha fatto e glieloha restituito. Quando questo è caduto in ac-qua, Morvarid ha scorto Arash che stavaannegando, ma Elly era ancora con lei. Dopole ricostruzioni, hanno inizio le supposizio-ni. Forse Elly si è offesa per qualcosa acca-duto il giorno prima, o è stata rapita. Au-mentano i malumori e i contrasti, tra gli unie gli altri e all’interno delle varie coppie.Bisogna avvisare la famiglia di Elly: Amirtrova il suo cellulare nella borsa della mo-glie Sepidè e la picchia. La madre di Ellyneanche sapeva che la figlia era al mare enon riesce a fornire informazioni. Il gruppodecide così di provare a sentire il numero cuiElly non ha risposto quand’era in auto conAhmad. Quest’ultimo telefona: l’uomo cherisponde, sorpreso per la telefonata, dichia-ra di essere il fratello di Elly e che raggiun-gerà presto la comitiva. Sepidè ricorda peròche Elly era figlia unica, rivelando ad Ah-mad che in realtà era fidanzata. Colui cheha risposto al telefono potrebbe essere il suouomo: Sepidè aveva nascosto il cellulareperché gli altri non gli telefonassero. Primache questo arrivi, il gruppo discute sbalor-dendosi: se era fidanzata, perché ha accet-tato l’invito al mare? Decidono, pertanto, difar finta di credere che l’uomo sia il fratelloe di dirgli, mentendo, che Elly è stata invita-ta al mare da Morvarid, per badare a lei,

non per conoscere Ahmad. Il gruppo riescea fingere, ma il fidanzato, Alì, parlando conl’affittuaria che accenna alla triste mortedella ‘sposa’ annegata e al povero ‘marito’che era lì, scopre la verità. Il gruppo è ormaiintenzionato a rivelargli come stanno le cose:che non erano a conoscenza del fatto che Ellyfosse fidanzata, altrimenti non l’avrebberoinvitata. Sepidè si oppone, svelando infine atutti che lei sapeva che Elly era fidanzata,anche se voleva lasciare l’uomo, infastiditadalla sua gelosia, non intendeva sposarsi enon voleva conoscere altri uomini, almenofinché non avesse chiuso con lui. Sepidè peròaveva insistito, con l’intento di presentarle ilsuo amico Ahmad, prima che questo tornas-se in Germania. Elly aveva infine accettato,ma a condizione di rimanere una notte sol-tanto. Tutti decidono quindi di dire la loroverità, cioè che non sapevano fosse fidanza-ta, per non complicare ulteriormente la vi-cenda. Alì torna infuriato e sferra un pugnosul naso ad Ahmad. Poi chiede di restare dasolo con chi ha invitato Elly, cioè Sepidè. Quelche vuole sapere è solo se quando lei l’hainvitata per conoscere Ahmad, Elly le abbiadetto che era fidanzata, che non poteva an-dare. Per lui è molto importante. Sepidè nega.Qui la storia ha fine. Telefona la polizia: èstato trovato il cadavere di una donna sullaspiaggia e bisogna identificarlo. Questo com-pito spetta ad Alì: è Elly. Alì riparte doman-dandosi: “Ma perché mi hai fatto questo?”,mentre sullo specchietto retrovisore fissa laborsa di Elly.

n trionfo d’angoscia: se dapprin-cipio il film sembra agile, vivace,ironico, perfino avventuroso, si

blocca poi intorno a una tragedia che anni-chilisce tutti i personaggi, risucchiandoli inun vortice che nemmeno immaginano. Ellyè, fin dal titolo, la protagonista sovrana del

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film, benché compaia solo nella prima mez-z’ora (su quasi due ore di pellicola), si vedapochissimo e parli ancor meno. Dopo la suamisteriosa scomparsa, permane però pertutto il film, ‘presente in absentia’, la suaombra aleggia in ogni istante. Mentre riaf-fiorano alla mente la scomparsa nel nulladi Anna ne L’avventura di Antonioni, o quelladi Olimpia in Le strelle nel fosso di Avati.

Elly è bella, timida, imbarazzata dalladinamica uno-molti, in quanto è lei l’unicoelemento esogeno all’interno di un gruppoconsolidato di mariti e mogli tra loro amiciche, per quanto garbati e accoglienti, trat-tandosi di sentimenti (scopo dell’invito è farinnamorare Elly e il divorziato Ahmad), nonrisparmiano battute e fastidiose risatine cheescludono ancor più la ragazza. Lei appa-re tuttavia sempre sorridente, disponibilecon tutti e desiderosa di rendersi utile, ben-ché sia assalita da un’invincibile tristezzadi fondo. Proprio nell’istante in cui sembrasciogliersi, e inizia a divertirsi spensierata-mente facendo volare un aquilone, avvie-ne la sciagura: Elly si distrae e Arash rischiadi annegare, preludio a quel che sta persuccedere o forse è già avvenuto anche alei. Risolta infatti l’emergenza del bambino,il gruppo si accorge della sua scomparsa.Di qui in avanti, il film trasmette tutta l’an-goscia della tragedia inevitabile: una cupaatmosfera in cui un cielo plumbeo si riflettesu di un mare in tempesta, correlativo og-gettivo dei sentimenti sempre più violentiche sconquassano il gruppo, in preda con-temporaneamente a tristezza e agitazione.Di Elly sono rimaste solo alcune vestigia: ilsuo cellulare, la sua borsa, che alla fine ilfidanzato fisserà attraverso lo specchiettoretrovisore, mentre giace sul sedile poste-riore della sua auto. Specchietto che in chiu-sura richiama la fessura di luce della primascena (una cassetta per le offerte? Unabuca della posta?), tramutatasi qualcheistante dopo nella luminosa uscita di unagalleria, sulla strada per il mare. Se primaperò quella fessura è preludio a una gioiadi breve durata, nella conclusione divienedefinitivo epilogo della disgrazia incancel-labile. A metà film il dolore diventa invecesilenzio, fatto solo di sguardi, tremolii, re-spiri, camminate nervose tra corpi abban-donati con dolore alla notte. Quindi ha ini-zio l’anamnesi, alla scoperta della causadella scomparsa di Elly e, implicitamente,dell’identificazione dei colpevoli. Parola perparola, vengono setacciati tutti i discorsi e igesti del giorno precedente, causando litigiintestini, mentre ciascuno accusa gli altri,fino alla violenza nervosa. La colpa non èperò di nessuno, o forse è di tutti, per unmotivo o per un altro: di chi ha invitato Elly,di chi voleva conoscerla, di chi può averproferito una battuta che ha urtato la suasensibilità, di chi le ha impedito di ripartire,

di chi l’ha lasciata sola coi bambini. O è soloil dolore di una tragedia inspiegabile e sen-za senso, che esibisce le contraddizioni ele assurdità della vita senza tuttavia risol-verle? Qual è la verità? Quella dei fatti, oquella che viene artatamente raccontata da‘imbonitori’ maldestri, inconsapevolmenteprecipitati in un turbine che nessuno pote-va prevedere, infinitamente più grande diloro? Dov’è la verità? Non bastano più spie-gazioni per trovarla, dato che la sua fontescompare e poi muore portandosi per sem-pre con sé la propria verità. Sepidè ha cre-duto che tutti i problemi si potessero supe-rare con la furbizia, con delle piccole, inno-cue bugie… Ma, se la prima volta va bene(con l’inganno-malinteso della casa in affit-to, sottacendo che doveva essere lasciatalibera la sera dopo l’arrivo al mare del grup-po), alla seconda si schianterà con una re-altà tragica, ove tutte le sue reticenze ven-gono una dopo l’altra scoperte, gettando lacomitiva nello sconforto, costretta a menti-re, arrampicandosi su scuse improbabili.

“Io voglio sapere solo una cosa... Soloun sì o un no, così questa storia finirà persempre. Quando l’ha invitata per venire aconoscere il vostro amico, non ha detto ‘Iosono fidanzata, non posso venire’? L’ha det-to o non l’ha detto? È davvero importanteper me: Elly era tutto ciò che avevo” chiedeAlì con struggimento. “No, lei non l’ha detto”,replica Sepidè. È una bugia mortale, ma cisono cose che lui non potrebbe compren-dere e che trascinerebbero tutto il gruppo inguai irreparabili... Chissà quanto dev’esser-le costato quel no, che infanga l’onore diun’amica che conosceva poco, ma che sti-

mava e alla quale era affezionata. Chissà ildolore provato dal fidanzato, che aveva a leiconsacrato tutta la sua vita.

Un film con dialoghi informali e benorchestrati, un montaggio rapido, una fo-tografia impeccabile e attori assai bravi,che presentano la tipica gestualità medio-rientale, mentre i loro volti, i loro nomi, isuoni dei rari sottofondi, l’ambientazioneglobale ricreano l’atmosfera di un mondosimile al nostro eppure lontanissimo,emancipato ma ancora profondamenteavvinto alla tradizione islamica, nella qua-le la donna è sottomessa all’uomo. Anchesolo un pudico e ritroso assenso a cono-scere un ragazzo non impegnato da partedi una donna in crisi di coppia è pertantoconsiderato una gravissima colpa. Nel cor-so del film, nel tentativo di spiegare undestino incomprensibile, riaffiorano presagie presentimenti: qualcuno aveva sognatoche Elly fosse morta. Giocando a decifra-re frasi mimate, la sera prima del dram-ma, lei aveva indovinato i gladioli, simboliferali. Ma forse il senso dell’opera risiedein un proverbio, citato da Ahmad nell’uni-co interscambio verbale avuto con Elly: “Unfinale amaro è meglio di un’amarezza sen-za fine”. Sono le parole pronunciate dallasua ex moglie quando lo ha lasciato. Attin-te quindi dal suo passato sentimentale eproiettate su colei che suppone come il suofuturo d’amore... Elly ribatte: “Questo èvero”. E di certo parlava, con drammaticaconsapevolezza, della sua vita, che sen-za saperlo di già corteggiava la morte.

Luca Caruso

�� $%��&Gian Paolo Cugno �'(�)�'�$&Pietro Innocenzi per Globe Film/GB Produzioni��*�)�'�$&Medusa ��&(Roma 21-5-2010; Milano 21-5-2010)�'%%$��'&Gian Paolo Cugno�+$�$%%��&Paolo Di Reda, Gian Paolo Cugno, Chiara Giordano��$��'�$($��,'�'%��,��&Giancarlo Ferrando�'��%%�'&Ugo De Rossi��+0$&Paolo Vivaldi�+$�'%��,��&Paolo Innocenzi�'��&Stefano Giovani��$��'�$(�-�'(�)�'�$&Angelo Frezza��$%��& Alessandro Scuderi, Michele Scarpato�++'�+��$&Massimo Allinoro��$�-�$��&Raoul Bova (Romolo), Maria Grazia Cucinotta (Maria), Enrico Lo Verso

(Nello), Giancarlo Giannini (Antonio Guarrasi), David Coco (Giuseppe), Marco Boc-ci (Giorgio), Franco Interlenghi (padre di Romolo), Antonella Lualdi (madre di Romolo),Anna Safroncik (Anna), Marina Pennafina (magistrato), Simona Borioni (Caterina),Maurizio Nicolosi (commissario)

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MÈun racconto, che scorre dallametà degli anni ’50 agli anni ’80del secolo scorso, a comprende

re eventi personali e della storia del no-stro Paese presentati secondo l’alternan-za dei ricordi, dei flash-back e dei saltiin avanti. La esponiamo in maniera li-neare per maggior scorrevolezza e com-prensione.

Giorgio e Giuseppe sono due bambiniche crescono senza padre (presumibilmenteprelevato e ucciso dalla mafia) nelle cam-pagne siciliane, allevati solo dalla madre,Maria, di cui sono gelosissimi. Il destinoporta in quelle zone riarse una troupe ci-nematografica guidata da Romolo, diret-tore di produzione di belle speranze, cheresta affascinato da Maria; le fa sostenereun provino e poi una particina nel film inlavorazione e ne diviene l’amante, nono-stante l’aperta avversione dei due ragaz-zini che, senza mezzi termini, vogliono cac-ciarlo via. L’opposizione di Giorgio e Giu-seppe non diminuisce neppure quandoRomolo, una volta finito il lavoro di po-stproduzione a Roma, torna da Maria persposarla e portare tutti nella capitale periniziare una nuova vita. La soluzione è tra-gica; mentre i ragazzi giocano con la pol-vere da sparo destinata alla preparazionedelle cartucce da caccia, qualcosa prendefuoco ed esplode sul tavolo della cucina:Romolo muore, viene seppellito e, della suascomparsa, tutti tacciono per sempre;Giorgio perde la vista e la sua crescita daquesto momento sconta l’incubo della me-nomazione che coinvolge anche Giuseppeche si sente l’ultimo depositario delle ra-

dici della famiglia. La stessa Maria prestomuore a causa dei disturbi cardiaci soprav-venuti per le fatiche e le responsabilitàdella sua vita.

Altri due personaggi si collegano aquesti: Antonio Guarrasi, il farmacista delpaese, da sempre innamorato di Maria emai dichiaratosi e suo figlio Nello, gioca-tore, biscazziere, nullafacente, capace solodi dare fondo ai soldi del padre.

Anni dopo, i due fratelli decidono dipartire per Torino per ritrovare l’amicoNello che da tempo è stato costretto a cam-biare aria e tentare un’operazione per ri-dare, almeno in parte, la vista a Giorgio.

L’intervento riesce, ma i due giovanirestano coinvolti nell’assassinio di un di-rigente della Fiat, in quanto la sua segre-taria, Caterina, testimone involontaria deldelitto, trova per caso rifugio a casa loro.Tutti decidono di ritornare di corsa in Si-cilia per sfuggire alle Brigate Rosse e lìavviene ancora una svolta, perchè sonocominciate delle durissime rivendicazionicontadine e operaie per migliorare un’esi-stenza ormai invivibile: Nello resta uccisofortuitamente da un poliziotto durantel’agitazione nelle campagne; Caterina eGiorgio, ormai innamorati, vogliono an-dar via per ricostruirsi una vita lontanoda tutto il dolore dei rispettivi passati,mentre Giuseppe cerca di opporsi in nomedi una fantomatica unità familiare, ma nonce la fa. Il suo indicare il luogo dove è se-polto Romolo ai suoi vecchi genitori, ve-nuti da Roma per piangere il figlio cosìmisteriosamente, scomparso è forse il se-gno di una generale pacificazione.

olto cinema di Tornatore, conter-raneo del regista Gian PaoloCugno, è presente in questo la

voro quasi in ogni inquadratura a fare danume tutelare soprattutto a un desiderio:quello di presentare la Sicilia dell’entroter-ra, ripescando sentimenti, gusti e coloridimenticati nel tempo e considerati comegli unici capaci di mantenere l’essere uma-no più forte e migliore di quanto l’evoluzio-ne della società moderna gli abbia permes-so di diventare.

La materia però è tanta, troppa; pratica-mente gli eventi del secondo Novecento ita-liano: dalla comunità arcaica alle crisi socia-li, dai sogni in celluloide alle Brigate Rosseetc, non manca niente in un racconto ingol-fato di temi e situazioni che, trattato senzaalcun approfondimento ideologico né politi-co, assume presto l’andatura di una soapopera, dove tutto può accadere senza chelo spettatore si meravigli. L’ampiezza dell’im-magine, volutamente o lontanamente ispi-rata allo sguardo del maestro Tornatore, quisi spezzetta senza respiro in un microclimaaffastellato, confuso, spesso convulso, a cuil’esposizione altalenante di passato e pre-sente e un impreciso montaggio certo nongiovano ma compromettono del tutto la for-za di una linearità narrativa.

Gli attori fanno quello che possono,privi, è evidente, di qualsiasi sostegno die-tro le spalle; solo Raoul Bova dà una pen-nellata personale mettendo mano al ba-gaglio della propria professionalità e dan-do fondo a tutta la sua umana simpatia.

Fabrizio Moresco

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�$%��&Nicolo Donato �'(�)�'�$&Per Holst per Asta Film��*�)�'�$&Lucky Red ��&(Roma 2-7-2010; Milano 2-7-2010) V.M.: 14�'%%$��'$�+$�$%%��&Rasmus Birch, Nicolo Donato��$��'�$($��,'�'%��,��& Laust Trier-Mørch�'��%%�'& Bodil Kjærhauge��+0$& Simon Brenting, Jesper Mechlenburg�+$�'%��,��& Thomas Ravn�'��& Ole Kofoed��$-�'(�+$�& Barbara Crone��'�$%��& Martin Hem

�-$��'�$��$�(�+��& Malte Udsen",,$��-$+��++'& Lauge Voigt��'�'& Håkon Garpestad��$�-�$��& Thure Lindhardt (Lars), David Dencik (Jimmy), Nicolas

Bro (Michael), Claus Flygare (Ebbe), Hanne Hedelund (madre),Lars Simonsen (padre), Morten Holst (Patrick), Signe EgholmOlsen (Karina), Jon Lange (Bo), Anders Heinrichsen (Lasse),Peter Plaugborg (sergente), Johannes Lassen (Kenneth), MartinMetz (Jonas), Sophie Louise Lauring (Sygeplejerske), MichaelGrønnemose (Laust), Mads Rømer (Kim)

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��2"��C�8>��2?"�?��>�'($��:�*#

n seguito a uno spiacevole epi-sodio che vede protagonisti alcu-ni suoi commilitoni, Lars si gio-

ca la promozione a sergente. Deluso daquesto mancato avanzamento professio-nale, abbandona la carriera militare. Tor-

nato nella casa di famiglia, si ritrova sen-za più un lavoro, mentre i suoi genitoricercano di persuaderlo a ritornare sui

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suoi passi. Nella speranza di far calare ilsilenzio sull’imbarazzante incidente e difarlo reintegrare nell’esercito, la madresi offre di andare a parlare con i suoi su-periori.

Ma, intanto, il figlio inizia a frequen-tare per caso una piccola formazione distampo neo-nazista. Lars, pur non condi-videndo l’ideologia e i metodi del gruppodi estrema destra (uso gratuito della for-za contro gli immigrati, colpiti mediantenotturni attacchi squadristi), si conquistala fiducia del carismatico capo Michael,il quale intuisce subito le potenzialità delragazzo. Al contrario del numero due del-la banda, Jimmy, che invece non vede dibuon occhio il nuovo arrivato. Questo ul-timo, grazie alla sua intelligenza e allesue capacità oratorie, si fa strada diven-tando in breve tempo un membro di pri-mo piano.

La sua repentina ascesa al vertice del-la formazione viene salutata con ostilitàanche dal fratello tossico di Jimmy, Patri-ck, che crede di meritare più di lui quelposto di rilievo. Per consentire a Lars divivere secondo le regole stabilite dal grup-po e, allo stesso tempo, di apprendere ladottrina politica che inspira le loro azioni,Michael lo esorta a trasferirsi nel cottagedi campagna di proprietà del boss Ebbe.Qui fa amicizia con l’altro inquilino, Jim-my, al quale si presta di dare una manoper completare i lavori di ristrutturazionedella casa.

Tra i due nasce improvvisamente unaforte attrazione fisica che non riesconoa controllare. Inizialmente sono combat-tuti tra il rispetto della fede nazista e laforza dei loro sentimenti, ma, alla fine,scelgono comunque di portare avanti la

loro relazione, seppur in segreto. Ungiorno, però, Patrick li scopre insieme eper gelosia decide di spifferare tutto alcapo. Il prezzo del tradimento è altissi-mo per entrambi. Prima Michael, davantial branco, costringe Jimmy a dare unalezione al suo amante, che per poco nonsi rivela letale. E, in seguito, lo stessoJimmy finisce in coma in un letto di ospe-dale dopo essere stato accoltellato da ungiovane gay che aveva precedentementeaggredito.

rudo, teso e a tratti perfino stra-ziante, Brotherhood – Fratellan-za ha spiazzato platea e giuria

del IV Festival Internazionale del Film diRoma come un autentico pugno nello sto-maco, tanto da aggiudicarsi a sorpresa ilMarco Aurelio d’Oro per il Miglior Film. Permettere subito le cose in chiaro, diciamo,però, che il clamore suscitato dal tema“scottante” messo in scena (l’amore gayfra due nazi) lascia il tempo che trova. So-prattutto se se si considera che il conte-sto cameratesco in cui si trovano a ope-rare i due protagonisti (e che è propriodell’ideologia di cui sono adepti), ai tem-pi del Terzo Reich fu teatro di documen-tate relazioni omosessuali fra soldati edufficiali delle SS.

Ciò detto, la rivelazione di questa pic-cola pellicola nordica, prodotta, tra l’altro,da quello stesso Per Holst che in passatoha realizzato film nientemeno con “mae-stri” come Lars Von Trier e Bille August,risiede piuttosto nel suo sconosciuto au-tore: Nicolo Donato. Il danese, ma di chia-re origini italiane, è al suo debutto assolu-to in un lungometraggio, dopo aver direttoalcuni corti interessanti, ma anche spot

pubblicitari e video musicali. Scritto dal gio-vane regista (classe 1974) con piglio de-ciso e maturo, questa storia fatta di pas-sione, cieca e folle violenza, onore e vo-glia libertà, ha un sostanziale pregio dadover rimarcare.

Ha infatti saputo intercettare con mi-rabile fiuto un fenomeno a rischio di peri-colosa espansione un po’ in tutta Europacome quello dell’omofobia, di cui le cro-nache quotidiane ci riportano sempre piùfrequenti episodi di vergognosa inciviltà.Ma c’è un altro aspetto che colpisce. Edè cioè la modalità con cui Donato scegliedi rivolgersi al pubblico (sempre in cercadi emozioni pruriginose...): senza pateti-smi o melensaggini inutili, si limita conestrema discrezione a fotografare l’ina-spettabile nascere di una pulsione tantoprorompente da non poter essere nasco-sta. Ma che, anzi, viene vissuta con co-raggio e determinazione dall’impavidoLars.

Quell’attrazione, scoperta quasi percaso tra le squallide mura di una sper-duta baracca di legno non lontana dalmare, rifugio-prigione di un sentimentoproibito, si rivelerà invece (quasi) fataleper l’altro amante, il più debole fra i due.La punizione inflittagli da una delle suevittime, nello scioccante epilogo, a qual-cuno potrebbe sembrare un tragicoquanto beffardo scherzo della sorte. Inrealtà, dimostra che vige sempre “la leg-ge del più forte”. Secondo questa regoladi vita, è infatti Jimmy a dover essere“sacrificato”. Mentre il suo compagno,che non a caso era stato nominato come“l’eletto” (cioè il più idoneo caratterial-mente a portare avanti la causa neo-na-zista), sopravvive al durissimo scontrofisico “fratricida”.

Il successo di questa opera prima, ol-tre a essere dovuto alla sensibilità di sguar-do dimostrata dall’esordiente regista e, allostesso tempo, all’asprezza realistica delleimmagini, deriva soprattutto dal notevolesforzo di recitazione degli interpreti. I nomidi Thure Lindhardt, David Dencik, oppuredi Nicolas Bro o ancora di Morten NikolajRasmus Holst forse non dicono niente aipiù, eppure sono quelli di giovani promes-se del cinema scandinavo e tutte quanteprovenienti da importanti esperienze tea-trali. Sarà anche per questo se l’ambien-tazione spesso claustrofobica di alcunesequenze (per lo più girate in interni) e icontenuti movimenti di macchina dannoallo spettatore di Brotherhood la sensazio-ne di assistere a un vero e proprio dram-ma da camera.

Diego Mondella

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�$%��&Adam Shankman �'(�)�'�$&Jack Giarraputo, Andrew Gunn, Adam Sandler

per Gunn Films/Happy Madison Productions/OffspringEntertainment/Walt Disney Pictures

��*�)�'�$&Walt Disney Studios Motion Pictures ��&(Roma 27-3-2009; Milano 27-3-2009)�'%%$��'$�+$�$%%��&Matt Lopez, Tim Herlihy��$��'�$($��,'�'%��,��& Michael Barrett�'��%%�'& Michael Tronick, Tom Costain��+0$& Rupert Gregson-Williams�+$�'%��,��& Linda DeScenna�'��& Rita Ryack �'(��'�� $�$+��1�& Jennifer Gibgot, Garrett Grant, Ann

Marie Sanderlin, Adam Shankman �'(��'��'+��& Jimmy Badstibner, Daniel Silverberg�'8-�'(��'�$& Kevin Grady��$-�'(�+$�& Brieann Rich��$��'�$(�-�'(�)�'�$& Garrett Grant��%& Roger Mussenden��$%��& Conte Matal, Daniel Silverberg�-$��'��& Frank Buono, David E. Diano, Michael FitzMaurice,

Horace Jordan, David Luckenbach, Brian S. Osmond, DavidRichert

�-$��'�$��$�(�+��& Lawrence Karman��(��$+�'�& Christopher Burian-Mohr��$(��$��'& Nancy Gilmore",,$��-$+��++'& Steve Prouty, Roxy D’Alonzo2��++'& Shutchai Tym Buacharern, Corrina Duran, Bonni

Flowers, Kathleen Freeman, Laura Hill, Loretta James-Demasi,Katherine James, Tracy Manzo, Elisa Marsh, Bill Myer, AnnPala, Thea Samuels, Tatiana Thorpe, Alexis Walker, RaqueliDahan

�++'�+��$& Richard De Alba, Robert Hallowell II, JacklinMasteran, Lori McCoy-Bell, Rhonda O’Neal, Thomas Real,Kim Santantonio, Brad Scott, Tina Sims, Nancy Tong

��-$�1��'�$$,,$��-$+��& Casey Allen (Lola VFX)�''�(��'�$$,,$��-$+��&Scott R. Fisher

��-$�1��'��$,,$��1��1�& Thomas Schelesny (Tippett Stu-dio), Simon Maddison (Fuel VFX), Chris Wells, Erik Liles(Hydraulx), Matt Johnson (Cinesite), Anthony ‘Max’ Ivins (LookEffects), Jonathan Harb (Whiskytree), John Andrew Berton Jr.

�''�(��'��$,,$��1��1�& Andy Simonson (Look Effects),John Polyson (Hydraulx), Claudia Lecaros (Fuel VFX), ScottM. Adams (Tippett Studio), Lee Chidwick Clare, JohannaDownie,Jan Meade (Cinesite), Jean Huang, Jen Underdahl,Kyle Ware

��-$�1��'�$ $,,$�� (�%��& Nicholas Cerniglia(RotoFactory)

��-$�1��'��+'��& Nanrose Buchman, Jennifer Lax��-$�1��'��+0$& Brooks Arthur, Michael Dilbeck��-$�1��'�$��)�'�$& Pimentel A. Raphael��)�'�$ -$��'��%%�& Kate Attwooll, Keith Wilson,

Leonardo Martinez, Billy-Vu Lam, Josh Kent, Marco Capparelli(Hydraulx), Long-Hai Pham, Paul Lee, Rachel Ward, PeterClayton, Graham Curtis, Kate Knott (Cinesite)

��)�'�$& Hans Brekke, Robert Alves, Austin Eddy, TomGibbons (Tippett Studio), Joseph Kim

��$�-�$��& Adam Sandler (Skeeter Bronson), Keri Russell (Jill),Guy Pearce (Kendall), Russell Brand (Mickey), Richard Griffiths(Barry Nottingham), Teresa Palmer (Violet Nottingham), LucyLawless (Aspen), Courtney Box (Wendy), Jonathan Morgan(Patrick), Laura Ann Kesling (Bobbi), Jonathan Pryce (MartyBronson), Nick Swardson (ingegnere), Kathryn Joosten (si-gnora Dixon), Allen Covert (tipo con la ferrari), Carmen Electra(ragazza attraente), Tim Herlihy (Barry Nottingham giovane),Thomas Hoffman (Skeeter giovane), Abigail Droeger (Wendygiovane), Melany Mitchell (signora Dixon giovane), AndrewCollins (signor Dixon giovane), Aisha Tyler (Donna Hynde),Blake Clark, Bill Romanowski (ciclisti), Paul Dooley (venditoredi Hot Dog), Johntae Lipscomb (bambino alla festa di comple-anno), Julia Lea Wolov, Dana Goodman, Sarah Buxton,Catherine Kwong, Lindsey Alley

��&100’�$��&2750

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keeter Bronson lavora come tut-tofare nell’ elegantissimo SunnyVista Nottingham Hotel di Los

Angeles, che era solo Sunny Vista , e mol-to più familiare, quando lui e sua sorellaWendy erano bambini e il proprietario eraloro padre, ottimo genitore e ottimo alber-gatore ma pessimo affarista, tanto che do-vette vendere a Barry Nottingham, il qua-le promise di dare la direzione a Skeetermaggiorenne. E invece egli è ancora ope-raio e trattato con alterigia dalla respon-sabile della reception e da Morgan Ken-dall, braccio destro del proprietario e fi-danzato con Violet, figlia di lui. In un gran-de ricevimento, Nottingham annuncia chevuole chiudere questo albergo, anche se èil più amato dei suoi 23, per aprirne unograndioso, che sarà diretto da Kendall (an-che se Skeeter potrà continuarvi il suo la-voro). Wendy è preside di una scuola ele-

mentare che deve chiudere, quindi lasciala città per una settimana, per andare incerca di lavoro e, dato che è divorziata,affida i suoi bambini Patrick e Bobby (èuna bimba) all’amica Jill, che se ne occu-perà di giorno, perché di sera lei frequen-ta una scuola serale; e a Skeeter, per lanotte.

I primi approcci di Skeeter con i nipotinon sono facili, anche perché essi sonoabituati a una madre apprensiva e igieni-sta; riescono quasi meglio gli approcci conPallocchio, un porcellino d’ India. Al mo-mento del racconto serale, Skeeter narrache in un grande castello il figlio del pre-cedente proprietario è maltrattato a favo-re di un altro cavaliere senza merito chesta anche per sposare la figlia del castel-lano; i bambini creano un lieto fine checapovolge la situazione e in una grandefesta fanno piovere palline di gomma da

masticare sulla gente. Il giorno dopo, sulfurgone di Skeeter fermo in strada piovo-no palline di gomma da masticare dal ri-morchio di un TIR nella strada sopraele-vata. Poiché Nottingham scopre che l’ideadi Kendall, accogliere gli ospiti con lamusica dal vivo alla reception, non è nuo-va, egli decide che entrambi pensino qual-che trovata e gliela propongano fra pochigiorni, per il suo compleanno: chi vince,sarà il direttore. A sera, nuova storia: nelFar West, un colono, con il suo cavallorosso, Ferrari, sgomina un gruppo di bra-vacci che vogliono derubare una giovanericca signora, la quale lo ringrazia con unbacio. Il giorno dopo, Skeeter salva Violetda una folla di paparazzi. Per la sera se-guente, ecco Skitacus, che ottiene una vit-toria spettacolare nella corsa delle bighe,guadagna l’interesse della figlia dell’im-peratore e la porta a passeggiare sulla

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Sspiaggia. Il giorno dopo, Skeeter è sullaspiaggia e incontra inaspettatamente Jill.Infine, la sera prima del confronto finale,lui e i bimbi creano una storia spaziale,dove il solito cavaliere bistrattato ha la suarivincita. E così, il giorno dopo, è l’idea diSkeeter, che l’albergo offra agli ospiti si-tuazioni non quotidiane, a vincere. Però,l’idea della nuova sede, che deve esseredove ora è la scuola di Wendy, rimane;mentre Kendall sta per far partire la de-molizione e Wendy, con i bambini e i lorogenitori organizza una protesta lì davan-ti, Nottingham va nell’ufficio della respon-sabile del dipartimento territoriale, perottenere la firma finale e non la ottiene;vi trova Skeeter, che ha convinto questadonna, sua vecchia compagna di scuola,a dargli piuttosto un tratto di costa. Conuna folle corsa in moto, Skeeter e Jill van-no a fermare Kendall e tutto si risolve:l’impero alberghiero passa a Violet, chesposa non Kendall ma Mickey, simpaticocameriere amico di Skeeter; Kendall di-venta cameriere nell’albergo ora di Skee-ter, il quale si accorge che la donna per luinon è Violet, protagonista di tutte le suestorie, ma Jill.

keeter ricorda, a un certo puntodel film, le parole del padre: “Latua capacità di divertirti dipende

solo dalla tua fantasia”: e questo uomo-bambino ha ancora questa dote.

La decisione interessante a livello disceneggiatura è stato alternare le “storiedella buona notte” a momenti della realtàquotidiana, dai quali vengono tratti gli in-terpreti dei personaggi e sui quali rifluisco-no momenti delle “storie”, creando situa-zioni anche divertenti.

Il protagonista non è uno sbandatosognatore e ricorda ai bambini che “nellarealtà non sempre c’è un lieto fine” e tantopiù apprezziamo il suo lasciarsi coinvolge-re nell’inventare storie; apprezziamo che,ancora una volta, lo “stile Disney” renda ibambini protagonisti non tanto delle sin-gole storie, quanto del loro costruirle (Ske-eter ammette che “le hanno intventate loro,le parti migliori”). È del tutto non originalema molto ben usato il fatto che, nelle sto-rie inventate, il protagonista faccia il ma-dornale errore di fare interpretare la “dama”da Violet: è molto delicato l’istante in cui,in riva al mare, d’un tratto egli guarda benein viso Jill e si accorge della verità: “Sei tu,

sei la fanciulla più fatale del reame...”. Jille Skeeter si conoscono solo all’inizio del-la storia e così il film mostra anche il na-scere di un amore spontaneo e inaspetta-to, con vari, piccoli e delicati “segnali”.

Istanti come questo ci convincono agradire questa operazione narrativa, cheè anche ben dosata tra momenti Allegri,momenti avventurosi e momenti teneri.Scene d’azione ben costruite, anche se nelritmo molto “accelerato” che ormai si ha inqualunque produzione che ne contengaanche solo poche; una colonna sonora chesostiene il 90% del film in modo equilibra-to. Un animaletto realizzato secondo le piùmoderne tecniche di animazione non po-teva certo mancare, per commentare conle sue espressioni simpaticissime i diversisentimenti che si creano tra i personaggi:anche questo fa esattamente parte della“misura Disney”. Un film che ci ricordassecome è giusto non che i bambini venganoprivati del tutto della tv, come fa Wendy coni suoi figli, ma che abbiano le “storie dellabuonanotte”, create in base agli spuntidella loro fantasia.

Danila Petacco

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�$%��&Michael Patrick King �'(�)�'�$&Michael Patrick King, John P. Melfi, Sarah Jessica

Parker, Darren Star per New Line Cinema/Home Box Office(HBO)/HBO Films/Village Roadshow Pictures

��*�)�'�$&Warner Bros. Pictures ��&(Roma 28-5-2010; Milano 28-5-2010)�'%%$��'&personaggi tratti dalla serie tv omonima di Darren

Star�+$�$%%��&Michael Patrick King��$��'�$($��,'�'%��,��& John Thomas (II)�'��%%�'& Michael Berenbaum��+0$& Aaron Zigman�+$�'%��,��& Jeremy Conway�'��& Patricia Field, Paolo Nieddu, Jacqueline Oknaian,

Jessica Replansky, Molly Rogers, Danny Santiago �'(��'�� $�$+��1�& Richard Brener, Toby Emmerich,

Marcus Viscidi �'(��'��'+��& Tiffany Hayzlett Parker, Melinda Relyea�'8-�'(��'�$& Eric M. Cyphers��$-�'(�+$�& Zakaria Alaoui��$��'��(�-�'(�)�'�$& Kathy Ciric, Nigel Marchant��%& Bernard Telsey��$%��& Mohamed Essaghir Aabach, Tarik Ait Ben Ali,

Yann Mari Faget, Andrew Fiero, Bettiann Fishman, AhmedHatimi, Amine Louadni, Michael McCue, Mohammed HamzaRegragui, Mike Topoozian, Khalil Zghayou

�-$��'��& Thomas Lappin, Phil Oetiker, Kyle Rudolph�-$��'�$��$�(�+��& Kyle Rudolph

��-$�1��'�$��(��$+�'�& Marco Trentini��(��$+�'�& Miguel López-Castillo��$(��$��'& Lydia Marks, Lee Sandales2��++'& Judy Chin, Nicki Ledermann, Kyra Panchenko, Kerrie

R. Plant, Björn Rehbein, Nuria Sitja�++'�+��$& Frank Barbosa, Christine Fennell, Donna Marie

Fischetto,Mandy Lyons, Silvie Salle, Ryan Trygstad��-$�1��'�$$,,$��-$+��& Fred Buchholz,�''�(��'�$$,,$��-$+��& Andy Williams��-$�1��'�$$,,$��1��1�& Dick Edwards (Invisible Effects)��-$�1��'�$��+0$& Julia Michels��$�-�$��& Sarah Jessica Parker (Carrie Preston), Kristin

Davis (Charlotte Goldenblatt), Cynthia Nixon (MirandaHobbes), Kim Cattrall (Samantha Jones), David Eigenberg(Steve Brady), Evan Handler (Harry Goldenblatt), Jason Lewis(Jerry ‘Smith’ Jerrod), Willie Garson (Standford Blatch), Ma-rio Cantone (Anthony Marantino), Alexandra Fong, ParkerFong (Lily York Goldenblatt), Liza Minelli (Se stessa), MaxRyan (Rikard), Lynn Cohen (Magda), Alice Eve (Erin), NoahMills (Nicky), Omid Djalili (signor Safir) Billy Stritch (leaderdella Band), Art Malik (Shiekh Khalid), Raza Jaffrey (ButlerGuarau), John Corbett (Aidan Shaw), Chris Noth (Big), DavidAlan Basche (David), Viola Harris (Gloria Blatch), Gerry Vichi(Leo Blatch), Kamilah Marshall, Shayna Steele, JordanBallard (cantanti), Norm Lewis (Reginald), Manuel Herrera(Sergio)

��&146’�$��&4000

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C arrie, dopo soli due anni di matri-monio, è stanca della monotoniadella vita coniugale. Suo marito Big,

un tempo festaiolo, ora predilige il divanoai party esclusivi, rendendola insofferente.

Charlotte ha finalmente coronato il so-gno di avere dei figli, ma inaspettatamente ilruolo di madre si rivela più arduo e stres-sante di quanto immaginava. Le cose nonvanno meglio a Miranda, continuamente az-zittita dal suo capo solo perché è una donna,e a Samantha distrutta dalla menopausa.

L’occasione per una breve fuga dai pro-blemi quotidiani arriva con un viaggio. Sa-mantha, infatti, ha accettato l’invito di unosceicco di visionare un albergo a Abu Dhabiper promuoverlo negli Stati Uniti, facendosiaccompagnare dalle inseparabili amiche.

Le quattro ragazze arrivate a destinazio-ne rimangono sbalordite dal lusso con cuivengono accolte. Ogni eccesso è consentitoe tutto sembra loro un sogno, fino a quandonon si accorgono che le donne girano in ni-qab e hanno scarsa libertà. Ovviamente cer-cano di adeguarsi ai costumi locali dandomeno scandalo possibile, ma allo stesso tem-po, godendosi le bellezze locali.

Proprio durante una visita a un famo-so mercato, Carrie rincontra Ayden, un suovecchio fidanzato. La sorpresa è tale che idue decidono di andare a cena insieme. Laserata scorre leggera, e fra chiacchiere erisate, scappa un bacio. Carrie si sente pro-fondamente in colpa nei confronti di Big elo chiama per confessargli tutto. Il marito,profondamente deluso, reagisce chiuden-dogli il telefono in faccia.

Samantha, intanto, conosce un architet-to europeo e inizia ad amoreggiare con lui inpubblico. In pochissimi minuti viene arrestata

e portata alla centrale di polizia locale. Dopouna ramanzina e grazie all’intercessione delproprietario dell’albergo viene rilasciata.

Lo sceicco ospitante venuto a conoscen-za dell’accaduto fa gentilmente sapere alleragazze che non sono più le benvenute e chenon pagherà più nulla per il loro soggiorno.Le quattro amiche, visti anche i prezzi proi-bitivi, sono costrette a tornare a New York.

Carrie rientrata a casa affronta Big cheinaspettatamente non solo la perdona, male regala un rarissimo diamante nero inpegno d’amore. Charlotte ritorna dalle suebambine e decide di vivere con meno ango-scia il suo ruolo di madre non-perfetta. Mi-randa si licenzia dal lavoro e ne trova subi-to uno dove il suo contributo viene apprez-zato e Samantha rincontra l’architetto co-nosciuto a Dubai e passa una notte di folliasenza venir arrestata, questa volta.

ex & The City 2 ovvero, Hai volu-to la bicicletta e ora pedali. Labicicletta in questione è Big, il

“cialtrone sentimentale” per cui Carrie, laprotagonista, si è consumata, umiliata finoall’inverosimile, per sei lunghe stagioni te-levisive e ben 140 minuti sul grande scher-mo, nel primo sequel cinematografico del-la fortunata serie.

Ed ora? Ovviamente, come da copio-ne, la vita matrimoniale tanto agognata leva stretta. Manca lo “scintillio”, ammette can-didamente, che, tradotto, significa l’incertez-za di perdere l’oggetto del desiderio o, vo-lendo essere cattivi, la voluptas dolendi.

Roba da far andare in un brodo di giug-giole i misogini. Sì, perché il povero marito,oltremodo affettuoso, ha il pessimo difetto divolersi mettere in ciabatte quando torna a

casa, mentre lei lo vorrebbe impeccabile incompleto e scarpe di alta sartoria italiana.E, cosa ben più deprecabile, le propone divedere vecchi classici come Accadde unanotte, invece di folleggiare in party esclusivi.

Gli sceneggiatori e il regista questavolta hanno esagerato. Sono riusciti a tra-sformare una serie televisiva intelligente,arguta e divertente nel tripudio della frivo-lezza. Una frivolezza, francamente, fasti-diosa che fa sembrare le quattro protago-niste delle tardone esaltate.

Poteva risultare interessante la trasfer-ta ad Abu Dhabi e il confronto con il con-cetto di femminilità locale, invece diventaun mero pretesto per affermare la litania“in tutto il mondo le donne sono uguali”.Questo solo perché sotto il niquab alcunedi esse portano l’ultimo capo di una griffeparigina. Tutto risolto, il problema non c’è.

La Carrie, a cui il pubblico era abituato,avrebbe sicuramente protestato o, quanto-meno, cercato di capire le motivazioni, le esi-genze culturali di una scelta così forte. Inve-ce in Sex & the City 2 preferisce flirtare conun improbabile ex come una novella Shera-zade, mentre le tre amiche fanno incetta diluoghi comuni sull’oriente e sulle americanein vacanza. Veramente deprimente. Ma maiquanto le battute di Samantha, poverina, sucui il film investe per il lato “comico”.

Non ci sono altre spiegazioni: siamoriusciti a esportare la cinepanettone factory( perché, pur con un tocco di glamour, diquesto si tratta) in America. Ne sarannofelici per l’illustre paragone le quattro“ragazze”newyorkesi, dopotutto è sempreun prodotto made in Italy.

Francesca Piano

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�$%��&Micha Wald �'(�)�'�$&Jacques-Henri Bronckart, Olivier Bronckart per

Versus Production/Haut et Court/Forum Films/ RadioTélévision Belge Francophone (RTBF)

��*�)�'�$&Fandango ��&(Roma 9-4-2010; Milano 9-4-2010)�'%%$��'$�+$�$%%��&Micha Wald��$��'�$($��,'�'%��,��& Jean-Paul de Zaetijd�'��%%�'& Susana Rossberg�+$�'%��,��& Anna Falguères�'��& Nadia Chmilewski�'8-�'(��'��& Simon Arnal, Richard Lalonde, Carole Scotta,

Arlette Zylberberg��$��'��(�-�'(�)�'�$& Gwennaëlle Libert, Julie Pirard��$%��& Fabrice Couchard, Laurent Scheid2��++'& Michelle Van Brussel

�++'�+��$& Myriam Peirano Fuentes, Christian Geynst,Frank Van Wolleghem

��-$�1��'�$$,,$��-$+��& Jean-François Bachand��-$�1��'�$��+0$& Clement Souchier, Jeanne Trellu��'�'& Claude La Haye��$�-�$��& Jonathan Zaccaï (Simon), Nassim Ben Abdeloumen

(Hadrien), Abraham Leber (Maurice), Irène Herz (Mala), JudkaHerpstu (Ernest), Marta Domingo (Corazon), Popeck (Ernest),Ivan Fox (Jorge), David Bass (Tevie), Lise De Henau (Sonia),Michel Laubier (Dan Salik), Jean Lescot (Rabbi Berger), StefanLiberski (Samy Rebenski), Gustavo Miranda (Karl), MohamedOuachen (signor Timour), Lise Roy (dottoressa Lalonde),Denyse Schwab (signora Hirschfeld), Stanislaw Kyryllov (mu-sicista ucraino), Nicolas Fellner (poliziotto tedesco)

��&100’�$��&2750

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C

S imon Konianski è un trentacin-quenne di famiglia ebraica chevive nella provincia belga, è di-

soccupato e ha poca voglia di cercarsi unlavoro. Dopo essere stato lasciato dallamoglie, una danzatrice ‘goy’ (cioè nonebrea) con cui ha un figlio di sei anni, Ha-drien, è costretto a chiedere ospitalità acasa del padre Ernest con cui ha un rap-porto conflittuale. L’anziano, ex prigionie-ro nei campi di concentramento polacchi,non smette di spronare il figlio a scuotersidall’apatia e cercarsi un lavoro, mentre in-trattiene il nipotino con i racconti della suaesperienza di deportato. Il bambino segueappassionato i racconti del nonno come sesi trattasse di una favola, ma la cosa in-nervosisce Simon. L’uomo non sopporta leposizioni intransigenti del padre contro ipalestinesi e ha frequenti scontri con lui,assumendo comportamenti volutamenteprovocatori come la difesa dei diritti deipalestinesi sulla striscia di Gaza. A movi-mentare ancora di più il quadro familiare,c’è lo zio Maurice che ha combattuto nel-la guerra civile spagnola ed è ossessiona-to dai nazisti; crede di vedere ovunque spiedella famigerata Stasi. Lo zio ha una mo-glie, Mala, una donna bizzarra e logorroi-ca. A rendere ancora più nervoso Simon cisi mette anche la ex moglie, che ha allac-ciato una relazione con un prestante bal-lerino di colore. La vita di Simon viene,però, sconvolta dall’improvvisa morte delpadre che aveva nascosto di essere affettoda un male incurabile. Il giovane resta disasso nell’apprendere che il genitore halasciato disposizioni di essere seppellito nelsuo paese ucraino d’origine accanto al maidimenticato primo amore, Sara. Gli ziisono irremovibili: le ultime volontà di Er-nest vanno rispettate. Dopo aver scartato

l’ipotesi troppo costosa di raggiungerel’Ucraina in aereo, Simon e gli zii decido-no di fare il viaggio in macchina. Caricatasul suo vecchio fuoristrada la bara, Simonparte con gli zii e porta con sé Hadriensenza informare la madre. Durante il viag-gio, ne succedono di tutti i colori. Tra unadisavventura e l’altra, Simon e gli zii arri-vano a Lublino, in Polonia, dove fanno vi-sita ai vecchi amici di Ernest. Poi si reca-no in un cimitero e si appropriano di unalapide di una parente defunta per poterlariciclare. Intanto la ex moglie di Simon èsu tutte le furie, accusa l’uomo di avererapito il figlio e lo minaccia: deve riporta-lo subito a casa, altrimenti chiamerà lapolizia. Simon ha un duro alterco con ladonna al telefono, poi, in evidente stato dialterazione, litiga con gli zii finendo perscaricarli giù dall’auto in mezzo al nulla.Continuando il viaggio insieme al piccoloHadrien, Simon finisce davanti ai cancellidel campo di concentramento di Majda-nek. Incuriosito da quel posto inquietante,il bambino corre dentro e Simon è costret-to a inseguirlo. La visita dei cupi caseg-giati con le loro celle e le loro docce pro-vocano un brivido lungo la schiena di Si-mon che continua a essere inseguito dalfantasma del padre. Il viaggio riprende.Dopo aver pagato una tassa d’ingressopiuttosto salata al confine ucraino, Simonsi mette alla ricerca del paese natale delpadre. Ma una notte, preso da un colpo disonno, ha un incidente. Lui e suo figlio sonosalvi ma l’auto è distrutta. Un gruppo diebrei ubriachi gli offre un passaggio finoal paese di Ernest. Simon e Hadrien rag-giungono il cimitero caricando la bara suun calesse. Simon seppellisce Ernest ac-canto a Sara. Ed ecco apparire di nuovo ilfantasma dal padre, che confessa al figlio

che quella donna è sempre stata il suo uni-co vero grande amore anche dopo le nozzecon sua madre. Al cimitero sopraggiungo-no gli zii che depositano la lapide. Dal-l’aeroporto di Leopoli, mentre sta per sa-lire sul volo verso casa, Simon telefona allaex moglie e fa la pace con lei, ma, mentreè in tenera conversazione, la scaletta vie-ne allontanata dall’aereo che si prepara adecollare.

ome non farsi prendere da unattacco di irrefrenabile simpatiaper lui, il Simon del titolo. Occhia-

lini spaccati a metà e tenuti insieme da uncerotto, felpa con stampato a grandi caratte-ri “Baghdad”, aria stralunata e insieme sve-glissima, e poi un diluvio di polemiche. Congli ebrei di vecchia generazione, le loro tra-dizioni e le loro idee, atteggiamenti provoca-tori, perfino rissosi innanzitutto. E giù a batti-becchi: con il padre colpevole di ubriacare ilnipotino con i racconti sui campi di concen-tramento, con lo zio ossessionato dalla Sta-si e ebreo integralista, e perfino con la exmoglie alla vista del suo nuovo amante, unballerino nero dal fisico statuario.

Un umorismo fine ed esilarante. Garboe simpatia. Ecco in due parole spiegate leragioni del fascino di Simon Konianski-Jo-nathan Zaccai: eh si, ci sembrava giusto scri-verlo così, come se fosse tutta una parola,perché gran parte del merito va proprio al-l’attore belga che ha saputo cucirsi addossoi panni non facili di questo buffo ebreo filo-palestinese (ma accanto a lui, nei panni delpadre, è doveroso ricordare il grande attorecomico di origini rumeno-polacche Popeck,una vera celebrità in Francia).

La comicità yiddish, con tutto il caricodi sapido umorismo e brillante intelligen-za che si porta dietro, questa volta fa cen-tro. Un tipo di umorismo inconfondibile, tra-gicomico, leggero eppure ‘pesante’, cioècarico del ricco bagaglio della tradizioneebraica. Quest’anno già coniugato daiCoen nel loro A Seriuos Man.

Ed ecco il giovane regista Micha Waldgiocare la carta della provocazione, la ri-bellione verso le tradizioni, i costumi, il cre-do religioso e politico. La sua fertile venaumoristica investe con grazia anche il temadelle piaghe morali (e non) ancora apertesulla pelle del popolo ebraico. Ma qui, ac-curatamente, si evitano i sentimentalismi‘benignani’. E’ forse il punto più alto del filmla scena della visita al campo di concentra-mento di Majdanek con il figlioletto che correvia fino farsi perdere di vista, costringendoil nostro Simon, sulle prime restio, a entra-re e a trovarsi faccia a faccia con il luogodel dolore assoluto per il popolo ebraico.Un momento di grande cinema anzi, forse

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grandissimo. Grazia, levità, capacità di tace-re senza abusare delle parole, uno sguar-do, una panoramica che vale più di milleparole in un film che vanta scene dai dialo-ghi serratissimi. Solo l’apparizione del fan-tasma del padre e nulla più, solo deserto,vuoto, silenzi agghiaccianti. Il viaggio di Si-mon assume dunque diversi aspetti: è istrut-tivo, catartico, iniziatico. In breve, lo aiuta acapire, molto di sé e degli altri, soprattutto dichi gli è (o era) vicino e a guardare con oc-chi diversi la tradizione familiare. E così eccoil ripensamento verso i ricordi della Shoah,cui aveva mostrato insofferenza. E per lui,nell’attonita atmosfera di memoria, ogni cosaverrà illuminata (il richiamo alla pellicola di

Liev Schreiber è forte, dal tema del viaggioalla ricerca delle radici familiari culturali e re-ligiose, al doppio registro tragico e comicodella cultura yiddish). Al contatto con la ‘Sto-ria’, Simon precipita in un vero abisso extra-storico, dove è avvolto da sentimenti confu-si, un’attrazione e un terrore delle contraddi-zioni di fondo della sua cultura.

E il suo viaggio verso la sepoltura di-venta percorso fortemente simbolico.

Micha Wald, classe 1974, regista bel-ga di origini ebreo-polacche al suo secon-do lungometraggio dopo Voleurs de che-vaux, firma un road movie con cadavere cherichiama in parte Little Miss Sunshine, inparte il suo cortometraggio Alice et moi (di

cui riprende le disavventure del protagoni-sta e i suoi rapporti conflittuali con la fami-glia e l’ebraismo), il tutto condito da un tipodi comicità che paga il debito ai già ricorda-ti Coen. Tante le trovate irresistibili, (unascena su tutte: Simon rincorso attorno allatavola dallo zio armato di forchetta e coltel-lo che gli urla “nazista” per aver inneggiatocontro Israele e per aver difeso i diritti deipalestinesi su Gaza), accompagnate da unacolonna sonora perfetta e briosa.

Un piccolo gioiello che sa brillare diluce propria.

Una cosa rara di questi tempi.

Elena Bartoni

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�$%��&Peter Jackson �'(�)�'�$&Carolynne Cunningham, Peter Jackson, Aimée

Peyronnet, Fran Walsh per DreamWorks SKG/Film4/WingNutFilms/Key Creatives

��*�)�'�$&Universal ��&(Roma 12-2-2010; Milano 12-2-2010) V.M.: 14�'%%$��'&tratto dal romanzo omonimo di Alice Sebold�+$�$%%��&Peter Jackson, Fran Walsh, Philippa Boyens��$��'�$($��,'�'%��,��& Andrew Lesnie�'��%%�'& Jabez Olssen��+0$& Leo Abrahams, Brian Eno�+$�'%��,��& Naomi Shohan�'��& Nancy Steiner �'(��'�� $�$+��1�& Ken Kamins, Tessa Ross, Steven

Spielberg, James Wilson�'8-�'(��'��& Marc Ashton, Philippa Boyens��$-�'(�+$�& Anne Bruning��$��'��(�-�'(�)�'�$& Anne Bruning, Denise Pinckley��%& Scot Boland, Victoria Burrows, Jina Jay, Liz Mullane��$%��& Stephanie Weststrate, Kathleen E. Kearney�-$��'�$& Kyle Rudolph��(��$+�'��& Jules Cook, Chris Shriver��$(��'��& George DeTitta Jr., Meg Everist2��++'& Adrienne Bearden, Rick Findlater, Graham Johnston,

Tina LaSpina, Georgia Lockhart-Adams, Catherine Maguire,Angela Mooar

�++'�+��$& Diane Dixon, Rick Findlater, Kay Georgiou,Michelle Johnson, Graham Johnston, Georgia Lockhart-Adams, Catherine Maguire, Angela Mooar, Johnny Villanueva

��-$�1��'�$$,,$��-$+��& Phil McLaren�''�(��'�$$,,$��-$+��&Connie Brink��-$�1��'��$,,$��1��1�& Scott E. Anderson (Weta Digital),

Joe Letteri, Christian Rivers�''�(��'�$$,,$��1��1�&David Hampton��-$�1��'��$,,$��(�%��& Matt Aitken (Weta Digital), R.

Christopher White��-$�1��'�$+'��& Kevin Ritter��-$�1��'�$��+0$& Nigel Scott��-$�1��'�$��)�'�$& Paul Story��)�'�$& Stephen Painter, Michael Aerni, Daniel Zettl��$�-�$��&Saoirse Ronan (Susie Salmon), Mark Wahlberg

(Jack Salmon), Rachel Weisz (Abigail Salmon), SusanSarandon (nonna Lynn), Stanley Tucci (George Harvey),Michael Imperioli (Len Fenerman), Rose Mclver (LindseySalmon), Christian Thomas Ashdale (Buckley Salmon), ReeceRitchie (Ray Singh), Carolyn Dando (Ruth Connors), NikkiSooHoo (Holly), Andrew James Allen (Samuel Heckler), JakeAbel (Brian Nelson), Amanda Michalka (Clarissa), ThomasMcCarthy (Caden), Stink Fisher (signor Connors), ElewlynLennon (Susie Salmon a 3 anni), Stefania Owen (FloraHernandez), Ashley Brimfield (adolescente nel parcheggio),John Jezior (signor O’Dwyer), Anna George (signora Singh),Kirit Kapadia (signor Singh), Richard Lambeth, WilliamZielenski, Glen Drake (poliziotti), Dan Kern, Greg Wood (me-dici dell’ospedale), Freya Milner (Jackie Meyer), Katie Jackson(Leah Fox), Ruby Hudson (Lana Johnson)

��&139’�$��&3800

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a quattordici anni, Susie Salmon.È appassionata di fotografia e,come tutte le ragazzine della sua

età, attende con trepidazione il giorno delprimo bacio. Lo stesso pomeriggio del suoprimo approccio romantico con il coetaneoRay Singh, il 6 dicembre 1973, Susie vieneassassinata. Sulla strada di ritorno versocasa, incontra il signor Harvey, loro vicino,che la convince a entrare in un piccolo rifu-gio sotterraneo, costruito sotto i campi: la

ragazza viene prima violentata, poi uccisa.Ma la “vita” di Susie non finisce lì: sospesatra cielo e terra, in un mondo cangiante epopolato alla stessa stregua dalle sue fanta-sie e incubi, incomincia a osservare il passa-re dei giorni di chi è rimasto sulla terra, pian-gendola. Il padre – collezionista di barche inbottiglia – non si dà pace, e continua imper-territo a sperare che sia ancora viva, da qual-che parte, cercando contemporaneamente in-dizi e prove che lo possano ricondurre al col-

pevole. Così facendo, costringe la moglie adallontanarsi, mentre, per dare una mano acasa con gli altri due figli, arriva la suocera,attempata e sopra le righe, amante dell’al-col e del fumo. L’esistenza del solitario si-gnor Harvey, invece, prosegue come sempre,tra la cura delle rose in giardino e la costru-zione di casette per bambole, fino a quandola sorella di Susie non inizia a sospettare dilui: con uno stratagemma la ragazzina si in-trufola nella sua abitazione. Nella stanza da

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letto, sotto un listello del parquet, trova unquaderno pieno di annotazioni e schizzi perla costruzione del rifugio segreto: l’uomoperò torna a casa e, per un pelo, non riesce acatturarla. Nel particolarissimo limbo di Su-sie, intanto, si alternano momenti estrema-mente luminosi ad altri terribilmente oscuri,contraddistinti dal continuo fluttuare di al-cuni oggetti-simbolo che la tengono ancoralegata alla Terra, come il gazebo dove avreb-be dovuto incontrare Ray, o gigantesche naviracchiuse in bottiglie come quelle che costru-iva con il papà: ma soprattutto, oltre allacompagna di viaggio della prima ora, finiràper incontrare tutte le altre giovani vittimedel signor Harvey. Che torneranno “libere”,e unite, solo dopo la sua morte.

aso editoriale di qualche anno fa,Amabili resti di Alice Sebold arri-va sullo schermo per mano di

Peter Jackson il quale, dopo l’incredibilesuccesso e i fasti raggiunti grazie alla tri-logia del Signore degli Anelli e all’ambi-zioso King Kong, tenta di ricreare – conalterne fortune – sia l’universo onirico efantasy in cui si ritrova imprigionata la

giovane protagonista (convincente Saoir-se Ronan), sia la conseguente succes-sione di eventi terreni che la sua spari-zione comporta. In mezzo, la componen-te thrilling, affidata soprattutto alla stra-ordinaria metamorfosi di Stanley Tucci –candidato agli Oscar come miglior atto-re non protagonista – e alla sequenzaforse più riuscita dell’intero film (l’intru-sione nella casa del killer da parte dellasorella di Susie), apoteosi di tensioneraggiunta grazie a un efficace utilizzo delsonoro e di particolari microcamere, al-tre volte sfruttate per inquadrare il voltodi Mr. Harvey con inquietanti close-up.Pur mantenendo inalterata la strutturadella narrazione post mortem che carat-terizzava il testo di partenza, affidandoin questo modo a una “visione dall’alto”la testimonianza di uno sviluppo terrenoche, in più di un’occasione, viene utiliz-zato “esteticamente” per stemperare glieccessi di una messa in scena di sicurosuggestiva, altre volte al limite del pac-chiano e del kitsch, Jackson finisce percostruire il proprio “iperfilm”, costringen-do progressivamente lo spettatore a per-

dersi nelle vastità – coloratissime o di unacupezza disarmante – abitate dallo spi-rito di Susie. Anche per questo, forse vo-lutamente per non eccedere nel doloree nella disperazione, sentimenti ed emo-zioni finiscono per cedere il passo a in-serti poco riusciti (in primis, la caratte-rizzazione del personaggio della nonnainterpretata da Susan Sarandon), so-vraccaricati in più di un’occasione da uncommento sonoro (curato da Brian Eno)sempre più ingombrante.

Dimenticato sia dai Golden Globe siadagli Academy Awards (l’unica nomina-tion ottenuta, come detto, è quella perStanley Tucci), Amabili resti ha incassatopoco più di 40 milioni di dollari negli USAe 1,5 milioni di euro in due settimane diprogrammazione in Italia: consideratoquanto la Paramount puntasse su questofilm (facendo slittare al 2010 l’uscita mon-diale di Shutter Island per non avere con-correnti “interni” agli Oscar), è probabileche qualcuno abbia sbagliato un po’ dicalcoli.

Valerio Sammarco

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�$%��&Joe Carnahan �'(�)�'�$&Stephen J. Cannell, Jules Daly, Tony Scott, Spike

Seldin, Iain Smith, Alex Young per Twentieth Century Fox FilmCorporation/Stephen J. Cannell Productions/ Top CowProductions/Scott Free Productions; in associazione con DuneEnter tainment/ Ingenious Film Partners/ Big ScreenProductions/Phoenix Film Partners

��*�)�'�$&20th Century Fox ��&(Roma 18-6-2010; Milano 18-6-2010)�'%%$��'& personaggi tratti dall’omonima serie TV creati da

Frank Lupo e Stephen J. Cannell�+$�$%%��&Joe Carnahan, Brian Bloom, Skip Woods��$��'�$($��,'�'%��,��& Mauro Fiore�'��%%�'& Roger Barton, Jim May��+0$& Alan Silvestri�+$�'%��,��& Charles Wood II�'��& Betsy Heimann �'(��'�� $�$+��1�& Ross Fanger, Ridley Scott, Marc

Silvestri �'(��'�$��'+��'& Lee Cleary��$��'��(�-�'(�)�'�$& Stewart Bethune, Ross Fanger�� $%��& David Arnold, Chad Belair, Ashley Bell, Jim

Bredner, Mark Bunting, Lee Cleary, chris Lamb, Phil Neilson,Michael Pohorly, Ian Robinson, Megan M. Shank

�-$��'��& Klemens Becker, David Crone��-$�1��'�$��(��$+�'�& Helen Jarvis��(��$+�'��& Michael Diner, Dan Hermansen��$(��'�$& Elizabeth Wilcox2��++'& Noriko Watanabe�++'�+��$& Lori McCoy-Bell, Adina Shore, Noriko Watanabe

��-$�1��'�$$,,$��-$+��& Mike Vézina�''�(��'�$$,,$��-$+��& Cam Waldbauer��-$�1��'��$,,$��1��1�& Bill Westenhofer (Rhythm & Hues),

Chris Wells (Hydraulx), Erik Nordby (MPC), Allan Magled (SohoVFX), Gord Dunick, Chris Harvey, Bill Kent, Kelly Port, JamesE. Price, Guy Williams,

�''�(��'�� $,,$�� 1��1�& Eric A. Kohler (Hydraulx),Charlyn Go (Rhythm & Hues), Kim Doyle, Denise Gayle,Stephanie Greenquist, Dana Jurcic, Adam Lagattuta, NickOcean, Abbigail Ponek, Aashima Taneja

��-$�1��'�$+'��& Dan Bronson��$�-�$��& Liam Neeson (colonello John “Hannibal” Smith),

Bradley Cooper (tenente Templeton Peck), Jessica Biel(Charissa Sosa), Quinton ‘Rampage’ Jackson (Sergente Bo-sco ‘P.E.’ Baracus), Sharlto Copley (Murdock), Patrick Wilson(Lynch), Gerald McRaney (generale Russell Morrison), HenryCzerny (McCready), Yul Vazquez (generale Javier Tuco), BrianBloom (Pike), Maury Sterling (Gammons), Terry Chen(Ravech), Omari Hardwickl (Chopshop Jay), David Hugghins(Oskar Shunt), Jacob Blair (agente Blair), Rad Daly (agenteDaly), Kyle Riefsnyder (agente Kyle), Andrew Coghlan (guar-dia), James O’Sullivan (corriere), C. Ernst Harth (guardia delcrematorio), Stefan Arngrim (Howard), William ‘Big Sleeps’Stewart, Marc-Anthony Massiah (detenuti), Kwesi Ameyaw,Rob Conway (agenti alla dogana), Gardiner Millar (guardianodella prigione), Anita Brown (guardia attraente), Alex Madison(moglie del generale Tuco), Benny Hernandez (rapitoremessicano), Christian Tessier

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I

I n un luogo non ben precisato delMessico, un uomo rischia di esse-re sbranato da una muta di cani

affamati. A chilometri di distanza, un gio-vane attraente in punto di morte sbeffeg-gia il suo nemico. Il destino di questi dueesseri umani sta per incrociarsi. Infatti, ilprimo riesce a non essere azzannato dallebelve e si precipita immediatamente in soc-corso del secondo. Durante una corsa fol-le lungo il deserto, il fuggitivo s’imbatte inun gigante di colore e nel suo furgone me-tallizzato. Segue un breve dialogo, in cui idue uomini scoprono di appartenere allostesso battaglione delle forze armate. Lanotizia sprona l’omaccione ad aiutare lostraniero e il suo amico in pericolo. Gra-zie agli sforzi congiunti dei due militari, ilbel giovane evita così di essere bruciatosul rogo. Ma, gli avversari sono alle cal-cagne del trio e non danno alcun segno dicedere, anzi. A questo punto, entra in sce-na un quarto personaggio dall’aria a dirpoco stralunata: un ufficiale in congedo,oltre che un grande pilota di aerei. È me-rito suo se i combattenti portano fino infondo la loro missione, senza rimetterci lapelle. Da quel giorno memorabile, sonotrascorsi circa otto anni e ottanta incari-chi strettamente top-secret. Pertanto, quel-lo che a prima vista poteva sembrare ungruppo mal assortito si è invece cementa-to alla grande e i nomi dei suoi membrisono diventati illustri. A capo di quest’unitàspeciale, denominata “A-Team”, vi è il co-lonnello John “Hannibal” Smith, espertostratega di piani ben congegnati fin neiminimi particolari. Hannibal è direttamen-te spalleggiato dal tenente Templeton “Fa-ceman” Peck, dal capitano “HowlingMad” Murdock e, per ultimo, dal sergenteBosco “P.E.” Baracus. Per quello che do-vrebbe essere il loro ottantunesimo incari-co, vengono assoldati direttamente dallaCIA, attraverso l’agente segreto nome incodice Lynch. Si tratta di un compito dialtissima responsabilità, quale quello direcuperare delle matrici in grado di farstampare milioni e milioni di dollari ame-ricani. Sullo sfondo, il ritiro delle truppestatunitensi dal Medio Oriente. L’A-Teamaccetta su due piedi una funzione tanto im-portante, sebbene resti da convincere ilgenerale Morrison che vorrebbe affidarela missione a Pike e alla sua “Black For-rest”. Hannibal, tuttavia, riesce, alla fine,a spuntarla sul vecchio generale Morrison,suo compagno di lunga data. L’unico aremare contro l’A-Team rimane il capita-no Clarissa Sosa, che Faceman conoscemolto bene, essendo stato legato a lei perun biennio. In fin dei conti, però, la donnanon è assolutamente un problema per la

riuscita dell’operazione, la quale si risol-ve con una netta vittoria a vantaggio delquartetto. Eppure, proprio durante i festeg-giamenti, la Black Forrest irrompe violen-temente nella gloria dell’A-Team rubandole matrici e cagionando la morte del gene-rale Morrison. Hannibal, Faceman, Mur-dock e P.E. Baracus vengono arrestati, inquanto giudicati colpevoli di associazionea delinquere insieme agli uomini di Pike eognuno di loro è spedito in una prigionefederale di massima sicurezza. Ma, la leg-genda dell’A-Team non è ancora destina-ta a cadere nel più completo oblio. Eccorispuntare l’agente Lynch, che aiuta il co-lonnello John Smith a evadere dal bagnopenale; a sua volta, Hannibal escogita undisegno di fuga per gli altri militi alle suedipendenze. Il patto stretto con la CIA pre-vede che, se l’A-Team riuscirà a riafferra-re le matrici sottratte con l’inganno daPike, tutti i membri di quella forza specia-le avranno di nuovo la fedina penale lindae pinta. In seguito a un’accurata indagi-ne, Pike viene scovato nella capitale dellostato tedesco in compagnia di un emiroarabo, con quale sta per concludere la ven-dita delle matrici. Per l’A-Team recupera-re il maltolto si rivela un gioco da ragazzicon qualche conseguenza. Hannibal e isuoi ragazzi rimangono a bocca aperta al-lorché scoprono la vera identità dell’affa-rista orientale: l’emiro non è altri che ilgenerale Morrison, fintosi morto pur dilucrare su quelle lastre talmente appetito-se. In realtà, l’ufficiale superiore avrebbedovuto spartirsi la torta anche con Pike eLynch, in seguito estromesso dall’affare eper questo motivo desideroso di pareggia-re finalmente i conti. Non appena l’incari-cato della CIA viene a sapere che Morri-son è in mano all’A-Team, invia un aereoda caccia a fare terra bruciata. Fortuna-tamente, i nostri eroi rimangono incolumidopo quella scorreria alle loro spalle, men-tre l’unico a soccombere è il generale. Ilpasso successivo dell’A-Team consiste nelmettere i bastoni fra le ruote all’ex capodella Black Forrest e nello sbugiardareLynch di fronte all’opinione pubblica. Af-finché ciò avvenga, Hannibal, Faceman,Murdock e P.E. necessitano dell’aiutoesterno di Clarissa Sosa, ora degradata asemplice tenente. Diversamente dal solito,questa volta tocca a Peck architettare unoschema senza precedenti a bordo di unmercantile. Il piano dell’ufficiale gentiluo-mo si articola in tre fasi: distrarre l’avver-sario, portarlo allo scoperto e colpirlo pro-prio dove è più vulnerabile. Pike muore permano di P. E e Lynch viene bloccato e trat-tenuto dall’esercito: sarà la CIA a decide-re come disporre di lui in futuro. Intanto

l’A-Team si accorge con inquietudine chele cose non vanno esattamente come do-vrebbero andare, dal momento che tutti imembri sono incriminati per il reato dievasione dal carcere. Un attimo prima disalire sul blindato che li dovrebbe condur-re di nuovo in gattabuia, Clarissa baciaappassionatamente il suo ex amante e, sen-za dare nell’occhio, gli consegna un pic-colo passpartout. Basta gingillarsi un po’con quell’arnese e i ragazzi riescono asganciarsi le manette e a squagliarsela.Dichiarato fuorilegge, l’A-Team decideràcon cognizione di causa di schierarsi a fa-vore di chiunque al mondo abbia bisognodi assistenza e protezione.

cinefili risponderanno a The A-Team con violento disgusto, men-tre gli accaniti fan della serie tele-

visiva avranno due opzioni morali: stracciar-si le vesta e gridare alla profanazione, op-pure accogliere con benevolenza l’adatta-mento cinematografico. Bisogna premette-re che, al vecchio pregiudizio del rispettoper la lettera, gli sceneggiatori Skip Woo-ds, Joe Carnahan e Brian Bloom hannosostituito l’idea contraria del rispetto totalenei confronti dello spirito dell’opera. Quin-di, a dispetto delle critiche mosse dagliestremisti, la pellicola di Carnahan è abba-stanza fedele all’universo di A-Team, ripren-dendo il tono tra l’avventuroso e l’ironico ti-pico del telefilm. La lunga requisitoria con-tro alcune sequenze sfacciatamente violen-te cade rapidamente nel vuoto, altrimenticiò vorrebbe dire concentrarsi su presso-ché il 99% della massa della produzionecommerciale hollywoodiana. E di sesso - aessere sinceri - non se ne vede mai molto,sebbene vi sia un’attrice come Jessica Biel,inserita nella classifica delle donne più bel-le dell’intero pianeta. Si sa poi quanto l’attodel disapprovare sia da sempre una mos-sa poco opportuna per far fuggire gli spet-tatori dal cinema. Nell’insieme, comunque,A-Team riesce con pochi sforzi a “infinoc-chiare” sia il grosso pubblico sia la critica,lasciando entrambe le schiere (estrema-mente lontane le une dalle altre) abbastan-za soddisfatte. La regressione che colpiscedi fronte a queste immagini sensazionali eal contempo prive di sottigliezze meritereb-be il nome di “alibi”, ma in fondo è l’esattaverità. Non lo si può affatto negare.

Una riflessione ad ampio raggio po-trebbe portare alla conclusione che la cri-si del cinema è anche e soprattutto unacrisi di coraggio. Sarebbe utile domandar-si dove mai sia finita la “virilità” della setti-ma arte, se i produttori non fanno altro chescovare in soffitta qualche vecchia gloriada rispolverare e immettere sul mercato?

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N

I l piccolo Max, solo e pieno di im-maginazione, vive con la sorella piùgrande Claire e la madre Connie,

sempre alla ricerca dell’uomo giusto. Unasera, Max si traveste da lupo e comincia acomportarsi da animaletto per attirare l’at-tenzione della madre, mentre questa è acena con uno spasimante. Quando la ma-dre, esasperata, lo redarguisce, Max scap-pa di casa e si allontana su una barchettache trova sulla riva di un lago. Il viaggiolo conduce su un’isola che scopre essereabitata da sei gigantesche creature fanta-stiche, strane e litigiose, Carol, Ira, Judi-th, Alexander, Douglas, KK e il Toro. Perevitare di essere mangiato, Max raccontaloro di essere un re potentissimo e di averil potere di riappacificare le controversie,

Questa volta si è trattato – senza alcunimbarazzo – di ripescare nei palinsesti del-la tv analogica dei mitici anni ’80. Ma, ilfenomeno non sembra cessare, visto chegli studios si accingono a realizzare in

grande quantità i remake di alcuni classicidell’horror. Un esempio: Predators di Ni-mród Antal, con tanto di guest star del ca-libro di Adrien Brody. Scommettere sui ri-cordi nostalgici del pubblico equivale a vin-

cere facile, anche perché non c’è nean-che la necessità di concepire una strate-gia promozionale chissà quanto efficace.

Maria Cristina Caponi

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�"� �"�"�"��"��"�2/�"�"�!�66�"�G0$�$�0$G��(20��%��$#

�$%��&Spike Jonze �'(�)�'�$& John B. Carls, Gary Goetzman, Tom Hanks,

Vincent Landay, Maurice Sendak per Warner Bros. Pictures/Legendary Pictures/Village Roadshow Pictures/KLG FilmInvest/Playtone/Wild Things Productions

��*�)�'�$&Warner Bros. Pictures ��&(Roma 30-10-2009; Milano 30-10-2009)�'%%$��'&tratto dal libro per ragazzi Nel paese dei mostri sel-

vaggi di Maurice Sendak�+$�$%%��&Spike Jonze, Dave Eggers��$��'�$($��,'�'%��,��& Lance Acord�'��%%�'& Eric Zumbrunnen, James Haygood��+0$& Carter Burwell, Karen O.�+$�'%��,��& K.K. Barrett�'��& Casey Storm �'(��'��$�$+��1�& Bruce Berman, Jon Jashni, Thomas Tull �'(��'�$��'+��'&Natalie Farrey, Catherine Keener, Scott

Mednick, Emma Wilcockson��$��'�$(�-�'(�)�'�$& Catherine Bishop��%& Justine Baddeley, Kim Davis�� $%��& Debbie Antoniou, Miranda Colman, John

Mahaffie, Thomas Patrick Smith, Joshua Watkins�-$��'��& Chris Blauvelt, Chris Child, Mark Goellnicht, Simon

Harding, Andrew Jerram, Juan Gabriel Perez Arjona�-$��'�� $�(�+��& Mark Goellnicht, Simon Harding,

Jacques Jouffret��-$�1��'�$��(��$+�'�& Jeffrey Thorp, William Hawkins,

Christopher Tandon, Lucinda Thomson��(��$+�'��& Sonny Gerasimowicz,��$(��$��'& Simon McCutcheon",,$��-$+��++'& Kellie Griffin��-$�1��'�$$,,$��-$+��& Peter Stubbs�''�(��'�$$,,$��-$+��& Laia Alomar

��-$�1��'��$,,$��1��1�& John Dietz (Rising Sun Pictures),Robert Duncan, Ben Gibbs, Daniel Jeannette, Marc Kolbe,Chris Watts, Timothy Webber (Framestore), Peter Webb (Iloura)

�''�(��'�� $,,$�� 1��1�& Eoin Hegan, Jon Keene(Framestore), Brent Armfield, Daniel Booty, Michael Currell,Cara Tallulha Davies, Lucinda Glenn, Richard Thwaites, TomWild, Eric Withee

��-$�1��'�$+'��& Sarah Jameson��-$�1��'�$��+0$& Ren Klyce��-$�1��'�$��)�'�$& Mike Eames��)�'�$-$��'��%%�&Arslan Elver, James Farrington

(Framestore), Laurent Laban��)�'�$& Sarath Madhavan, Nick Tripodi (Iloura), Andrew

Myles Thompson, Samy Fecih, Brad Silby (Framestore), EricBates (Rising Sun Pictures), Nicolas Seck, Adam Trowse,Rosie Ashforth, Terence Bannon, David Beer, Dan Blacker,Ferran Casas, Andrea Castagnoli, Simon Clarke, Mike Ford,Stuart M. Ellis, Aldo Gagliardi, Daniel Gerhardt, Jordi Girones,Tim Kings-Lynne, Lina Kouznetsova, Laurent Laban, JeremyLazare, Michael Loek, Ambre Maurin, Mariano Mendiburu,Andres Puente, In-Ah Roediger, Liam Russell, Allison Rutland,Alfonso Sicilia, Ricardo Silva, Elwaleed Suliman, JonathanSymmonds, Arda Uysal, Jardel Yvon

��$�-�$��&Max Records (Max), Pepita Emmerichs (Claire),Max Pfeifer, Madeleine Greaves, Joshua Jay, Ryan Corr (ami-ci di Claire), Catherine Keener (Connie, madre di Max), SteveMouzakis (insegnante), Mark Ruffalo (Rob!'+�& JamesGandolfini (Carol), Paul Dano (Alexander), Catherine O’Hara(Judith), Forest Whitaker (Ira), Michael Berry jr. (il toro), ChrisCooper (Douglas), Lauren Ambrose (KW), Spike Jonze (Bob/Terry)

��&99’�$��&2760

diventando così la loro guida. Il ragazzinodà poi il via alla costruzione di un fortino,alla cui edificazione partecipano anche dueamici di KK, Bob e Terry. L’arrivo dei dueporta di nuovo nervosismo nel gruppo,cosicché Max propone ai due gruppo dicombattere per scaricare la tensione. Benpresto, però, Carol, che guida il gruppo,capisce che Max non né un re e non hanessun potere speciale. Rabbioso, Carolprima ferisce Douglas, poi insegue Maxnella foresta per ucciderlo e mangiarlo.Con l’aiuto di KK, Max trova il coraggiodi fronteggiare la collera distruttiva diCarol e gli rivela come questa stia minan-do la convivenza con le altre creature.Quando Max decide di far ritorno a casa,Carol farà in tempo solo a salutarlo da

lontano, dopo aver capito l’importanzadella tranquillità e del volersi bene. Dinuovo con la madre e la sorella, Max è fe-lice a casa sua.

ei paese anglosassoni, Nel pae-se delle creature selvagge è unlibro tanto famoso da essere di-

ventato nel giro di pochi anni dalla sua pub-blicazione già un vero e proprio classico.Pensato e illustrato dallo scrittore america-no di origine polacca Maurice Sendak, rac-conta con pochissime parole e con l’ausiliodi immagini straordinarie e complesse, ilviaggio fantastico del piccolo Max. Dopo uncortometraggio animato negli anni ’70, l’ideadi portare il racconto sullo schermo era stataaccarezzata e poi accantonata dalla Disney.

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Anni dopo, nel 2000, è lo stesso Sendak aproporre al regista Spike Jonze di realizza-re il film, prodotto dalla Universal. Il proget-to sembra naufragare di nuovo e la casa diproduzione ritira il proprio appoggio, lascian-do ai fan solo il ricordo di un brevissimo te-aser. Finalmente, nel 2007, la Warner Bros.entra nella partita e lascia praticamentecarta bianca a Jonze. Circondandosi di uncast tecnico di valore veramente eccelso, ilregista di Essere John Malkovich e Adap-tation – Il ladro di orchidee, riesce nell’im-presa trasferire sullo schermo le immagi-narie creature pensate da Sendak, adat-tando le poche pagine del libro per unadurata standard di un’ora e mezza (anchese, nonostante il lavoro di sceneggiaturacon il giovane ma estremamente promet-tente Dave Eggers, la durata risulta un po’eccessiva e, in alcuni momenti, il ritmo ten-

de a cedere. Più che un film per i bambini ocon i bambini, Nel paese delle creature sel-vagge è il realtà un’opera sui bambini, sul-l’infanzia e sulle paure a esse collegate. Ilbellissimo incipit ci mostra la frustrazione eil dolore di Max, nella scuola, nei giochi coni compagni, nell’indifferenze della sorella edella madre, fino al climax che porta al ca-priccio durante la cena con il nuovo com-pagno della madre e la fuga di Max versola fantasia. Le gigantesche creature (che lacomputer graphics ha reso più accattivantie simili alla tenerezza di un Totoro di Miya-zaki che non alla brutalità del disegno ori-ginale) non sono altro che la proiezionespaventosa delle paure e della collera cheMax, fragile e crudele come solo i bambinisanno essere, vede intorno a sé e che so-prattutto sente montare dentro di sé senzariuscire a controllarla. L’ansia del controllo

lo spinge a autoproclamarsi sovrano di tut-te le cose di fronte al gruppo di creatureselvagge, mentre Carol, pur con il suo cari-sma e con la sua autorità, non riesce a con-trollare la rabbia senza essere doloroso inogni sua manifestazione, arrivando addirit-tura a ferire il suo amico Douglas. Il piccoloattore protagonista Max Records si guada-gna il diritto di sedersi accanto a un altrobambino ribelle come l’Antoine Doinel diJean Pierre Léaud: nel loro sguardo gli stes-si lampi di ironia e disperazione. La regiapersonalissima di Spike Jonze fa il resto,cogliendo perfettamente lo spirito del libroe delle sue immagini. Ottima la scelta diaffidare il doppiaggio italiano di Carol (inoriginale con la voce di James Gandolfini)a Pierfrancesco Favino.

Chiara Cecchini

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�$%��&John Hillcoat �'(�)�'�$&Paula Mae Schwartz, Steve Schwartz, Nick

Wechsler per Dimension Films/ 2929 Productions/NickWechsler Productions/Chockstone Pictures

��*�)�'�$&VIDEA-CDE ��&(Roma 28-5-2010; Milano 28-5-2010) V.M.: 14�'%%$��'& tratto dal romanzo Premio Pulitzeer 2006 La strada

di Cormac McCarthy�+$�$%%��&Joe Penhall��$��'�$($��,'�'%��,��& Javier Aguirresarobe�'��%%�'& Jon Gregory��+0$& Nick Cave, Warren Ellis�+$�'%��,��& Chris Kennedy�'��& Margot Wilson �'(��'�� $�$+��1�& Marc Butan, Mark Cuban, Rudd

Simmons, Todd Wagner�'8-�'(��'�$& Mike Upton��$��'��(�-�'(�)�'�$& Buddy Enright, Mike Upton��%& Francine Maisler�� $%��& Vernon Davidson, John Nelson, Karen

Radzikowski�-$��'��& Eric Alan Edwards, Dan Kneece, Matías Mesa�-$��'��$�(�+��& Dan Kneece, Matías Mesa��(��$+�'�& Gershon Ginsburg��$(��'�$& Robert Greenfield2��++'& Toni G, Deborah Patino, Justin, Stafford Rachel Geary,

Sherri Simmons

�++'�+��$& Enzo Angileri, Nancy Keslar, GeordieSheffer

��-$�1��'�$$,,$��-$+��& Thomas Kittle,�''�(��'�$$,,$��-$+��& David Fletcher��-$�1��'��$,,$��1��1�& Glenn Allen (Brainstorm Digital),

Paul Graff (Crazy Horse Effects), Noel Hooper (InvisiblePictures), Mark O. Forker

�''�(��'�� $,,$�� 1��1�& Lily Kerrigan (Crazy HorseEffects), Brice Liesveld (brainstorm Digital), Adica Manis(DIVE)

��-$�1��'�� $,,$�� (�%��& Joseph DiValerio (SpaceMonkey), Fred Pienkos (Eden FX)

��-$�1��'�$+'��& Michele Dunn��$�-�$��& Viggo Mortensen (L’uomo), Kodi Smit-McPhee (il

ragazzo), Robert Duvall (l’anziano), Guy Pearce (veterano),Molly Parker (moglie del veterano), Michael K (ladro), GarretDillahunt (membro della gang), Charlize Theron (La donna),Bob Jennings, Jack Erdie (uomini barbuti), Agnes Herrman(donna dell’arciere), Buddy Sosthand (arciere), David AugustLindauer (uomo sul materasso), Jeremy Ambler, ChazMoneypenny (uomini in cella), Kacey Byrne-Houser (donna incella), Aaron Bernard, Paul Hodge, Nick Pasqual (militanti),Brenna Roth (membro della gang della strada), MarkTierno,Gina Preciado, Mary Rawson, Jarrod Di Giorgi,KirkBrown

��&112’�$��&3050

2?"��20$�'�(#

ull’America si è abbattuta un’im-mane catastrofe di cui non se neconoscono le cause. Il risultato è

che non c’è più da mangiare, manca l’elet-tricità, le piante e gli animali sono tuttimorti e, infine, è sempre inverno perchéil sole si è oscurato. Le città e i paesi sonorasi al suolo, deserti e i sopravvissuti va-

gano per le terre desolate in cerca di ri-fiuti, oppure sono costretti al cannibali-smo.

Un uomo, rimasto solo con il figlio (lamoglie si è suicidata), si sposta a piedi indirezione dell’oceano, nella speranza ditrovare la salvezza. Lui e il ragazzino siportano dietro in un carrello del super-

mercato tutto ciò che è rimasto loro: cibo,vestiti, coperte e utensili vari. Lungo il fa-ticoso cammino verso il sud, si nascon-dono nei boschi e in qualsiasi posto pos-sa metterli al riparo dalle insidie deglisciacalli che si aggirano indisturbati perle strade.

Dopo averne incontrato e ucciso uno,

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padre e figlio fanno una terribile scoper-ta. Un enorme casa è infatti abitata dauna banda di cannibali che tengono leloro vittime imprigionate in uno scanti-nato. I due riescono fortunatamente ascappare. Andando avanti, trovano unrifugio sotterraneo pieno di cibo in sca-tola, dove decidono di fermarsi. Ma laloro permanenza dura poco. L’uomo, chenon lo ritiene abbastanza sicuro, decidedi abbandonarlo. Non prima, però, diaver portato via con se una buona quan-tità di provviste.

Sulla strada, grazie all’interessamen-to del bambino, soccorrono un anzianovagabondo di nome Ely che racconta lorola sua storia. Giunti finalmente sulla co-sta, vengono derubati da un ladro di co-lore, che il padre, per vendetta, costringea spogliarsi. Durante, poi, la perlustra-zione di un villaggio fantasma l’uomo vie-ne ferito da una freccia lanciata da unosconosciuto.

Il colpo non fa che minare il suo giàprecario stato di salute: stremato dalla fa-tica, muore sulla spiaggia davanti al figlio.Questo ultimo viene avvicinato da un uomomisterioso che si dimostra pronto ad aiu-tarlo e ad accoglierlo nella sua famiglia(moglie, due bambini e un cane).

Il ragazzino, inizialmente diffidente,sceglie alla fine di proseguire il viaggioassieme a loro.

a nostra terra, avvelenata dallamano assassina dell’uomo, ognigiorno di più è in uno stato ago-

nizzante. Eppure nessuno sembra voler-sene accorgere. Dai governanti agli eco-nomisti, dai dirigenti delle multinazionaliai media, la parola d’ordine è “non parlar-

ne”. Se poi viviamo in tempi di crisi comequesti, a maggior ragione, è preferibilenon allarmare la gente con messaggi pes-simistici sul destino del pianeta e del ge-nere umano (già troppo preoccupato difar quadrare i conti alla fine del mese... ).Della serie: “non deprimere è meglio checurare”.

Anche The Road è rimasto vittima diquesto ipocrita processo di mistificazionedella realtà, tanto da rischiare di non usci-re nelle sale. Bisogna riconoscerlo, è sen-za dubbio cupa e scoraggiante la prospet-tiva immaginata dal romanzo omonimo diCormac McCarthy (Premio Pulitzer nel2007) e poi trasposta sul grande schermoda John Hillcoat: un mondo al buio, pienodi cenere e popolato da predatori senzascrupoli. Se pensassimo, però, con atten-zione a quello che ci aspetta in un futuronon troppo lontano (se non proviamo tuttia salvare veramente la Terra), allora ci ac-corgeremmo che quella visione apocalitti-ca non appartiene solo alla fantascienza,ma ha fondamenta possibili.

Tuttavia il film – girato soprattutto inesterni e in condizioni climatiche proibiti-ve da un australiano che ha alle spalle unafortunata carriera di regista e montatore divideo musicali – non mostra solamente illato peggiore dell’umanità. Malgrado la nonmeglio specificata calamità abbia trasfor-mato gli individui in bestie pronte a cibarsidei propri simili (una metafora estremadella rapacità non priva di ironia), esisto-no ancora un po’ di dignità e di integritàmorale da dover difendere e per cui valgala pena di lottare.

«Devi portare il fuoco» – ripete più vol-te il padre al figlio. È questo elemento ilsimbolo della forza interiore, della resi-

stenza, ma anche della rinascita. Quellostesso fuoco che ha annientato ogni for-ma di vita può essere infatti il punto dipartenza di una futura genia. Il racconto,apparentemente senza speranza delloscrittore americano, “grida” con voce stra-ziante l’insopprimibile volontà di vivere, direstare uniti, di amare. The Road è so-prattutto una storia d’amore tra un padree un figlio, spiritualmente feconda e toc-cante quanto quella de Il Petroliere di P.T.Anderson.

Mentre si trascinano come due sfollatidi guerra in cerca di viveri tra l’immondi-zia, i due protagonisti riescono comunquead apprezzare quel poco che il destino hadeciso di riservare loro: come una lattinadi Coca Cola, rinvenuta in un centro com-merciale abbandonato, oppure l’acquasorgiva di una cascata. Piccoli momenti disopravvivenza quotidiana che, aggiunti aipiacevoli flashback della moglie scompar-sa (Charlize Theron), danno all’uomo laspinta per andare avanti nella sua missio-ne di proteggere il bambino. Un compitoche gli è stato affidato da Dio.

Da parte sua, il ragazzino, con la suaingenuità e bontà, la sua compassione e ilsuo senso di meraviglia, rappresenta l’al-ba di un ipotetico domani, l’apertura e lapossibilità di un dialogo con gli altri, nega-ta invece dal padre che vede tutti comenemici. Pur contro il volere paterno, il bam-bino si mostra solidale prima con un suocoetaneo apparsogli quasi fosse un fanta-sma in una casa in rovina, e poi con unvecchio moribondo (Robert Duvall), a cuioffre anche da mangiare.

Se di Viggo Mortensen, indurito neitratti dalle asperità del tempo, non possia-mo che confermare ancora una volta leammirevoli doti di attore “a tutto tondo” (èuno dei pochi in possesso di una presen-za scenica capace di “riscrivere” il propriopersonaggio), c’è da rimanere impressio-nati dall’“eroica” interpretazione del tredi-cenne australiano Kodi Smit-McPhee.

Il film di Hillcoat, come spesso acca-de negli adattamenti di opere letterarie,potrebbe deludere i fan del libro, un ca-polavoro di asciuttezza e potenza dram-maturgica. Mancano infatti momenti ditensione da vero thriller e, forse, alcunelungaggini di troppo si potevano evitare.Rimane comunque un’eccellente lavorocompiuto sull’immagine dal direttore del-la fotografia Javier Aguirresarobe, a cuiva il merito di averci restituito visivamen-te quei paesaggi grigi, funerei e privi diorizzonte scolpiti sulla pagina da McCar-thy.

Diego Mondella

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�$%��&Mark Steven Johnson �'(�)�'�$&Rikki Lea Bestall, Gary Foster, Mark Steven

Johnson, Andrew Panay, Ezra Swerdlow per TouchstonePictures/Krasnoff Foster Productions

��*�)�'�$&Walt Disney Studios Motion Pictures ��&(Roma 11-6-2010; Milano 11-6-2010)�'%%$��'$�+$�$%%��&David Diamond, David Weissman��$��'�$($��,'�'%��,��& John Bailey�'��%%�'& Ryan Folsey, Andrew MarcusMusiche: Christopher Young�+$�'%��,��& Kirk M. Petruccelli�'��& Sarah Edwards �'(��'�$��'+��'& Joseph E. Iberti�'8-�'(��'��& Enzo Sisti, Kim H. Winther��$��'�$(�-�'(�)�'�$& Joseph E. Iberti��%& Kathleen Chopin��$%��& Noreen R. Cheleden, Michael DeCasper, Mark

Robert Ellis, Filippo Fassetta, Luca Padrini, Kim H. Winther,Heather Wusterbarth

�-$��'��& Manuel Billeter, Jon Delgado, Peter Ramos, Rober-to Ruzzolini, Michael Tsimperopoulos

�-$��'�� $�(�+��& Stephen Consentino, MichaelTsimperopoulos

��(��$+�'��& John Kasarda, Stefano Maria Ortolani��$(��$��'& Diane Lederman

2��++'& Lori Hicks, Paula Kelly, Sandra Linn Koepper, StaceyPanepinto, Nicole Wodowski

�++'�+��$& Francesca Paris��-$�1��'��$,,$��1��1�& Eric J. Robertson, Glenn Allen

(Brainstorm Digital), Thomas J. Smith�''�(��'�$$,,$��1��1�& Bryan Wengroff (Brainstorm

Digital)��-$�1��'�$$,,$��(�%��& Joe Henke (CIS Hollywood)��-$�1��'�$+'��& Amy Andrews��-$�1��'�$��+0$& Dave Jordan��$�-�$��& Kristen Bell (Beth), Josh Duhamel (Nick), Anjelica

Huston (Celeste), Will Arnett (Antonio), Danny de Vito (Al),Jon Heder (Lance), Dax Shepard (Gale), Alexis Dziena (Joan),Kate Micucci (Stacy), Peggy Lipton (Priscilla), Luca Calvani(Umberto), Keir O’Donnell (prete), Bobby Moynihan (Puck),Kristen Schaal (Ilona), Judith Malina (nonna di Umberto), LeePace (Brady Sacks), Natalie Joy Johnson (segretaria), BrianGolub (segretario), Charlie Sanders, Eugene Cordero (gioca-tori di poker), Pasquale Esposito, Bob Dwyer (poliziotti), Fran-cesco De Vito (tassista), Carlo Giuliano, Tommaso Matelli (in-vitati del matrimonio), Ebony Jo-Ann (cliente), QuishaSaunders (Kim), Alexa Havins (Lacy), Erin Miller, ValentinaRoma, Eric Zuckerman

��&91’�$��&2430

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eth è una giovane e ambiziosaragazza americana che lavoracome curatrice del museo Gug-

genheim, ma è sfortunata in amore. Per leiil lavoro viene prima di ogni cosa e questoinevitabilmente influisce negativamentesulle sue relazioni sentimentali, destinatetutte a concludersi in breve tempo. Bethriceve l’invito per le nozze di sua sorella,che si sposerà con Umberto, un ragazzoitaliano conosciuto da poco tempo, in unachiesa a Roma. Dopo una cerimonia disa-strosa, durante la quale riesce suo malgra-do ad attirare su di sé l’attenzione di tutti,conosce Nick, un ragazzo dall’aria simpa-tica e affascinante, con cui sembra scoc-care una scintilla. Durante la serata, tut-tavia, lo sorprende in atteggiamenti intimicon la cugina dello sposo. Sconsolata, laragazza decide di annegare i propri dispia-ceri nell’alcool e nella Fontana dell’Amo-re, dove i turisti, desiderosi di trovare l’ani-ma gemelle lanciano una monetina, spe-rando in un incantesimo della dea del-l’amore. Ingenuamente Beth decide diprendere alcune monete e una fiche da gio-co dal fondo della fontana e le porta viacon sé a New York. Al suo ritorno in città,si ritrova inseguita da una folla di corteg-giatori. In realtà sono i rispettivi proprie-tari delle monete, che per una sorta di stra-no incantesimo si sono innamorati di lei.

Ben cinque sono gli spasimanti, uno piùtenace dell’altro: uno stravagante indu-striale titolare di una fabbrica di salsicce,un pittore costantemente in preda all’ispi-razione amorosa, un modello superficialetutto muscoli e niente cervello, un irresi-stibile prestigiatore e Nick, l’affascinantereporter che sembrava già aver conquistatoil cuore della ragazza al matrimonio dellasorella. Tuttavia Beth è consapevole chequell’amore non è reale, ma frutto solo diun incantesimo e decide di restituire lemonete ai rispettivi proprietari, perché cosìpossa tutto rientrare nella normalità. Lasua presentazione al museo ottiene consen-si e approvazioni, grazie soprattutto al-l’aiuto di Nick. L’amore tra i due, anchedopo la restituzione, sembra sincero e re-ale, tanto che decidono di sposarsi. Tutta-via, poco prima del fatidico “sì”, riesceancora un’ultima fiche. Beth fugge dispe-rata dalla chiesa, credendo che di nuovola vita si stia prendendo gioco di lei. Inrealtà quella fiche non è mai stata lancia-ta da Nick e i due possono convolare final-mente a nozze.

ark Steven Johnson, regista notoai più per le sue trasposizioni ci-nematografiche di fumetti come

Daredevil e Ghost Rider, si cimenta per laprima volta con una commedia “italoameri-

cana” all’insegna del romanticismo, La fon-tana dell’amore (in originale When inRome). Johnson infatti afferma che il suodesiderio era tornare alla commedia, conla quale aveva iniziato la sua carriera scri-vendo Due irresistibili brontoloni e di essersipreoccupato, durante la realizzazione delfilm, più della comicità che non dell’aspettoromantico. In verità, nella pellicola romanti-cismo e comicità si fondono; tuttavia, nono-stante alcune scene riescano a strapparequalche sorriso, soprattutto il corteggiamen-to di Danny DeVito, che cerca di sedurre laprotagonista offrendole una confezione diwurstel in un prezioso pacchetto di Tiffany,il tutto è talmente superficiale da scivolarevia senza lasciare nulla. Peccato che que-sto tipo di pellicole, per quanto possanoessere un diversivo, difficilmente riesconoa stupire per l’originalità, in particolare quan-do cercano di far leva su una trama di persé esile. A questo si aggiunge uno scena-rio quasi inventato, una Roma ricostruita piùartefatta che mai. La città eterna, una dellelocation più apprezzate per girare film, di-venta qui più che altro un mero pretesto e afarne le spese non è tanto una città dallefontane inventate (quella del titolo, con an-nessa superstizione, è davvero agghiac-ciante) o in generale un’Italia da barzellet-ta, ma l’idea stessa di commedia romanti-ca. I romani, nel film, si muovono in vetture

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microscopiche, rompono vasi durante i ri-cevimenti di nozze per avere una previsio-ne di quanto durerà il legame, ballano latarantella e, soprattutto, fanno l’amore incucina, mentre la sposa prepara gli gnoc-chi. Non si spiega l’esigenza di una rappre-sentazione così caricaturale, a tratti perfi-no grottesca, di un tradizionale matrimonioall’italiana. Per non parlare della protagoni-sta che cerca di imitare la Ekberg di La dol-ce vita, che sa quasi di insulto.

I personaggi che affollano il set, alcunidei quali interpretati da attori di pregio,

come la grande Anjelica Huston, qui neipanni di una gallerista e il già citato sim-paticissimo DeVito, non hanno lo spazioadeguato per lasciare il segno, costretticome sono tra corse continue e folli inse-guimenti. Né del resto, Kristen Bell e JoshDuhamell, rispettivamente nei ruoli di Bethe Nick, fanno poco e niente per conqui-starsi la simpatia del pubblico, compromet-tendo la positiva riuscita della commedia.Il finale del film si chiude su un mistero darisolvere: se non è Nick l’uomo che ha lan-ciato la fiche nella fontana e quindi non è

sotto l’influsso di un incantesimo, ma èdavvero innamorato di Beth, chi sarà mail’altro spasimante? Ecco che dal nullaspunta il prete, che finalmente, oltre chedal vizio del gioco d’azzardo viene libera-to anche dalla sua magica tentazione amo-rosa. Quando l’enigma viene sciolto, l’amo-re trionfa su tutto e tutti. Per fortuna ai titolidi coda il balletto dei personaggi ci ricordacome il tutto non sia da prendere tropposul serio.

Veronica Barteri

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�$%��&Susanna White �'(�)�'�$& Tim Bevan, Lindsay Doran, Eric Fellner per

Universal Pictures/Studio Canal/Relativity Media/Working TitleFilms/Three Strange Angels

��*�)�'�$&Universal ��&(Roma 4-6-2010; Milano 4-6-2010)�'%%$��'&tratto dalla serie di libri per bambini Tata Matilda di

Christianna Brand�+$�$%%��&Emma Thompson��$��'�$($��,'�'%��,��& Mike Eley�'��%%�'& Sim Evan-Jones��+0$& James Newton Howard�+$�'%��,��& Simon Elliott�'��& Jacqueline Durran �'(��'��$�$+��1�& Liza Chasin, Debra Hayward, Emma

Thompson�'8-�'(��'�$& David Brown��$��'�$(�-�'(�)�'�$& Simon Fraser��%& Lucy Bevan��$%��& Heidi Gower, Daniel Gill, Christian Rigg�-$��'��& Ian Adrian, Philip Sindall�-$��'��$�(�+��& John Hembrough, Vince McGahon,

Julian Morson, Roger Tooley��(��$+�'��& Suzanne Austin, Bill Crutcher, Nick Dent, Gary Jopling

2��++'& Peter King, Paula Price�++'�+��$& Paula Price, Luca Saccuman��-$�1��'��$,,$��-$+��& James David III, Mark Holt,��-$�1��'�� $,,$�� 1��1�& Christian Manz (Framestore),

Adam McInnes�''�(��'��$,,$��1��1�& Sukh Gill (Framestore), Claire

Galpin, Pete Hartless��-$�1��'�$+'��& Jenny Hawkins��)�'�$-$��'��%%�& Alfonso Sicilia��)�'�$&Ricardo Silva, Viola Baier, Terence Bannon, Ferran

Casas, Emma Ewing, Mike Ford, Aldo Gagliardi, Jordi Girones,Liam Russell, Jonathan Symmmonds

��$�-�$��& Emma Thompson (Tata Matilda), MaggieGyllenhaal (signora Green), Maggie Smith (signoraDocherty), Rhys Ifans (zio Phil), Asa Butterfield (NormanGreen), Lil Woods (Megsie Green), Eros Vlahos (Cyril Gray),Oscar Steer (Vincent Green), Rosie Taylor-Ritson (CeliaGray), Bill Bailey (MacReadie), Daniel Mays (Blenkinsop),Nonso Anozie (sergente Jeffreys), Sinead Matthews (signo-rina Topsey), Katy Brand (signorina Turvey), Sam Kelly (si-gnor Docherty) Ralph Fiennes (Lord Gray), Ewan McGregor(signor Green)

��&109’�$��&3000

ory Green è partito per la secon-da guerra mondiale, lasciandosua moglie Isabel a badare alla

fattoria di famiglia. Isabel ha ben chiara lasua mansione dI perfetta padrona di casae, per svolgere in pieno il suo ruolo, si faaiutare dai tre figli: Norman, Megsie e ilpiccolo Vincent. Ma, la vita in campagna èpiuttosto complicata, soprattutto se bisognapure tenere a bada quello scocciatore dellozio Phil, il quale vorrebbe a tutti i costi ven-dere la masseria per saldare i suoi debiti.Per la giovane donna, i guai non finisconoqui: ai suoi bambini si aggiungono i nipoti-ni Cyril e Celia, ossia due eccentrici e al-tezzosi ragazzini di città. Tra i pargoli Gre-en e i loro cuginetti forestieri è odio a pri-ma vista. Senza contare che Isabel prestaservizio ogni giorno nella bottega della vec-

chia signora Docherty con qualche proble-mino di memoria, legato all’età avanzata.E, proprio quando meno se lo aspetterebbe,a Isabel giunge dal cielo la manna inspera-ta sotto forma di Tata Matilda. Inizialmen-te, la bambinaia non sembra esser accetta-ta dalla scatenata combriccola formata daquei cinque mocciosi e la motivazione piùimportante è dovuta al suo aspetto esteticodecisamente poco gradevole. Del resto,come dargli torto dal momento che la go-vernante presenta un dentone, a dir poco,sporgente, porri pelosi sul volto, un naso apatata e una corporatura non proprio de-gna di un physique du role. Fedele compa-gno di viaggio della nurse è una taccola concui lei ha un rapporto di odio-amore, dovu-to al fatto che l’uccello emette brutti rumo-ri in fase digestiva. Eppure, poco a poco, i

bimbi accettano la sua presenza costante,meravigliati di come riesca a imporre la pro-pria volontà per mezzo di un grande basto-ne magico che sprigiona scintille di magia.Nel frattempo, però, la situazione economi-ca della famiglia Green non naviga in buo-ne acque, tanto che è necessario venderealcuni maialini da latte al buon fattore Ma-cReadie al fine di trovare il denaro per sal-dare l’ultima rata del trattore. Altrimenti,senza simile veicolo sarà impossibile por-tare a termine il raccolto. Appena lo vienea sapere quell’uomo privo di scrupoli che èlo zio Phil, immediatamente escogita un pia-no per portare l’acqua al suo mulino; inaltre parole, egli vorrebbe che Isabel dichia-ri bancarotta e si convinca a cedere la fat-toria. Così, in piena notte, lo zio Phil apreun buco nella stalla in modo che i suini scap-

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Epino, gettando l’intera famiglia nella dispe-razione. Dopo un iniziale sconforto, Nor-man, Megsie, Vincent si rimboccano le ma-niche, mettendosi sulle tracce dei maialinifuggiaschi. Dal canto loro, Cyril e Celia,per la prima volta nella loro vita, scendonodal loro piedistallo e aiutano i parenti con-tadini nella caccia. Grazie al lavoro di squa-dra, i cinque bambini riacciuffano gli ani-mali, appena in tempo per l’arrivo di Ma-cReadie. L’affare riesce pertanto ad anda-re a buon fine, sotto lo sguardo raggiantedella nutrice e quello pieno d’ira dello zioPhil. Non passa molto tempo che un’altranube squarcia in due la bella tranquillitàdei Green. Infatti, giunge dall’esercito untelegramma in cui viene annunciata la mortein battaglia di Rory. Mentre Norman si di-mostra piuttosto scettico riguardo alla no-tizia, la madre è in preda alla disperazionee medita di rinunciare alla tenuta agricola.Su consiglio di Cyril, Norman chiede a TataMatilda di accompagnare lui e il cuginonella capitale britannica. Qui, entrambipotranno chiedere maggiori informazioni alpadre di Cyril che – a quanto sembra – è unpezzo grosso all’interno del dipartimentodella difesa. Peccato che oltre a essere unapersonalità di spicco, quest’ultimo abbia an-che una fama di uomo freddo e insensibile.Eppure, lo zio londinese si lascia convince-re e, durante la ricerca, fa ben due scoper-te: la prima è che Rory è solo scomparso enon deceduto in guerra, la seconda ha a chefare con il telegramma. A quanto pare, nes-suna missiva è mai partita da quell’ufficioe – quindi – il dispaccio è da ritenersi unfalso. Non c’è ulteriore tempo da perdereallora per Norman: bisogna correre a casae avvertire la madre del tranello prima chesia troppo tardi. Intanto, alla fattoria, l’at-to di vendita non viene firmato da Isabelpoiché la donna è improvvisamente distol-ta da una bomba nemica caduta a pochi me-tri da casa. Megsie da vero maschiaccio siarma di coraggio e riesce quasi a disinne-scare la bomba, recidendo sia il filo rossosia quello azzurro. Ma è impedita a taglia-re pure il cavo verde, giacché questo si tro-va sepolto sotto una spessa pellicola di stuc-co. Sarà necessario l’intervento della tac-cola, che con il suo becco apre uno spira-glio e porta allo scoperto l’ultimo filo elet-trico. Scampato il pericolo dell’ordigno, lozio Phil si consegna di sua spontanea vo-lontà alla giustizia. Ora che non c’è più bi-sogno di lei, Tata Matilda abbandona lafamiglia Green senza dispensare ulteriorilacrime e addii. Per chi parte, c’è qualcunoche fa ritorno al focolare e quel qualcunonon è altro che Rory, lieto di poter abbrac-ciare dopo tanto tempo l’amata moglie e gliadorati pargoli.

ra la primavera del 2006 quandoTata Matilda “fece il gran botto”nelle sale cinematografiche inter-

nazionali e nazionali. A distanza di circa quat-tro anni dal suo esordio, quella sorta di pa-rente alla lontana alla ben più graziosa MaryPoppins ritorna sul grande schermo. La for-mula è più o meno la stessa; d’altronde,come si dice, squadra che vince non si cam-bia. In verità le cose non stanno proprio così,in quanto in Tata Matilda e il grande botto –tranne i meccanismi di fondo – è proprio ilcast tecnico a essere sostituito. Questa vol-ta è Susanne White che dirige con ottimomestiere le regole del gioco, una volta rice-vuto il passaggio da testimone da parte delregista Kirk Jones. Mutamenti ai vertici pureper quanto riguarda il team artistico. Fattaeccezione per l’impareggiabile Emma Thom-pson negli scuri panni della bambinaia, Co-lin Firth e Angela Lansbury vengono rimpiaz-zati con Maggie Gyllenhaal, Maggie Smithe Ralph Fiennes. Piccola comparsata ancheper l’irlandese Ewan McGregor nel ruolodell’assente padre di famiglia. Tutti loro si di-mostrano attori bravissimi, riuscendo conpoco sforzo a caratterizzare i loro tipi-carat-teri. Encomio a parte per i piccoli interpreti,che non sfigurerebbero di certo in uno di queiclassici film disneyani per famiglie tanto invoga nel decennio ’60-’70.

Per quanto riguarda la trama, i muta-menti sono stati influenzati innanzitutto dal

fattore tempo, poiché la nuova vicenda nonè ambientata in epoca vittoriana, ma al tem-po del secondo conflitto mondiale. Per ilresto, valgono sempre le cinque lezioni diTata Matilda: amicizia, fratellanza, fiducianel prossimo, eroismo e via dicendo di que-sto passo. Anche l’armamentario assoluta-mente grottesco della governante non cam-bia di un millimetro. A ogni modo, qualoraper la seconda volta lo spettatore provi uncerto interesse per le avventure inspirateai racconti di Christianna Brand, è più me-rito delle facezie che del tentativo degli au-tori di imbastire la solita storiella, facendolapassare per qualcosa di nuovo. Nel com-plesso è possibile osservare l’assunzionedi moduli trash o, comunque sia, politica-mente scorretti (si veda, a tal proposito, unaprifila come Shrek), frutto di una diverten-te intuizione di fondo. Pertanto, c’è di chesgranare gli occhi e sganasciarsi dalle ri-sate se in campo entrano dei maialini chesi danno al nuoto sincronizzato e ad altrecose del genere, o se un uccellino non silimita a cinguettare, emettendo una speciedi musica-rutto. Il massimo grado della stra-vaganza si raggiunge, tuttavia, nell’istantein cui quella gran dama del cinema hollywo-odiano che è Maggie Smith si mette a pro-prio agio sullo sterco di vacca. Impossibiletrattenersi per i piccini come per i grandi.


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�$%��&Eleonora Giorgi �'(�)�'�$&Eleonora Giorgi, Massimo Ciavarro per Dharma 3��*�)�'�$&Dharma 3 ��&(Roma 11-12-2009)�'%%$��'$�+$�$%%��&Eleonora Giorgi��$��'�$($��,'�'%��,��&Blasco Giurato�'��%%�'&Antonio Siciliano��+0$&Andrea Ambrogio, Tommaso Casigliani�+$�'%��,��&Massimo Galluzzi�'��&Isabelle Caillaud��$��'�$(�-�'(�)�'�$&Mauro Sangiorgi��'�$%��& Michele Banzato�-$��'�$&Fabio Lanciotti�++'�+��$&Massimo Allinoro��'�'&Gilberto Martinelli��$�-�$��&Francesca Ferrazza (Ilaria), Gabriele Penteriani (Paolo), Michela Car-

pente (Valentina), Roberto Farnesi (Massimo, padre di Paolo), Daniela Poggi (Ornella,madre di Ilaria), Francesca Ferrazzo (Nina), Simone Ascani (Cicciobombo), Ales-sandro D’Ambrosi (subwoofer), Manuele Pica (Er Campana), Daniele Formica (pa-dre di Ilaria), Elisa Lisitano (Giada), Emanuele Aiello (Lollo), Emanuele Barresi(Christian), Lorena Miller (Piera), Alessandro Zappaterra (Trucco), Gianni Ansaldi(avvocato), Paolo Giommarelli (Marcello)

��&95’�$��&2500

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GR oma. Tre uomini tentano di rapi-nare un bancomat, ma vengonosorpresi da una gazzella dei ca-

rabinieri. Dopo un inseguimento e una spa-ratoria, uno dei carabinieri perde la vita.Dopo qualche tempo, Massimo, uno dei trerapinatori ingiustamente accusato dell’omi-cidio del carabiniere, è in carcere in attesadi giudizio e riceve le visite del figlio diciot-tenne Paolo. Il ragazzo è originario di Lam-pedusa dove vive la madre ma ha seguito ilpadre a Roma. Paolo gestisce un’officinaabusiva insieme a due amici, Nina e Cicciofratello e sorella. I tre si procurano pezzi diricambio di motorini e miniauto con ripe-tuti furti. Una notte, dentro una miniautorubata, trovano una ragazza, Ilaria, che siera addormentata all’interno del veicolo. Lagiovane si fa liberare promettendo di nondenunciarli. Ilaria è una ragazza bella, ric-ca e viziata, abita in un quartiere elegantecon la madre con cui ha un rapporto con-flittuale e soffre per la recente morte delpadre. Le sue amicizie sono del giro dei gio-vani, ricchi, arroganti, viziati, come il suoragazzo Lallo. Colpito da Ilaria, Paolo larintraccia e i due iniziano a frequentarsi.Ilaria lascia Lallo e, in breve, si innamora,ricambiata, di Paolo. Si forma così un’alle-gra compagnia composta dagli amici diPaolo e dall’amica del cuore di Ilaria, Va-lentina. Tra quest’ultima e Ciccio nasce untenero sentimento. Tutti insieme partono perLampedusa, dove si stabiliscono a casa del-la mamma di Paolo. Il ragazzo è felice insie-me a Ilaria. Ma, nel frattempo, Massimo, inprigione, scopre che Ilaria, la ragazza di cuisi è innamorato suo figlio, è figlia del colon-nello dei carabinieri ucciso durante il tenta-tivo di rapina. Massimo è in attesa dell’udien-za in tribunale dove cercherà di ribadire lasua innocenza. A sparare al colonnello deicarabinieri è stato il suo compagno Marcel-lo. Intanto a Lampedusa i ragazzi trascorro-no giorni felici lavorando nel ristorante del-la madre di Paolo. Ma l’estate finisce e ilgruppo torna a Roma. Il giorno del proces-so, in aula, Ilaria scopre che Paolo è figliodell’uomo accusato dell’omicidio di suopadre. La ragazza va via sconvolta. Ma intribunale improvvisamente la deposizione diun brigadiere inchioda il vero colpevole del-l’uccisione del colonnello. Massimo vienescagionato. Subito dopo, l’avvocato infor-ma la madre di Ilaria che però non dice nullaalla figlia. Ma, poco dopo, la ragazza vienea sapere la verità e dice alla madre di nonvolerla vedere più. Intanto Paolo, ignaro delfatto che il padre è stato scagionato, parteper Lampedusa. Sull’isola viene raggiuntodai suoi amici e da Ilaria e viene informatoche il padre è libero. Ilaria e Paolo sono dinuovo insieme felici.

ioventù ‘mocciana’ senza gli abu-sati lucchetti tra Parioli e Lampe-dusa. Ecco L’ultima estate, secon-

da prova dietro la macchina da presa diEleonora Giorgi dopo Uomini & donne,amori e bugie del 2003.

Il film, presentato al Giffoni Film Festival2009, è stato prodotto dalla “Dharma 3”, lacasa di produzione di Eleonora Giorgi eMassimo Ciavarro. E proprio con Lampedu-sa la coppia ha un rapporto speciale. Sullabellissima isola siciliana la coppia ha porta-to una rassegna cinematografica tutta parti-colare, “Vento del Nord”, un piccolo festivalche ha l’obiettivo di portare il cinema del norddel mondo nel punto più a sud del continen-te Europa (nell’isola peraltro il cinema arrivaben poco essendo dotato di una sola salafunzionante molto poco negli ultimi anni).

Il film è una favola sull’adolescenza, in-tesa come scoperta, età delle scelte e deidesideri spesso in contrasto, età del rap-porto sofferto con i genitori, sospeso travoglia di distacco e paura del nuovo. Pec-cato che il rapporto coi genitori sia sempli-ficato e schematizzato a colpi di luoghi co-muni. Ed ecco i nostri due giovani innamo-rati: Paolo, figlio del proletario Massimo,implicato in una rapina finita male e segui-ta da sparatoria e di una madre dolce, malontana e Ilaria, che incarna il cliché dellaragazza bene dei quartieri alti, con un pa-dre morto tragicamente e una madre snobche sogna ottusamente di imporre le pro-

prie scelte alla figlia. I Romeo e Giulietta dioggi vengono da mondi distanti ma nontroppo: hanno le stesse abitudini, gli stessisogni, gli stessi desideri.

Una storia d’amore con finale al Sa-pore di mare più di venticinque anni dopo,con la ex coppia Giorgi-Ciavarro che, investe rispettivamente di regista e produt-tore, non resiste alla tentazione di girareparte del film nell’amata Lampedusa. I vol-ti? Freschi e piacevoli quelli dei due giova-nissimi protagonisti Francesca Ferrazza eGabriele Penteriani, noti e più o meno illu-stri quelli dei “grandi”, da Roberto Farnesinei panni del padre incarcerato ingiusta-mente, più belloccio che credibile nei pan-ni di un povero diavolo che cerca di sbar-care il lunario con colpi finiti male nei ban-comat, all’algida Daniela Poggi nei pannidella madre ‘pariolina’ con puzza sotto ilnaso, che sogna per la figlia un fidanza-mento d’interesse con il vacuo, viziato evizioso Lallo (e d’altronde con quel nome!).

Certo, in questi ultimi anni, in cui i gio-vani al cinema hanno imperversato a col-pi di Notti prima degli esami, Albekiare,Piccoli grandi amori (per non parlare delfilone ‘mocciano’ degli Scusa ma...) que-sto film ha il merito di mettere in scena ado-lescenti più carini, più freschi e forse meno‘mocciosi’ di altri, ma ... quelle ‘macchinet-te’ non gliele leva proprio nessuno?

Elena Bartoni

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�$%��&Catherine Owens, Mark Pellington �'(�)�'�$&John Modell, Catherine Owens, Jon Shapiro, Peter Shapiro per 3ality

Digital Entertainment��*�)�'�$&DIGIMA ��&(Roma 28-5-2010; Milano 28-5-2010)��$��'�$($��,'�'%��,��&Peter Anderson, Tom Krueger�'��%%�'&Olivier Wicki��+0$&U2 �'(��'��$�$+��1�&David Chipon, Sandy Climan, David Modell, Michael Peyser��$-�'(�+$�& Douglas Yellin��$��'�$(�-�'(�)�'�$&Jennifer Lynn Sireci, John Vidas�-$��'��&Davis Matthew, Joel Bilhartz, Brent Sponhaur,Rich Volp (Spyder Cam),

John Brooks, Paul C. Babin,Leo J. Napolitano, D.J. Roller, Mehran Salamati, ReedSmoot, Jeff Zachary

�-$��'��$�(�+��& Rusty Geller, Jeff Zachary2��++'$�++'�+��$&Alexandra Carter��-$�1��'�� $,,$�� 1��1�& Jeremy Nicolaides (Sassoon Film Design), Peter

Anderson, Johnathan R. Banta, David E. Franks�''�(��'��$,,$��1��1�&Alexandra Gunter, Dawn Brooks Macleod��$�-�$��&Bono, Adam Clayton, Larry Mullen Jr., The Edge, U2��&85’�$��&2330

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S tralci dei concerti tenuti dal grup-po U2 a Città del Messico, SanPaolo, Santiago e Buenos Aires

durante il tour “Vertigo” del 2005 rivivo-no sul grande schermo grazie ai registiCatherine Ownes e Mark Pelligton. Laband irlandese, capitanata dall’ecletticoBono Vox, esegue con grande maestria unodopo l’altro alcuni dei suoi più grandi suc-cessi: brani che hanno fatto la storia dellamusica rock dagli anni ’80 fino ai giorninostri. Si parte innanzitutto con il celeber-rimo pezzo Beautiful day per poi gettarsia capofitto nel passato, non appena i mu-sicisti The Edge, Adam Clayton e LarryMullan intonano le note di One oppureWith or without you. Sotto il profilo del-l’impegno attivo, Bono integra nella suaperformance live un messaggio contro laguerra e le differenze razziali. La sua opi-nione pacifista si può manifestare in ungesto simbolico come indossare una ban-dana su cui sono dipinti i simboli delle tre

principali religioni monoteistiche o nelleparole di speranza impresse sui grandimonitor alle sue spalle. Quando si dice chel’arte avvicina i giovani a una presa di po-sizione all’interno della vita civile...

ra dai tempi del documentario inbianco e nero Rattle and Humche Bono e i suoi soci non si ci-

mentavano con il dispositivo cinematogra-fico. Quelli che si aspettavano un ritorno ingrande stile saranno esauditi nelle loro pre-ghiere: per circa un’ora e mezza si può as-sistere a uno spettacolo di ottima fattura.Ma, dietro a U2 3D c’è anche qualcos’altro.Infatti, la cartina tornasole di come ormai lasettima arte si stia via via convertendo allenuove tecnologie è rappresentata – persi-no – da questo film avente come protago-nisti gli U2. Capace da sempre di elaborareun prodotto interessante e innovativo sulpiano melodico, il gruppo rock nato a Du-blino più di 20 anni fa è stato in grado di

battere sul tempo tutti i suoi possibili rivalimusicisti nel fruire di un simile miglioramen-to rispetto alla qualità della percezione visi-va. Peraltro, senza nulla togliere agli usualistandard legati all’impatto acustico, anzi.Appoggiando semplicemente la testa sulloschienale della poltrona di velluto rosso, lospettatore nel buio della sala si lascia pia-cevolmente irretire dal ritmo travolgente edal gioco screziato seppur enigmatico di lucie ombre, che trasforma lo scenario in unoscorrere di fondali. Per un momento, il 3Dpuò aggirare la realtà, dando l’impressioneche ognuno di noi sia tra quella folla checanta a squarciagola New Year’s day, Sun-day Bloody Sunday, The fly, etc. Così nonresta altra scelta se non quella di lasciarsisedurre da Bono che, da grande animaleda palcoscenico, conosce la vertigine delsentimento e sa molto bene come trasmet-tere il suo entusiasmo.


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�$%��&Sönke Wortmann �'(�)�'�$&Oliver Berben, Martin Moszkowicz perConstantin

Film/ARD Degeto Film/Dune Films/Ikiru Films/Medusa Film/UFA International Film & TV Production GmbH/UniversumFilm (UFA)

��*�)�'�$&Medusa ��&(Roma 4-6-2010; Milano 4-6-2010)�'%%$��'&tratto dal romanzo omonimo di Donna Woolfolk Cross�+$�$%%��&Heinrich Hadding, Sönke Wortmann��$��'�$($��,'�'%��,��& Tom Fährmann�'��%%�'& Hans Funck��+0$& Marcel Barsotti�+$�'%��,��& Bernd Lepel�'��& Esther Walz�'8-�'(��'��& Faruk Alatan, Doris J. Heinze, Edmon Roch,

Norbert Sauer, Herman Weigel��$-�'(�+$�& Silvia Tollmann��$��'��(�-�'(�)�'�$& Ahmed Abounouom, Silvia Tollmann��%& Anja Dihrberg, Toby Whale��$%��& Tatjana Bartel, Frank Kusche�-$��'��$�(�+��& Markus Eckert, Erwin Lanzensberger

��(��$+�'��& Hucky Hornberger, Uwe Szielasko��$(��$��'& Johannes Wild2��++'& Nezha Aouis, Karadag Canel, Abounouom Mariam Lee,

Michele Orlia, Valeska Schitthelm, Hasso von Hugo�++'�+��$& Valeska Schitthelm��-$�1��'��$,,$��-$+��& Gerd Feuchter, Jens Schmiedel��-$�1��'�$$,,$��1��1�& Dominik Trimborn (ARRI)��-$�1��'�$��+0$& Pia Hoffmann��$�-�$��& Johanna Wokalek (Johanna), David Wenham

(Gerold), John Goodman (Papa Sergio), Iain Glen (prete delvillaggio), Edward Petherbridge (Esclulapio), Anatole Taubman(Anastasio), Lotte Flack (Johanna a 10-14 anni), TigerlilyHutchinson (Johanna a 6-9 anni), Jördis Triebel (Gudrun), GeraldAlexander Held (Imperatore Lothar), Oliver Cotton (Arsenius),Nicholas Woodeson (Arighis), Claudia Michelsen (Richild), OliverNägele (vescovo Fulgenzio), Christian Redl (abate di Fulda),Marc Bischoff (Odo), Suzanne Bertish (vescovo Arnaldo), TomStrauss (Banjamin), Ian Gelder (Ajo), Jan-Hendrik Kiefer(Johannes a 13-19 anni), Sandro Lohmann (Matthias a 12 anni)

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ranconia, 814 d.C.. Nella famigliadel prete di un villaggio nasceJohanna che dimostra presto

una intelligenza straordinaria e un gran de-siderio di apprendere. La bambina riesce afarsi notare dal vescovo della regione chedecide di farle seguire la scuola presso laCattedrale, peraltro vietata alla femmine edove Johnanna trova l’ostilità e la maldicen-za di allievi e maestri. Johanna è contempo-raneamente accolta nel castello del ConteGerold che le fa un po’ da tutore e quando lei

diventa più grande se ne scopre innamorato(e ricambiato), suscitando la gelosia e la ri-provazione della moglie e della comunità.

Intanto scoppia la guerra contro gli in-vasori normanni, Gerold è costretto a par-tire, Johanna si taglia i capelli, indossa abitimaschili, si finge frate e si rifugia nel mo-nastero di Fulda: per lunghi anni si specia-lizza negli studi delle erbe e degli antichiscritti di medicina, diventando uno stimatoe brillante medico. La giovane è però co-stretta un giorno a fuggire di nuovo quando

la sua identità sta per essere scoperta e giun-ge a Roma quando il Papa Sergio è in fin divita per la cattiva alimentazione dei tempi ela smodata passione per il vino. Johannaentra nelle attenzioni della corte di Roma,cura il papa con l’aiuto di pozioni e di unadieta ferrea, raccoglie l’ammirazione di tan-ti ma anche l’odio di coloro, Anastasio intesta, che tramano per costituire subito unnuovo pontificato.

A questo punto, gli avvenimenti corronopiù della storia stessa: l’erede di Carlo Ma-

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divulgata da chi aveva conosciuto Johannae da lei aveva avuto aiuto e comprensione.

l film è tratto da un best-seller che rac-conta un episodio molto probabilmen-te leggendario, anche se i supporti

veritieri presentati hanno sempre alimenta-to la fantasia dei cronachisti di allora e di tut-ti coloro che successivamente si sono inte-ressati alla vicenda secondo un’ottica più omeno storiografica. Non poteva il cinema nonoccuparsi di una storia che adotta la solu-zione del travestimento come via di fuga dalvero e, proprio il raggiungimento del vero,grazie all’uso di un’immagine travestita.

Il primo tentativo di trasposizione cine-matografica del 1971 con Liv Ullmann

gno si avvicina a Roma con il suo esercitodi Franchi tra le cui file c’è il Conte Ge-rold che, non appena giunto, riprende ilsuo amore con Johanna; il papa muore ela parte del clero più illuminata nominaJohanna come suo successore; lei accettaanche se presto si accorge di essere incin-ta di Gerold.

Proprio quando la sua gravidanza nonpuò più essere nascosta, la fazione di Ana-stasio prepara la congiura che attira Ge-rold in un’imboscata e lo uccide; Johannaper il dolore abortisce e muore durante unaparata.

La storia della papessa, in parte tenutanascosta per la vergogna, in parte dissimu-lata e distrutta negli archivi è ripescata e

scontentò un po’ tutti; questo secondo av-vicinamento è sicuramente migliore nono-stante le traversie organizzative che han-no visto il cambio in corsa di regia (daSchlondorff a Wortmann) e polemiche diogni genere, alcune anche finite in tribu-nale come il contenzioso tra la produzio-ne e Goodmann (il Papa Sergio).

Tutto è trattato con grande onestà e cre-dibilità cosicchè l’affresco che ne risulta nonsfrutta i vari elementi “facili” a disposizionecome un revanchismo femminista ante lit-teram, o un anticlericalismo che sembre-rebbe servito su un piatto d’argento; la co-struzione preferisce invece sottolineare so-prattutto due cose: le possibilità prodigio-samente a disposizione di tutti di inserirsinel cammino tracciato dalla macchina inar-restabile della storia e il fascino invincibiledel sapere per la cui realizzazione il desti-no è capace di fornire le strade più assurdee lontane ma tutte confluenti poi in un’uni-ca, umana, umanissima determinazione.

La cura dell’ambientazione è notevole,ricca di genti, soluzione scenografiche, rico-struzioni in teatro e costumi. Un alveo di otti-mo livello professionale capace di accoglie-re in pieno il percorso che Johanna Woka-lek costruisce per la sua Johanna, dalle pri-mitive campagne del medioevo centroeuro-peo all’oro e alla porpora del trono di Pietro.Una bella prova d’attrice, negli slanci, nellapassione, nella consapevolezza intellettua-le con cui difende, oltre ogni limite, l’affer-mazione e il diritto non di un uomo né di unadonna, ma di un essere umano.

Fabrizio Moresco

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�$%��&Joe Dante �'(�)�'�$&Claudio Fäh, David Lancaster, Michel Litvak, Vicki

Sotheran per Bold Films/BenderSpink/The Hole��*�)�'�$&Medusa ��&(Roma 11-6-2010; Milano 11-6-2010)�'%%$��'$�+$�$%%��&Mark L. Smith��$��'�$($��,'�'%��,��& Theo van de Sande�'��%%�'& Marshall Harvey��+0$& Javier Navarrete�+$�'%��,��& Brentan Harron�'��& Kate Main �'(��'��$�$+��1�& Chris Bender, J.C. Spink, Gary Michael

Walters �'(��'�$��'+��'&Garrick Dion�'8-�'(��'��& Neal Flaherty, Jonathan Oakes, Jon Silk��$��'�$(�-�'(�)�'�$& Donald Munro��%& Sean Cossey, Sari Knight, Nancy Nayor��$%��& Karin Behrenz, Warren Hanna, Marshall Harvey,

Carl Mason

�-$��'��& Norbert Kaluza, Eric Leach, Michael Wale�-$��'��$�(�+��& Norbert Kaluza, BJ McDonnell��(��$+�'�& Tyler Bishop Harron��$(��'�$& Victoria Söderholm�''�(��'�$$,,$��1��1�& Karina Di Cunto��-$�1��'�$$,,$��(�%��& Helena Packer (Whodoo Efx)��-$�1��'�$��+0$& Richard Walters��'�'& Daryl Powell��$�-�$��& Chris Massoglia (Dane Thompson), Teri Polo

(Susan), Haley Bennett (Julie Campbell), Nathan Gamble(Lucas Thompson), Dick Miller (tipo che consegna le pizze),Jessica Just (ragazza della piscina), Chord Overstreet (ado-lescente), Chelsea Ricketts (Whitney), Merritt Patterson (gio-vane ragazza), Peter Shinkoda (giovane poliziotto), Ali Cobrin(Tiffany), Paul Hooson (Jester), Billy Hendrickson (fantasma),Misha Bugaev, Douglas Chapman, Stephanie Wilcox, BruceDern, Quinn Lord, John DeSantis, Dylan Garrett

��&98’�$��&2700

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a telecamera zooma a uscire dal-la ‘o’ del titolo e quindi dà spa-ventose e oscure voragini, poi

esce dal tubo di scarico dell’auto con laquale Susan e i suoi due figli, Dane e Lu-cas Thompson, arrivano da Brooklyn nel-la loro nuova casa di Beanson Ville, nellaprovincia americana. Dane, il più grandedei due, appare ribelle e inquieto, trattamale il piccolo Lucas, ma la madre lo esor-ta: “Sii migliore delle cose brutte che haivisto. Adesso ci meritiamo un po’ di felici-tà”. I tre hanno cambiato diverse case, perfuggire a un uomo violento, il padre deiragazzi, alcolista, in carcere ogniqualvol-ta che quest’ultimo scopre la nuova resi-denza della famiglia.

Scorgendo però la bella vicina di casa,la coetanea Julie, Dane inizia ad apprez-zare il trasloco e ritrae la ragazza nei suoischizzi, scrutandola dalla finestra. Mentrearrabbiato insegue Lucas, che lo ha indi-cato a Julie nascosto dietro alla finestra, idue arrivano nello scantinato, ove trova-no una botola, serrata con numerosi luc-chetti. Cosa nasconderà? I tubi del gas, oun tesoro, un tunnel, una galleria senzafine, una catacomba? Trovano le chiavi inun barattolo e la aprono: si spalanca loroun buco enorme senza fondo. La notte ini-ziano i presagi: Lucas ha paura e va a dor-mire nella stanza di Dane; a casa di Juliemanca la luce, la ragazza si spaventa ecade dal letto.

La mattina successiva, Julie esce conDane. Lucas, rimasto solo a casa, trovasdraiato sul suo letto il pupazzo di unclown, rimanendone terrorizzato. Julie vanel bagno del locale ove sta mangiando unhamburger con Dane e sente una bambinapiangere. Le luci si spengono, la bambinaavanza verso di lei, poi nel bagno entraun’amica e tutto torna normale. Lucasscende in cantina: v’è il clown che gli fal’occhiolino, poi lo insegue e lo aggredi-sce, ma lui riesce a sfuggirgli. Rientrato acasa, Dane non gli crede. Così i due fra-telli ridiscendono nello scantinato e tro-vano una bambina che piange sangue edice: “Io non voglio morire”. La bambinagira per casa, poi rientra nella botola.Cosa cela quel buco? Un varco per i de-funti? Un tunnel gravitazionale, cioè ilpassaggio tra due punti dell’universo?Frattanto i lucchetti sono scomparsi. Sali-ti in casa, i ragazzi trovano la madre con ilcollega dott. Trevis Newman; Dane appa-re particolarmente risentito, per via deibrutti ricordi legati al padre.

La mattina dopo, la botola si presentanuovamente aperta, benché la sera prece-dente i giovani vi avessero messo un ar-madio sopra, dal quale adesso cade un cin-

turone. I ragazzi decidono così di inchio-darla e di andare a far visita al vecchioproprietario della casa, Carl Crepacuore,uscito di testa, che vive ormai in solitudi-ne in una vecchia fabbrica di guanti. Carlè seduto in una stanza con centinaia di lam-padine accese. Appena sente che la botolaè stata aperta, si dispera: “L’Oscurità viha visti, non dovevate farlo. Verrà a pren-dere tutti noi. Darà la caccia a tutti noi eci ucciderà”. Susan deve assentarsi per duegiorni. I chiodi della botola si schiodano.Mentre Carl dipinge con furia sul taccui-no da disegno che Dane ha dimenticato dalui, le lampade esplodono tutte, e, dal buio,l’uomo si profonde in un urlo di orrore.

Accortosi di averlo perso, Dane va daCarl a recuperare il blocco da disegno, loritrova e tenta di decifrare i nuovi schizziche vi sono disegnati. Vedendolo moltoaccigliato, July invita lui e Lucas a fareuna nuotata nella sua piscina. Mentre èsott’acqua, Dane scorge un’ombra inquie-tante all’esterno e delle orme per terra (èil padre). Lucas avverte il tintinnare deisonagli del clown, che cerca poi di farloannegare, ma Dane lo salva. Mentre ilbambino dorme, Dane scorge sul suo brac-cio una mano rossa impressa, simile a quel-la che v’è disegnata sul suo blocchetto permano di Carl… Dane sente qualcuno fi-schiare, sul tavolo in cucina c’è una lette-ra dal carcere: “Ciao ragazzo”… Il padreha scoperto dove risiedono. Dane corre asvegliare Lucas: v’è qualcuno in casa. Lu-cas incontra un agente, con un’enorme fe-rita alla nuca, che gli consegna una Pola-roid che ritrae due bambine, con al pettoun ciondolo uguale a quello che porta Ju-lie e che le è stato regalato dalla sua mi-gliore amica… La bambina già apparsaprima (che è una delle due della foto) ri-compare da Julie dicendo: “La mia colla-na si è rotta. Salvami Julie”. È Annie, lamigliore amica di Julie, morta anni primacadendo da una giostra, senza che Juliefosse riuscita ad aiutarla. Con la bimbaera morto anche l’agente che la stava soc-correndo. Julie, che vive con questo sensodi colpa, corre al parco giochi ormai ab-bandonato. Si arrampica su un’altissimagiostra, dove trova Annie, che non è cre-sciuta, al contrario di lei. Annie si lancia,ma stavolta Julie l’afferra e la salva: ades-so non ha più paura e può così riconci-liarsi con il suo passato. Alla scena assi-ste anche Dane.

Lucas è rimasto solo a casa. SenteDane chiamarlo dallo scantinato, ma inrealtà è il clown. Solo con lui, Lucas loaffronta e, dopo la lotta, fa in modo che sisfracelli contro le pale di una ventola. Ar-rivano Dane e Julie e comprendono che la

botola da’ vita alle loro paure, come se liconoscesse. Julie chiede a Dane che pau-re abbia. Lui risponde: “Nessuna”. Frat-tanto Dane cerca ancora di ricomporrecome un puzzle gli schizzi del suo blocco.Alla fine ne ottiene il ritratto di un uomopesante che trascina un bambino e capi-sce che Lucas è in pericolo. Il piccolo, in-fatti, è stato rapito dal padre nella botola.Dane si lancia in essa, notando a Julie:“Ora sappiamo di cosa ho paura”. Lag-giù è tutto buio e il padre appare come unmostro gigantesco, un violento energume-no. Dane entra nella casa dove Lucas èprigioniero e tutto è enorme e deformato. Idue fratelli s’imboscano dentro l’armadio,come facevano quando il padre li volevapicchiare. Adesso l’uomo ha rapito Lucasper far accorrere Dane, tormentato dal ri-cordo di quella volta in cui fece nasconde-re il fratellino nell’armadio al posto suo,non sapendo che il padre lo avrebbe ag-gredito, spezzandogli un braccio. Entra delfumo, quindi il padre spalanca l’armadioe minaccia Dane col suo cinturone. Danesi fa coraggio: “Non ho paura di te”. Mail padre ribatte: “Non saremmo qui se fos-se la verità”. Alla sua violenza cieca, il fi-glio contrappone la forza del ragionamen-to, riuscendo a smontare il genitore. “Letue paure si sgretolano – osserva il padre.Cosa farai quando saranno sparite?”. “Ionon sono come te” replica Dane e l’uomoprecipita nel vuoto.

Dane e Lucas riemergono, ritrovandoJulie. Frattanto rincasa Susan che, scor-gendo la botola, la apre, trovandovi un’in-tercapedine per le tubature del gas. I quat-tro se ne vanno felici a giocare una partitaa basket, ma quando Susan accenna a unasua paura, la botola è di già pronta a ria-prirsi.

n viaggio nei recessi della coscien-za, ove si annidano traumi, ricordidi morte e paure inconfessabili. Un

film ad alta tensione, nel quale l’epopeadelle avventure adolescenziali sconfinanell’horror psicoanalitico, con la lotta con-tro la parte buia e rimossa del sé, simbo-lizzata dalla più evidente contrapposizio-ne tra luce e oscurità. Un tuffo nell’indistintodelle nebbie e della notte, dove affondanole azioni e le colpe che i protagonisti nonhanno perdonato a se stessi e tutti queitimori che forniscono alla Paura un appi-glio per risucchiarli dentro di sé.

Il regista Joe Dante presenta da subi-to le sue carte: una casa nuova, dei ra-gazzi curiosi che la esplorano (il loro pas-sato è oscuro e tormentato, mentre vivo-no un presente in fuga), una botola ser-rata con molti lucchetti, ma le cui chiavi

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stanno lì nei pressi e che quindi dev’es-sere aperta. Immediatamente quella vo-ragine inquieta: non ha fondo, qualsiasicosa vi si lanci dentro è come se sparis-se, senza tonfi e senza più tornare. E dalì si materializzano paure che tormenta-no: per Lucas è un clown dal ghigno bef-fardo, per Julie il fantasma della sua ami-chetta del cuore morta tragicamente sot-to i suoi occhi. Dane mostra più resisten-ze ad ammettere le sue paure e, per que-sto, sarà trascinato fin nell’epicentro diquel mondo minaccioso dalla proiezionemostruosa di un padre violento, pronto afustigarlo col suo cinturone. L’unico modoper superare le paure è affrontarle. CosìJulie trova il coraggio di correre a salvarel’amica Annie, riconciliandosi con la suamemoria, mentre Lucas è costretto a lot-tare con il pupazzo. Dane, che del padreconserva un ricordo feroce e il timore didiventare come lui, trova la forza di fron-teggiarlo e capendo che è solo una suapaura riesce a farlo svanire. Riassuntacosì, sembra una lieta storiella, la lottaper vincere i turbamenti infantili e diven-

tare finalmente grandi. Ma il film riesce atrasmettere un’angoscia e un terrore ve-ramente palpabili, per via dei presagi,delle intuizioni, dei suoi effetti speciali, del-la musica di sottofondo… Nei momenti incui Julie è assalita dalle sue paure, adesempio, in casa come nel bagno del lo-cale, rimane al buio, un buio denso di pre-senze e di afflizioni. D’una fortissima rile-vanza simbolica è poi la scena in cui Carl,che vive circondato di luce per paura del-l’Oscurità, capisce che questa è irrefre-nabile e le lampadine esplodono a una auna quando essa viene a prelevarlo. E poiil ghigno malefico del clown e il suo oc-chiolino e, al contrario, il volto mestissi-mo della bimba cadavere, con indosso unabitino bianco di purezza che si lorda delsangue che cola dai suoi occhi. Ma an-che la presenza del padre violento, cheDane inizia a intuire dall’ombra e daglioggetti che gli appartengono, come il cin-turone o la lettera, o il segno della suamano sul braccio di Lucas, arto che anniprima gli aveva spezzato quando, stancodelle sue punizioni violente, Dane lo fece

nascondere nell’armadio al suo posto,non immaginando di certo che la furia cie-ca del genitore si sarebbe scatenata an-che contro un bambino.

I sentimenti sempre più forti dell’amo-re filiale di Susan per Dane e Lucas, unariscoperta profonda fratellanza tra i dueragazzi (Dane non esita a lanciarsi nellabotola per salvare Lucas), la dolce amici-zia con la bella Julie (che rende a Danegradito il trasloco, lo fa apparire esitanteinnanzi all’idea di andarsene dalla nuovacasa e quasi geloso del ciondolo a formadi cuore che la ragazza indossa) aiutano iprotagonisti ad affrontare se stessi e il pro-prio passato, li sostengono nella lotta conle loro angosce, poiché facendosi vicen-devolmente coraggio sono quasi costrettia ritrovare se stessi per non perdere quan-to hanno di più caro, ossia gli altri. Ma ilpassato comunque riaffiora: da una boto-la che contiene ogni cosa e il suo contra-rio e simbolizza il lato oscuro di ciascunodi noi.

Luca Caruso

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�$%��&Alfonso Arau �'(�)�'�$&Maria Grazia Cucinotta, Giulio Violati per Seven

Dreams Production/Aquelarre Servicios Cinematograficos/Radiotelevisione Italiana (RAI)

��*�)�'�$&01 Distribution ��&(Roma 18-6-2010; Milano 18-6-2010)�'%%$��'&tratto dal romanzo omonimo di Francesco Costa�+$�$%%��&Giovanna Cucinotta, Chiara Clini, Romina

Naedozi, Francesco Costa��$��'�$($��,'�'%��,��& Vittorio Storaro�'��%%�'& Paolo Benassi��+0$& Maria Entraigues, Ruy Folguera�+$�'%��,��& Giantito Burchiellaro�'��& Stefano De Nardis, Claudio Manzi �'(��'�$$�$+��1'& Riccardo Neri �'(��'�$��'+��'& Luis Ángel Bellaba��$��'�$(�-�'(�)�'�$& Gianluca Passone��%& Michela Forbicioni��$%��& Luigi Spoletini, Marco Martelli�-$��'�$& Roberto Gentili

��(��$+�'�& Marc’Antonio BrandoliniArredamento: Enzo Forletta2��++'& Lorella De Rossi, Virna Vento�++'�+��$& Mirella De Rossi, Anna De Santis, Virna Vento��-$�1��'�$$,,$��-$+��& Renato Agostini��-$�1��'�$$,,$��1��1�& Fabrizio Storaro�''�(��'�$$,,$��1��1�& Giulio Cuomo��'�'& Gilberto Martinelli��$�-�$��&Maria Grazia Cucinotta (Marianna), Anne

Parillaud (Beatrice), Primo Reggiani (Federico), GeraldineChaplin (Alma), Ernesto Mahieux (Gennarino Pecoraro),Giselda Volodi (Elena), Miguel Ángel Silvestre (Giocondo),Ralph Palka (console Burke), Nathalie Caldonazzo (Elisade Valory), Mimosa Campironi (Virginia), Miriana Comiato(Celestina), Riccardo Floris (Marcello), Piero Cardano (Pie-tro), Modesta Maryam Aiello (Laura), Angélica Aragón (Te-resa), Pietro Ragusa (Don Antonio), Maria Del Monte (ma-dre di Giocondo)

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icilia, 1905. Federico studia con-trovoglia alla facoltà di medicina.La madre Alma cerca di fa-

re di tutto per invogliarlo, ma senza risultati.Una volta, addirittura, sviene in aula mentreil professore sta praticando un’autopsia as-sieme ad altri studenti. La sua grande pas-sione è invece il cinematografo. Ogni sera

infatti accorre assieme a molti altri spettato-ri per assistere agli spettacoli di questa nuo-va invenzione. Decide, così, di abbandonaregli studi con grande dolore di Alma che, persbarcare il lunario, suona il pianoforte du-rante le proiezioni di pellicole mute che sisvolgono nel teatro di Don Gennarino Peco-raro, libidinoso produttore di origine parte-

nopea. La donna deve riavere dei soldi dal-l’impresario, ma, malgrado le insistenti ri-chieste, l’uomo ritarda il pagamento. Ed ècosì che Federico va da lui per riscuotere ildenaro per conto della madre. In quell’oc-casione, Don Gennarino confida al ragazzoche è stanco di proiettare le pellicole deglialtri e vorrebbe produrre il suo primo film. A

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quel punto Federico lo convince ad affidar-gli l’incarico di scrivere una nuova storia edirigerla. Secondo le richieste del produtto-re, ci deve essere una bella donna con unseno enorme. Secondo Elena, la sorella pu-ritana e bigotta di Don Gennarino, la vicen-da deve essere invece edificante.

Il giovane, nel frattempo, ha una rela-zione con Beatrice, una scrittrice e giorna-lista torinese che si è trasferita in Sicilia inuna villa sulle rive di un piccolo lago, perscrivere una storia a puntate sul quotidia-no locale “L’Osservatore del Sud”. Per leilavora Marianna, una donna dalla bellezzaselvaggia, povera e analfabeta che si gua-dagna da vivere togliendo il malocchio ecurando i paesani con erbe e pozioni. Ap-pena la vede, Federico ha l’idea per il suofilm. La filma di nascosto mentre si sta fa-cendo il bagno nel lago e poi ci costruisceattorno la storia intitolata La casta Susan-na. Al cinema il film spopola. Il ragazzo èdiventato celebre, mentre per Mariannacominciano i guai. Il pubblico del tempo nonsa ancora distinguere la verità dalla finzio-ne. Per tutto il paese il suo nome è associa-to a quello di Susanna ed è trattata comeuna svergognata. Inoltre, le viene tolto an-che l’affidamento della figlia. Una seraperò, durante una serata di gala, mentre sista proiettando il film, Marianna arriva al-l’improvviso.

embra essere tornato indietro neltempo il cinema con L’imbroglionel lenzuolo. Ciò sicuramente è

evidente a livello puramente narrativo. Lavicenda è infatti ambientata agli inizi delsecolo, nel 1905, quando le prime proie-zioni pubbliche cominciavano ad appas-sionare gli spettatori. Ma un’operazione del

genere è significativa anche a livello for-male. Il film di Arau infatti non vuole disco-starsi dalla sua origine letteraria (il roman-zo di Francesco Costa da cui la pellicola ètratta) ma, anzi, esibirne il rapporto. Dallaparola allo schermo, quindi, dove Arausembra quasi una reincarnazione di quelcalligrafismo anni ’40. Soldati, Poggioli,Castellani e anche Visconti sono però lon-tanissimi anche perché L’imbroglio nel len-zuolo non oltrepassa mai la sua compia-ciuta esteriorità, ovattata dalla ‘bella’ foto-grafia di Vittorio Storaro che costruiscedelle immagini da ‘ammirarÈ autonoma-mente, dove emergono i décor degli inter-ni (la villa della giornalista nei pressi dellago, la sala cinematografica, le tende) odegli esterni fotografate come cartoline (ilmare), come per dare vigore ai paesaggisiciliani. Evidentemente l’intento di MariaGrazia Cucinotta produttrice, dopo Viola dimare di Donatella Maiorca, è quello di vo-ler rappresentare il passato, la memoriadella propria regione, mettendone in evi-denza la componente arcaica e gli elemen-ti tradizionali. Quasi uno spot per la SiciliaFilm Commission. Ed è così forse che sispiega il suo personaggio della veggenteanalfabeta Marianna, che sembra uscirefuori dall’iconografia di un dipinto. Arau nongli riesce mai a darle consistenza fisica,neanche quando si va a fare il bagno nuda,s’incontra col fidanzato, oppure nel mo-mento in cui, disperata, le viene sottrattala figlia. Il cineasta messicano si limita auna contemplazione di maniera, segno diun o sguardo che si alimenta della sua in-consistenza, che poteva andare parzial-mente bene per Come l’acqua per il cioc-colato, ma mostrava già la sua inutilità in Ilprofumo del mosto selvatico fino a sfiora-

re il ridicolo in L’imbroglio nel lenzuolo. Nelmodo in cui sono costruiti certi momenti(dallo svenimento di Federico, ai raptussessuali di Don Gennarino), si potrebbeavere quasi il sospetto che lo scopo delcineasta è quello di ricreare quella dimen-sione di quei quadri filmati del cinema pio-nieristico. Il problema però è la durata. Lìavevano senso perché il tempo era limita-tissimo. Qui vengono inseriti in un conte-sto dove il ‘cinema nel cinema’ diventa soloun’involontaria caricatura con la riprodu-zione della scena degli spettatori che scap-pano all’arrivo del treno, come era acca-duto con il pubblico di fine ‘800 davanti aquello dei fratelli Lumière nella stazione diLa Ciotat. La credenza popolare, incapa-ce di distinguere il vero dal falso, la realtàdalla finzione in cui la figura di Mariannaviene associata alla donna di facili costu-mi della casta Susanna, viene poi restitu-ita in maniera quasi comica. Ciò andrebbepure bene, ma non in un film che si pren-de maledettamente sul serio, che raccon-ta una storia di passioni peggio di una te-lenovela sudamericana e dove fa rabbiavedere l’energia di Anne Parillaud di Niki-ta persa in questa figura così imbalsama-ta da non riuscire quasi a muoversi. Piùche ‘l’imbroglio del lenzuolo’ questo è l’im-broglio del cinema. Ma non si tratta di queiseducenti inganni visivi che ipnotizzano.Questo è solo un bruttissimo film dove die-tro lo schermo non resta nulla e sopra leimmagini vengono consumate e dissolteall’istante, come quella della povera Ge-raldine Chaplin, che accompagna col pia-noforte i film muti. Se è un omaggio al pa-dre, c’è da rabbrividire ulteriormente.

Simone Emiliani

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�$%��&Rune Denstad Langlo �'(�)�'�$&Sigve Endresen, Brede Hovland per Motlys��*�)�'�$&Sacher Film ��&(Roma 26-2-2010; Milano 26-2-2010)�'%%$��'$�+$�$%%��&Erlend Loe��$��'�$($��,'�'%��,��&Philip Øgaard�'��%%�'&Zaklina Stojcevska��+0$&Ola Kvernberg�+$�'%��,��&Hege Pålsrud�'��&Emina Mahmuljin��$��'�$(�-�'(�)�'�$&Gudrun Austli��%&Celine Engebrigtsen

��$%��& Daniel Malmén��(��$+�'�& Hege Pålsrud��-$�1��'�$$,,$��1��1�&Martin Thorkildsen",,$��&Dan Erik Heggelund��'�'&Oscar Lovnér��$�-�$��&Anders Baasmo Christiansen (Jomar Henriksen),

Kyrre Hellum (Lasse), Marte Aunemo (Lotte), Mads SjøgårdPettersen (Ulrik), Lars Olsen (Ailo), Astrid Solhaug (Mari), EvenVesterhus (Thomas), Ragnhild Vannebo (Rigmor), CelineEngebrigtsen (dottoressa), Ole Dalen (Sir Trøndelag)

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reddi monti della Norvegia. Il gio-vane e tormentato Jomar passagiorni tutti uguali rintanato

nella capanna da custode di una stazionesciistica in quota. Tra alcol, sigarette e psi-cofarmaci, Jomar trascorre le sue ore nelrimpianto e nel rimorso. Lasciato dalla mo-glie, che ha iniziato un nuova vita altroveportando con sé il figlioletto, Jomar non hasaputo reagire allo shock, ha smesso la suacarriera di sciatore professionista e ha ini-ziato una disperata discesa nelle crisi di pa-nico e nell’angoscia. Né i moniti perentoridegli psichiatri, né le sollecitazioni dell’ami-co Lasse valgono a spingere il ragazzo fuo-ri dalla sua patologica inerzia.

Una sera come tante, però, mentreJomar si prepara la cena con gli occhiossessivamente fissi sul teleschermo, unbanale incidente ai fornelli genera un in-cendio. Il ragazzo fa appena in tempo auscire dalla baracca che in pochi minutiviene distrutta dalle fiamme. Con un sac-co a pelo, una tanica d’alcol e una dibenzina Jomar sale sulla motoslitta eparte apparentemente senza una meta. Èl’inizio del viaggio che Jomar conduceda solo, verso Nord, deciso a riconqui-stare la compagna e riabbracciare il fi-glio. Dopo un intero giorno sulle nevi,Jomar, quasi completamente accecatodai riflessi solari sul ghiaccio, trova ri-fugio presso una casupola sperduta aimargini della foresta. Là vivono Lotte,la bambina che decide di offrirgli il suoaiuto, e la nonna di lei, sospettosa e re-stia a dare ospitalità a Jomar. Dopo unabreve convalescenza passata con gli oc-chi bendati, chiuso in un ripostiglio, ilragazzo riprende il suo viaggio. Esauri-te le poche provviste e finiti gli incontrifortunati, Jomar prosegue il viaggio dor-mendo in baracche deserte, rubando sa-lumi e alcolici nelle case lungo il tragit-to. Poi, in un salto più azzardato deglialtri, Jomar rompe la motoslitta. Pochiminuti dopo incontra uno strano ragaz-zo che lo invita a fermarsi da lui. I duebevono, mangiano e scherzano insieme.Il mattino seguente, riposato e rifocilla-to, Jomar riparte sugli sci regalatigli dalnuovo amico. In pochi attimi, senza quasiavere il tempo di rendersene conto, Jo-mar si ritrova immobile davanti un tankche gli punta il suo grosso cannone con-tro: si tratta di un’esercitazione militaree Jomar ne approfitta per mangiare ebere ancora una volta. Vengono final-mente gli alti crinali, le lunghe discese,le vaste vallate imbiancate dalla neve.Nel bel mezzo d’un lago ghiacciato stauna capanna, dalla quale esce una cor-da legata a una motoslitta. Jomar entra.

Dentro è accampato un vecchio vestitodel costume tradizionale. Il vecchio sem-bra scontroso, ma poi invita il ragazzo arestare e così Jomar si ferma per qual-che giorno con lui, deciso a scoprire ilmistero che si cela dietro quella cordache lega il vecchio alla motoslitta. Qual-che giorno più tardi, all’alba, il ghiac-cio cede inghiottendo il pesante mezzocingolato, che, a sua volta, rapidamentee in silenzio, trascina giù con sé anche ilvecchio, ancora addormentato.

È l’ultimo tratto. Pochi chilometri piùin là Jomar si avvicina a una casa abitata,si toglie gli sci, e si siede in silenzio ac-canto a un bambino. Il viaggio è finito.

ome il protagonista Jomar, cosìil trentaduenne Rune DenstadLanglo – regista norvegese al

suo terzo lungometraggio per il cinema– sembra compiere lungo il film un’asce-sa, una risalita di senso attraverso il sen-tiero della sottrazione, dell’ascesi, dellarinuncia. Jomar fa la sua prima compar-sa sullo schermo oppresso e ammaliatoda mille dipendenze: i farmaci, il fumo,l’alcol, la spaventosa, rassicurante ipno-tica psichedelia televisiva. Il caso sem-bra consigliare una drastica rottura, l’ini-

zio di una rigenerazione. Alla sua metaJomar arriva senza pastiglie, senza al-col, senza sigarette e sui suoi odiati,amati sci. In modo simile, il regista sce-glie un inizio essenziale dal quale pren-de origine una narrazione scarna e tesa,forte del suo rigore quasi ingenuo. Po-che parole, un tappeto musicale funzio-nale ed efficace, la messa in sequenzadi azioni sintetiche ed elementari. Unostile laconico che con perfetta coerenzaproduce un finale in levare, muto, icasti-co, discreto. Il film – passato con suc-cesso a Berlino a New York (Tribeca) einfine a Torino, ottenendo premi e applau-si, e uscito infine in Italia grazie alla di-stribuzione di Nanni Moretti– allude mol-to più di quanto lo spettatore distratto rie-sca a cogliere; nasconde, rimanda, taceed elide concentrandosi sul senso del-l’attimo, riuscendo con grande leggerez-za a toccare temi e concetti grandi e com-plessi, costruendo il pieno attraverso ilvuoto, usando gli strumenti del cinemacon saggia concretezza. Rune DenstadLanglo non è un esordiente, eppure uni-sce l’umiltà e la discrezione del grandeautore alla fresca vitalità del neofita.

Silvio Grasselli

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�$%��&Marco Filiberti �'(�)�'�$&Caroline Locardi, Agnes Trincal, Gianluca Leurini per Zen Zero��*�)�'�$&Zen Zero ��&(Roma 28-5-2010; Milano 28-5-2010)�'%%$��'$�+$�$%%��&Marco Filiberti��$��'�$($��,'�'%��,��&Roberta Allegrini�'��%%�'&Valentina Girodo��+0$&Andrea Chenna�+$�'%��,��&Livia Borgognoni, Ezio Frigerio�'��&Eva Coen, Isabelle Caillaud��$��'�$(�-�'(�)�'�$&Gianluca Leurini��%&Michela Forbicioni��$%��& Luigi Spoletini, Alessandra Fortuna2��++'&Ermanno Spera��-$�1��'�$$,,$��1��1�&Stefano Marinoni�''�(��'�$$,,$��1��1�&Federica Nisi��'�'&Marco Grillo��$�-�$��&Massimo Poggio (Matteo), Michela Cescon (Shary), Hristo Jivkov

(Leonard), Alessandro Gassman (Diego), Maria de Medeiros (Francesca), PieraDegli Esposti (Giuliana), Thyago Alves (David), Eleonora Mazzoni (Flaminia), PaoloGiovannucci (Massino), Maria Luisa De Crescenzo (Aurora), Federica Sbrenna(Vanessa), Marianna De Rossi (Chicca), Daniele De Angelis (Orazio), Marco Roscini(Lucio), Marco Casu (Fabio)

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ue coppie, Matteo e Francesca,Diego e Shary, assistono a una rap-presentazione del Tristano e Isotta

di Wagner. Qui incontrano Leonard, il fra-tello minore di Shary. Questa ultima, veden-do il ragazzo ancora provato per la mortedella sua compagna, pensa di ospitarlo nel-la casa al mare che i quattro amici hannoaffittato per l’estate.

Matteo, quarantenne psicanalista, coltoe dal carattere riflessivo, è sposato con Fran-cesca, con la quale ha una bambina di 5 anni.Diego, invece, il suo migliore amico, è uneterno ragazzo immaturo e superficiale. Èdiventato avvocato soltanto per fare conten-to il padre e, nonostante abbia una relazionecon l’americana Shary, dalla quale ha avutoanche un figlio, David, gioca a fare il don-giovanni.

David, cresciuto negli Stati Uniti per stu-diare al college, è un bellissimo ragazzo eha posato anche per alcuni servizi fotografi-ci. Dopo 5 anni, torna in Italia per passarel’estate con la famiglia. Il suo arrivo provo-ca un profondo turbamento in Matteo, chepresto scopre di essere attratto dal giovane.Inizia a comportarsi in modo strano mostran-dosi nervoso e sfuggente. Per distrarsi daquesta ossessione, prova a dedicarsi al lavo-ro, seguendo la paziente Giuliana.

Soltanto Leonard sembra intuire ciò chesta accadendo. Dopo aver tentato invano diportare con sé il nipote, riparte. David, cheha fatto amicizia con un alcune ragazze sul-la spiaggia, sceglie invece di rimanere. Tut-tavia le attenzioni che gli dedicano le suecoetanee non sembrano interessarlo. Nel frat-tempo, i rapporti tra lo psicanalista e suamoglie peggiorano e anche tra Shary e Die-go riaffiorano vecchie tensioni.

Tutto è pronto per la festa del loro figlio.Mentre Francesca è assente, Matteo e Da-vid si lasciano andare al richiamo della pas-sione. Quando la donna rientra a casa e lisorprende al letto insieme, fugge via scon-volta. Mentre esce viene investita da un autoe muore sul colpo. Di fronte a questa disgra-

zia, il gruppo di amici si chiude in un silen-zio di dolore.

opo aver partecipato con succes-so a numerosi festival internazio-nali, tra cui la Mostra del Cinema

di Venezia 2009 (“Controcampo Italiano”) edessere stato venduto in molti paesi, l’operaseconda di Marco Filiberti trova un esiguospazio anche nel panorama distributivo ita-liano. Non ci stupiamo, però, se un’opera cosìpiccola (soltanto perché firmata da un auto-re poco conosciuto), ma estremamente am-biziosa, finisca poi per rimanere inosserva-ta. La colpa è di un calendario folle che, set-timana dopo settimana, diventa sempre piùfitto e sempre meno di qualità, inghiottendospesso e volentieri i film più deboli, che sonoanche quelli di maggior valore.

Il Compleanno (girato tra le dune di Sa-baudia e ottimamente fotografato da Rober-ta Allegrini) è un raffinato e coraggioso ten-tativo di mescolare melodramma e tragedia,sullo sfondo di un complicato intreccio fami-liare dal sapore viscontiano, fatto di veritàinconfessabili, di sentimenti devastanti, didesideri implosi e forieri di sventura. Propriocome nel libretto dell’opera Tristano e Isotta,che uno dei quattro protagonisti, Matteo,commenta all’inizio, mentre è assorto adascoltare la musica rombante quasi comefosse preso da un rapimento mistico.

Quell’emozione così forte provata a tea-tro, metafora di un amore assoluto e male-detto, non fa che presagire l’incontro altret-tanto travolgente con la “bellezza pura” fattapersona, nel cui nome (David, interpretatodal modello brasiliano Thyago Alves), è giàcontenuto un’ideale di perfezione estetica.Quel corpo di scultorea armonia, che giun-ge come una tempesta, ha il potere di risve-gliare impulsi fino ad allora sconosciuti osoltanto repressi nel subconscio?

A questo punto, qualcuno potrebbe an-che chiedersi con un po’ di scetticismo ri-guardo alla verosimiglianza della storia:come è possibile che tutto questo accada

a uno psicanalista, figura simbolo per an-tonomasia di rigore, razionalità e autocon-trollo? Non è un caso che il regista abbiascelto appunto come protagonista uno stu-dioso delle pulsioni umane, proprio per mo-strare al pubblico come le variabili imper-scrutabili della vita agiscono sul nostrosentire, rivelando a volte lati oscuri del-l’identità.

Filiberti dimostra in fase di sceneggiatu-ra una cura meticolosa nella definizione psi-cologica di tutte le forze messe in campo,offrendo un variegato panorama di ritrattimaschili e femminili. La scelta del cast si ri-vela poi molto brillante: da Massimo Poggioad Alessandro Gassman, da Maria de Me-deiros a Michela Cescon, ogni attore è ca-pace di donare al suo personaggio fascino,sensibilità e spessore. Ed anche gli altri, conil loro vissuto doloroso, apportano senso everità allo svolgimento della storia, fungen-do così da elementi di raccordo.

Le sofferenti parole, per esempio, di unadelle pazienti dello psichiatra, Giuliana (unaintensa e granitica Piera Degli Esposti, chenel film confessa il suo problematico rappor-to con la figlia) hanno il sapore di una rivela-zione. Ma anche i ricordi della cognata ma-lata di depressione evocati da Leonard (Chri-sto Jivkov aggiunge a questa figura un inte-ressante margine di ambiguità) fanno brec-cia nel cuore e nella mente del medico,squarciando finalmente un velo di pudore,dietro cui forse non era più possibile nascon-dersi.

Questi due episodi citati ci parlano di IlCompleanno come di un racconto corale, diuna partitura musicale polifonica, in cui l’amo-re può avere innumerevoli declinazioni e nonesclusivamente quella omosessuale - comesi potrebbe erroneamente dedurre. E dovel’imprevedibilità del desiderio può avere uneffetto disarmante. Del resto, lo diceva JeanCocteau: «L’amore arriva di soppiatto, comeun ladro».

Diego Mondella

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�$%��&Michelangelo Frammartino �'(�)�'�$&Giovanni Davide Maderna, Gabriella Manfrè,

Gregorio Paonessa per Invisibile Film/Ventura Film/Vivo Film/Essential Filmproduktion; in collaborazione con Caravan Pass/Altamarea Film

��*�)�'�$&Cinecittà Luce ��&(Roma 28-5-2010; Milano 28-5-2010)�'%%$��'$�+$�$%%��&Michelangelo Frammartino��$��'�$($��,'�'%��,��& Andrea Locatelli

�'��%%�'& Benni Atria, Maurizio Grillo�+$�'%��,��& Matthew Broussard�'��& Gabriella Maiolo��%��))��'�$%$�$��$& Marco Serrecchia��'�'& Paolo Benvenuti, Simone Olivero��$�-�$��&Giuseppe Fuda, Bruno Timpano, Nazareno Tim-

pano��&88’�$��&2460

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n carbonaio batte ritmicamentesopra le pareti del camino di ter-ra e paglia che cova la fiamma.

Nero. Le capre al pascolo. Il pastore è vec-chio e malato. Una tosse impietosa lo scuo-te fin quasi a soffocarlo. Ogni sera, primadel sonno, il vecchio tira fuori una bustinadi lurida polvere, la versa in un bicchierd’acqua, mescola e beve. Ogni giorno, ilvecchio porta una bottiglia di latte alla per-petua che, in cambio, gli consegna un piz-zico della polvere raccolta dal pavimentodella chiesa del paese, benedetta da un ritoa metà tra pietà popolare e credenza paga-na. Accanto alla stalla delle capre, intornoalla casetta del vecchio, un carretto a mo-tore s’inerpica per gli scoscesi vicoli del pa-ese: è la distribuzione del carbone. Unamattina, mentre pascola il gregge, il vec-chio perde, senza accorgersene, la polverebenedetta. Giunta la sera, disperato per lascoperta, il pastore cerca la perpetua maormai la chiesa è deserta. Sono gli ultimigiorni della Quaresima. La mattina dopo,davanti alla povera abitazione del vecchiosfila tutto il paese, riunito per la processio-ne in costume della Passione di Cristo. Ilcarretto dei carbonai è fermo in pendenzadavanti alla stalla. Dopo aver spaventato erincorso donne e bambini, il cane del vec-chio sfila il fermo di sotto alle ruote del fur-goncino che finisce per schiantarsi controil recinto della stalla del pastore. Le capresono libere. Invadono i vicoli all’intorno,entrano in casa del vecchio e si sparpaglia-no ovunque, fin quasi a salire sul letto del-l’uomo, misteriosamente addormentato.Alla fine delle celebrazioni liturgiche, lascoperta del cadavere. Il becchino battesulle pareti del loculo dove il vecchio pa-store è appena stato sepolto. Nero. Al vec-chio sopravvivono le capre e alla morte suc-cede la nascita. I capretti giocano, riparati,nella stalla. Ma, alla fine dell’estate, è tem-po per le prime uscite al pascolo. Uno deipiccoli si attarda in esplorazioni solitarieperdendo il gregge. La notte e la pioggia losorprendono da solo sotto la chioma d’unalbero imponente.

L’obiettivo fermo sulla gigantescapianta attende impassibile il passare dellestagioni. Alla pioggia segue la neve, poi dinuovo i colori si accendono e si rischiara-no fino a che l’albero non viene abbattuto.Ridotto a liscio palo, il tronco viene issatonella piazza del paese dove sarà il centrodella festa accogliendo sulla sua cima gliaddobbi della “cuccagna”.

Dopo essere stato scalato e conquista-to, il tronco ricade a terra. Ricompaiono icarbonai col loro motocarro. In pochi, ra-pidi colpi i due fanno a pezzi i resti dellapianta e li portano di nuovo verso la fore-

sta. Per la seconda volta la macchina tornanel recinto dove si fa il carbone. Sulla terrabrulla gli uomini dispongono la legna incerchio, ammonticchiandola con sapienteesattezza. Coprono la legna con la paglia epoi col terriccio umido. In cima, resta aper-to un camino. Dopo giorni di combustione,dal cumulo smontato esce nero carbone. Illegno trasmutato torna sul motocarro chesale da principio le scoscese vie del paese.

ichelangelo Frammartino ha rap-presentato i patri colori a Cannes(Quinzaine) con il suo secon-

do lungometraggio. Le quattro volte sonole quattro vite del mondo: la vita umana,quella animale, la vegetale e la minerale.Lo stile implicito ed ellittico, rigoroso fin qua-si all’ascetismo delle forme, fa correre lamente al cinema di Vittorio De Seta. È lostesso Frammartino a dichiarare la pater-nità d’elezione. Eppure dietro le sovrappo-nibilità apparenti, le somiglianze superficiali,si nascondono sostanziali differenze d’ispi-razione. Frammartino dimostra, prima ditutto, d’esser mosso da un’ansia narrativadel tutto aliena, rispetto all’orizzonte cine-matografico di De Seta: allo sguardo d’at-tesa e relazione del maestro si sostituiscenell’allievo l’urgenza di ordinare il mondodentro uno schema prestabilito di raccon-to. A Frammartino non manca acume e iro-nia, sapienza tecnica e consapevolezza lin-guistica; più di tutto le sue immagini brilla-

no d’un ritmo cadenzato e musicalmenteperfetto. Ma lo sguardo impersonale dellam.d.p. evita di scegliersi un posto nel mon-do che osserva, evitando così anche di sta-bilire ed esplicitare la sua relazione con glioggetti che filma. Il regista scopre la vitasegreta del piccolo villaggio con l’occhioultraterreno e impersonale d’un Creatoreastratto che segue da lontano e con ironicodistacco le piccole vicende delle sue picco-le creature. Anche quando la m. d. p. si av-vicina ai corpi degli armenti, agli occhi de-gli animali, alle mani piagate del vecchiopastore o ai tronchi rugosi degli alberi delbosco, la prossimità non diventa mai intimi-tà, movimento affettivo, ma segna piuttostocuriosità crudele e impersonale per il cer-chio della vita che si rinnova consumando-si prima dentro la morte.

Il montaggio necessario al raccontonon è compiuto dentro, ma fuori dall’im-magine, fuori dal film. Se anche le inqua-drature “tagliate” da Frammartino mostra-no e dimostrano la presenza del cinema,la sequenza dei singoli “pezzi” denuncial’assenza del film.

L’orrore e la meraviglia sono intorbiditi erotti dalla tensione che punta alla chiusuradel cerchio narrativo. Uun po’ come succe-de in viaggio, quando, invece di aprirsi allostupore della scoperta ci si lascia distrarredalla preoccupazione del ritorno a casa.

Silvio Grasselli

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�$%��&Jörgen Bergmark �'(�)�'�$& Helena Danielsson per Hepp Film/Blind Spot Pictures Oy/ARTE/Lucky

Red/Pandora Filmproduktion/Sveriges Television (SVT)/Yleisradio (YLE)/ZweitesDeutsches Fernsehen (ZDF)

��*�)�'�$&Lucky Red ��&(Roma 9-9-2009; Milano 9-9-2009)�'%%$��'$�+$�$%%��&Jens Jonsson��$��'�$($��,'�'%��,��& Anders Bohman�'��%%�'& Mattias Morheden��+0$& Nathan Larson�+$�'%��,��& Peter Bävman�'��& Paola Billberg�'8-�'(��'��& Karl Baumgartner, Jörgen Bergmark, Raimond Goebel, Jens Jonsson,

Tero Kaukomaa��'�$%��& Sofie Palage2��++'& Evalena Jönsson��'�'& Andreas Hildebrandt��$�-�$��& Rolf Lassgård (Erland), Pernilla August (Karin), Stina Ekblad (May), Claes

Ljungmark (Sven-Erik), Magnus Roosman (prete)��&104’�$��&2850

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S ritorna a casa per rivedere la ma-dre che sta per morire. All’aero-porto monta su un taxi israeliano.

In lontananza nuvole nerissime gravide dipioggia si gonfiano minacciose. E.S. si ab-bandona al ricordo. E rivede l’occupazionedi Nazareth da parte delle forze armate isra-eliane.

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I n una cittadina scandinava, Erland,cinquantenne ancora prestante, la-vora nella cartiera insieme all’ami-

co Sven-Erik. Nel tempo libero, tiene consua moglie May un gruppo di discussioneserale sulle dinamiche matrimoniali pres-so la locale Chiesa Pentecostale. I due sem-brano una coppia molto affiatata, che di-spensa consigli e costituisce un modello pergli altri. Sven-Erik, al contrario, è depres-so ed esce da un tentativo di suicidio, no-nostante ami la moglie, che considera lasua unica fonte di felicità. Erland e May,per risollevare l’amico, organizzano per luiuna festa di compleanno a sorpresa. QuiErland conosce Karin, la moglie di Sven-Erik e tra i due nasce una forte attrazione.In un primo momento, cercano di resisterealla passione, ma ben presto i buoni pro-positi vengono meno. Tra i due nasce unarelazione che è difficile riuscire a mante-nere segreta per i principi in cui crede Er-land. L’uomo, dunque, elabora una “solu-zione razionale” per risolvere la questio-ne: le coppie devono sedersi attorno a untavolo per esaminare con calma la situa-zione. Decidono così di andare a vivere tuttiinsieme a casa di Erland e May, stabilen-do un decalogo per la loro nuova vita incomune. I due coniugi traditi accettanol’esperimento che li metterà a dura prova,

nella speranza che tutto torni come prima,ma le difficoltà minacciano di farli spro-fondare in un abisso, perché è impossibilesottomere i sentimenti alla ragione. Mayrivela la propria gelosia in un crescendodi manifestazioni e confessioni al marito edecide di abbandonare la casa. Sven-Erik,dopo aver tentato un vano suicidio nellacartiera, riscopre il gusto di vivere fuoridalla dipendenza affettiva degli altri e siallontana, sollevato, a bordo della sua bar-ca nel lago.

l suo primo lungometraggio, Jor-gen Bergmark, di cui ricordiamola collaborazione in Kitchen Sto-

ries di Bent Hamer, realizza una pellicoladai toni vagamente bergmaniani, analizzan-do i comportamenti umani e di coppia, os-servandoli come cavie da laboratorio. Unfilm di recitazione, di stampo teatrale, in cuila scena è racchiusa tra quattro mura e clau-strofobicamente i personaggi soffrono, ama-no, discutono, mettendo a nudo le proprieemozioni. Nonostante non manchino ele-menti surreali, il film che inizia con legge-rezza, assume un crescendo tragico per poisciogliersi in un finale agrodolce. Le doman-de che Bergmark pone non vengono sod-disfatte; sappiamo che non è possibile tro-vare “una soluzione razionale” ai problemi

di cuore, ma che fine faranno i due adulteriche rimangono da soli sotto lo stesso tetto?In realtà, la leggerezza con cui si cerca ra-zionalmente di trovare un’uscita da una si-tuazione che coinvolge i sentimenti, non solodi due persone innamorate, ma di due cop-pie sposate, permette un andamento scor-revole di un dramma altrimenti insostenibile.

La “soluzione razionale” perde di fron-te alle ragioni del cuore, come dice Pascal,e la lotta tra ciò che è “giusto” e ciò cheistintivamente non lo è risulta impari: anzi,la razionalità sembra in certi casi più cru-dele e destabilizzante di qualsiasi motoincontrollato dell’animo.

L’aggressività dei personaggi sembraesprimersi solo attraverso le corse dei dueuomini rivali sui go-kart, in cui non è chia-ro se per caso, o per intenzione, è permes-so di vincere sempre al perdente Sven-Erik. Il film si avvale di numerosi primi pia-ni e le inquadrature di tipo introspettivo per-mettono ai personaggi di passare con ve-ridicità da espressioni d’incredulità, all’in-felicità e alla chiusura. Il tocco bergmania-no si avverte anche nella scelta delle dueintense attrici Pernilla August e Stina Ek-blad, entrambe interpreti del capolavorodel maestro svedese Fanny e Alexander.

Veronica Barteri

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Attraverso la storia di Fuad, membrodella resistenza palestinese, dalla creazio-ne dello stato d’Israele nel 1948 ai giorninostri, si traccia la ricerca dell’identità disuo figlio.

Quattro episodi, dal 1948 ad oggi, perraccontare, più che un’autobiografia, unaserie di ricordi quotidiani, di situazioni e

momenti rimasti nella memoria di E.S. E pro-prio dal 1948, data in cui viene fondato Isra-ele, la storia della famiglia del regista va dipari passo con quella di un popolo senza piùuna terra. L’esistenza stessa di questo scon-volgimento politico porta E.S. a chiedersi: èlui a portare la Palestina con sé o è la Pale-stina a estendersi al resto del mondo?

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�$%��&Elia Suleiman �'(�)�'�$&Michael Gentile, Elia Suleiman per The Film/Nazira

Films/France 3 Cinéma/Artemis Films/Radio Télévision BelgeFrancophone (RTBF)/ BIM Distribuzione/ Belgacom TV/Corniche Pictures; con la partecipazione di MBC Group/ France3 (FR 3)/ Canal+/TPS Star

��*�)�'�$&BIM ��&(Roma 4-6-2010; Milano 4-6-2010)�'%%$��'$�+$�$%%��&Elia Suleiman��$��'�$($��,'�'%��,��& Marc-André Batigne�'��%%�'& Véronique Lange�+$�'%��,��& Sharif Waked�'��& Judy Shrewsbury �'(��'�$$�$+��1'& Hani Farsi �'(��'��'+��&Joslyn Barnes, Danny Glover, Maya

Sanbar�'8-�'(��'�$&Avi Kleinberger

��$��'��(�-�'(�)�'�$& Ehab Assal, Jacques Royer��%& Juna Suleiman�� $%��& Kira Bik, Jerome Borenstein, Robyn Glaser,

Avichai Henig, Enas I. Muthaffar�-$��'�$& Ehab Assal��$(��'�$& Maha Assal��-$�1��'�$��+0$& Matthieu Sibony��'�'&Christian Monheim��$�-�$��&Elia Suleiman (E.S.), Saleh Bakri (Fuad), Samar Qudha

Tanus (la madre 1970-80),Shafika Bajjali (la madre oggi), TarekQubti (vicino di casa), Zuhair Abu Hanna (E.S. bambino), AymanEspanioli (E.S. adolescente), Bilal Zidani (Jubran), LeilaMouammar (Thuraya), Yasmine Haj (Nadia), Amer Hlehel (Anis),Nina Jarjoura (Rose), Georges Khlefi (sindaco), Ziyad Bakri(Jamal), Lotuf Neusser (Abu Elias), Ali Suliman (fidanzato di Eliza)

��&105’�$��&2880

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I n Palestina la vita è qualcosa chefatica ad affermarsi, frammentata,continuamente negata. Un vero rac-

conto – quello fluido e senza sussulti diuna “banale” vita terrena” - fatica a dipa-narsi, costellato da mille impedimenti edalla prevaricazione. Una frammentazio-ne ricorrente nel cinema di Elia Suleiman.Qui come in Intervento divino (dove il regi-sta riprende il proprio simbolico nome E.S.)lo sguardo di insieme è dato dall’unione ditanti piccoli frammenti che richiamano ine-vitabilmente una vita ordinaria, andata ine-vitabilmente in frantumi. Una peculiarità sti-listica che il regista incarna sullo schermo,facendo, ancora una volta, di se stesso ilmuto e attonito protagonista di un mondosenza logica né giustizia. Il merito (ormaiacclarato) di Suleiman è tutto qui, e scu-sate se è poco: nella trasposizione e rilet-tura tragicomica del conflitto palestinese,tramite gli stilemi raggelati cari a Tati o aKeaton, numi tutelari frequentemente evo-cati dai critici, sia per elogiare il regista che

per criticarlo al momento di stigmatizzarel’andatura lenta e ripetitiva dei suoi film.Una lentezza che in realtà – al di là dell’in-dubbia ripetitività di certe situazioni – èsemplicemente il tributo da pagare a stile-mi cinematografici non più attuali, per qual-cuno vetusti, certo estranei ai tempi comi-ci (e non) di oggi. Tralasciando simili puntidi vista, che probabilmente non salvereb-bero nemmeno Hollywood Party di Edwar-ds, la fusione tra comicità e tragedia restaqualcosa di molto arduo da realizzare, spe-cie se l’intento è di mantenere una sostan-ziale leggerezza. Una scelta che RobertoBenigni ha finito per pagare a posteriori,autocondannandosi alla ripetizione mec-canica di un tessuto narrativo dicotomicoche ha finito per trascendere la natura diquanto stesse effettivamente raccontando(e che, al di là delle più nobili intenzioni,non gli è mai veramente appartenuto). Nonè un appunto che si può muovere a Sule-iman, che infatti non prescinde mai dallapropria persona e dalle proprie memorie

al momento di costruire il proprio, perso-nale film. Che finisce per assomigliargli intutto, compresi gli eccessi (quelli antisio-nisti di Intervento divino sono famigerati…);ma, a tratti, diventa irresistibile, impossibi-le non parteggiare per lui. I suoi espedien-ti, dal lirismo che descrive il contesto fami-liare, al surrealismo anarcoide delle trage-die belliche, sono gli unici possibili per de-scrivere l’insensatezza di un contesto,dove chi ha scelto di restare, gli arabi pa-lestinesi reali padroni della propria terra,ha firmato una sorta di condanna a vitaanziché a morte: un inferno sceso in terra,popolato di creature devitalizzate, dispo-ste registicamente nello spazio diegeticodell’inquadratura al pari di pedine affranteo arbusti seccati. E si tratta, che lo si vo-glia o no, di un’intuizione formidabile, verocinema inteso come rappresentazioneastratta di una tragedia più che mai con-creta.

Gianluigi Ceccarelli

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�$%��&Jane Campion �'(�)�'�$&Jan Chapman, Caroline Hewitt, Mark L. Rosen

per Pathé Renn Productions/Screen Australia/BBC Films/UKFilm Council/New South Wales Film & Television Office/Hopscotch Productions/Jan Chapman Pictures/Australian FilmFinance Corporation (AFFC)

��*�)�'�$&01 Distribution ��&(Roma 11-6-2010; Milano 11-6-2010)�'%%$��'$�+$�$%%��&Jane Campion��$��'�$($��,'�'%��,��& Greig Fraser�'��%%�'& Alexandre de Franceschi��+0$& Mark Bradshaw�+$�'%��,��& Janet Patterson�'��& Janet Patterson �'(��'�� $�$+��1�& François Ivernel, Christine Langan,

Cameron McCracken, David M. Thompson��$-�'(�+$�& Emma Mager��%& Nina Gold��$%��& Michael Elliott, Zoe Liang, Candy Marlowe, Pao-

la Morabito, Luca Padrini, Alessandro Trapani, Anthony Wilcox��(��$+�'�& Christian Huband��$(��$��'& Charlotte Watts

��-$�1��'�$��++'& Emma Sheldrick2��++'& Fulvia Bartoli, Jane Logan, Laura Schiavo��-$�1��'�$$,,$��-$+��& Mark Holt��-$�1��'��$,,$��1��1�& Phil Stuart-Jones (FSM), Paddy

Eason, Hugh Macdonald (CIS London)�''�(��'�$$,,$��1��1�& Naomi Mitchell��$�-�$��& Abbie Cornish (Fanny Brawne), Ben Whishaw

(John Keats), Kerry Fox (signora Brawne), Paul Schneider(Charles Armitage Brown), Edie Mar tin (Margaret‘Toots’Brawne), Thomas Sangster (Samuel), Claudie Blakley(Maria Dilke), Gerard Monaco (Charles Dilke), AntoniaCampbell-Hughes (Abigail O’Donaghue), Samuel Roukin(John Reynolds), Samuel Barnett (Joseph Severn), JonarthanAris (Leigh Hunt), Olly Alexander (Tom Keats), AlfredHarmsworth (Charles Dilke Jr.), Theresa Watson (Charlotte),Vincent Franklin (dottor Bree), Sebastian Armesto (signorHaslam), Eileen Davies (signora Bentley), Adrian Schiller(signor Taylor), Amanda Hale, Lucinda Raikes (sorelleReynolds),Roger Ashton-Griffiths (negoziante), Sally Reeve(padrona di casa)

��&119’�$��&3300

ampstead Village, Londra 1818.La giovane studentessa di modaFanny Brawne è vicina di casa

del poeta John Keats. I due giovani impa-rano gradualmente a conoscersi e ad ap-prezzarsi. Fanny lo aiuta a prendersi curadel giovanissimo fratello malato di tisi,John ricambia dandole lezioni di poesia.Rimasta profondamente addolorata per

l’improvvisa e prematura morte del fratel-lo del giovane poeta, Fanny lo invita a tra-scorrere il Natale a casa sua. Keats vive indisagiate condizioni economiche, le suepoesie vendono poco e non conquistano lacritica come accade al suo poemetto “En-dimione”, apprezzato invece da Fanny.Quando la famiglia Brawne si trasferiscenella casa accanto al giovane poeta, il rap-

porto tra Fanny e John diviene sempre piùstretto. Durante una passeggiata nei bo-schi, i due si scambiano il primo bacio.Charles Brown, l’amico con cui Keats con-divide l’appartamento, lo mette il guardiada quella relazione. Ma il giovane poeta sisente rinato e sente rifiorire la sua venacreativa. Durante la forzata lontananza perl’estate, John e Fanny si scambiano un’in-

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tensa corrispondenza d’amore. Fanny èfelice e innamorata. Ma, al ritorno del si-gnor Brown, la giovane piomba nella di-sperazione nell’apprendere che Keats si èfermato a Londra. Il poeta ritorna dallacapitale inglese ammalato di tubercolosi eviene isolato in casa: la separazione for-zata tra i due è un’altra dura prova da af-frontare. Le condizioni del poeta non mi-gliorano e gli viene consigliato di trasfe-rirsi a Roma, dove forse il clima più favo-revole lo aiuterà a ristabilirsi. Fanny stamalissimo e chiede alla madre il permessodi far vivere nella loro casa il poeta alme-no fino alla sua partenza. Poi chiede allamadre di superare le sue ritrosie nei con-fronti del signor Keats considerato di con-dizioni economiche disagiate e non degnodi sposare una signorina di una classe piùagiata. Durante l’ultima cena del poeta incasa Brawne, la madre di Fanny a sorpre-sa chiede a John di sposare la figlia al suoritorno dall’Italia. L’addio tra John e Fan-ny è struggente. Pochi mesi dopo, il 23 feb-braio 1821, giunge la notizia che il poetasi è spento a Roma a soli 26 anni. CharlesBrown legge una struggente lettera di Johna una disperata Fanny. La ragazza, pur nonessendo stata sposata con il poeta, indos-serà il lutto per tre anni.

erotismo sussurrato, suggerito,evocato, un erotismo fatto di pa-role quasi sospirate, gesti lenti e

delicati, sguardi pieni di desiderio, senzaesibizione di corpi, senza amplessi, sen-za gemiti e sudore, la passione esplodeviolenta tra due corpi abbigliati pesante-mente: anche solo per il semplice sfiorarsidi due palmi di mano, o per l’atto di tende-re l’orecchio vicino a un muro accarezzan-do una parete che separa due letti. L’eroti-smo nella sua forma più assoluta, quandosi accompagna all’amore. Ancora una vol-ta, Jane Campion compie la magia e rac-conta per immagini il sentimento più altocon grazia ineguagliabile. Le parole del suofilm sono poesia, le immagini sono comequadri, tele impressioniste composte da in-quadrature memorabili illuminate da per-fetti equilibri cromatici (grandioso il lavorodel direttore della fotografia Greig Fraser).

Una passione dal furore romantico,raccontata però in modo modernissimocome avviene sempre con i film dallaCampion. Il punto di vista è, ancora unavolta, quello femminile, come è accadutospesso nel cinema della regista neoze-landese, dove il sentimento amoroso èletto in soggettiva dagli occhi delle sueeroine. Fanny Brawne è proprio come Isa-bel Archer di Ritratto di signora: un’eroi-na in lotta contro le convenzioni sociali,

una giovane donna alla ricerca del verosentimento.

Fanny studia moda, ricama, cuce, ta-glia, con gusto e passione, John compo-ne versi memorabili. Il ricamo e la poesia.Due estremi, due talenti opposti ma com-plementari che aprono e chiudono il film.La scena iniziale è un primo piano su unago che ricama la stoffa, il finale del film èaffidato alle sole parole incantatrici dellapoesia di Keats, mentre sullo schermo neroscorrono i titoli di coda.

In mezzo, solo quell’amore, assoluto etotalizzante, breve e struggente. Fanny in-contra Keats subito dopo la pubblicazionedel poemetto “Endimione” e lo perde subi-to dopo avergli ispirato le liriche che lo fa-ranno ammirare dal mondo, “Ode on aGrecian Urn”, “Ode on Melancholy”, “Odeto a Nightingale”. La Campion sceglie diraccontare proprio questo: l’immenso po-tenziale creativo del sentimento amoroso.

Ed è proprio il punto di vista femminilead aiutare la regista a tenersi lontana dal-le insidie di un comune ‘biopic’. Questo “ri-tratto di giovane signora” è una “ballata”alla maniera del poeta inglese, di cui laregista sceglie di raccontare gli ultimi treanni della brevissima e difficile vita.

La ventata di aria fresca che, sollevan-do la bianca tenda della sua camera, in-veste Fanny stesa sul letto, nella sequen-za immediatamente successiva al primobacio con il poeta, è chiaramente rivelatri-ce. Le farfalle di cui Fanny riempie la suastanza sono un’immagine forte, simbolo dianelito alla libertà ma anche simbolo dellascoperta della follia segreta che abitaognuno di noi. Lontana dal suo amore, lagiovane ne legge le lettere ispirate (“Vor-rei quasi che fossimo farfalle e vivessimoappena tre giorni d’estate, tre giorni così

con te li colmerei di tali delizie che cin-quant’anni comuni non potrebbero maicontenere”) e dà libero sfogo alla sua pic-cola follia: riempie la sua cameretta di far-falle e le tiene prigioniere per goderne lafugace bellezza e il fascino quasi impal-pabile. È un’altra donna prigioniera dei suoipesanti costumi (come già tante figure fem-minili del cinema della regista neozelan-dese, da Ada di Lezioni di piano a Isabeldi Ritratto di signora: come dimenticare iloro strettissimi corpetti, le loro lunghe,pesanti e fruscianti vesti, i loro cappellini?)che sogna di essere libera come una far-falla. Ada era muta e l’impossibilità del lin-guaggio la rendeva sensibile alla scoper-ta del vero lessico amoroso, Isabel erametaforicamente cieca nei confronti di quelmondo che era tanto ansiosa di scoprire,ma finiva per restare prigioniera della suastessa cecità, non vedendo i pericoli na-scosti dietro i sussurri fatali di un uomo chediventerà un marito-mostro, Fanny, infine,è come sorda ai richiami del sentimentofino a che i versi di un giovane poeta nonle insegneranno a ‘sentire’ il suono del-l’amore.

Tutte sentono qualcosa che è preclu-so all’‘Io razionale’.

L’amore che non riguarda la parte ra-zionale dell’Io, che spesso non sa fornirealcuna spiegazione delle sue scelte per-ché non conosce le forze che le determi-nano: questo è il terreno su cui la registaha tessuto la trama dei suoi film più riusci-ti. È vero. L’amore è rivelatore, aiuta a sve-lare quello che possiamo definire ‘l’abissofolle’ che ci abita. L’abisso che desidera,che vuole ardentemente espressioni chesappiano raggiungere le nostre regioni piùlontane, per assaporare come spesso ilpiacere si intrecci col dolore e la luce con

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il buio. Quando incontriamo qualcuno che nelsuo volto riflette questi abissi e che, come inuno specchio, ce li rinvia, è la discesa negliabissi del cuore, dell’irrazionale. Amiamo l’al-tro perché tramite lui scopriamo noi stessicome l’altro tramite noi scopre sé stesso.Amiamo quindi solo chi riflette i nostri abis-si, una verità che il cinema della Campionha altrove tradotto in immagini vivide e po-tentissime. E così, John scopre i suoi abissie riesce a tradurli in poesia mentre Fannyriconosce la parte più nascosta di sé, bencelata sotto le sue pesanti vesti e suoi im-probabili cappellini. Tramite l’altro, ognuno deidue riconosce le proprie imperscrutabili pro-fondità. E riesce a volare. Anche se per po-chi attimi di una breve stagione.

La vita del poeta è breve come quelladella farfalla di cui scriveva a Fanny, la suastoria è quella di un poeta che ha avuto,per citare ancora l’universo della regista,un ‘angelo alla sua tavola’ per troppo pocotempo ed è morto senza aver visto ricono-sciuto il suo talento poetico.

Il film è una partitura perfetta che tra-duce in immagini la profondità di un sen-timento assoluto, mantenendo un equili-brio perfetto tra ricostruzione storica esuggestioni metaforiche e simboliche. Lapoesia, la musica, la natura, tutto sem-bra volersi armonizzare alla coppia, an-che i volti dei due protagonisti, altra scel-ta azzeccata dalla Campion, Abbie Cor-nish e Ben Whishaw (già “cantore” dei

versi di Bob Dylan in Io non sono qui diTodd Haynes).

Un film che è come la “fulgida stella”del suo titolo (Bright Star è il titolo di unpoema d’amore per la Brawne che Keatsscrisse all’interno della sua copia delleopere di Shakespeare) e che sembra es-sere destinato a restare una stella scintil-lante nella non sempre luminosa galassiacinematografica degli ultimi anni. Raro,come l’amore che racconta. “Una cosabella è una gioia per sempre”, scrivevaKeats. Vale nella poesia, nella vita, e nelcinema. Teniamoci stretto un film così, so-prattutto di questi tempi.

Elena Bartoni

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�$%��&Raymond De Felitta �'(�)�'�$&Raymond De Felitta, Andy Garcia, Zachary Matz,

Lauren Versel per CineSon Enter tainment/ MediciEntertainment/Lucky Monkey Pictures/Gremi Film Production/Filmsmith Productions

��*�)�'�$&Mikado ��&(Roma 25-6-2010; Milano 25-6-2010)�'%%$��'$�+$�$%%��&Raymond De Felitta��$��'�$($��,'�'%��,��& Vanja Cernjul�'��%%�'& David Leonard��+0$& Jan A.P. Kaczmarek�+$�'%��,��& Franckie Diago�'��& Tere Duncan �'(��'��$�$+��1�& Maria Teresa Arida, Milutin G. Gatsby,

Grzegorz Hajdarowicz, Michael Roban, Lucia Seabra��$-�'(�+$�& Ged Dickerson��$��'��(�-�'(�)�'�$& Ged Dickersin, Andrew Saxe��%& Sheila Jaffe, Meredith Tucker��$%��& John Greenway, Eric Henriquez�-$��'��& Petr Hlinomaz, Christopher LaVasseur�-$��'�$��$�(�+��&Sandy Hays��(��$+�'�&Sorangel Fersobe

��$(��'�$& Kelley Burney2��++'& Jorjee Douglas, Joseph Farulla�++'�+��$& Pamela May�''�(��'�$$,,$��-$+��& Phillip Beck��-$�1��'�$+'��& Sonja Cizmazia��$�-�$��&Andy Garcia (Vince Rizzo), Julianna Margulies

(Joyce Rizzo), Steven Strait (Tony Nardella), Dominik García-Lorido (Vivian Rizzo), Ezra Miller (Vince Jr.), Emily Mortimer(Molly), Alan Arkin (Michael Malakov), Jee Young Han (assi-stente casting), Sharon Angela (Tanya), George Aloi (attoreall’audizione), Vernon Campbell (voce del buttafuori), LoraChio, Jennifer Larkin (giovani attrici), Joseph Cintron (guar-dia della prigione), Curtiss Cook (Matt Curniff), YevgeniyDekhtyar, Steven J. Klaszky, Benjamin Mathes (attori),Marshall Efron (uomo con il cane), Hope Glendon-Ross(Cheryl Plinoff), Adam (Goombah), Cerrone May (agente),Chris Miskiewicz (ubriaco), Louis Mustillo (proprietario dellostrip club), Brad Naprixas (studente di recitazione), CarrieBaker Reynolds (Denise), Rocco Parente, Larrabee JohnFarrer, Paul Diomede

��&100’�$��&2750

ince Rizzo di professione guardiacarceraria vive con la sua fami-glia in una piccola isola fe-

lice, City Island, a pochi passi da New York.Ma, la vita di Vince è tutt’altro che appa-gante. Sin da quando era giovane, l’uomoha represso nel suo intimo la smania dicalcare le assi del palcoscenico; sennon-ché, ora che ha spento cinquanta candeli-ne sulla torta, ha deciso di seguire un cor-so di tecnica teatrale. Durante una lezio-ne, il maestro Michael Malakov abbinaVince all’estroversa Molly, in modo che,per la prossima volta, entrambi inscenino- sotto gli occhi attenti dei loro colleghi dicorso - un duetto sui loro più intimi segre-

ti. Vince non sembra granché convinto delcompito assegnatoli e si mostra diffidentead aprire il suo cuore a una sconosciuta.Sono sufficienti un paio di drink e il prota-gonista confida alla partner artistica diessersi imbattuto per caso in quello checrede essere suo figlio. Si tratta di TonyNardella: un nuovo detenuto colto in fla-grante dalla polizia mentre cercava di ru-bare un’autovettura. Così, Vince parla aMolly di una sua vecchia storia d’amoreterminata venti anni prima a causa di unagrave incompatibilità di carattere con laprecedente compagna. Da questo rappor-to, però, era nato un bambino che il se-condino non aveva mai riconosciuto legal-

mente, pur passando alla madre ogni announa quota in denaro per il mantenimentodel fanciullo. Poi, Vince aveva conosciutosua moglie Joyce e insieme avevano mes-so al mondo Vivian e il piccolo Vince Jr. Intutti quegli anni, trascorsi accanto a Joyce,l’uomo ha sempre cercato disperatamentedi far tacere il grande rimorso provato neiconfronti di un figlio mai conosciuto. Af-finché il ricordo fosse totalmente cancel-lato, il signor Rizzo non ha mai fatto il ben-ché minimo cenno dell’accaduto alla si-gnora Rizzo, alla quale - peraltro - rac-conta di andare a giocare a poker ogni serache si reca in teatro. Essendo divenutimolto intimi, Molly esorta il suo nuovo

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amico a entrare in contatto con il figlio ri-trovato. La guardia carceraria accetta ilconsiglio della donna e fa esattamentequanto gli è stato appena detto: porta Tonynella sua abitazione, in mezzo ai membridella famiglia Rizzo, per tutto il tempo cheancora gli resta da scontare. Già a tavola,il carcerato riesce a farsi un pensiero del-le tensioni e dei piccoli drammi quotidianiche animano l’esistenza di Vince, Joyce,Vivian e Vince Jr.. Nei giorni seguenti, ilgiovane ladruncolo scoprirà molto di piùsu quell’insolita famiglia fuori dagli sche-mi. A quanto pare, di ognuno di loro si po-trebbe rilevare una notizia estremamentesegreta, che nessuno conosce. Non c’è chel’imbarazzo della scelta: Vivian si paga laretta universitaria grazie alla mancia ra-cimolata facendo la lap dance, per VinceJr. vale il motto “grasso è bello” e, infine,Joyce fuma solo nei momenti in cui si ac-corge di non essere osservata. Anche Tonysi lascia contagiare dalla voglia di omet-tere la realtà, nel momento esatto in cuiprova a sedurre una Joyce oltremodo con-vinta che il suo matrimonio stia naufra-gando per via di (inesistenti) adulteri com-messi dal marito. Il corteggiamento di Tonynon va a buon fine, giacché, per devozioneverso un essere umano che l’ha accolto abraccia aperte, il galeotto ci ripensa e sicomporta da perfetto gentiluomo. Nel frat-tempo, Vince si è preso una giornata divacanza dal lavoro per recarsi al provinodi un nuovo film diretto da Martin.

corsese con Robert De Niro comeprotagonista. Sulle prime l’improv-visato attore si dimostra alquanto

goffo e impacciato, soprattutto quando, perfar colpo sui produttori, imita il ghigno sar-donico di Marlon Brando all’epoca di Il pa-drino. Licenziato dal colloquio con gli agen-ti, Vince viene di nuovo richiamato nella salaaudizioni in modo che possa offrire un pic-colo assaggio d’improvvisazione. La secon-da prova cancella subito dalla mente dellostaff la prima, pessima impressione, cosic-ché Rizzo è invitato a presentarsi il giornodopo per discorrere direttamente con l’au-tore in persona. Appena uscito da lì, Vinceinvita Molly a festeggiare quanto gli è ap-pena accaduto. Dopo aver profetizzato al-l’amico un futuro da star di Hollywood, lagiovane svela all’uomo che le sta di frontedi aver abbandonato il suo sposo e i suoitre figli alcuni mesi prima. Così, da un gior-no all’altro, quella che era una brava mas-saia americana aveva deciso di inseguireun sogno per troppo tempo tenuto a marci-re nel cassetto: impersonare ogni sera unnuovo ruolo. Una volta asciugatasi le lacri-me, Molly propone al confidente di ac-

compagnarlo fino alla villa di lui per spiega-re a Joyce quanto sia importante quell’op-portunità che gli Studios stanno sventolan-do sotto il naso di Vince. Non appena Vincegira la chiave nella toppa della serratura edentra in casa, però, si trova di fronte una mo-glie arciconvinta che Molly sia solo la squal-lida amante del suo compagno di vita. Saràpiuttosto difficile dissuaderla da quell’ideamalsana. A quel punto ognuno dei familiaricerca di discolparsi davanti agli altri, ma piùparlano, più si approfondiscono i fatti e piùvengono a galla le responsabilità, compre-se quelle di Vince nei confronti di Tony.L’aspetto da melodramma nazional-popola-re sembra essere oramai indistinguibile dal-la commedia, finché non viene decretato unostato di pace generale e ciascuno ottiene ilperdono delle colpe commesse con gransollievo. Lo stesso vale anche per Molly chefa i bagagli e ritorna nel suo paese con ilprimo autobus disponibile.

Il celebre incipit del romanzo Anna Ka-renina di Tolstoj recita più o meno così, aseconda delle traduzioni: “Tutte le famigliefelici sono simili tra loro, ogni famiglia infeli-ce è infelice a modo suo”. In casa Rizzo sonomolte le cose che vanno fuori posto: fattoriirrinunciabili per la perfetta creazione di unacommedia di successo, ha pensato bene losceneggiatore. Un tour de force di situazionial limite del grottesco, con una leggera brez-za drammatica solo vagamente avvertitanell’aria. Ma, il diavolo fa le pentole e non icoperchi, così come lo sceneggiatore di CityIsland non si esime dal combinare un tiro

mancino al regista del film senza riflettercitroppo. E pensare che tra l’altro, sono la stes-sa persona! Infatti, questa raccolta di mate-riale aneddotico assemblata da RaymondDe Felitta avanza come una linea retta fraidee standard e lo fa nel modo più beffardoche esista: ovvero esaurendo tutte le poten-zialità in una trama che ammicca agli spet-tatori ben oltre il limite consentito. Non si puòproprio dire che il lungometraggio presenta-to al Tribeca Film Festival del 2009 sia pro-prio un campione d’onestà, come il trailer-bandiera invece vorrebbe promettere. Sacro-santa, comunque, la reazione di tutti coloroche vedranno soddisfatto il desiderio di di-vertirsi al cinema per circa due ore; ma, poiil film del regista americano ricadrà banal-mente nel dimenticatoio non appena il pub-blico uscirà dalla sala. Per questo motivo, laparola “fallimento” sembra adatta a compren-dere la natura disastrosa di City Island, doveun nucleo inizialmente sul punto di sgreto-larsi cambia fino a diventare una sorta di fa-miglia stile “Mulino bianco”.

Senza il contributo di un buon cast diattori, inoltre, l’opera di De Felitta sarebbeandata ancor meno lontana. Il personag-gio di Vince Rizzo è irreprensibilmentenelle corde di Andy Garcia e, per toccarecon mano il suo istrionismo, basta gustar-si la scena del provino sostenuto dal pro-tagonista. Se la cava egregiamente anchel’attore premio Oscar Alan Arkik, nel pic-colo ruolo dell’insegnante di recitazione.


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�$%��&Abbas Kiarostami �'(�)�'�$&Angelo Barbagallo, Charles Gillibert, Marin Karmitz, Nathanaël Karmitz,

Abbas Kiarostami per MK2 Productions/BiBi Film/Abbas Kiarostami Productions;in associazione con France 3/Canal+

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Jean-Claude Carrière (uomo in piazza), Agathe Natanson (donna in piazza), GiannaGiachetti (proprietaria del caffè), Adrian Moore (figlio), Angelo Barbagallo (interpre-te), Andrea Laurenzi (guida), Filippo Troiano (sposo), Manuela Balsimelli (sposa)

��&106’�$��&2900

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L o scrittore e critico d’arte ingleseJames Miller, in Toscana per la pre-sentazione del suo ultimo volume

dal titolo Copia Conforme, si interroga sulrapporto tra originale e copia e, durante ilsuo discorso, estremamente logico e filosofi-co, arriva a ipotizzare che gli esseri umanipossano essere delle mere copie del Dna deiloro antenati. Nel mezzo della conferenza, ar-riva con suo figlio un’antiquaria francese re-sidente ad Arezzo da cinque anni – dove hamesso in piedi un negozio di statue originalie non –, la quale resta affascinata dallo scrit-tore e decide di incontrarlo. I due, una voltaconosciutisi, decidono di fare una gita insie-me e partono la domenica per Lucignano,un paesino della toscana dove la donna haintenzione di mostrare “una sorpresa” alloscrittore.

Arrivati al paese, incontrano diversecoppie di novelli sposi e l’antiquaria spie-ga a James che sono in molti ad andarsi asposare lì, perché c’è un albero d’oro e sidice che porti fortuna a chi si unisce inmatrimonio. La sorpresa è un pezzo di af-fresco raffigurante una testa di donna, cheper anni è stato creduto originale di epocaromana e, quando si è scoperto che era unacopia, il museo ha deciso di conservarlolo stesso per l’affetto che si era creato neiconfronti di questa opera.

James si domanda allora che differen-za faccia se quella è una copia. Per anni,gli abitanti di Lucignano hanno guardatoa quell’opera come fosse l’originale e, se-condo lui, è proprio il modo in cui si guar-da una cosa che le conferisce valore. Nontanto l’opera in sé. Inoltre, anche l’origi-nale non lo è del tutto: in effetti, è una co-pia dell’essere umano che vi è raffigurato.

La discussione continua in un bar, dovela barista crede che i due siano marito emoglie. Sembra che entrambi stiano al gio-co e cominciano a comportarsi come tali.Parlano del passato trascorso insieme, di ciòche è successo a colazione tre mattine pri-ma, dei giorni spesi proprio a Lucignano

quindici anni prima per la luna di miele. Inbreve, cominciano a comportarsi come unavera coppia che ha condiviso ricordi e ama-rezze, le cui strade hanno fatalmente finitoper dividersi. In una progressiva ambiguità,la finzione della coppia si rivela così unacopia conforme della vita coniugale, nellalogica della filosofia di vita che fa da sfondoal libro e che essi accettano, secondo cui lecose sono come le facciamo apparire ai no-stri occhi. Tuttavia, quando la giornata vol-ge al termine e lo scrittore deve andare allastazione per lasciare la Toscana, appare chia-ro come di fronte alla realtà le persone sonocomunque vincolate a dei dati di fatto.

bbas Kiarostami torna al cinema.Quello “vero”, narrativo, di finzio-ne dopo Dieci e il radicalismo spe-

rimentale (a tratti indigeribile) di Shirin. Ed è,inevitabilmente, di finzione che il regista ira-niano, esule volontario alla prima regia fuoridal suo paese, tratta in quest’ultimo Copia

conforme. O meglio, di come il realismo del-la finzione sia a tratti più reale della realtàstessa, parafrasando le parole dello scritto-re protagonista (il tenore William Shimell, alsuo convincente esordio). I paradossi di unasimile affermazione, sublimati dalla “macchi-na di finzione” per eccellenza che è il mezzocinematografico, permeano ancora il cine-ma di Kiarostami vent’anni dopo Close-up,pur non possedendone la stessa graniticaforza espressiva. Molto, in Copia conforme,risente infatti di un calligrafismo e di un’auraestetizzante, dalla fotografia del pur bravoLuca Bigazzi, ai dialoghi venati di intellettua-lismo cui Kiarostami sembra spesso rifugiar-si, perennemente impegnato a costruire (for-tunatamente, senza svelarlo) un teorema,conscio probabilmente della difficoltà di gio-care in trasferta sul piano della pura emoti-vità. Inevitabilmente, il gioco raffinatissimo diinganno, perpetrato ai danni dello spettato-re consapevole, poggia interamente sul ver-sante della recitazione, senza scomodare ul-teriori aspetti della messa in scena, a trattimostrandosi come una pura prova di attoridavanti alla cinepresa, che, muta, sembrarievocare vaghe atmosfere di Viaggio in Ita-lia nella crisi di una coppia che forse coppianon è: cosa essa sia non è dato sapere, per-ché è il mezzo stesso – il cinema – a nonpoter fornire risposte precise in questo sen-so, qui come in altri migliori film di Kiarosta-mi. Che vincola le immagini all’intellettuali-smo e ai suoi bravi attori (mal doppiati in ita-liano), concede qualche cartolina di troppoalla Toscana Film Commission e diluisce,forse troppo, l’assunto di quanto vorrebbenarrare; ma a settant’anni splendidamenteportati, si conferma una mente ancora vivae tutta’altro che paga di cose da dire.


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�$%��&Gerardo Olivares �'(�)�'�$&José María Morales perExplora Films/Wanda Visión S.A.��*�)�'�$&Bolero Film ��&(Roma 28-5-2010; Milano 28-5-2010)�'%%$��'$�+$�$%%��&Gerardo Olivares��$��'�$($��,'�'%��,��& Magoo Moro�'��%%�'& Raquel Torres��+0$& Santi Vega�'8-�'(��'�$& Óscar Portillo��$��'�$(�-�'(�)�'�$& Miguel Morales��$%��& Antonio Díaz, Javier Magdalena",,$��& Kinema Digital��'�'& Carlos De Hita��$�-�$��& Mahamadou Alzouma (Mukela), Aminata Kanta (Violeta), Adoum Moussa

(Buba)��&95’�$��&2605

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ioleta è una ragazza che vive inun villaggio del Mali, sul fiumeNiger, dalle parti di Timboctou.

Costretta dalla sua famiglia a sposare unvecchio che aveva abusato di lei già inpassato in cambio di dieci mucche e cen-to chili di sale, la giovane decide di scap-pare dal suo paese alla ricerca di una vitamigliore. Aiutata economicamente daun’amica, Violeta intraprende un viaggiomolto difficile attraverso l’Africa, duran-te il quale conoscerà i due fratelli nige-riani, Buba e Mukela. Buba è un giovanemeccanico che sogna di fare il calciato-re, mentre Mukela è un ragazzo ambizio-so convinto che in Europa nessuno “muo-re di fame”. I tre diventano, loro malgra-do, compagni di viaggio e si ritrovano adattraversare insieme il deserto del Saha-ra fino al Marocco con mezzi di fortuna.A un certo punto, si ritrovano però da soli,ancora nel deserto del Ténéré e, sbaglian-do direzione, incominciano a girare intondo. Sfiniti all’ombra di un salice, ven-gono trovati da una tribù di Tuareg cheriescono a soccorrere Buba e Violeta, manon Mukela che verrà seppellito sotto lasabbia del Sahara. Ormai innamoratil’uno dell’altro, Buba e Violeta ricomin-ciano il loro viaggio, ma ad un posto diblocco Violeta viene fermata e fatta scen-dere nonostante il tentativo di salvarla daparte del ragazzo. Da quel momento Bubariprende il viaggio a piedi e riesce ad ar-rivare tra Algeria e Marocco, dove peròviene rimandato indietro, sbattuto dalle

V guardie di frontiera da un posto all’altro.Ostinato e coraggioso, Buba riesce lostesso ad arrivare a Tangeri, ma qui vie-ne arrestato e un’altra volta espulso.Giunto al villaggio di mare di Asillah inMarocco qui ritrova Violeta in un bordel-lo e con lei si imbarca su uno scafo chenel buio della notte attraverserà i quat-tordici chilometri di mare dello Stretto diGibilterra. Ma, arrivati a Tarifa, nel Suddella Spagna, i due ragazzi vengono in-tercettati dalla polizia locale che però lilascia andare nonostante loro abbiano al-zato le mani per arrendersi e farsi arre-stare.

al Mali al Marocco per attraver-sare quei quattordici chilometriche separano l’Africa dall’Euro-

pa e per lasciarsi alle spalle una vita fattadi povertà e miseria. Un viaggio della di-sperazione verso il continente dove “nes-suno muore di fame”. È questo il senso di14 Kilòmetros, il film del documentaristaspagnolo Gerardo Olivares, già conosciu-to per il lungometraggio di finzione Il gran-de match, da cui riprende alcuni spunti,come il tema del calcio e la location nige-riana.

A metà tra il genere documentaristae quello naturalistico, 14 kilòmetros sem-bra più una sorta di diario di viaggio ditre ragazzi alla ricerca di un sogno cheun vero e proprio film documentario suldramma dell’immigrazione clandestina edei viaggi della disperazione che ogni

giorno riempiono le cronache dei nostrigiornali. Se, all’inizio, le storie di Buba eVioleta (interpretati da Mahamadou Al-zouma e Aminata Kanta) si incrocianosolo sullo schermo grazie nel montag-gio alternato, il racconto del loro viaggioviene invece sviluppato (e in alcuni casiriempito) con una serie di splendide se-quenze e inquadrature che dimostranoun certo gusto del regista per le ripreseaeree e per i dettagli (come i primo pianidegli attori). Al di là della storia, già mol-to spesso trattata e su cui, in questo film,manca lo sguardo duro della sua feroceattualità, 14 kilòmetros va quindi apprez-zato per la capacità di valorizzare le lo-cation attraverso la fotografia: dai coloridegli abiti tipici del Mali a quello dellasabbia del Sahara, dal tramonto sul fiu-me Niger alle scene di vita quotidiana deivillaggi africani.

Come nella sequenza dell’incontro conla tribù di Tuareg, ogni inquadratura sem-bra voler mostrare ciò da cui i due giovaniprotagonisti sono costretti a scappare: lapoesia e la bellezza di una terra che peròaltro non può offrire. Ma è proprio la nettacontraddizione tra la poesia racchiusa inogni inquadratura e il dramma della storia(che comunque fa sperare nel lieto fine) arendere 14 kilòmetros un film che può pia-cere forse di più agli amanti della natura edei viaggi che non a quelli del cinema im-pegnato.

Marianna Dell’Aquila

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�$%��&Luciano Capponi �'(�)�'�$&Giuseppe Franco per Play Phoenix Production��*�)�'�$&Borgo dello spettacolo ��&(Roma 2-7-2010; Milano 2-7-2010)�'%%$��'$�+$�$%%��&Luciano Capponi��$��'�$($��,'�'%��,��& Giulio Pietromarchi�'��%%�'& Maria Cristina Sansone��+0$& Luciano Capponi�+$�'%��,��& Elisa Zanola�'��& Elisa Dina �'(��'�$$�$+��1'& Marco Gallo��%��))��'�$%$�$��$& Fabrizio Prada��$��'�$(�-�'(�)�'�$& Antonello Palermo��%& Michbela Forbicioni��$%��& Ilaria Mancini�-$��'��& Stefano Salemme2��++'& Enrico Iacoponi�++'�+��$& Aurora Gambelli",,$��-$+��& GHOST SFX S.r.l.

",,$��(�%��& ELM Italia, Mag Special Effects��-$�1��'�$$,,$��-$+��& Franco Galiano��-$�1��'�$$,,$��1��1�& Paolo Zeccara�''�(��'�$$,,$��1��1�& Giulio Cuomo��'�'& Umberto Montesanti, Roberto Sestito��$�-�$��& Pietro Ragusa (Vladimiro Chenier), Francesco

Martino (Amilcare), Francesco Salvi (professor Chenier, pa-dre di Vladimiro), Barbara Bouchet (signora con i baffi), CosimoFusco (Erminio Zecca), Giorgio Colangeli (Eriberto diMonsaio), Vincent Riotta (accompagnatore Aldilà), DamirTodorovic (Nicolaj Savicevich), Armando De Razza (ArnaldoConfalonieri), Sergio Nicolaj (ubriaco), Patrizio Oliva (senato-re), Alessandra Rambaldi (Lidia De Carolis), Melanie Gerren(Malika Sharif), Sara Armentano (Baby), Max Bertolani (ser-vo del senatore), Daniele Aldrovandi (commercialista), Cristia-no Callegaro (prete), Ivo Americo Sette (Ugo), Luciano Cap-poni (signor Carlo), Angela Mililli (Enrica)

��&115’�$��&2750

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ladimiro ha perso di recente suopadre, il Prof. Chenier. Tornatonella tenuta di campagna per or-

ganizzare il funerale e decidere se vendereo meno la proprietà, Vladimiro scopre cheil padre aveva realizzato una partita di vinocon l’uva del proprio orto, contaminataanni prima da una strana luce aliena. Conil ritrovato amico d’infanzia Amilcare, ini-zia a bere quel delizioso vino con un esitoinaspettato: chi lo beve può entrare nel-l’aldilà per un arco di tempo ben preciso.Le conseguenze non tarderanno ad arri-vare; i due, infatti, riportano accidental-mente nell’aldiquà l’assassino Nicolaj. Percomplicare ulteriormente la situazione,Erminio Zecca, Capo del Dipartimento diSicurezza, decide di monitorare gli straniflussi di energia creati dai viaggi di Vladi-miro e Amilcare; quando, nella stessa zona,iniziano anche strani omicidi con tanto disegni rituali, decide di inviare l’agente Li-dia de Carolis sul posto. La donna, all’ini-zio incredula, infine inizia a credere allostrampalato racconto di Vladimiro e Ami-lcare, che rivelano anche l’identità dell’as-sassino. Per cercare di fermarlo, si ritro-vano tutti e tre bloccati nell’aldilà; ma al-meno con l’inganno sono riusciti a bloc-care anche il killer dall’altra parte, impe-dendo ulteriori omicidi. I tre incappano inuna Donna coi baffi e in un Uomo, suocompare in affari. I due portano i tre vi-venti in uno strano albergo, dove affronta-no ognuno le proprie paure o debolezze:su tutti c’è Vladimiro che si riappacifica

col padre. Purtroppo, tornati nell’aldiquà,i tre affrontano la sensitiva e killer Malika,inviata da Zecca per terminare il lavoro.Nello scontro muoiono sia lei che Vladi-miro. Mentre Amilcare ritorna alla sua vitae Lidia dal figlio, che ha appena superatoun grave incidente d’auto, Vladimiro pas-serà la sua eternità accanto alla sorellamaggiore, morta quando era piccolo.

utterfly Zone – Il senso della far-falla è il primo lungometraggio delregista Luciano Capponi, con cui

si è aggiudicato il Premio Méliès comemiglior film fantasy nell’edizione del 2009.Nel film si mescolano i tipici elementi delgenere: mistero, magia, lotta fra il bene eil male e irrealtà.

Tanto di cappello al coraggio di affron-tare un genere a totale appannaggio degliangloamericani, ma il film crolla proprio sulsenso di irreale che pervade la storia. Scri-vere un fantasy non significa mettere in-sieme più elementi magici e fantastici percreare situazioni assurde, tenendo a men-te come giustificazione che tanto è il ge-nere stesso che ci permette diverse licen-ze poetiche. Guardando Butterfly Zone, siha l’idea che vi siano troppi elementi, chepoi arrivano forzatamente alla conclusio-ne. E cosa ancor più rilevante, manca unasolida idea di base: il vino dell’aldilà puòdare il giusto avvio, ma poi serve qualco-sa di molto potente per mandare avanti unlungometraggio. Persino alcuni dialoghi ri-sultano letteralmente assurdi, con sequen-

ze troppo surreali, ingiustificabili e perso-naggi che sembrano tanto caratteristi prividi logica. Come termine di paragone ci sipotrebbe soffermare su Harry Potter o ilSignore degli anelli, o ripensare a La sto-ria Infinita: sceneggiature ben scritte, condialoghi privi di hobbit, fate, o quant’altro,che parlano in maniera sconclusionata esenza logica, con sequenze concatenateda causa ed effetto. Un pò commedia, unpo’ dramma, un po’ trhiller, Capponi giocanei dialoghi per alternare momenti di su-spence a quelli più satirici, senza mai amal-gamarli alla perfezione. La regia, invece,punta sui giochi fra colori e sfumature inseppia: l’aldilà è sbiadito, quasi incolore,mentre l’aldiquà è saturo di sapori e sfu-mature. Apprezzabile metafora, che tantoricorda le scelte stilistiche di Tim Burton.

Gli attori giocano bene le loro carte.Pietro Ragusa e Francesco Martino, in al-cune scene non riescono a entrare nelmood, ma comunque portano a casa unabuona prova. La sorpresa è FrancescoSalvi: bravo, decisamente. C’è persino labella Barbara Bouchet qui in veste di catti-va baffuta.

Per alcuni Butterfly zone sarà la confer-ma che gli italiani ancora non sono in gra-do di girare fantasy, per altri l’inizio di unastrada da provare e riprovare a percorrere.Per curiosità, e perché no, con l’intento diaiutare chi vuole far altro nel cinema italia-no, si potrebbe comunque vederlo.

Elena Mandolini

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�$%��&Alejandro Gomez Monteverde �'(�)�'�$&Alejandro Gomez Monteverde, Jason Jones,

Denise Pinckley, Leo Severino, Eduardo Verástegui, SeanWolfington per Metanoia Films/Bella Production/BurnsideEntertainment/Mpower Pictures/The One Media

��*�)�'�$&Microcinema. In collaborazione con ACEC ��&(Roma 26-1-2010; Milano 26-1-2010)�'%%$��'$�+$�$%%��&Leo Severino, Patrick Million,

Alejandro G. Monteverde��$��'�$($��,'�'%��,��& Andrew Cadelago�'��%%�'& Joseph Gutowski, Fernando Villena��+0$& Stephan Altman�+$�'%��,��& Richard Lassalle�'��& Eden Miller �'(��'��$�$+��1�& Fred Foote, Stephen McEveety, Ana

Wolfington, J. Eustace Wolfington, Sean Wolfington �'(��'�� '+��& Dan Genetti, Matthew Malek, Glen

Trotiner��%& Beth Bowling, Kim Miscia��$%��& Glen Trotiner, Eddie Micallef, Chris DeAngelis�-$��'�$& Dennis A. Livesey

�-$��'�$��$�(�+��& George Bianchini��(��$+�'�& Justin Kemler��$(��$��'& Susan Ogu2��++'& Carla Antonino, Toy Van Lierop�++'�+��$& Robert Chiu, Fabian Garcia��$�-�$��& Eduardo Verástegui (José), Tammy Blanchard

(Nina), Manny Perez (Manny), Ali Landry (Celia), AngélicaAragón (madre), Jaime Tirelli (padre), Ramon Rodriguez(Eduardo), Lukas Behnken (Johannes), Peter Bucossi (auto-mobilista arrabbiato), David Castro (David), Michael Chin (com-messo), Dominic Colon (Pepito), Hudson Cooper (padre sullaspiaggia), Tawny Cypress (Frannie), Ewa Da Cruz (Veronica),Sara Dawson (Helen), Doug DeBeech (Pieter), AlexaGerasimovich (Lucinda), Herb Lovelle (senzatetto), MichaelMosley (Kevin), Wade Mylius (J.J. Janze), Stan Newman (uomod’affari al telefono), Sophie Nyweide (Bella), Melinda Peinado(infermiera), Alfondo Ramírez (Leonardo), Armando Riesco(Francisco), Jamie Schofield (presentatrice), James Stanek(Henri), Marilyn Torres (Carla), Kola Ogundiran

��&91’�$��&2500

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osé è giovane, bello e felice. Inuna ridente mattina di primave-ra, sale sulla sua cabriolet e met-

te in moto: pochi chilometri lo separanodalla consacrazione come calciatore disuccesso. Un imprevisto, però, interrompela sua ascesa trionfale.

New York. È passato del tempo, José ècambiato: barbuto e coi capelli lunghi, ar-meggia tra pentole e fornelli in mezzo a unacucina fumosa. Ora è il capo cuoco nel ri-storante di Manny, suo fratello. In una mat-tina come tante al suo ristorante, arrivaanche Nina, cameriera ritardataria incalli-ta. Manny le fa una scenata, minaccia dilicenziarla; José la difende, assicura al fra-tello che se caccia Nina lui la seguirà. Po-chi attimi più tardi, Nina e José passeggia-no insieme per le strade della città. Il cuococerca di consolare la ragazza, di conqui-starne la fiducia, di farle accettare il suoaiuto. Nina è sola, incinta e adesso non haneppure più un lavoro. José è calmo e ras-sicurante, ascolta la giovane, offre soluzio-ni ai suoi problemi; poi, sfruttando l’inatte-sa libertà, propone a Nina una gita al mare.In treno la ragazza confida la sua incertez-za e la volontà di abortire. I due fanno so-sta presso la casa dei genitori di José. Lasua famiglia – ricchi migranti messicani -accoglie con calore Nina, offrendole ogniattenzione e uno sfarzoso pranzo tradizio-nale. Nel garage della villetta è José a con-fessarsi: quella mattina di primavera la suaauto investì una bambina, uccidendola.Dopo il carcere, lui, giovane promessa delcalcio internazionale, lasciò aspirazioni evelleità per condurre una vita di servizio.

Nina e José passano la notte in spiag-gia senza che la vicinanza e l’intimità lifaccia scivolare oltre una tenera amicizia.Su quella stessa spiaggia, i due si ritrova-no anni più tardi. Insieme a loro c’è Bella,nata grazie alla presenza di José, da luicresciuta fino a quel momento.

lejandro G. Monteverde vienedal Messico. Ha studiato cinemain Texas e da lì ha costruito la

sua carriera di filmmaker. Nel 2004, Mon-teverde incontra a Los Angeles un altromessicano, l’attore e musicista EduardoVerástegui, una delle stelle dello show bu-siness latinoamericano. I due decidono uncambio di rotta esistenzial-professionalee, insieme ad altri tre produttori, fondanola Metanoia Films, una casa di produzio-ni cinematografiche votata alla realizza-zione di progetti che promuovano “impe-gno, intrattenimento e ispirazione”. Bellaè il primo esperimento di questa serie peril momento solo immaginata. Finito nel2006, uscito sul mercato europeo dueanni più tardi, il film ha raggiunto gli scher-mi patri solo nel 2010, approdando allesale grazie all’intervento dell’Acec (Asso-ciazione Cattolica Esercenti Cinema) chel’ha scelto come titolo apripista del nuovoaccordo con Microcinema Digital Networkper la distribuzione digitale nelle sale ci-nematografiche.

Premiato e ignorato in egual misuranella vasta arena dei festival e dei mercatiinternazionali, una volta giunto in Italia,Bella ha originato una ricezione, una let-tura e una presentazione scioccamente

ideologica, essendo stato ridotto a “filmantiaborista”. Di aborto, in realtà, nel filmsi parla poco e niente; di cose come la “gra-vidanza responsabile”, la “scelta per la vita”e via enumerando, non si parla neppureper un attimo. Si racconta invece – e forsesecondo una via più interessante - la do-lorosa vicenda di un giovane colpevole“solo” della propria incoscienza, per que-sto, forse, sbattuto dal “destino” con bruta-lità davanti alla responsabilità di esistere.Meglio ancora. Invece di centrare la nar-razione sul dramma esistenziale di unuomo immaturo, Monteverde mette in sce-na il peso della testimonianza di un uomopassato attraverso il deserto della propriapochezza e felicemente sopravvissuto, fa-cendo germogliare nella vita altrui la pro-pria esperienza.

La regia è candida, quasi ingenua; itratti stilistici assai discreti, il tono legiero, idialoghi ridotti all’essenziale e volutamen-te elementari, in grado così di eludere lostereotipo. La logica non è quella puritanae veterotestamentaria del medio cinemastatunitense; la vita di Bella non è sfaccia-tamente o allusivamente “scambiata”, pe-sata accanto a quella della piccola uccisadalla macchina del protagonista. La morteresta morte, le colpe si pagano, l’incontrodi un uomo e di una donna in riva al marenon deve necessariamente concludersicon un amplesso. È la speranza invece adominare i destini dei personaggi. Comedire che una scelta è sempre possibile,quel che conta è scegliere.

Silvio Grasselli

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�$%��&Daniel Alfredson �'(�)�'�$&Søren Stærmose per Nordisk Film/Sveriges

Television (SVT)/Yellow Bird Films/ZDF Enterprises��*�)�'�$&BIM ��&(Roma 28-5-2010; Milano 28-5-2010)�'%%$��'&tratto dal romanzo omonimo di Stieg Larsson�+$�$%%��&Ulf Rydberg��$��'�$($��,'�'%��,��& Peter Mokrosinski�'��%%�'& Håkan Karlsson��+0$& Jacob Groth�+$�'%��,��& Jan Olof Ågren, Maria Håård�'��& Cilla Rörby �'(��'��$�$+��1�& Klaus Bassiner, Gunnar Carlsson, Anni

Faurbye Fernandez, Wolfgang Feindt, Lone Korslund, PeterNadermann, Ole Søndberg, Mikael Wallen

�'(��'�$��'+��'& Jenny Gilbertsson��$-�'(�+$�& Susann Billberg-Rydholm��$��'�$(�-�'(�)�'�$& Tobias Åström

��%& Tusse Lande��$%��& Lisa Eriksdotter, Kerstin Sundberg��(��$+�'��& Jan Olof Ågren, Maria Håård",,$��-$+��++'& Love Larson��-$�1��'�$$,,$��-$+��& Johan Harnesk��$�-�$��& Michael Nyqvist (Mikael Blomkvist), Noomi Rapa-

ce (Lisbeth Salander), Annika Hallin (Annika Gannini), PerOscarsson (Holger Palmgren), Lena Endre (Erika Berger),Peter Andersson (Nils Bjurman), Jacob Ericksson (ChristerMalm), Sofia Ledarp (Malin Eriksson), Johan Kylén (JanBublanski), Tanja Lorentzon (Sonja Modig), Mirja Turestedt(Monica Figuerola), Anders Ahlbom Rosendahl (PeterTeleborian), Magnus Krepper (Hans Faste), MichalisKoutsogiannakis (Dragon Armanskij), Niklas Hjulström(Richard Ekström), Hans Alfredson (Evert Gullberg), TeklaGranlund (Jenny)

��&148’�$��&4060

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opravvissuti ma malandati, Li-sbeth Salander e Zalachenko, suopadre, sono ricoverati nello stes-

so ospedale, in due stanze non troppo di-stanti. Scampata alla morte per un pelo erimosso il proiettile che aveva nel cranio,la ragazza è immobile nel letto e trova neldottore impegnato a seguirne il recuperoun insperato alleato nel respingere quan-ti, soprattutto poliziotti, vorrebbero inter-rogarla su quanto è successo. Allo stessotempo, ora che lei è stata trovata, rischiaseriamente di saltare la copertura diAlexander Zalachenko: i media e la poli-zia potrebbero arrivare alla verità e sco-prire il segreto che la Sezione Speciale diAnalisi (il segretissimo reparto della Säpo)nasconde dagli anni ‘70, ovvero di comesia stata svenduta la libertà della dodicen-ne Lisbeth Salander per insabbiare le vio-lenze commesse dal padre, agente segretodisertore dell’Unione Sovietica e preziosaminiera di informazioni. La Sezione comin-cia a muovere le sue pedine, fa uccidereZalachenko per depistare gli agenti di po-lizia, inganna un procuratore e prepara,con la complicità del dottor Teleborian, lostesso che ebbe in cura Lisbeth da giova-nissima, un’altra falsa perizia psichiatri-ca sulla ragazza. Messa nuovamente a ta-cere lei, il segreto rimarrà sepolto. Lisbethviene, però, messa in guardia dal solitoMikael Blomkvist, che sta preparando un

numero speciale di “Millennium” per por-tare all’attenzione dell’opinione pubblical’innocenza della Salander che, a breve,sarà chiamata a sostenere un duro proces-so, dove sarà difesa dalla sorella avvoca-to di Mikael. Prima di allora, però, insie-me a Blomkvist si muoverà anche una squa-dra per investigare su tutti i membri dellaSezione, portando alla luce le varie con-nessioni tra tutte le mele marce della Säpoe la lunga vicenda di soprusi e violenze chehanno caratterizzato la vita di Lisbeth. Chesaprà vendicarsi in tribunale, smascheran-do i metodi del viscido Teleborian, trovan-do finalmente l’agognata libertà. L’ultimoostacolo da superare sarà l’arcigno fra-tellastro albino, che prima di arrivare alei si è lasciato dietro una lunga scia disangue e morte. Lisbeth saprà come im-mobilizzarlo, a finirlo ci penserà un grup-po di motociclisti in cerca di vendetta.

erzo e ultimo adattamento della“Millennium Trilogy” di Stieg Lars-son, La regina dei castelli di carta

chiude in definitivo ribasso le gesta cine-matografiche di Lisbeth Salander e MikaelBlomkvist, ancora interpretati da Noomi Ra-pace e Michael Nyqvist, dopo il discreto Uo-mini che odiano le donne e il già “televisivo”La ragazza che giocava con il fuoco, direttocome quest’ultimo dal mediocre Daniel Al-fredson, capace di far rimpiangere il dane-

Sse Niels Arden Oplev, regista del primo ca-pitolo. In 148, interminabili minuti, a farla dapadrone è una messa in scena sciatta eprevedibile, con insistiti primi piani e cam-po/controcampo degni di una qualsiasi pun-tata del peggior Derrick mai prodotto, coningiustificati momenti morti a contrappun-tare un impianto thriller già privo di qualsia-si suspense e appesantito da un intreccioche, dopo solo qualche sequenza, cede ilpasso alla noia, perdendo progressivamen-te qualsiasi tipo di interesse. Ad affossaredefinitivamente il prodotto – tra le altre coselontanissimo dai numeri fatti registrare albox office dai due capitoli precedenti, incas-sando in due settimane solamente 500.000euro – l’inadeguatezza di un cast fuori luo-go e poco credibile, dove stentano visibil-mente anche Noomi Rapace e MichaelNyqvist, priva di qualsiasi sex appeal e an-cor più imbruttita lei, imbolsito e stanco lui:chissà se i vociferati Carey Mulligan e Da-niel Craig riusciranno a rilanciare i due per-sonaggi nell’annunciato remake a stelle estrisce di Uomini che odiano le donne fir-mato David Fincher… Quel che è certo,considerando anche la dipartita datata 2004dell’autore Larsson, è che la storia di “Mil-lenniun” finisce con La regina dei castelli dicarta: visto questo adattamento, il primo asorriderne è il cinema.

Valerio Sammarco

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�$%��&Todd Solondz �'(�)�'�$&Derrick Tseng, Christine K. Walker per Werc Werk

Works��*�)�'�$&Archibald Enterprise ��&(Roma 16-4-2010; Milano 16-4-2010)�'%%$��'$�+$�$%%��&Todd Solondz��$��'�$($��,'�'%��,��&Edward Lachman�'��%%�'&Kevin Messman��+0$&Doug Bernheim�+$�'%��,��&Roshelle Berliner�'��&Catherine George �'(��'��$�$+��1�&Elizabeth Redleaf, Mike S. Ryan �'(��'�$��'+��'& Mark Steele�'8-�'(��'��& Ken Bailey, Andrew Peterson��$��'�$(�-�'(�)�'�$&Rosi Acosta��$%��& Dave Halls, Stuart Williams, Javier Enrique Perez

�-$��'�$&Carlos Zayas��(��$+�'�& MatteoDe Cosmo2��++'$�++'�+��$&Maureen Landa��-$�1��'�$$,,$��1��1�& Lucien Harriot (Mechanism Digital)��-$�1��'�$+'��& Ciara Brennan��-$�1��'�$��+0$& Doug Bernheim��$�-�$��&Shirley Henderson (Joy), Allison Janney (Trish),

Michael Lerner (Harvey), Ciarán Hinds (Bill), Paul Reubens(Andy) Chris Marquette (Billy), Charlotte Rampling (Jacqueline),Ally Sheedy (Helen), Rich Pecci (Mark), Gaby Hoffmann(Wanda), Carmen Marie Colon Mejia (Sarah), Fernando Samalot(Eddie), Meng Ai (Jesse), Michael K. Williams (Allen), Dylan RileySnyder (Timmy), Emma Hinz (Chloe), Renée Taylor (Mona),Rebecca Chiles (presentatrice), Roslyn Ruff (cameriera),

��&96’�$��&2640

opo aver trascorso gli ultimi un-dici anni della sua vita in unacella per reati di pedofilia, Bill

Maplewood esce dal carcere. Nel frattem-po, sono cambiate molte cosa: la sua fa-

miglia si è trasferita dal New Jersey in Flo-rida e il primogenito Billy è andato a stu-diare in un campus universitario in Ore-gon. La moglie, Trish Jordan, vive assie-me agli altri due figli Timmy e Chloe e sta

tentando di rifarsi una nuova vita con Har-vey Wiener, un uomo di mezza età, con allespalle un matrimonio fallito e un figlio di-sadattato a carico di nome Mark.

L’altra sorella della famiglia Jordan,

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Joy, scoperta la vera natura del marito Al-len (un drogato, violento e maniaco ses-suale), decide anche lei di partire per farevisita alla madre e poi all’altra sorella He-len. La prima, che attraversa una fase diprofonda depressione dopo essere stataabbandonata dal marito, è piena di risen-timento nei confronti del genere maschile,mentre la seconda, diventata una sceneg-giatrice famosa, le sfoga addosso tutta lasua frustrazione di donna insoddisfatta.

Joy viene intanto perseguitata dal fan-tasma del fidanzato Andy, che si era suici-dato perché non sopportava di essere sta-to rifiutato. Stessa sorte tocca pure ad Al-len, il quale si spara un colpo di pistolaalla tempia. Anche Bill, che nel frattempoprova a riavvicinarsi alla sua famiglia (vaa trovare il figlio maggiore ma viene rifiu-tato), non riesce a liberarsi del proprio in-gombrante passato: è infatti tormentato daun sogno ricorrente, in cui compare il pic-colo Timmy. Il ragazzo, che sta per com-piere tredici anni, è convinto che il padresia morto (così gli è stato raccontato) e,quando scopre invece la verità, non riescea perdonare la madre per avergli mentito.

Nel giorno del suo Bar Mitzvah, in oc-casione del quale ha preparato un discor-so sul tema del “perdonare e dimentica-re”, Timmy recita alcuni brani della To-rah. Al termine della cerimonia, il ragaz-zo si scusa con Mark Wiener per aver pen-sato, a seguito di un equivoco, che il padrefosse un pedofilo. Dopo avergli racconta-to la storia del padre, gli confessa il desi-derio che lui torni a casa.

on era facile confermarsi ai livellidi un capolavoro quale è statoHappiness, eppure Todd So-

londz ci è riuscito. Ed in grande stile. Il suoultimo e coraggioso lavoro Perdona e di-mentica (l’originale Life During Wartime èrimasto come sottotitolo) infatti non ottie-ne soltanto la piena promozione ma an-che la lode. Lo dimostra l’unanime consen-so ricevuto dalla critica alla 66esima Mo-stra del Cinema di Venezia, dove avrebbedi sicuro meritato un riconoscimento benpiù alto del “consolatorio” Premio Osellaper la migliore sceneggiatura.

Undici anni dopo quel pugno allo sto-maco di Happiness (uno sgradevole e per-verso ritratto dell’opulenta società america-na schiava del falso mito della felicità), ilregista del New Jersey riprende con estre-mo rigore e coerenza il suo studio psico-antropologico sulle famiglie disfunzionaliJordan e Maplewood. La scientificità del suosguardo, per la prima volta coadiuvato dal-la tecnologia del digitale, sembra non con-cedere scampo: come fossero cavie da la-

boratorio Solondz mette a reagire i suoi di-sgraziati personaggi in un micro-cosmo daicolori vivaci e irradiato da una luce abba-gliante (è ambientato in Florida e la foto-grafia è curata dal “maestro” Ed Lachman).

Li osserva attentamente, mentre sca-vano nella loro memoria ferita, cercandodi rimuovere un trauma di proporzioni in-sopportabili (è il caso del padre pedofilo).Oppure, quando sono costretti a fare i conticon degli spettri molesti che fanno loro vi-sita in sogno in cerca di vendetta (vedi Joy,la sorella più sfigata). Ognuno di questi haqualcuno da perdonare, o qualcosa da farsiperdonare ed il tema del perdono, così fon-dante per tutta la cultura giudaico-cristia-na e a cui neppure il laico Solondz puòrinunciare, costituisce il fulcro semanticoattorno a cui ruota l’intera vicenda.

Mentre gli adulti provano con fatica araccogliere i cocci di una vita spezzata,l’unico a interrogarsi senza remore sul-l’eterno dilemma del forgive o forget è ilsimpatico e lentigginoso protagonista Tim-my, grazie al quale scopriamo il talentofenomenale di un ragazzino esordiente dinome Dylan Riley Snyder. È attraverso lesue parole che Solondz consegna, forseper la prima volta nella sua filmografia, unosparuto messaggio di speranza: è comese delegasse a una nuova generazione unnuovo sentire, autentico e cristallino (comesolo i giovanissimi sanno essere),

e capace quindi di varcare qualsiasitipo di steccato o barriera rappresentati dalpregiudizio, in questo caso, nei confrontidella pedofilia.

Perdona e dimentica attraversa e lam-bisce, quindi, diversi piani temporali: dalpassato che ritorna con prepotenza a bus-sare alla porte della coscienza e che si

manifesta sotto forma di fantasma o incu-bo, al futuro affidato - come abbiamo ap-pena visto - alla sensibilità, alla capacitàdi ascolto e comprensione dell’adolescenteTimmy. Ma questo è soprattutto un film cherispecchia con spietato realismo il nostropresente, malato di schizofrenia. La nostraumanità oramai allo sbando e incapace dicomunicare, in cui i bambini fanno meren-da con gli psicofarmaci (vedi la piccolaChloe)!

Sono molteplici i riferimenti ai fronti diguerra su cui l’America è ancora sangui-nosamente impegnata, e ancora alla que-stione israelo-palestinese, oppure al pa-ventato dominio economico della Cina.Eppure la guerra di cui parla il titolo non èaltro che una metafora per esprimere i la-ceranti conflitti interpersonali che portia-mo avanti ogni giorno e che ci segnanonel profondo. «Il mondo può essere moltocrudele, ma il nemico spesso è dentro dinoi» - dice la cacciatrice di uomini inter-pretata da Charlotte Rampling (impecca-bile nel ruolo di “mostro” a cui è rimastoperò ancora un briciolo di cuore).

Dopo aver già dato prova con operecome Fuga dalla scuola media, Storytellinge Palindromi di un talento narrativo e di unlinguaggio fuori dal comune, Todd Solondzcompie l’ennesimo miracolo di scrittura. Trafulminanti ed estemporanee battute sul con-testo politico attuale, dialoghi surreali espassosi equivoci, dà sfoggio di un umori-smo di impareggiabile cattiveria (chiamar-lo “black” ci sembrerebbe riduttivo), sem-pre e costantemente sospeso sul filo “spi-nato” del paradosso e dell’ambiguità.

Ancora una volta, poi, tutti gli artisti simettono generosamente al servizio del suogenio, mostrandosi in perfetta sintonia con

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l’atmosfera tragicomica e grottesca dellastoria. Ciarán Hinds (Bill), Shirley Hender-son (Joy), Allison Janney (Trish), Ally She-edy (Helen), senza dimenticare i caratteri-sti Michael Lerner (Harvey) e Paul Rubens(Andy), fanno a gara a chi è più nella par-te, al punto che costituiscono la spina dor-sale di tutto il film.

Perdona e dimentica non avrà la venadirompente di Happiness, ma rivela unaconsapevolezza registica e una compiu-tezza di stile che rasentano la perfezione.Consacra infine l’occhialuto folletto diNewark come uno dei più arguti film-makercontemporanei. Uno degli ultimi capace difar riflettere lo spettatore sull’insensatez-

za e sull’assurdità del vivere quotidiano. EDio solo sa quanto ne abbiamo bisognonoi tutti… . Perché, parafrasando una ce-lebre frase dei fratelli Lumière, «senza ri-flessione, il cinema è un’invenzione senzafuturo».

Diego Mondella

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�$%��&Alessandro Aronadio �'(�)�'�$&Anna Falchi, Sauro Falchi per A-Movie Productions��*�)�'�$&Lucky Red ��&(Roma 7-5-2010; Milano 7-5-2010)�'%%$��'& liberamente ispirato ai fatti del G8 di Genova del

2001 e al libro Morte di un diciottenne perplesso di MarcoBosonetto

�+$�$%%��&Alessandro Aronadio, Marco Bosonetto��$��'�$($��,'�'%��,��&Mario Amura�'��%%�'&Claudio Di Mauro��+0$&Louis Siciliano�+$�'%��,��&Stefano Giambanco, Daniela Manzo�'��&Nicoletta Ercole��%��))�)�'�$%$�$��$&Massimo Jacobis�$%�$��(�"(�)�'�$&Annarita Cocca��$��'�$(�-�'(�)�'�$&Remo Chiappa�''�(��+$(�-�'(�)�'�$& Costanza Coldagelli��-$��'�$(� �'(�)�'�$& Giovanni Iacobis�$%�$��'(� �'(�)�'�$& Gabriele Elliott Parrini��%&Costa & Loreti�� $%��& Antonio Silvestre, Lorenzo Corvino, Serena

Filippone, Claudia Pecoraro

�-$��'�$��$�(�+��& Sascia Ippoliti2��++'&Ilaria De Riso�++'�+��$&Samuele Miccoli��-$�1��'�$&Stefano Urbanetti��-$�1��'�$$,,$��1��1�&Nicola Sganga (Vision)��$�-�$��&Lorenzo Balducci (Matteo Carli), Ivan Franek (Ivan

Janacek), Isabella Ragonese (Sonia), Riccardo Cicogna(Sandro Corvino), Sarah Felberbaum (Letizia), MonicaScattini (Ilaria Carli), Teco Celio (Pietro Carli), Rocco Papaleo(Bertano), Ivano De Matteo (Capranica), Niccolò Senni(Heinrich), Tatti Sanguineti (professore di filmologia), Rober-ta Fiorentini (zia Angela), Giuliano Ghiselli (proprietario delvivaio), Anna Ferzatti (infermiera), Antonio Gerardi (istrutto-re carabinieri), Giuseppe Pestillo (Roberto Macrì), FabrizioLombardo (Enzo), Cristina Rocchetti (Ester), Filippo Sandon(Luca), Giovanni de Giorgi (Brancato), Stefano Molinari(istruttore), Monica Rutelli (Alice Carli), Andrea Purgatori(avvocato), Laura Sampedro (collega di Sonia), Marina Ninchi(Elvira), Daniele Parisi (Lorenzo Pieroni), Diego Verdegiglio(comandante)

��&88’�$��&2440

atteo, un ragazzo di vent’anni, la-vora con passione in un vivaio.Lo stipendio troppo basso e la

scarsa umanità del titolare lo portano afare domanda per entrare nelle forze del-l’ordine.

Una sera, mentre accompagna un suoamico al pronto soccorso, urta involonta-riamente la macchina di due poliziotti inborghese che reagiscono pestandoli furio-samente.

I due ragazzi provano a chiedere giusti-zia, ma lo stesso avvocato fa loro presenteche citare in tribunale la Polizia risultereb-be soltanto una perdita di tempo e denaro.

Matteo è furibondo e, quando gli arri-va la lettera di accettazione nell’arma deicarabinieri, decide di strapparla. Iniziacosì una nuova vita per il ragazzo fatta disete di vendetta, pericolose amicizie e unnuovo amore, Sonia, che lo introdurrà nel-l’ambiente degli attivisti politici e lo con-vincerà ad andare a una importante mani-festazione in piazza.

La pellicola torna indietro. Matteo, lasera dell’incidente, riesce a frenare e nonurta la macchina dei poliziotti. Qualchegiorno dopo riceve la lettera di idoneitàper i carabinieri e inizia felice il corso. Lavita di caserma, però, non è come la im-maginava: la convivenza coatta con altriragazzi fa crescere in lui frustrazione e vio-lenza, tanto che un giorno, stremato, litigapesantemente con un suo collega. I suoisuperiori per punirlo, allora, lo mandanoin servizio d’ordine a una manifestazione.

Il ragazzo, impreparato alla missione,si ritrova spiazzato davanti a tanta gente einizia a usare la forza. In un impeto di rab-bia estrae la pistola e spara su un ragaz-zo, salvo poi accorgersi che questo ragaz-zo non è altri che se stesso.

l caso o il destino. Una tematica trop-po interessante per non essere og-getto di speculazione in un simpati-

co convivio fra amici come in un verbosodibattito filosofico e, perché no, anche al

cinema. Sono quei “bivi” ripetuti all’infini-to e la cervellotica prospettiva di potercambiare il passato a renderla così affa-scinante.

Consapevole di questo, AlessandroAronadio sceglie proprio l’effetto “farfalla”come tema centrale per la sua pellicolad’esordio Due vite per caso.

La storia inizia con un banalissimo tam-ponamento, il battito d’ali che sconvolgeràirrimediabilmente il futuro di Matteo, il gio-vane protagonista. Ma, se avesse frenatoprima cosa sarebbe successo? La sua vitasarebbe stata migliore?

Aronadio risponde con una visione inparallelo degli avvenimenti. Eppure, con-tro ogni logica matematica, fa incrociarele due esistenze in un unico punto: la zonafranca della disperazione.

Per Matteo sembra ci sia un destinogià scritto fatto di rabbia, frustrazione efallimenti. L’alternativa è solo illusoria, untrompe l’oeil che porta a un finale tragicoche priva l’umano di ogni speranza.

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I buoni sono cattivi e i cattivi rimango-no cattivi, sembra suggerire il regista, inuna lucida descrizione dell’universo gio-vanile senza prospettive e con qualcheideale in più di quello che si vuole far cre-dere. Matteo, in una vita o nell’altra, cercagiustizia, ma l’ambiente circostante, rap-presentato in entrambi i casi da un uomodietro una scrivania, gli ricorda che le suepretese sono inutili, che deve sottostare aconsuetudini malate di cui è pregna la so-cietà. Bisogna scegliere se essere vittimao carnefice.

Aronadio non offre altre soluzioni, ma,con freddezza giornalistica, racconta lecronaca dei due percorsi evitando di

schierarsi palesemente. Anche se, graziea fugaci scorci di quotidianità, è facile in-tuire a chi si rivolgano le sue simpatie. Nongliene si può fare certo una colpa, ovvia-mente, anzi regala un tocco di personali-tà alla pellicola che in certi tratti soffre del“morbo dell’opera prima”. Ovvero quellavoglia, da parte del regista, di mostraredi aver studiato, di saper fare acrobaziecon la macchina da presa e di omaggiarei grandi che lo hanno preceduto. Un po’come i bravi scolari che nel tema di italia-no, per impressionare il professore, usa-no paroloni difficili e costrutti da romanzoepico. Viene da sorridere, ma è apprez-zabile la volontà e la passione di Arona-

dio nel fare bene il proprio mestiere sen-za facili improvvisazioni come (purtroppo)spesso accade.

Giovanissimi, ma non sprovveduti, an-che i protagonisti Lorenzo Balducci e Isa-bella Ragonese, due volti nuovi che, inbreve tempo, sono riusciti a conquistarele luci della ribalta. In particolare la onni-presente Ragonese che, grazie a una re-citazione “solare” e una bellezza fuoridagli stereotipi, è diventata ormai l’ og-getto del desiderio di molti registi italiani.E fortunatamente ( per noi) sa fare il suomestiere.

Francesca Piano

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�$%��&Massimo Venier �'(�)�'�$&Andrea Leone, Raffaella Leone, Maurizio Tede-

sco per Trio International/Andrea Leone Films/Rai Cinema eil sostegno di Lombardia Film Commission/Ministero per iBeni e le Attività Culturali (MiBAC)

��*�)�'�$&01 Distribution ��&(Roma 24-4-2009; Milano 24-4-2009)�'%%$��'& liberamente ispirato al libro omonimo di Antonio

Incorvaia e Alessandro Rimassa�+$�$%%��&Massimo Venier, Federica Pontremoli, Fabio

Di Iorio��$��'�$($��,'�'%��,��&Italo Petriccione�'��%%�'&Carlotta Cristiani��+0$&Giuliano Taviani, Carmelo Travia�+$�'%��,��&Valentina Ferroni�'��&Bettina Pontiggia��$��'�$(�-�'(�)�'�$&Attila Mancarella��%&Laura Muccino�� $%��& Marcella Libonati, Irico Chiara, Francesco

Menichini, Nicola Specchio

�-$��'��&Gianni Aldi, Emanuele Chiari�-$��'�$��$�(�+��& Gianni Aldi��$(��$��'&Monica Ferroni��-$�1��'�$$,,$��1��1�&Gaia Bussolati��'�'&Roberto Mozzarelli, Sabrina Quartullo, Gianni Pallotto��)'��$��$&“Feeling Better”, “Moon” e “Soul Waver”di

Malika Ayane; “Qualcosa che non c’è” di Elisa Toffoli��$�-�$��&Alessandro Tiberi (Matteo), Valentina Lodovini (Be-

atrice), Carolina Crescentini (Angelica), Francesco Mandelli(Francesco), Francesca Inaudi (Valentina), Paolo Villaggio (pro-fessore), Francesco Brandi (Faustino), Roberto Citran (taxista),Lucia Ocone (impiegata amministrazione), Natalino Balasso(Landolfi), Steffan Boje (Mark), Cecilia Brogini (donna AulaMagna), Franco Maino (bidello Università), Giorgia Senesi(commessa Duty Free), Attila Mancarella (Sandro), France-sco Rossini (voce di Sandro), Luciano Sborgi (uomo d’affarispagnolo), Gabriele Piu (bambino di 4 anni), Matteo Barban(bambino di 9 anni), Alberto Domina (ragazzino di 15 anni)

��&101’�$��&2780

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atteo è un trentenne laureato bril-lantemente in matematica, chevive a Milano in un apparta-

mento malconcio in affitto, in una vecchiacasa di ringhiera, con due amici e lavoraa tempo determinato per mille euro al mesenel reparto marketing e sviluppo di unagrande azienda; cosa che non gli piace;tiene un seminario in università per il suoanziano professore, che decide di andarein pensione proprio adesso e non potrà piùaiutarlo; ha una storia con Valentina, me-dico agli inizi, che fa tutti i turni che puòin ospedale e, in una pausa pranzo, gli diceche lo trova spento, teme che non si aminopiù, vuole una pausa. Così, sta per perde-re tutto; nell’appartamento il pavimentodel salotto crolla, lasciando un bel buco;

ma l’affitto deve essere pagato e i nostrisono in ritardo anche perché rimangonoin due. Per fortuna, Francesco, l’amico ri-masto, che fa il proiezionista, riesce a tam-ponare la situazione. In azienda, la dire-zione decide che ognuno del settore diMatteo crei un progetto e i migliori reste-ranno in azienda; Matteo è depresso perquesto e sale sul tetto del palazzo, a fuma-re e guardare fuori; così conosce Angeli-ca, una bella bionda giovane, che lavorain un altro reparto ed è salita per fare unapausa. Appena rientra a casa, è coinvoltonell’arrivo un po’ caotico, armi e bagagli,di Beatrice, cugina di Alessio, che viene alsuo posto; è una giovane insegnante di let-tere, precaria. Non fanno in tempo a fareconoscenza, che lei cade nel buco, nasco-

sto dal tappeto e si ritrova subito al prontosoccorso, dove il medico è Valentina, allaquale spiega inopportunamente che è ca-duta nell’appartamento “dove vive conMatteo”. Ora Matteo e Francesco hannoin casa una ragazza con una gamba inges-sata e la situazione non è certo facile; leiintanto dà lezioni private e perde il suoposto data la lunga assenza. Infine, vienescelto il progetto di Fausto, il collega cheha la scrivania accanto a Matteo ma a pre-sentare il progetto a Barcellona viene in-viato Matteo, che all’aeroporto trova ilresponsabile del progetto: Angelica, che inrealtà è vice direttore marketing e cosìMatteo capisce che proprio lei l’ha fattopartire. La relazione di Matteo ha succes-so e i due non mancano di dividere la stes-

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sa camera in albergo, ma, al mattino, dopoMatteo trova che Angelica ha dovuto par-tire all’improvviso e quindi deve rientrareda solo, dopo aver pagato tutte le speseche hanno fatto in questo brevissimo tem-po. Al rientro a Milano, Angelica non si fa

trovare, mentre nasce una nuova sin-tonia tra Matteo e Beatrice: sono entram-bi in tensione, perché la ragazza, che hatolto il gesso, deve sperare di avere unanuova supplenza e afferma che questo la-voro le piace davvero; Matteo deve cerca-re di avere il rimborso delle spese, perchéper pagarle aveva usato il denaro dell’af-fitto. Proprio lei lo aiuta a recuperare sol-di, cercando oggetti vecchi e vendendolivia Internet; lui la presenta al vecchio pro-fessore ed ella si accorge di quanto affettoi due abbiano a vicenda. Angelica informaMatteo, in casa di lei, che nei giorni pre-cedenti sembrava che fallisse l’accordo conBarcellona, poi la cosa è stata superata eora lei va là; gli dice che è una buona oc-casione anche per lui, se la segue. Matteoè incerto; torna a casa propria e sa daFrancesco che Beatrice sta andando a Vi-terbo, per una supplenza di quattro mesi;corre verso l’aereoporto, dove però dice:“Se l’unica alternativa che ho è vivere lavita di un altro, preferisco la mia”. Si ri-corda che il professore sta tenendo l’ulti-ma lezione, corre là e proprio il vecchiodice: “Cosa diavolo ci stai a fare qui men-tre c’è un treno per Viterbo in partenza?”Ecco Matteo e Beatrice altrove e lui, allosvegliarsi, osserva: “Sono precario, nonso niente di niente, guadagno 940 euro esono felice”.

l film si aggiunge a quelli che da qual-che tempo ci parlano dei problemidei giovani ma si fa particolarmente

apprezzare per diversi motivi: anzitutto, lastoria segue un preciso percorso da unasituazione iniziale a una finale, passandoper un vertice preciso (il successo dellarelazione a Barcellona); nello svolgersi,non presenta scene o scenette che sianosemplice riempitivo; usa in modo abba-stanza corretto, ci sembra, i dettagli “ tec-nici “ propri di ognuna delle situazioni dilavoro, di Matteo e Beatrice. Poi, il rappor-to tra scene “comiche” e scene “serie”: leseconde sono di più e più lunghe, come ènecessario in un film che ci presenta unarealtà scottante, ma le prime riescono nel-lo scopo di mitigare la tensione e a rap-presentarci quegli incidenti quotidiani checi paiono così stranbi da non essere nep-pure raccontabili (il continuo ripetersi del-l’allagamento di casa per rottura tubi, il crol-lo del pavimento); sia le “serie” che le “co-miche” riescono molto bene a fornirsi, leune con le altre, spunti che portano avantila vicenda.

E veniamo ai personaggi: sono benecaratterizzati quanto basta per far acca-dere le varie situazioni:

Fausto e Francesco sono degli alterego per Matteo, è persino sottolineato daelementi in apparenza secondari: il primolavora alla scrivania che tocca la sua, sonomoltissime le inquadrature che li riprendo-no insieme; e Fausto lo vediamo solo sulluogo di lavoro. Francesco lo vediamo intutti i momenti di vita in casa e fuori, lui eMatteo giocano insieme in casa (al video-gioco) e fuori (al pallone), a lui Matteo rac-conta le sue giornate e i suoi pensieri.

Una delle scene più significative di que-sto rapporto e anche del film è all’inizio:Matteo rientra e vede Francesco che giocala partita Brasile-Andorra, dove Andorra nonvincerà mai “ perché è programmato così “,

dice Matteo; Francesco gli dice che Ales-sio “ è tornato dai suoi, in Molise. Questa èl’unica epoca nella storia dell’umanità in cuic’è gente che torna in Molise “. Matteo diceche se ne vuole andare a casa anche lui,Francesco ribatte: “Se Andorra batte il Bra-sile rimani, se no vai. Ci stai? “ Prosegue ilgioco mentre il pavimento si sbriciola: An-dorra vince, Francesco esulta, un pezzo dipavimento crolla nella stanza da letto del-l’anziano di sotto, e loro, dal buco: “ “Mical’abbiamo svegliata, vero? “.

Beatrice è ciò che Matteo all’inizio nonha il coraggio di essere: una che combatteper fare il lavoro che le piace, anche se èpagato male. Matteo, in un lungo fuori cam-po sulla sequenza iniziale che lo vede arri-vare al lavoro in ritardo, come al solito, sipresenta a fondo: “... sono uno di quei gio-vani non troppo giovani che parlano del fu-turo scuotendo la testa... guadagno milleeuro al mese in una azienda che non mipiace e a cui non piaccio io... “ e altro. Il filmdiventa quindi una maturazione di Matteo,che trova la serenità nel fare ciò che fameglio come già dimostrava in università.Francesco direbbe che una storia così l’havista mille volte nei film, ma è ben struttura-ta, con un dialogo ricco e simpatico, senzavolgarità; sono state scelte poche ambien-tazioni significative in rapporto stretto conognuna delle situazioni (basti notare che diMilano vediamo di solito, dall’alto, i punti mo-derni, mentre nella inquadratura finale fuo-ri dalla finestra di Matteo abbiamo tetti mol-to più semplici e umani): è il giusto corredoper far emergere al meglio una recitazionedi alto livello da parte di tutti, in particolarePaolo Villaggio nella piccola e basilare fi-gura del professore paterno.

Danila PetaccoI

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�$%��&Gabriele Salvatores �'(�)�'�$&Maurizio Totti per Colorado Film/Rai Cinema��*�)�'�$&01 Distribution ��&(Roma 26-3-2010; Milano 26-3-2010)�'%%$��'& tratto dall’omonima commedia di Alessandro Geno-

vesi prodotta dal Teatro dell’Elfo di Milano�+$�$%%��&Alessandro Genovesi, Gabriele Salvatores��$��'�$($��,'�'%��,��&Italo Petriccione�'��%%�'&Massimo Fiocchi��+0$&Louis Siciliano�+$�'%��,��&Rita Rabassini�'��&Patrizia Chericoni��$��'�$(�-�'(�)�'�$&Antonio Tacchia��%&Francesco Vedovati

��$%��& Alessandro Pascuzzo, Raphael Tobia Vogel, Chia-ra Della Longa

�-$��'�$&Fabrizio Vicari��(��$+�'��& Rita Rabassini, Monica Sironi��-$�1��'�$��+0$& Giovanni Arcadu��'�'&Mauro Lazzaro��$�-�$��&Fabrizio Bentivoglio (Vincenzo), Margherita Buy

(Margherita), Valeria Bilello (Caterina), Fabio De Luigi (Ezio),Corinna Augustoni (nonna Anna), Gianmaria Biancuzzi (Fi-lippo), Alice Croci (Marta), Diego Abatantuono (padre diMarta), Carla Signoris (madre di Marta), Sandra Milo (ma-dre di Ezio)

��&90’�$��&2750

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zio è uno sceneggiatore improv-visato quasi quarantenne che de-cide di scrivere un film, “un film

d’autore” anche se manca l’idea. L’ispi-razione la cerca in oggetti che ha a porta-ta di mano: una cartolina di Panama, undisco di Simon e Garfunkel, la sua bici-cletta. Nella convinzione che uscirà un ca-polavoro, assembla qualche scarto e dàvita a dei personaggi, o meglio due fami-glie. L’unica cosa in comune è la città incui vivono, Milano, per il resto sono com-pletamente diverse. Una, ricca e borghe-se, è formata dall’avvocato Vincenzo, af-fetto da cancro e dalla sua seconda mo-glie Anna, dalla figlia Caterina, pianistaaffermata, dal figlio “particolare” Filip-po e dall’anziana madre affetta da Alzhai-mer, L’altra famiglia, alternativa e sempli-ciotta, è composta da un papà ex-sessan-tottino che fuma marijuana, che ha giratoil mondo a portare navi e ora vegeta suldivano di casa, da una mamma frustratain amore e nel lavoro, alle prese con unafiglia adolescente ribelle, Marta, con cuinon è mai d’accordo e che stenta a com-prendere. Ezio a causa di un banale inci-dente stradale si ritrova catapultato nel-l’intreccio. Le due famiglie sono costrettea incontrarsi a causa del progetto dei duerispettivi figli sedicenni di sposarsi. Ina-spettatamente quando Marta, durante lacena, annuncia di non voler più sposareFilippo, l’improbabile legame ormai in-stauratosi tra le loro famiglie resta in pie-di. Ezio si innamora di Caterina, mentre idue padri decidono di andare insieme afare un viaggio a Panama. Qui, Vincenzotrascorre felicemente i suoi ultimi giorni,mentre le due famiglie si stringono intor-no a lui ancora più unite.

sei personaggi hanno trovato il loroautore, Gabriele Salvatores. Cimen-tatosi con i più diversi generi lette-

rari, il regista napoletano milanese d’ado-zione, ritorna alle origini teatrali della suacarriera. Adattando per il cinema la com-media omonima di Alessandro Genove-si, messa in scena dal teatro da lui fon-dato, il Teatro dell’Elfo, Happy family rap-presenta un testo meta-narrativo d’ispi-razione pirandelliana, in cui a essere pro-tagonisti sono personaggi in crisi d’iden-tità. Baciato dall’Oscar con Mediterraneo,Salvatores non ha mai vissuto di rendi-ta, ma anzi ha continuato a sperimenta-re, scegliendo spesso le strade più diffi-cili e privilegiando anche sentieri pocobattuti dal cinema nostrano. Eppure, al dilà del suo eclettismo artistico, ci sono deipunti fermi che non lo abbandonano e acui non sembra voler rinunciare. Prima tra

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tutti l’ossessione per la traduzione in im-magini di un testo scritto (quasi tutti i suoifilm infatti sono tratti da romanzi o dacommedie), la predilezione, poi, per unostile non realistico che lascia affiorare inprimo piano le componenti della messain scena, ma, soprattutto, l’amore per ipersonaggi in fuga, sospesi tra più vite epiù storie. Tema a lungo dibattuto in tea-tro e in letteratura, il rapporto tra finzio-ne e realtà, tra vita e forma, proprio comein Sei personaggi in cerca d’autore, del-le figure si ribellano al loro creatore, ir-rompono nel suo mondo, esigendo diavere il proprio spazio affinché non ven-gano lasciate in sospeso. Il film si apre esi chiude con un sipario e gli attori si ri-volgono direttamente al pubblico, guar-dando in macchina, rompendo così l’il-lusione della “quarta parete”. L’aspiran-te autore dialoga con i suoi otto perso-naggi, tutti frutto della propria fantasia,attraverso e fuori il computer su cui stascrivendo la sceneggiatura. Essi preten-dono da lui una maggiore rifinitura deicaratteri e una trama ben definita, conun finale che non rimanga aperto. Così,quando la pellicola sembra terminata,l’artefice è costretto a costruire un finaleper la propria opera.

La messa in scena privilegia tutti i truc-chi che servono a far risaltare il meccani-smo di finzione della rappresentazione ci-nematografica e ogni dettaglio, compre-sa la scala cromatica, è valorizzato inmodo da risultare stilizzato e innaturale.Da qui, il passaggio dalla persona al per-sonaggio, dall’“avere forma” all’ “essereforma”. L’uomo, dunque, vive portandouna maschera dietro la quale si agita unamoltitudine di personalità diverse e igno-

te, essendo al tempo stesso uno, nessu-no e centomila.

Happy Family è una confessione e undiario intimo, una commedia che parla del-la paura di trovare la felicità, di cambiare lanostra vita per qualcosa che non conoscia-mo. È un personale ritratto di Milano d’esta-te, come mai si era vista, è un riassunto ditutti i desideri e tutte le paure, di essere trop-po e di non essere nessuno.

Inutile dire che come nella sceneg-giatura, fulcro e anima di tutta l’opera-zione, voce narrante e autore è un sor-prendente Fabio De Luigi, più volte spre-cato in tristissimi ruoli da cinepanettone,che sfoggia qui tutta la sua pungente iro-nia. Il resto del cast orbita, peraltro, in-torno alla sua performance, proprio comei personaggi del racconto, regalandociqualche spassoso monologo, ma tuttoimpegnato a seguire alla lettera il ruoloritagliato per se stesso. La Buy, per laprima volta, si allontana dalla solita par-te di nevrotica esaurita, mentre ritrovia-mo un Bentivoglio distaccato e crudele,malato e invaso dal pensiero della mor-te. Per non dimenticare un Diego Aba-tantuono monumentale, capace di diffon-dere calore ed empatia.

Un film che fa riflettere, ma che re-gala anche qualche risata, spontanea emai volgare. Insomma, una commediapiacevole e delicata allo stesso tempo,capace di raccontare la vita come sefosse un film oppure un film che raccon-ta la vita come se fosse una commedia,dipende dal punto di vista, con la diffe-renza, come diceva Groucho Marx, chenella vita non c’è trama.

Veronica Barteri

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�$%��&Nia Vardalos �'(�)�'�$&Madeleine Sherak, William Sherak, Jason Shuman

per Blue Star Pictures/I Hate Vday Productions/ICBEntertainment Finance/My Bench Productions

��*�)�'�$&Eagle Pictures ��&(Roma 18-6-2010; Milano 18-6-2010)�'%%$��'&Nia Vardalos, Stephen David, Ben Zook�+$�$%%��&Nia Vardalos��$��'�$($��,'�'%��,��& Brian Pryzpek�'��%%�'& Tony Lombardo, Steve Edwards��+0$& Keith Power�+$�'%��,��& Dara Wishingrad�'��& Jenny Gering �'(��'�$$�$+��1'& Dominic Ianno �'(��'�$��'+��'& Marianne E. Titiriga��%& Todd M. Thaler��$%��& Betsy Friedman, Louis Guerra�-$��'��& Dennis A. Livesey, Adam Putnam-Thomas, Donald

Russell, Daniel D. Sariano��(��$+�'�& Carl Baldasso

��$(��$��'& Shannon Robert Bowen2��++'& Cyndie Boehm, Stephanie Pasicov, Amy Spiegel�++'�+��$& Colleen Callaghan, Fabian Garcia��-$�1��'�$��+0$& Tricia Holloway��$�-�$��& Nia Vardalos (Genevieve Gernier), John Corbett

(Greg Gatlin), Stephen Guarino (Bill), Amir Arison (Bob), Zoekazan (Tammy Greenwood), Gary Wilmes (Cal), Mike Starr(John), Jason Mantzoukas (Brian Blowdell), Judah Friedlander(Dan O’Finn), Rachel Dratch (Kathy Jeemy), Jay O. Sanders(Tim), Lynga Gravatt (Rose), Olive (cane di Rose), SuzanneShepherd (Edie), Dan Finnerty (tizio brontolone), Ward Horton(Mark), Isiah Whitlock Jr. (percussionista), Salvador ‘Wally’Corona (ragazzo dell’autobus), Howard Feller (senzatetto),Autumn Ready Potter (Barbie), Rose Abdoo (donna attraen-te), Ian Gomez (KJ Ken), Tracy Thorpe (donna con le vertigi-ni), Wali Collins (cliente disperato), Rachel Hamilton (donnaalla galleria), David Beach (marito alla galleria), Miriam Tolan,Kapil Bawa, Ben Schwartz, Gaetano Iacono

��&98’�$��&2700

enevieve è una giovane fioraianewyorkese. Ama molto il suolavoro ed è sempre pronta a do-

nare un sorriso sia agli amici, sia a sem-plici sconosciuti.

Il segreto di tanta giovialità è una re-gola amorosa che la ragazza si è data: maiuscire per più di 5 appuntamenti con unuomo. Genevieve è convinta che così siprende solo il bello di una relazione senzaincappare in tradimenti, ripicche o dolo-rosi abbandoni.

Un giorno, vicino al suo negozio di fioriapre un tapas bar gestito da Greg, un ra-gazzo carino e un po’ ingenuo. I due fannopresto amicizia e iniziano a uscire insiemeseguendo la regola del 5.

Greg non è molto convinto di questapianificazione amorosa, ma accetta ognibizzarria di Genevieve. Ben presto, arri-va l’ultimo appuntamento e la ragazzasi trova per la prima volta a dubitaredella sua teoria. Anche lui vorrebbe chegli incontri continuassero, ma, per man-tenere fede alla promessa fatta, non ledice nulla.

Passa del tempo e i due giovani sen-tono la mancanza l’uno dell’altra, perònessuno dei due vuole fare il primo pas-so. Ci pensano gli amici a combinare unincontro, ma diventa solo un occasioneper rinfacciarsi i reciproci comporta-menti.

Geneviene non riesce più a ritornarealla sua solita vita, è scontrosa, irritabi-le. Questo la porta ad analizzare l’origi-

ne delle sua filosofia amorosa e compren-de che la sfiducia nelle relazioni duratu-re è nata dai continui tradimenti del pa-dre.

Anche Greg è molto confuso su cosafare, ma sa di amare Genevieve. Prova, al-lora, a giocarsi un’ultima chance: le can-ta una serenata jazz sotto la sua finestra,accompagnata da una romantica dichia-razione d’amore. La ragazza, commossa,corre da lui e accetta di diventare ufficial-mente la sua fidanzata.

hi fa da sé fa per tre. Non ha la-sciato spazio per nessuno NiaVardalos che, nella commedia 5

appuntamenti per farla innamorare, si èriservata il ruolo di regista, sceneggiatricee protagonista.

Piuttosto ambiziosa la ragazza, che ilgrande pubblico ricorderà certamente peril ruolo da protagonista in Il mio grossograsso matrimonio greco, e forse anche unpo’ ingenua.

Un po’ come il personaggio che inter-preta, Genevieve, convinta di risolvere tuttii suoi problemi amorosi con un sempliceassioma: 5 appuntamenti ben strutturaticon un uomo e poi via.

Come da copione le va tutto bene finoall’ incontro con la persona che le fa batte-re il cuore. Da qui, il rituale classico del-l’attesa femminile e dell’indecisione ma-schile, codificato da anni nel cinema.

Vardalos parte sicuramente da un’ideaoriginale, ma non riesce a gestirla in fase

di scrittura, dove le manca irrimediabilmen-te la solidità necessaria per non scivolarenello scontato.

La trama è facilmente intuibile ( in fon-do è una commedia romantica) e proprioper questo avrebbe dovuto lavorare mag-giormente sui dialoghi che appaiono spentie privi di ogni vivacità, o sugli attori secon-dari. Questi ultimi, infatti, sembrano quasirelegati al ruolo di comparse con poche einutili battute, atte solo a rafforzare la me-diocrità della loro funzione.

Le luci della ribalta sono tutte per Ge-nevive- Nia Vardalos e per il suo sorrisostampato, che per l’ossessività ricordamolto la maledizione delle scarpette ros-se, il celebre racconto che narra di unaragazza costretta a danzare continuamen-te, pur se stanchissima, fino al tragico epi-logo.

Ovviamente questa piccola parentesinon ha nulla a che vedere con il finale delfilm, piuttosto semplice da individuare, maè un paragone che può rendere giustiziaalla recitazione inespressiva e, va rimar-cato, irriconoscibile dell’attrice ellenica.

Gli inguaribili romantici, i maggiori frui-tori di queste pellicole, potranno, però, sem-pre consolarsi con il ritorno sul grandeschermo della coppia Vardalos/Corbett,dotata di una naturale alchimia che li rendequasi perfetti insieme. Un “contentino” piut-tosto misero che, comunque, non giustificanovanta minuti di insensata pedanteria.

Francesca Piano

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�$%��&Nina di Majo �'(�)�'�$&Beppe Caschetto per ITC Movie/Rai Cinema��*�)�'�$&01 Distribution ��&(Roma 23-4-2010; Milano 23-4-2010)�'%%$��'$�+$�$%%��&Francesco Bruni, Antonio Leotti,

nina di Majo��$��'�$($��,'�'%��,��&Cesare Accetta�'��%%�'&Giogiò Franchini��+0$&Carlo Crivelli�+$�'%��,��&Giancarlo Basili�'��&Grazia Colombini��$��'�$(�-�'(�)�'�$&Carlo Brocanelli��%��))��'�$%$�$��$& Luca Bitterlin��$%��& Gilles Cannatella, Valentina De Amicis, Giovan-

ni Vaccarelli

�-$��'��&Gianni Aldi, Vincenzo Carpineta�-$��'�$��$�(�+��& Gianni Aldi��-$�1��'�$$,,$��-$+��&Franco Galiano��'�'&Pompeo Iaquone��$�-�$��&Fabio Volo (Alessandro), Margherita Buy (Nanà),

Luciana Littizzetto (Benedetta), Francesca Inaudi (Beatrice),Marisa Berenson (Lucrezia), Mohammad Bakri (Bauer), Massi-mo De Francovich (Neri), Italo Dall’Orto (Don Italo), GiannaGiachetti (Milena), Elisabetta Piccolomini (Chiara), Stefano Abbati(Enzo), Jarkko Pajunen (Sven), Antonio Petrocelli (RenatoAndreini), Sergio Forconi (Anselmo), Laura Pestellini (Zia Iolanda),Mehmet Gunsur (Andrea), Danilo Nigrelli (Enzo), Nicoletta Boris(commessa lista nozze), Lorenzo Caponnetto (Leonardo)

��&102’�$��&2800

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anà, è la figlia primogenita di unabenestante famiglia fiorentina.Lavora in una libreria e con-

temporaneamente fa ricerche per unoscrittore di cui è segretamente innamora-ta. La sua vita sentimentale non è dellepiù felici: una relazione importante con-clusasi con la scelta di diventare prete delfidanzato e un letto condiviso solo conl’amato gatto.

Un giorno, sua sorella Beatrice, impos-sibilitata a causa di una trasferta lavora-tiva, le chiede di organizzarle il matrimo-nio insieme al fidanzato Alessandro, un ra-gazzo esuberante dai modi non propria-mente signorili.

Nanà, pur non felicissima, accetta.Inizia così un tour matrimoniale fra bom-boniere, chiese, liste nozze, che vede idue ragazzi in continuo disaccordo, ma,alla fine, per il ritorno di Beatrice è tut-to pronto.

A pochi giorni dalla nozze Nanà vie-ne contattata dallo scrittore per cui lavo-ra. La donna è emozionata come semprea ogni incontro, ma la felicità si trasfor-ma in rabbia quando l’uomo le raccontadi avere una relazione proprio con suasorella.

Furiosa la donna si precipita da Bea-trice e le chiede spiegazioni. La sorella am-mette tutto e le confessa anche un segretodi famiglia: lei non è figlia di suo padre,ma dell’agente della madre che loro con-siderano uno zio. Nanà è senza parole di-spiaciuta per il padre. Beatrice la consoladicendo che lui sa tutto e che da sempre ha

accettato di dividere sua moglie con un al-tro uomo.

Nanà è sconvolta e, delusa da tutti, sirifugia a casa. Alla sua porta, però, bussaAlessandro che, completamente ubriaco, ledice di amarla. I due passano la notte in-sieme.

È il giorno delle nozze, Nanà, dopoqualche titubanza, riesce a mettere da partei rancori e partecipa commossa al matri-monio della sorella.

è una sequenza particolare cheracchiude in sé tutto il film. Nanà,la protagonista, stanca di tutto, si

butta da una finestra bassa. È importan-te precisare l’altezza, perché non è unrifiuto verso la vita, ma voglia di scappa-re, di infrangere le regole. Nanà non loha mai fatto, castrata da una forte rigidi-tà e da un’educazione borghese che l’hasempre portata a chinare il capo e sorri-dere.

Ospiti permanenti, familiari petulanti,nessuno ha ricevuto un “no” da lei, fino aquando la parvenza di normalità è crolla-ta, lasciando al suo posto un quadro con-fuso e sbiadito ancora da interpretare.

Il “salto dalla finestra” si trasforma, al-lora, nell’unica alternativa per non rimane-re intrappolati, per vivere, pur con qualchegraffio.

Nina Di Majo, dopo Autunno e L’In-verno, torna a occuparsi dei sentimentidi una borghesia imperfetta, con Matri-moni ed altri disastri. A differenza deiprimi due lavori, però, questa volta sce-glie lo stile più semplice e diretto della

commedia per raccontare le nevrosi deisuoi personaggi.

La risata che si contrappone al dram-ma, verrebbe da pensare, ma non è così.La Majo usa una comicità sofisticata chenon è preludio al riso. È talmente pun-gente (e alcune volte scorretta) da farbiasimare chi approva divertito, salvo poirimettersi in carreggiata con degli esca-motage che accontentano tutti. Il veromerito della Majo è, forse, proprio il ri-fuggire garbatamente dai falsi moralismi,da quel bon-ton superato che la “vecchiaguardia” esige ancora da una registadonna.

E poi c’è Nanà, interpretata da unabravissima Margherita Buy capace direndere brioso e mai eccessivo un per-sonaggio che, se mal gestito, rischiavadi travolgere tutta la pellicola, o peggio,trasformarla in un derivato sfatto dellachick-lit. Sottotono, invece, Luciana Lit-tizzetto che non ha ancora trovato nelcinema quella dimensione ideale che larende strepitosa sul piccolo schermo.Ovviamente non si stanno mettendo indubbio le sue qualità attoriali, più sem-plicemente la rigidità con cui si offre aun pubblico abituato a vederla più friz-zante, ma, va detto, il film non ne risenteeccessivamente.

La vera nota dolente, invece, è il finaleun po’ troppo scontato. Peccato, la Majopoteva osare di più, anche solo per il gu-sto di sentire il borbottio del pubblico insala. Ne vale sempre la pena.

Francesca Piano

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�$%��&Mia Hansen-Løve �'(�)�'�$&Oliver Damian, Philippe Martin, David Thion per

Les Films Pelléas/27 Films Productions/Arte France Cinéma��*�)�'�$&Teodora Film ��&(Roma 11-6-2010; Milano 11-6-2010)�'%%$��'$�+$�$%%��&Mia Hansen-Løve��$��'�$($��,'�'%��,��&Pascal Auffray�'��%%�'&Marion Monnier�+$�'%��,��&Mathieu Menut�'��&Bethsabée Dreyfus��%&Elsa Pharaon��$��'��(�-�'(�)�'�$& China Åhlander, Hélène Bastide��$%��& Marie Doller, Juliette Maillard��$(��'�$&Mathieu Menut2��++'&Raphaële Thiercelin

��-$�1��'�$+'��& Bethsabée Dreyfus��-$�1��'�$��+0$& Pascal Mayer��'�'&Vincent Vatoux��$�-�$��&Chiara Caselli (Sylvia), Louis-Do de Lencquesaing

(Grégoire), Alice de Lencquesaing (Clémence), Alice Gautier(Valentine), Manelle Driss (Billie), Eric Elmosnino (Serge),Sandrine Dumas (Valérie), Dominique Frot (Bérénice),Djamshed Usmonov (Kova Asimov), Igor Hansen-Løve (ArthurMalkavian), Magne Håvard Brekke (Stig Janson), Eric Plouvier(avvocato), Mickaë Abiteboul (banchiere), André Marcon (am-ministratore), Philippe Paimblanc (direttore aggiunto di labo-ratorio), Patrick Mimoun, Elsa Pharaon, Valerie Lang, OliviaRoss

��&110’�$��&3050

a piccola casa di produzione ci-nematografica Moon Film è inmano al carismatico Grégoire

Cavel. Apparentemente sembra un uomo fe-lice di vivere, ben disposto verso tutte le cosee le persone che lo circondano. Ama ed è asua volta amato dalla moglie italiana Syl-via, alla quale dedica molto tempo nonostantei pressanti impegni di lavoro. Anche le trefiglie, Clémence, Valentine e Billie, sono pro-fondamente attaccate a lui. In famiglia tuttofila liscio senza problemi né contrasti di sor-ta, fatta eccezione per alcuni diverbi di pococonto tra il genitore e l’adolescente Clémen-te. Invece, il microcosmo di Grégoire è de-stinato pian piano a sgretolarsi sotto i suoipiedi, giacché il produttore è oberato dai de-biti, tanto che la sua impresa è ipotecata.Stando così la situazione, all’uomo d’affari

non rimarrebbe altro che chiuder bottega edichiarare bancarotta. Eppure Grégoirestringe la cinghia e tira avanti, facendo ditutto pur di terminare le riprese del film Sa-turno, diretto dall’eccentrico regista Stig Jan-son. Ma, la congiuntura economica stritolasempre più Grégoire in una morsa, cosicchéneppure un breve soggiorno a Ravenna in-sieme alla compagnia dei suoi cari riesce arestituirgli il buon umore. A un certo punto,l’imprenditore pensa di chiedere un prestitopersino al padre facoltoso, al quale la suacarriera nel mondo del cinema non è maiandata a genio. Poi però sceglie la via piùfacile. Approfittando della partenza dellaconsorte per Londra, Grégoire si spara uncolpo in testa in una via poco affollata di Pa-rigi. Ad attendere Sylvia sulla banchina deltreno per comunicargli la tragica notizia c’è

Serge, l’amico di sempre. Dopo la dipartitadello stimato produttore, quasi tutto il pesodell’azienda ricade sulle spalle della moglie.Quest’ultima cerca di barcamenarsi comepuò tra la custodia delle figlie e i debiti delladitta, ma nessun risultato positivo depone afavore della donna. La speranza di trovarealtri fondi per Saturno si spegne di giorno ingiorno, con grande rammarico di Sylvia cheera a conoscenza di quanto il suo uomo te-nesse a quell’opera. Pure il tentativo di strin-gere un’alleanza finanziaria con una casa diproduzione russa fallisce ancor prima di ve-dere la luce. In casa, nel frattempo, è Clé-mence quella che ne risente di più della man-canza paterna, soprattutto quando scoprel’esistenza di un fratellastro di cui finora erastata tenuta all’oscuro. A quanto pare, Gré-goire prima di conoscere Sylvia aveva con-vissuto con una giovane, rimasta incintaquando ormai la loro storia era giunta al ca-polinea. Scioccata dalla notizia, Clémencetrova conforto tra le braccia di un suo coeta-neo: un certo Arthur Malkavian con il palli-no della regia. Alla ragazza sarà chiesto l’ul-teriore sforzo di partire per l’Italia, visto chela madre è costretta a consegnare la MoonFilm nelle mani di un liquidatore. E propriolì, nella terra natale di Sylvia, che le quattrodonne sole sperano di poter imprimere unasvolta alla loro vita.

a regista con un passato da criti-ca, Mia Hansen-Løve, usa il lin-guaggio della crisi per narrare la

sua ultima fatica. Se amare è un po’ mori-re, lo sapeva bene il produttore franceseHumbert Balsan a cui il protagonista di Ilpadre dei miei figli è ispirato. Nutrendo unagrande passione per il cinema, Balsan siera impegnato nel corso del suo arco vita-

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le a valorizzare il rigore e la capacità pro-fessionale di giovani talenti, fino a quandoun passivo in bilancio lo indusse al suici-dio. L’atto di esorcizzare il dolore di tale luttoviene dalla Hansen-Løve accomunato al-l’intenzione di encomiare l’impegno soprala media di alcuni valenti uomini d’affari nelcampo della settima arte. L’autorevole Ber-nardo Bertolucci è stato letteralmente ful-minato dalla visione del film contribuendo– grazie ai suoi commenti entusiastici – arichiamare il grande pubblico.

L’azione di scavo nella psiche angaria-ta e nel cuore di tenebra di Grégoire Ca-

vel è arricchita dalla performance attorialedel validissimo Louis-Do de Lencquesaing.L’attore fa sua l’urgenza dell’autrice di ca-ricare il personaggio di profondità, legan-dosi alla logica piuttosto che alla verità. Loshock iniziale che segue il trapasso delpersonaggio maschile viene visto sottoun’angolatura poetica, diversa da quellapietistica di tanto cinema italiano attuale.Dopotutto, il decesso di Grégoire è comecompresso in forma di parentesi dalla pro-gressiva dilatazione e articolazione dellastoria personale di Clémence. Simile rin-novamento può privilegiare nello spetta-

tore un tipo di messaggio che omaggia laforza e il temperamento femminile, traden-do, in qualche modo, l’incidenza del pro-tagonista. A dispetto delle intenzioni dibase, di fatto, il ricordo sia sul piano indivi-duale che su quello professionale di ungrande produttore è inesorabilmente con-dannato alla sparizione. Una conferma diciò giunge al momento della sequenza fi-nale, allorché il bisogno filiale di recarsi alcimitero è messo in discussione dalla par-tenza dell’aereo diretto in Italia.


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�$%��&Carlos Saldanha, Mike Thurmeier �'(�)�'�$&John C. Donkin, Lori Forte per Twentieth Century

Fox Film Corporation/Blue Sky Studios��*�)�'�$&20th Century Fox ��&(Roma 28-8-2009; Milano 28-8-2009)�'%%$��'& Jason Carter Eaton�+$�$%%��&Mike Reiss, Yoni Brenner, Peter Ackerman,

Michael Berg�'��%%�'& Harry Hitner, James Palumbo��+0$& John Powell��$��'�$(�-�'(�)�'�$& Michael J. Travers��(��$+�'�& Mike Knapp��$(��$��'& Melanie Martini��-$�1��'�$$,,$��& Kirk Garfield��)�'�$-$��'��%%�& Wesley Mandell, Alexiss Dawn

Memmott, Tyler Phillips, Amila Puhala, Patrik Puhala, RaymondRoss, Jessica Sances, Michael C. Walling, Tony Bonilla, Tab

Burton, Bevin Carnes, Scott Farell, Tim Hatcher��)�'�$& Christopher Mullins (Blue Sky Studios), Brian

Menz, Valerie Morrison, Mir Ural Noorata, Keith Paciello,Robyne Powell, Gregory Rizzi, Thom Roberts, Alan Rogers,Derek Rozmes, Michael Sabalvaro, Garrett Shikuma, DavidSloss, Melvin Tan, David Torres, Van Phan, Justin Weg, JeffWeidner, Abraham Aguilar, Jeff Almquist, Joseph Antonuccio,Dan Barker, Nick Bruno, Scott Carroll, Andrew Coats, AndyConroy, Rylan Davies, Ryan Denniston, Paul Diaz, MatthewDoble, Paul Downs, Nathan Engelhardt, Sean Ermey, GordanaFersini, Richard A. Fournier, Adam Green, Phillip Hall, MarkCurnell Harris, Ryan Hobbiebrunken, Robert Huth, EricJohnson, Min Kang, Aaron Kirby, Sheldon Kruger, ScottLemmer, Luis Llobera, Robin Luera, Venece Lyman, JasonMartinsen

��&91’�$��&2500

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entre lo scoiattolo Scrat si trovaa dover dividere la sua ghiandacon Scrattina, il Mammut Man-

ny e la sua compagnia Ellie sono in attesadel loro primo cucciolo. Nonostante l’af-fetto che li lega alla coppia, il bradipo Side la tigre dai denti a sciabola Diego sento-no che è giunta l’ora di abbandora il bran-co e andare ognuno per la propria strada,consapevoli di essere di troppo nella fami-glia. Sid prova però a costruirsene fami-glia tutta sua quando incappa in quello chesi scoprono essere poi tre uova di dinosau-ro, rinvenute in un angusto condotto ghiac-ciato, che sembra portare nelle viscere del-la terra. Quando la madre dei cuccioli tor-na a riprendersi i propri piccoli, Sid rifiu-ta di lasciarli andare e si lascia trascinarenella grotta. Il branco decide allora di an-dare a riprenderlo e salvarlo. Scoprono,così, che i dinosauri non sono estinti e vi-vono in un mondo sotterraneo. Nell’impre-sa di ritrovare Sid, il gruppo è aiutato daBuck, una squinternata donnola, di profes-

sione cacciatore di dinosauri. Il bradipocapisce da solo che è giusto lasciare i cuc-cioli con la propria madre e si convince atornare sulla terra con il resto del suo grup-po, al quale si è aggiunta, nel frattempo,la piccola Pesca, figlia di Manny e Ellie.Mentre stanno per uscire dalla grotta sonoattaccati da Rudy, il dinosauro più ferocedi tutti e acerrimo nemico di Buck, il qualedecide di restare nel mondo sotterraneo econtinuare la sua caccia.

inevitabile seguito di L’era glacia-le arriva nelle sale con la simpa-tia di sempre e lo humour, al

quale ci siamo piacevolmente abituati. Ilrisultato magari è un po’ inferiore alleaspettative, ma, tutto sommato, si trattasempre di un buon prodotto, destinato adavere successo e soldi. Il tanto pubbliciz-zato inserimento della tecnologia 3D nonsembra però aggiungere niente di parti-colarmente esaltante al film, il che può, co-munque, essere considerato un pregio, a

dimostrazione dell’onesta dei realizzatori,che non hanno voluto puntare l’intero filmsolo su questo ultimo prodigio della tecni-ca. Il film ha, comunque, dei limiti e comin-cia forse a mostrare un po’ la corda. Latrama è molto più esile e sfilacciata rispet-to ai due film precedenti e spesso la comi-cità tende a essere scontata e molto piùvolgare del solito. Fa comunque piacereritrovare i personaggi “storici”, quelli delprimo episodio e i nuovi aggiunti del se-condo. Rimangono infatti i disastrosi inter-mezzi dello scoiattolo eternamente frustra-to Scrat (i suoi sono come sempre i mo-menti migliori del film, pure gag slapstick),le follie e i guai del tenero ma imbranatoSid, l’apparente scontrosità della tigre Die-go. Insieme ai temi fondamentali della tri-logia (in particolare l’importanza della fa-miglia – branco, il valore dell’amicizia edella tolleranza), si sono aggiunti qualchepiccolo approfondimento sui personaggi (lacrisi di mezz’età di Diego, l’improbabile macomprensibile voglia di famiglia di Sid,

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persino l’inserimento di Scrat in un con-testo amoroso con la bella ma infidaScrattina). Se in L’era glaciale 2 non c’erastato l’inserimento di un personaggio nuo-vo interessante e capace di attirare vera-mente l’attenzione (la mammut convintadi essere un opossum e i suoi allucinati

fratellastri sono tutto sommato, abbastan-za convenzionali), stavolta c’è l’arrivodella donnola Buck (doppiato in originaledall’inglese Simon Pegg), curiosa e intel-ligentissima combinazione tra un reducedel Vietnam alla Rambo, con tanto di ben-da sull’occhio, il Quint di Lo squalo inter-

pretato da Robert Shaw e soprattutto delcapitano Achab all’eterna ricerca di MobyDick (il baryonix walkeri Rudy, al qualeBuck dà la caccia è un raro esemplarealbino …)

Chiara Cecchini

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�$%��&Federico Zampaglione �'(�)�'�$&Massimo Ferrero per Blu Cinematografica��*�)�'�$&Ellemme Group Distribution ��&(Roma 14-5-2010; Milano 14-5-2010)�'%%$��'$�+$�$%%��&Federico Zampaglione, Domenico

Zampaglione, Giacomo Gensini��$��'�$($��,'�'%��,��& Marco Bassano�'��%%�'& Eric Strand��+0$& Francesco Zampaglione, The Alvarius�+$�'%��,��& Davide Bassan�'��& Raffaella Fantasia��$��'�$(�-�'(�)�'�$& Tiziano Tomei��%& Laylee Olfat��'�$%��& Roy Bava

�-$��'��& Andrea Arnone�-$��'�$��$�(�+��& Andrea Arnone",,$��-$+��++'& Federico Carretti2��++'& Federico Carretti",,$��& Giuseppe Squillaci, Francesco Cosatti, Giulia Infurna,

Alessandro Salomone, Sara Paesani, Leonarco Cruciano��-$�1��'�$��+0$& Francesco Zampaglione��'�'& Andrea Caucci, Paolo Pucci��$�-�$��& Jake Muxworthy (David), Karina Testa (Angeline),

Ottaviano Blitch (Fred), Chris Coppola (Buck), Nuot Arquint(Mortis), Emilio De Marchi (dottore)

��&80’�$��&2200

avid, un ragazzo americano re-duce dall’Iraq, è in vacanza inbicicletta tra le montagne del-

l’Europa. Una mattina, fermandosi a unlocale, si imbatte in una ragazza e in duecacciatori che la stanno importunando. Siintromette, ma prima che la situazione de-generi, il gestore interviene cacciandoli. Icacciatori osservano David allontanarsi,ripromettendosi di fargliela pagare.

La notte, David prova a montare la suatenda, ma il vento gliela porta via. Si im-batte nella ragazza, che lo invita a stare intenda con lei. Si chiama Angeline e sta gi-rando anche lei in bicicletta. La mattinadopo, i due ripartono insieme, ma presto siimbattono nei due cacciatori che senza trop-pi indugi li puntano col loro fuoristradacercando di investirli e sparandogli controcon il fucile. I ragazzi riescono a scapparemalgrado David sia ferito. Si rifugiano aibordi di un lago, dove Angeline cura la fe-rita di lui. Si baciano, quand’ecco i due cac-ciatori affrontarli corpo a corpo, stavoltacon il cane da caccia al guinzaglio. Anchestavolta i ragazzi riescono a scappare, masi dividono. David cerca ovunque Angeli-ne. Il cane segue le orme di David, ma arri-vato a un certo punto si ferma, come se aves-se paura di andare avanti.

David e i due cacciatori sono persi nel-la vegetazione. Il ragazzo procede a piedi,ferito: la bicicletta si è rotta. I due energu-meni vengono sorpresi uno dietro l’altro

da qualcosa di misterioso alle loro spalle,poco dopo aver ritrovato il cane comple-tamente arso. La notte, David raggiungeun casolare in campagna. Viene assalitoda una macchina che lo insegue e, raggiun-to, perde i sensi.

Si risveglia legato a un tavolo e imba-vagliato. Con lui i due cacciatori, nellemedesime condizioni. Li raggiunge un es-sere androgino, glabro e raccapricciante,che comincia a torturarli in varie fasi, in-curante delle loro grida: uno dei cacciato-ri viene letteralmente abbrustolito (sottoai tavoli sono applicate delle griglie da for-no), a David viene invece tagliata una pal-pebra. Seguiamo la creatura misteriosa ag-girarsi nei meandri del casale, tra foto diHitler e autografi di Leni Riefenstahl.

David riesce a liberarsi e, dopo unacerta riluttanza, libera anche i cacciatori,che ovviamente decidono di abbandonareDavid lasciandoci le penne. David, anco-ra in cerca di Angeline (la sente chiamareil suo nome), si addentra a sua volta nelcasale: tutto sembra sinonimo di morte,dalle foto dei peggiori dittatori della sto-ria (da Stalin a Bush jr.) a intere pellicoleproiettate in loop evocanti i peggiori con-flitti della storia. La creatura, alle sue spal-le, sta per ucciderlo, ma David la scorgegrazie a un riflesso e riesce ad ammazzar-la. Poi, cerca ancora, disperatamente, An-geline che invoca il suo nome.

Si sveglia. È in un letto d’ospedale, mol-

to simile alla camera delle torture. David inrealtà non è mai andato via dall’Iraq: feritomortalmente, ha lottato tutto questo tempocontro la morte. I suoi due commilitoni, nelsogno i cacciatori, non ce l’hanno fatta. Ilgestore del locale era il medico, mentre l’in-fermiera che lo ha accudito, chiamandolo pernome, era Angeline. Che stupita gli chiede:“Come fai a sapere il mio nome?”

peana levatisi da più parti all’indo-mani del rilascio in sala del secondofilm di Federico Zampaglione appa-

iono alquanto fuori misura. Se il primo filmdel leader dei Tiromancino, Nero bifami-liare, era una dark comedy assai edulco-rata nei contenuti (anche a causa dellacronaca nera – leggi Erba – che in queigiorni fu assai più cruda della fantasia), conShadow il punto di riferimento è l’horrorpuro, senza filtri di sorta. L’horror da b-movie, come quello che andava di modaun tempo, ma che, a ben vedere, va moltodi moda anche adesso, dopo mille remakedei capostipiti del genere (Hooper, Craven)e l’esplosione del porno-horror alla EliRoth. Aggiungeteci un pizzico di Dario Ar-gento, nume tutelare del genere dalla cuiapprovazione è impossibile prescindere,ed ecco Shadow: un’opera seconda rispet-tabile, ma ben lontana dall’originalità, dovetutto è già visto (e altrove è stato portatoalle estreme conseguenze). Tra un omag-gio a Tenebre e una colonna sonora che

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ammicca a Suspiria, quel che appare fuo-ri discussione è senza dubbio la cinefiliadi Zampaglione: manca tuttavia ancora lapropria personale cifra stilistica, in un filmche appare meglio espresso nei suoi mo-menti più alogici e astratti (riuscita, in que-sto senso, l’ambientazione “boschiva” del-la prima parte e l’inquietante Nuot Arquintnei panni della morte), quanto maldestrae sfilacciata in altri (la suddetta prima par-te risente di una sceneggiatura e di dialo-

ghi sotto la soglia della decenza, mentrela seconda è troppo simile ad Hostel).

I peana cui si accennava poc’anzi han-no trovato terreno fertile in una “politiciz-zazione” della trama (evidenziata dall’agni-zione finale) che a molti è sembrato uncolpo d’ala, ma è in realtà un colpo bassoche permette agli autori di far quadraremolte falle narrative. Senza contare che sitratta dell’ennesima variazione dal raccon-to Owl Creek di Ambrose Bierce, per di

più già coniugata in chiave antimilitarescada Adrian Lyne nel suo film più riuscito,Allucinazione perversa. Di tutto un po’ in-somma, ma ben poco nell’insieme. Sha-dow può trovare un senso e una giustifi-cazione in se stesso e nel suo autore,come riepilogo di un personale bagagliohorror alla ricerca di un punto dove riparti-re. Ma questo lo dirà solo il tempo.


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�$%��&Edoardo Leo �'(�)�'�$&Marco e Nicola De Angelis perD.A.P. Italy s.r.l.��*�)�'�$&Eagle Pictures ��&(Roma 4-6-2010; Milano 4-6-2010)�'%%$��'&Edoardo Leo, Marco Bonini�+$�$%%��&Edoardo Leo, Marco Bonini, Lucilla Schiaffino��$��'�$($��,'�'%��,��& Pietro Maria Tirabassi�'��%%�'& Roberto Siciliano��+0$& Gianluca Misiti�+$�'%��,��& Paki Meduri�'��& Francesca Sartori �'(��'��$�$+��1�& Marco De Angelis, Nicola De Angelis��%& Rossella Fusco

2��++'& Daniela Carloni",,$��& Sergio Cremasco, Christian Gazzi��'�'& Angelo Bonanni��$�-�$��& Edoardo Leo (Mirko), Marco Bonini (Genziano),

Eugenia Costantini (Cate), Sabrina Impacciatore (Mirella),Gabriele Ferzetti (Enrico), Vinicio Mrchioni (avvocato Camilli),Maximilian Mazzotta (portiere), Tommaso Olivieri (Davide),Carlotta Natoli (la “Logorroica”), Pasquale Anselmo (funzio-nario del cimitero), Valerio Aprea (operatore crematorio), Lui-sa De Santis (signora al funerale), Giancarlo Magalli (se stes-so)

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irko e Genziano sono due fratel-li sui trentacinque anni che nonsi vedono e non si parlano dal

momento in cui la madre, di origini inglesi,morì tragicamente in un incidente stradale,dove furono coinvolti anche loro poco piùche diciottenni. Nessuno sa bene cosa siaveramente successo quel giorno. Da alloraGenziano è andato a vivere a Londra dalnonno Enrico e lavora come broker finan-ziario. È diventato un uomo di successo,egoista e completamente immerso nella suaattività, sterile ed “allergico” ad ogni ge-nere di emozione e sentimento. Mirko, in-vece, è rimasto a Roma e lavora con il pa-dre Marcello, nella stessa malridotta offici-na. È un uomo apatico, bloccato e legger-mente balbuziente; vive senza entusiasmoin una modesta casa di periferia con il pa-dre e la moglie Mirella, sua fidanzata stori-ca e il loro bambino Davide di quattro anni.La morte del padre arriva improvvisa ascuotere gli animi e a rivoluzionare le loroesistenze. Genziano, suo malgrado, tra riu-nioni e meeting vari, riesce a ritagliarsiuna mezza giornata per andare al funera-le del padre. Nelle sue ultime volontà, l’uo-mo scrive che debbano essere i figli a por-tare le sue ceneri sulla tomba della moglieche riposa nel piccolo cimitero di Scilla,in Calabria, vicino alla loro casa al mare,

dove la donna perse tragicamente la vita.I due fratelli, dopo diciotto anni di silen-zio e di lontananza, si rincontrano al fune-rale. Nel testamento viene richiesto, inol-tre, di fare il viaggio con la vecchia Mor-gan, andata distrutta dopo il terribile inci-dente e restaurata, a loro insaputa, dal pa-dre. Mentre Mirella e il bambino rimango-no a casa con, Enrico il nonno dei due fra-telli arrivato da Londra, a malincuore Mi-rko e Genziano decidono di affrontare ilviaggio. Mirko ruba dal cimitero un porta-cenere con le ceneri del padre e si mettonoin viaggio, tra imbarazzanti silenzi e frasidi circostanza. Diversi gli inconvenienti:primo tra tutti la presenza di una donna,Cate, giovane e stravagante autostoppista,che gli chiede un passaggio per arrivare inun posto imprecisato. Tuttavia la macchi-na comincia a fare capricci. Intanto aRoma, Mirella ed, Enrico tramite alcunevecchie foto, cercano di ricostruire il puz-zle dell’incidente. Genziano ha fretta diraggiungere l’obiettivo per poter tornarea Londra e portare a buon fine il suo in-contro d’affari, mentre Mirko è motivatoad arrivare fino in fondo. I due si ritrova-no improvvisamente senza macchina, pri-ma di rinvenirla in una rimessa di barche.Cate, presenza misteriosa e riconciliante,improvvisamente li lascia e i due si ritrova-

no nuovamente soli. Dopo aver aggiustatola macchina, ormai Genziano rinuncia a tor-nare a Londra e accompagna il fratello adepositare le ceneri sulla tomba della ma-dre. Enrico e Mirella capiscono che il gior-no funesto, a causare l’incidente fu Mirko,guidando la macchina con dentro la madree il fratello a forte velocità, in preda a unraptus di gelosia nei confronti di Genziano.I due fratelli si fermano proprio sulla curvadove avvenne l’incidente e lì riescono final-mente a tirare fuori tutto il dolore e la rab-bia repressi durante quegli anni. Dopo es-sersi sfidati in acqua come da ragazzi, siriabbracciano e decidono insieme di rimet-tere a nuovo l’officina. Intanto Enrico mo-stra a Mirella una foto di sua figlia da gio-vane. La madre di Mirko e Genziano eratale e quale a Cate.

ue fratelli agli antipodi, un luttoirrisolto che riemerge dal passa-to e il viaggio come catarsi e ri-

nascita. Questi gli ingredienti dell’esordiodietro la macchina da presa dell’attore ro-mano Edoardo Leo, che con 18 anni doporealizza un film ben orchestrato, diretto inmodo semplice e lineare. Nonostante la sto-ria non sia proprio il massimo dell’originali-tà, l’alchimia è riuscita probabilmente perl’impegno con cui il regista ha curato i det-

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tagli, la sceneggiatura e la direzione degliattori. Il tema del “viaggio”, geografico e nonsolo, serve a sviluppare il rapporto tra duefratelli tormentati dai sensi di colpa. Impri-gionati da anni in gabbia i loro sentimentiMirko e Genziano, trentenni anaffettivi, rap-presentano l’immagine di una famiglia fram-mentata in mononuclei, che ha in comunesolo il cognome. Sul vuoto generato dallamancanza della madre, entrambi hanno, inquasi vent’anni di lontananza, costruito laloro vita, il primo facendo della casa, unicoelemento rimasto della vita familiare, il cen-tro e la tomba della propria esistenza; ilsecondo fuggendo lontano da quella stes-sa casa, come anestetizzato, per nascon-dersi e, al tempo stesso, essere ingoiatodalla frenesia del mondo. La balbuzie diMirko e i silenzi di Genziano sono il sinto-mo chiaro di un disagio dovuto ad una ri-

mozione non ancora elaborata e a una pro-fonda sofferenza non metabolizzata com-pletamente. Il loro unico affetto in comuneè il padre che viene a mancare all’inizio delfilm, privandoli di un rifugio e obbligandoli aesporsi senza riserbo, a venire fuori e met-tersi in gioco. La sfida che li attende nondovranno più affrontarla da soli, ma insie-me, appunto, trovando quella dimensioneper cui dal dolore e dagli errori può matura-re la voglia di rinascere, assaporando la vitanelle sue sfumature. Davanti al mare e poiimmersi nell’acqua (liquido amniotico) ritro-veranno in un abbraccio il loro equilibrio ela loro origine. “Road movie”, a metà stra-da tra commedia e dramma, 18 annidopo attenua il dolore della morte e la pe-sante eredità del passato con l’umorismo ela delicata ironia con cui vengono tratteg-giati i personaggi, resi verosimili grazie an-

che alla buona interpretazione degli attori.Il cast infatti vanta numerose e simpatiche“incursioni”; Edoardo Leo recita al fianco diun efficace Marco Bonini e un’ottima Sa-brina Impacciatore. A lei spetta il compitoinvece di duettare con Gabriele Ferzetti,l’unico detentore della verità su tutta la vi-cenda. A tal proposito, uno dei momenti piùdivertenti del film è il gioco che fa con il fi-glio di Mirko, Davide, un bambino sveglioche rielabora la morte del nonno Marcello,discutendone sempre e solo con il bisnon-no, costretto per amore a fingere di esseremorto. Così come il monologo del perso-naggio al cimitero, che fa a Mirko una det-tagliata “radiocronaca” di una cremazionetipo. Sequenza straniante e bizzarra, mache inevitabilmente strappa un sorriso.

Veronica Barteri

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�$%��&Hayao Miyazaki �'(�)�'�$& Tohru Hara, Ned Lott per Tokuma Japan

Communications Co. Ltd./Studio Ghibli/Nibariki��*�)�'�$&Lucky Red ��&(Roma 18-9-2009; Milano 18-9-2009)�'%%$��'&tratto dal Libro omonimo di Hayao Miyazaki e Kubo

Tsugiko�+$�$%%��&Hayao Miyazaki��$��'�$($��,'�'%��,��& Mark Henley�'��%%�'& Takeshi Seyama��+0$&Joe Hisaishi�+$�'%��,��& Kazuo Oga

�'(��'��$�$+��1�& Rick Dempsey, Yasuyoshi Tokuma��$-�'(�+$�& Eiko Tanaka��%& Ned Lott��$%��& Tetsuya Endo��(��$+�'�& Kazuo Oga",,$��& Kaoru Tanifuji��)�'�$& Masaaki Endo, Makiko Futaki, Yoshinori Kanada,

Toshio Kawaguchi, Katsuya Kondô, Shinji Otsuka, YoshiharuSato, Masako Shinohara, Hideko Tagawa, Makoto Tanaka,Tsukasa Tannai, Hirômi Yamakawa

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e sorelline Satsuki e Mei arrivanonelle campagne vicino Tokio insie-me al padre, ricercatore all’univer-

sità, per poter stare più vicine alla madre,ricoverata in un ospedale della zona. Le bam-bine scoprono subito il piacere di vivere al-l’aria aperta, esplorando sia i dintorni sia lavecchia casa dove sono andate a vivere. Pro-prio in questa casa, la piccola Mei nota perla prima volta l’esistenza di una bizzarra cre-atura, che la condurrà da Totoro, mitico egigantesco incrocio tra un orso e un grossogatto. Totoro è visibile solo ai bambini, quindiben presto anche Satsuki ne viene a cono-scenza. Una sera, le due bambine aspettanosotto la pioggia il ritorno del padre dalla cit-tà: sole e spaventate, si rassicurano quandoTotoro viene ad attendere insieme a loro l’ar-rivo del pullman, per poi sparire insieme alsuo Gattobus. Il giorno dopo, le due bambi-ne piantano dei semi magici regalatigli daTotoro che le raggiunge durante la notte: lasua magia li farà sbocciare e crescere un in-

tero bosco davanti alla loro casa, sul qualele due bambine voleranno insieme a lui. Lamattina il bosco sparisce ma Satsuki e Meihanno altro a cui pensare: la mamma si èimprovvisamente aggravata. Durante un li-tigio, Mei scappa di casa per raggiungere lamadre ma si perde. Satsuki la cerca affanno-samente e alla fine saranno proprio Totoro eil suo Gattobus a aiutarla a ritrovare la bam-bina e a portarle poi fino all’ospedale, perpoter osservare dalla finestra le condizionimigliorate della mamma.

a Lucky Red di Andrea Occhipintidistribuisce finalmente nelle salei capolavori di quello che è con-

siderato il Walt Disney del Giappone, rispon-dendo anche alla domanda del pubblico ita-liano vista la crescente fama nel nostro pae-se di Miyazaki. Ecco quindi Tonari no Totorodel lontano 1988, uno dei film più famosi eapprezzati – per molti un capolavoro insu-perato – che gli appassionati italiani aveva-

no potuto vedere soltanto in originale e convarie sottotitolature più o meno filologiche. Ilmio vicino Totoro è un film di pure poesia,pressoché privo di trama e di azione (a par-te la lunga e spasmodica ricerca della pic-cola Mei, alla quale si aggiunge anche un’ipo-tesi di morte che rende il tutto ancora piùdrammatico e adulto). Il tutto sembra avvol-to in una dimensione quasi atemporale. Lapoesia del film risiede nella semplicità delleimmagini del vivere quotidiano e familiare chescorrono sullo schermo in un susseguirsi distupore e meraviglia, entrando a contatto conla magia silenziosa del gigantesco e leggia-dro Totoro, capace di librarsi in volo e far cre-scere un intero bosco in una sola notte da-vanti alla finestra illuminata del padre delledue bambine. La capacità di immaginazio-ne di Miyazaki sembra davvero non cono-scere limiti aprendo le porte a un universo disemplicità e fantasia come difficilmente sene vedono al cinema, capace di lasciare abocca aperta i bambini come gli adulti. Toto-

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ro è diventato il simbolo e il logo dello StudioGhibli di Miyazaki sia per il suo successo ela sua popolarità, sia perché racchiude tutti itemi principali della filosofia del suo regista:l’innocenza dei bambini e il loro essere dav-

vero speciali e privilegiati per comprendereil mondo e la magia, il rapporto di derivazio-ne scintoista tra uomo e natura (il nome To-toro è infatti una storpiatura di Mei di toruro,il guardiano della natura secondo la tradi-

zione giapponese), il contrasto tra campa-gna e città, privilegiando i ritmi e la semplici-tà della vita.

Chiara Cecchini

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�$%��&Eduardo Tartaglia �'(�)�'�$&Eduardo SR. Tartaglia, Alessandro Tartaglia per

Mitar Group��*�)�'�$&Medusa ��&(Roma 12-3-2010; Milano 12-3-2010)�'%%$��'& Eduardo Tartaglia�+$�$%%��&Eduardo Tartaglia, Elvio Porta��$��'�$($��,'�'%��,��&Marco Pieroni�'��%%�'&Antonio Siciliano��+0$&Daniele Falangone�+$�'%��,��&Tommaso Bordone�'��&Sabrina Chiocchio

�'(��'�$$�$+��1'$(��$��'�$(�-�'(�)�'�$&Ales-sandro Tartaglia

��'�$%��& Giovanni Arcangeli",,$��& Sergio Cremasco��$�-�$��&Eduardo Tartaglia (Achille), Veronica Mazza

(Brigida), Biagio Izzo (Antimo), Maurizio Casagrande (ispet-tore), Nunzia Schiano (Annarosa), Alena Seredova(Ippolita), Marjo Berasategui (Susanna), Ernesto Mahiex(Don Nicola), Peppe Miale (Agostino), Francesco Procopio(Alfredo)

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apoli. Achille Lo Chiummo vivedi espedienti lavorando in neroall’anagrafe; mentre la compa-

gna e convivente Brigida è costretta atravestirsi da polpetta per pubblicizzarei prodotti di una macelleria locale. Quan-do la camorra gli toglie la casa e vienecacciato dall’impiego abusivo, i due siritrovano costretti a vivere nei cantieridella metropolitana, dove Achille, gra-zie all’amico Agostino, trova un lavorocome guardiano notturno. Intantol’Ispettore pedina giorno e notte, a di-scapito della sua vita matrimoniale cheormai sta naufragando, il malavitoso An-timo Lo Ciummo, che, per salvarsi da ri-petuti attentati, decide di pentirsi e an-dare sotto copertura. Per un caso fortui-to, Brigida si ritrova coinvolta in unodegli ultimi attentati, facendo incontra-re l’Ispettore e Achille, che ha un lampodi genio: falsifica dei dati all’anagrafetogliendo quell’acca che lo rende così cu-gino del pentito. Achille, Brigida, Anti-mo e Annarosa, sorella bigotta di Achil-le, che non sopporta la bella cognata, siritrovano a convivere forzatamente e sot-to copertura presso un cimitero. Intantoil braccio destro di Antimo, stanco delleangherie del suo capo, continua a orga-nizzare ripetuti attentati alla sua vita conl’aiuto dell’affascinante Ippolita, in re-altà spietato killer. Antimo, ignaro deltradimento del suo fidato amico, si con-cede alcune notti di passione con Anna-rosa. Purtroppo il rapporto fra Achille eBrigida, già precario da tempo, risente

enormemente della situazione. Duranteuna notte rocambolesca, Brigida fermainvolontariamente il killer, facendo cosìarrestare tutti i cospiratori. L’Ispettoredecide infine di prendersi due settimanedi meritate ferie per ritrovare la giustaserenità con la moglie. Vengono decisele destinazioni finali per mettere i LoCiummo sotto copertura: per gioia diBrigida, stanca della sua vita, verrà tra-sferita con Achille a lavorare in un gran-de centro commerciale. Purtroppo Achil-le viene scovato da Agostino che inna-morato di Brigida da sempre e avendocapito il suo raggiro, lo ricatta: dirà tuttoall’Ispettore, a meno che non gli lasciBrigida. Achille e Brigida decidono dichiedere aiuto ad Antimo per far spaven-tare Agostino, che, affezionatosi alla cop-pia, gli promette che troverà lui stessolavoro in uno dei suoi centri commerciali.La coppia sta per dire la verità all’Ispet-tore, liberandosi così di tutto e tutti,quando sopraggiunge Annarosa: è incin-ta di Antimo. Ora i Lo Chiummo sonodavvero parenti di Antimo Lo Ciummo.

oppia di vita e coppia nel lavo-ro, Eduardo Tartaglia e Veroni-ca Mazza tornano con il lungo-

metraggio La valigia sul letto. Visto il suc-cesso del precedente film Ci sta un fran-cese, un inglese e un napoletano, que-sta volta si decide di puntare in alto, di-stribuendo in tutto lo stivale, ma con unastoria già rodata e collaudata.

Infatti il film si basa sull’omonima com-

media teatrale sempre firmata da Tartaglia.Di questo si tratta: teatro al cinema. Sicu-ramente è molto più ripulito e riuscito ri-spetto ad altri tentativi, come il film dei fra-telli Insegno, ma resta evidente l’impron-ta teatrale sia per determinati tempi co-mici, che nella gestualità e nella mimicafacciale. Il film è di per sé una storia pia-cevole, non entusiasmante, che rallegrasenza volgarità. Vero momento comico,che realmente riesce a far ridere di cuore,è la forte lite fra Brigida e Annarosa, conrisultati alquanto stravaganti; altre sequen-ze risultano invece eccessive e troppo in-verosimili.

Comicità a parte, La valigia sul letto èun film sull’oro di Napoli e sull’ingegno deinapoletani. Speranze, desideri, delusionie stratagemmi si intrecciano in una tra-ma ben scritta, ma che già dal suo iniziosi intuisce come potrà concludersi. C’è ildisagio per la disoccupazione, l’arrabat-tarsi lavori in nero all’anagrafe che tantoomaggia i film di Totò e che gli attori ri-cordano esplicitamente recitando ‘A livellamentre sono al cimitero; c’è anche la Ca-morra, come sottofondo e pretesto sem-pre in chiave comica, così pure l’omertàdei cittadini che, per non rischiare mag-giori disagi, decidono di non parlare. Bra-vi tutti gli attori sia quelli principali da Tar-taglia e la Mazza, Maurizio Casagrandee Biaggio Izzo e quelli secondari comeErnesto Mahieux e Nunzia Schiano.

Un film gradevole.

Elena Mandolini

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About Elly – consigliabile / problematicoAmabili resti – consigliabile / proble-

maticoAppuntamento con l’amore – consi-

gliabile / sepliceA-Team (The) – n.c.Bella – consigliabile / poeticoBella società (La) – consigliabile / pro-

blematicoBright Star – n.c.Brotherood – n.c.Butterfly Zone – Il senso della farfal-

la – consigliabile / velleitario5 appuntamenti per farla innamora-

re – n.c.City Island – consigliabile / brillanteCompleanno (Il) – complesso / proble-

maticoCopia conforme – consigliabile-proble-

matico / dibattitiDiamond 13 – n.c.18 anni dopo – n.c.Due vite per caso – consigliabile / pro-

blematicoEra glaciale 3 (L’) – L’alba dei dino-

sauri – raccomandabile / poetico

Fontana dell’amore (La) – n.c.Generazione 1000 euro – consigliabi-

le / brillanteHappy Family – consigliabile / proble-

maticoHole in 3D (The) – n.c.Imbroglio del lenzuolo (L’) – n.c.Iron Man 2 – consigliabile / sempliceMatrimoni e altri disastri – futile / su-

perficialitàMio vicino Totoro (Il) – consigliabile /

sempliceNel paese delle creature selvagge –

consigliabile / poeticoNon è ancora domani (La Pivellina)

– consigliabile / poeticoNord – consigliabile-problematico / di-

battitiPadre dei miei figli (Il) – consigliabile /

problematicoPapessa (La) – futile / superficialePercy Jackson e gli Dei dell’Olimpo

– Il ladro di fulmini – consigliabile /semplice

Perdona e dimentica – complesso-pro-blematico / dibattiti

14 kilòmetros – consigliabile / superfi-cialità

Quattro volte (Le) – consigliabile / po-etico

Racconti incantati – consigliabile /semplice

Ragazzi miei – n.c.Regina dei cavalli di carta (La) –

n.c.Road (The) – La strada – consigliabi-

le-problematico / dibattitiRobin Hood – consigliabile / sempliceSex and the City 2 – futile / grossolani-

tàShadow – complesso / violentoSimon Konianski – consigliabile / bril-

lanteSono viva – complesso / problematicoTata Matilda e il grande botto – n.c.Tempo che ci rimane (Il) – consiglia-

bile-problematico / dibattitiU2 3D – n.c.Ultima estate (L’) – n.c.Una soluzione razionale – n.c.Valigia sul letto – consigliabile / sem-

plice

IL RAGAZZO SELVAGGIO è l’unica rivista in Italia che si occupa dieducazione all’immagine e agli strumenti audiovisivi nella scuola. Il suospazio d’intervento copre ogni esperienza e ogni realtà che va dalla scuolamaterna alla scuola media superiore. È un sussidio validissimo per inse-gnanti e alunni interessati all’uso pedagogico degli strumenti della co-municazione di massa: cinema, fotografia, televisione, computer. In ogninumero saggi, esperienze didattiche, schede analitiche dei film partico-larmente significativi per i diversi gradi di istruzione, recensioni librariee corrispondenze dell’estero.Il costo dell’abbonamento annuale è di euro 30,00 - periodicità bimestrale.

SCRIVERE DI CINEMAOgni anno nel nostro paese escono più libri riguardanti il cinema chefilm. È un dato curioso che rivela l’esistenza di un mercato potenziale dilettori particolarmente interessati alla cultura cinematografica.ScriverediCinema, rivista trimestrale di informazione sull’editoria ci-nematografica, offre la possibilità di essere informati e aggiornati inquesto importante settore, segnalando in maniera esaustiva tutti i libri diargomento cinematografico che escono nel corso dell’anno.La rivista viene inviata gratuitamente a chiunque ne faccia richiesta alCentro Studi Cinematografici, Via Gregorio VII, 6 - 00165 Roma -Telefono e Fax: 06.6382605. e-mail: [email protected]

SCRIVEREdi Cinemadirettore Carlo Tagliabue

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